碟中谍5：神秘国度

【无剧透】这是一部你看完立刻就会忘得一干二净的电影——我找到了一个更好的形容：那种你都懒得去B站看弹幕重温的电影。

主要这片九月还要上映，所以在九月之前被点了很多没用也在情理之中。

如果你妄想它像碟4一样高潮迭起笑点不断，那么你再看一遍预告，是不是有一种不祥的预感。

抱着这种预感的我仍然走进了影院，毕竟碟4的三男主还在，光是这一点就可以让我乖乖掏钱了。

一言难尽。

不过有一点好那就是你随时可以去上厕所。

以往我中途去厕所，来回都是一路小跑，可这次就是悠哉地晃回来的，因为知道肯定不会错过精彩剧情，更不用说视觉奇观了。

以下是忠告：1、这部动作片可以去影院看，但是看IMAX（不好意思，因为我所在的影院选项是IMAX3D，我之前误认为有3D场）显然很亏。

因为全片的动作设计毫无新意，无论是追车还是拼刀还是男女混合双打，中规中矩，没有特色甚至没有激情，就是全部剪掉也不遗憾，不会给任何经常看动作片的人留下任何印象。

不过你要是觉得木星上行的动作戏特别好看，那么你也会喜欢碟5动作戏的。

不知为何，就连那种搏命感都没了。

碟4的动作戏是拳拳到肉的，身份暴露时双方瞬间爆发的对碰让人血脉喷张，打斗中甚至还能听到反派骨折声。

女特工的厮杀善用房间内一切普通道具，如钥匙和花瓶，期间撕衣踹下体怎么黑怎么来。

Ethan和反派在停车场的决斗也是简单粗暴，砸来砸去，反而多了真实的痛感和不顾一切的玩命。

这部里有什么呢。

这部里有千篇一律的追车戏，摩托飞车让人瞬间回到碟2，尽管有几个主视角镜头能提点神，可是瑜不掩瑕，创造力为零，也许导演想走现实路线，可是真的不好看。

本片重点似乎是男女混双表现默契，可惜并不出彩，哎？

的一下它就没了。

有一场女主和反派二号拼刀戏，期间我默默地想了一下美队和冬兵的拼刀，心有戚戚焉。

还有一场短暂的歌剧院肉搏戏，可是歌剧院梗007量子危机已经用过了，没劲。

没有更多的动作戏了。

如果还有，抱歉，我实在想不起来。

全片大概只有跳水一段勉强可算“好看”，就是你预告里看到的那点点。

毕竟导演的作品里有侠探杰克这种闷片啊。

2. 不要指望它像编导承诺的那样“回归了碟1的悬疑元素”。

请你再看一遍预告，然后告诉我你觉得这个神秘的女人是好人还是坏人，她最后会不会帮男主。

简直是男女主见面第一个眼神就猜到剧情走向。

猜疑不叫悬疑。

悬疑是故事有悬念，可能性无穷，让观众急不可耐想知道谜底。

可惜这部电影一个都没做到。

整个像一部欠考虑的三流同人小说，好像把高位人物拉下马就能显得阴谋很大似的。

你要么剧情有超越时代的智慧如同碟1（你在今天看肯定觉得碟1一般般，不过这个系列能延续到第五部，你要说碟1水平不高我表示怀疑），要么有引领当年好莱坞动作片风尚的标志性风格如碟2（碟2不是我的菜可是当年确实流行吴宇森风），要么像碟4那样剧情很简单却充满各种张力让人紧张不已。

