就不详细讲述全片,单挑两场戏来说下这部影片的核心缺陷。
一场是很多人或许没放眼里的追捕戏,一场是比较受瞩目的黑寡妇与模仿大师的第一次作战。
在我看来,这两场戏暴露的问题是一样,即影片不懂得制造必要的戏剧张力。
我是感到相当疑惑的,虽然以往漫威经常被吐槽这有毛病那不行,但必要的娱乐性与观赏性是持续在线的。
但这部影片简直垮到让人怀疑漫威影业就是在挂个名帮圈钱。
可能也是因为此前有三部极为无趣的漫威剧集在先,这样的结果在一定程度上不算特别意外。
而第四阶段的前景就目前的质量来看,并不太乐观。
影片在开篇不久设置了一场2分钟的追捕戏:国务卿罗斯针对娜塔莎发起追捕,本以为大功在即,却发现扑了个空。
它一方面展现了黑寡妇在内战后的不易处境(交代现况);同时须利用双方之间潜在的矛盾冲突来制造戏剧张力(赋有谍战电影一贯的悬念感与氛围);让观众重新看到这个角色机敏过人的一面(塑造角色)。
虽然这段情节看似简单——无非就是一个人去抓另一个人然后被对方溜了,可真正要把它拍好需要主创对视听调度有着极其到位的把控,得让观众相信:一股威胁正逼近我们的主角(引导预期),随后惊讶地发现威胁早已被主角机智破除(推翻预期)。
若是创作者把控到位,观众会(在预期被引导时)绷紧神经为主角捏把汗,然后(在预期被推翻后)惊呼主角机智;若是不到位,观众只是坐在椅子上干巴巴地等着看追捕方扑空,等着这场戏演完好提早进入到下个场景。
《黑寡妇》即是属于不到位的那一种,因为它没能够制造出让观众为主角深感担忧的巨大威胁。
尽管影片又是搬出罗斯,又是展示一队又一队的人马枪械,但矛盾双方的力量在观众心中并没有达到必要的平衡,或是让人相信敌方可以压制我方,从而让观众缺少一种不安的情绪。
虽然观众心里都清楚,娜塔莎并非雷神或是惊奇队长那样的超能战士,也是凡人之躯,可被这些枪弹伤害,但是过去一系列漫威电影已经让黑寡妇在观众心中有了很高的地位,而这种情感总让观众愿意无条件相信她甚至赋予无比的信仰值:她可是一个复仇者呀!
无法看见或相信潜在的矛盾冲突,导致观众并没有因为追捕的到来而担心娜塔莎的安危(引导预期失败),也不会因为娜塔莎早已逃之夭夭而感到惊叹(推翻预期失败)。
它反而可能令人产生一种疑惑:就凭这点火力来抓黑寡妇,是看不起复联,还是看不起观众的智商?
于是在推翻预期的那一刹那,影片并没能制造出多么强烈的戏剧效果。
未感受到威胁临近的观众也没有因威胁的解除而松了口气。
观众的反应更像是:害,也就只能这样演了。
这场戏拍得好该是什么样?
眼前其实有一个可参考的现成案例——电影《碟中谍5》。
同样在开篇不久,CIA下令对IMF特工伊森·亨特进行追捕。
这场戏本质上与《黑寡妇》所做的事情是一模一样的:引导观众预期(有人要抓到我们的主角了) ,随后迅速推翻预期(敌人扑了个空)。
之所以《碟5》是成功的,就是因为它清晰地展示了威胁是如何一步步逼近我们的主角,让观众以为亨特摊上了大麻烦,从而顺利引导并推翻预期。
这又引出了另一个问题:明明矛盾双方的力量并未达到此前所述的必要平衡,为什么观众不认为罗斯能威胁到一名复仇者,却相信CIA能伤害到上天入地、无所不能的阿汤哥?
我认为有两点原因。
第一前面提到,观众总是无条件相信甚至神化一个自己熟悉的角色,而《碟5》创作者正是意识到了这点,已经提前削弱了伊森·亨特在大家心中的主角光环。
回忆一下,在这场追捕戏之前,我们的主角经历了什么?
在刚刚做完任务、以为自己最安全且最放松警惕的时候被敌人捅了一刀,虽死里逃生却也孤立无援。
这样的故事编排让观众看到了一个元气大伤的英雄人物,明白此时的他难以承受过多的压力。
若是一头狮子伤得够重,即使只是一只老鼠也能搅得它心神不宁。
所以此时此刻,即便只是“区区”的CIA,观众也相信阿汤哥可能会因此陷入巨大的困境之中。
而当后来发现威胁早已被解除时,观众一方面惊叹亨特这个老奸巨猾真是牛逼轰轰耍了自己耍了CIA,一方面也为安然无恙的主角松了口气,重新恢复起对他的超高信心。
可以说整部片的故事编排是相当精准用心的,它知道要让观众的情绪在观影过程中有起有伏。
而《黑寡妇》在追捕戏之前都干了些什么?
15分钟的family回忆戏这样粗暴的故事编排显然是创作者对故事理解不够到位所致,简单地认为叙事就只是在把每个事件一一成列出来:既然这个说完了,那咱们就开始说那个吧。
这就导致追捕戏失去了应有的戏剧张力,在片中存在的意义只是提醒大家:嘿,咱们这片是接在《美国队长3》后头的,我都特意让罗斯露面了,你们要记得啊,别搞成《复仇者联盟4》以后了。
第二个便是追捕戏本身的视听把控。
两部影片都在一开始都给观众展示了三个视角:追捕领头、追捕执行、被追捕对象。
《碟5》将视角主要扣在追捕执行(突击队)与被追捕对象(亨特)身上,努力制造出双方处于同一空间的欺诈效果。
通过运动的镜头、频繁的剪辑和声效(亨特的喘气声),创作者让观众看清楚了这次行动中的每一步,让观众深信威胁临近(预期引导完成)。
可《黑寡妇》却把视角主要放在追捕领头(罗斯)与被追捕对象(黑寡妇)身上,只是让观众了解一些无关紧要的对话:“噢,求你别抓我”、“不行,你是逃犯”。
这种矛盾双方之间的不必要互动淡化了威胁的存在(预期引导失败),使得谍战电影应有的悬念感与氛围荡然无存。
虽然追捕戏只在2小时电影中占据不起眼的2分钟,但它却足以展示一个创作者的能力与态度。
若认为以上还不具有十足的说服力,且来看影片的反派设置:几乎可以说是一个同样错误的重演。
只是这次把问题暴露地更明显。
我们看到在夜间移动的娜塔莎忽然被一股莫名而来的敌人攻击,然后与模仿大师进行了几回合的切磋,随后逃亡。
虽然上演了一场正反派之间展开的战斗,可它又一次犯了个同样的错误:未能让观众感受到威胁的临近以及解除。
失去了戏剧张力使得这场戏变成让两人为过招而过招。
以至于它最终又上演同样的结果:让观众干巴巴地等着这场戏演完,好提早进入到下一个环节;而不是让人沉浸与享受着这场戏本身,期待主角如何应对敌人、如何从威胁中逃脱,以及期待主角和反派的下一步行动。
同样,用一个成功案例举例说明——《美国队长2》中的冬兵。
我们亲爱的尼克·弗瑞同志本来开着爱车悠闲地在街头晃荡,忽然间遭遇一股莫名而来的袭击,随后边打边逃祈求保命,却还是在路上遭遇冬兵同志的围堵并险些送命。
为何这个设置是成功的呢?
