星愿

三编：（写给回复一条就拉黑不想听别人说话的小可爱）冰雪奇缘2我压根没看就是因为我讨厌艾莎隐退的结局。

我纳闷了，我觉得女王贡献不足能力不足不配当女王怎么就成了“女人不能有野心”了？

我真觉得女人不能当女王我就不会把女主拿出来和她对比。

别给女王戴高帽，说什么“女性也能追求权利”讲的她很有野心很脱俗一样，笑死我了，从头到尾她都没追求过这玩意儿，结尾的皇冠还是别人戴她头上的。

而我作为观众看到的就是女王的能力和贡献完全无法敌过女主的朋友们，那她为啥能当女王？

不就是因为她是国王的妻子吗？

这就是迪士尼这干瘪的角色塑造带给我的感受，迪士尼宁愿去拍男人吃鼻涕饼干，也不愿意花时间塑造这个将来的女性领导人。

二编：就这还有人夸是反抗父权？

女主失意的时候是和家人回忆那个完全没出场没铺垫没存在感的父亲，实际上这个精神图腾完全没有出现的必要，情节就扣一个为朋友国民就足够了。

结局那个拥皇后当女王是什么鬼？

皇后反抗国王的时候就干了一件事：引开假国王，还被她玩砸了。

全剧唯一展现领导力的就是安排梦想相近的年轻人一起工作，在城门口按个公告牌让国民们自己贴海报找合作者就能有同样的效果。

全剧看来女王论能力和魄力完全比不上女主，为啥她会被捧上位，不就因为她是皇后吗？

还反抗父权，见到王权又跪下去了是吧。

原本内容：咋咋呼呼的青少年主角，邪恶的反派大boss，耍宝的随身宠物（讲真看到羊刚能说话的时候用低音对镜头挑眉弄眼的时候我快被烦死了，好好的小羊羔演出了一副油腻老男人的样子）。

总体来说就是迪士尼的春晚，不求突破但求无错，然而故事够无聊的，剧情转折也够生硬。

我本来以为wish的剧情简单是因为95分钟要塞入大量歌舞所以篇幅不足，然而查了下发现冰雪奇缘也不过102分钟，那剧情不是吊打wish吗？

想靠音乐冲口碑也没问题，可是论音乐也不如魔法满屋，啥啥不行。

片头刚开始女主去面试的时候，就对女主的观感不太好她连职位都没有应聘上，就拿着自己爷爷的愿望，希望国王去实现。

这样子她难道不觉得对其他人非常的不公平吗？

就因为她爷爷的梦想是梦想，其他人的梦想就不是梦想了吗？

我能理解一个人出于自私和为家人考虑做出这种举动，但是从头到尾我没有看到女主意识到自己的自私和这么做是不对的。

到了后面，她非要在爷爷生日的时候和他说这些扫兴的话，我也觉得观感非常不好。

不过最不能让我接受的，是片子里面对国王的“迫害”。

这个国家是国王建立的，国王本人当然不是完人，他很自恋，而且基于童年的经历控制欲很强，他不会去实现那些他觉得会对王国有风险的愿望，而这个判断标准非常主观和严格，并且并不透明。

