超人

以往《超人》作品大多关注超人的“超”，滚导版则更侧重讲超人的“人”。

超人并非无所不能战斗机器，他也吃过战败的瘪，饮过被全民唾弃的苦，迷茫于身份认同，失神于情感矛盾，怀疑于来地球的初心。

但他从未动摇行善助人的决心，不因利使，无人逼拶，拳头一挥便能从坍楼塌屋下救出生灵，以恻隐之心身体力行在感化他人。

滚导的确塑造出了一个阳光大气正能量的超人，是全体的偶像，更是人民的信仰。

可其余角色的刻画就潦草多了，尤其卢瑟，扁平如纸，嘴炮打得叮当响，妄称“智力胜于蛮力”，可片里看不到除了研究超人招式、遥控克隆超人外的更强脑力，反而做事不干净把台阶都铲了，最后流下杂陈五味的泪水自我感动。

他不具有与超人匹敌的反派魅力，和《银护》量产的反派团队别无二致，可这是《超人》，卢瑟是最大宿敌。

滚导还是更适合拍超英团队。

全国千场“云首映”，在IMAX的大银幕前，见证了这部全新《超人》的登场。

全场座无虚席，主创团队的现场采访直播瞬间把氛围推向高潮。

导演詹姆斯·古恩如预期般提到他对中国功夫片的“热爱”，这些客套话并不新鲜，但他也分享了一些有趣的幕后细节：他认为男主 David Corenswet 是他们心中“完美的超人”，并扬言到如果找不到适合超人角色的演员他们宁可不拍；而现场最能点燃观众反应的小氪——那只毛茸茸、单耳竖起的超狗 Krypto——竟是基于他家狗狗的行为习惯打造（也分享了收养的经历），动作捕捉和拟人设定是团队“手动扒拉”出来的，几乎每个动作都藏着滚导的心血。

影片确实也延续了滚导在《银河护卫队》中的“荒诞却动人”风格（比如猴子水军）。

Krypto的可爱萌点不禁让人联想到格鲁特，角色与主角之间的亲情互动，也是熟悉的Gunn式轻喜剧调调。

而整个“口袋宇宙”的美术设定，也颇有《银河护卫队》那种玩具质感十足、色彩夸张的视觉倾向。

虽然题材上属于DC，但这部《超人》的基调更像是一部“银河护卫队版的英雄成长童话”。

这让它在2025年的超英片堆里显得轻盈又易入口，尤其适合喜欢“爽片+怀旧”混搭口味的观众。

但与此同时，若你偏好那种严肃、内省、情感厚重的超人形象——一个在冰封孤岛上独自沉思的克拉克——那这部电影可能会让你失望。

就像《纽约客》评价的那样：“这是一部聪明但情感稀薄的作品。

” 北美不少影评人指出它“节奏轻快却缺乏真正的重量”，“像是一封写给自己童年的明信片”。

回到剧本层面，本片确实属于典型的“流水线式商业作品”。

说得难听点，就是乏味冗长，动机空洞，几乎没有说服力。

比如说，反派卢瑟意图通过挑动地缘政治冲突来杀死超人，而他的理由竟然是“嫉妒”超人被世人所爱戴。

这种动机让人忍不住发笑。

片中设计了许多看似复杂的设定，例如“口袋宇宙”这一囚禁空间，本有潜力承载对“异类与秩序”的主题拓展，但电影只是将其处理成一个视觉奇观，结果变成了一个谁想进就能进、形同虚设的空壳。

角色方面，值得表扬的是引入了不少扩展角色：正义帮的卓越先生、元素人、绿灯侠，以及反派阵营的“工程师”等，为战斗场面增添了不少看点。

尤其是卓越先生单挑卢瑟集团守卫那一幕，动作设计、特效调度甚至比超人最后的大战更具观赏性。

但遗憾的是，这些角色几乎完全工具人化，剧情赋予他们的存在感近乎为零，登场即打斗，打完即消失，根本来不及留下人物轮廓。

影片最重的戏剧张力，仍然集中在超人本人。

Corenswet 的表演是合格的，但他饰演的“邻家超人”终究少了一点张力与困境。

他太温柔、太懂事、太乐于助人。

这种“高贵性”是动人的，但也让角色显得缺乏脆弱感，最终成为一张精美的海报，而非一段真实的旅程。

当然，这并非一无是处。

作为一部重启作，《超人》足够好看、足够有趣、足够讨喜。

它节奏轻快、角色亮眼、笑点扎实，视觉效果也不乏亮点。

它像是一封献给银幕黄金时代的致敬信，是一次格式化后的新生仪式。

它想告诉我们，“超人”还可以被喜欢；“正义”还可以温柔以待；哪怕是地球上最强大的存在，也值得拥有一只狗，一份家，一段属于普通人的寂寞。

如果你愿意接受一个幽默轻快、温柔体贴的“银河系版超人”，那这部电影不会让你失望；但如果你仍然怀念那个在废墟中低头沉思的孤独之神，那他，可能不会出现在这部电影里

《超人》，2025年7月10日晚开启全国云首映，7月11日在我国内地院线正式上映，影片类型为动作、科幻、奇幻、冒险，出品国别为美国，影片时长130分钟，片尾有2个趣味性彩蛋，与后续剧情无关。

值得一提的是，本片属于dc漫画改编真人超英电影重启第一作，也就是dcu电影系列的第一作，与以前院线上的dc漫画改编真人电影基本上没有关联。

本片发行版本包括IMAX 2D、IMAX 3D、杜比影院、CINITY等版本，其中IMAX全程全画幅，2D版本拷贝为4K画面，3D版本拷贝为2K画面。

我个人选择的是激光IMAX搭配12声道的影厅，观感还是相当不错的，但是视听体验不及预期，大家可以根据实际情况选择放映版本。

执导本片的是现年58岁美国导演詹姆斯·古恩，也就是大家所称的“滚导”，此前执导的著名作品有漫威超英电影《银河护卫队》三部曲、在恋童言论风波期间拍摄的《X特遣队：全员集结》（即《新自杀小队》），在口碑方面都取得不错的评价。

在本片中饰演超人的是现年32岁美国演员大卫·科伦斯韦，此前主要是出演各种美剧，或者在各种冷门电影里担任配角，本次饰演超人是真正以男主角的身份登上大银幕，也就是大家所说的“大卫超”，他的角色演绎给了我不错的观感。

在本片中饰演露易丝·莱恩的是现年34岁的美国演员瑞秋·布罗斯纳安，她的演艺经历比大卫·科伦斯韦要丰富得多，在本片里贡献出一个思考能力和行动能力都极为出色的露易丝·莱恩形象。

在本片中饰演超人宿敌莱克斯·卢瑟的是现年35岁英国演员尼古拉斯·霍尔特，他的演艺经历应该是三位主演里最为丰富的，此前的代表角色主要是《X战警：第一战》为首作新系列的“野兽”，在本片的表现也属于三位主演里最佳。

本片电影制作方是DC Studio和领域电影，前者是狗华纳为了制作一系列dc漫画改编真人电影所创建的公司，后者实在是听都没听过，目前掌握的信息是下周将在我国内地院线上映的《魔法蓝精灵》也是由领域电影出品。

截至本文发布为止，《超人》在我国内地院线票房仅有四千多万元人民币，豆瓣评分6.9分，我估计最终票房稳定在1亿-1.3亿元之间，豆瓣评分也会在6.7分-7.3分之间浮动，整体比起狗华纳发行的《F1:狂飙飞车》可谓天差地别。

基于社会文化差异，本片在北美市场的待遇与国内截然不同，首日票房已超过5千万美元，IMDb评分7.7分，烂番茄口碑82%、爆米花指数93%，因此我估计《超人》在北美市场的表现能达到3亿美元以上的成绩。

本片基本信息介绍完毕，接下来是正式评价环节，将会涉及到大量剧透环节以及我本人绝对主观、毫不客观、夹带私货的观影感受。

为了方便叙述，我也会混用演员和角色的名字，也会不可避免地提及其他电影。

如果你还没看过《超人》且准备去影院观影，不希望被剧透的话，那么可以到此为止退出本文阅读。

如果你已经看过《超人》，或者仍未看过本片但不介意剧透，也愿意了解我对本片的具体评价的话，那么欢迎你继续往下阅读。

我在豆瓣上对《超人》的评价是四颗星，主要是电影的叙事基调和对超人的塑造都非常符合我的口味。

如果说扎克·施耐德执导的《超人：钢铁之躯》所描绘的“亨超”（即亨利·卡维尔饰演的超人）是人间之神，那么本片的“大卫超”就是不折不扣的堪萨斯农场长大邻居男孩，两者各有优点也各有缺陷。

接下来，我会通过几场戏聊《超人》对“大卫超“的塑造，中间穿插对《超人：钢铁之躯》“亨超”的理解，因为这两个超人同属于我们这个时代，但凡提起其中一个，就无法避免谈到另一个。

本片开头通过超人快速修复身体折返大都会作战和接受露易丝采访，分别是一武一文两场戏，既是直接展示了超人的基本能力，也简要介绍了他的人际关系和社会处境，从而迅速向观众建立超人和克拉克·肯特的角色形象，简单来说，超人肉体和武力的一面属于氪星之子，他理念和人格的一面属于克拉克·肯特。

在超人快速修复身体折返大都会继续作战的武戏里，电影迅速讲述了大卫超作为超人身份在地球的根据地、敌对势力和群众基础。

尤其是超人被击穿地底，名为马里的路人群众将他扶起来的场景，可以明显看到大卫超的形象比较接近纽约邻居好朋友蜘蛛侠，超人会清楚记得请自己吃过东西的路人，路过市民也会纷纷拿出手机拍照，丝毫不担心自己被卷入战斗余波。