首先,尼克·弗瑞所遭受的第一击打乱了观众的心绪,让人初步感受到威胁的来临:我堂堂神盾局局长居然在光天化日之下被人袭击,什么情况?
威胁从何而来?
由于对局长的高度信任,观众即便不知道答案,却也会迅速恢复镇静,相信这位同志能扭转逆势。
尼克·弗瑞也不让观众失望,死里逃生,逐一冲破重重障碍。
到这,这场戏本身已经可以说得上充满很强的观赏性,因为观众在创作者有意制造出来的一片混乱之中感到深深的不安,并期望尼克·弗瑞的种种应对。
但创作者也没有就此罢手,非常聪明地让我们的反派角色冬兵出现在了正确的位置,给尼克·弗瑞带来了几近毙命的一击。
这让刚刚才找回安全感的观众又一次感受到了威胁的临近。
尽管尼克·弗瑞逃到了美国队长的住宅,但冬兵很快追来,再杀大家一个措手不及。
虽然这个角色到目前为止都没给观众上演过一场激烈的格斗,但他已经在大家心中建立起了自己的威严形象。
谁今后看了他不感到危险,不为我们的美国队长担心受怕?
毕竟连复仇者的创始人都被整得半死不活。
反观《黑寡妇》,你不会因为寡姐驾驶的车被炸翻了好几圈并一头扎到桥边,就担心主角就此坠入河里;不会因为反派忽然出场就认为主角有了大麻烦。
因为不恰当的设置导致必要戏剧张力的缺少,观众只是在等着看寡姐赶紧从车里爬出来,盼着她尽快和模仿大师切磋两手,盼着双方赶紧打完散场。
不管模仿大师挥了多少拳,不管我们的主角被踹了多少脚,观众始终没有从中感到明显的压迫感。
当冬兵的面罩被摘下时,观众与主角的心情都变得复杂起来:对方依旧是一股可怕的威胁,可自己有不忍心对他狠狠下手。
于是当美国队长和冬兵于第三幕相遇并展开对决时,那是一个情绪无比强烈的时刻。
可模仿大师这个角色在大家心中什么也不是。
当其真实身份曝光时,观众有看《美队2》时那种复杂的心情吗?
它的第三幕点燃了大家的情绪吗?
看寡姐时还蛮惊讶,因为American Pie这首我有着特殊情感的歌又出现在了影视作品里!
(继前年ST3之后)时间回到16年底,在好友的推荐下,只到那一句"Well I know that you're in love with him ‘cause I saw you dancin' in the gym…"便疯狂爱上了,可能也是因为这首歌比较符合当时自己的心境吧。
此后每次去KTV都会发生一件令大家无比尴尬的事——我默默唱完这首谁也没听过但足足八分多钟的歌。
PS:看片前有种“漫威,好久不见!
”之感(毕竟上一部还是蜘蛛侠2),亦会想到这部片却又是寡姐的告别之作,不知该期待还是…倒也敬佩漫威这份“摇钱树”们相继退场后的坐怀不乱。
想当年我也是为了首映看过零点场的人,但唯一一次就感觉被喂了💩,那一次是复联四。
这一次不是首映,但还是一样的感觉。
看黑寡妇,更希望是看到看黑寡妇作为黑寡妇的一面:她是怎样变成黑寡妇的,经历了怎样的训练,执行过哪些任务,有怎样的心里变化。
而不是像石乐志一样:你怎么能抢别人车呢,抢车是不对的、你追杀我,但我不忍心让你摔下去,所以我要救你、你们要杀我,但我不会和你们打、知道你要杀我,但我你肯定还有人性,我要把你放出来、你还要砍我,但我还是不想跟你打,就是玩到底是什么把黑寡妇变成白圣母了?
原来是family!
我知道你会在爆炸最后一刻逃出来,我知道你会在被雪崩掩埋前一刻把人救出来,我知道你出了严重车祸依然会安然无恙,我知道你被一群人围殴还是不会挂,我知道你从几千米高跳下去可以随手拿到降落伞,我知道你即使不要降落伞还可以安全落地。
只是因为你被家人强化了,有家人,没困难!
唐老大需要你!
最后再说一下片尾彩蛋,这好像是漫威带起的头,然后被一众电影学了过去。
我开始对彩蛋是不以为意的,以为像以前龙叔电影结尾那种片花可看可不看,直到我听说灭霸在复联里就出场过,才知道漫威这种操作之恶心,让观众在电影院坐上七分钟,再给你一分钟的彩蛋做奖励。
你坐不下去?
没关系,你只是不会提前知道灭霸会出场,尼克原来call了惊奇队长,伊莲娜下一部会跟谁打。
以至于现在是个电影都会想着字幕前字幕中字幕尾有没有彩蛋,放映员都学会快进给你看了,真是太棒了!
哈哈又想起了一个,加油站那场戏真是,一个长对话,两个机位,交叉剪,一下托着头,一下环着手,一下又拿着饮料,全是穿帮镜头,看得我都不知道该说什么了😂😂
品质意外地好突破了一般超英电影那套受挫成长逆袭的爆米花爽片套路,拍了一个非常风格化的寡姐个人电影。
看片头汤包还是制片人。
有好嗑的姐妹情,叶莲娜跟只小野猫一样,野性张扬又心思简单,对娜塔莎的单箭头太明显太直接又太容易满足了单纯到让人心疼,真特工假亲人的一家人凑在一起时总是叽叽喳喳的拌嘴得停不下来仿佛真的是一家人一样和普通人没什么区别片中每一个男性绿叶都要么笨拙添乱要么猥琐油腻要么毫无存在感搞得电影可能都过不了逆 贝克德尔测试,另外红卫兵确实和猪猪一样都傻憨得可爱全片都带着一种混不吝随时吐槽的毛子式黑色幽默风格,而隐于天空的红房子、扼住自由呼吸的精神控制、寡妇们围殴娜塔莎时闪烁弥漫的红色灯光和红色烟雾,又透着冷冽压抑的冷战风格,感觉在漫威电影里不算多见很有新意虽然槽点也不少,但感觉是给寡姐最好的告别。
寡姐最后那句“我一直以为我没有家庭”“但其实我有两个”,她终于找到一直最想要的家而且还是一下子两个,可能这就是漫威对她的补偿吧(娜塔莎:然而这个妹妹一点都不听话老恶作剧暴力狂看起来又不太聪明的样子分分钟被人带跑,真是操碎了我的老姐心
1、从《钢铁侠2》中惊艳登场,到后来的《复仇者联盟》、《美国队长2》、《复仇者联盟2》、《美国队长3》、《复仇者联盟3》…等电影中大放异彩,黑寡妇这个角色,在MCU中是仅次于“钢铁侠”,而高频出现的英雄,加上如今的这部《黑寡妇》,黑寡妇一共参演了8部电影。
2、从一开始,2010年的《钢铁侠2》,黑寡妇不过只是一个性感尤物的形象,单薄的衬托着钢铁侠的风采,这个角色没有来历,只是身手了得,亦正亦邪,身份多面,只是由于观众喜爱,而逐渐丰富了起来,变成了MCU中不可或缺的一员,直到最后变成复仇者联盟团队中最真心之人,《复仇者联盟4》中舍生取义的悲情英雄桥段,当真让人肝肠寸断。
