我有一个朋友,几年前,她的孩子确诊自闭症,那时候朋友们问她,打算要二胎吗?
有的人话里话外,都说生一个吧,老来还有个依靠。
我心里想着,应该不要了吧,毕竟照顾一个自闭症孩子,需要极大的时间和精力,很难匀出时间照顾二胎。
但是朋友的回答确实让我意想不到:不要二胎了,不想老二从出生开始就背负老大这个责任。
我想,这可能是母亲独有的无私与爱——我的决定不是为了自己好,而是为了孩子好!
那老二是怎么想的呢?
《温柔壳》给了我答案。
看完影片,大部分观众都为两颗伤痕累累的灵魂互相救赎而感动,而我却因为弟弟对患有精神疾病的哥哥一番深情剖白而动容:我去她哥的茶园上班了,是不是挺丢人的。
总觉得自己能干成大事,结果什么也干不成。
有时候我觉得,你比我幸福多了呀,看上去是我幸运一点,可咱们俩的痛苦是一样的呀。
你看你活得多洒脱呀,而我呢,只能每天假装没事。
你记得吗,小时候别人欺负我,我老拿你说事,我说,我哥是个疯子,杀了你们也不犯法呀,他们就被吓跑了。
我能做的就这么多了,哥,你能不能,就当没有我这个弟弟,能吗?
我真的什么事也干不成,戴国平我也是在管不了了。
要是能再来一次,咱俩换换。
这个社会的规则之一,就是能力越大,责任越大,而这个能力,往往是相对的。
一个家庭里,妈妈已去世,爸爸和哥哥都患有精神疾病,唯一健存的弟弟,承担了这个家庭的所有压力:他要经济上照顾患病的爸爸,支付他治疗的所有费用,还要负责他出院之后,安顿他养老;他也是哥哥的监护人,哥哥带女主离开医院后,被女主家属找麻烦,他要第一时间找到哥哥并安抚家属;哥哥需要赚钱和女主生活时,他有百般张罗给哥哥找工作。
其实弟弟的生活也不如意,他自己没有过人的能力,当了上门女婿,被岳父岳母瞧不起,原生家庭给他带来的伤害,是从里到外的。
当哥哥跟他说,女主怀孕的时候,弟弟爆发了,他也想要孩子,谁不想要孩子呢?
但是他们家有遗传精神疾病,两个病人还不够吗?
当哥哥发病送院需要家属签字时,医生问谁是家属?
弟弟沉默了,此刻,也许他在等待谁能把这个包袱接走。
弟弟的自我剖白,就是发生在哥哥住院之后的,哥哥出院后,把父亲接回家照顾,而弟弟也许真的从他们的生活里面退出了。
一个健全的普通人,生活也不见得容易,如果是病人,或者病人家属,生活将更加困难,希望大家都有一个健康的体魄,来抵御这病态的生活!
短评没说清再补充两句。
这个片子试图以一种很写实的风格展现两位病人的生活,但是很多基本的概念都没有厘清,就导致这个片子看起来仿佛真实又不真实。
女主生了病,按电影里给出的信息,不跟人交流(有人搭讪就尖叫),有自杀行为,整个人都比较消沉,应当是抑郁。
片子试图给出一个病因,是为了找妈(实话说重症抑郁患者一般没能量满世界跑,下床都费劲),并在片尾彩蛋让女主对此释然。
实话说,太表面化也太单薄。
而女主(病愈?
)出院的原因,片子里给出的答案是爱,因为男主帮她找家,给她爱,帮她把身体里的鸟(疾病)放了出来。
这么一来就更单薄了好吗,抑郁症很复杂,家人朋友爱人的关爱和支持都是对病人非常重要的助力但不是说有了爱就可以得救了那不然还要医院干啥,要医生干啥,吃药干啥??