我本来还以为这是一群磁场癫佬似的嗜血观众，满脑子就是“呱，能看到如此强者的对决，就算死了也值回票价”。

直到看见超人对付喷火大怪兽时能够游刃有余照顾周围一切的时候，我才知道真相是超人给了大都会市民过分的安全感。

即便超人在电影开头迎来了出道三年以来第一次败绩，但是在各种新闻报道中，他参与的战斗都没有出现人员死亡，基本都能将战斗衍生灾害控制在财物损失的范畴内。

接受露易丝·莱恩采访的文戏，则是主要展现了大卫超作为克拉克·肯特身份的简单淳朴。

在这场戏里，很多观众认为超人和露易丝的互动不太友善，甚至显得小肚鸡肠，但我个人还是比较喜欢这场戏对两人的塑造。

在这场戏里，一方面，露易丝作为媒体人对超人的提问和看法，某种程度上代表社会一部份群体对超人的观点，相当于电影带着观众管中窥豹了解超人的社会处境，即超人饱受争议。

另一方面，超人内心深处作为克拉克·肯特属实入世未深，他没有能力回答露易丝提出的任何采访性问题，破罐子破摔也只能挤出一句people are dying，如果放在正式场合、其他记者进行采访活动，他早就被坑得万劫不复。

说好听点，就是克拉克·肯特一心只想做好事，在思考要不要救人之前，身体就已经行动起来。

难听点说，克拉克·肯特就是一个二元观念的乡下青年，哪怕他来到大都会成为记者，依然无法理解世界的复杂性和多样性，也无法思考任何政治性、法理性问题。

他的脑子里只有一句话，那就是当好人、做好事。

当露易丝将赤裸裸的现实展示在面前的时候，他才切实意识到原来未经允许阻止侵略战争和生灵涂炭也会变成一件受千夫所指的事情。

在这一刻，他的人生信念出现了动摇和破裂，谁能想到在超人几乎所向披靡的肉体里，实际上居住着一个迷茫困惑、手足无措的农场男孩。

虽说我对以上两场戏有赞扬的地方，但依旧有不足之处。

在超人快速修复身体折返大都会作战的武戏里，最大的问题并不是折返之后短暂打斗的特效感和快速剪辑，而是他的飞行赶路途中的镜头展示，竟然让大卫超的脸庞特写几乎占满整幅银幕，紧接着将镜头环绕着他的身体运动，而不是通过镜头调度展现超人飞行的速度感和力量感。

这很容易让人想到去年陆川导演足以载入烂片史册的《749局》经典镜头，更何况12年前的《超人：钢铁之躯》也呈现过远景展示超人飞行的优秀场景。

不过话说回来，毕竟这是滚导的作品，他要是真的直接沿用扎导的运镜，我相信只会有更多观众喝倒彩。

在超人接受露易丝采访的文戏里，最大的问题其实也不是滔滔不绝的对话，而是这场戏只有对话本身，既没有昆汀式暗流涌动的潜台词，没有趁机介绍该世界观下的正义帮来由，也没有穿插展示对话内容的画面——简单来说，电影完全可以在露易丝和超人的每轮问答之间插入实际场景，超人是如何将入侵国的军队打得落花流水，如何将入侵国总统扔到仙人掌上，如何受到争议，这些情节都可以通过画面展示出来，以此缓解此类高信息量长对话给观众带来的疲惫观感。

在这方面，其实《超人：钢铁之躯》刚好也做过展示，那就是艾米·亚当斯饰演的露易丝·莱恩探寻亨超往事的过程中，电影通过画面将亨超幼年在学校遭受霸凌的经历展现出来——可惜的是，亨超为了隐藏能力不救爹，又到处流浪救人暴露能力的描述实在过于离奇，这也是扎导版亨超电影的人物塑造通病，明明想要传达更加高深的见解，却因为具体情节表现过于离谱而沦为笑点。

这个问题到了《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的玛莎梗得到彻底爆发，本来电影想要表达蝙蝠侠明白超人也拥有人性而达成和解，实际执行却变成了因为两人的母亲拥有同一个姓名而冰释前嫌。

让我们将目光回到滚导版的《超人》。

提起滚导的擅长之处，自然少不了群像塑造、萌物展示和配乐选择，此事在《银河护卫队》三部曲和《新自杀小队》亦有记载。

仅以《新自杀小队》举例，鼠鼠妹妹全靠片尾简短回忆和举灯召唤鼠鼠军团，就让我牢记至今，和平使者、小丑女、萌物鲨鲨的塑造更是深入人心。

但是本次《超人》的群像塑造由于重要角色数量过多，导致了个别角色相当薄弱，几乎留不下印象，至于配乐方面除了卓越先生突入营地的歌曲以外，仿佛就只有同一首主题曲反复循环，很容易令人厌倦。

在此，我主要谈一下《超人》在群像塑造的表现，一众配角主要分为性格型角色、功能型角色、凑数型角色，前两类角色或有重叠。

先谈一下单一型角色，《超人》最为突出的性格型角色，莫过于蘑菇头绿灯侠，他对于剧情推进没有太多作用，主要是在片尾横扫了入侵国的军队，为超人分担了战场压力，而他实际上令观众记住的特点，除了千变万化的绿灯法术以外，就是他简单的发型和单一的脑回路，一定程度上有《银河护卫队》三部曲“毁灭者”的影子。

功能性角色相对较多，最为突出的是几乎全程参与主线剧情，解救超人、留意局势、关停裂缝的卓越先生，他的性格相对沉稳，唯有在科学层面上追求严谨表达，因其能力、性格和剧情贡献都非常突出，因此卓越先生的角色塑造是非常成功的。

问题在于其他功能型角色的存在相当刻意，其中工程师、元素人更像是为了实现抹黑超人和克制超人的剧情目的，而刻意安排的配角，只要将剧情修改成卢瑟集团黑科技能够恢复或篡改氪星录像（工程师是卢瑟集团黑科技的产物）、地球上仍有相当储量的氪石（五角大楼会议提到氪石曾经出现在地球），那么电影完全可以删去工程师、元素人的角色。

如果说工程师、元素人还能为剧情推进作出贡献的话，那么正义帮里的鹰女就是我提到的凑数型角色。

现在回想起来，除了记得鹰女会拎着锤子飞行，出场就要伴随古怪的鹰叫以外，我实在不知道这个角色有什么存在意义，尤其是在一个凡是超人类都会飞行的世界里，鹰女真的有什么特色可言吗？

如果她有拎锤和鹰叫之外的特色，为什么滚导不将这个角色塑造得更好呢？

说到底，在角色数量太多的情况下，即使是擅长群戏的滚导，也会出现顾此失彼的问题。

讲完单一型角色，就该谈一下复合型角色卢瑟和他的女朋友“变态脚趾”。

虽然很多观众觉得这个卢瑟非常脆弱竟会当场大哭，但我还是觉得卢瑟的角色非常有意思。

他执着于得到政府合法授权的前提下击败超人，完全是一个为了师出有名、希望得到万众敬仰的政治家。

他将一切看不惯的人塞进宛如《林中小屋》怪物牢房的黑科技口袋宇宙，所作所为又是一个典型的神经质疯狂科学家。

他自大地忽略前女友自拍照片的种种秘密，将每一个前女友也关进口袋监狱，又变成了一个自信将伴侣玩弄在股掌之间的恶趣味富豪。

在政治家、科学家、恶趣味富豪的皮囊之下，是他对超人从天而降、夺走所有目光的嫉妒心，而在这颗熊熊燃烧的嫉妒心之下，我看到的是一种极其扭曲的爱意——谁会将自己的仇人克隆体当成贴身保镖带在身边，谁又会花三年时间研究和预测仇人的举手投足，谁又会为了肉搏战击倒仇人形成了2500种招式还能随口背出反制招式，我甚至怀疑卢瑟千方百计要将超人关进口袋宇宙里，是为了将超人占为己有。

当然，这都是开玩笑的，我实际上想说的是，莱克斯·卢瑟在性格上就是一个彻头彻尾的神经病，在功能上就是超人的宿敌，他仇恨着自己看不惯的一切，而大卫超愿意和看不惯自己的一切达成和解，两者角色形象成为彼此的镜像，当观众看见莱克斯·卢瑟的疯狂有多么瘆人，就会感受到超人的和善有多么体贴。

这就是卢瑟的存在意义，正如《蝙蝠侠：黑暗骑士》的小丑之于蝙蝠侠一样重要。

卢瑟的女朋友“变态脚趾”（很抱歉我真的不记得她叫做什么，或者可以简称自拍姐）也是值得一提的人物。

或许有不少观众觉得这只是一个无脑的花瓶角色，不过在我看来，自拍姐是一个谙熟潜伏技巧的危险人物，深知如何一边将自己伪装成人畜无害的花瓶，日复一日通过装蠢和自拍的方式降低他人的戒备心，一边又以最无关紧要的方式将卢瑟集团的关键核心情报拍进照片，等到鱼死网破之时发送出去，明显就是一个女特务的作风，难怪星球日报记者吉米会对她感到恐惧。

电影角色该聊得也聊得差不多，最后谈一下电影最为欠缺的一个地方，那就是大决战的表现太不像决战了，虽然滚导充分利用了狗狗小氪的顽皮特性逆转局面，也让正义帮众人走上了超人同样的道路，呼应了电影开头的问答争议，但是在战场安排和敌人设计方面还不够爽快。

在我本来的期望里，预想了这样一个传统庸俗的土鳖决战：超人在堪萨斯农场看到被侵略国民众的呼唤，决定马上出发。

卓越先生同意这一安排，只是提醒超人要尽快回来大都会，随后立即召集正义帮在大都会寻找卢瑟的位置，试图找出关停裂缝的代码。

正义帮来到卢瑟集团的指挥中心面前，命令卢瑟关停时空裂缝。

卢瑟不作理会，直接命令超霸、工程师、天兵军团消灭正义帮，面对着员工们的劝告，还大吼一声“they choose him，then let them die！

”超霸缠住了绿灯侠，工程师对上了卓越先生，天兵军团直接群殴鹰女，双方直接陷入苦战。

画面切到另一边，被入侵国的民众溃退，小男孩竖起超人旗帜，在即将被士兵射死的时候，超人直接用手指捏住了射向男孩的子弹，回首一笑，说“刚刚是你在呼唤我吗？

现在不用害怕，我来了。

”随后摧枯拉朽解决了入侵国的军队，迅速飞向入侵国的总统府，将总统再次抓到仙人掌上面，立即转向飞回大都会。

镜头切回大都会，卓越先生即将黑进工程师的大脑，下意识觉得入侵过于容易，转头发现工程师的纳米机器人不知道什么时候开始吞噬鹰女的钢铁翅膀，鹰女飞行失衡，一不小心就被天兵军团用特制网枪击中坠落到地上。