然而这就是一部碟3水平的智商非常有限的流水账电影，所以给人的印象也非常有限。

唯一“回归碟1”的元素是夜晚雾中追逐。

这种设定就是导演在隔着屏幕朝你叫“看出来了没看出来了没这可是碟1经典重温啊！

”而它的另一条剧情线——IMF被解散，也没给人任何紧张感。

就如Ethan Hunt的设定是百分之百被诬赖、背叛、除名一样，IMF这个组织似乎只为了死局长、反复面临解散而存在。

头一次面对这种命运大家会为主角揪心，然而多来几遍，再听下预告里那句“这可能是我们的最后一次任务了”，你肯定会想“你骗谁啊”。

感情线方面，碟4好不容易撇开前三部，达成了“动作片中男女主并没有暧昧关系”的成就，这部又双叒叕回归了上世纪老路线。

3. 不要指望像碟4一样从头笑到尾。

碟4的笑点中带着机灵劲和独创性，比如阿汤自黑身高，跳塔绳子不够长，设备永远坑队友，参谋宁愿勾阔佬等等。

这部强行模仿碟4却没有学的三分像。

Simon Pegg一人独挑重担，但仍然不好笑。

总之，挺遗憾这部动作片被拍得如此平庸，完全辜负了我三年的期待。

三个男主演我都相当喜欢，但并不能阻止我给中评。

如果你只是想随便看个电影消磨时间，看看倒也无妨，不要抱太高期待说不定还会觉得挺好看。

ps. 1.优点也不是没有，比如Simon惨遭捆绑play，我好兴奋啊。

2.Boss试图改变全球然而却因没钱惨遭反杀，逼格顺降。

3.本片有电影频道投资。

所有二三星的影评都被点了很多没用。

这两者有没有因果关系我不知道。

4. 回复非要逼我承认碟1不好看，可是我做不到啊。

个人观点怎么能如此相逼呢。

就像我说这部电影不好看，我有要求所有人都跟我同一个看法吗。

《碟中谍5:神秘国度》真没想到阿汤哥已年过半百了，还能如此玩命继续挑战各种不可能。

这次的徒手趴飞机，高速公路骑摩托，以及水下憋气，又一次让观众看的胆战心惊。

另外队员们继续发挥着他们的才能与滑稽，继续为伊森每一次任务带来更刺激的过瘾体验。

配音，上译真是配啥都是一般啊。

总之，值得一看。

对于我个人来说，进电影院半个小时内我肯定要打瞌睡，然后会小憩半小时左右，醒来后会很有精神的看完电影，结局或感动，或悲伤，或引人深思...一般我觉得并不会影响我对电影的理解程度。

看碟中谍5时，我尽然难得的没有中途休息，bgm依旧的带感，剧情紧凑，演员动作潇洒华丽，各种场景都有大片既视感，不愧是好莱坞大片，从头到尾眼睛离不开屏幕，看完有种意犹未尽之感。

只要让我看得爽的电影我认为就是好电影。

这多年看碟中谍1看下来，无非就是那几个字：真酷！

真帅！

真猛！

真牛B！

但是今年看下来，俺的核心感受竟然是 – 真特么lucky! 怎么那么lucky? 凭啥这么lucky?!和其他英雄们一样，汤叔的这个角色，英俊潇洒，智商超群，勇猛无敌。

和其他英雄们不一样的地方，是他没--人--性。

首先，这个帅酷大叔没欲望。

看到跟自己一样才貌双全德艺双馨的大美女，依然面无表情一脸正义，眼睛里纯洁得连个小火花都没有。

简直是烈火中的邱少云披着西装的柳下惠。

没人性的另一大罪证，是这家伙没有恐惧。

面对每一步的极限挑战，人家眉头都不皱一下口水都不咽一口，最多就是深深深呼吸，然后零表情地噗通一声跳下去。

为啥啊？

凭啥啊？

扒飞机飚摩托冲漩涡，枪林弹雨刀山火海上天入地，怎么就一点儿不知道怕呢？

看汤叔的表情，感觉他内心最大的恐惧 不过是这么一句：上帝保佑 一条过！

片子里的大反派也对汤叔定性了：Ethan Hunter is a gambler. 问题是赌徒也没见过这么坚信不疑的。

同伴问他你搞不定回不来怎么办？

人家面不改色回到： I will be back. 那份笃定，真的很没人性。

作为一个倒霉狗，俺扪心自问了一下：你觉得自己什么时候最幸运？

思忖再三，我觉得有以下几个答案：娃居然一觉睡到六点半而不是每天闻鸡起舞的五点多；手机趴差一下给熊孩子摔了居然没有碎屏；高峰时间上地铁居然有位置；上公共厕所忐忑中打开门居然是干净的，走在小区里及时发现了一泡狗屎所幸没有踩到…… 是滴，这就是俺们草民们的幸运。

