玛丽·雪莱

初看很俗套的剧情，年幼丧母，恶毒继母，家境窘迫，还好父亲通情达理，不过看玛丽雪莱的生平却是如此。

除此之外，雪莱被描绘成一个大混蛋，这点不得而知，毕竟雪莱英年早逝，他们追求的爱情能否结果未经时间验证。

描绘男人的传记或许没有他的爱情和婚姻，但是女人肯定少不了，在那个时代，女人的一生无法脱离父权和夫权，在那个时代只有挣扎着的女权主义者。

颠沛流离和窘迫的生活就是让玛丽雪莱多次流产丧子的元凶。

玛丽一生的高光就是创作出弗兰肯斯坦，这是她对世界的理解和诠释。

如果没有她的人生经历的支撑，也许无法创作这样的作品。

如果没有众多为爱情冲昏头脑的男女，现在的恋爱自由也许不会实现。

如果没有从不停歇的女权革命，女性现在还只能依附靠男人的施舍度日。

电影只是从玛丽雪莱的人生经历和作品循迹去想象她的所思所想，她遭遇的人事和她因而受到的影响。

基于此，在我看来作为电影已经表达的很好了。

这真是一部非常“年轻”的人物传记片。

范宁仙女刚好在玛丽雪莱写弗兰肯斯坦的年纪，虽然眼底的经历还是不够，但于同龄人她真的很优秀了，可以撑起一位大女主。

汤姆斯图里奇他在我心中一直还是属于漂亮男孩那一片的，85年的他居然已经是主演里年纪最大的了。

我又要由衷感叹一句：英国演员全是天赋异禀。

诗人中的摇滚巨星拜伦勋爵我觉得斯图里奇这样诠释很可爱啊，毕竟就是属于放荡不羁那一卦的。

（还蛮符合《扯蛋英国史》的形容）

特别是见到珀西雪莱时那个kiss，I dig it！

要是把他和珀西雪莱、波利多里的一腿加进去完全可以凑一部迷你剧，就叫“雪莱夫妇、波利多里和拜伦勋爵他们在日内瓦那个著名的夏天里的故事”，想看。

我一开始以为本哈迪在这部只是个客串，他居然演的是波利多里，算是意外之喜，而且妆发造型都很还原哎。

当然缺点是有的，为了塑造玛丽雪莱自由不羁聪明勇敢，别的角色都太简单单薄，看完感觉珀西雪莱和拜伦勋爵都被黑了一把。

完全可以把开头谈恋爱和中间过日子简略一点把重点放在写作上。

而且写作时候那个墨点的后期让人很出戏，感觉在看劣质MV剪辑，明明是用铅笔写的为什么墨点这么有存在感！

最后我觉得这部让我看到了未来英国电影的顶梁柱们在逐渐长大，真好。

<玛丽·雪莱>/(2017) 它讲述的是危险而充满魅力的诗人Percy Shelley和17岁少女玛丽·沃斯通克拉夫特之间充满激情 又难以割舍的爱情故事作为浪漫主义诗人雪莱的第二任妻子Mary是极具才气 又坚强隐忍的女性当两人甜蜜的爱情糖衣破碎经历了债主催债 第一个新生儿的离世 颠沛窘迫的生活后糟糕的境遇让Mary开始反思她认清自己和Shelley的生活信仰 根本不同而她依然要捍卫自己的权利只深爱Percy一人 不是随意接受其他青睐者的爱慕作品上只留自己的名字 不是诗人Percy或者谁背后的人她拥有独立的意愿和想法 不是谁的代笔重点是这种强拗 又坚持自我的性格让她完成了自己的著作她听从父亲的教导思索自己的写作思路 找寻自己的文学声音在一年后写下第一本科幻小说、传世名作——科学怪人科学怪人之母如果你不曾听闻玛丽雪莱那说起科学怪人 弗兰肯斯坦 现代普罗米修斯你也许就该知晓她的名字了玛丽雪莱是其真正意义上的“创造者”是她的痛苦 让她创造了这个怪物她写下自己的无比孤独 塑造了一个被抛弃的生物书中的怪物 被不负责任的科学怪人抛弃一如Mary这一年的短暂生活她经历了起伏远离自己的家庭 和父亲关系僵化只是因为忠诚于自己的情感她深爱Shelley爱他的诗和才华 爱他的魅力和热烈 爱他的情怀和自在但也明白 Shelley的爱不是只对她一人看透 生活不过是失望和不完美的过程她不是被Shelley抛弃那是她的爱人 他终究是深爱自己的在读书分享会上 他为自己正名告知众人<弗兰肯斯坦传奇>是Mary的作品尽管影片隐晦地诉说 他对于爱情的不甚忠贞不过 这只是观念不同罢了Mary是被 世人完美和希望的惯性思维捉弄不是所有的事情 都会好起来这社会的不公平对女性作家、女性劳动者、女性的讥讽和不信任让她们的生活 更加艰难在Mary看来这段感情 这种生活不是判断失误只是一个必经过程罢了“你又知晓多少故事 是完美和希望呢？