说到吃药就忍不住要提一嘴,片中那个康复中心发药的段落真的就,任何住过院的病人都会觉得很可笑。
首先,如果病人是自主要求住院的,那她/他一定会配合医生的用药要求,绝对不需要护士看着你吃没吃药。
如果,病人不是自主入院,那多半是情况已经不足以支持他/她独立自主正常行动,那在医院肯定是有陪护的,不可能任由他自己到处跑还排队领药。
这种完全不顾现实情理的段落导致这部电影仿佛不是想要去写实地展现病患的生活,而成为了一种满足正常人想象的猎奇,一如不上麻醉就做电休克的片段。
好像是为了说:看,精神病人就会这么痛苦。
而这种廉价的,不真实的展示正是真正的病人最厌恶也最不齿的。
再说男主,一个双相情感障碍患者,在影片中,协助护士护工做各种事,还能假装藏药逗大家开心,明显是处在躁狂期,结合他后来发病时的表现,是可能发生暴力行为的,这种状况的患者放任他自己到处跑?
这就是电影里那个你完全不知道是个什么机构的康复中心里发生的事。
即便,我们假定,这就是一个特别不专业特别私人的机构(但是地方上却还有领导来视察。。
),几次三番让住院的病患跑掉却没什么作为,甚至把病患搞去一大片开阔的空间去采茶,真的是,我白眼都不够翻的。
但到正规医院就好了吗?
并没有,可以不上麻醉就电休克,这个就不再说了,最后男主在的那个医院,那个空间里的病患,那个给他煲鸡汤的医生,完全就是打着医院幌子的另一个三无康复中心好吗?
医院的医生这么闲的?
也不是挂了号做心理治疗就跟你随便找个窗边答疑解惑?
我住院的时候除非查房除非医生找我我都很难找到我管床医生的好吗?
还聊闲天。。
片中想表达男主有童年阴影,爸爸家暴,妈妈自杀,这些确实可以构成男主患病的因由,但遗传的因素更大吧,从他弟的描述中可见他从小就病。
这种复杂的病因,注定了不可能简单地治愈,但导演脑洞很大的给出了一个解决方法,就是让他那人都不认识了老年痴呆的老爸自杀了。
自杀了?!
无缘无故的而且,简直要给他在脑门上贴一行“我罪孽深重不想再拖累你了”,拜托你戏里安排自杀的不是抑郁的锅吗?
怎么老年痴呆也接这个活啊?
真的就是强行被治愈,强行大团圆。
但是导演我还是想提醒你一句,服用精神类药物的同时医生都绝对不会建议怀孕,甚至会建议停药半年以上,我觉得,有的功课,你是真的一点没做。
英文名Awakening Spring,觉醒之春,片中对应的应该就是女主的名字“觉晓”。
春眠原本不觉晓,但影片讲述的就是一次两人扶持下在春天醒来,看向未来的故事。
但春天醒不醒来,都不能改变四季轮转,区别只是在于到了冬天是在睡梦中,还是自觉地挣扎求存。
所以我觉得影片并不是在表达“孩子”就是一切问题的解药。
恰恰相反,白客的角色的存在恰恰表明了他们的孩子、包括他们自己,以后所必然要面对的苦难。
孩子只是他们醒来所抓住的一根稻草、是尹昉走向淹没时的那个呼喊、是尹昉坚持托举着想送到对岸的寄托(哪怕从距离来看,最终结局只会是两者共同被淹没)。
一个有意思的点是病院的枕头上写着“雁南飞”。
大雁冬天南飞取暖,直至“春眠觉晓”飞回北方。
病院才是那个温暖的南方,一切都有人包容、是最适合的环境,可以放松地睡过春夏秋冬。
可是总有一个向往的、视之为归宿的世界在引诱着他们回去,哪怕要面对现实的寒冬。
为什么是归宿?
因为岛的那边是没有壳的螃蟹,它们先天失去了壳,就像男女自生下就失去了童年该有的完满家庭一般。
而男女主想要给它们一座城堡,想要让它们健康成长,想要看到自己的另一种可能。
虽然王子文线完全不够丰满,虽然片中对男女主的精神问题一直处于工具化的呈现。
但还是感谢这些主创们对这个题材的支持,起码院线有几十万人看到了这个电影,比更加真实的纪录电影死在流媒体甚至查无此片的结局要好多了。
这片子还差一首好歌,所以我没有哭。
但同观影的六七个陌生人都没有玩手机地坐到了演职员表最后,我想他们也是有触动的
近几年想通一件事情,对我看待这个世界的方式产生了很大的影响。
什么是标准?
什么是社会标准、人生标准?
生活里存在了很多隐形的戒尺,这些隐形的评判标准像一个笼子一样困着每个人,哦,不能说困着,“困”这个词带有贬义含义,应该说是……牵引?
