海明威与盖尔霍恩

真的很难想象，在豆瓣这个“女权集中营”社区，这部片子的评分居然如此之低。

或许，只是或许，在太多人长期以来的认知里，海明威这个名字所携带的光环是如此的强大而耀眼夺目，以至于足够掩盖其他一切，而这部片子的出现动摇、或是摧毁了他们，他们难以接受这样一个可能的事实：撇开“二十世纪最伟大的小说家”这一属性，他不过是任性自私自恋自大、胆小且有阉割恐惧症、且管不住裤裆里那根玩意的臭男人一个，为了当下的说服力，他可以利用自己的语言天赋，巧舌如簧而不顾自己的逻辑自洽，然而他生命力遇到的这个对手是玛莎·盖尔霍恩，史上最伟大最勇敢的战地女记者，后者不是Man，却比一个公认为最man的作家更man的女性。

传记类电影不好拍，但这部片子很好的抓住了“谁更man”这根主线，无论是剧本，还是导演、摄影风格，都很对我的口味，公平的评分的话，4.5颗星不算过誉，多出的半颗算是中和整体评价了吧。

能够写出辉煌巨著的人，不管是不是硬汉，他的心都必定是柔软的，这一点，我深信不疑。

所有的命运都在第一次眼神交汇的时候注定。

Gellhorn的英气碰触到了Hemingway最深处的心，这对他来说一个诱人的猎物，无法掌控，更求之不得。

而Gellhon表现的再怎么洒脱，也无法挣脱已经在心底被他征服的魔咒。

没有人能够抵挡住爱的脚步，再猛烈纷飞的炮弹也只能成为水乳交融的背景音乐。

那是惺惺相惜，是相见恨晚，如血的红唇述说不尽爱慕的言语，只能将头埋在满是疤痕与毛发的胸膛，让自己化成变小，再变小，甚至穿过他的皮肤，融进他的血液，紧紧缠在他的心上。

他的暴躁，他的冲动，他的任性，聚成这样一个有血有肉，野性勃勃的男人，注定要与这位大胆，浪漫，多情的女人在一起。

正如Gellhorn说的，他们因为战争而在一起，而战争结束了，他们之间却有了战争。

两个如此相同的人总是无法长久的相濡以沫。

他们的存在并不是为了彼此，可他们相爱确是凿凿的事实。

当两个人意识到已经回不去时，任何言语都显得如此的苍白无力，我确实真真切切爱过你，那是已经生了根的心，切断缠绕的藤，撕扯出裸露的茎，血肉分离，无法想象那是怎样的痛。