3、黑寡妇从电影内外来看,在MCU当中的成长都是一种野蛮的自发生长,她的人格丰富起来是建立在广受欢迎的影迷群体之上,换句话说,对于黑寡妇其人其角色而言,漫威一定不是从一开始就设定好方向的,这也导致了黑寡妇在集团内部异常混乱似有若无的感情线,《钢铁侠2》中和钢铁侠暧昧不清,《美国队长2》中和美国队长真真假假,《复仇者联盟2》中和绿巨人你侬我侬,整个MCU前面三个阶段,也还一直忆起与鹰眼的一段当年情。
初代复仇者联盟六大英雄,五个男性英雄中,除雷神意外,都都都少少与黑寡妇有着说不清道不明的情愫,让这个女性角色总有点附庸意思,导致这个局面,归根结底,是黑寡妇个人角色成长线的不清晰。
4、在角色登场MCU 11年之后,个人单体作品才姗姗来迟,是以上观点的最有力佐证。
5、从人物设定出发,《黑寡妇》中的黑寡妇是大体符合观众预期的,初代复联的中后期,黑寡妇不再是某个男性英雄的陪衬,而是有着非常鲜明的个人色彩,对集团像家一般真心,对打击邪恶则当仁不让身先士卒,有着极强的正义感,这些在《黑寡妇》中都延续了下来。
6、但让人始料未及的是,姗姗来迟的《黑寡妇》单体电影,其故事重点好似并非MCU一脉相承的补充和延续,他没有重点去讲黑寡妇的身世起源,没有去填补和鹰眼在布达佩斯的过往,尽管故事的主线均围绕着布达佩斯以及红房间而展开,时间线去放置在《美国队长2》和《复仇者联盟3》之间,让人很是狐疑。
7、黑寡妇的结局,我们早就知道了,电影《黑寡妇》从各方面看,不论故事内容还是上映时间,都相对后置,实在无法承担起斯嘉丽版黑寡妇银幕最后的绝唱重任,让人失望。
8、很显然,漫威有意在布局下一代“黑寡妇”,在电影《黑寡妇》里,黑寡妇的“妹妹”相当出彩,性格甚是活泼,身手与姐姐旗鼓相当,电影内的戏份也不少,吐槽起姐姐的打斗造型桥段,让人印象深刻,贡献不少笑点,彩蛋里也埋下了即将出演《鹰眼》剧集的伏笔。
9、疫情发生之后这两年,漫威仅推出了《黑寡妇》这一部电影,包括疫情前的《蜘蛛侠2》,今年陆续上线的剧集《旺达与幻视》、《猎鹰与冬兵》、《洛基》以及仍未上线的《鹰眼》,其实都或多或少交待了一些“后灭霸时代”初代复联英雄们何去何从的信息。
10、老的人归隐或逝去,新的人学着自己成长,也总有更新的人加入,承接衣钵或使命,继续出发。
11、电影的彩蛋,露出了黑寡妇堆满鲜花的墓地,还是会想起《复仇者联盟4》当中那决绝的一跳,多少前尘往事,坚定信念,爱恨情仇,一并闪回,黑寡妇贯穿MCU十余年的银幕往事,终成为了你我共建的美好回忆。
12、再见,黑寡妇。
题图:《黑寡妇》海报公众号后台回复“黑寡妇”,获取电影观看资源。
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虽然国内仍然要等审核,而正式公映日子是明天(7.9)。
但从6.29开始,很多地方已经能观看抢先版了,而我今天就抢先在电影院看了这部《黑寡妇》。
这部电影在故事性方面,也许确实差了点。
但其本质上,作为一部超级英雄的爆米花电影,《黑寡妇》能做到有爆炸、有笑点、有动情,而且全程无尿点(由于看的是早上9点的早场电影,我是打着呵欠去电影院的,但在开播之后,整整2个小时,我从没有打过一次呵欠)。
这么一部激情带点小皮的电影,也确实已经是“值回票价”。
(以下内容含有剧透,部分语句摘录可能不完全准确,但意思肯定一样,另外由于电影院不能拍照,所以就只能用预告片的截图和一些网图来糊弄一下了。
)
黑寡妇 (2021)6.22021 / 美国 / 动作 科幻 冒险 / 凯特·绍特兰 / 斯嘉丽·约翰逊 弗洛伦丝·皮尤《黑寡妇》的电影有两条主线,一条是关于Red Room红房 “回收”被世界丢弃的女孩,而把她们训练成为widow的爆米花故事线。
而至于另一条线,则是Natasha找回小时候的“家人”,并跟他们修补关系的这条家庭亲情线。
那么在一开始,电影描绘的是一个其乐融融的家庭——年幼Natasha的妹妹Yelena在摔倒之后,母亲Melina还会赶紧跑过去帮忙。
但就在此时,Melina忽然说了一句发人深省的话“Pain only make you stronger.”(痛苦只会让你变得更强大)随后,三人看完森林的萤火虫,就回家了。
可是,父亲Alexei却一脸凝重地走了进来,说还有一个小时,然后一家四口就急匆匆去开飞机跑路了。
随着Alexei一手打翻了一辆农用车,原来你还是超能力者来着啊!
画面一转,追击者来了,车身上还有辣么亮眼的神盾局logo。
在一番激烈的枪战后,一家成功逃到了古巴。
可是,Natasha在这里忽然发难抢枪,情绪激动地大喊:“She is only 6! ”(她只有6岁啊!
)谁只有6岁?
当然是Yelena。
但为什么要提岁数?
“父亲”Alexei此时说了句当年你比她更小,揭露的剧情很明显,就是说两人要被送入红房了。
在一些闪过的画面,简单说了下两人被送入红房的情况后,时间就来到了美队3机场内战之后。
由于机场内战的时候,Natasha最终放走了美队一行人,因而开始被通缉。
在摆脱了追击的部队之后,Natasha隐居到了挪威。
另一边,Yelena此时连同其他widow,奉命去杀一个叛逃的前widow。
在单独追击并重创对方后,对方放出的药剂让Yelena摆脱红房的控制,而恢复自我,最终带同余下的药剂叛逃离开,并把这些药剂借由安全屋而给了Natasha。
那么Natasha在带同一堆包裹,快快乐乐开车下山的时候,Taskmaster模仿大师隆重出场,一出场就又炸车又吊打Natasha,还脚贱一脚把Natasha踢下河去。
把装着药剂的盒子打开,诶药剂呢?
原来Natasha刚刚已经趁机把药剂偷龙转凤到自己身上,而只剩一个空盒子了。
所以说,谁让你那么脚贱,把她踢下河呢?
带着药剂,Natasha找到了Yelena,两姐妹首先肉搏一番聊表心意,随后又被红房找到……
接下来就是一大段枪战和斗智斗勇,并救出了被红房关进监狱的父亲Alexei,以及出发去找现在仍在帮红房做事的红房总工程师,母亲Melina。
在这过程中,Yelena调侃了一下Natasha每次战斗前都在那摆pose,还特意跟Natasha分享自己心爱的绿色马甲。
看着这画面,我心底疯狂呐喊——我TM??
妹子你怎么疯狂给Natasha留思念你的“遗物”啊?