再看看汤叔历经磨难不过多了几个小口子的帅脸，俺森森地觉得，人家就是那功成的一将，咱们就是那枯死的万骨。

啥也憋说了，洗洗碎吧，明天还得挤地铁呢。

我曾经总结过《碟中谍》系列的六大特色：招牌配乐，汤姆·克鲁斯，兵不厌诈，周游世界，特工利器，些许幽默。

在这最新一作中，那段招牌配乐自然不会少，还配上了《图兰朵》的歌剧主题。

大量背景配乐由管弦乐完成，让整片的气氛更加深沉，格局也更加宏大，十分好评。

汤姆·克鲁斯虽然不是顶级演技派并且身负争议，但至少是个敬业且专业的演员。

他近年的科幻片和《碟中谍》系列都是成熟的工业体系下加入些许创意的用心之作。

也一把年纪了亲自迪拜塔跳楼，爬上飞机拍戏。

骑着摩托车飙车的一段至少是看出他的真车技和亲力亲为的。

而《速度与激情》那帮人只用坐在假的驾驶室里换换档就完事了。

周游世界是现在好莱坞大片的标准桥段了，本作也带观众游览了明斯克、伦敦、巴黎、维也纳、华盛顿、哈瓦那、卡萨布兰卡。

与其他大片只是在不同布景下拆房子杀人不同，《碟中谍》系列一直很好地利用了各个地标融入剧情中，比如第三集在西塘打麻将的大爷，比如第四集在迪拜塔跳楼的阿汤哥，这一作最令人印象深刻的自然是维也纳歌剧院的那一段。

欧洲古典的歌剧院中，上演的是中国背景的《图兰朵》，歌剧演绎的是个彪悍的公主被降服的故事，也正映射了同时上演的女杀手连环暗杀桥段，《今夜无人入睡》，正好好几个人在暗地里行不可告人之事。

在歌剧院中上动作戏不是第一次见，20多年前的《教父3》就做过了。

但本作是在场景设计上用心的，比如下面这张

东方韵味浓厚的窗棂前，身着典雅的西式晚礼服的女杀手，在《今夜无人入睡》荡气回肠的歌声中，静静端起交响乐器改装的狙击枪，殊不知自己也正在别人的瞄准镜中。

这不正是电影的魅力所在吗？

说到乐器改装的狙击枪，也就说到了《碟中谍》系列那令人眼花缭乱的间谍道具，说实话甩了《007》系列不知几条街。

原来招牌式的头套已经过时了，但还是要出来现一下，而一支长笛改装的狙击枪，明晃晃的，精致无比，操作起来的咔嚓咔嚓声，那逼格真是不知高到哪里去了。

这同样也包括动作场景设计，水下换磁卡那一段让人想起了第一集从屋顶上潜入机房那一段经典，徒手爬上飞机也是汤姆·克鲁斯敬业很拼的表现。

摩洛哥飙车那一段也很过瘾，还夹杂了些许搞笑瞬间，印象最深的自然是四人撞车打照面那一刻了，犹如第一集里让·雷诺打老鼠那一段。

不过总的来讲，还是不如第一集和上一集令人印象深刻。

兵不厌诈，本作基本就集中在女主角身上了，这也是本片主要缺点所在。

她的立场和目的集中了本片所有悬疑元素，虽有一定悬疑感，但还是显得单薄，与第一集更是没得比。

但是女主角的气质真是没话说，和第四集里昙花一现的Léa Seydoux有的一拼，详见上图。

再有就是反派的智商问题了，由于本片的反派占据的优势实在太大，只能用很低的智商来给阿汤哥铺台阶了。

反派的行动在情理之中，但实在是没什么谋略可言。

而身手，那个看上去很厉害的俄国人，竟然也不是女主的对手。

总之《碟中谍》的招牌在此，虽然夸张，还是贵在道出了间谍工作的艰辛。

还是比纯扯淡的复仇者联盟和007要精彩不少的。

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影评前，重要的事情先强调三次微软大法好，微软大法好，微软大发好作为黑客目前唯一黑不进的手机，微软的手机自然成为特工标配，作为一个软粉自high一下而已。