但是这个国王绝对不是一个糟糕的国王，从大家安居乐业毫无战乱的生活就可以看出来。

国王没有重税（甚至可能没有税收或者极低），在事件发生之前，所有人都很爱戴他，就说明他日常是一个很好的国王，至少国家是治理有方的。

国民明明都是自发地来到这个岛上，而且很清楚来居住的代价就是付出愿望。

付出之后国王从来没有保证过会帮他们实现，只是每个月会举行一到两次选择出幸运儿来实现他们的愿望。

也就是说，实现愿望本身就是彩票，不实现才是常态。

所以我完全无法理解女主和国民那么愤怒的原因是什么，一天的时间，他们就从爱戴国王变成抵制他，而这一切的原因，就是因为他们的愿望大部分国王都不会实现。

不是，凭什么？

你们是不知道住在这里的代价就是付出愿望吗？

你们是不知道实现愿望的可能性很低吗？

为什么可以这么理直气壮地只享受权利不接受义务？

还有那个皇后，你说国王做了很多糟心事，但是具体做了什么只字不提，说他贪恋权力，但是根本没有足够的刻画。

和国王这么多年，反水反得比谁都快。

而国王那边，根本就是被编剧逼着破防，黑化，最后落得一个永远关在权杖里的命运，看了不感觉畅快，只有罪不至此的唏嘘。

最后结局也完全是对国王的剧情杀。

什么垃圾设计，吸收了的愿望和星星靠唱歌和“愿望”的力量就能完整抽出来，我吃完马上吐都没有这么完整。

国王魔法这么强，实现愿望这种因果系魔法很溜，但是连禁言都做不到，这个也太不合理了。

最后再吐槽一句，对星星许愿就有用，他们一开始交给国王做什么？

还不是也是自己想走捷径，想着说不定可以直接靠国王来实现。

那些村民要是真的有这么在乎他们的“愿望”，就应该选择另外一个国家生活，然后自己去花时间和精力实现它，而不是等在这里坐享其成。

一言以蔽之，国王deserves better ending

1，主题很明显，主观上就是我们不能丢失了自己的心愿和梦想，没有任何人可以替我们决定心愿是否能实现。

客观上来看电影想要传递的东西，那就不只是这一点了。

国王并不在乎他的子民到底想要什么，只需要他们臣服于他，由他来决定每个子民的心愿是否能实现。

纵观历史横看世界，全世界的统治者和领导层都要的是这个结果，稳定且听话。

对于那些类似于亚莎爷爷的启蒙他人的心愿，是万万不被允许和鼓励的。

但是国王不管多强大，他是无法真正囚禁人们的心愿的，囚禁心愿的，是恐惧，是胆怯。

只要大家齐心协力一起喊出内心燃烧的火，强大的国王也会瞬间被打垮。

2，亚莎和王后携手合作也蛮有意思的，其实女王早就看国王不顺眼了，自大自私且贪婪，但是没人鼓励她背叛反抗，亚莎的出现改变了王后，最终她们打败国王之后把国王囚禁在了地下室，自己登上宝座！

这一层上看星愿可以说是女权主义在给孩子们的一点朦胧的启蒙哈哈，是我喜欢的点。

看得出来创作者讨厌被男人统治的世界。

3，电影是不会流行的，尤其是不会在东亚国家流行。

这里的大家被PUA惯了，这个简单的童话故事太温和，来得不够猛烈，激发不起大家对电影里反派象征的怒火。

另一方面，电影动辄开始唱歌，大篇幅积极的主调都在鼓励并追求心愿，对于成年人来说确实过于童话了，甚至有点残忍，因为明白了也无可奈何，很多人成年前的心愿这一生都实现不了。

东亚这边的人们还是得看小丑那样猛烈极端且疯狂的表达才能释放自己，大概这也是为什么韩国的疯批影视剧这两年这么受欢迎的原因。

4，家里有小孩鼓励带小孩去看，非常适合带小孩看。

其他情况的话就看心情了。

文/梦里诗书迪士尼的百年巨献——《星愿》并未如人所期待的那般熠熠生辉，相反人物的苍白如纸，缺乏深度和想象力的呈现，使这部作品并没有跳出低幼的童话框架，对梦想的描绘也显得潦草而轻率。

这让迪士尼一直秉持的梦想核心在这部电影中显得是如此肤浅。

对迪士尼百年之作的期待有多大，那么对《星愿》的失望便有多大。

整个故事的构思是一个反乌托邦帮的模版。

在今天的电影环境里，算不上新颖，但也谈不上老套，由此去展开的故事，其实是有很多点都可以去做的，然而我们看到的《星愿》更像是一个赶鸭子上架的工程，在95分钟的片长里，我看到的不是妙趣横生的奇想，而是敷衍潦草的创作。

这里面最为明显的例子是无论是导演还是在编剧层面，整个故事的世界观背景是模糊不清的，同样是迪士尼电影，它并没有像《头脑特工队》或者《疯狂动物城》，那样去展现一个天马行空的魔法世界，乃至于电影最最为核心的“许愿星”的设定也没有讲清楚它的基本运作，这就导致观众在本就有效的时间里，无法去真正融入到这个魔法世界里，而只是将其当成了一个普通的童话故事。