你怕不是要凉啊……
就是最右边的Yelena,穿着的那件绿色马甲那么在找到Melina之后,在经过一家人的“父慈子孝”后,Alexei去找Yelena单独谈心,而Melina则找上了Natasha。
导演巧妙地分开了两个谈心场所,而营造出了一种视觉差,为后续的紧张气氛以及悬念做准备。
在Natasha这边,Melina不断说你不可能杀死红房的大boss Dreykov,然后说到Natasha真·母亲已经死在了Dreykov的手下,告诉Natasha不应该对过去有太多的留念。
但Natasha此时看到在书架上,Melina还保存着Natasha和Yelena小时候的相册,从而发现Melina只是因为伤痛而不愿意回望过去。
Natasha因此说了一句:“'Pain only make you stronger', that's what you taught me, and it helps me walk through these years.”(“痛苦只会让你变得更强大”,这是你教我的,而它让我走过了这些年。
)
Melina因而决定正视自己的过去,而她忽然跟Natasha说自己已经通知红房,他们随时会来。
画面变换,Yelena跟Alexei慢慢解开心结,而此时Alexei坐到了窗边(看到这里的时候,我当时严重怀疑会有子弹从外面飞进来,把他头直接打爆,从而进一步唤醒Yelena……虽然最后没有就是了……),而忽然看到了红房的飞机。
Alexei戴上了自己作为Red Guardian的头盔,准备对抗红房的士兵,但…….帅不过一秒,下一秒就有无数麻醉弹从外面射来,“跟美国队长分庭抗礼”的伟大Red Guardian倒下了!
(电影院好多人直接笑出来了)在笑之余,我也不免紧张起来了,刚刚另一边那里,Melina说红房的人快来的时候,背景明显没有直升机声音啊,为什么Natasha她们不来通知Yelena她们呢?
随着Yelena持枪搜索房子,“真相”揭晓,原来Natasha被打晕在洗手间里了。
此时穿着黑色紧身衣的Melina现身,并电晕了Yelena。
下一幕,便是“Melina”开飞机,把几人送到真正的红房总部——一座浮空城上。
说实话,这里我感觉有两个bug,一个是“Melina”为什么会知道路而自己开飞机上去红房总部?
第二个是辣么大的浮空总部,看样子也没有开什么隐形之类的,难道卫星看不到、或者在没云的时候肉眼看不到的吗?
在浮空总部上,Alexei和Natasha就被关进了单人豪华玻璃大床大窗房中,而Melina则去见红房大Boss Dreykov。
Dreykov让Melina用化学物控制住Natasha,而他要把借助解药解开了控制的Yelena开颅解剖大脑,研究如何让解药不再发挥作用。
但Dreykov此时忽然说,Natasha在他这个“家人”面前,什么样的伪装也没用,而“Melina”扯下了高科技面具,她竟然是Natasha!
而模仿大师此时也扯下面具,她竟然是当年被Natasha利用去杀Dreykov,因而被误伤的Dreykov女儿!
那么另一边,Yelena已经被绑在手术台上,头上画好线准备被活活开颅了。
我此时的心情也不禁紧张起来,心里想着:不会是Melina戴面具装成了Yelena,想要替死吧?
可镜头一转,被关在监狱中的Alexei整个人趴在玻璃门上,向隔壁的“Natasha”大吐心声,但忽然玻璃门打开,Alexei搞笑地半摔到了地上,而隔壁的“Natasha”说是自己设计的这个监狱,并拉下了面具,原来仅仅是Melina和Natasha互换身份了。
诶等等?
那Yelena妹子不就是要死了?
🐶编剧还我漂亮小姐姐!!
此时,Melina忽然按着耳朵说话,原来是透过耳机跟Yelena沟通。
她用耳机告诉Yelena,在Yelena白色紧身衣的大腿位置有刀片,然後Yelena一下子切断了束缚play的皮带,反杀了全部医生……emmm……对敌人活体开颅的时候,不应该有些战斗人员看着的吗?
怎么只有医生啊?
你这反派做得不及格啊……那么接下来,基本就是打打打、炸炸炸,以及bang bang bang了。
而这段剧情里面的其中一个笑点,会是Yelena从通风口跳下来的时候,学了一下Natasha的经典pose,然后瞬间起身并吐槽太恶心了,一瞬间差不多全个影院直接爆笑hh。
诶,大boss Dreykov要坐直升机跑了,在这个时候,Yelena直接勇跳直升机,跟开局Alexei跳上直升机的画面做呼应。
但Alexei当时是为了逃命,而Yelena则是为了破坏螺旋桨,借此引爆直升机,杀死Dreykov。
只见Yelena吐槽了一句这个死法很有趣,然后就把手里的棍子武器插进了螺旋桨中。
高速旋转的螺旋桨被破坏,瞬间冒火爆炸,把上方Yelena炸飞出去。
我心里瞬间拔凉拔凉的,🐶编剧你就这么想弄死漂亮小姐姐……啊不对不对,🐶编剧你就那么想Natasha好不容易修补好的家庭死个人吗??
🐶编剧给爷爪巴!!!
但却见Natasha瞬间抓起了降落伞包就追着跳了下去,给Yelena套上了包并打开降落伞。
在落地后,Natasha跟模仿大师对上了,她起初以为Dreykov不会对自己的女儿洗脑控制,而模仿大师是因为当年Natasha让她毁容,因而才对她穷追猛打。
可在语言沟通不通后,Natasha把仅剩的两瓶药剂之一撒出来,模仿大师终于恢复了理智……好家伙,Dreykov这家伙连亲女儿都洗脑控制啊,就很离谱(摊手)。
在Natasha唤醒昏迷在地上的Yelena之后,Alexei、Melina以及已经解控的一众widow走了出来。
在其他人要先离开,而Natasha决定留下来,去尝试修补Avengers的关系的情况下,Yelena此时把自己那件心爱的绿色马甲送给了Natasha。
时间跳到了两周后,Natasha身上穿着那件绿色马甲,骑着摩托去找在全片中,一直都在帮助自己的朋友。
那个朋友应Natasha出发到红房空中总部前的要求,找到了一架高端喷射机。
而Natasha说,自己有两个家庭,自己已经修补了其中一个的关系,是时候去修补另一个家的关系了。
飞机飞走,萤火虫从天空飞入森林中。
……不得不说,看完从影院出来,真的想打爆🐶编剧的🐶头。
挺皮的啊?
疯狂迫害Yelena妹子,不断假装要弄死她,玩弄我们观众脆弱的感情……好吧,回归片子,全片的核心是非常明确的——从Natasha一开始说自己有一个家庭,那就是Avengers,但被朋友说Avengers分裂,现在他们还是你的家庭吗?
