一开始是想给4星的,给多一星是因为拍摄手法和最后那个反转太过牛逼了。
电影开头是主角在当报警接线员,看似是受过专业训练,能通过对话了解对方的情况判断是否吸毒还是什么的,这就为他能识破妈妈一开始电话里的不自然,警觉出妈妈是被绑架了,甚至能套出妈妈所在的车的颜色和车型。
作为一个普通的接线员,只要向警察局报告就好了,但他继续查出妈妈的地址,打电话到家里了解情况,这时他的行为表现似乎已经超过了普通接线员的能力,像是有警察的办案手法和经验了。
而另一个疑点是妈妈为什么会被绑架,为什么歹徒会让她打电话回家。
接下来的两通电话揭露了更多事情,一个是打去警察局,一个旧同事接的电话,告诉观众其实接线员原来应该是警察,遇到一些事情临时调派到这个位置,还提到第二天就要上庭了;一个是打到妈妈的家里,这个透露了更多的内容,女儿目睹了妈妈的哭泣、爸爸的怒吼以及最关键的刀。
接线员和所有观众都透过了这些描述,给爸爸贴了歹徒的标签,妈妈是个受害者。
而女儿因为害怕一个人,接线员让她去找小弟弟,这时候小女儿犹豫了,因为她爸爸吩咐过她,接线员生气地抢过话说没必要听爸爸的话。
之后,接线员再找另一个旧同事,又种下许多谜题,旧同事明天就要上庭为接线员作证供了,为什么要喝酒,为什么怕证词前后不一,实话到底又是什么,接线员背后的故事似乎不简单啊。
抛开这些回到剧情,在旧同事和到达妈妈家保护女儿的警察的帮助下,接线员了解到更多的信息,剧情开始有意思了。
这时候回想起之前女儿的话,爸爸要是真的是恶人,那为什么女儿会记住爸爸的电话号码,甚至还要听歹徒爸爸的话不去找弟弟呢,为什么爸爸还愿意再而三地接电话呢。
编剧不仅把对话碎片化了,还模糊了话中透露的信息,导致人们下意识地作出了判断。
但其实这就是生活中大多数人的做法,电影一边放映一边让你跟着剧情走,让你感同身受地作出判断,你也自然而然地跳进这个圈套,直到知道真相的那一刻,你恍然大悟了。
这部剧细节铺垫做得很足,让后面一切剧情发生得很理所当然。
接线员开头打私人电话被训斥,所以后面想要自行办案的时候,转入到私密的办公室,完成了场景转换。
接线员其他几个不痛不痒的电话,其实也是有内涵的,接线员能从对话了解对方的现状和诉求,凸显了他的背景不仅是一个接线员那么简单,电影镜头多次转到接线员的电脑屏幕,上面显示电话的发射定位,告诉观众其实无法通过电话得到报警人的精确定位,也无法判断方向,所以接线员后来只能让旧同事去爸爸的家搜索他能去的地方。
这部剧最厉害在于能通过对话反应出人物的性格和推动故事情节的走向,从这点有点像《HER》,不过它更厉害的在于是实时的,中间没有时间的转换,你看的一个半小时,就是故事发生的一个半小时,同时故事发生的地点只在一个地方,就是接线员的办公室。
电影里面只有三次场景更换,一开始是在明亮的办公室,后来为了打私人电话转到了一个人的办公室,最后因为妈妈打到同事的线,而主角又重新回到原来的办公室。
这种空间的变换,与剧情挂钩。
一开始,只会隐约看到接线员旁边有个被模糊身影的同事,聚焦点都在接线员上,显示了接线员与其他同事之间的距离感。
之后转换空间不仅制造出私人空间,还制造出秘密、紧张的空间,显示出他不想被别人看到内心和行为,也表示了剧情走向最紧张,最迷惑的时候,而当接线员把东西砸了,空间最黑暗的时候,是他内心最无助、。
最后重新回到明亮的空间,代表剧情开始走向明朗,接线员内心也开始变化,接受一切的现实,也接受过去自己自大、丑陋的内心,并敞开心扉,把自己的作为通告天下。
丹麦电影《罪人》2018这是一部足以封神的悬疑片,深刻诠释了什么叫“大繁至简”,也让我真正见识到什么是镜头语言,原来最厉害的艺术就是用最简单的工具呈现最曲折最深刻的故事。
一位警局接线员,接到一位女士的求助电话,她似乎被绑架了。
警察能否利用手头有限的资源找到绑匪,解救这位女士?