绿灯侠使劲浑身解数，好不容易将超霸控制住，正要赶来支援鹰女，却听到身后传来巨响，超霸凭借离谱的数值面板挣脱了束缚，并且穿上了卢瑟集团投放的博斯维亚之锤盔甲，速度力量再次全方位提升，直接冲过来打晕了绿灯侠。

场上只剩下卓越先生苦苦支撑，被卢瑟集团一方重重包围，空中传来了卢瑟的笑声“我这几年不只是研究超人，还在研究所有超人类，今天不只是超人的死期，还是你们正义帮的死期。

”正当卓越先生即将受到致命攻击的时候，超人终于从天而降，挡下了攻击，让卓越先生带着伤员离开，只留下机器球在战场提供辅助。

在卓越先生通过机器球提供各项信息弱点以及远程黑客入侵的帮助下，超人击败了工程师和博斯维亚之锤马甲的超霸，失败的两者掉落到在体育场里。

此时空中再次传来卢瑟的笑声，他表示其实超人苦战那么久，还没有直面卢瑟集团精心准备的杀手锏。

随后，卢瑟强行控制工程师的纳米机器人和博斯维亚之锤相融合，工程师只剩下残缺不全的躯体，超霸穿着具有变形特质的博斯维亚之锤和超人开展更加激烈的战斗。

镜头回到正义帮一边，绿灯侠、鹰女都已经恢复过来，窗外城市建筑陆续倒塌，他们只能先从城市灾害里救人，将主战场希望寄托于超人，可以更加丰富地展现正义帮抢险救灾能力。

超人的肺部依然被灌满了纳米机器人，他用同样招数飞到大气层以外，利用重力砸回地面，试图让博斯维亚之锤彻底损毁，然而博斯维亚之锤还是站了起来，关键时刻，卓越先生完成了对纳米机器人的入侵，控制着纳米机器人吞噬了博斯维亚之锤的盔甲和周边的指令无人机，彻底让卢瑟失去了对超霸的控制。

卢瑟继续说自己大赢特赢，赢而不倦，原来失去控制的超霸会拥有更加强悍的面板数值，能够压倒性对付超人，唯一缺点就是无脑。

超霸瞬间击毁了卓越先生留在超人周边的机器球，凭着强悍的激光烧毁了所有纳米机器人。

面对这一强敌，超人叫来了小氪并肩作战，一人一狗默契攻击，成功压制超霸，形成六四开的局面，但是时空裂缝越来越大，情况不容许再拖下去。

就在此时，元素人出现在超霸身后，变成了氪石，让超霸迅速衰竭。

失去面板数值的超霸不堪一击，元素人迅速变回正常状态，依然处于虚弱状态的超霸被超人和小氪联手打进黑洞。

与此同时，正义帮围住了卢瑟的控制中心，成功关停了时空裂缝。

超人带着小氪来到控制中心，嘴炮了一通卢瑟。

电影继续按照原轨迹结束。

上面就是我的土鳖决战故事设想，纯粹属于个人脑洞大开，大家图一乐就好。

最后，我想要说一下为什么提了那么多不满意的地方，还是给《超人》打四星评价。

最大的原因就是大卫超很善良，善良程度远远超出我的预期，说实话，我不在乎超人有多么强大，更在乎超人会不会记得某天一个路人请他吃过东西。

他毫无保留地爱着这个世界上的一切，试图尽力与一切跟自己不对付的事物和解。

如果说他面对工程师和超霸的围攻依旧在劝告对方浪子回头，符合我对一个超级英雄的想象的话，那么他处理喷火大怪兽危机依然没有起过杀死对方的念头，以至于被正义帮嘲讽的场景，便是令我最为感到触动。

这头怪兽与其说在大肆搞破坏，还不如说更像是误入人类城市的动物，理解到这一点的超人不但愿意救人、救狗、救松鼠，甚至还想要救怪兽，奈何力所不逮。

大卫超会爱，会害怕，会犯错，他就像是善意的化身，扎根在堪萨斯农场，陪伴着大都会市民，人类拥有的勇敢和仁慈都在他身上闪闪发光，凝结为一颗赤子之心，一颗我为之着迷的赤子之心。

其实我也很喜欢亨利·卡维尔的超人，就连人人嫌弃的bvs，我也反复看了至少四遍导剪版。

人间之神固然有魅力所在，可惜他散发着一种随时黑化的危险气质，在《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》《扎克施耐德版正义联盟》的种种伏笔暗示下，似乎只要他的母亲、女友不在世上，这个世界将再也没有联结他的事物，他会彻底成为人类的威胁。

活在超英世界的平民面对着多灾多难，随时遇见天塌下来的危机，谁都不希望就连超人本身也会成为威胁，能够由温和亲近的大卫超负责当高个、扛住天，其实也是一种幸运。

本文提及影片《银河护卫队》（2014）《X特遣队：全员集结》（2021）《X战警：第一战》（2011）《魔法蓝精灵》（2025）《F1:狂飙飞车》（2025）《超人：钢铁之躯》（2013）《749局》（2024）《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》（2016）《林中小屋》（2011）《蝙蝠侠：黑暗骑士》（2008）《扎克·施耐德版正义联盟》（2021）ps：虽然我感觉很多人都不喜欢扎导版亨超，不喜欢滚导版大卫超，也不喜欢大卫超的狗狗小氪，但是没关系，我都要呱。

小孩子才做选择，大人都是全都要！

《 2023年流出的原剧本，因不够fun与不够family，被古恩扔纸篓》https://movie.douban.com/review/16841851/?tab=likes#likes根据小道消息，大卫S高耶说这版剧本(以上链接)是受到阿兰摩尔《守望者》的启发。

从男女搭档的角度，超人克拉克与露易丝的情侣搭档≈夜枭Ⅱ与丝魂Ⅱ的伴侣搭档；但从个人英雄定位：哈尔乔丹≈夜枭Ⅱ，黑金丝雀≈丝魂Ⅱ；老阿兰斯科特≈老夜枭；伸缩人的街头二流子格位≈罗夏，但是玩世不恭骚话连连≈笑匠；火猎≈曼哈顿博；卢瑟＝法老王；幻影人的前期为US政府干黑活的经历与最终被卢瑟所杀，则完全就是笑匠的定位；正联则类似于“民兵”的背景板意思，绿箭有大都市队长的领袖作用。

根据大卫S高耶的规划，第一部正义联盟成员的出现更多是过场NPC，只集中刻画正联其中几个重要人物：比如老阿兰斯科特与绿箭的互动；比如与露易丝互动的黑人版黑金丝雀；还有受召唤从宇宙回归的绿灯哈尔乔丹。

其他的正联人物，大体是一闪而过的过场NPC人物（因为一部2.5小时的电影没办法同步刻画那么多人物）：比如闪电侠就是在大都会参与救人而短暂出场，且因为巴里活泼的个性，与骚话伸缩人有点小互动，并成为结局时超人带伸缩人走进正义大厅的迎宾背景团群体；再比如命运博士与鹰侠，始终就是套着面具，作为力量担当的NPC。

（听说大卫S高耶觉得应该沿用《黑亚当》的演员，因为有根基，这或许也是被否的原因之一）

↓之所以第一部的剧本是群像。

根据大卫S高耶口述，是采取“先聚后散”的模式，先以第一部群像奠基后，然后展开后续的个人电影与系列，并始终以大都会新闻社作为线索贯穿始终，串联所有故事。

↓第二部电影是《闪电侠》，写闪电侠如何加入正义联盟，通过闪电侠来深入刻画正义联盟的组织，是火猎事件前的时间。

结局彩蛋则是火猎事件之后，新闻中插播着“权力战队“解决国际争端的新闻，而卢瑟向公众推荐“权力战队”，这彩蛋预示着【正义联盟】“行侠仗义的解释权”已被卢瑟不断通过新闻舆论操纵并架空；

第二部电影与第三部电影之间插入一部美剧《正义协会JSA》（10集左右），是写二战时期的普通英雄，类似《守望者：民兵》，表述睡魔、钢铁队长、午夜侠医、时侠等人；

第三部电影是《惊奇沙赞与JSA》，时代是在大萧条到二战的故事，这个“惊奇沙赞”是二战时期从美国大萧条到二战的纯朴少年，在那个卓别林电影时代，得到六芒星魔力（会有沙赞举起汽车的图片以及砸烂资本家工厂劫富济贫的行为，本质是致敬30-40年代创刊时漫画超人的封面与作为），并因纳粹党与希瓦纳博士的上古考古计划，热诚的BOY：惊奇沙赞受US政府感召而自愿加入，从而与JSA的普通人类们一起到苏美尔神话地区冒险（地理上也涉及北非），抗击纳粹的魔法计划（小胡子一直喜欢神秘主义）。

故事期间会插入大都会收音机播报的关于JSA新闻与沙赞新闻；

第四部电影是《绿灯军团》，发生在火星猎人事件之后，故事基调就比较特摄与奥特曼了，是找到隐藏地球的星际怪兽，绿灯哈尔乔丹主持消灭。

最后哈尔乔丹交棒给盖尔加德纳，而老阿兰斯科特则看中了黑人斯图尔特，于是在故事结局又出现了两个绿灯，至于哈尔乔丹则与宇宙怪共同卷入异空间暂时消失。

这故事有点类似传承，故事中间会插入大都会的新闻报道坠落的陨石群（为第五部铺垫，坠落的陨石群是什么，你懂的！

绿色的）。

通过中间三部电影与一部美剧，从时间与空间的广度覆盖整个超英历史与星际纵深。

在完成以上四部电影与一部美剧的构建，并通过每部电影的大都会新闻将所有故事线索穿针引线的联系起来后，第一阶段完成。

故事进入第二阶段，也就是第五部电影：第五部电影，名字未知，集中在权力战队与正义联盟之间的矛盾。

故事也很简单，卢瑟走上权力舞台后，胜选大都会市长，从而引发了布鲁斯韦恩以财阀权贵的身份与卢瑟进行生意往来并发来了胜选贺电，只是提了一嘴韦恩家族，蝙蝠侠没有介入这个故事（似乎卢瑟胜选，有致敬蒂姆伯顿《蝙蝠侠归来》的意味？