其实很久对这种特工的感觉就不是特别提的起劲...上一次应该是谍中谍4迪拜塔那次，特别爽。

可能是因为看的这种片多了，套路就那样，最关键就是爽不爽的问题。

一开始的手抓飞机确实震撼，但是戏份太少。

后面的戏无非就是标准的谍中谍套路，一环套一环。

只不过没有第四部那样全程无尿点。

几次场面比较大的场景，惊喜都不算多。

戏院里阿汤哥最后开枪选择的对象，阿汤哥跳进水池里把两个卡搞混，最后被女特工救出，摩托追逐，都是完全意料之中，所以并没有震撼。

总之吧，其实我想给7分，万恶的豆瓣评分，其实第四部也是一个样，剧情什么的都预测的出来，但这种影片很明显在看着爽不爽，至少这一部一般般。

中规中矩。

阿汤哥老了？？

不！

不老只是神话。

53岁的人，怎么还能和23岁时候完全一样。

阿汤哥的演技？？

重要吗？？

有或者没有，不能左右自己的心。

初相识，《凌云壮志》，那时候一起看电影的是初恋，情节场景不是重点，帅就够了，对吗？

陪伴的人决定看电影的心情！

再后来，《碟中谍1》，开场那让人透不过气的连环花样谋杀，那死而复生的女主，那神乎其神的易容术，那惊心动魄的音乐，那跌宕起伏的情节，还有阿汤哥那深邃的眼神，挺直的鼻梁，像刻刀一样刻在心里。

于是，每一部的碟中谍系列，成了每一份期待。

多年过去，当初陪伴看阿汤哥的人已经分开，当初看阿汤哥的我已经成熟，当时看阿汤哥的那份悸动已经慢慢平复。

只是，那一份情怀，没有变！

年龄可以老去，容颜可以改变，但是随着那熟悉的主题曲，会激动的心，却一直没有变！

阿汤哥说：会拍动作片一直到90岁。

我说：好的，那一起吧，你拍，我看！

开篇一上来就是预告里播过无数遍的扒飞机，拍摄时阿汤亲自上阵，全部身家性命就只系于一根安全绳，高片酬不是白拿的，真豁得出去啊！

看时我在想，如果这场戏再加一个主视角镜头，伴随着飞机起飞，那临场感的体验就更完美了。

见面会上导演特别提及自己最钟爱的歌剧院刺杀那场戏，也是我最喜欢的。

涉及多个人物，行动目标各一，镜头转换剪辑流畅，完成度一流。

尤其出彩的是将动作戏紧张肃杀的氛围与歌剧院内正在演出的《图兰朵》背景声巧妙结合到一起。

于无色处见繁花，于无声处闻惊雷。

摩洛哥卡萨布兰卡的追车戏上演速度与激情，大量航拍+主视角镜头，配合古城异域风情背景乐，强烈刺激的感官冲击。

而最后一场伦敦街头枪战戏，在经历过以上一系列视听轰炸之后，反而感觉上稍显平淡了些。

女主角丽贝卡弗格森，北欧瑞典人，演文艺片出身。

在片中不光身材性感，身手了得，那一份亦正亦邪贯穿始终的神秘气质也平添了不少吸引力。

西蒙佩吉依旧笑料担当，这回动作戏份也有不少。

不要小看我们IT宅男，出个外勤什么的照样手到擒来。

杰瑞米雷纳这次有点沦为背景，且大部分时间都花在了跟CIA局长斗嘴上。

正确酱油示范：胶碟店女服务生，短短几个镜头，让人印象深刻，念念不忘。

违和酱油示范：静初MM，这存在感……唉……剧情设定上，大英帝国被甩好大一口锅，结尾处那段搞笑戏份更是把大腐国从首相到军情六处（MI6）整个黑成了渣渣！

特喵的，邦德先生看到这里你能忍？

《碟中谍》（MI）系列下一部就拍到6了，幻想中届时如果能来一次MI6与MI6的串联，伊森亨特大战詹姆斯邦德，哎呦，想想就激动咩哈哈哈……IMF先斩后奏的行事风格是典型的美式价值观基因，片中CIA局长始终猪队友般的存在也狠狠讽刺了一把行政官僚主义。