正当所有人都在为这位女士的命运担忧时,案情却峰回路转,出乎所有人的预料……看了这个片子,我开始相信1万块钱也能拍出好电影,全剧几乎只有男主角一个演员,只通过镜头切换和光影变化,就能牵扯着每个观众的心,几乎做到了“一个人饰演出千军万马”的效果。
这么简单的设备,拍摄的却又是这么宏大的主题,简而言之就是:别太把自己当回事,我们不是上帝,不要自以为拥有一颗惩恶言善的心就可以为所欲为。
请尊重这个社会的规则,保持必要的边界感,这样才能更好地保护你心目中那至高无上的正义感。
自以为是的救世主,有时候会变成最可怕的加害人。
活埋是向外求救,而这部电影是向内求救,同样是在狭小的空间里。
片中的停顿镜头太多,也是暗示了主人公在解救他人的同时在进行自我反思和救赎。
对于狭小空间恐惧症的观影者,一直期盼主人公走出这间屋子,结果最后一个镜头还是在屋里。
此片可以作为丹麦警察的宣传片,面对每一个报警的群众都尽职尽责。
骑车摔了膝盖也是要报警的。
2018丹麦悬疑片《罪人》,豆瓣评分7.6,时光网评分7.2,IMDb评分7.5。
《致命呼叫》+《狙击电话亭》+《活埋》的杂糅版。
本片让我想到了很多个成语和俗语——道听途说,断章取义,一面之词,自以为是,助纣为虐,好心帮倒忙。
一部仅仅依靠精良的故事构思和角色台词来推动剧情的电影作品,观众的思维完全被导演牵着走,观众也和男主一样,不断地通过电话内容来判断无法眼见为实的事件真相。
一部小成本、小制作、以小博大的电影。
影片成本可谓低到了极点,全片出现的演员不到十个,99%的戏份都是主人公,其他角色都是花瓶点缀,戏份少得可怜。
全片的地点只有一处——报警中心的接线室。
如果男主不是丹麦明星的话,那么本片的成本真是低得不能再低了(不过再低也低不过《活埋》)。
本片以一个被临时调职为接警员的警察为主人公,以接打电话为叙事手段,故事的时间线以电影的时间线完全吻合。
本片很好地诠释了“道听途说”和“断章取义”这两个成语的含义,男主仅仅依靠来电,主观判断警情,也误导了观众的判断(这正是导演的目的)。
男主本以为是运筹帷幄,结果却是聪明反被聪明误,好心帮了倒忙。
随着通话次数的增多,随着其他参与事件的警力的反馈信息,事件真相逐步浮出水面,剧情不断反转,男主也在破案的过程中实现了自己误杀别人的心灵救赎。
影片的片名《罪人》是一语双关的,有着多重的含义,一是指电话中的精神病母亲,她杀害了自己的儿子,是罪人。
二是指男主,他在办案中误杀无辜者,是罪人。
三还是指男主,他因错判警情而导致案情恶化,男主因此而成为另一层含义的罪人。
不到影片最后,观众不会明白片名的多重含义。
影片几乎没有配乐,没有BGM,导演给观众制造了一种和男主相同的聆听环境,没有其他的杂音干扰,观众听到的和男主听到的是一样的,这一做法让观众的观影过程可以更好地融入影片,被导演牵着走。
我是戴着头戴式耳机看的本片,所以更加有身临其境之感。
本片的架构很惊艳,构思很精良,一个并不复杂的故事通过电话接线员无法眼见为实的角度变得扑朔迷离、跌宕起伏,本片的精彩全凭编剧的巧妙构思和导演的节奏把控。
不过,从尽善尽美的角度,我觉得节奏感还欠了点,还可以拍得再惊悚些、悬疑感还可以再强烈些,还可以再扣人心弦些,主人公的表演还有提升的空间。
好莱坞2021年同名翻拍了本片,主演为杰克·吉伦哈尔。
本片非常适合被世界各国翻拍,因为只要一个男主和几个配角,只要一个房间就可以完成影片的全部拍摄了,实在是太适合以小博大的低成本翻拍了。
人类不仅仅是通过视觉和听觉感知世界的生物,更是通过想象力。
