致命感应

笔者不能说是绝对的恐怖片爱好者，但是也算是对恐怖片情有独钟了。

尤其是喜欢温导的片子，从电锯惊魂入了坑，无论是《招魂》还是《死寂》，甚至到后面非恐怖题材的《速度与激情7》和《海王》，温子仁的风格有区别于一般西方电影，更细致入微，恐怖的气氛渗透到电影的每一个角落，而不是一般西方恐怖题材那种流于形式流于表面的惊吓。

还记得高中刚看电锯惊魂的时候，笔者把短信铃声也改成了那句“I want to play a game”，当然也没用几天……每次一来短信都要吓一跳><这次冲着时隔多年温子仁亲自执导，笔者满怀着十二分的期待进行了观影，为了追求原汁原味，一开始就选择了无删减版。

（当然支持正版也是十分必要的，笔者又忍痛在某奇艺花了6块钱来代表我支持正版的决心） 以下内容涉及剧透，请酌情阅读。

影片一开场出现在1993年的一个康复医院，这里有一个身患特殊疾病的孩子名叫加百利，力大无穷，即使被电击还能吸收并操控电力，虽然口不能言，但是可以运用无线电与人沟通，说的第一句话就是“I will kill you all”。

说真的看到这里，我以为这又一部超级英雄电影，而且康复医院里演员夸张的演技和场景时刻让我以为会突然跳出一个人拿着场记板大喊一声“cut”，又有一些类似于《惊声尖笑》那种荒诞不经的感觉。

然而事实证明这就是正片，随着加百利的主治医生说着“是时候把这个肿瘤切除了”，并没有具体形容这个所谓的“肿瘤”到底是什么，时间来到了现在。

（在这里吐个槽，本来以为“肿瘤”是什么形容词是暗示……结果还……真就是个肿瘤……）

女主曼迪是 个孕妇，两年内四次怀孕，前三个孩子都不明原因的流产了。

让她本来就酗酒的丈夫德里克变本加厉，一言不合就对曼迪拳脚相加。

曼迪原本生活在一个收养家庭，养父母和他们的亲生女儿—曼迪的妹妹一直都和她关系亲密，但是因为曼迪的家人并不喜欢德里克，德里克已经两年不允许他们见面了。

这一天，德里克更是不顾曼迪还大着肚子一拳将女主锤到了墙上，瞬间曼迪的后脑就流出了鲜血。

本来按照正常人类的思维是不是得叫个120或者报个警？

最不济出了那么多血又是个孕妇，也得去医院检查一下吧？

偏不，女主就自己锁上门躺床上睡过去了。

夜晚曼迪听到响动下楼查看，发现丈夫居然已经死了，死状极度扭曲，简直不像人类所为。

而杀害丈夫的凶手还在家里并开始追杀曼迪。

一番追逐下，曼迪晕了过去。

醒来已经躺在医院，而且失去了她第四个孩子。

康复后的曼迪回到家里，仍然感觉家里仿佛还有另一个人的存在，而更令人心惊的是，她产生了特别真实的幻觉。

她就站在家里，却仿佛看到了另一个杀人现场，看到一个瘦高的黑影，仿佛就是杀她丈夫的那个人，在一名医生家里将其残忍杀害。

后来接二连三的幻觉，也对应了现实世界的杀人场景，受害者们都指向了当初那个康复医院，当初的那场“肿瘤切除”手术。

警方在整理当时康复医院的资料时发现了一份不同寻常的档案，而当时接受治疗的那个小女孩，居然就是曼迪。

等等？

曼迪？

那加百利又是谁？

它和曼迪到底又是怎样的关系呢？

根据曼迪童年的回忆，加百利只是她幻想出来的一个朋友，如果说每个人心里都住着个小天使和一个小魔鬼的话，那加百利就更像是那个小魔鬼。

它不停的暗示它自己才是真实的，曼迪的养父母都是虚幻的。

彼时曼迪的养母已经怀孕，加百利还不停的在曼迪的耳边说着曼迪的父母有了自己的孩子就不会再爱她了，各种怂恿曼迪对自己未出生的妹妹以及养父母动手。

而随着妹妹的出生，曼迪养父母对她的爱并没有减少，曼迪与妹妹的关系日渐亲密，后来的她再也听不到加百利的声音了。

那现在又是怎么回事？

曼迪现在不但可以看到她“幻想”中的朋友杀人的场面，甚至后来在她家阁楼里，发现了一个被囚禁的奄奄一息的女人，和全套加百利作案的工具。

原来加百利其实就是曼迪小时候的那个“肿瘤”，拥有自己的骨骼四肢和强大的能量，长在曼迪的后背上却和曼迪共用一个大脑，只是她不但力大无穷，拥有超能力，而且就像个魔鬼，心里只有残暴。

当初康复院给曼迪做切除手术的时候，因为不敢切除全部脑部肿瘤，把一部分封在了曼迪的大脑里，这么多年过去，曼迪反复怀孕流产的原因也是因为加百利一直在她的身体里吸收营养，越来越强壮。

那次丈夫的家暴正好释放了加百利。

曼迪以为自己看到的是杀人的幻觉，其实都是加百利控制了她的身体进行的一切复仇行动。

而在他家阁楼那个奄奄一息的女人，就是当初被强暴至怀孕，并把她们送去康复院的曼迪和加百利的生母。

故事的最后，曼迪经过一番挣扎，重新接管了自己的大脑，把加百利封印在了自己的大脑深处，并拥有的加百利的能力（是不是越说越像超级英雄电影了……下一步就得加入复联了吧），回归了正常人的生活。

她的生活里，还有依然爱着她的妹妹，她的养父母。

影片剧情较常规，基本看到一半就能猜出大概的始末。

剧情一涉及到感情方面就略显尴尬，但仍然牵引着观众的心跟着一步步紧张起来。

只是有一些较尴尬的情节和不合时宜的温情互动，总让人刚把心提起来，又马上出戏了。

女主的养父母真的是个好人，收养的孩子没事就自言自语，还要提刀杀自己都不害怕。

仍然无怨无悔的爱着孩子，也不给她找个医生，哪怕是心理医生看看。

而且我到现在也想不明白，女主每天晚上要干那么多体力活，即使自己不知道，第二天从来都不锻炼的她全身就不会痛吗，甚至第一次的时候她还怀着孩子挺着那么大的肚子……每次一出现幻觉后脑勺就会流血，这么长时间了，为啥不去医院看看啊，之前住院的时候也不说拍个脑ct。