我看到的是一位硬汉一样的女人，她为人类而活；还有一位铁血柔情的男人，当他为自己心爱的女人而用手枪指着自己的额头，他的世界已经改变。

当看尽了世界的百态，信仰终于也撑不下那具沉重的躯壳。

那枚子弹该开出一朵美丽的花，为生命写下最后的篇章。

而她 ，终于仍然是她，含着心中无数的无奈，也要背起小小的背包，为着所有的人民走出去。

最后那一幕，年老的她变成了曾经的他，那个无论喝了多少酒仍然能在早晨6点起床打字的他，我想，这就使她看见的自己的样子。

【腾讯“大家”】女人才是战争的灵魂。

当盖尔霍恩面对蒋介石夫妇毫不留情地痛斥时，她是感性的动物，不懂谨慎和社交礼节，迫使她不顾一切地要在宋美龄面前嘲讽当局对民众的粗暴真相。

她忘不掉大烟馆里小女孩的眼神——只有女人，或者拥有母性的人才会如此动容。

斯大林发动残酷战争，居高临下检阅自己的铁骑士兵从自己的眼皮底下走过，他是“男人”的，或者称在这样的视角下，是缺乏母性注入其灵魂的非人类。

而同样自称男子汉的海明威则一直体味着母性的温暖，在战争中、在炮火中他的情欲才能达到阈值。

《海明威与盖尔霍恩》也被译作“战地烽火情”，硝烟中还有爱情，这是典型的商业片，可这并非直接表现战争，而是作家与情人在战场边缘周旋于私情和理想的主旋律故事。

女人与男人，不仅仅是画面里的小胡子海明威和屁股翘翘性感迷人的盖尔霍恩，还有温情与强悍、人性与杀戮不停交错的画面。

战争一直与爱情有着不可抹杀的关系，这是人类两大极端的情绪，亦是残酷与美好的两极感受，将之置于同一场面，对比和参照之下显得格外动人也就不意外了。

当大兵或将军换成作家或名流，当护士或间谍换成情人或记者，一场腥风血雨泯灭人性的战争就变成了可歌可泣并令人陷入荷尔蒙沉思的传记片。

在海明威的背后是什么呢，是无数名流用才华登上的名利场，是灯红酒绿香艳美女的派对，是用天赋和努力证明不朽的杰作，是美国大报名刊上的封面人物，是财团的支助、是党派的支持、是商业高级阶段后的情操和品位……而我们的文学巨匠、诺贝尔文学奖获得者、人类史上最牛逼哄哄的作家之一海明威，则成了那个时代最生逢其时的一个人，他的强悍和野蛮、激进和才华、理想和能力刚好对应那个战火纷飞、观念统一的时代。

当我们坐在电脑前，巴望着海明威式的文学明星、政治大人物、社交名流时，心中一定会黯然。

现实与故事的天壤之别容不得你半点乐观。

环顾我们的周围，不要说可以进入政治格局中的最高层斡旋历史进程的社会名流，就是让观众看到那种人格结实的政治明星、时政名流也很困难。

不管是台上的还是坊间的，结实不易塌陷才至少不会那么轻易让人绝望吧。

立场之争会顷刻之间就会变成人身攻击和卖骚作秀，而此时对于围观者来说，观念、觉悟、立场则不再重要，最要紧的是俏皮和幽默，还有一场嘴仗下来抖落出来的鸡毛乱飞的八卦私事。

“口炮”与“送饭”之争，让人看到仅仅是一种不成气候的自我安慰。

争论不一定能让人看清是非，但可能让人得到信任和不信任的理由。

有时候真不什么光亮的大道理给你以支撑，而是争论者的一个表情，或者一个暧昧不清的手势。

《海明威与盖尔霍恩》中展示的几段海明威与人争论的场景，今天看来其价值观或者立场已经不重要，而是他那种展示勇气和执着时的表情。

跟我们这里经常发生的鸡皮蒜连混淆视听、卖弄风骚小人嘴脸、阴险小气败坏风气比起来，海明威是用“正直”承担的勇气、用“情操”输出的执着。

海明威在西班牙拍摄纪录片后，与攻击者的争论变成他最后坚持己见，除了身先士卒地占领了事发第一现场，他还有别人无法估量的探险勇气；海明威在见到批评他小说的那位评论家后，被称作毫无风度地撕开了自己的衬衫，他要让对方看清楚自己的胸口是否真的长有胸毛——他当然知道评论家的关于贴假胸毛的句子只是个比喻，但他要借这个成功的幽默凶狠一次给对方看；还有盖尔霍恩腻烦了稳定的家庭生活，她要去有战火的地方做自己，在码头海明威与她争吵，到底什么样的活动才有有价值的，海明说说“当你已经进入坟墓，我的作品还在人间流传”。

而我们正在用一篇那么多字的反驳文章，终于把自己变成了自己眼中的对手那种人。

与其说海明威用自己的任性和荒淫失去了盖尔霍恩，不如说是盖尔霍恩一直觉得自己有一种使命尚未完成，以至于要离开海明威、离开与海明威一起缔造的一种生活方式，才能追逐到自己念念之中的那种理想。

海明威晚年陷入了纠纷和自身困顿之中，影片表现的面对一条大鱼丧失了原来的那种自信和力量，也正是这种困境的一种再现。

当蓄起了标志性胡须的海明威，依然站立打字，但心念和能力都不再了，是成为病床上任人宰割的老年患者和年轻老婆口中的“保持健康”乖乖吃饭的老人，还是去实践他在诺贝尔文学奖演讲时说的“必须去面对永恒”——海明威将枪口对准自己张开的嘴巴，身体力行地实践了他的主张。