”她这样反问Shelley谁都有可能是这个怪物从天真 到丑恶 或残缺Mary创造了一个怪物但是幸好 她没有被其吞噬她不去写某种更怀有希望的东西她没有创造一个完美的天使或 善良的产物而是描写了一个人类随意制造的怪物 然后被人抛弃她传达给人类的信息 就是如此人类对于希望和完美的了解 总是知之甚少其实 Mary也如同弗兰肯斯坦创造的怪物一开始是天性善良 向往美好 渴望感情不同的是 弗兰肯斯坦被怪物的狰狞面目 吓得弃他而逃怪物对于这个世界的初次感性认识 就失败了于是他变得 丑恶17岁的Mary 也以为遇到了全世界最适合自己的人她陷入这一种爱情 她深爱自己的第一个孩子可这一切却被Shelley“随心所欲”的生活态度 破坏了等同于她的第一次“尝试”也失败了于是她变得 残缺这是一个人的自传从青涩 到成熟Mary所处的时代 女性是不受尊重的她的母亲追逐认定的爱情 被认作是一种出格的事情连她的父亲 也如是说：像她母亲这样的勇士 是活不长久的但是Mary依旧生长成 一名勇士她从痛苦中抽离捍卫自己的作品 捍卫自己的名字她鼓励Claire要勇敢一个愚蠢的、玩弄他人感情的男人不值得她难过她鼓励同样著作被侵犯的John还能够努力的时候要坚持承受不了的时候要释然但是后者选择抑郁度日 早早结束了自己的生命所以区别远不在于性别之争在于每个人内心所含的分克之别的心性和韧性Lord Byron说：他认为女人不需要聪明到有自己的想法或观点能理解他在说什么 就足够了然而 Mary确实让他刮目相看了也许他们只会惊叹于 女人的智慧但从不承认这是Mary Shelley的自传这是一个早该被人知晓的 女性故事光xiu的公众号欢迎你 不时来打探 hhhha一束热热的光xiuORxiuxiuxiu_light

"There is somthing at work in my soul, which I do not understand"--Frankenstein,Mary Shelley “为了跟你在一起我放弃了一切，人们总想创造美好的东西，美丽的事物，心中却总有无常的情绪翻腾，看啊，这只怪物通了电但如果我没能学会在痛苦中找寻出路，我也无法找回自己的声音，是我的选择造就了我，我不会后悔分毫。

”，18岁的科幻祖母Mary Shelley写出了Frankenstain，真的是天才。

原来她的母亲是200年前的女权主义者，写了好多相关的书籍📚。

影片里也从另一个方面细腻描绘了那个年代女性的社会地位很低，被Shelley和Byron等渣男诗人始乱终弃的悲惨的命运。

Fanning太年轻，没有足够的阅历去表现这么复杂立体的女性

一说到玛丽雪莱，人们立马给她戴上个帽子：“英国诗人珀西雪莱的老婆”。

但她可是有“科幻小说之母”的称号，写了文学史上第一部科幻小说《科学怪人》（就是《弗兰肯斯坦》啦）。

这部电影讲了她的成长故事，遇见珀西雪莱后的生活，还有写出经典之作《弗兰肯斯坦》的过程。

看完这部电影，我就迫不及待想看这本小说。

没想到呢，无意中发现改编后的舞台剧《弗兰肯斯坦》中文版在国内巡演。

真是巧，前两个月在南京，我看了袁弘主演的这部舞台剧，太震撼了！

两百年前她就写出这么拷问人性的作品，太厉害了！

It seemed impossible to imagine Frankenstein was created in the 1900s. Now, after peeking into what might have happened to Mary. It kind makes some sense. A feeling of abandoned and isolation. Words can be so powerful sometimes. Do I have a story to tell?