如果早点去看看发现脑部有不明增生，及时就医切除，是不是早就没事了，也不会有无辜医生警察的牺牲了呢。

想到这里我恍然大悟，《致命感应》其实不只是恐怖片，更是一部公益片，提醒大家有病就要及早治疗，不要把小毛病拖成大病，影响了自己，更会影响身边的人。

总得来说，《致命感应》作为温导的作品虽然让人难免略显失望，但是也不失为一部及格的B级恐怖片，正式版虽然删减了一些血腥场面，但是不影响整体观影感受，还是推荐感兴趣的朋友可以去看一看。

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怎么说呢,题材很新颖但剧情很老套1.这个片子在对恐怖环境的刻画和对那个加百列的人物设计上确实还是没得说,温导的电影一直都是很高质量的,只是在加百列折断别人骨头时候,那种感觉不是特别真实,特效做的感觉一般。

2.剧情上确实很老套,虽然说这次是寄生但是也和之前的鬼附身什么的没有区别,再加上最后有一段亲生母亲差点唤醒加百列好的一面的时候,这段真的非常的俗,在很多电影里面都有这种桥段。

然后女主又因为亲情爆发出这种力量,夺回了身体控制权,这真的非常的俗。

3.个人觉得这部电影的剧情对比以前的招魂,潜伏这些电影来说真的不算高质量。

4.最后就是说他这个恐怖片不是完全鬼片那种恐怖的感觉,他还掺杂了一种僵尸片的那种恐怖有一些血腥。

总结.虽然说剧情上质量不高,但还是推荐大家看一下的,毕竟还是挺刺激的

提及恐怖片大师，相信大家的脑海中会浮现出很多名字。

但在近年来，有一个名字绝对绕不开。

他拍了一部小成本恐怖片出道，没想到却票房惊人。

随后他又陆续拍了一系列极具个人特色的恐怖片，叫好又卖座，叱咤整个好莱坞。

没错，讲的正是华裔导演温子仁。

在开创了《电锯惊魂》《招魂》等经典的系列恐怖片之后，近几年温子仁却鲜少执恐怖片导筒。

时隔5年，在《招魂2》之后，温子仁担任导演的恐怖片力作终于来了。

今天就来给大家聊聊，这部万众期待的新片——《致命感应》

该片已于9月10日在北美上映并上线HBO max，国内在爱奇艺同步上线（删减了3分多钟）。

截至目前豆瓣评分7.0，在恐怖片行列算不错的成绩。

电影刚开始，就是一段极具视觉冲击力的镜头。

1993年，在美国某偏远地区的一家西蒙康复医院，发生了一件怪事。

一群医生正在为手术做准备，但手术台上的“病人”看起来十分不配合。

TA的力量十分强大，暴虐成性。

不仅攻击医生，还刺伤了保安。

在一剂强有力的麻醉针之后，TA终于被强行拖上了手术台。

但是，TA也通过手术室里的播放器留下了一句话：我会杀光你们。

时间推移到现在，片中的女主角麦迪逊登场。

这是她第四次怀孕了，前三次怀孕都不慎流产。

有着家暴倾向的丈夫对她诸多不满，这天又在争吵中殴打她，将她的头往墙上撞。

麦迪逊有苦难言，只能默默忍受头上的伤疤和丈夫的羞辱。

到了晚上，麦迪逊的丈夫在沙发上睡觉。

突然间，他听到厨房传来异响——搅拌机莫名被打开了。

当他关闭搅拌机，身后的冰箱门又莫名被打开。

接着是莫名自动换台的电视机，以及沙发上的回弹……

一瞬间，有个黑影对丈夫发起了攻击。

麦迪逊也从梦中惊醒，他发现丈夫惨死，大惊失色。

而黑影也转而攻击麦迪逊，将其击晕在卧室的地板上。

到了凌晨，邻居听到动静后报警，警方前来调查。

麦迪逊丈夫的死状很奇怪：身上的伤痕都是上下颠倒的，仿佛罪犯是吊在天花板上。

由于现场并无暴力闯入的痕迹，加上麦迪逊和丈夫向来不和，警方开始怀疑是麦迪逊杀死了丈夫。

但由于没有确凿证据，麦迪逊在休养后回到了老家。

这起诡异的案子让警方无从入手，很快又发生了另一起离奇的绑架案。

受害者是一名西雅图地下城的导游，当天她在结束工作后，被一个黑影击晕。

当她醒来时，发现自己被绑在了一间阁楼里，无法动弹。

凶手看不清脸，但留着一头长发，行走的动作也十分奇怪。

TA通过阁楼里的播放器留下一句话：你根本无法想（象），这一刻我等了多久。

镜头又回到麦迪逊这边，在丈夫和腹中的孩子都离世后，她原以为生活回到了正轨。

但没想到的是，一系列奇怪的事情才刚刚开始。

这天晚上，她正在洗衣房里洗衣服。

突然间，她透过洗衣机的门，看到了一张惊慌尖叫的人脸。

随即，麦迪逊感觉身体仿佛被凝固了一般无法动弹。

而她身边的环境却发生扭曲变化，来到了一处陌生的房间。

在这个房间里，她目睹一名医生在家中被残忍虐杀。

伴随着尖叫，麦迪逊从洗衣房的地板上惊醒过来。

她原以为刚才的一切只是场十分真实的梦，并未太在意。

但到了第二天，电视新闻中的消息却让麦迪逊震惊了。

一名叫韦弗的医生在家中离奇惨死，也就是说她在梦中看到的一切，在现实中真实发生了。

在此之后，麦迪逊又接连经历了几次类似的经历。

同样是在无比真实的梦中，她感觉自己的身体无法动弹，身处一个陌生的环境。

两名医护人员陆续在各自家中被虐杀，死状凄惨。

当麦迪逊醒来后，这些梦中的悬案都成了现实。

在妹妹的陪同下，麦迪逊联系警方讲述了自己的奇怪经历。

警方通过调查麦迪逊曾经的档案，怀疑麦迪逊所看到的事情，和她已经丧失的儿时记忆相关。

为了帮助麦迪逊找回曾经的记忆，警方请来了一名擅长解封记忆的催眠师帮忙。

在催眠师的引导下，麦迪逊逐渐回忆起了儿时的事情。

原来她并非父母亲生，而是被领养的，妹妹和她并无血缘关系。