然，目的正义是否可以抵消程序不正义，这是在一片插科打诨谈笑风生过后，留下的一点点思考……

碟5里面，我印象比较深的有两处，都和打斗无关。

一是亨特被他的上司描述为一个赌徒，只是凭借着好运一路赢了下来，但好运总有用完的一天，当他失败时将有成千上万人为他陪葬。

二是英国女特工半真半假地邀请亨特一起浪迹天涯，给出的理由是：总会有下一个莱恩。

这实际上代表了特工片的两个终极问题：输了怎么办？

赢了又如何？

一个显而易见的事实是，随着正义英雄们的挣扎和痛苦越来越有人情味，他们所要面对的邪恶则变得越来越虚拟。

从天而降的核弹头、未知的生化武器、秘密的极端组织、兔子蹄。

它们从虚无中来，是恨意和强力的聚合体，分分钟宣誓要毁灭世界，可是下一秒又轻易因为一两个主谋的死亡而灰飞烟灭。

碟5中，这种虚拟性甚至开始有了明确的自我指涉——编剧告诉我们，辛迪加是一个不知道存不存在的组织，而他们想要的是一笔不知道来自何处又要用往哪里的巨款。

啊，要钱对于一个大反派来说未免太low。

这个虚拟性还表现在，我始终不知道莱恩篡夺辛迪加后想要干什么。

当女主角质问他为什么要杀害那么多无辜者时，他回答说，他当特工时因为任务的关系杀掉的无辜者比这多得多。

另一方面，同样身为特工，亨特却好像与这样的黑暗任务全无干系，仿佛他每一次执行的必定是惩奸除恶、维护和平的正义行动。

从亨特和女主的对话中我们进一步看出，影片似乎在暗示，有一种特工本身的正义之道，超越了特工这份职务本身所要求的无条件的忠诚，这也是为什么亨特在IMF被解散后依然坚持行动，我们发现这个伟大特工服从的是不是美国政府，而是他内心的道德法则。

亨特在影片中明言，莱恩报复系统的做法是错误的，但他却没有说这为什么是错的。

如果这是一个生产罪恶的系统，那报复它有什么不对呢？

或者换个问题，怎样才是正确的做法呢？

也许他当初应该像亨特一样，坚持自身的正义之道，拒绝上级委派的那些肮脏的任务？

话又说回来，如果亨特曾经拒绝过肮脏的任务，他这样的麻烦角色又怎会成为顶级特工？

难道IMF是美国战狼中队，专招刺儿头？

在莱恩这个特工中的堕天使面前，亨特的纯洁突然可疑了起来。

莱恩的心里一定在呐喊：你丫凭什么活得那么无辜！

莱恩最后被抓住的场面，滑稽悲惨得像是个整人游戏。

一切落幕得如此之快，以至于真正重要的问题永远没有人去过问。

那就是系统的问题。

那个生产出莱恩，以及下一个莱恩的系统。

碟3中亨特的叛徒同事和他推心置腹说，反派就像野草，你干掉这个又会有新的人填上来。

这个判断是非常正确的，这并不是那种有关罪恶永远无法消灭的古老训诫，而是在说，反派是系统性的反派，他们最终只是被牵引着去填补着全球资本主义系统中的那些空缺罢了——军火商、药贩子、被遗弃者。

也就是说，只要这个系统还在，亨特们就将永远疲于奔命地与这个空缺的填补物战斗，甚至亨特本身也是这个系统的产物，用来定期消除一些隐患（如莱恩这种想要报复系统本身的人）来帮助系统更好地运转。

特工就像古代的大侠，看似无所不能，其实不得要领。

古代的侠客杀地主恶霸和今天的特工杀恐怖分子的身姿如出一辙，他们所做的事情就像是试图用嘴去喝光水龙头里不断流下的水，而不是去关上龙头。

这里应该回忆一下左派斗士鲍德里亚·春桥的教导：系统性的问题只能系统性地去解决。

这也是为什么我们在看完一部特工电影时，永远会有这样一种惆怅：大boss死了，可是真正的问题并没有得到解决。

让我们回到开头的两个问题。

对于第一个问题，53岁的亨特已经很好地回答了：赌下去，然后赢下去。

也许他会输，也许输的代价是他不能承受的（其实他在碟3中已经输掉过他老婆一次了），但是康德会说，正是这种情况下的行动，才是一个真正的行动，一个人要去行动，也只能这样去行动。

而对于第二个问题，碟5无法回答，当然碟6、碟7、碟8都不行，或者说，没有下一个莱恩才是他们要头疼的是。

要解答这个问题，需要的不是亨特或佐罗，而是——你们大概不会喜欢这个答案——共产主义。

在今天，如果说哪部电影我一定非要去看IMAX，而且是华星UME的IMAX（北京公认最大的IMAX屏幕，唯有电影博物馆的尺寸可以与之媲美，但据说现在改造后也不行了，并且博物馆的地理位置实在让人望而生却）的话，那应该只有“碟中谍系列”了，以前可能还会有“速度与激情”，但自从看过了速7后，我觉得这系列自从Paul Walker死后也不太值得看巨幕了，7怎么看怎么像是Michael Bay（《珍珠港》、《变形金刚》系列的导演）拍的，爽过之后留不下什么。