作为凭借《冰雪奇缘》一战成名的导演克里斯·巴克，他这部作品中的表也现却未能再次塑造出如安娜般立体鲜活的女性人物形象。

相反，整个电影明显过度依赖小山羊和许愿星的卖萌与讨巧，而主人公亚莎仿佛是历代公主的拼凑，缺乏属于自己的特质和个性，导致观众难以产生共鸣和情感连接。

电影剧情也没有给予亚莎足够的发挥空间，由始至终，她始终没有能给人留下印象深刻的记忆，剧情的起承转合俨然都是被固化的套路。

整体来看，《星愿》虽然在音乐方面有着一如《冰雪奇缘》的表现，但在角色塑造和剧情上却显得乏善可陈，这也是该电影完全无法与迪士尼过往那些经典相提比论的核心问题。

在剧情和人物双双失利的境况下，电影所刻画的努力与付出，自然也就成了无垠之水，让人感受不到为了梦想而所付出的艰辛，因为电影本身所制造的种种困难都是尤为虚假的，在这境况下去展现的“每个人都值得拥有心愿”的内核，就像是在看一篇枯燥乏味的报告演讲在电影中其实不难发现迪士尼在这部作品做出了一些致敬，但回归初心的作品不该是这样的，当原本让人快乐的歌舞变成了机械化的流程，当本该充满奇想的梦想变成了枯燥的报告，百年献礼难见新的《星愿》，忽略了想要造梦，那么首先应该有梦，这样的献礼之作，最终只是让人得见了一份低幼平庸的失望。

终于不是“Family”之类的主题了，不可否认的是近几年迪士尼都是找爹找妈家人和解这种东西比较多……这个主题还算新颖，而且——虽然他没有做到——讲得好的话可以比肩心灵奇旅之投胎还是不投胎这样的问题。

掰扯了一下似乎可以把主题分成两块，第一点是《人一定要有一个心愿》，第二点是《这个愿望要靠自己去实现》。

但是这两点编剧都讲得不够好，两个主题模糊地混成了一团，分不清楚……第一点看起来应该更接近于影片主题，毕竟全片都在做这个事情，但是这未免太偷懒——说教式的语言没能说服我这种毫无理想的一个死人，万一我就是和国王一样认为忘记了愿望——因此也没有因此而心碎的风险是件很好的事情呢？

你要把我的愿望还给我，还要我去承担这种心碎的风险，我可不行——况且这一开始是我们所有人都心甘情愿地要忘记的东西，为什么一下子又觉得心愿必须得回到自己心中了？

——有两条路走：1.人有理想会比较有精气神，尽管有痛苦但是C'est la vie!痛苦也是人生的一部分，只要死不了大约总能实现一些2.心愿被统一管理这种主题完全适用于反乌托邦题材的创作，那这可太好玩了，一下子就能讲很多东西出来……上面两条路都若隐若现地出现在影片里，但是完全没有进一步的讨论，只有结论——于是不可避免地干瘪。

第一点可以做成很精彩的Asha和国王对峙（话疗）的内容，话疗总比唱歌来得好，两个一起也完全不是不行（参考小马宝莉各类季终Boss战💦）第二点似乎更适合教育儿童（但是显然儿童都已经开始明白天上不会掉馅饼了），成年人大约都已经知道想要啥东西就得要钱和时间，所以这一点几乎是不用被说服的——不过依旧可以挖出来让大脑施展拳脚的空间——保有一丝丝《心想事成》的念想是不是可以接受的（这甚至涉及到全部魔法的合法性）？

但凡是个人大约也总会这样想，说白了就是白日梦到底能不能做，这个要讲也会是很好的主题……而且关于第二点最迷惑的是Asha接受了魔杖，这几乎意味着电影自己推翻了第二点，故而显得极为迷惑——或许是想表达《白日梦还是可以做一点》的想法，但是缺乏基本的一点点让他充实起来的内容……除此之外人物的单薄与莫名其妙的歌舞（我不是那种受不了电影里唱歌跳舞的人，但是这次这种我不好评价）就不多说了……如果是我讲？

我可能会倾向于：1.人们为了不让愿望毁灭，同时也抱着买彩票的心理去找国王，让国王托管心愿。

2.国王托管心愿，实际上是为了让愿望被遗忘从而实行一种温和（大约，反正不是暴政）的威权统治，各类进步革新的愿望都与rosas无关，那么各种风险自然也是如此。

3.但是如此的后果就是人们总会觉得——有什么珍贵的东西消失了，不见了，会有点空虚4.主角觉得这种空虚是不可容忍的，因此向国王发出挑战5.国王黑化，开始走向暴政（对不满意的愿望直接进行毁灭/暴征横敛/权力欲膨胀到想要进行扩张统治），rosas的“revolution”才更有铺垫6.主角进行挑战与对峙，与皇后结盟，剧本中的“灵魂黑夜”到来，国王占上风7.主角采用女王提供（或者是提出获取方法，帮助获取的）某种魔法（可以是某种类似于魔戒的关键道具）击败国王，释放出了愿望，与国王进行对话，反驳国王的保守立场，但是当然也很清醒的认识到愿望潜在的毁灭力量——只是不是靠没收愿望来避免，而是通过别的方式——国王被收监8.主角认为任务完成，却没想到很多人根本不愿意接受自己的愿望回来。