而片子开头所谓“其乐融融”的家庭,其实是假的,是为了间谍任务而装出来的。
而这一点,跟我们常人眼中的特工间谍形象有高度的重合——我们眼中的特工,正正是为了不牵连家人,而埋名隐姓、独自负重前行的一种人。
开局的Natasha,正正这一种形象。
多年来,Natasha在心底,都是潜藏着对这个儿时“家庭”的埋怨的。
但是在重新接触自己的“妹妹”Yelena、“父亲”Alexei、以及“母亲”Melina之后,她逐渐开始,重新去认识自己曾经的这些“家人”……在“一家人”的“重聚”中,Natasha发怒,大骂“父亲”Alexei只会沉醉在过往的荣耀中,而大骂“母亲”Melina是一个懦夫,她把潜藏心中多年的情感爆发出来,直言小时候的所谓“家庭”根本只是假的。
但Yelena此时也生气起来并否认,她哭着说小时候的“家庭”是真的,因为这已经是她仅剩的一个美好回忆。
因此这段只有几年的美好经历回忆,它【必须】是真的……导致这种分歧的原因,个人认为会是在于,在当初卧底装作家庭的时候,Natasha已经是能有理智思考的十岁女孩,而Yelena只是一个6岁以下的小女孩。
在之后,两人已经被迫进入红房,所经历的全是训练和打骂。
在这种情况下,年纪较大的Natasha尚可以较为理性地去思考当初的那段经历,但Yelena却只能较为感情地去保存这段童年的美好回忆,以此欺骗自己去有活下去的动力。
那么从片头可见,Natasha跟Yelena的关系是很好的,为了Yelena的安全,Natasha甚至可以冒险抢枪去保护她。
因此,在Natasha把自己隐藏的情感一吐为快之后,她很容易就会受到Yelena的影响,从而重新去思考这段时光能不能“变成真的”。
甚至可以说,在Yelena向Natasha介绍自己那件绿色马甲的时候,Natasha已经开始慢慢受到她的影响。
年幼Natasha在军事基地抢枪而在接下来,她在书架上发现Melina偷偷保存的相册,也让她进一步地重新去认识这个“家”。
最终,她选择了相信Melina,按照计划去潜入红房的空中基地。
一个家庭最基础的“信任”出现了,那么这个家,就已经成为真的了。
从最初的不承认、不愿回想、认为是“假”的家,到了最后的认同这个家、认同这份亲情、认同这家中的亲人,这就是这部片子用作打动观众的核心情感灌注。
也许会有观众朋友认为,这部片子的情感并不强烈,整体看上去显得有点平淡。
确实,这份承载的情感也许并不像《复仇者联盟4》那么的“轰轰烈烈”,但这份情感更显“润物细无声”,在看完这部片子之后,我确实有种被治愈了的感觉。
很多人在说,看完这部电影之后,有种意难平的感觉,认为Natasha在复联4都死了,在知道结局的情况下,中间的家庭故事已经难以引起动情。
但个人认为,这部剧确实让这个角色变得更立体饱满了。
从复联4中,美队说Natasha没有家人,而这部剧告诉我们——她有,她有互相信任的家人,她有深爱着她的家人。
从复联4中,Natasha最终选择代替Barton牺牲,而这部剧告诉我们——原因是因为,她的家人全家都是特工间谍,对比起巴顿的家人只是普通人,她的家人明显更能“承受”一个死亡。
从复联4中,Natasha已经死亡,而这部剧告诉我们——她最终,还没来得及见家人最后一面,还没来得及向家人分享自己作为Avengers的经历,也还没来得及跟家人重新去经历小时候那其乐融融的普通家庭生活……这部片子,揭露了Natasha在牺牲背后的那么多故事——她不再是终生只为任务而生,最终独自孤苦伶仃地死亡,而她也有自己的家、自己的遗憾、自己的美好回忆……在这种情况下,我觉得这部剧已经成功让Natasha的形象变得更立体和饱满了。
个人感觉,女性观众相对而言,应该更能感受到这份情感和被其触动,对于男性观众而言,这可能就只是一部好看、养眼、能大饱眼福(从各种意义来说)的爆米花电影了。
ps原来片尾有彩蛋啊?
气死偶嘞,今早看到黑白制作组名单就起身走了,没看到彩蛋……(摔碗)
我原本看豆瓣的评分和影评,以为黑寡妇是一部烂片,本不打算看了,直到我出于巧合今天看了一下,感觉总体上是漫威电影的中上水准,很值得一看,绝不是全无优点。
以下是我的几点看法:1.总评:这部电影并不能算是寡姐的起源电影,虽然补全了一些基础设定和伏笔,主要还是讲美队2到复联3之间发生的一件事情。
2.确实是为了介绍新一代黑寡妇,但对寡姐的人物表现也非常丰满,无论是作为姐姐还是“家庭”的长女,还是复联的成员,各个身份都有表现,人物心理活动也有过起伏波动。
关键是寡姐在这部终于有了家人,无论是面对妹妹还是父母,她的嘴角总是难掩笑意,这段经历应该是寡姐一生中难得的快乐时光。
能知道寡姐在宿命之战前曾得到过知心的家人(会很放松的用自己最自然的善意对待她),寡姐不再仅是复联中最低战力和谈恋爱工具人这种单薄的形象,真的已经很满足了。
在那个宇宙中除了复联那帮同事,还有人是以亲人的身份思念着她。
3.寡姐的家庭是真的家庭吗?
很多人觉得家庭氛围营造不够,这么多年都没试着联系对方的一群人不配当家人。
我觉得不然,四个人除了小妹之前都不曾幻想过能拥有家人,毕竟他们都是特工,觉得自己只是执行目标的么得感情的机器,下意识的认为三年的相处只是任务需要,便没试着联系。
实际上无论是笨拙的父亲还是负责操心的母亲,还是依恋着爸妈姐姐的小妹,内心里都把彼此当作特工生活中唯一美好的事物,是能放下警惕交付后背的人,他们在小屋中的一番交流更是明确了彼此和自己的心意。
至于最后又分开,那是自然的,毕竟他们的身份如此,知道天地间有家人的存在便足够了。
这个家庭和复联的家庭是不同的,复联的终究是同事,是同辈人,寡姐在他们面前是不可以流泪不可以耍脾气的,在他们面前她必须是那个冷静强大、能充分完成团队任务的特工娜塔莎。
知道寡姐有过这样一群亲人真的让我感到慰藉。
3.电影的节奏:我觉得电影节奏很好啊,开局就把目标和boss,大boss点明了。
全程高潮不断:桥上战、监狱雪崩戏、空战戏,之间再穿插着一些小的追逐战和枪战,总体上打戏是很丰富的,大场面也很壮观。
不知道为啥还有人觉得不够。
文戏部分妹妹很可爱,父亲的笨拙也很暖心,岳母是真的好看,并没有特别冗长的煽情,部分家庭戏虽然有点公式化但内容足够充实。
4.关于反派被打败的过程过于突然:这部电影已经很不容易了,寡姐一家四口的塑造就要花费很多的笔墨,再给反派设计一个复杂的击败方式和多层的心理互动,空间确实不够。
我觉得作为缅怀寡姐的作品,家人互动的剧情比打败一个boss显然更为重要。
而且对于肉搏战来说,决胜的方法只能是一方把另一方打残,对超英来说显然不合适,剧情篇幅限制,很难像冬兵一样再来一次解控。
总的来说,这部电影内容充实,节奏紧凑,打戏管饱,剧情虽然不是很有新意,但也算中等偏上没有逻辑漏洞。
如果觉得应当拍出女性的解放抗争,或者觉得苏联队长过于喜剧化,对于一部爆米花电影来说这些本就不是合适的要求。
关于寡姐的落幕,期待可能太高了,至少这份答卷我是满意的。
MCU已悄悄出现第一个变种人,《新X战警》还会远吗?
_哔哩哔哩_bilibili2019年3月20日,迪士尼对福斯的收购正式生效,意味着X战警、神奇四侠、死侍的版权回归迪士尼,在MCU中看见他们也指日可待。
那么问题来了,我们什么时候才能在MCU中看到第一个变种人?
起初我们以为是《旺达幻视》。
第5集埃文·彼得斯出现了。
我们以为他是快银,但事实是他叫邦纳,和快银没有半毛钱关系。
后来《猎冬》中出现了马德里坡港。
马德里坡港是X战警经常光顾的地方,万磁王甚至还在这里建了大厦。
金刚狼也曾光顾这里的酒吧,他在公主酒吧还有股份。
《黑寡妇》中再次出现公主酒吧。
对了,前不久休·杰克曼分享了他和凯文·费奇的合影,以及BossLogic设计的金刚狼图片,你们觉得这是什么意思呢?