在她小时候，经常自言自语，声称自己能看到一个叫加百列的人。

在加百列的引导下，她经常做出伤害他人的事情，还差点亲手杀死自己的养母。

警方并不相信麦迪逊的离奇说辞，他们开始怀疑加百列是麦迪逊的另一个分裂人格，并犯下了这些惨案。

更要命的是，就在麦迪逊和警方争论不休时，一个女人从麦迪逊家中的天花板上掉了下来。

而这个女人，正是之前那起离奇绑架案的受害者。

截至目前所获得的的所有证据，都把凶手指向了麦迪逊。

警方以故意伤害罪为由，将麦迪逊关押了起来。

妹妹不相信麦迪逊会做出这种事，她回到老家联系母亲，询问当年收养麦迪逊的经过。

不仅如此，她还根据这条线索找到了当年的西蒙康复医院，并在这里找到了一个名叫赛琳娜的病人的病例。

至此，现在这个时空所发生的一切灵异案件和凶杀案，都和当年的西蒙康复医院联系了起来：这起离奇绑架案的受害者，正是当年那个叫赛琳娜的病人。

赛琳娜也是麦迪逊的生母，她在15岁那年被强暴后生下了麦迪逊，并将其留在了西蒙康复医院。

麦迪逊在梦中看到的三个死者，都是这家医院的医护人员。

冥冥之中，过去和现实两条线交汇，当年手术室播放器里的预言也成为了现实。

剧情进展到此，已经基本勾勒出整个故事的框架，但仍有一些谜题尚未解开：当年手术台上的人是麦迪逊吗？

麦迪逊想象中的加百列又是谁？

这些案件的真凶又到底是谁？

这些谜题就不多剧透了，大家可以去电影中寻找答案。

整体看来，《致命感应》是一部将灵异/惊悚感营造得十分到位的电影。

前半部分围绕着“加百列是谁”的悬念展开，是一部标准的灵异恐怖片。

后半部分谜底揭晓后，又充斥着大量的动作戏，以及血腥暴力、感官大开的场面，变成了一部惊悚动作片。

两相结合，使得这部影片在视听上层层递进，引人入胜。

尤其值得一提的是，温子仁在这部影片中使用了很多特别的镜头语言。

比如麦迪逊发现家中的异常时，用了一个从房顶俯拍的镜头，来展现他在整个密闭空间里的运动轨迹。

以及在未知的黑影出现时，用了一些偷窥视角，使得空间纵深感加深。

这些处理方式都极大地提升了影片的悬念，紧紧牵动着观众的心。

即便有很多值得称道之处，这部影片仍然存在着一些尚未解释清楚的逻辑硬伤。

比如，加百列为何会具有控制电流、通过播放器传递声音的超能力？

加百列的行动能力又为什么会异于人类？

这些关键的设定和情节在片中并未得到合理解释，也是此片招致差评的一个重要原因。

当然，从影片最终的反转来看，这部电影极有可能会拍续作，希望在下一部中能够将这些问题解答清楚。

这部影片的英文名为“Malignant”，是恶性肿瘤的意思。

而这也传递出了这部电影的创作来源之一，那就是温子仁过世的父亲。

在温子仁14岁那年，他的父亲因为淋巴癌去世。

他目睹了父亲受病痛折磨到离世的过程，这给当时的他留下了极大的心理阴影，也在一定程度上影响了他的电影创作风格。

到这部《致命感应》中，恶性瘤既是片名，更成为了片中的关键情节，由此可见父亲对他的影响有多深。

而这种情感上的羁绊和联系，也一向是他的恐怖片中的重要元素。

《招魂》里的母女情，《招魂2》里驱魔夫妇的爱情，以及这部电影中麦迪逊和妹妹之间的情感等等。

这些温暖情节的出现，既丰盈了整个恐怖故事的内涵，也使得整部电影的主题得到升华。

总体来说，《致命感应》绝对算是今年最好的恐怖电影之一。

尤其对于喜欢温子仁的观众来说，这部和以往作品与众不同的影片，一定能让你眼前一亮。

恐怖之王，惊悚之神，温子仁终于杀回来了！

作为影坛当红炸子鸡，在主流商业大片和小圈层cult片领域无缝切换，信手拈来、游刃有余且叫好又叫座。

近年温导的工作重心一直在爆米花&超级英雄大片上，可惊悚恐怖题材永远是他难以割舍、念念不忘的根基。

虽然操盘监制的相关作品不老少，但几乎都难以摆脱流水线炮灰的命运。

掐指一算，由他本人亲自执导的上一部恐怖片，已经是五年前的《招魂2》了。

这次，终于趁着《海王》和《海王2》之间的空窗期，百忙之中捡起了老本行。

本片虽然预算和定位都是小而美的体量，但方方面面丝毫不含糊，堪称惊喜与惊吓的双重暴击。

故事始于1993 年的西蒙康复医院。

这里的病人都是身患特殊疾病的孩子，其中一个名为加百列，他不仅力大无穷，还能操控电力，并用广播电台说话。

加百列发病暴走，事态超出医疗人员掌控，最终他们做出“切除病灶”的决定。

剧情到此按下不表，为后续剧情发展做好铺垫，同时留白处理引人遐想。

时间线回到30年后的现在，女主曼迪逊怀有身孕。

然而他的丈夫却是个家暴男， 曼迪逊之前就多次流产，可丈夫却依旧拳脚伺候。

曼迪逊一直想要个孩子，但丈夫却以之前的流产阴影为借口，一言不合对曼迪逊大打出手。

揪着她的头就往墙上撞，曼迪逊后脑勺鲜血入柱，墙被磕出一个大坑。

对家暴的恐惧、身体的疼痛、丈夫对自己求子心切的不理解，交叠作用下曼迪逊悲痛欲绝，她把门反锁，躲入睡梦中逃避。

没想到梦境中居然看到丈夫被一个鬼影所杀。

惊醒后下楼确认，发现丈夫居然真的已经惨死（家暴渣男死有余辜），自己也遭到鬼影追袭。

比起惨死的丈夫，鬼影凶手对女主相当仁慈。

曼迪逊从昏迷中醒来后发现身体并无大碍，但腹中胎儿却没保住。

再次承受丧子之痛的同时，梦中看到幻影行凶的症状更频繁了，关键每次都被证实梦中的受害人现实中真的惨死了。

在警方和妹妹的帮助下，曼迪逊开始追查自己的身世，原来曼迪逊跟妹妹并没有血缘关系，她其实是收养的，而且小的时候经常跟“凭空想象”的加百列对话。