女王跳反，试图取代丈夫实行先前那种温和的威权统治——但是是为了慈爱（帮助人民避免痛苦而行），主角发现事与愿违了——这一切并不是她想的那样简单——她应该获得一种成长，理解愿望毁灭的痛苦，但是人还是得支楞着，毕竟这才是生活9.主角对人民进行教育——女王的威权也被推翻，她自己也接受了心愿的回归（某种意义上的洗白——她的愿望其实就是和国王恩恩爱爱）10.许愿星给出魔杖，主角在许愿星的魔杖前动摇，决定只实现一个愿望——女王和国民都很希望先前的国王摆脱黑魔法（本来大约要实现爷爷的愿望，但是爷爷已经自己找到了实现愿望的路径，而国王那种情况必须得用魔法打败魔法了），于是夫妻俩双双洗白，决心出海去寻找新的魔法帮助rosas（or去创办魔法学校也可以）11.主角拒绝了魔杖，但是开放了魔法的使用权，任何人都可以通过学习魔法实现愿望结束（大约凑合吧）（似乎凑合，你多唱点歌也可以）

首先，我必须强调，抛开隐藏在裙下的那部分，但就影片本身说，《星愿》体现了一个合格的、血统纯正的迪士尼公主系列的水准，但也仅仅是合格，如果做比较的话，它的水平也就是比《寻龙传说》和《魔法满屋》高那么一点。

前8分钟的短片，真是惊喜，据说是把活着的原版配音都请来了迪士尼公主系列一个最大的特色就是带有强烈的特定文化属性，即这个公主本身一定要带有一种文化符号的意义——寻龙传说——东南亚风中奇缘——印第安花木兰——中国海洋奇缘——波利尼西亚无敌破坏王——互联网魔法满屋——墨西哥很正常，如果只是一味的拍摄《白雪公主》这样，里面只有公主和王子的格林童话，那么一两部之后就会让观众感到乏味了，所以用风格迥异的文化要素来作为公主童话的鲜亮外衣，简直不要太高明了。

白雪公主这部长片对于迪士尼来说起到了非常重要的作用，不光是收入还有艺术成就，这一大和七小金人就是奥斯卡为白雪公主特别颁发的于是我们永远能在迪士尼公主动画里不同的新鲜事物，无论是服饰，舞蹈，食物，还是打斗风格，人物形象，生活方式。

所以即能看到吃包子喝茶，也能看到墨西哥卷饼；即能听到苏格兰风笛也能听到电子音；即能看到弗拉门戈舞，也能看到草裙舞。

勇敢传说其实是个很尴尬的存在，它的血统不太纯正，看画风就能感觉到，它来自于皮克斯，并非迪士尼动画工作室的作品而本片在这方面高开低走，在前十分钟我们通过服饰和热辣的弗拉门戈舞能看出来伊比利亚半岛的风情，而后九十分钟主创们则完全把体现文化新鲜感这茬给忘了，已经完全成为了毫无特征的公主复仇记。

迪士尼公主电影的另一个趋势便是对于好莱坞以及美国生辉的政治正确敏感度很高。

从1937年的《白雪公主和七个小矮人》开始，在长达60年的时间里，虽然迪士尼向观众们提供了丰富多彩的文化，但是在对于公主等片中人物的设定上，仍然没有摆脱公主+王子的双主构架。

随着90年代女权主义的觉醒，在1998年的《花木兰》开始，大女主在真正意义上出现了，比较明显的标志是出场时间的绝对优势、对爱情主题的削弱、赐予公主自身更为坚强的意志和更为强大的力量。

花木兰在迪士尼动画里，首次提出了家族的概念从2012年《勇敢传说》开始，爱情要素基本上就算是被撤掉放弃掉了，甚至已经不在存在所谓的男一号。

取而代之，公主系列的感情核心从爱情转向了亲情（勇敢传说、冰雪奇缘、魔法满屋）和友情（寻龙传说、海洋奇缘、无敌破坏王）而本部《星愿》可以说是对感情线剥离最彻底的一部了，在之前的系列作品里，总会有一个人或物承载着爱情、友情、亲情等感情中与公主作为链接的另一端，但是本片中则缺少这样一个人物。