全电影几乎只有一个角色展现在镜头前,我们全部是通过对话和主角的表演“脑补”出了整个剧情。
惊讶于导演可以通过如此小的空间创造出这么强的戏剧张力,构图也非常极简,除了暗示冷峻的黑、灰、蓝色调,就是那个暗示紧张和危险的红灯,甚至后面成了整个镜头唯一的光源,暗示主角内心的激动和崩溃。
正是坚持自己就是正义的,是绝对正确的,才走在了正义的反面。
是主角先入为主的固执己见导致险些酿成了悲剧,一旦认定一个人是恶的,另一个必然是善的,那么似乎一切为了善与恶的行为都是可允许的。
电影的空间范围虽然小,但却可以分为几个阶段,随着事件的进展,主角把自己关进小黑屋里,到最后全镜头只剩下红光,暗示主角偏执的一步步加深,而最后走入更为开阔、明亮的办公室,暗示他不再偏执,承认了自己的错误,开始冷静的审视真相是什么。
电影名称《罪人》指的就是主角,这一点直到影片的最后我们才知晓。
电影中的主要情节不是主角第一次偏执的执行正义,比这更严重的事件发生在电影开始的时间之前。
这个事件藏在电影的暗线中。
主角本来是一个外勤警察,在一次执行任务时,借着惩罚罪犯的名义故意杀死了一个罪不至死的年轻人,他和搭档一起合计好说是擦枪走火的意外,因为这个事件,他暂时被撤下外勤,担任报警接话员,也就是电影中他所进行的工作。
明天他就要接受警队内部审查,如果顺利他就可以恢复原职,不过通过结尾可以预测出,他打算承认罪行。
更深的暗线解释了主角如此偏执的原因——他的妻子离开了他。
这应该最近发生的,他的上司和旧搭档都不知道这件事。
我们可以合理推测之前他和妻子的关系就不太好,而且他有心理问题,一个人的烦躁、痛苦与愤怒必然需要一个出口,他发泄的方式就是暴力执法。
他把愤怒发泄在那些罪犯、人渣身上。
这就是为什么开始几个电话,他对那些因自己的恶行而导致的不幸的人满不在乎。
他把个人的愤怒藏在正义的强光之下,这要不然就是被隐藏起来,要不然就被合理化了,这就是为什么现在网上有很多喷子喜欢站在道德的制高点上去骂人,这样就可以避免自己发泄的恶意与认为自己是个好人产生认知失调。
主角可以对自己说那个人该死,那是他应得的。
但是经过这次事件他意识到自己也可能是错误的,自己曾坚信的恶人可能是个好人,自己以为善良的那一个,可能有很大问题。
这事件是对他个人真正的审判。
一个人也许可以逃避司法的责问,但无法逃脱内心对自我的审问。
所以他最后坦然承认,是他故意杀死了那个年轻人。
电影的主题让我想起拔叔饰演的《狩猎》,《狩猎》最后一幕,一个人在高处阳光下开了一枪,因为是背光完全看不清这个人是谁。
而本片主角就是那个在阳光下开枪的人,处在正义中的恶意是隐藏的看不见的。
我们通常会把故事的主角当做是好人,把柔弱的女性受害者也当做是好人,这种不根据事实非理性的预设,不仅仅是电影出现反转的原因,也是现实生活中我们的偏见原因,我们追求正义却走在其反面的原因。
《罪人》是一部充满了悬念,情节千回百转的影片。
阿四是一个血气方刚的警察,在调查犯罪过程中,阿四持枪射杀了一个十九岁的毒贩。
阿四并没有正当的理由杀死毒贩,他只是单纯受不了这些人的胡作非为。
面对即将到来的庭审阿四并不担心,因为同事阿希愿意为他作伪供,声称阿四出于正当防卫才杀的人。
但是在庭审之前,阿四被暂时解除了职务,被安排到了市报警中心做话务员,电影就是从一只耳朵开始的。
阿四接的第一个电话是一个瘾君子打来的,声称有人要杀他。
第二个电话是自己的手机,一个女记者要就阿四杀死毒贩的事情采访他,阿四说去你大爷的。
第三个是一个被妓女抢劫了的嫖客。
第四个电话是一个叫伊本的女性,她开口就说嗨宝贝。
阿四问她你需要帮助吗?