也有致敬《卢瑟传：钢铁之子》的意味？

）。

随着卢瑟胜选，并通过“权力战队”解决某些对于US帝国政府特别敏感的国际争端后而逐渐得到了超英解释权，卢瑟这次再次提请议案，要求正义联盟实名化后并入权力战队，由权力战队统一指挥。

这件外部事件，引发了正联当前存在的内部矛盾：由于第四部电影《绿灯军团》中，黑人绿灯斯图尔特是老阿兰斯科特带出来的（老阿兰斯科特本就有着天眼会背景，与政府关系也比较深），盖尔加德纳则是哈尔乔丹正式交棒的。

当初正义联盟，是老阿兰斯科特脱离天眼会后与命运博士老肯特（JSA）共同资助的，而哈尔乔丹则是类似精神领袖的牵头人，然后【正义联盟JL】构建在【正义协会JSA】的基础上。

这三人的关系，大体影射美国总统与美国国会参、众两大议长的关系，对应哈尔乔丹与老阿兰斯科特、老肯特奈尔森。

所以在哈尔乔丹与宇宙怪一并卷入异空间失踪后，就存在了两个绿灯继承人，而正义联盟由于盖尔加德纳我行我素的行为，不断招致舆论抹黑，且由于个性比较冲而惹来个别正联成员的不满，再加上卢瑟外部施压，从而引发了正联内部矛盾。

而斯图尔特本身有军方服役的背景，所以倾向于与政府合作，于是内部发生了分裂。

而超人由于担心自己堪萨斯的父母，决定退出正联，但由于露易丝提出反建议，结果超人犹豫不决，而就在超人犹豫不决中，后续的事件发酵了………↓而盖尔加德纳继续我行我素，最后与权力战队发生了正面冲突，并引发了“权力战队”以US帝国政府的名义对正义大厅进行突击，有些正联成员选择与权力战队合作，比如两大元老的派系（老阿兰斯科特与老肯特奈尔森），而有些正联成员决定对抗（比如盖加德纳、绿箭、伸缩人、黑金丝雀），而超人、闪电侠选择“非暴力不合作”态度且超人动用武力希望终止双方冲突；旗队：弗莱格则利用这个正联分崩离析的空隙，结果超人遭到了氪石能量照射枪的辐射而虚弱，直接被【权力战队】所逮捕，并关押在用氪石放射的监狱中。

镜头在红彤彤的夕阳巨轮落日下，随着超人的第一视角，监狱门关闭，超人被关闭在了暗无天日的全封闭监狱中…….....↓特别说明，这一部剧情的危机是卢瑟的“网格赛博系统”得到氪星科技后失控造成的。

Bingo！！！

你们猜对了，《绿灯军团》的大都会新闻中插播坠落大海的陨石群就是与陨石块裹在一起的超人表姐的飞船，被卢瑟捷足先登，并囚禁了超人表姐(女超人)。

正是在卢瑟团队解密氪星技术的期间，发生了氪星技术与卢瑟的电子赛博网格系统的融合，并发生了AI觉醒事件。

↓网格系统控制了钢骨、纳米工程师，在正义联盟与权力战队都恍然时，发射了核弹。

镜头以俯视地球的视角，看着核弹摧毁一切。

近距离，则是堪萨斯农场被核冲击波摧毁；正义大厅被摧毁；卢瑟大楼与星球报社被摧毁；哥谭市被摧毁................全世界陷入核火焰，第五部故事结束。

故事结局是以命运博士的高维度空间穿越能力的加持，结合闪电侠的神速力，促使闪电侠穿越回过去为开端，从而开启之后的故事（有致敬《终结者》的味道）。

↓↓↓↓↓↓第六部电影是与《神奇女侠》相关，会开始介入魔法世界观，具体什么展开我不知道，有传言是美国南北战争前后的西部故事，是“神奇女侠版的好、坏、丑”，而彩蛋是来到现代，闪电侠找上了隐居的神奇女侠；

第六部电影与第七部电影中间，安排一部跟“亚特兰蒂斯”有关的美剧，卢瑟就是借助海族的力量找到坠落海底的氪石与氪石飞船；第七部电影是《老蝙蝠侠》相关，具体什么展开也不知道，彩蛋还是闪电侠找上了蝙蝠侠。

最后故事收束到第八部电影，回到过去的闪电巴里与找到了新的盟友：神奇女侠与蝙蝠侠，深入虎穴，去解决了电子赛博网格系统AI。

结果，他们意外发现了氪星科技与被囚禁在天牢的超人表姐，然后共同救出了被卢瑟囚禁的卡拉（同时蝙蝠侠顺手拿走了一部分氪石）.....................最后集众人之力，解决了电子赛博网格系统。

↓↓↓↓↓↓我这里补充说一下“权力战队”的设定：权力战队的前身：“风暴守望者”，是由天眼会找到的超人类基因或以“天人(拉玛)计划”创造的超人类。

“天人(拉玛)计划”涉及到了罗斯威尔中被捕获的红火星猎人，被创造出的超人类幻影人、伸缩人、电火花珍妮.......都源自火猎的能力。

↓幻影人与《权力战队》的“城市幽灵”被糅合为一个人物。

《权力战队》原著中的“城市幽灵”，相当于把“城市意识流集合体”视为生命体——类似某种盖亚意识，然后从城市意识流集合体提取灵能与获取信息的超能人，相当拥有了奇门遁甲与顺风耳的能力，可谓神秘莫测。

这个重新设定后的“幻影人”，在大卫S高耶创作的DCU第一部电影剧本中扮演了重要角色：前期为政府服务的间谍，后期由于心灵的孤独与扭曲而与卢瑟合作，通过泄密而报复US帝国政府，并释放了被囚禁的火星猎人，导致了火星猎人事件。

随着火猎烧死阿曼达，摧毁天眼会，杀死大部分天眼会“风暴守望者”的多数成员，直接导致了“风暴守望者”的解体，剩余的成员被卢瑟所接管，并更名为“权力战队”。

↓《权力战队》的“飞翼女雨燕”与“鹰女”被糅合为一个人物。

鹰女（雨燕）是通过采集到的“鹰侠”的基因而创造出的基因改造人。

在第八部电影事件后，不愿意再为卢瑟服务，离开了权力战队，后加入了盖尔加德纳自立的【正义帮】，这是后话了。

↓《权力战队》“电火花珍妮”。

权力战队表面由“旗队：弗莱格”带领，但实际上，“电火花珍妮”才是“权力战队”的领袖，她属于拥有独立思考能力的人物，属于长期不服从阿曼达管教的危险分子，在火猎事件烧死阿曼达摧毁天眼会之后，“电火花珍妮”就逃离旋涡并隐姓埋名了。

所以第八部电影，带队的是“旗队：弗莱格”。

未来的故事中，“电火花珍妮”将以独立的身份出现，偶尔会因鹰女雨燕的关系，与盖加德纳的正义帮合作。

最后“电火花珍妮”重组“新权力战队”，应该会将正义帮合并纳入了“新权力战队”。

↓《权力战队》心感怪医杰罗恩，则与蝙蝠侠反派：疯帽匠的设定糅合。

在重设的设定中，他的心感能力来自于对红火猎的实验，怪医的心感能力长期被天眼会阿曼达用于对囚禁的恐怖分子或危险分子进行心灵拷问，所以杰罗恩是某种意义上的心理变态。

而由于杰罗恩的危险性，脑袋上长期被戴着仪器，以封禁其心感能力，于是他只能以高帽来遮蔽其脑袋上仪器的丑态，从而获得了“疯帽匠”的称号。

在火星猎人摧毁了天眼会基地后，他逃出天眼会基地，化身为哥谭市的“疯帽匠”，也是第七部电影《蝙蝠侠》中的反派之一。

↓《权力战队》的“午夜战士”与“二代时侠”合一。

天眼会由于获得了《正义协会JSA》“午夜侠医”与“时侠”老年时共同优化改良的药剂，“午夜战士”获得了永久性的体能提升，相当于某种意义上的美队。

由于午夜医生与时侠，当年二战时与政府的关系，也才有这因果。

这里也将“午夜战士”与“阿波罗”的同性恋人关系，转移给了“午夜侠医”与“时侠”，作为一对从二战退役后就相濡以沫的超英同性恋人。

↓《权力战队》纳米女工程师安吉，则与《卢瑟传：钢铁之子》的女人造人HOPE的形象合一。

一开始，卢瑟是以钢骨为蓝本母体，在培养皿创造出了女人造人“Angle.HOPE”。

后来，由于电子赛博网格系统解读出了（超人表姐）氪星飞船携带的氪星科技，得到了AI觉醒，求生欲驱使下，将女人造人“Angle.HOPE”改成了“纳米工程师”，相当于把《终结者3》的“T-X型号”升级成《终结者：创世纪》的“T-3000型号”的纳米级型号，对“刚诞生的稚嫩”的自己进行保护。

↓《风暴守卫者》的重坦：“钢铁巨霸”，也是卢瑟以钢骨为蓝本母体创造出来的。

与女人造人“Angle.HOPE”的最大区别在于，“钢铁巨霸”是走纯金属机器人路线，而女人造人HOPE则继承了“钢骨”生物与机器合一的路线。

相当于《七龙珠》人造人16号与人造人18、17号的区别。

↓《权力战队》的“阿波罗”并没有出现在第八部的电影中。

听说阿波罗是卢瑟的最终秘密计划，将收集到的超人基因与提取到的超人表姐卡拉的基因进行结合，从而孕育出的胚胎，创造出卢瑟心目中的真神——太阳神：阿波罗！！！

阿波罗将从小在卢瑟的精英教育下培养下长大，未来将成为“天国之神”，计划邀请亨利卡维尔扮演。

↓↓↓↓↓↓回正文，第八部电影中，闪电侠在第七部电影彩蛋中找上了蝙蝠侠(第七部电影主线在火猎事件后)，在第六部电影彩蛋中找上了神奇女侠，神奇女侠用真言套索套住闪电侠，然后闪电侠开始Talk，彩蛋结束(第六部电影主线在南北战争，但第六部彩蛋时间则是在火猎事件后)。