女主为什么没有7岁被收养之前的记忆？

她和开篇康复医院里的加百列什么关系？

看到这是不是已经开始脑补常规“恶灵附身”和“鬼魂行凶”的套路大戏？

然而就在你以为一切将会流于俗套的时候，画风突变。

温子仁之所以封神，就是因为总能在“意想之中”发展出“意料之外”。

后续情节完全跳脱大众之前对他熟悉的鬼屋、恶魔附身领域，而是结合了科幻、生物、医疗元素。

之前那些科学无法解释的超自然现象，背后居然是遭到恶魔“物理附身”这种匪夷所思但却合情合理的解释。

所有怪力乱神的展开瞬间全部说通，线索的收束精彩到拍案叫绝。

从没有哪部恐怖片的结构和情节如此的合理过，反观推理剖析的流程甚至有点像医疗剧中医生会诊。

整部片子就像开创了一个医学恐怖伦理的新流派。

本片的英文名“Malignant”在医学名词里指的是“恶性的、致命的肿瘤、肿块”，所以电影中以“畸胎瘤”的存亡来合理化一切发生的事，是相当巧妙的安排。

整部影片的灵感，来自温导14岁时父亲因淋巴癌过世。

年幼的他目睹了父亲对抗病魔、被折腾得不成人形的整个过程，这一切给他留下了挥之不去的阴影，那种黑暗、死亡、悲剧的想法也体现在他后期的创作风格中。

虽然这次不忘初心的回归，在温导个人的创作序列中，是一个未曾尝试过的全新领域，这种总是求新求变的气魄让UP十分欣喜。

但在整体影像风格上，我们也能看出这是一封写给上世纪80年代恐怖电影的情书。

自从《灵动：鬼影实录》和《女巫布莱克》等伪纪录恐怖电影爆红之后，越来越多同类影片采用逼真写实的方式来呈现，而《致命感应》却跟这种时下流行的风格大相径庭。

全片的画面构图非常复古，经常使用广角大特写来放大女主五官，尤其强调眼睛。

也通过强烈的霓虹色调光影来烘托诡异阴森的色彩，搭配节奏感极强的金属音色配乐，营造出的风格能看到很多经典恐怖电影的影子。

超自然元素，破案的警探，神秘的杀手，闪烁的霓虹灯，标准性的凶器，作案的风衣手套……再加上一个精神不稳定、饱受创伤的主角，以及她目睹犯罪的证词通常不被警方采信……这些杂糅的风格不仅符合铅黄电影（Giallo Film，表现杀人狂的恐怖片，类型较为杂烩，六七十年代以犯罪、侦探、神秘、惊悚、恐怖为题材一系列影片的统称）的要件，与此同时导演还追加了一些超乎预期的反转。

温子仁之所以能成为近年好莱坞的资本宠儿，除了他鲜明的个人风格和强大的内容创作能力外，最重要的，是他对作品超强的把控能力，在本片中就体现在营造恐怖场景上。

一镜到底的调度；

俯视主角奔逃的运镜；

搭配声光的配合，紧张感一下拉到最满。

除此之外还加入了从《速度与激情》《海王》这种商业大片中汲取的动作元素。

搭配广角镜头+CG游戏般的镜头运动。

警局虐杀的高潮戏看得震撼我全家。

最后，有个话题还是绕不过去。

做为国内观众最喜爱的恐怖惊悚大师，（当然也得益于“唯物”的内容）这次《致命感应》国内视频平台破天荒的做到了同步上线。

但因为你我心知肚明的原因，内容上进行了约4分钟的删减。

全球同步不是一件容易的事情，需要庞大的团队至少提前半年开始运作。

平台购置版权花的是真金白银，但用户的会员费也不是大风刮来。

工作人员看到“大家一定要去看未删减版”的呼吁会心灰意冷（在工作人员眼中未删减版=盗版），但普通的观众追求完整的观影体验也无可厚非。

仔细一想，大家都是受害者，没有真正的赢家。

只求分级制度早日出台，别再让这种无奈继续成为遗憾。

戳【有用】，期待能在大银幕上看温导的恐怖片

如果你看过手冢治虫的《黑杰克OVA》里面的“人面疮篇” ，并且你只想看恐怖片，那这部电影可以完全不需要浪费时间去耐心看完了，直接快进到最后去看好莱坞特效化妆技术与血腥打斗戏就行。

导演某种意义上就是翻拍了这个核心设定，并且结合多部经典的欧美恐怖电影里的元素从而拍成了这样一部及格但老套的悬疑片。

可就算这样，对我的观影体验最要命的就是片头曲的设定信息的展示，虽然我知道这么做是为了防止杠精去怀疑角色的能力，但这么做反而让我更加深信这个故事的核心设定就是手冢治虫那个故事里面的翻版....但也要承认这部电影里面，镜头角度与电影配乐，都是温子仁新的尝试。

并且结果还意外的不错。

抛开恐怖惊悚的外壳，从一部电影的角度来看这部作品，这部电影表达了一个思想：“每个人身体里都住着一个’malignant‘（电影英文名，意为恶性）”。

但是正如大家所见，中文电影名字被翻译成了“致命感应”，一个本来起着画龙点睛作用的影名，摇身一变成为了一个无法传达任何信息的俗不可耐的惊悚片标题。

影片一开始，女主是一个脾气温好、性格善良且带有一丝懦弱的自闭性人格，并且一直持续着，从被男友家暴后只会把自己锁在房间里保护自己。

报案后反而被警局的人猜忌怀疑成凶手，到送进看守所里和女囚犯关押在一起，被女囚犯无端的拳打脚踢，仿佛这个世界对她充满了无端的恶意。

可每次女主被欺负之后，那个人，那个东西，那个“malignant”，占据了她的身体，它杀了女主的男友，去警察局大开杀戒，杀光殴打女主的囚犯。

与此同时，他也不断寻求为自己报仇的契机——猎杀那些“隐藏他”的医生。

“malignant”，也就是影片中的Gabriel被医学认定为“恶性肿瘤”的终极模式，一个有意识且寄生在人体内的肿瘤，所以被放弃，被医务人员用残忍的方式将他封存进了女主的身体，以至于他心生怨恨。