无论这条路带来的结果对某个人本身产生怎样的影响,大多数人都会受到社会的牵引,一旦脱离了,就会收到其他人恶意的责骂。
对于残障人群,他们要走的道路就是“照顾好自己,要减轻给家庭带来的负担,两个有问题的人最好不要生小孩”……“他们明明有更好的选择,比如永不组建家庭,比如两个人之间最好有一个“正常人”,但是他们没有选”……以上选择都可以被选择,但不能说没有按照这条路走就是不对的就是要被骂的。
男女主就是这样。
“他们这么做就是不负责任,不对自己负责任,不对孩子负责任,不对家人负责任,不对社会负责任”。
人就只活一次,对于任何人都是。
你没有办法强制剥夺他们选择人生的权利,或许对你来说可能他们这么选在你的标准来看是苦难的,为什么要把你认为的苦难强加给别人身上,退一步说,就算是苦难,做选择的人只能受着,不要去替别人免去经历苦难的权利。
在尊重二位命运的同时,感慨他们纯粹的爱情,对生活的渴望。
作为双相患者,并没有感受到宣传和高分剧评里所谓的“人文关怀” “救赎”,只看见导演杂糅了各种刻板印象,自以为是、漂浮的傲慢 。
男主症状杂糅,为了增加“虐点”,电休克疗法不回避家属不打镇定剂直接电。
不在医生指导下逐渐停药备孕,而且是让主角意外怀孕,完全不考虑药物影响和遗传概率…如果不了解不清楚,是编剧自我感动功课不到位,是无知;如果明知故犯,是绑架观众是隔应患者,是无耻。
更难受的是,看到女主在编剧的男性叙事里渐隐。
爱情和母职并不能包治包病,遵医嘱和足量足疗程才有可能。
看到最后越发可笑,请收起你们高高在上廉价的怜悯。
实际上去掉病名并不影响这个片子的走向,想拍爱情片就好好拍,不要硬套进精神疾病的壳子里故作戚戚。
————冷醒下来回想,电影的美术设计演员演技都有可圈可点之处,雨中跳舞和茶园奔跑我也看得泪流不止,唯一让我感到反感的是编剧导演的想当然。
对怀孕情节产生厌恶的本质,是不希望延续痛苦,是厌恶这个世界,更厌弃自己。
低低配版《绿洲》,7.2分吧。
锐评一下《温柔壳》:整体想讲的是两个“非正常”的人在一起生活之后遇到了一些困难但是最后he的故事。
整部片子感觉很细腻(更多的是演员表演上的细腻吧),但是又有很多地方很粗糙,经不起推敲,说到底还是剧本不够扎实很多人说是低配版的《绿洲》,把这两部片子做对比,然后有一个很明显的不同是,《绿洲》是男方相对正常,男方非正常;《温柔壳》是女方相对正常,男方非正常,由此衍生到男女问题上来。
很矛盾,前者会有人骂“男主拯救女主凭什么女主处于弱势地位”,后者会骂“女主拯救男主吃了亏”,好像不论怎么拍,都能被诟病分享一下个人观点(观点不同甚至相反太正常不过,你觉得A,我认为B,没有对错没有对错没有对错之分!
)感觉对男女主的复杂感情都是因为她们是个人啊,人性>性别,有时候少点审判是不是观看体验会更好呢?
一开始的那段黑白片段影调真的好棒,到后面越看越失望啊,起先还以为是剧本的问题,然后又觉得这题材挺好的啊,还是这导演拍的太烂了,剧本很重要,但怎么把剧本通过镜头呈现出来给观众也同样重要,剧本挺好,但是导演的想法大于拍摄的能力!
很喜欢电影中的老城区,满满的回忆,是少年的味道。
屋顶的天台,景色好棒。
最后,我是看到最后也没搞明白两主角到底是患的什么病??
你说是癫痫么?
精神障碍有暴力倾向么?
导演不应该最先把这个问题交代清楚先么??
还有我还以为男主是语言障碍哑巴呢,这台词也太少,半天憋不出一句话。
看到最后实在是看不下去了,有了弃剧的想法,我也在想是什么原因引起观众有弃剧的想法的呢?