《黑寡妇》不仅出现了公主酒吧,还真的出现了变种人,同时也是MCU第一个变种人。
这一切还要从2019年12月说起,当时《黑寡妇》发布了首支预告。
有一个镜头是德雷科夫的办公室,桌子上出现了一个熊的雕像。
有网友猜测,这个雕像是在暗示大熊座(Ursa Major)。
大熊座是苏联的变种人,他的超能力就是变成熊。
但就凭一个熊的雕像,就说它是大熊座的彩蛋,未免有点牵强。
然而在电影中,大熊座真的出现了,只不过此时他还没有超能力。
监狱中,红色守卫在和狱友扳手腕,并且吹牛说他在80年代和美队打过架。
然而一个叫尔萨的人拆穿了他,说那时美队还被冻在冰里。
红色守卫生气地折断了尔萨的手,还说:看这只大熊,哭了吗?
这个叫尔萨(Ursa)的人,就是大熊座(Ursa Major)。
维基百科已经确认了他就是大熊座。
而且大卫·哈珀发的IG也侧面佐证了这件事。
他在IG写道:尔萨、叶莲娜、黑寡妇、CD、我,和所有其它冬日卫队成员都期待着《黑寡妇》上映。
其中CD就是绯红机甲(Crimson Dynamo)的缩写,后面会详细说。
大卫·哈珀提到了冬日卫队,冬日卫队相当于是苏联版复联,红色守卫、大熊座(尔萨)、绯红机甲都是冬日卫队成员。
大熊座是一名变种人,而且是苏联最早发现的变种人之一。
第一个变种人已经来了,重启版《X战警》还会远吗?
是的,没想到MCU这么快就出现了第一个变种人。
如果不是疫情的话,去年就出现了,直接无缝衔接《新变种人》。
原本《新变种人》是2020年4月上映,而《黑寡妇》是2020年5月上映。
前者是X战警系列最后一部电影,后者是MCU第四阶段第一部电影,真·无缝衔接,不得不佩服漫威的规划。
对了,《洛基》大结局开播了。
我不剧透,我就说一点,首先是《黑寡妇》出现了第一个变种人,紧接着《洛基》中就发生了一件大事,我有一种预感,我们离下一部《X战警》越来越近了。
我只有一个要求,一美、法鲨、快银、金刚狼不要换人,其它的随便漫威怎么拍。
凯文·费奇:你这明明是四个要求。
大熊座的超能力是变成熊,电影中他也很高大。
大熊座由荷兰运动员奥利维尔·里希特斯饰演,身高2米18。
如果他变身的话,大概是这样的:
不好意思放错了,应该是这个:
这是俄罗斯电影《守护者》,“金刚熊”就是抄的大熊座。
苏联将所有变种人视为对国家安全的威胁,只要发现变种人就会将他杀死。
于是大熊座被父母遗弃在山上,和动物一起长大。
后来福波斯教授,相当于苏联版X教授,觉得变种人可以成为苏联政府的武器,于是建了一所学校来训练变种人,大熊座就是变种人学院的第一批学生。
后来他见到了绿巨人,两个人还打了一架,毕竟大熊座就相当于苏联版绿巨人。
大熊座还曾被派去抓万磁王,并且和复联、X战警并肩作战。
除此之外,他还和黑寡妇、铁娘子、战争机器、黑豹、冬兵、夜魔侠有过交集。
大熊座和红色守卫都是冬日卫队的成员,而电影中他们是在监狱中认识的。
黑寡妇也曾是冬日卫队的成员,后来离开了苏联,加入了复联。
冬日卫队还有一个成员叫绯红机甲。
冬日卫队是苏联版复联,红色守卫是苏联版美队,大熊座是苏联版绿巨人,而绯红机甲是苏联版钢铁侠,而且他们分别都和美队、绿巨人、钢铁侠打过架。
电影中也提到过绯红机甲。
叶莲娜曾对红色守卫说:你唯一在乎的就是你做绯红机甲的光辉岁月,没有人愿意听那些。
红色守卫纠正道:不是绯红机甲,是红色守卫。
绯红机甲本名安东·万科,和万科地产没有关系,但是和钢铁侠有关系。
漫画中,他相当于是苏联版钢铁侠。
而电影中,他是一名苏联科学家,在1963年叛逃到美国,和霍华德·史塔克做了搭档,和他一起研发方舟反应炉。
后来霍华德发现他窃取了自己的专利,并在黑市上出售,于是将他告上法庭,导致他被驱逐出美国。
后来他死了,他的儿子伊万·万科觉得是史塔克家族害死了他,于是他成为了鞭索,向钢铁侠展开复仇。
红色守卫轻而易举就折断了大熊座的手,说明大熊座此时还没有超能力,也许他会在未来觉醒超能力。
如果要拍《X战警》,就要拍一群变种人,那如何解释为什么之前他们从没出现过?
所以不可能直接拍,需要一步步地铺垫。
所以不要抱怨大熊座没有施展超能力,虽然他没有施展超能力,但这也是为重启版《X战警》布局的第一步。
毕竟要是放在福斯被收购之前,这个角色根本不可能出现在MCU中,无论施不施展超能力都不能出现。
当初《蜘蛛侠1》出现了秃鹫,我们没觉得这有什么。
直到《蜘蛛侠2》又出现了神秘客,如今章鱼博士、电光人也确认回归《蜘蛛侠3》,我们才后知后觉地意识到漫威在下一盘大棋。
说不定在《尚气》《永恒族》《蜘蛛侠3》……中我们会看到其它变种人,每部电影出现一个变种人,就像每部《蜘蛛侠》出现一个险恶六人组成员。
然后突然有一天,漫威宣布重启版《X战警》定档X年X月,并且以上电影里的变种人都会回归。
这时我们才猛然发现,其实漫威早在《黑寡妇》就埋下了伏笔。
注意,《黑寡妇》的时间线是2016年,而MCU现在的时间是2024年,如果大熊座没有被灭霸打成灰,8年过去他很可能已经有超能力了。
可能他是自己觉醒的,也可能是《蜘蛛侠3》或《奇异博士2》,或某部电影发生了一件事,导致有些人基因突变,成为了变种人。
也许我们下一次看到他的时候,他已经有超能力了。
整体来说一般。
故事时间线是设定在《内战》后《终局》前,作为基础故事,但这样的话就和之后的故事起了冲突,对影片里的角色为什么没有在其他故事里出现都没有解释,所以就故事层面上就有问题。
当然,就这部电影的故事来说就有非常多的逻辑硬伤,为了引入战斗场面而大量的强行转折和冲突。
如果当部普通的商业片来看的话,还算可以。
作为一部饱受期待的漫威新作来说嘛,就真的不太行。
PS:猎鹰是真的垃圾,同为复仇者,人家黑寡妇分分钟买间安全屋、直升机,甚至是战斗机都买得起。
反观猎鹰,连艘破船都买不起,混得忒差了点吧。
PS2:美国人对苏联和共产主义的污名化真的是不遗余力。
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>>>>“我欠了债,我想要偿还。
”关键词:红房子寡姐和观众们的第一次见面,是在2010年上映的《钢铁侠2》里。
红发白衫,魅惑又致命。
结尾换上神盾局战衣,柔美中尽是杀气,惊艳众人 。
寡姐标志性动作向漫画形象致敬的同时,也奠定了她在MCU中的一姐地位。
再见已是2012年上映的《复联1》。
足智多谋的她被派去和洛基谈判,她选择以坦白过去的方式和这位“谎言之神”过招。
观众们听到了这位没有超能力的女英雄内心世界的阴暗面。
“我欠了债,我想要偿还。
”
在这里几个关于她的关键词也浮出水面。
“血债”、“为骗子和杀手卖命”、“准则”、“德雷科夫的女儿”、“圣保罗医院的火灾”。
而她和鹰眼的对话更是证明了她的过往,可谓是血迹斑斑。
也是从这时候开始,观众们对挖掘寡姐的过往产生了浓厚的兴趣。
到了《复联2》里,导演用了两处相当重要的戏份渲染了寡姐的背景。
一是在绯红女巫的操纵下,看到了她在红房子里练习射击的场景。
二是和“绿巨人”班纳的对话中,透露了自己经历过非人的残酷训练,还被迫接受绝育手术。
寡姐原名纳塔利娅·爱丽安诺芙娜·罗曼诺娃,化名娜塔莎·罗曼诺夫。
在1964年4月出版的漫画《悬疑故事》第52期中首次登场。
最早被定位成俄国间谍,并且是钢铁侠的对手。
《The Avengers#29》1966中寡姐早期装束军事战斗专家、徒手搏斗高手、精通各类武器、衰老速度减缓、免疫系统加强。
之后叛逃至美国,成为神盾局的一名特工;后来成为复仇者联盟的成员之一。
她所有技能的来源,也正是她内心的恐惧之源——红房子(Red Room Academy)。
在漫画中,这个组织是前苏联在二战时期组建的一所秘密间谍学校。
在世界各地搜罗年幼的女孩们,将她们培养全能特工(即“黑寡妇”)执行任务。
“黑寡妇”只是一个代号。
娜塔莎不过是千万黑寡妇中杀人最凶狠、计谋最阴险的顶尖存在。
这一项目也在剧集《特工卡特》中有所展示。
(和卡特作对的多蒂正是一名黑寡妇)
娜塔莎在这里接受严格的训练。
包括武术格斗、礼仪教育,还有特工必备的心理博弈。
以及毫无人性的“毕业典礼”:“在苏联红房子里训练的时候,所有的年轻女孩儿都住在一起,那些人让我们成为了朋友,后来把我们丢到了一片冻土荒原,限我们两周内回去,却给了我们只够一个人活下去的物资。
” ——《美国队长3》官方小说为了保证对任务的绝对专注,娜塔莎被实施了绝育手术。
红房子的目的是将普通女孩们制造成冷血的杀人机器,甚至还为她们植入虚构的记忆。
这也是为何寡姐在与班纳的对话中说:“你还觉得自己是团队中唯一的‘怪物’吗?