但影片是否告诉我们，是因为人类的偏见才导致Gabriel变成“malignant”的呢？

很明显不是，因为在医生将其“隐藏”之前，采访幼儿女主的视频已经提到Gabriel想操控女主杀人了，所以Gabriel从出生起就是一个彻底的“malignant”，从相貌到心理。

而他又借助女主的身体存活着。

当女主被Gabriel控制的时候，原本胆小懦弱的女主瞬间会变得力大无比，用同一个身体，轻易做到女主做不到的事情，但他把力气用在了杀人报复上。

影片似乎在通过这一点告诉我们，我们对自己能做到什么一无所知，我们从来不会真正运用自己的身体，女主善良意识操控下的一个原本看似懦弱不堪的身体，在被充满着邪恶与愤怒的Gabriel操控下可以徒手在警局完成一场大屠杀，可以借助围栏徒手从高楼跳下，使男性警官都望而却步......

而如果善良的女主能够如Gabriel一般操控自己的身体，那可能会是另外一个美好而令人振奋故事了。

可惜的是，只有邪恶与愤怒才能使人强大，正如影片中医生采访幼年时期的女主的一段对话：医生：我们发现你最近几周越来越具有攻击性了，能说说为什么吗？

幼年女主：是他让我这么做的，他告诉我去伤人。

医生：所以你就攻击了Bobby？

幼年女主：（点了点头）医生：可是Bobby比你壮两倍啊....幼年女主:Gabriel使我强大。

(Gabriel makes me strong)

整个影片最精彩的地方就是这段采访的对话．没有Gabriel，女主就是一个善良到任人欺负的小女孩，但若完全是Gabriel,他又只会杀人,我们永远无法通过选择一种性格达到激发自己潜能的效果,因为无论怎么选都是两个极端.影片的最后,女主在意识海里战胜了Gabriel,夺取了身体控制权,并把Gabriel"关进了笼子里",女主的好姐妹在她眼前被一个巨大的病床压得动弹不得,那个病床正是刚才Gabriel用女主自己的身体轻松扔过去的.女主走向她的姐妹,试图挪开这个巨大的病床,救他姐妹出来,此时又出现一段对话:女主： 我要把这个床从你身上挪走！

Sydney：不要，这太重了．女主：一直都是我的身体，如果他能做到，我也能．（It was always my body,if he was strong enough to do this,then so am I.）

整个影片在此得到升华,被关进笼子里的Gabriel今后仍然和女主共用一个意识,但是女主学会了控制,控制自己的愤怒,控制自己的"malignant",并告诉Gabriel:今后你将在我构建的世界里生存(You get to live in a world that I create).Gabriel将继续存在,但是将受善良的女主控制,从而达到一种平衡的状态,不会再去肆意杀人作恶,但也不会再善良到被人欺负,用马克思主义哲学的原理观点解释就是:这个世界就是矛盾的集合体,我们不是在解决矛盾,就是在解决矛盾的路上,而解决矛盾的方法论就是辩证统一的看待问题,不要选择极端的方式认识自己的性格与情绪,,一味的承认自己的善良,会变得和女主一样弱小无助,可一味的选择恶性行事也会让人变得恐怖暴力,所谓物极必反,剧中医生将Gabriel"藏起来",不愿承认一个人恶性的存在,但恶性的化身Gabriel告诉人们不得不承认恶性的存在.所以最后女主从笼里出来,把Gabriel关进笼子里,接受了与恶性共存的客观事实.恶性可以存在于人,但是不能成为人,善与恶就好像黄与蓝两种颜色,单看黄是黄色,单看蓝是蓝色,但当你把黄色与蓝色放进一个盘子里,它不是黄色,也不是蓝色,它变成了绿色,至于是偏黄一点的绿,还是偏蓝一点的绿,就要自己把握了,同理,人不是善良的,人也不是邪恶的,每个人心中都有善,也都有恶,妥善的调和善与恶来控制自己面对世界,从而让自己的潜力发挥到极致,才是一个人最完美的状态.

当然以上都是个人观点,可能存在"阅读理解"的成分,本人第一次写影评没什么经验,只是偶然看完这部电影,觉得真的拍的很好,但无论影片是否传递了我所描述的这些观点,这些就是我看完本作后的感受.所以五星送上.

冲着温子仁来的，看了很多他的作品都很喜欢，没想到这一部比较失望。

没有让我眼前一亮的感觉，就像电锯惊魂的创意恐怖游戏、竖锯的超高智商，死寂里黑暗童话风格以及最后精妙的反转.......这一部给我的感觉主要就是普通怪物恐怖片，故事线完整但是有点无聊，总觉得我见过很多这种类型的电影。

只能说不是我喜欢的类型吧。

本文首发于【后浪电影】文/李镇自2016年《招魂2》后，暌违五年的华裔导演温子仁携新作《致命感应》回归。

《致命感应》海报这个身形瘦小、其貌不扬的男人，曾凭借一部“小投入，大回报”的惊悚片《电锯惊魂》技惊好莱坞，一朝闻名天下知。

随后的《死寂》《潜伏》《招魂》等佳作，更是奠定了他在惊悚/恐怖片领域的王者地位，并形成了其独特的温氏美学风格。

温子仁导演虽然在这五年间，温子仁一直都没有离开观众视野，监制了《修女》《关灯以后》《招魂3》等多部影片，但影迷们都心知肚明，“温子仁监制”与“温子仁执导”是无法画上等号的。

所以，这次由温子仁亲自执导的影片《致命感应》才如此备受关注。

与此同时，这也是温子仁电影首次在大陆流媒体爱奇艺与北美全球同步上映。

这本是一件值得所有影迷高兴的事儿，没想到在上映后，却引发了一场意料之外又情理之中的“骂战”……01 无解的删减困局聊《致命感应》前，先来说一件让众多影迷糟心又无奈的事：删减。