代玛丽雪莱专业研究者Vera发========================================================总体上而言，电影在服装、背景和氛围营造方面可圈可点，让人似乎回到了19世纪初伦敦没有太阳的白天和日内瓦大雨倾盆的黑夜。

主演范宁演得也很出色，眼神中透露出比她年轻的面容所能承载的更为深刻成熟的东西：那是一种受难中的高贵，痛苦中的忍耐以及忠于自我的勇气。

整部电影看似平淡无奇，毫无波折，即使有波折之处（私奔、孩子死去）也没有音乐和情感的渲染，但事实上从电影的第一个镜头玛丽在母亲沃斯通克拉夫特墓前读书开始，到接下来零零碎碎的情节和片段都像是四散掉落的珍珠，而短短几分钟《弗兰肯斯坦》这本小说的创作的镜头就像是一条结实的线绳，将它们一个一个穿了起来。

电影主要触及到四个关系：玛丽和她母亲沃斯通克拉夫特，和她父亲戈德温，以及和她丈夫雪莱的关系，克莱尔和拜伦的关系。

玛丽的母亲可以说是西方真正意义上第一个女权主义者，电影中通过戈德温之口说起她：“你母亲是一个战士，她和世间的一切为敌”。

母亲不同凡响的勇敢是玛丽敢于走上背离世俗之路的动力源泉。

还有一处提到她母亲是在拜伦指给她看一幅Henry Fuslei的画像，画的是一个睡眠中的女性正在做噩梦，她的梦外化为一只可怕的猿猴蹲坐在她身上。

画面中女性姿态放荡的躯体，散乱的头发，猿猴狡黠邪恶的面容，充满了淫欲、暴力的暗示，似乎女性既是被蹂躏践踏的受害者，又成为这种畸形关系的共谋。

而Fuseli正是沃斯通克拉夫特的第一个情人（他们的感情使她吃了很多的苦头）。

这幅画事实上是一个隐喻，即对于一个十九世纪的女性而言，什么是她们最大的噩梦？

小说于是引入了两个平行的恋爱关系——玛丽和雪莱，克莱尔与拜伦。

前者可谓真爱，父亲断绝父女关系的威胁，和爱人已有家室的事实都无力扑灭这场爱情之火，但是当雪莱妻子和玛丽当面对质时，她已经犀利地点明了他们未来的结局：“我几年前也是和他私奔的”，（看看现在的我，就能想象未来的你）。

诗人的爱情如苍穹之云，如星空之月，中看不中用。

强行实行“恋爱自由”的理论，和妹妹克莱尔肆意调情，不顾暴雨如注带着生病的女儿奔走，以及留下一堆未解决的前妻和孩子的问题.......这些都让敏感的玛丽陷入无助和绝望。

当她的孤独和愤怒都化作一个复仇的怪物时，雪莱竟然建议将之改成“一个代表着完美之人的天使”。

玛丽的委屈和怨气爆发了，她惊诧于爱人和现实的绝缘，她喊道“你看看我！

”（你如何要求一个额头上结满风霜的人去迎合你对未来天真的期许？

）电影最后，雪莱当众承认，“是我让她陷入如弗兰肯斯坦的造物一般的无尽孤独之中。

”雪莱无法理解玛丽巨大的隐痛，但克莱尔能。

虽然她也是玛丽生活的捣蛋者之一，但她自身的爱情悲剧让她对玛丽（和怪物）感同身受，她的理解是同样作为女性受害者的同病相怜。

比起雪莱对爱情的随意态度，拜伦有过之而无不及，他的自恋让他把任何一个情人的爱都当作是自己理所应当享用的祭品，他的道德盲点让克莱尔的一生都在为自己冲动的过错赎罪。

再来说戈德温。

他既是玛丽的文学启蒙导师，又是召唤怪物的一片暗影。

他教导玛丽“去找到你自己的声音”，开启了她的文学梦想。

但当私奔后的玛丽在市集偶遇父亲时，父亲对她冷漠地如当时冬天的温度。

就像玛丽质疑她父亲：“我们是按照你的理论生活的”，但他却否定女儿的自由恋爱并和她断绝父女关系一样，小说中的怪物也是弗兰肯斯坦一手创造的，却同样被无情抛弃。

（当然她父亲作为过来人，了解把理论不加三思地付诸现实的代价，这也是他身上的ambiguity）因此可以说，《弗兰肯斯坦》中的怪物就是画中的梦魇，是雪莱前妻的自杀，是玛丽梦中复活的孩子，是她被抢走的作者头衔，是许久未见的父亲转身而去的背影，是克莱尔雨夜的狂奔......一切的一切都不再散漫无序。