↓而除了蝙蝠侠与神奇女侠作为共同盟友，一个叫“金色先锋”的神秘年轻人带着还没加入正联的电脑怪才：蓝甲虫，主动找上了闪电侠他们。

根据几个人的互动，蓝甲虫说是金色先锋主动找到他，并要他与自己一起来找闪电侠的，但蓝甲虫也刚认识金色先锋不久：总之一句话，蓝甲虫也不知道金色先锋的来历。

无论如何，随便蝙蝠侠对一切都保持着怀疑态度，但此刻，闪电侠有了蝙蝠侠、神奇女侠、蓝甲虫、金色先锋，共同组成了拯救未来的独立团队。

在拯救未来团队的商议期间，话痨蓝甲虫、话痨闪电侠巴力、话痨金色先锋，三人之间一堆词不达意的搞笑话痨后，闪电侠提出要到正联大厅去告诉正联的友人们未来会发生什么事，谨慎的蝙蝠侠直接说“NO”，认为要谨慎。

随着蝙蝠侠处于调查中，与卢瑟开始进行了接触（致敬漫画《卢瑟传：钢铁之子》），在第五部电影中，布鲁斯韦恩只是发来贺电，而这次是直接与卢瑟进行了接触，并以蝙蝠侠身份进行调查，并通过原来与天眼会(已灭)的复杂关系，调查到了卢瑟的基地所在。

另一边，在“金色先锋”的一轮Talk下，未来时间线的闪电侠自己擅自行动，跑去见了现在时间线的另外一个自己，然后两人发生了一场精彩至极的追逐戏，过去的自己是蓝光闪电，现在的自己是金色闪电（由于是金色命运博士加持下，闪电侠发生的穿越，从蓝光闪电变成了金色闪电），蓝色闪电与金色闪电交织，特效非常棒。

↓两人追逐过后，两个巴里话痨起来:过去巴里听未来巴里指手画脚的描述了事情的前因后果，他问未来巴里：“你说的是不是有点像《回到未来》的剧情？

”未来巴里沉默了一下，想了想说：“我觉得不像《回到回来》，而是有点像《终结者》的剧情。

”然后两人沉默了下来，然后对视一看，过去的巴里捧腹哈哈大笑了起来，未来巴里则严肃的看着他：“我说的一切都是真的。

”过去巴里戏谑的自嘲：“那我是约翰康纳？

还是卡尔瑞斯？

”当然，未来巴里也将“有一种绿色发光的怪石头驱动的能量枪，能够制服超人”的事情告诉了过去巴里。

然后两个人就在那里迅速的吧啦吧啦吧啦个没完没了。

这时蝙蝠侠、蓝甲虫、金色先锋出现在两个闪电侠面前，蝙蝠侠马上责怪起未来的闪电巴里擅自行动！！！

蓝甲虫则发出惊呼，他对着未来的闪电侠说，“真的有两个你！！！

”挨骂的未来闪电侠则生无可恋的撇了蓝甲虫一眼，反问：“你现在信了吧”神奇女侠则饶有兴趣的看着“这群“大男孩与老男孩”的互动。

最后，蓝甲虫建议说：“现在，我才算彻底相信了你，原来我还以为两个闪电侠是一个人假扮的。

既然如此，那么你们两人同时出现正义大厅，大家肯定也会相信，你们说是吧。

”蝙蝠侠说：“我觉得事情的关键是超人，先让超人相信！！

”↓↓↓↓↓↓于是众人去找超人，超人也不敢相信这么离奇的事，但现实却确确实实出现了两个闪电侠。

于是，超人不听露易丝的劝阻，提前按原计划退出了正义联盟，避开了权力战队的上门逮捕。

然后，按原时间线，随着卢瑟市长的运筹帷幄与指挥若定，正联内部照常内讧，权力战队上门突击，而预先知道发生了什么的超人与闪电侠都已离开了正义联盟。

这时，由超人、蝙蝠侠、神奇女侠、两个闪电侠、蓝甲虫、金色先锋组成的黄金战团，确定了由蓝甲虫是针对网格电子生命的秘密武器，共同偷家了卢瑟的秘密基地。

而秘密基地，此刻看家的只有电子赛博网格系统才会相信的机械体生命：钢骨、纳米工程师（至于同为机械体生命的重坦：钢铁巨霸、被卢瑟调用去突击正义联盟，调走了。

由于网格系统还处于伪装状态中，不得不服从卢瑟的调令），以及卢瑟创造的还有卢瑟用于留守基地的始终负责影子行动干脏活的丧钟，以及反超装甲团的小兵们。

↓↓↓↓↓↓于是在拯救未来的行动开始了..................随着战团一路踏过阿拉斯加广袤的雪地，深入虎穴中，发现了氪星飞船位于阿拉斯加寒带的一个巨大的地下洞穴中，超人惊叹。

同时，他们发现了一个与第五部电影关押超人的监牢一模一样的暗无天日的监牢，当然，超人并不知道另外一个时间线的他被【权力战队】关进了一个同样的黑牢。

于是，好奇心下，超人强行轰碎了钢铁牢笼.......之后，超人双手抱着“表姐”卡拉飞了出来，卡拉非常的虚弱，愤怒第一次出现在了超人脸上..........随着战团的闯入，卢瑟市长办公室内响起了远程红色警报，卢瑟在收到警报后，远程将反超装甲团(相当于禁卫军)的权限移交给了电子赛博网格系统指挥（以卢瑟的惊世智慧也是预判不到会发生智能觉醒的事）。

随着命令下达，反超装甲的百人战兵团从冷冻仓释放而出，超人将虚弱的卡拉交给了同为女性的神奇女侠照顾，然后吸引这群装甲战兵的围殴，突破基地，飞天遁地。

而由电子赛博网格系统进行电脑运算后，对反超战团进行有层次的战术指挥，一度把超人纠缠，更射出了氪石辐射，使得超人处于完全下风，更被打趴到阿拉斯加的雪地中。

除了被超人吸引出去的80%的装甲战兵，其他20%的装甲战兵则纠缠着“拯救未来团”的其他人。

神奇女侠见情况危机，将虚弱的卡拉(超人表姐)交给了未来闪电侠巴里，并抽出了宝剑。

神奇女侠开始对抗这群装甲战兵们，面对其他零散战兵，两个闪电侠巴里则用神速力，不断与装甲战兵们进行躲猫猫。

在混乱中，蝙蝠侠脱离的战团，孤身摸索到了实验室中，并发现了处于各种玻璃实验皿中的大小氪石样品。

这时丧钟出现了，二话不说，两人就交手了起来..........

镜头一转，随着一路过关斩将，金色先锋、两个闪电侠、蓝甲虫，这青年四人组继续深入地下，发现地下洞穴的核心，正在由纳米粒子逐渐改造成“类似终结者天网基地”的“机械蜂巢”，仿佛机械版的异形巢穴一样。

而钢骨、纳米工程师则守卫在核心区域。

金色先锋毕竟只是拥有未来高科技的普通人罢了，只能采用激光护甲并射一射激光枪之类的，扔几颗功能炸弹，于是，金色先锋从一开始就成为的辅助。

蓝甲虫独立将面对钢骨，未来闪电侠将kara交给了金色先锋，然后两个闪电侠合璧，与纳米工程师“安吉.HOPE”进行游斗与缠斗。

↓随着战事进入白热化，蓝甲虫这里面对钢骨已极不乐观时，神奇女侠大吼着加入了战场，然后将钢骨的铁臂与半身给斩断！！！

另外一边，两个闪电侠在游斗中，未来闪电侠领悟了“粒子震动能力”（这个领悟过程，在之前有埋下一条线索，与金色先锋有关系），纳米工程师安吉霍普被震动到无法凝聚成型，这时打辅助的金色先锋扔出磁冻炸弹，将纳米工程师完全冻结，然后“金色先锋”俏皮的学施瓦辛格说了一句“Hasta la vista, baby！！！

”（再见，宝贝！

），一枪打爆了冰雕。

尘埃落定，防御电子核心的两大机械体生命战将，一个已被斩断，一个则碎成冰渣。

这时，电脑天才的蓝甲虫，与电子赛博网格进行了程序连接，试图关闭电子赛博网格...........但结果，整个巢穴的纳米粒子如有生命一般的沙硕纠缠上钢骨的断臂与半个身子、以及被粉碎成冰渣的纳米工程师安吉HOPE，其中一些纳米粒子则纠缠上了蓝甲虫。

事情变得越来越糟糕了！！

这时未来闪电侠有了一个主意，既然“粒子震动”可以震得工程师安吉HOPE的纳米粒子无法聚合，那么如果两个闪电侠合力呢？？？

于是，未来闪电侠牵着现在闪电侠的手：未来闪电侠开始震动，然后也引发了现在闪电侠的震动，两个闪电侠合璧，双拳紧握高举，黄金闪电与蓝光闪电相互纠缠，发出了巨大的光芒，共同引发了巨大的空间震动，整个赛博网格的电子巢穴，引发了激烈的共振。

由于找不到合适的围殴图，所以用这图代替，来展现超人以一敌百的强劲霸！！

镜头来到室外的雪地，超人一方面要躲避不时照射而来的氪石光辐射，一方面对抗着反超装甲战团。

但雪地似乎一阵地震，然后反超装甲战兵们收到了赛博网格的电子指令，一阵悬空停顿，然后纷纷放弃了围殴超人，往基地里面赶去；超人意识到了发生了什么，看到反超装甲战团想要脱离战圈，超人这时反过来拼命阻止着反超装甲战兵离开。