最初在得知《致命感应》将海内外同步公映时，我的心情是复杂的。

一方面，这意味着国内影迷，尤其是温子仁恐怖片爱好者，终于有机会补足信息差，第一时间观看海外佳片，并通过实际行动支持温导；另一方面，国内严苛的审查机制，以及观影分级制度的空白，让这部R级影片被删减成为命中注定，问题只在删多删少。

果不其然，电影一经上线便被网友发现，相比海外版，国内“特供版”的删减时长近4分钟，删减内容多达20多处。

然而，就在这一“传统艺能”本就招致国内影迷怨声载道的情况下，9月12日，电影《致命感应》官方微博发布的一则名为《让电影人得到应有的尊重》的声明，更是将本片的删减问题推到舆论的风口浪尖。

官方声明《让电影人得到应有的尊重》不少人在评论区下直接开骂，直言自己不会花钱去看阉割版，因为这才是对创作者劳动成果的不尊重；也有人认为，观看并传播盗版会极大损害创作者的权益，不必把“看盗版”这一可耻行径粉饰为政治正确；当然，有更多人将批判的矛头指向国内特殊且敏感的艺术土壤，表达了自己在分级制度欠缺的情况下，被粗暴地“未成年化”对待的无奈与担忧。

《致命感应》官方微博评论区“支持正版，打击盗版”，这本是一条不容置疑的原则与法规，但每当与“删减”二字挂钩时，便会让人态度暧昧，立场动摇。

我们该不该支持被阉割过的正版？

又该以何种姿态来面对盗版片源？

在维护创作者权益的基础上，国内影迷的观影尊严又该何去何从？

这些问题始终困扰着我们。

在思考这些问题前，我们不妨先来看看，《致命感应》到底删减了哪些内容，以及这些内容对影片的伤害有多大。

这里，我大致整理出了一份完整版与阉割版的对比，供各位参考：

《致命感应》被删减的内容不难看出，影片大部分删减内容为血腥恐怖镜头，如怪物面部、虐杀、肢体伤害、尸体等。

公允而论，这些内容基本不会影响影片叙事，但无疑会令影片的惊悚效果大打折扣，观影流畅度也会有所折损。

如影片中希德尼和母亲观看录像带，被寄生在小麦迪背上的加百列吓得大叫。

这个镜头极具视觉震撼力，也含有一定的信息量，被删除后，部分观众可能会对母女俩的强烈反应产生共情障碍。

同时，对于一些实在无法删除的内容，电影在画面色彩上也做了暗化处理，如尽可能地让加百列丑陋的面部模糊不清。

而片方这些“损人不利己”行为背后的原因，懂的都懂。

所以我认为，在这场风波面前，没有一方应该受到真正的指责。

尽管跑到官博下辱骂片方、大肆鼓吹盗版有理等行为有失偏颇，但影迷抱着看R级片的期待买了票，结果却只看了一部缺斤少两的PG级，从某种程度上来说，也是无辜的受害者。

盗版无理，并不意味着删减可以被妥协和容忍。

国内观影分级制度的空白一日不填补，影迷与片方间的攻击与撕扯将永无止息，这是一个令人沮丧的事实。

于情于理，我们都应呼吁支持正版，维护创作者的合法权益，但在“守得云开见月明”之前，是否要支持被阉割过的正版，我想，决定权依然要交付在影迷手中。

02 两种视角，两个故事聊完删减问题，让我们回到影片本身。

《致命感应》在剧作上最大的亮点，就是它的双生视角。

影片打破了传统恐怖片中受害者与加害者的二元对立结构，抑或说在这个故事里，并没有加害者，麦迪和加百列都是命运悲凉的受害者。

他们怀着各自的欲望和心伤，做着激烈又无力的对抗，任何一方的胜利都不会带给我们心理上的满足感，反而会催生出更大的落寞与虚无。

影片中对于善恶界限的模糊，说明温子仁想要实打实地探讨人性的灰度。

麦迪与加百列寄生双胞胎的设计，似乎也隐喻着，善恶本就是一体两面的，二者很难判定，往往取决于你看待事情的角度和立场。

从麦迪的视角来看，《致命感应》讲述了一名女性重新夺回人生主导权的过程。

麦迪刚出场时，无论生理上还是心理上都十分脆弱，这种脆弱源自于她对自己身体和身份的被动与压抑。

身体上，她一直被加百列寄生，不仅以自己的孩子饲喂加百列，大脑也受到加百列的严格监控。

同时，她在丈夫德里克面前也唯唯诺诺，长期忍受着丈夫的酗酒和家暴。

身份上，麦迪八岁前的记忆被抹除，她不记得自己从何而来，自视为养父母和丈夫的附庸，以麦迪逊和米奇尔夫人的名字生活。

她渴望为人父母，渴望与某人建立血缘联系，其实是渴望在世界上找到归属，获得人生主导权。

有人说，《致命感应》可以看作是《致命ID》《分裂》等精神分裂题材电影的变体，这样的说法不无道理。

如果我们把加百列看作是麦迪的另一重人格，那么这重人格显然是激烈的、黑暗的。

它代表着麦迪内心被压抑的深层欲望，并以一种反社会、反人伦的方式，驱使懦弱的麦迪去反抗不公，找寻自我。

比如，它干净利落地杀死了家暴男；它提醒着麦迪，不要忘记自己的真实姓名艾米丽；麦迪在监狱中被霸凌时，它操纵着麦迪的身体大开杀戒。

麦迪的经历，像极了众多女性被压抑欲望、被暴力胁迫、被抹除自我意志的悲惨命运。

久远的不说，近日来塔利班统治下的阿富汗妇女便是最好的佐证。

然而，温导却借助加百列的超强战斗力，让麦迪在影片中做出了许多女性在现实生活中想做却不敢做的事。

至此，说《致命感应》是一部“女性爽片”也不为过。

但不可否认，加百列这重人格太过黑暗，太过反社会。

如果麦迪不顾人伦道德底线，持续滥杀无辜，那她便沦为了被欲望操控的傀儡，掌控人生主导权更无从谈起。

所以，影片中麦迪最激动人心的高光时刻，是她及时悬崖勒马，控制住走火入魔的加百列，让理性重新占领心灵高地，守住人之所以为人的底线。

我们看到，无论是麦迪的生母被强暴诞下怪婴，还是德里克家暴意外唤醒恶魔，影片中，男性往往都是施暴者和梦魇的开启者，而女性却是承受伤害与苦难的一方，这或许是温子仁在《致命感应》中植入的相对隐晦的女性表达。