我觉得很大一部分原因就是导演不会讲故事,不懂得把故事讲的通俗易懂也就算了,剪辑毫无逻辑可言,不懂得环环相扣。
让观众看着爽!
很明显这部电影看着很不爽。
后面男主老爸自杀了,男主也是傻不愣几的在旁边啥也不会做,我都有点不理解导演到底为了什么了,要表达什么,导演自己有没有看过自己剪辑好的电影,能看得下去么?
总而言之这不是一部很好的电影,电影好剧本很重要,是建筑的地基和框架,导演也很重要,是建筑的装修装饰。
只要不抱着看一部温情、纯爱、治愈、小清新文艺片的心态走进影院,《温柔壳》就不会让你太失望。
也许是前期物料给了我错误的期待,于我而言,这部影片是残酷现实的写照,实际观看过程也是比较痛苦和揪心的。
这种痛苦不是说影片质量有什么大问题,而是因为它选择聚焦在躁郁症、抑郁症等严重精神疾病,在这样的题材背景之下,观众会看到角色们饱受折磨,他们不仅遭受着各种命运的不公,还接连面对生活的种种考验。
【银幕内外,对觉晓的两次遗弃】王子文饰演重度抑郁的觉晓,影片前半程陆续交待和暗示了她的成长环境:母亲出于某种原因而离开,但这种遗弃又不是彻彻底底的,小姨将她一手带大,还为她找了很多工作。
对这个人物来说,观众自然会认为她的主要目标为“寻找”。
有了这一目标,角色身上便带着强烈的、天然的主观能动性。
她需要向母亲求一个答案,又或者她需要一个了结,不然她就无法从过去走出来,永远无法开启下一段人生。
遗憾的是,创作者在银幕之外对“觉晓”进行了第二次遗弃:影片后半段,她沦为戴春身边彻底的配角,先前的种种伤痛消失殆尽,没了一丝踪迹。
这样的处理容易让观众觉得割裂,也不太能够使我信服。
为了戴春,觉晓化作一个极其理想化的人生伴侣,为他做出种种付出。
当然,也可以理解为,是爱的力量治愈了她。
在故事最开始,真诚善良的戴春主动向觉晓靠近,也逐渐获得了她的信任、爱慕,从一个苹果开始结缘,两人一路相伴,到电影结局,也迎来了下一代。
但作为观众,我也不得不发出和弟弟戴河一样的质问,父亲的精神疾病使他不敢要孩子,这个阻碍在觉晓和戴春身上却没有任何体现。
在角色戴春的成长中,也发生了各种各样的不幸,仿佛世间所有惨绝人寰的痛苦都降临到了两位主角身上。
失去母亲的惨痛经历本就已经需要一生去治愈了,又有一个那样残暴的父亲。
任何一个普通人,遇到这些事情,都恨不得调动生命里所有的爱与正能量,来化解创伤、仇恨。
可是即便如此,戴春依旧勇敢去爱。
为什么呢?
我想不明白,影片也没有很好地回答这一问题。
导演应该是有一些戏剧导演经历的,迷雾之中,戴春抱着觉晓,像极了舞台上才会出现的场景。
在好几场戏当中,演员的走位都给人强烈的刻意感。
这种处理往往会给观众一种疏离感,让我们很难去和主人公共情。
两个角色的名字连起来,组成“春眠不觉晓,处处闻啼鸟”,影片的英文名“awakeing spring”也点明了这一主旨。
“夜来风雨声,花落知多少”,影片对精神健康、养老院现状的社会关注值得肯定,但这场春雨过去之后,又能留下些什么呢?
5.24 英皇影院打卡~电影整体完成度不错,拍摄这样的题材说明导演是有所想法的人,关注边缘群体和易被大众所忽视的精神病症,但青年导演难免有剪辑和情节处理上的生涩感,有些片段的把控过于MV的感觉,以至于片段与片段之间的组接不顺畅,流于形式美的呈现,内容着力略显苍白与不足,感觉导演剪辑版与上映版上有所出入和保留(但这次是首映礼,还是以宣传为主,导演本人的观点输出和交流不足,如果导演之后有机会做客资料馆或做导演映后场,希望能多听听导演本人的创作感受)但两位主演、咏梅老师、张琪老师等几位演技出色的演员给电影加大分!