伊本说,别害怕宝贝。
阿四问她,大姐你喝大了吗?
伊本说没有。
阿四问道你到底要怎样?
伊本说一定要说吗?
阿四说是呀。
伊本说那算了。
阿四说你要不说我挂了。
伊本说,妈妈出去兜个风,好吗,宝贝。
出于直觉,阿四觉得事情有蹊跷,就问伊本,你是不是有情况?
伊本说,不方便。
经过隐秘的问答,阿四判断出来伊本被人绑架了,现在正在一辆货车上,并顺着高速公路行驶。
阿四迅速联系了调度中心,并且准确的说出了被绑架人的方位,但是没有车牌号。
调度中心说,没车牌号无所谓,最起码你得告诉我车辆的特征吧。
阿四说没问题。
可是联系到伊本时,伊本却说宝贝我要挂了。
阿四说,你别着急,你那辆车是什么颜色。
伊本说,白色。
然后挂断了电话。
着急的阿四又联系上了出警的巡逻车,并且告诉了巡警车的颜色和所在路段。
巡逻车也准确的在路段上拦截到了白色货车,却发现拦截错了。
调度中心把结果反馈给阿四,并且告诉阿四,高速公路上车太多了,你得告诉我们车牌号。
阿四有点儿无奈,他通过伊本打来的手机号,查到了伊本家的座机,随即拨通了电话。
但是让阿四没想到的是,接电话的是一个六岁的小女孩,名叫玛蒂。
玛蒂在电话里告诉阿四,她现在和弟弟两个人在家,她的爸爸叫米格尔,和她妈妈离婚了。
阿四说你真是个乖孩子,你爸爸电话是多少。
玛蒂说是50850204。
阿四通过玛蒂说的电话找到了车牌号,心情舒畅之余,问玛蒂,你家出什么事儿了吗?
玛蒂哭着说,我爸爸和我妈妈干了一架,我爸爸拿着刀把我妈妈带走了。
阿四安慰玛蒂,孩子别害怕,我会派人到你家里去的,放心吧。
我会找到你的妈妈,让她回去照顾你和你的弟弟。
阿四把车牌号报到调度中心,就准备下班了。
可是下班之前,他还有一件事情惦记在心,就是希望有警察能抓紧去玛蒂的家里。
但是阿四的所在的辖区管不到玛蒂那里,所以阿四找到玛蒂那个辖区的朋友,让他们去玛蒂家看看。
朋友说,你都要下班了,这不是你的事儿,就别管了。
赶紧收拾收拾下班,明天就出庭了。
阿四有点儿沮丧,就说,好吧。
准备下班的阿四,决定在下班之前给伊本在打个电话,可是电话关机了。
阿四又联系了调度中心,调度中心的工作人员告诉阿四,车还没找到。
阿四思来想去,决定给绑架者米格尔打个电话。
电话打通了,可是米格尔并不想跟阿四沟通,说了两句就把电话挂了。
再打过去,米格尔给竟然拒接了。
阿四找了一个朋友,让他帮忙去米格尔的家里看看,然后又给玛蒂打了一个电话。
电话通了之后阿四的得知,警察已经到了玛蒂家里,并且发现玛蒂的弟弟奥利佛已经被开膛破肚。
愤怒之余,阿四又给米格尔打了一个电话,没想到米格尔的竟然接了。
阿四告诉米格尔,他已经知道了奥利佛的死讯,并且劝他抓紧停车,别再做傻事了。
米格尔说你懂个锤子,说着又把电话挂了。
阿四内心的小宇宙急转,大脑不停的思索这解决办法。
这时候一个电话打进来了,告诉阿四,自己骑自行车摔倒了,让阿四给她叫救护车。
阿四说去你奶奶的吧。
阿四挂上电话,这时候伊本的电话打进来了。
阿四告诉伊本千万别慌,看看车上有什么工具没。
伊本哭哭啼啼的找到了一箱砖。
阿四说,拿一块砖,等米格尔停车,只要他停车,就冲他脑袋上使劲儿来一下。
伊本说,我不敢。
阿四说,伊本别紧张,你平常最喜欢干什么。
伊本说,我平常喜欢带着玛蒂和奥利佛出去散步,这时候我内心就会非常平静,我周围是蓝色水流,我喜欢这个世界。
正当他们聊得正欢的时候,伊本告诉阿四,车停了。
阿四说,正好,你要冷静,把手机放好,准备好砖头,等他开门给他脑袋来一下,手机放好了吗?