影片结尾处姐妹相拥的场景，似乎也向我们表明，女性的命运最终还是要靠女性来拯救。

从加百列的视角来看，《致命感应》讲述了一个弃儿抵抗命运不公的故事。

严格来说，加百列不能算作恶的化身，尽管他面目狰狞丑陋，但我们不能忘记，他也有在这个世界上生存的权利。

但他拥有怎样的遭遇呢？

他被生母遗弃，身体被医生当作肿瘤切除，大脑被强行封锁进麦迪的脑壳。

而麦迪不承认他的存在，只把他当作一个想象中的朋友，并称呼他为“魔鬼”。

影片中，加百列多次挑拨麦迪与养父母的关系，怂恿麦迪杀害养父母的孩子等行为，可以看作是一种自救。

因为他知道，一旦麦迪融入了新家庭，拥有了新的兄弟姐妹，自己就会被永远丢进记忆的垃圾场，终将消逝。

发育不健全的他，无法严格遵循人类社会的道德法则，所有这些自私偏激的行径，不过是他不想再次被抛弃，努力争取在世界上生存的权利。

所以，加百列的复仇行为是可以被理解的，温子仁给予了他充分的情感动因。

而他在影片第三幕中，听到病床上生母的道歉，一丝犹豫后缓缓放下手中的匕首，更证明了他并非冷若冰霜的杀人机器，而是一个伤痕累累，被激怒的，孤独的孩子。

加百列身上一闪而过的人性之光令人动容，也赋予了影片更加丰沛复杂的情感肌理。

不同于前作《招魂》，这一次，温子仁为我们提供了一个多义的文本，并小心翼翼地保持着暧昧胶着的价值判断。

我们从任何角度来解读这个故事都是成立的，都可以引起共情。

《致命感应》就像一面镜子，我们的选择，映照出我们内心对世界的真实看法。

两种视角，两个故事，你更喜欢哪一个？

03 温子仁的半部好戏影片中有一场戏值得玩味：警官科卡要为麦迪请一位催眠治疗师，希德尼误以为是要请灵媒而沾沾自喜，警官雷吉板着脸纠正道，催眠师不是灵媒。

考虑到温子仁的《招魂》系列都是以灵媒夫妇为主视角展开故事，希德尼与雷吉的争辩似乎向我们表明，温子仁希望能够跳脱出《招魂》的藩篱，向着更加多元化的电影类型探索。

事实也证明，《致命感应》并不是一部主打怪力乱神的恐怖片，而是建立在科学基石之上的悬疑惊悚电影。

作为影迷，我们欣于看到创作者不安于躺在功劳簿上，积极挑战自我，但也应注意到，走出舒适圈后的温子仁，这一次却在创作上露了怯。

可以说，《致命感应》不过是温子仁的半部好戏。

好在哪里？

当然是好在温子仁早已驾轻就熟的恐怖氛围营造上。

影片中有两场戏足以证明：一是麦迪看到加百列潜入室内，惊惶地跑上楼。

这里温子仁创意性地运用了俯视镜头。

这既是一种让人难以察觉的偷窥视角，也在视觉上把宅子拍摄得宛如模型，而麦迪就像困在模型中无处可逃的蝼蚁，令人绝望。

二是加百列潜入菲尔德医生的房间，温子仁运用打开的窗、灭掉的灯、缓慢关上的门、藏于床底的推镜头等方式，为我们营造出一个危机四伏的日常空间，顽皮地挑逗着观众神经。

我们仿佛能隔着屏幕，看到监视器后温子仁的坏笑。

影片最大的问题，体现在类型杂糅的混乱上。

影片前半段依旧保持着温子仁恐怖片的一贯调性，“加百列是谁”的麦格芬设置也牢牢钩住观众的注意力。

但到了影片中段，这一麦格芬的谜底基本已经被揭晓得差不多，观众逐渐失去了对未知的恐惧，警方的介入也使影片走向cult味十足的悬疑惊悚片和动作片。

但温子仁显然对悬疑片中的悬念设置并不擅长，或者说没有足够的耐心。

加百列身世的揭晓既简单粗暴又顺理成章，如科卡警官能在卷帙浩繁的病历中发现U盘，养母保留着收养麦迪的全部资料，希德尼有如神助般在荒废多年的西蒙医院找到录像带等。

在这过程中，我们完全体会不到案件的扑朔迷离，以及跟随人物解谜的烧脑快感。

所以最后加百列的影像，只能带给我们肤浅的感官刺激，却无法让我们产生刺入骨髓的冷彻。

而类型杂糅带来的副作用，即影片逻辑线索的断裂，最显著的就是加百列的设计。

影片前半段，温子仁几乎是将加百列当作恶灵来拍摄，他来去无影，杀人于无形，还可以操控电力与无线电波，这些内容在恐怖片语境下自然成立，且无需做过多解释。

但影片后半段我们得知，加百列是个畸胎瘤，这便脱离了恐怖片语境，进入到现代医学领域。

如此，影片就应对加百列的超能力做出解释，以及他为何由先前的来去无影，变为在与科卡的追逐中，笨拙的遁走。

其次，影片温情的结局也受到观众诟病，这暴露出温子仁在文戏设计上的短板。

根据编剧大师布莱克·斯奈德的观点，麦迪的经历是一个类似于“金羊毛”的故事，即麦迪一直执念于血缘，最后意识到养父母一家人于她而言，不是血缘胜似血缘，也正是因为姐妹之间的情感纽带，激励着麦迪战胜加百列，夺回身体的主导权。