另一个镜头，随着洞穴的震动，来到了实验室，蝙蝠侠与丧钟打得难解难分，这时，洞穴已经有要坍塌的结果，丧钟果断的放弃了与蝙蝠侠纠缠，迅速遁走！

蝙蝠侠也赶快离开，并顺手带走了一些氪石样品！

最后，镜头回到了洞穴深处的“网格电子机械蜂巢”，两个闪电侠合璧的黄金闪电与蓝色闪电形成仿佛DNA一样的螺旋闪电，一击击中了核心，蓝甲虫迅速的在意识中发出病毒指令，对电子网格系统进行销毁..............最后他们成功摧毁了电子赛博网格系统（致敬《超人3》的反派BOSS？

），制止了核战争。

而随着任务完成，在那个穿越的时间点，未来巴里发现自己开始逐渐解体。

未来闪电侠意识到时间线已经被拯救了，未来闪电侠露出了微笑，与现在巴里的两人的友好握手中，就在这个握手姿态中，未来闪电侠巴里逐渐解体，临消失前，他在金色光芒中模模糊糊看到了一个在手搓木屋的老年农夫，是他，正是他，未来天国的他，紧接着，未来巴里消失在金光中。

在未来巴里消失后，现在闪电侠巴里则获得了消失的未来巴里的所有经历与记忆............↓↓↓↓↓↓

故事最后的尾声，在第五部故事中核心领导层的绿灯内讧后，正联将重新奠定以“超人”为新核心的正义联盟，蝙蝠侠与神奇女侠也受邀加入正联，时间线收束。

在奠定了以超人为领导班子核心后，神奇女侠与蝙蝠侠则决定以观察员的身份加入正联。

蝙蝠侠替代老阿兰斯科特的金主爸爸位置（补充一句，钢骨当机后，落入蝙蝠侠手上，决定重新开发，所以钢骨以后将有机会恢复人性），神奇女侠在神话格位上则替代了命运博士。

↓鹰侠隶属于老肯特奈尔森的派系，是少华山的山头；斯图尔特隶属于老阿兰斯科特派系，是芒砀山的山头；在两大长老退二线后，鹰侠与斯图尔特是两大元老在正义联盟“替天行道”旗帜下的代表。

绿箭、闪电侠、黑金丝雀则是青州三山聚义的山头。

王进.盖加德纳则决定脱离正联，自组“正义帮”去也。

金色先锋，还是没有留下任何关于他身份的信息，没有人知道他是哪里来的，然后金色先锋也消失了............高太尉市长卢瑟一败涂地，但太尉卢瑟还有氪石，没事，他可以等待，等待..............

DC算是想通了，超英不搞什么人物深度不玩什么苦大仇深，彻底不装了，那就是怎么爽怎么玩儿。

观众都是爷，花钱买票图个乐呵。

片尾走字幕的风格是致敬了1978年初代超人电影版。

那一部是我在很小的时候在雪地里看的露天电影，至今印象特别深。

我在爸爸的怀里看完，脚都冻麻了。

电影结尾的时候，一边是大boss摧毁了水坝，一边是记者女友身陷险境。

超人选择先去拯救水坝危机，然后发动倒转地球技能，让时间倒流再去拯救女友。

超人真聪明，既能拯救世界，还能拯救爱情。

我特别羡慕超人，我生命中曾经有很大的遗憾，就想着如果能时间倒转该有多好。

谢谢曾经的超人，抚慰到了我一点点。

超人-给点儿阳光就灿烂：7.5分。

在走进电影院之前，我想过很多新版《超人》可能的改编，但没有想到的是，这个故事，是从超人的失败讲起：被克隆的自己打成重伤，让自己的小狗拖回家；阻止了一个国家对另一个国家的侵略，但非议随之而来，被曾经相信他的民众所唾弃……超人这个角色从诞生那天起，都是那个无敌的、充满神性的超级英雄。

而DC这一版《超人》让超人褪去神性，回归为人，去讲超人的脆弱敏感，他也有自己的身份焦虑、道德困境和自我怀疑。

“我也是人，也会犯错，而犯错是人类的天性。

”影片最后，超人对着眼里满含泪水的大反派说了这么一段话。

回归人性，也让这部超级英雄影片变得和之前不太一样。

1. DC宇宙的重启《超人》是DC宇宙重启的首部电影。

近几年来各种超级英雄电影，无论是DC和漫威，口碑和票房都无法让观众满意。

属于超级英雄电影的时代正在慢慢过去，这时候，DC要重启他们的宇宙，去讲超级英雄的故事，这样的重任落在詹姆斯·古恩身上。

古恩最广为人知的作品是漫威的《银河护卫队》三部曲，这个系列也是漫威最后的辉煌。

滚导谙超级英雄题材的调性之道：将宏大的主题与现实隐喻、搞笑属性相融合。

超人的故事对于观众而言十分熟悉：一个拥有超能力的氪星婴儿，在母星毁灭前被父母送往地球，由一对美国农场主夫妇抚养长大。

白天，他是戴眼镜的记者克拉克·肯特；到了夜晚，你懂的……自1938年问世以来，故事核心从未改变。

新版的《超人》如何在这个基础上改编？

滚导选择去讲一个脆弱的、自我怀疑的克拉克·肯特。

2. 超人也有成长的烦恼新版超人和扎克·施耐德的版本很不一样，施耐德把超人塑造成“孤独的神明”，那个神如今成了会为救小狗被车撞飞的阳光男孩——滚导让超人回归了亲民的本质。

新演员戴维·科伦斯韦特以阳光、活力的气质，取代了亨利·卡维尔的“霸道猛男”形象，拉近了与观众的距离。

在这部影片中，超人从失败开始，经历了各种质疑、辱骂与陷害。

当他履行超人职责（拯救个体、试图拯救世界）时，非议随之而来：他该插手国际事务吗？

若只为拯救无辜生命呢？

当邪恶升级的莱克斯·卢瑟（尼古拉斯·霍尔特饰演）在电视上散布赤裸裸的谎言，所有媒体却将其当作事实报道，而大众竟全盘接受错误信息……这让超人一度陷入绝望与自我怀疑。

超狗小氪的加入，也是让超人更有人味儿的做法。

毕竟超人和我们都一样，拿自己的小狗是一点办法都没有。

3. 英雄失语的时代这样的叙事角度是聪明的。

在这个阴谋论泛滥、意识形态割裂的时代，观众早已厌倦了虚假的救世主神话，再去一本正经地讲一个满嘴仁义、维护世界和平的英雄故事，很难说服观众。

因此，去讲述一个和普通人一样会受伤、会自我怀疑和反思的英雄，反倒更有说服力。

而这个时代又何尝不是这样？

人们总是选择对自己有利的说法，愿意相信选择对自己有利的“真相”，而好人会遭遇质疑、诋毁，自我怀疑，甚至陷入绝望。

超人的挣扎也是超英电影自身的困局。

而滚导也在试图以他的方式向这个世界证明，超级英雄也许还没死，坚持“人性之善”的超人也许还能否弥合分裂的受众。

4. 外来者与移民问题作为外来者而被排斥的超人，很明显也与当下美国的移民问题有所呼应。

“超人是美国移民故事的化身。

”古恩在媒体上也承认了影片关于移民问题的讨论。

在电影中，克拉克一直受困于自己的身份认同困境。

因为超人是外来者，哪怕他曾经多次拯救人类免于灾难，可一旦超人被网暴者骂作“外星威胁”，被政客污名为“安全隐患”，大众竟然愿意接受这一错误信息，因为对于他们来说，超人始终是个外来者。

影片最后，超人选择在休养中回看养父母的视频，而不再看生父母的视频，包括养父对他说的话，似乎都在表达电影对移民的态度。

“你是谁，不在于你来自哪里，而在于你在哪里长大。

你的选择、你的行为，决定了你是谁。

”在北美，《超人》的媒体和观众的评价都很不错，烂番茄媒体有83%的新鲜度，观众96%认同度。

总的来说，电影的节奏不错，娱乐性很强，剧情轻松愉快，如果是作为周末合家欢爆米花电影来看，是可以放心食用的。

最后提一提瑞秋·布罗斯纳安饰演的露易丝·莱恩，是一位无需被救的女性，面对突发新闻异常镇定，深谙如何抛开个人好恶真正拷问消息源，与许多电影中多数女记者的形象不同。

电影中有一段，露易丝对超人说，“我是一个质疑一切的人，对任何事情都先持反问态度，有时我也不知道自己为什么质疑。

而你却相反，你总是愿意选择相信身边的所有人。

”克拉克笑笑说：“我认为这才是朋克摇滚精神。

”近来世界发生了很多事，正义失语，价值观颠倒，谎言和虚伪充斥着这个社会，但依然有人选择相信。

那是因为，邪不能胜正。

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一部粗制滥造的儿童喜剧，给《超人归来》洗刷冤屈的精品，时隔近二十年，终于不再是垫底的超人了。

所谓的阳光超人其实就是个巨婴，一个三十岁的人，初入社会这么多年，还能跟女朋友两句话吵起来，甚至说到痛处就气急败坏，你是超人，不是超婴好吗。

整个影片除了跟露易丝亲嘴笑过，其他时刻寥寥无几，大部分都是紧皱眉头一副看谁不爽的样子。

人设的大崩坏乔艾尔被塑造成侵略者的样子，自己的世界快无了就派超人来地球繁殖，这种魔改剧情正黄旗能容忍吗？

阳光超人就是把别国总统丢到仙人掌上当做笑料，这是阳光的表现？

这怕不是个弱智。

聪明机智的卢瑟居然还能被女朋友给出卖了，你可真是个Loser。

开篇第一幕超人像条死狗一样被打在雪地上，多处骨折的情况下吹着口哨喊来了小氪，里面最让人绷不住的就是那狗完全不听指令，只知道在超人身上跳来跳去，咬来咬去，由此可见这只狗的智商非常的低。