伊本哭着告诉阿四,奥利佛不哭了,现在好了,我帮他解决了。
伊本愣住了,就问伊本,你说啥呢?
伊本说,奥利佛太痛苦了,不停地哭,因为他肚子里有蛇,我帮他把蛇拿出了。
蛇拿出来之后,奥利佛就不哭了。
阿四这回听明白了,捂着脸问道,奥利佛是你杀的?
可是伊本还没有来的及回答,阿四在电话里就听到了米格尔打开车门的声音…… 电影的场景设置在一个封闭的房间之内,整体的色调灰暗凝重,仿佛逃不出去的囚牢。
这正映射了主人公的内心,他杀了一个十九岁的孩子,虽然那个孩子有罪。
这时候的主人公坚信自己是正义的,并为了脱罪还找好了作伪证的人。
但社会大众并不这么想,但阿四觉得自己只要坚持了正义,社会媒体的看法并不重要。
所以,当瘾君子和嫖客打电话进来时,阿四并不热情,还告诉出警的同事,慢点去,让他受点儿煎熬。
但是面对即将受到侵害的女性和儿童,阿四心中正义之火熊熊燃烧起来。
纵然一个人走进黑暗也在所不惜。
这时候,主人公的场景,从众人的房间,走到了一个空无一人的房间。
这说明阿四在背离秩序。
而当阿四得知奥利佛身死的时候,他甚至关上了房间的百叶窗,遮挡住了光明,使自己处身于黑暗中。
这一处说明,阿四为了自己的正义,宁愿陷入黑暗。
而当阿四得知奥利佛的死亡,正是自己正义的一方杀死的时候,阿四一个人在黑暗中彷徨无措。
最后,阿四还是走出了黑暗的房间,进入到了明亮的房间。
而让阿四走出黑暗的,还是伊本的电话。
电影明面上看,是阿四在拯救伊本,其实是伊本在拯救阿四。
电影的结局让人唏嘘不已,阿四经过这件事情之后,自己得到了洗礼,对于善恶的判断,也变得更加清晰。
所以,阿四拿着电话推开了房间的门。
【罪人】真滴低成本电影哇 一间屋子一个主演一台电话全程是男主不断接听、拨打、保持通话的画面靠通话的对白和人物情绪来不断推进的故事所有发生的主体故事都得靠观众自己脑补单一有限的画面结构很像【活埋】和【恐怖直播】但个人觉得没有【活埋】第一视角的代入感强就营造悬疑和紧张的氛围也没有【恐怖直播】好本片而言先入为主的保持通话的悬疑故事开始让我觉得结构情节好像【致命呼叫】但是过程中求救电话的bug太多 没想到这些bug 在故事的不断推进中也暗示了真凶的多重反转“罪人拯救了罪人,最后被罪人所拯救”
准5星,近乎完美。
剧本可以说是非常高级了,不变的场景、单一的演员、数十通电话推动了剧情发展。
所有的故事都发生在观众视野外,但偏偏又不能尽收眼底,只能跟随着接线员去逐一探索,这应当算是非常冒险的做法,但却能够让观众产生很强的代入感:在警方不作为的时候同样感受到了那种深沉的无能为力感,在阿斯卡屡次努力却遭遇拒绝嘲讽的时候郁闷的情绪快要突破胸口;甚至当阿斯卡建议女主深呼吸的时候,我情不自禁地也这么做了:)更难能可贵的是无论是阿斯卡还是未出场的一众人物,都没有单一性格的脸谱角色,充分体现了人性的复杂多变。
美中不足的是为了达到一波三折,故意制造反转和冲突,后半部分有点用力过猛了,丧失了一些真实感,但总体而言绝对称得上是精品。
友情提示:观影前请不要参考任何剧透,否则将会让观感大打折扣。。。
一部精彩的密室独角戏!