这是我们所看到的麦迪的情感落点。

按照这个思路，影片中应该更多展示麦迪与希德尼的相处细节，甚至可以描写麦迪与养母、妹妹间的嫌隙与矛盾，以及对于自己被领养这一身份的芥蒂。

总之，人物细节越丰富，麦迪结尾那句“I will always love you.”就越掷地有声。

遗憾的是，醉心于猎奇与打斗场面的温子仁，并没有为文戏留有足够篇幅。

不止麦迪，影片中其他角色也基本都被繁复花哨的情节裹挟着往前走，人物形象的扁平化、功能化显而易见。

其实温子仁的文戏短板一直存在，为何在这部影片中体现得相对明显？

我想，这与故事所讲述的情感复杂度密不可分。

《潜伏》《招魂》中多围绕着母爱、夫妻情展开，这些情感是镌刻在人类基因中的，天然能够引发观众的情感共振。

而在《致命感应》中，麦迪的弃儿心理相对复杂，也少有人亲身经历，自然也就需要更多的笔墨来刻画。

同时，影片结尾处还隐藏着一个情感落点的错位问题。

我们注意到，麦迪的觉醒并不是因为加百列要杀掉妹妹，而是妹妹在关键时刻揭示了真相：加百列是导致麦迪流产的元凶。

这说明在温子仁的潜意识里，血缘母爱依然是比非血缘的姐妹情更加重要的存在。

这本无可厚非，但如果联系上结尾处姐妹相拥的场景，就多少显得有些别扭和虚伪了。

04 温子仁，未来可期尽管《致命感应》在叙事文本层面存在着诸多问题，但我依然能从它精致的视听、复古的情调、创意的调度中感受到温子仁导演的诚意。

对于一个在恐怖/惊悚片领域早已功成名就，却依然大胆破格的创作者来说，我们可以对他包容，也愿意期待，他在下一部作品中又会给我们带来怎样的惊喜。

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主题7 叙事6 人物7 视听8 细节8 综合7.2分我个人是看不了恐怖片的，因为会给人一种现实代入感，彷佛自己身边也会如此。

而这次的为什么会选择这样的片子，就是因为中午太瞌睡了，事实是这部片子做到了，我没睡着，但细细想来全片能让我吓到的就只有一两处，其他地方给我的感觉是看着爽，并没有那种特别强烈的恐怖感，因为我看的是111分钟的版本，发现还有国内删减版本，于是又倍速大致看了一遍，这使得本来就不多的血腥镜头更少了，引用一下这个影评，各位可以去看看对比。

原版与删减版对比我就来说说这部电影那些点让我爽到了。

一就是前100分钟的剧情叙事还不错，尽管整体故事还是很俗套，但是作为一个看恐怖片不多的人来讲，其实还可以，它总是在我认为事情应该是这样发展的时候来一个我没想到的，但是最后几分钟所表达的理念，女主妹妹的那番话实在是接受不了，我觉得这个转变实在是太突兀了，有人说是温情，在我看来就是没意思，显得太没劲儿了，刚看的时候我还以为这是关于这个房子里发生的事情为主，引来鬼魂之类的，也许就是我脑海里刻板的印像吧。

但是随着故事的发展，在一个小时左右的时候逐渐将故事的脉络交代清楚，片中的故事节奏很紧凑，不会出现那种断层感，发生一起起命案寻找真相，还有的不足就是结尾的处理，依旧是开放式结局，但是从道德或是法律层面，杀了那么多人，留给它的结局会是什么，原谅病床上的那个人？

一起好好生活？

不该啊，它杀了那么多无辜的人，不该死吗，不对，就该死，结尾的温情处理也很拧巴，对那些普通人那么残酷，反倒对它这个凶手温柔，明明直接写死就好的东西，加上温情让人觉得可笑了。

综上与其说是故事牢牢抓住观众，倒不如说是在视听层面留下观众。

二就是不错的视听体验，整部片子，初期给人的感觉就是房间凶杀之类的小场面，因为这种画面很容易营造一种恐怖感，再加上有时忽明忽暗的灯光，配上紧张压抑的背景音乐，突如其来的尖叫声，当然这些也只是一些基础，温子仁也会给你玩很多前后呼应，先埋再之后突然告诉你，这样的点有很多，就连片头画面都是这样，影片也有很多，诸如女主磕在墙上、奖杯的样子等等，再来就是影片的镜头语言非常不错，也就是从他那个上帝视角的俯拍整个屋子开始，接着每一次女主目睹杀人的过程之间的转换，再到警察追着杀人凶手的那场戏，最后的牢狱和警察局打斗戏份，这些镜头画面给我的感觉它不仅仅只是一个恐怖片导演那么简单，对于最后那场大场面戏份，长镜头的加入，镜头之间的切换，看着猎杀时刻就是感觉舒服，很大程度归功于镜头语言和画面的血肉横飞的张力，这次的片子我觉得还应该有一个标签就是“动作”，对应的就是上面那场戏，凶手将身子转过来之后那些拳拳到血的打斗，流畅不拖沓，看完直呼过瘾。

总的来说，这部片子的可看性很高，当然如果你是打开某奇艺看的国内删减版，我强烈推荐你去看原版，否则效果就大打折扣，其实在流出针对他的修改意见的时候，我想应该不会很大吧，可是看完之后我只想大呼：要流血，不要删减。

很多场面竟然直接是模糊，而且密度很多，还有就是“凶手”展现被缩减了很多，就算出现也将其明度调暗，什么都看不见，就很费解这一点，就算会引起不适，那么也不能又删又降低亮度吧，而且很明显正片删减的要比修改意见上的多很多，总是会给你一秒一秒的删，没意思吧。

当然，上面说的其实也有些许偏激，毕竟路要一步一步走，不能直接迈着个大步子，容易扯着伤，更没必要去喷视频播出平台，这不可能是它们能够决定的，而且规定没有强制要求的，他们也不敢轻易去尝试，“天地万物，朕赐给你，才是你的；朕不给，你不能抢。

”我依然相信随着时代的发展，我们会逐渐和世界接轨，建立起完善的分级制度和市场，能够从正规平台上看到越来越多以往看不到的，国内的作品也不会在因为那些尺度原因播不出来（云南虫谷真就一言难尽，原著和电视？？？

）会朝着越来越好的方向发展，而不是现在流血镜头都只有一秒的出现画面。

最近的电影总是看得心不在焉，怎么回事？？？

这个画面比例有什么缘由吗？

催眠也是一贯需要的环节之一。

警察是否一直随身带手电筒的？

楼上掉下来追到地下室，需要时候用上了。

这把剑和双子座冒充的教皇用来杀婴儿时的雅典娜一模一样。

说实话还是蛮好看的造型，剑把是一对翅膀。

还记得吧，一样黄金色的。

刚开始的时候，医生在录像，身后这个奖杯的造型就觉得很特别，留心看了。