”
在电影《黑寡妇》中,导演选择了开篇记忆闪回的方式,带观众们看到有关红房子的恐怖记忆。
那些从前只在对话中听到的内容,这时一一浮现在眼前。
例如“毕业典礼”的绝育手术。
为了忠诚效命,给特工们植入虚假记忆。
和《复联2》中有所呼应的射击训练。
红房子是娜塔莎的恐惧与噩梦,还债是烙印在她骨子里的态度。
在MCU的电影中,“血债”也是成就她人物形象的一个重要因素。
救世也好,自救也罢,都是在偿还过去的债。
>>>>“我曾经有着多重身份,但我已不愿意再回避过去。
”关键词:布达佩斯在《美队2》中,已经被九头蛇组织渗透的神盾局面临着最大危机。
此时的寡姐也知道,自己过往的“赎罪”之路其实是助纣为虐。
她选择将神盾局的资料公开于众。
尽管这样做,她从前的阴暗面也将被人知晓,甚至面临被抓捕的危机。
(删除片段中出现内容)
片段来自漫威油管官方频道神盾局是娜塔莎“叛逃”红房子后的下家。
那时双手沾满鲜血的她被神盾局盯上,局长弗瑞派鹰眼(克林特·巴顿)前去除掉她。
但鹰眼却被这个女孩所吸引,违反命令不说,更是引荐她进入神盾局。
随后两人并肩作战多次,成为默契拍档的同时,也暗生情愫。
在漫画中,故事稍微有些出入。
两人的初次相遇,是一起刺杀钢铁侠(《悬疑故事》第57期)。
鹰眼实际上是个罪犯,他在娜塔莎的协助下改邪归正。
(《复仇者》第12期)。
随后娜塔莎被红房子绑架并接受洗脑,是在鹰眼的帮助下成功逃脱,加入了复联团队(《复仇者》第111期)。
寡姐和鹰眼是相互救赎,共同成长,漫画和电影都是如此。
他们都是对方生命中最重要的那个人,最爱的那个人,即便他们不是亲人也不是爱人。
在《复联1》的大战中,寡姐曾向鹰眼提到过布达佩斯。
而在《复联4》寻找灵魂宝石前,鹰眼也和寡姐聊到了布达佩斯。
在电影《黑寡妇》中,观众们终于知道了布达佩斯存在的意义。
这不是漫威无端加入的“调情台词”,而是一个埋了近10年的彩蛋。
在寡姐正式加入神盾局之前,她曾赴布达佩斯执行任务——刺杀红房子领导人德雷科夫。
没错,《复联1》中洛基就有提到过他。
寡姐几乎摧毁了整个城市,只为找到德雷科夫。
定位完成后,她更是内爆了一座大楼,随后她和鹰眼在布达佩斯躲藏了10日。
墙上留下的游戏痕迹能看出两人有多无聊电影《黑寡妇》中,寡姐重返布达佩斯,和妹妹叶莲娜见面。
两人会面的地点,正是当年寡姐和鹰眼执行任务时使用的安全屋。
寡姐说,墙上的孔不是弹孔,而是用箭孔,鹰眼和寡姐曾经的激战只能浮现在我们的脑海里 。
在和妹妹的对话中寡姐得知,当年的爆炸并未成功。
德雷科夫还活着,红房子还在。
还有许多无辜女性走进那个深渊,被残忍剥夺了自由和命运。
此时寡姐的想法只有一个:彻底摧毁那个地狱一般的地方。
>>>>“我曾经一无所有,然后我有了这个工作,这个家。
”关键词:家庭《复联3》中,灭霸的一个响指,带走了宇宙一半的生命。
这其中也包括部分复联成员。
在《复联4》中,寡姐的一番真情告白感动了许多人,她也将复联团队形容成“家”。
但是在这个家之前,她也有过一个极其重要的小家。
虽然是个假家。
父母和妹妹跟她没有任何的血缘关系,家庭的组建是为了执行任务。
养父是俄罗斯版美国队长「红色守卫者」阿列克谢,养母是前红房子的「黑寡妇」梅丽娜。
两姐妹不过是棋子。
在养父任务完成后便被送到了红房子,接受严苛的训练。
在电影《黑寡妇》中,为了消灭德雷科夫和红房子,寡姐和妹妹从监狱中救出了阿列克谢。
随后又来到梅丽娜的家中,试图打听到关于德雷科夫的位置。
有意思的是,在漫画中,阿列克谢其实和寡姐有过婚约。
但是在苏联政府决定让阿列克谢成为「红色守卫者」时,他被告知禁止与妻子娜塔莎联络。
电影中寡姐在营救阿列克谢时身着的白色制服则是来自漫画《黑寡妇:致命起源》。
《黑寡妇》的故事发生在《美队3》之后,《复联3》之前。
那个被她看作是“家”的复联,开始四分五裂。
《美队3》里,本在钢铁侠阵营的寡姐,在机场大战后放走了队长和冬兵。
随后被政府通缉的她成了流亡客,东躲西藏,变换身份伪装自己。
颠沛流离对她而言早已如家常便饭般寻常。
但她没想到的是,这时候的她竟然能和过去的家重逢。
虽然这个家建立在谎言之上,但有过的幸福和快乐都是真实存在的。
短暂的三年时光让年幼的娜塔莎感受到的家的味道,而今的携手抗敌更是让她体会到:没有血缘关系,但只要彼此信任、真心相待,那就是一个家。
也正是这次的重逢,让她对“家”的概念产生了些许的不同。
那些毫无血缘关系的人们,那些在彼此过往中留过一笔或是从未参与的人们。
都有可能成为生命中不可缺少的一部分。
在复联团队中,寡姐是那个维系关系的纽带、化解冲突的定心丸。
她能将心比心,把伤痕累累的过去摊开在绿巨人面前。
这也是她唯一一次表达过想远离纷争,组建家庭的想法。
但版纳一句话点明了她,他们不是正常人,永远都不可能有孩子……
她在得知鹰眼成为浪人后,马不停蹄赶往异乡,将游走在黑暗边缘的挚友拉回正轨。
鹰眼的孩子们称呼她为小娜阿姨,鹰眼的妻子还和她约定好如果再生一个女儿,要取名为娜塔莎。
这是她最像母亲的那一刻,而成为母亲也成为她这一生遥不可及的梦想。
她和美队相互信任,在看到美队经历过佩吉的离世后,立刻给他送上亲切的拥抱和鼓励。
她和钢铁侠英雄相惜,都是尝遍世间冷暖的孤单之人……原来,复仇者联盟就是她的家人,她不再孤单,也不再冷血,而是变得柔软。
这也是她停止杀戮,开始救赎的内在原因。
虽不理想,却很真实;虽有矛盾,却也亲切;虽不完美,却又可靠。
于是我们看到了《复联4》里她选择了松手,以牺牲自己的方式,换得灵魂宝石。
在沃米尔星她纵身一跃,只为救活宇宙中一半的生灵。
她的血债,在那一刻终于还清。
>>>>“一分钟后见!