很喜欢这张明信片上的这个片段
我站在你身后 连影子都在说我爱你
磕到啦!
从电影里对角色病症的细腻诠释,对人物性格反转的多种呈现,时而焦灼暧昧时而平和温柔的对手戏份,以及映后交流中对演戏经验的侃侃而谈,都能看出尹昉和王子文是对“演”有自己理解、有要求、有个性的演员,所以他们两位在电影中的演技我是认可且欣赏的。
姐姐好美!
电影中有好几处桥段让我记忆深刻,其中是一组超现实片段:一处是男主幻想自己与未来女儿在海边游泳的画面,黑白灰的冷色调阴郁且沉闷,不停翻滚的海水也预示着男主狂躁难以遏制的情绪;一处是男女主两人相互捧手飞出白鸽的画面,隐喻着不被原生家庭与社会接纳的两人,于黑暗中依偎取暖,找到了舔舐伤口的慰藉与生的希望;一处是男女主第一次相遇的场景,男主于白茫茫一片大雾中走来,错愕惊慌中抱起了自剜倒在一片血泊之中的女主,男主慌乱向前跑去,背后大雾渐渐散开,也预示着男主偶然的闯入,意料之外地拯救了濒临生命情绪死亡的女主,一段不同常人的爱情与生命救赎悄然展开。
近期在电影院看过的所有片子中,我最推荐《温柔壳》,这是一部蛮独特的电影,在国产片中难得一见。
为什么这么说呢?
首先,我认为这部片子初心纯正,颇有公德心,镜头对准了情感障碍症患者群体,且并非以一种消费视角,而是认认真真讲述了一个有关情感障碍者的爱情故事,他让人们对这个群体有了更具体的认识。
这便也蕴含了我想说的第二点,这部电影真正尊重观众,尊重电影艺术,他用非常电影化的语言,为观众描画了一个特别美特别痛的故事。
电影片名“温柔壳”,指的是什么?
片中有一段具体解释,来自尹昉饰演的男主角做的一个梦,梦中的海边,他看见一个用沙子堆城堡的小姑娘,小姑娘说,我要给正在蜕壳的螃蟹做一个遮风避雨的城堡。
从这个段落中,可以知道,所谓温柔壳,可以直接指代“蜕壳期”螃蟹身上的壳子,这层壳子无比脆弱,并不足以给螃蟹足够的保护。
所以“温柔壳”,也可以表示螃蟹“蜕壳期”那虚弱、无助的生命状态。
将这个概念放大,引申到故事的男女主角身上,形容的便是两个心理疾病患者的脆弱时刻,在那些时刻下,他们无法感受快乐,无法自控情绪,失去所有力气,体会不到生命的存在。
而小女孩搭城堡,显然意指相爱的他们相互救赎彼此依托的过程,指他们艰难构建起来的那一个小家。
电影拍得相当细腻,动人,就如同片名本身所具备的引申含义一样。
在故事讲述过程里,电影仍有许多隐喻镜头语言,比如男主为女主,去寻找老家而走过建筑的废墟;男女主开始动情时,身后那转瞬即逝的烟火,某种程度也可以进行解读,这是男主开始走进女主的内心废墟,是男女主角相处中阶段性的美丽与璀璨。
当然,片中,最直白最明显的一处隐喻,它几乎贯穿全片,有关于“身体里的一只鸟”的说法,首次出现,是病友向女主说起,我们身体里都有一只鸟,一直在咕咕咕的叫,等我们好了,鸟也就飞走了。
在电影后来的叙述中,当男女主之间的爱情滋生,女主逐渐从抑郁症中缓过来,能够感受到爱的甜蜜时。
当片子最后,男主再一次将要从康复中心出院时,电影都不同程度上,用或直白或隐晦的形式,去展现了鸟儿在飞走的表达。
某种程度上来说,《温柔壳》是一部相当理想化的电影,两个患有严重心理疾病或情感障碍者,在康复中心相识、相爱,在家人并不看好并不支持的情况下,坚定地走到一起。
他们在电影有限的时长里,遭遇了一连串的打击与挑战,其一是,漫长的与正常生活衔接的努力,不论是女主觉晓,还是男主戴春,为了生计,要花费比常人更多的心力去工作去融入社会。
其二是,在突发的重大的事件中,男女主又是如何排除困难紧紧拥抱在一起,男主具有家族精神病史,其父亲便是病患,当男主父亲也降临这个家,当女主怀孕,三个“有问题”的大人,还有一个不知是否“有问题”的胎儿,他们究竟要如何生活?