影片的核心“许愿星”虽然拟人化了，但是一个缺少语言的人物设定很难承担作为影片感情线联系人物的重担，这就造成了本片感情线的撕裂。

许愿星无法说话，很大程度上影响了它在影片中的地位和分量在人设方面，迪士尼公主系列迈出第一个勇敢的步子，我认为是1995年《风中奇缘》，将印第安公主宝嘉康蒂呈现在了银幕上。

虽然在上一部的《阿拉丁》中已经有了阿拉伯的茉莉公主，但是从文化设定角度，这个角色还没是没有脱离开西方文化圈。

从宝嘉康蒂开始，迪士尼算是正式从文化种族角度开始打造完全不同的公主。

进入新世纪，随着好莱坞政治正确的影响力增大，对于影片中种族和文化的影响已经不仅仅只局限于主角身上，本片更为彻底。

彻底到有些过火了。

女主亚莎是一个穿着西班牙裙装留着脏辫的黑人混血姑娘。

是不是特别政治正确？

迪士尼果然永远是好莱坞政正确的标杆。

再看看住在这个地中海内小岛上的西班牙式王国里，女主的朋友们，有东方人，有金发碧眼，有梅斯蒂索混血，有斯拉夫人。

搁这儿搞五族共荣呢……自《白雪公主与七个小矮人》开始，公主与动物，已经成了公主系列的标配，一个可爱的小动物会给影片增色不少，而且逐渐这个小动物在动画片里的位置越来越重要，既承载了萌的作用，也成为了影片笑料的发动机。

本片里作为公主爱宠的是一只高山山羊，我认为乏善可陈，虽然造型可爱，但在剧情中开始说人话后，可爱的萌物就变成了一个碎嘴子，反而不去之前只会咩咩叫的时候灵动。

只要是静态的，便是岁月静好，说出话来，就像是在演脱口秀而吉祥物这个设定本片里还多了一个幸运星，这是一个成功之处，它的成功就在于小而萌，有一种婴儿的可爱和憨直。

很可惜，主创们本想给予这个小星星更重要的位置，希望它和公主能够产生更多化学反应，但是很可惜失败了。

《星愿》在音乐上是合格的，一共9首原创歌曲，虽然不是let go这种脍炙人口的，但都很好听，也能够做到符合故事情节，虽然在最后高潮决战时的纵情高歌似乎有些假，但我说对于一个舞台剧成分更大的电影来说，这种形式其实蛮带感的，这一点上很好继承了公主动画的特点。