一个系列拍到第五部还能保持水准在这个时代实属不易，在特工动作片题材日益普遍出现的今天，能给观众带来无尽的新鲜感可谓难上加难。

007自从换了Daniel Craig后一部不如一部，最新一部只有靠Adele的一首完整版Skyfall来救场，谍影重重也不得不叫回了Matt Damon来继续往下拍，唯有Ethan Hunt领衔的IMF小组可以一直吸引着我一部一部继续追随这个系列，并且精彩程度不减当年。

第五部尤为让我觉得惊喜。

在谈《碟中谍5》好在哪里之前，我想先讲讲有关这个系列的记忆。

第一次看“碟中谍”，应该还是《碟中谍3》，2006年，那也是这个系列在国内的第一次上映，那时我还在上高中，在隆福寺的长虹电影院。

（现在这个电影院已经废了，隆福寺果然开什么都废了）说起来还算是阴错阳差，因为那次我姐明明要带我去看那时口碑极好的《疯狂的石头》，但因为场次赶不上了，所以只好买了《碟中谍3》。

现在仔细想想，其实这两部电影有着一定的联系，“石头”里国际大盗麦克钢丝绳吊房梁偷石头的桥段最早也来源于《碟中谍1》里面的阿汤哥。

从罗马到上海，从飞机在风车群里惊险穿梭到Ethan Hunt在上海金茂的惊天一跳。

当年没见过啥世面，没看过多少的电影的我只剩下感叹的份，感叹自己多年储备的形容词极度匮乏，那也使我第一次在电影院里听到了碟中谍的主题旋律（之前这个旋律已经被国内综艺用烂了），音乐响起，少年时代的我早已血脉喷张。

转眼就到了4年后，2012年的春节，约好了几个同学一早就来华星UME看上午第一场《碟中谍4》，我记得我们去得已经很早了，但依然只抢了第一排最右边的座位。

在IMAX厅里坐在第一排很需要勇气，坐到第一排边缘简直就是疯了，但看后依然觉得震撼，片头light the fuse旋律响起的时候，依旧浑身鸡皮疙瘩。

后来必然又重新看了一场坐在正常位置的IMAX版，又陪父母看了一场普通的版本。

（对于我爸那么挑剔的电影观众来说，近几年，我只带他去电影院看过《2012》、《盗梦空间》、《碟中谍4》、《1942》这几部屈指的片子，他的烂片点可比我低多了）即使是重复的剧情，三遍电影看得仍然是津津有味，完全投入在了惊艳的视效与跌宕的故事里。

4的导演是皮克斯的动画导演Brad Bird，这也就可以理解为什么能在克林姆林宫里创造出需要“跟踪反求”的黑科技了。

聊完记忆，回到现实，三年之后又是一个三年。

当我们在看碟中谍5的时候，我在看什么？

说白了还是想象力，好莱坞的工业水平真的已经超越了马良的神笔，它不光可以画出你可以想象到的东西，还可以让技术充实你的想象，也就是画出你想不到的。

但在碟中谍5里，并没有太多令人觉得惊艳的黑科技，武器跟前几部相比，感觉都属于DIY级别的，第一眼看到装乐器的盒子，就知道里面是武器；泰晤士河畔给U盘的第二个特写，就知道这里面有诈（特写就是伏笔啊，侯孝贤最不舍得用了）；国会里一定会有一场“撕面具”戏的。