”关键词:告别我们常说,过往经历造就一个人,寡姐也是如此。
而死亡,也给生命赋予了更为深刻的意义。
从过往的MCU电影中,看到了她的成长和改变,她有过黑暗的过去,手染鲜血背负人命。
可这也让她重新审视自己,去成为更好的自己,学会爱人爱己,学会包容奋斗。
宣传期的一次采访中,演员斯嘉丽·约翰逊坦言,知道寡姐被赐死时,她心都碎了,躲在浴室里大哭。
演员都不敢接受的告别,更何况是影迷们。
大家难以接受这样的牺牲,甚至责怪漫威连一场体面的葬礼都不给寡姐。
但用约翰逊的话来说,电影《黑寡妇》的出现或许会帮助大家接受、理解这个角色的选择。
说回电影,质量如何,其实从分数和评论中可见一二。
表妹觉得,这部电影的出现确实对角色的故事起到了补充。
但它的更大的作用还是为漫威第四阶段宇宙观的建立埋伏笔。
它不像一部超级英雄电影,而是像动作戏没那么拼命的《碟中谍:全面瓦解》。
IMDb评分整部电影中,寡姐这个角色几乎没有变化,更谈不上人物弧光,这些只能靠粉丝脑补。
故事套路陈旧,主题老套,动作戏也不刺激,就连特效也显得成本不高,这一切都没能达到粉丝的预期。
但好在,影片还是让寡姐的一生更加完整。
让我们有时间跟她说再见。
13年弹指一挥间这次是真的要和她说句再见了。
寡姐的最后一个镜头,是远远的回眸一笑。
这时我们才发现,我们见他们最后一面时,他们都是微笑的。
他们每个人都是传奇。
他们每个人都给我们留下了美好的回忆。
每当我们想起他们,内心充满的都是美好、温暖和坚毅。
这大概也是他们最想留给我们的东西。
再见了,钢铁侠;再见了,美国队长;再见,娜塔莎……文/大表妹
漫威彻底走上故弄玄虚+粉丝电影的不归路了😅
在被拐卖妇女的话题充满的这个大年夜看这部女性电影,还真的别有意味
作为爆米花片是合格的,动作场面很棒,尤其姊妹花对战那场。观感比旺达洛基猎鹰强不到百倍也有十倍,差点被那些装✘公号误导了,加一星。
寡姐老了。动作戏还可以。
看出来是想靠角色和演员割最后一波韭菜了。文戏又是那套精神控制的老梗,套上家庭温馨情谊的模子,甚至让我短暂地怀念起了超人总动员。打戏晃得亲妈都不认识,设计打斗动作的工作人员应该把摄影丢到游乐园“天旋地转”设计部,以免糟蹋更多辛苦工作成果。作为一代复联唯一的女英雄,就以这样的方式谢幕,确实失望。
大型官方同人衍生作品,所有女性角色都又帅又可爱,妹妹吐槽的十分到位,姐妹俩的日常请多来点!别当成严肃的正剧或是漫威史诗,就当成官方同人,很喜欢~
就依然政治正确的一无是处,黑寡妇联盟自此成立,姐姐妹妹站起来
7.0分!还可以的寡姐个人超英大片,寡姐的身世和家人,最后的空中堡垒大战还是很有看头的,中间文戏部分稍微有点垮
就是补充美国队长3后黑寡妇为什么和美国队长去了瓦坎达的一段,意思不大。她妹妹看来是要进入宇宙了!
假面骑士造型挺酷
6.5-7.5 还行吧…有笑点泪点勉强,剧情是以往的non- offensive 全家桶… 漫威现在是不是特别喜欢把正传去世的角色拿出来抛一下光… |彩蛋部分吐槽:妇联这一堆英雄都没有心的么,proper葬礼没有,人好像被葬在个乱葬岗,连怎么牺牲的都不明不白的,估计后面又会是一堆误会然后骗足一波回忆与眼泪
姐妹携手其利断金,这种时候其他超英都隐匿了合理吗?其实剧本骨架挺好看的,看点①四人假家庭②姐妹情③女性互救④洗脑帝国,反派再疯点就可以打造JM帝国了。但是血肉填充的很敷衍,我以为会侧重童年训练黑寡妇的剧情,结果根本没提。对抗的戏份太少、反转也很简单,我还想多看点黑寡妇假父母的戏份呢,反派的女儿的角色就略显多余。每个分支深入写都能好看,偏偏每个分支都只写一点,又散又乱。还不如看《红雀》+《安娜》。
对谍战片段子的如数家珍以及偷走了整部电影的David Harbour都无法掩盖从头至尾的压抑,红房子的扭曲设定、支离破碎的家庭主题、狼狈不堪的凌厉打斗,乃至到最后茕茕孑立、伤痕累累的Nat驾驶飞机奔向终局之战的宿命,妇联theme缓缓响起,竟然让人有种想哭的冲动—-背负血债,踏入未知,何其悲凉。尔后呼应的萤火虫林,就像是这个人物的墓志铭,对于漫威而言,草率又厚重,有种说不出的难受。这场告别根本称不上圆满,或者说不够好,she deserves more.
still doesn't give Natasha Romanoff the fitting send-off she deserves
太差了,漫威套路真的套土太俗了,看不下去
期望越大失望越大。所以拍这部的目的就是为了引出二代黑寡妇呗???然后美国人真的很喜欢黑俄罗斯
其实后半段还行,前半段我分了四天看。
太喜欢Florence Pugh啦🥰情节武打比较套路但也挺爽
马丁斯科塞斯说的没错,这不是电影,这是video game或者游乐园一类的玩意儿,以前是游戏和游乐园产生于电影,漫威给整个倒过来了。要是21世纪的平权运动得依托这种模仿作品的工业产品,那人类还不如彻底完了。
音乐还不错,女性团结在一起手拉手,挣脱腩人的控制才是王道。醒醒吧姐妹们!