自信地去够拯救他人的未来,到头来反质疑了自己的过去,唏嘘!
直觉是个好东西,片头主人公就根据自己的直觉简单利落的处理了几起报案,他一直相信自己做过的一切皆因“正义”使然。
但是直觉这东西用多了总是会出现纰漏。
最让人郁闷的是错误往往都会出现在那些至关重要的事件点上,主人公因自信直觉而杀人,冲动害人猫,让人追悔莫及。
电话事件的不断反转让主人公对自己的判断从自信到质疑再到最后的崩塌,很棒的故事。
演技真好。
“他肚子里有蛇,我只是试图帮他。
”一场以爱之名的谋杀。
“我知道,你不是故意的。
我也曾经杀过人,我是故意的,因为他很坏,是渣滓。
”一场以正义之名的审批。
他们在电话中相遇了。
一侧是在高速上急速行驶的面包车上,女人语焉不详的报案让阿斯格紧张了起来。
前警官阿斯格因某次射杀事件被停职调查,目前是呼叫中心的接线员。
阿斯格很自信,他相信自己能够救出那个女人。
他是一个对破案有敏锐直觉和有极强分析能力的警官。
在此前的报警电话中,哪怕报警人没有说出自己的实际遭遇,阿斯格都可以根据片言只语的对话,推测出对方的处境:被妓女勒索的宝马车主,吸毒的瘾君子......紧张的女子,暴吼的男人,还有6岁孩子对家里父亲吞吐的描述:爸爸和妈妈离婚了,爸爸和妈妈哭着出去了,爸爸还带了刀....一侧,阿斯格进了另外一个黑暗的房间。
我要拯救她。
阿斯格自言自语。
于是,他开始一个的救人之旅。
阿斯格打电话给西北呼叫中心,请求出警到高速公路去截住嫌疑人车辆。
截错了,你们这群蠢货。
阿斯格打电话给以前的同事,要求出警到嫌疑人的家里。
被拒。
阿斯格打电话给自己以前的搭档,让他开车到嫌疑人家里。
“你给我到这个地方,有女人被绑架了,我答应了她的孩子要让她妈妈回来。
”“我到了。
”“闯进去。
”“什么?
”“闯进去。
”阿斯格大吼。
“好的,我进去了,这是谁给你的任务。
”“这不是呼叫中心给予的任务,这是我自己给自己的任务。
”屋子里空无一人。
阿斯格命令拍档搜寻地上的文件,找出一些面包车去往北方的蛛丝马迹。
另外一边,到孩子家里的警官发现了开膛破肚的孩子奥利弗。
阿斯格暴怒。
这个渣滓,这个人渣。
于是阿斯格直接打电话给那个男人,“....你就该吃一枪,你懂吗” 阿斯格在谈判最后吼了出来。
这是阿斯格,他有一个优秀警察的心:正义感。
面对电话那一侧的绑架案,他毫不犹豫地把这个任务变成自己的使命:拯救那个被绑架的女人。
他没有求助,而坚信自己一定能用自己的方法来拯救她,和拯救这个世界。
同时他很暴躁。
他跟同事相处得不好,妻子离开了家。
他也很直接,能够达到他的目的,能够去干任何有必要的事情。
他想问能否换一台电脑直接接线。
首先他向同事为长久以来的不友好道歉,然后问能否换电脑,同事刚回答完,也想过来帮他操作,阿斯格马上起来便离开工位,去另外一个接线区,留下尴尬友好帮忙的同事。
实现心中的正义感高于一切。
他亦用自己的判断来审批一切,认为自己身边的同事都没法帮他,命令自己的拍档闯进嫌疑人家里,命令拍档去搜寻必要的信息,也命令开车的男人自首......他笃信警察是守护者,要保护和帮助一切需要帮助的人。
对同事不好,被人不理解或者反对,没有权限,没有法律许可....没关系,阿斯格认为,只要能够帮助到别人的,其他的一切不重要。
这个信念这么一刻临近破碎了:女人说:他不理解我,奥利弗现在很好....他现在好多了,不再尖叫。
蛇,他的肚子里有蛇......他尖叫着,尖叫着,因为肚子有蛇......当她得知自己杀了自己的孩子的时候,女人要自杀。
阿斯格说:我也曾经杀过人。
他做了一件可怕的事情,我杀了他,我不应该撒谎,我不应该说自己是自卫。
我就想,除掉.....一些渣滓。
女人问:有蛇吗?