所有这些麻烦、困难混合在一起。
即使再难,即使数度崩溃,即使身体里的鸟儿再次飞回来,但始终未曾真正击败男女主,他们始终具备一种在长夜的黑暗里走向光明的勇气和爱,他们渴望触碰阳光,渴望和彼此一直生活下去。
从电影外,在这样的理想化故事里,可以看到的是,创作者们在这个故事里所赋予的某种积极及温柔的心理投射。
这也能够解释,电影的镜头语言为何始终显得抽离、显得旁观,为何总是用一种诗意的、隐喻的方式去表述这个故事。
因为只有这样,现实才可以被放到一边,人们才可以沉浸到这个理想的故事里,去获取到爱与温柔的力量。
电影里,真的可以随时看到那些微小的温柔笔触,比如男主为女主送手表,他为她认真的戴上,说“这样你就不用热天也穿长袖了”,因为手表恰好可以遮住女主自杀未遂后留下的疤痕;比如电影落幕以后,那一声稚嫩的可爱的喊叫声,“爸爸”、“妈妈”,他既是给故事中的男女主,同时也是给观众的,基于未来的一种美好想象。
而我还想诠释的一处温柔,并不是男女主之间,而是女主与她的病友,由周依然饰演,在康复中心,周依然总是呆在女主身边,与她主动讲话,讲身体里的小鸟的故事,同时照顾她、帮助她。
后来,两人在超市相遇,周依然还是像从前一样靠在女主怀里,听她身体里的声音,没有听到鸟儿,听到了小孩。
她自顾自地讲起家里金鱼也怀孕的小事情,翻着白肚子,浮在水面上之类的,她佯装自己乐观、无事的样子,显现出一种难以掩藏的慌张与疲惫。
在她要离开时,女主叫住她,说你给我留个地址吧,我下次去见你。
在我的理解里,这两个女孩之间,同样存在一种相互救赎的温柔与爱。
当女主听到她言不由衷的讲着许多事,大概能够想象到她生活里的无助与孤独,她愿意像她曾经靠近自己一样,去靠近她。
看这部《温柔壳》,看到最后,我突然想起陈丹青在某次采访时,引用木心的话,他说:“世界最后起作用的还是爱,爱人,爱自然,爱生命,爱艺术,怎么样都行,你得有这个爱。
”在《温柔壳》中,我看到了爱,这个爱,不是类型片所展现的一般意义上的爱情,就是,爱。
题图:《温柔壳》剧照你还可以:漫长的,漫长的季节从我家到电影院一共2000步欢迎关注我的公众号:付突突,你也可以点击阅读原文,访问我的个人主页。
🌇夕阳自由计划://去年7月初,建了个叫做“让我看看你那里的夕阳”的群(后台回复“加群”)//今日份,来自@Peachoo🍹,摄于5月29日。
(更多可查看“夕阳包”)
声音做的太满,意识流镜头有点画蛇添足,商业片策略一览无遗。
拍一对边缘人的爱情,算是比较克制了,但整体气质仍然更贴近纯爱片。影片把重心放在家庭上,更着重去描绘遗传厄运对人精神的毁灭性影响,也是两位主角最大的困境,这就避开了社会和更深重的劫难,为纯爱留足了空间。这样做有一点两头儿不讨好,既无法满足普通观众对催泪片的需求,也无法满足影迷对深入社会议题的要求,最后刚好卡在一个略显温吞的位置。夸尹昉几句。演员最难得的气质是赤诚,尹昉身上有,曾经的黄轩身上也有。这就更显出尹昉的稀缺。只要不丢这份气质,他还可以演很多年好戏。
形式大于内容,只能称之为氛围感电影,主打一个视听审美,情感打不进,逻辑说不通,三星送给小马,小马你好美,俺好喜欢你。
非常理解这个创作理念,是一个闪光点。但是电影本身过于意识流,没什么章法,也没什么风格,勉强堆砌成一个片子。