不过窃以为有一个情节设计多余，即玛丽去苏格兰那部分，如果是为了设计在那里遇见雪莱的话，更是没必要，因为事实上，他们是在戈德温家里相遇的。

顺便提一下电影中出现过的诗歌：雪莱的”Queen Mab”，柯勒律治的”The Rime of the Ancient Mariner”和拜伦的”She Walks in Beauty”.以上是作为普通观众的影评部分，主要是对电影本身的理解和解读。

接下来是作为玛丽雪莱研究者的吐槽部分。

电影作为一种商业的产物，戏剧化和好看是首要目标，真实性则会退居第二。

为了不让大家对玛丽雪莱产生误解，我列举一下被影片歪曲的几个主要的地方（细节部分就不追究了）1，雪莱和玛丽第一次见面是在戈德温家里而非苏格兰。

2，玛丽知道雪莱是有妇之夫，因为是他们夫妻一起到戈德温家里吃饭的。

可能为了道德上的考虑，导演把玛丽无辜化了，事实上雪莱妻子的死一直如一个罪恶的秤砣一样悬在玛丽的心口。

3，雪莱到死还是一个籍籍无名的诗人，他所有的诗歌加起来卖出去的数目不及弗兰肯斯坦一部作品。

直到1824和1839年玛丽编辑了雪莱全集后，他才渐渐奠定其地位。

因此，公园里有粉丝签名情节是假的，因为他名气大所以要他来写小说序言也是假的。

这就引出来本片最具欺骗性的情节——争夺作品权的问题。

当时小说写出来后，雪莱帮助修改了一些字词，写了序言，联系出版商匿名出版，确实一些人猜测这本书是雪莱写的，包括大名鼎鼎的Walter Scott，但是玛丽写信给Scott谦卑而礼貌地澄清了他的误解。

所谓夫妻之间因此而起的冲突和冷战全是为了契合女权主题编造出来的。

4，克拉拉是玛丽第三个孩子，她的死亡确实是由于雪莱的鲁莽，但当时他并未和玛丽在一起，是他为了图自己方便要求玛丽连夜带着生病的孩子去罗马投奔他，因此孩子病情加重，死在那里。

5，玛丽的性格也是一个误解。

范宁演出了她性格中坚毅、隐忍、高贵的一面，但是她的另一面是内敛和软弱（她自己对自己的评价）。

电影中玛丽和父亲的正面对抗，和雪莱的激烈争执以及对拜伦的大胆挑战都是不可能发生的事情，虽然她内心也许这样做过无数次....玛丽一生都并非一个女权主义者。

她在日记里说，“我的性格决定了我不可能再写一部《女权辩护》，我总是无法宣告自己”。

“对于女性问题，我从未确定自己的观点，我认为不是撤销所有的束缚，就能保证社会的进步，人生来总是要学会自我否定”。

她当然为女性的被压迫鸣不平，但她同时认为，在生活的复杂性面前，任何口号和理论都是无能为力的，反而是女性身上原有的对爱的守护和忠诚能够守住一方幸福。

总体评价——虽然从透过人物经历从女权主义这个视角阐释《弗兰肯斯坦》的诞生并无不妥，但是这同时也压缩了这部作品的丰富内涵和玛丽作为一个作家用文字走出小我探寻真理的使命感。