真的会有人觉得这很可爱吗？

我很疑惑，要是自己养的狗这个样子，怕不是早就送人了，一只只会拆家咬人的狗会觉得可爱？

被拖回孤独堡垒后一群机器人来救援，前一句说自己没感情，后面就来了个冷笑话。

超人晒个太阳就跟难产一样，这种画面有任何的美感吗？

有任何能凸显出这个角色的意义吗？

只会让人泛着恶心不适。

把一个只会拆家的狗当做萌宠，居然还有人认可，这是最匪夷所思的。

晒完太阳后飞出去那唐氏突脸镜头可以说是丑到爆了，之前说删的镜头也没删，不过也好，给我们留下了笑料。

在星期日报上完班后偷偷潜入露易丝的家中，美其名曰惊喜，实则一点距离感也没有，谈恋爱三个月就随意进出女友家中，你可真是“开放”，在谈论超人随意进入别国，还把别国总统扔在仙人掌上当做笑料后，被反对的露易丝三两句话就给说破防了，只会在那儿无能狂怒，路易斯看出不靠谱后成熟的自己去洗碗，而巨婴含着一种失恋的心情走了。

然后就被偷家了，卢瑟带着超霸、工程师还有他那跟小丑女一样的女朋友，这一幕其实就能猜到超霸的身份，可以说是一点悬念也没有。

看见机器人被工程师切开，那火光在卢瑟脸上爆开，结果眼睛都不眨一下，这特效做的属实够烂。

不过还是有好的一点，就是把那狗给制服住了，点赞。

一个怪兽出现在城市中央，脚边的人看见怪兽还不跑，就在那儿拍照，这心理素质可谓是极好，跟个人机一样，然后就引出了正义帮，只会发出噪音的鹰女，锅盖头的傻盖，以及卓越先生，不得不说导演对于眼球的情有独钟，X特遣队里打败派大星就是插眼球，这里还是怼眼球，结果就是一场战斗下来除了怪兽死了，没有死一个人，这个KDA可真够低的。

随后就出现了经典的一幕卢瑟爆出了乔艾尔的话，巨婴的到来就是为了征服地球，奴役人类，建立后宫，繁殖后代。

在被杯子砸中头时，巨婴居然闭眼了，居然感受到了一个普通人类对他扔杯子的反应，问就是杯子是氪石做的。

在发现被偷家后，巨婴来到了孤独堡垒，里面就剩一台半死不活，自己戳自己头的破烂机器人，然后，他发现他狗没了，随即用了一种丑陋的飞行样子找上了卢瑟，那厚厚的抬头纹不忍直视。

然后巨婴就来到卢瑟办公室，一把掀飞了卢瑟的桌子说道:“我看你是舍不得这张帅案吧！

”啊，不是，应该是“我的狗在哪里？

”是的，他狗没了，他就在那儿无能狂怒，我知道换作谁都很生气，但他此时此刻表现出的就是一种巨婴的样子。

回到家里，巨婴跟路易斯调情，放任屋外的五维生物在城市里捣乱，给出的理由是正义帮能解决 ？？？

这是一个超级英雄说出来的话？

自认为理亏的巨婴选择了向美国政府自首，然后被超霸压着关进了口袋宇宙，这一幕颇有林中小屋的感觉，一同关押在一起的元素人变出氪石来压制巨婴，原来是因为元素人儿子被抓了，就在他的对面，稍有不慎就把他儿子灭了，所以元素人被迫压制巨婴。

露易丝来找正义帮，想让他们救巨婴，结果还是那老一套插科打诨，这种塑造出的感觉就不是超级英雄，而是超能力雇佣兵。

结果居然除了路易斯外，其他三个人也知道巨婴是克拉克肯特，而我们这聪明的大反派卢瑟居然还不知道，还想让巨婴说出他的同伙，还想抓住克拉克肯特来要挟巨婴。

露易丝和卓越先生坐着飞行器来到了某地的基地，那里有口袋宇宙的传送器，经典的一幕来了，两人就这样直接走进基地，露易丝就在防护罩里看着卓越先生输出，一顿下去全都倒地，别问，问就是卓越先生也有不杀原则，而聪明机智的高智商反派卢瑟此时被偷家了居然浑然不知，全程没有任何动作。

结果画风一转，因为一个路人甲的死，他开始哭泣，开始转变？？？

你儿子还在对面被人看着呢，然后就是手搓太阳让巨婴恢复能力，这全程对面的看守就这样看着，看着他收回氪石，看着他手搓太阳，看着巨婴恢复能力，打破玻璃，救出元素人儿子，是的，就这样全程看着。

最无耻的就是一个被侵略国家的人不想着自己反抗侵略，而是把希望寄托在美国超级英雄身上，最后还是美国的超级英雄把他们救了，免受于侵略。

这种美式主旋律电影几十年前就用烂了，几十年后还是这样，意识形态的输出还能再明显一些？

这是一部瑕不掩瑕的电影，我们要辩证的看待，希望大家不要因为一个小小的错误而忽视另一个大的错误，不仅要看到他的失败、他的无能，还要看到他的愚蠢和软弱。

总的来说还是过大于过、毁毁参半、贬贬不一、过过相抵，这部电影的非非过过，自有公论，希望DC越来越好。

未完待续……

先说结论，我对新版《超人》是非常认可的。

不是因为这电影多牛，而是考虑到现实因素，换成其他好莱坞现役导演，能完成得比古恩好的，绝对不超过3个。

大部分观众严重低估在现在拍超人的难度。

如果古恩只是个拿钱办事的，他肯定是不愿意接《超人》这种烫山芋的。

《超人》不仅仅是一个电影，而是一个涉及上百亿项目最重要的组成部分，因此我们必须用后者的眼光审视他。

如果只是单纯拍一部好电影，那说实话不难，但是当你要考虑的是一个庞大的项目，那就另一回事了。

就像诺兰的三部蝙蝠侠，它们是出色的电影，但是作为DC宇宙项目，是没法这么拍的。

还有的观众说了为什么不老老实实拍起源？

拜托，已经有两版出色的起源珠玉在前，起源拍的再好那也难逃里夫或亨利的影子，而且漫威的进度让华纳已经没法慢腾腾打地基了。

作为创作者，古恩肯定是有自己的风格，或者说就算他很喜欢之前扎克的作品，他也必须刻意回避其黑暗风格，我相信任何人都不想被人评价是“ 对扎克施耐德的拙劣模仿”。

至于正义帮的引入，我认为是权衡下的明智选择。

因为漫威宇宙已经使当代超级英雄注定无法单打独斗，如果面临超级大危机，地球上不只有超人一个超级英雄。

所以作为一个系列电影的一部分，是必须得考虑这一点的（《钢铁之躯》对这点就没咋考虑）。

但是显然，正义联盟的其他几个大牌选角估计还没完成，所以无法出现，而且容易喧宾夺主。

所以选几个小角色妥协一下。

不过这点古恩非常有功力，我对漫画不熟，除了知道绿灯军团外，这几个人是一概不认识。

但是看完后这几个人你不能说多丰满，但绝对有个性，能让你记住，而不只是穿着奇装异服的背景板。

此外，古恩在商业片叙事的水平是好莱坞顶级的，整个电影几乎所有你可能产生的疑问都给你解答了。

为什么卢瑟能进孤独城堡，因为他有超人DNA；为什么超狗不听话，因为是超女的狗；等等。

中间观影我确实有些有疑问想吐槽，结果后来他全给你解释了，而且全篇也就2个小时多一点。

从这点说，古恩比扎克做的好太多了。

当然这片问题也是有的，比如我不喜欢对卢瑟的处理，深度不足。

“超人类存在对人类的威胁”不仅仅是卢瑟的幌子，应该他会很慎重考虑这点，这样能让这个反派更有深度，但是受限于篇幅或者爆米花属性，导演还是把卢瑟塑造成了个嫉妒的小丑。

总之，《超人》这个头开得不错，DC新宇宙未来可期。

好吃，太好吃了，绝赞好味的一款产品。

莱克斯·卢瑟，扭曲阴暗阴湿男鬼aka超人头号毒唯aka跟踪狂，甚至组建一整支anti超人天团，以胖揍超人打得这张英俊脸蛋鼻青脸肿哭着回家喊妈妈为毕生目标。

尝试描述一下莱克斯在本作中对超人完成的行为：几乎免费提供几百亿军火搞一堆阴谋诡计串通侵略别国什么约定分一半领土当国王，绕一大圈就为了获得合法杀死超人的许可。

大摇大摆来到超人的秘密堡垒门口，畅通无阻进入理论上识别超人基因才能开启的基地，暴打超人的机器人保姆管家伙伴朋友，偷看超人的电脑隐藏文件（误），还偷狗，没错这个莱克斯·卢瑟他是真的上门偷狗！

顶着一个不好就毁灭整个地球的概率鼓捣出口袋宇宙，抓到超人第一件事就是关进口袋宇宙的正方形透明盒子再放进人力氪石持续释放削弱光环，桀桀桀桀做梦把超人关小黑屋一辈子，看到超人虚弱无力搭在墙面的手指，还伸出手去隔着层透明玻璃触碰，噫哪里来的痴汉！

给超人炫耀看他的赛博猴子水军，日以继夜敲击键盘在网路上发布超人黑帖黑词条，不断贡献出非常有创意的黑称例如超人耿耿于怀的超烂人话题标签。

收集超人出现过的地方留下的毛囊提取DNA克隆出超霸，研究超人到达宗师境界完美预判他的每一次出击写了几千条指令并熟练背记，远程遥控超霸玩现实拳皇游戏，指挥一堆无人机飞行器对着超人三百六十度无死角拍摄，就这样远坐遥控室跟超人拳拳到肉对打，再凑近放大镜头欣赏高清清晰到毛孔的超人纯享特写（战损版）。

放话杀掉每一个和超人交谈过的人，某无辜路人就因为友善了点主动了点在超人被砸进地里的时候上前搀扶跟超人说过几句话，倒大霉被抓来当逼供超人的人质。

名单排行最前列的就是克拉克·肯特，直说吧莱克斯你是不是早就看这个总能拿到超人独家一线采访发新闻的普通眼镜男记者不顺眼（欺诈眼镜效果还挺好哈？

）。

话说莱克斯没发现自己很矛盾吗，不惜全力抹黑超人大众形象渲染超人对地球和平的威胁，结果一想到怎么让超人感到痛苦或者引诱超人现身，拿出来的筹码是只有一两面之缘的陌生人，陌生渺小的国度，可能会被撕裂的城市，唔，莱克斯不在乎，但内心比任何人都清楚，超人在乎。