阿斯格领悟到,那些坏人,那些渣滓,那些他迫不及待除掉的人,其实只是身上带着他所幻想的蛇,让他想要去为他们除掉蛇,为这社会除掉蛇。
他回答:有蛇,但我知道自己在做什么。
而你,不知道自己做什么。
所以.....这只是意外。
在这一刻,阿斯格完全意识到,自己成了自己心中那些坏人,那些渣滓。
因为,他主观地有意地去杀人,因为他认为他们很坏,如同那个女人认为孩子肚里有蛇。
阿斯格的正义感支撑他做了许许多多正义的事情,也让他发现原来自己却是一个坏人。
“我不承认我是罪人,因这在行善名下。
”“我承认我是罪人,因我在行善名下,剥夺了他人的生命。
”这两句话大抵便是阿斯格自我救赎的总结吧。
竟然感觉和searching有几分相像,好在内容没有被形式吞噬
#FIRST#只有一个演员,通过电话内容对话出一个凶杀故事。丹麦演员表演出色,特写远景情绪变化分明。对话中故事反转,两个对话视角牵扯出彼此关联的案发现场,千丝万缕的联系最后成功获得内心解救。极度疲劳下开始有些混乱,小空间,剧本和表演加分。
什么玩意儿啊, 前半段太沉闷了,而且很多逻辑都说不通
不管评价多高,我觉得这不像是一部电影。
三星半焦虑感算是出来了一点点审判自己的内心
一个人撑全场,佩服佩服,最后还留了个貌似“温暖”的ending
窃以为,类型应该加上“悬疑”标签。基本上是独角戏,一人从头撑到底。但是一点也不闷。独角戏考验演技,考验剧本,考验节奏调度。都没问题。
还行吧,没有吹的那么神。全程打电话的一部电影,只有室内戏(114接线间),几乎只有男主一个人演完。其实如果能把其他人物都虚化到看不见,能让这片子上个台阶。[挤眼]剧情的几次反转比较自然,只是人物情绪和自身历史的接合有点刻意了。值得一看~
很容易猜到结局,整部电影只有一个场景,就是电话室,男主是个极度自负的人,以为自己以为的就是对的,用自己的手段和权利代替法律,到后来发现是错的,也反映了现实中一大部分人吧,然而现实中的人永远也醒不过来
单一空间用声音做其他空间的延展这个概念不是二十年前的吗?这种双线反转哪怕电影学院考D的学生能写不出来吗?
只能说,过誉了
小空间内用明暗换场景
无法直视你们的审美
为了反转而反转,剧情不合理,男主真是瘸子打围……坐着喊,自己瞎逼逼一通,好几通电话打的没有意义又磨叽,照这陪聊报警的效率搁其他剧里人都凉了,也许这是主打心灵救赎挂的吧,不适合我
不差,但很一般啊,并没有做出什么新意来,致命911,活埋,狙击电话亭,恐怖直播balabala一大把……
一个人的独角戏,冲突刺激
远鉴傻逼
完成度还是不错的,靠着单一场景单一人物撑起来的小格局电影,明暗两条线交代的也都算清晰,虽然没什么惊喜,也没出大错,观感上还挺吸引人的。北欧的影片气质还真是有些一脉相承。
现在为了拍摄低成本电影,在剧本上也是绞尽脑汁。看着一个中年大叔坐在办公室打了80分钟的电话,时而愁眉苦脸,时而愤怒暴躁,这样的作品我怎么可能喜欢?!换作是一个长得好看、声音好听的女演员,对于我而言,可看性会好一些。
简洁有效,一张脸和两个音轨撑起整个剧情。一开始警官有点倦怠、缺乏同理心、过于冷静的语调在后面也慢慢显露出原因,对于其个人所面临的困境笔触不多,观众对主角的共情心还是低了点。