这些都是碟中谍的标志元素，就像主题曲的旋律一样，你一直在等待，当它出现的时候，你就会有种故人久别重逢的感动。

我认为这部的亮点在于剧情。

在一个被注定的套路里，需要怎样安排怎样发挥，不比发明一个令人咋舌的黑科技容易。

黑科技你怎么来，都不会有太多的问题，科学上的硬伤除非碰见钻牛角尖的geek，没有会吹毛求疵地难为你。

但“讲故事”相对来说，门槛极低的事情了，任何懂与不懂的人，都可以对你的故事逻辑进行判断，以他们认为的方式来彰显自己智商上的优越性。

我承认，这个故事其实充满了太多的不合理，但是这些都是故事发展下去的前提条件，如果这些不合理没有太侮辱你的智商，其实是可以忽略不计的。

但如果这里面又有了一些创造性，就值得你为它喝彩。

整整一百年前，Griffith时期，《党同伐异》(Intolerance，1916）中的“最后一分钟营救”就为未来的大部分的故事，提供了一个结尾的套路。

动作片、谍战片、超级英雄电影更是如此，代表正义的主人公就应该最后压倒邪恶，这种模式也一直迎合着大众的口味，这使得舍己救人不算主流，同归于尽更是小众。

（比如前两天看的胡金铨的《忠烈图》，正反派同归于尽，其实算是少见，国产片里根本不可能实现，这也是宁浩《无人区》一直没通过审查的原因之一）因此，《碟中谍5》也绝对不会脱离这个套路。

所以故事本身的发挥是有一定限制的。

这种限制是无法被打破的。

片中的两个地方让我觉得很有新意：1、Hunt水下濒死你明知道Hunt不会死的，但是当镜头变慢，他在水里慢慢失去知觉，没有一切声响的时候，这个体验对于观众来说，是很有意思的，也是前几部不曾出现过的。

女主角“天外飞仙般”的降临更是把观众短时间提到嗓子眼的心放了下去，胸中的一口闷气大口呼了出来。

我一直觉得看电影和“马杀鸡”有时候的作用原理是一样的，它对于你情绪调动有时真的很讲究，不次于推拿的各种手法与用劲，其目的都是为了让你爽。

2、结尾反派被关进玻璃监狱中反派越强大，冲突就越明显，剧情就越好看。

碟中谍前几部结尾几乎靠的都是主角一个人的肉搏战，一拳一拳地把对手打死，然后对手又活了，然后又打死。

第二部和第三部尤为明显。

第一部的飞机进山洞，第四部的飞车往下砸也都属于一个套路。

然而到了第五部，这类手法太容易让人审美疲劳了，打斗再眼花缭乱也不会让观众觉得新鲜，观众就会期待有没有一种更利索的方法来解决战斗并且符合情理。

所以，最后的结局也很讨巧，一方面解决了之前的很多伏笔，也和一上来伦敦音像店里Hunt被白烟缭绕中昏迷形成首尾呼应。

除了这两点之外，剧情上太多的亮点我就不一一赘述了。

同样来自瑞典的女主，像Ingrid Bergman一样出现在了卡萨布兰卡，她的角色特征明显是在向Hitchcock电影中的一些女性角色致敬。

片子中Hunt与Benji的友情更是增加了故事的内涵等。

我甚至在看片的时候自己YY，在维也纳刺杀奥地利总理，是不是出典于一战前刺杀访问萨拉热窝的奥匈帝国的斐迪南大公的导火索事件？

正好上部匈牙利，这部奥地利，刺杀领导人造成世界动荡挑起大战。

但后来想想，可能还是为了跟《图兰朵》配而选择在维也纳歌剧院，那场戏也真是精彩，而我自己的YY也有些过头了。

当我们在看碟中谍的时候我们在看什么？

看剧情？

看科技？

看女主角？

（007系列才是吧）我想我们看的应该是那种熟悉元素的逐步呈现吧，就像我们在春晚上期待老面孔一样。

我们期待着主旋律在片头响起，我们期待着阿汤哥老大一把年纪了还在腾云驾雾，我们期待着面具工艺的最新技术闪亮登场，我们期待着各种嘬死的高难度挑战，我们还期待着一直要被取缔的MIF小组继续为世界除暴安良。

前两天看马云和阿汤哥对谈，马老板的英语真是不错，和阿汤哥谈笑风生毫无障碍，几乎一口一勺鸡汤金句。

那时我觉得，如果阿汤哥会说中文话，我其实很期待他用中文讲一句话：“观众朋友们，我想死你们啦。

”这句话虽然诙谐的有些不合时宜，但它真的能体现出我对于碟中谍系列以及对Ethan Hunt这位角色将近十年的情怀。

也希望阿汤哥能像对马老板承诺的那样，拍到碟中谍12、13、14......到那一天，我会领着我的孩子一起去看碟中谍。