这个傻乎乎的非我族类其心必异的外星人，火星人金星人氪星人，在过去的数年里从听说超人的存在那一刻起，莱克斯怀疑过揣测过用最苛刻的目光最聪明的大脑审视过，在注视他的这么多年里无比清晰地意识到，对方有多么傻乎乎和理想主义，这条命在乎那条命也在乎，老天，就连一头怪兽的小命都在乎！

偏偏又因为绝对的力量而使超人的本心永远不会被扭曲，不会失落，像闪耀的晨星从天堂一路坠入至深地狱。

又或者和力量无关，他浸泡在爱意和善念里长大，或者他本心就是这样的一个人类，愿意相信人也总是一次次试图拯救人，想要保护看见的和没有看见的人们。

这份意志的坚决和随之而来的光芒如此强烈耀目，却也让莱克斯内心的阴暗面滋生疯长，恨他的完美，更恨这份完美绝不会落进他的掌中，不会多倾斜给他一毫一厘。

泽被众生，却也一视同仁。

莱克斯卢瑟的毕生目标，就是把云端上的神拉下人间，拉到尘土滚滚的泥沼，看他狼狈，看他天神般的身躯也像凡人一样受伤折损，看他在几近濒死的痛苦里无声喘息。

而这一切苦痛折磨，都来自莱克斯的施予。

这是什么“你的安稳人生终究被我毁了”，得不到的就彻底毁掉，最爱的不是我最恨的必得是我……啊啊啊，扭曲，爬行……男同，无需多言。

男同，深深埋进柜子不敢出来的男同。

还是只敢揪前座小女孩发辫越喜欢越要恶心她的欠揍熊孩子，顶多六岁不能更多，现在的毛毛头小学生都不干这么幼稚的事儿了！

（首发公众号：剔青）

（当我看完詹姆斯·古恩的《超人》后）到目前为止，《超人和露易丝》依旧是本世纪最好的超人真人改编影视作品。

影片的前半段节奏和情感处理相当混乱。

最明显的问题是，几乎每次需要观众投入悲伤或严肃情绪的时刻，都会突然插入一个笑话。

给我感觉就是古恩特别害怕让观众情绪低落，怕观众没被娱乐到，怕自己会露怯怕情节不奏效怕失去观众，所以他需要用这样的桥段来强行提振气氛，以确保整部电影至少维持住最基本的娱乐性。

以下言论涉及剧透，并且这只是我个人观点，仅供参考，毕竟每个人的审美偏好和评判标准都不一样。

我认为卢瑟拿枪指人那段运镜做过头了，的确能看出詹姆斯·古恩有受宝莱坞电影的影响，镜头加剪辑处理得很花哨，但这炫技感感觉像是在看什么学生作品一样，这就好比是在写文章时用华丽的词藻不停地在用比喻排比拟人夸张等修辞手法来堆砌一个段落，这不是单纯地说繁杂的就不好，简洁的就好，而是你得用合适且准确方式来表达，我明白这是为了营造出一种焦虑和紧迫感，但现在这些设计，反而让人分了心，削弱了这个桥段该有的情感张力。

另一处有点好玩的设计是莱克斯·卢瑟摔笔筒（或杯子？

）时用了慢镜头特写，然后再命令手下捡起来。

这大概率是为了和超人慢镜头救人的段落形成某种对比。

我是怀疑古恩受了马特·里弗斯《蝙蝠侠》的影响，超人出场时间远比克拉克·肯特要长，尽管《银护2》同样涉及到“亲爹是恶人，亲爹没有养父好”这类情节，但总体还是更接近《蝙蝠侠》，因为亲生父母都只是激励主角成为英雄的背景板，且都被反派揭露了阴暗面。

然而，《超人》对这个情节的处理显得十分别扭，远不及《蝙蝠侠》的叙事完整度和情感合理性。

《蝙蝠侠》中尽管没有直接出现枪杀场景，但那份刺痛感是依旧存在的，因为本片不停地在提醒这一点，不停地在表现韦恩夫妇之死对布鲁斯的影响有大，尤其再配合上罗伯特·帕丁森的表演，他看新闻报道的反应、他凝视男孩的眼神等等之类的。

并且最重要的是他成为蝙蝠侠不仅源于父母的死亡，更是为了继承他们的精神理念。

因此，当父母的“真相”被揭露时，他彻底迷失了，他感到自己整个人生都是一个谎言。

反观《超人》，虽然同样跳过了起源故事，但实在没感觉到超人和氪星之间有什么联系，以及和他亲生父母间的联系，给我的感觉就是你们很熟吗，电影根本没有清晰展现他对这个已毁灭的老家和已逝双亲的情感，只能靠观众自己去脑补。

所以这部电影的超人父母太像一个励志金句复读机了，而且还每次疗愈的时候放一下，采访的时候还得引用一下金句，结果后半句被修复出来，真的直接就是心灵导师人设崩塌。

说真的，你的养父又不是举个手让你不要去救，然后被龙卷风刮飞的那个，以及我也没看出他有多么被人排挤什么的，觉得这个世界坏透了，自己就是个外人，以至于要把自己的全部信念寄托在父母最后留给他的话上。

恰恰相反，他的养父母对他充满了爱意，他是在一个充满爱的环境下成长的，并且也看到了他的奖状奖杯海报，生活得也挺好挺开心的。

所以他到底为什么那么看重自己亲生父母说的话呢，难不成他听了后半句就成氪星大炮王，后宫满天飞了吗，这个原因至少在这部电影中是没有交代清楚的，最多就是开头铺垫了一下打电话说他很久没回家了，让他常回家看看等等之类的。

最后给句话的交代是说要看自己的理解（大概之类的，有点忘了），但总体给我感觉就是很生硬，纯粹是为了角色弧线，为了最后的“我也是人”“养父母才是真父母”硬设计了这个桥段，硬套上一个模板。

如果肯特夫妇对克拉克很坏，这情节成立；如果克拉克饱受排挤且与养父母关系一般，这情节成立；如果克拉克是处于叛逆的青春期，这情节也能成立。

但不成立的是现在这样既要又要的情况，影片既想表现他在一个完美且充满爱的环境下成长，又想让他把亲生父母遗言奉为行为信条，这种“既要又要”导致了情节的断裂和角色的矛盾。

可以对比一下，《蝙蝠侠》中布鲁斯·韦恩和阿尔弗雷德关系的演变。

布鲁斯是在阿尔弗雷德遭遇爆炸重伤后，才彻底意识到自己对阿尔弗雷德的爱，以及阿尔弗雷德对自己的爱，之前拿袖扣时还在那阴阳怪气“怎么你也是韦恩吗”，被一句你爸给的就让他无言了。

所以他之前是完全没把阿尔弗雷德当家人来看的，是他站在病房前，是他在病床旁和阿尔弗雷德交心时，才让他真正意识到阿尔弗雷德是他的家人。

不过克拉克和养父这段对话真的挺好的，非常真挚的一刻，估计詹姆斯·古恩自己也觉得挺好的，因为后面没加什么小氪过来搞破坏的笑料，不过后面再加个温和一点的喜剧桥段，反而更能让这一幕更温馨一点，让紧张的氛围舒展开（不过前面笑话加太猛了，也的确没什么好紧张的），烘托一家人其乐融融的感觉。

并且有个意思的点是，蝙蝠侠在看完谜语人的视频后就没穿上制服，直到和阿尔弗雷德谈完心后。

而超人在看完卢瑟的视频后貌似就没脱下制服，直到他回到堪萨斯老家后。

不过，那个“傻大个记者”克拉克·肯特在那之后貌似也没出现了（肯定是害怕卢瑟来找他，躲哪个地下室安全屋了），不过这种不装普通人的情节，倒是和《蝙蝠侠》里的不装花花公子的情节更像了，更有对照性了。

音乐方面，还是希望詹姆斯·古恩能和过去的老搭档泰勒·贝茨再次合作吧，《银河护卫队》的主题曲都是极具标志性的，带感又契合角色，很有记忆点。

这部和《银护3》一样，一直在折腾别人创作的主题曲，搞各种变调，听多了也有点乏了，效果最好的是举旗那段，总体感觉不功不过吧，正义帮那几段还挺不错。

（感觉正义帮更符合詹姆斯·古恩的风格调性）

至于摄影吗，还是很亨利·布拉罕的，真的是非常稳定，让人无话可说……我都忘了自己已经讲过他几次了……

大概想了一下本片的优点：奇观感强，很动感（但有些地方纯在乱动），画面很鲜艳明快？

选角好，角色间的化学反应不错，有趣的高科技产物，卓越先生的白色瞳孔，让过往在真人影视改编作品中没太受关注的角色亮了出来，让超人在大银幕上重新回到充满希望积极向上的形象……暂时想不出来别的了……

总体而言，还是在延续《银护3》的问题，尤其我刚看了一眼自己之前写的《银护3》影评，好像也提到了类似于“没把控好节奏，影响了情绪上的感染力”这样的观点。

不过以上全是我的个人看法，仅供参考，并且如果你喜欢《银护3》，那你大概率也会喜欢这部《超人》；如果你是DC粉，你就应该立马进电影院看；如果你还在想应不应该看，我觉得如果你好奇这部电影，你有想看的冲动你就去看，毕竟大银幕的视听体验的确是很不错的，尤其是去看IMAX 2D；但如果你要问我推不推荐这部电影，那我觉得还是《F1》更爽一点。

本片有一个笑点——为什么超人对"Supershit"反应这么激烈。

我对此有个想法，他认为这个词是对他人性的否定与污蔑，所以从中也能延伸出本片的主题，这不仅是超人最后想告诉卢瑟，也是古恩想告诉观众的：他不仅是“超人”(Superman)，他更是“人”(Man)！