不是文坛硬汉或者美利坚民族精神丰碑这种事儿，而是一个作家面对自我时的诚实，以及他贯彻始终的独特表情。

海明威的直接和霸道，或者说他身上的所有缺点和优点皆来源于他的骄傲，是这种骄傲令其成为一个充满人性魅力的创作者和大写的“人”。

或者我们可以说，海明威式的骄傲如今已经稀缺了，至少在华语文学的天地里是看不到的。

同样是诺贝尔文学奖青睐的作家，回过头来看看海明威获奖58年之后获此奖的中国作家莫言，是怎样的诚实和以怎样的表情来面对这个世界的呢？

真的，说实在的，我不太在乎他的立场和观点，即便真的政治不正确又何妨呢？

对于小说家来说，他顾及和负责的只有文学就足够了。

但诸如近期那些赞美之言——“你可以不喜欢他的书法，但是你能写出他那种狂飙一样的龙飞凤舞的字体吗？

面对这么一位伟大的历史人物，把他丑陋地漫画化、魔鬼化，实际上是缺乏理智”，这也是一种个人立场，他当然有表达自己主张和看法的权利，只是这种看似厉害的言论其实是建立在针对不久前获诺奖时的国内批评声的反驳基础之上，以及对更早一点抄写《延安文艺讲话》时被几乎一边倒式的批判所表达的强硬态度。

莫言难道不知道当今谁是掌权者，谁是稀缺的弱小声音吗？

站在权力的一边，你那么愤慨真的值得作为一名诺贝尔文学奖获得者骄傲吗？

不说历史观的谬误、缺少反思的态度或者惘然不顾对方的指摘单项自说自话，仅说莫言这种小人之心地难以割舍般地针对批评、与权力心甘情愿地融为一体，一旦有了话语的权势就摇身一变成了唯我独尊首领的架势和表情，就已经抹杀了写作者的高贵和风度，这跟海明威的那种直接对评论家施以老拳中表现出来的诚实和光明正大比起来，才是真正的蚍蜉与大树之间的参照。

看海明威的作品也好，看他的情史或者传记电影也好，能贴身感受到的是一种作家本该具有的骄傲和风度如今已经不见了，我们只有卖弄智商和暗地里羞辱对手，而人格的高大从来都是这个时代的人追求的了。

因为海明威来看了这个剧却被霍恩粉上了，妮可演的太飒了。

1.“爱情死于无聊“，死于不同频率。

一个勤恳向上另一个萎靡不正那么注定不是一个世界的，罗曼蒂克也消亡。

而现实情况通常是 既然两个能在一起那彼此身上一定都是有相互欣赏的亮点，而太平生活的安乐麻痹，纵使原来多么志同道合也会就此别过是路人的。

这就考验双方的续航能力了：个人的意志力。

不是一时的积极青年，而是持续的向上才能不掉队，爱情长久。

起初的海明威不愧是美国上世纪20年代最伟大的小说家，被他战火纷飞时/周末温柔乡时也坚持日更的高效和自律折服。

他像个师长会毫不怜香惜玉的怒吼鞭策霍恩。

志趣相投相互激励他们有最美好的爱情雏形。

然而海明威是个随性而为及时行乐的人，这样的本性注定了当生活平静无忧时，反而会日渐沉迷于声色犬马狐朋狗友。

当然电影有虚构的成分，毕竟是霍恩的自传也存在倾向性，以及海明威自杀原因还有家庭遗传等等。

这个电影的评分也没有很高，比如他们到中国和蒋周会面的描写得匪夷所思的怪诞。

但，爱得浓却散的快的感情脉络 real真实，因为，我看到了我和某人曾经的路径、感慨万千。

2.两个自我价值认知高的人，不适合在一起。

互相消磨着各自的灵魂，尽管永生不忘，却无法执手偕老。

他们和我们就像两杯烈酒撞在一起，没错，会起很强的反应 因为她像他，自我认知度高的人都挺欣赏自己的。

但强对强不会相容、反而会彼此吞噬。

他因为欣赏我独立自主态度坚韧鲜明和其他女孩不同，于是大男子主义燃起更强的征服欲，然而，征服后却要这样的女子洗手做羹衣，不用那么认真的做事业，不要追求只要依附陪伴在身边就好…她怎么能呢。

换做他 他也不会的。

3.原来海明威是个那么男权的男人啊，不喜欢不喜欢，看完后也查了一些轶事后对他的探索欲down down down啊这部电影里还贡献了海明威的写作心得注脚，mark之～对了，拖延症的时候记得想起海明威说的“开始为你的信仰写作吧”

是谁的故事？

Hemingway & Gellhorn直译是海明威与盖尔霍恩。

但为什么不是盖尔霍恩与海明威呢？

（按音序排列也是Gellbhorn在前呀）翻译有这些版本：海明威传 ，战地烽火情，海明威情史，台湾的翻译是恋上海明威。

海明威传记自然是讲海明威的，但事实上影片讲述的时间跨度和故事面都因远远无法概括其一生而难以称之为传记，海明威情史亦然；占地烽火情，强调出战争背景下两人的情谊；只有恋上海明威的动作主体是盖尔霍恩。