另外本片里还有吐槽自己家作品的彩蛋——反派国王有几句台词：想能够飞，有一个自己的梦幻岛？

想有一个能够照顾小孩的魔法保姆？

你们都多大了，还有这么幼稚的愿望。

明显是在恶搞彼得潘和欢乐满人间。

看这个片子可以和《拯救班克斯》连看，了解这部电影台前幕后的故事最后，我提到的，公主裙下隐藏着什么样的秘密？

也许是我想多了，也许是我太左了。

但是我的确在观影的时候非常强烈地意识到了下面这些内容——《星愿》我认为是迪士尼公主动画史上第一部反乌托邦题材，动画版《带字母的豆瓣已经不体现的电影》。

在公主系列里，这是第一个靠着民众造反推翻现任统治者的故事。

这部电影带有某种隐喻。

以下省略500字。

点到即止。

去年是迪士尼成立100周年，作为一家世界闻名的娱乐巨头，风风雨雨一个世纪的发展之路，在外界看来辉煌无限。

所以为了庆贺100周年，迪士尼特意斥巨资打造了一部动画大片，作为献礼之作。

为了保证该片的制作水准，迪士尼特意让执导过《冰雪奇缘》的克里斯•巴克来操刀。

配音演员阵容则包括奥斯卡最佳女配角阿丽亚娜•德博斯、艾伦•图代客和克里斯•派恩。

影片的故事情节很简单明了，女孩亚萨生活在一个看起来很美好的国度，这个国家的所有子民把各自的愿望都告诉给了国王，拥有魔法的国王承诺会实现他们的愿望。

殊不知外表帅气阳光，内心狭隘的国王竟然把所有子民的愿望截留，只允许实现他认为有益于自己的愿望。

勇敢的亚萨为了家人和全国子民的愿望得到实现，不惜反对国王，最后她在一颗许愿星星的帮助下，推翻了国王邪恶的统治。

这部动画电影从画风和做工来说，真的是达到了美轮美奂的程度，俨然就是一部美妙的精致工艺品。

但从剧情故事来说，与迪士尼很多的动画片套路极其类似，缺乏跌宕起伏的氛围，新鲜感缺失明显。

所以这部影片即便是由克里斯•巴克执导，也断然是无法复制《冰雪奇缘》辉煌的。

《星愿》于2023年11月12日在北美上映，累计票房6390万美元，而11月24日在我国上映后，表现也是不及预期，仅仅获得4200万票房。

虽然该片全球2.54亿美元的票房，约合20亿元，看上去也是一个不错的成绩，但相对上亿美元的制作成本，亏损也超过1亿美元。

不过迪士尼将于2024年底推出另一部大作《狮子王：木法沙传奇》，能否续写传奇，我们拭目以待。

【END】

在2013年的某音乐节目上，导师汪峰有一句话红遍了大江南北，甚至延续至今日。

“你的梦想是什么？

”是啊，梦想是个太美妙的东西。

远古时，人类先祖仰望星空，心魂徜徉宇宙，而现在，都市人用梦想支撑着自己，努力拼搏，不迷失在城市的欲望丛林之中。

自1937年发布了首部动画电影《白雪公主和七个小矮人》以来，成立于1923年的华特迪士尼动画工作室共制作了六十余部动画电影。

而在迪士尼百年之际，在中国11月24日上映的由克里斯·巴克、弗恩·维拉桑托恩执导的电影《星愿》，再度让世界影迷放眼繁星，醉心于纯粹的美梦，刘亦菲和于适为了这部作品倾情配音，并且贡献了不俗的表现。

可危险的是，梦想并非永恒的遥望，还有实现的那一天。

如果有一天，梦想变成了一种电影工业所创造的虚拟景观，那么还有人会醉入梦海么？

01.梦成为电影中的景观《星愿》的故事是一个简单的不能再简单的故事了。

从前有个地方叫萨罗斯，有个贪婪的国王掌管着所有人的心愿。

然后有个理想主义的女孩叫亚莎，许下了一个特别的心愿，并得到了星空的回应，“许愿星”这个酷似卡比兽的可爱生灵来到了她的身边。

最后，每个人重新得到了心愿，也就是梦，大家又有梦可做了。

电影只有95分钟，穿插着一些歌舞片段。

其实，在观看的过程还是会被打动的，因为迪士尼的作品的确太生动了，而梦想的外壳又是那么惹人向往而痴迷。

但是，这样的作品除了给迪士尼的粉丝看，观众的受众到底是谁呢？

小朋友们有梦的概念，但是没有到达追梦的阶段；年轻人到达了追梦的阶段，但迪士尼的梦又太过于浅层，只是单纯的慰藉。

而需要注意的是，这个时代，给予年轻人慰藉的媒介与形式可已然比迪士尼的电影花样多太多了。

烟花绚烂，片中那些心愿如繁星般被点燃的时候，所有去过迪士尼主题乐园的观众会在“哇”声中，获得心灵的舒适。

而是否这种形式上的至真至美已然成为了产业化的景观现象。

居伊·德波在《景观社会》一书中说，景观作为被人看到的画面，是一种强制性的独白。

巨大的景观堆积，是一场有意识的表演。

迪士尼之前的成功在于主题表达的共性，在于它人物和故事的创新，表演方式千变万化，羚羊挂角，无迹可寻。

而近期的作品，包括这部《星愿》的确找不到任何新意，除了不变的梦，不变的价值观。

而在类型片已经从善恶辩证转为诸善间排次序的新时代，迪士尼难道可以一成不变吗？

02. 迪士尼：新时代还有载你的船吗？

遥想当年，两部《冰雪奇缘》共斩获近12亿票房，《疯狂动物城》在2016年斩获15.31亿票房，成为进口动画片年度冠军。

今夕，观众对于迪士尼的梦幻，以及创作的流程和模式已然有些祛魅了。

当然我们可以说迪士尼没有发力，人家只是想做一个仪式性的，非常纯粹的致敬，并非要有什么在票房上的宏大野心，毕竟它一直在证明着自己的成功。

但自2021年起，《寻龙传说》和《魔法满屋》两部作品在市场并未掀起大的波澜，票房也只在亿元的边缘试探，那种普适性的，潮流般的口碑与现象，正在一点点消失殆尽。

当今时代，电影模式和类型的饱和是需要直视的，迪士尼的梦境也同样需要，观众对于动画电影已然越来越高。

我们可以发现国产动画电影已然渐渐找到了自己的道路，无论是对于本土神话和文化资源的挖掘，还是在所谓“成人动画”领域的突破，以及今年的《深海》在技术上和主题表达的挑战。