【8】不是《绿洲》,而是现代化的《隐入尘烟》。可爱,温柔,血腥,浪漫的电影。落落郭敬明之流的反面,落落的《如果声音不记得》消费了抑郁症,挖了个坑,吐了口水,踩了两脚就走了,那这部就是在这个坑挖栽了一颗种子,填了土,浇了水,不求开花结果。声音总是若有若无,情感总是忽强忽弱,用一个残缺的灵魂去拥抱另一个破烂的身体,螺蛳壳里做道场,枯木逢春又一遭。以温柔冷静的镜头推进苦难的生根发芽,但总能找到舒服的视角瓦解。没在华语电影语境看过这样的电影,不会再去质疑他们的虚实与否,他们的快乐很简单,它们只需要一支舞曲。
挺晚的一场电影,简单、清新,比较喜欢。
我其实挺喜欢女主这个角色,但在电影后半段里被硬生生地写成了一个服务男主的工具,一个没有意义的符号。真正的抑郁症患者不会像她那样精神强大,我也无法想象两个精神如此不稳定的人如何独立生活。不过,在感叹女主善良可怜的同时也会想如果是我与她处在同一处境也许会和她做同样的决定。不过最重要的一点:没有让小孩幸福的能力的人就不要生小孩。做作的电影,三流的台词,但尹昉和王子文的表演很出色。
王子文好美
装在所谓“温柔壳”里的是对精神疾患的比田晓鹏更自以为是的理解。女主严重到紫砂的抑郁症说好就好从未复发,血条扣不完的阿兹海默老毕登突然觉醒给自己来上一刀,前一代留下的心灵创伤一定要通过生育下一代来治愈。连养活自己都做不到,就这么急着生下个娃娃叫爸爸?万一娃娃把病遗传下来,你当爹的又要师徒四人journey to the west去鸟烧窝找孙一通治愈自己?既然恰饭饭的影评人这么喜欢生娃桥段,那你打几星就奖励你生几个吧,生一窝小崽子治愈治愈你父辈留给你的伤疤
拍法和剧本似乎都有些差强人意。但是真的很喜欢很喜欢两位主演,尹的表演在开头部分或多或少会表现出来一种歪脖子演精神问题的感觉,但是两人的对视和化学效应、特写的对视都让人感觉得到导演的“温柔”,这个温柔本身的力量在电影之外很动人,
剧本不行,抑郁症成了蹭话题。摄影很低成本。不是台词少留白多就是文艺片了。
大量采用中近景和浅景深,将两个精神和心灵都充满痛楚和创伤的边缘人从周遭的世界中隔离开来,互相取暖互相慰藉互相救赎,但很难与主角共情,故事缺少层次和细节,虽然几乎所有的角色都演技在线,周依然真漂亮啊,王子文演技真不错。【中影南方影城/09:10a.m./36.9¥/1 person attendance】
这辈子不指望了,但下辈子一定得谈个尹昉这样的。
三星半。不美化也不奇观化,两位主演精彩的表演代入,令文本有了更强的画面感和动情性,整体质感在此前内地作品中难得一见。
2.5//片名是吸引到我的很大因素//整体下来是感受到巨大的割裂感 一边是柔软难得的心有灵犀的相爱 一边是患病的精神和身体与条框严格的“正常”社会之间的残酷磨合 两者的横跳就像角色从封闭病院出来进入现实 或许是过于温柔以致于有些暧昧不明 伪性天堂和真实地狱的界限都有些模糊不清反而加深了叙事层面的割裂观感
拍这部片之必要?简直爱疯了🙏🙏🙏
…尹老师什么片子我没看过,这应该是我看过最痛苦的…不知道是导演还是编剧的问题,还是这俩都有问题,什么勾8,第一次在影院里面看到想润走………
给题材加一星,这种写实风的电影,大陆还是有一大段路要追赶~~
咏梅演得很好,主角戏份太多,表演显得很匠气,剧本糟糕
8.2/10。《绿洲》青春版。我诚挚且执拗地喜欢这部电影,它青涩,它粗浅,它像一只淋湿了雨的小鸟。它的稚嫩与现实格格不入。树叶的光隙,绵绵的春雨,为蜕壳的螃蟹搭一座城堡,拥抱,放飞身体的小鸟,目睹两段死亡。再见,妈妈。