以上。

玛丽雪莱，因为写作《弗兰肯斯坦》被视为科幻小说之母；珀西·雪莱，创作了《西风颂》等诗篇而成为浪漫主义诗人的代表。

这是历史书上给出的介绍。

但几乎从他们生前一直到现在，他们在坊间却有另一些不怎么雅观的称号。

无他，因为他们的思想太过激进，保守的人们无法接受。

小报乐于挖掘他们八卦绯闻的蛛丝马迹，迎合观众们猎奇又厌恶激进派的心态。

八卦小报怎么看他们的呢？

雪莱？

那个因为不服牛津学校“学长制”而对高年级同学大打出手的小流氓？

那个胆敢发表“无神论的必要性”的“疯子雪莱”？

瞧瞧，他把原配抛弃了，去追求一个这么小的小萝莉！

他把老父亲抛弃了，因为父亲不认同这个激进的儿子！

他竟然鼓吹革命万岁、穷人造反！

他竟然鼓吹婚姻自由！

他竟然支持爱尔兰独立！

还有玛丽？

那个反对婚姻的疯子老爸，和鼓吹女权的疯子老妈，生出来的孩子还能有什么好的！

小小年纪就被骗子雪莱诱拐走了，这还是个有妇之夫！

他们逃去欧洲还带了个叫克莱尔的女伴，不用说，肯定和雪莱有奸情！

玛丽摊上这么个风流浪子，迟早被抛弃！

什么？

在雪莱死后，玛丽还一直称颂俩人的感情和雪莱的伟大？

肯定是玛丽为了自己的面子，给雪莱文过饰非来着！

很遗憾，这样的八卦非常有市场，以至于流传到今天，大家仍然愿意相信。

胡布勒写了本《怪物》，根据玛丽的《弗兰肯斯坦》展开了合理的想象，她竟然写出这么悲伤、恐怖的故事，一定经历了特别可怕的事情吧？

结合八卦小报的记载和雪莱夫妇日记中蛛丝马迹的搜寻，《怪物》编织了这么个逻辑完整的故事：因为雪莱的自私无情和风流滥交，让玛丽受尽折磨，一个被抛弃的妻子，一个被伤害的女性，催生出《弗兰肯斯坦》这么个怪物。

幸好，可能胡布勒没注意到玛丽还曾写过小说《Matilta》，暗示了女儿对父亲乱伦般的爱慕。

不然，《怪物》这本书可能还会加上乱伦这浓墨重彩的一笔呢！

看了《玛丽·雪莱》这部电影，基调基本和《怪物》一脉相承，就是用雪莱的“渣”，反衬玛丽的“受害”，其实棒打两头，把两人的成就和思想贬到了泥土里。

到底这些八卦有没有根据？

雪莱夫妇生前的熟人罗塞蒂，写了一本传记《雪莱夫人》，澄清了其中不少谣传：比如所谓克莱尔和雪莱的绯闻，很可能是子虚乌有，被人编造出来的污蔑之词。

而更重要的，是对雪莱夫妇思想的侮蔑。

比如雪莱鼓吹的婚姻自由。

这部电影里有个镜头，雪莱以为玛丽有婚外情，反而兴冲冲地说，没事啊，我支持你自由追求你的爱情！

这个镜头，俨然把雪莱的“婚姻自由”思想等同于滥交，或者说得轻一点，open relationship，就是那个年代的道德家对雪莱等人最常见的污蔑之词。

而雪莱到底是怎么看这点的？

从他的诗作和论述不难看到，雪莱痛恨一切压迫人的东西，封建专制、腐朽习俗、宗教迷信，反对压迫和追求自由，这是雪莱一切诗作和行动的出发点。

的确雪莱主张废除婚姻制度，这是因为在他眼里，婚姻就是压迫人制度的一部分，让自由相爱的人们不能在一起，把妇女束缚在完全没有感情交流、专制独裁的丈夫身边。

从“伊斯兰的反叛”中的茜丝娜，到“倩契”里的女儿，雪莱笔下有大量独立、坚强和伟大的女性形象，更别提雪莱是个享受孤独和厌恶社交的人，很难想象雪莱会沉迷于风流乡中，追逐乱交的乐趣。