它给了观众多重路径与选择，我们自身文化的血脉根性以及创作的多样性占领了动画电影的土壤，而迪士尼慢慢成为了真正意义上的他山之石。

合家欢似的美好和幻梦固然经典，但梦也有不同的形态，质感和故事肌理。

虽然每一次看迪士尼的作品，我们的时代记忆和动画形象会被悉数唤醒。

真爱圆满，破镜重圆，希望与真理，自由与大同.....这些价值观以美国梦的方式让这彩云易散，琉璃易碎的人间变得温暖如春。

但是。

世界正在发生变化，互联网背景下的多屏时代以及观众对于电影这一载体的审美趣味注定会光速更迭。

人类喜新厌旧的本性一直潜藏在意识的深处，电影院自古以来都黑暗如初，但是上演的故事早已大浪淘沙，换过千万副容颜。

如果，魔镜里永远只能看到自己的脸，终有一天，魔镜会被打碎，化为河面上一闪而过的粼粼星光。

新的镜子在河对岸，在天涯海角。

剧情方面，假如无脑看的话，Wish疯狂neta自己和别人还挺有看头的。

这辈子不会想到细田守的龙与雀斑公主能被100%致敬，还是迪士尼。

就冲这点双向奔赴，忍90min值了（雀斑公主设定来自Jim Kim，WDAS前角色设计师，部分负责Frozen和Big Hero 6）但认真起来，从Wish 第40分钟开始，WDAS只是带着网飞时代的一切陋习回到了1930那个纯粹快乐的自己。

剧情上塞信息，滥用反转，人物弱动机/脸谱化样样精通。

最糟糕的是，致死量的“致敬”。

但和吹3还是不算一个赛道，论压强还得是京吹三（压强=平均一分钟能够炸穿几分钟前的剧情，Wish按分钟算，吹三按年算）画面方面，三渲二+抽帧处理确实整出了很多WDAS之前没试过的设计，比较讨喜。

印象比较深的是国王动作抽帧特别多，把他一惊一乍、自恋的性格塑造的相当好——致敬隔壁平行宇宙的glitch效果？

（原谅这国王老是让我出戏平行宇宙的彼得帕克）算是迪士尼近年来与自己比较，从纯动画技巧上表达的创新了。

还有个很引人注目的点是王国的灯光巨量neta自家的睡美人，一转先前几部长片（Raya，Encanto，Frozen和Tangled）的高对比度安排（例如F2 Arendelle王国在STNC的明亮与LIG的黑暗场景形成的对比），晚上的Rosas也像80年前的睡美人城堡那般明亮，这是动过心思才能想出来的致敬设计。

以下是暴论：讲道理，Wish除了剧情确实迪宝全谱系垫底外，其他还不错。

终于看完了《星愿》不吹不黑，这部动画电影很……平庸。

我看的原配音版，比照顾小朋友的刘亦菲配音版，其实观感应该还好一些。

迪士尼抛开皮克斯工作室不谈，不是说拍不出感动人的好题材。

但是这一部真的很平，歌舞也很平，没有在脑子里留下印象。

加上它是迪士尼100周年纪念献礼作品，剧本写成这样就真的太一般了。

又是近几年的老一套政治正确，少数族裔当主角。

我完全不歧视黑人，从小很多我的外教是黑人，但是现在好莱坞太刻意了就觉得膈应人。

连迪士尼自己的高管回归后都说近几年走偏了，想要传达太多价值观了。

应该回归公司成立时的初衷，讲好一个故事，同时顺便说明一个道理，而不是夹带私货，强塞给观众。

高管说现在不要加那么多政治正确，该回到正轨了。

PS.走完字幕拍的这个片尾彩蛋不算屏摄吧？

彩蛋就是原声吉他弹奏的迪士尼经典厂标配乐，加上带有Disney 100周年纪念字样的灰姑娘城堡。