雪莱主张的，是相爱男女之间的自由契约，出发点是尊重双方的自由意志，但绝不是否定对配偶的忠贞和热爱。

终其一生，雪莱和玛丽都在感情上彼此相依，思想上碰撞交流，事业上互相支持。

玛丽编的《雪莱诗集》，在几乎每首诗前都有大段的前言，记录了夫妻俩的生活往事和思想探讨。

比如雪莱怎么鼓励玛丽进行文学创作，赞美她在写作上的才华；比如玛丽怎么和雪莱一起欣赏自然美景，钦佩他的天才和热情。

更重要的是，雪莱和玛丽的“婚姻自由”思想并非无水之源，深深受到了玛丽的“疯子”父母的影响。

要知道他们生活的19世纪初，英国社会还是相当保守，但雪莱夫妇胆敢如此激进大胆，玛丽父母的榜样力量功不可没。

玛丽的父亲威廉·葛德文，本身就是废除婚姻论的大力倡导者。

而玛丽的母亲沃尔斯通克拉夫特/Wollstonecraft，首位女权主义理论家，一位大胆、坚强的女丈夫，虽然早在生产玛丽的时候，就不幸去世了，但对玛丽和雪莱，却烙下了不可磨灭的印记。

沃尔斯通克拉夫特本人，就是“婚姻自由”思想的践行者。

她相信相比婚姻制度本身，男女间的相爱（affaction）重要得多。

当然这并不等同于所谓“真爱至上”，在《女权辩护》一书中，她提出男女间的结合，最完美的就是从充满激情火花的相互吸引，转变为互相尊重、互相支持的伙伴关系。

她甚至不否认妇女要重视端庄仪表、要注重抚育子女，但这必须基于妇女本身接受了良好教育、具备了德性品质，以及丈夫的充分扶持基础上。

换言之，在沃尔斯通克拉夫特眼中，取代婚姻的，应当是一种自由的联合（free union）。

人要先自立、自足、自由，才能相爱，这已经有些接近弗洛姆在《爱的艺术》中的理论了。

而这种“自由联合”的婚姻思想，深刻影响了她的丈夫葛德文，尤其是她未能谋面的女儿、女婿。

我们知道，雪莱一开始就是葛德文的大粉丝，对葛德文追求进步、废除婚姻等思想深信不疑。

他上门拜访葛德文，这也是促成雪莱和玛丽相识的契机。

雪莱、玛丽同时也对沃尔斯通克拉夫特敬佩有加，正如电影表现的那样，在她的坟墓前，他们约会、私定终身。

而当雪莱带着玛丽私奔时，身边就带着沃尔斯通克拉夫特的游记《Short Residence in Sweden》，里面记录着沃尔斯通克拉夫特对妇女地位的关切，对北欧地区男女自由恋爱传统的赞扬。

当他们旅行到意大利比萨，遇见了沃尔斯通克拉夫特生前的好友King女士。

King讲述了这位伟大女性的事迹和对她的热爱，让雪莱夫妇欣喜不已。

总之，雪莱夫妇踏着葛德文夫妇的思想足迹，同样追求着自由，这种追求贯穿了他们的一生。

当然，可能相比这些，大家还是对八卦更感兴趣。

我只是想说，玛丽并不像电影中那样总是哭哭啼啼、受着委屈，她和雪莱可能更享受自由，更加坚强，更有思想。

她和雪莱并不是怪物。

Mary Shelley is entirely an unexcavated singular masterpiece of Oscar Awards. Life never promised Mary Godwin living without misery, nor the depths of despair. Yet waves of history witnessed her stubbornness and perseverance in literature against unceasing quenching, male-oriented power and might of formidable life. Elle Fanning increasingly thrived upon such an enduring biography, as if she had always learned to fight, as Mary Shelley very herself, through the anguish casted over on 19th century. And it has come to be utterly inappropriate to praise Elle's beauty and fairy temperament merely, since she truly cut a figure with prominence in The Vanishing Of Sidney Hall, let alone after completion of this piece of work. For Elle Fanning, it is the very fusion of empathy and interpretation in her performance that arouses genuine appreciation of the broadest audience.

这部剧是一部传记，就是讲了玛丽在经历了很多苦难后，才写下了那本《科学怪人》后来生平：两人结婚后没几年雪莱淹死，玛丽带着儿子回了英国，作为一个专业作家生活到54岁逝于伦敦家中。

这部剧是一部传记，就是讲了玛丽在经历了很多苦难后，才写下了那本《科学怪人》不要让那些残忍伤害到你 你比你想象中的更坚强 也不需要他们施舍的爱 根本不需要……不要让那些残忍伤害到你 你比你想象中的更坚强 也不需要他们施舍的爱 根本不需要……