盖尔霍恩在中国不慎用脏水洗手有点过敏，有如下对白——Hemingway: You want to suffer. 你自找苦吃。

Gellhorn: Should be, I'm in love with you. 确实，爱上你是如此。

其实我认为电影是从盖尔霍恩的视角出发的，并且把这个故事看作是一个现代女性对待其生命中一段情谊的回顾——这期间她找到了自己毕生热爱并甘心为之倾尽所有的事业，在探索个体生命价值的同时，也经受了现代爱情带来的无奈与伤痛。

他不是完美的影片看到一半的时候，我本担心自己会失望——海明威被描绘成了一个完美的男人形象。

他捕鱼打猎，才怀横溢；他是个正直的男人，一腔热血要去奔赴前线为对抗法西斯；他既性情刚烈，追求女人时也有恰当的智慧和勇敢，又体贴细心，给盖尔霍恩及时的照顾和温柔；他成为了男性气概的标志… (In a word, he is smoking hot.) 但完美的主角不免太过英雄主义，对于一部动人的电影，我会期待更多。

后来海明威开始暴露他的弱点，或者说脆弱和可怜之处，我就开始放心——幸好幸好，他不是完美的。

从社会学看现代爱情看这本书有一段时间了。

Why Love Hurts by Eva Illouz. 也许可以翻译成“为何爱情这么伤人”。

虽然名字听起来有些庸俗，但其实这本书是本学术著作——作者试图从社会学的角度来解释现代爱情如此令人，所有人都感到伤痛的原因。

正如作者所阐释的，关于这本书的目的：“Ultimately, my aim is to do to love what Marx did to commodities: to show that it is shaped and produced by concrete social relations; to show that love circulates in a marketplace of unequal competing actors; and to argue that some people command greater capacity to define the terms in which they are loved than others.”最终，我的目标是，如同马克思所言之于商品——他说明了商品是由具体的社会关系所塑造和产生的；我言之于爱情——去表明爱情是在一个基于不平等竞争的市场中流通的；而这其中有些人比其他人更有能力去定义他们被爱的方式大概的意思，在马克思之前，人们对于穷人的态度是：“由于能力不足或者懒惰，他们活该贫穷。

”在马克思之后，我们已经认识到，大多数的贫穷是源于体制上的不公平和系统性的经济剥削——有些孩子从刚出生就比别人少了很多改变生活的机会——这是一个社会问题，而不是任何人的错。

而作者，Illouz，她希望说明的是——所有人都会从爱情中体会到伤痛——这也是一个社会性的现象，可以从社会学的角度来分析——而不能仅仅用个体的心灵脆弱，“学会自爱(self-love, self-esteem)”，或者“摆脱吸渣体质”来解释或解决，即为爱情所伤不仅仅是内在的，也是外在于个体的，个体不可控的。

作者关于她所提到的“爱情”也作了界定——“现代爱情”。

并非前代人从不受爱情的苦，而是说现代语境下（political emancipation, secularism, rationality, individualism, moral pluralism, equality；政治解放，世俗主义，理性，个人主义，道德多元主义，平等），人们有了新的择偶标准——为爱情构建出新的体系。

而这个体系给现代人带来了不同于过去的，或许更加强烈的伤痛。

因此，作者更像是透过爱情这个切入点，从社会学的角度，试图解读“现代性”这个更大的命题。

（Like other sociologists, I view love as a privileged microcosm through which to understand the processes of modernity.）（btw, 尽管作者书中所提到的社会背景和书中所有的案例都是基于“西方社会”的，但是在全球化的今天，我相信我们大致也对其中提到的这些“现代性”深有感触。

另，我着实认为这些背景介绍是必要的）我们是彼此个人价值的证明那么究竟爱情为何如此伤痛呢？

总结的说，在现代社会，因为社会流动性更大，人们享有更大的自由——择偶标准混杂着情感，经济等诸多因素，并且很大程度上是主观的——爱情成为了我们自身价值的体现和证明。

对于男性来说，男性气概的表达始终是其个人价值和社会地位的重要部分。

Authority in the household, the capacity to earn a wage in a non-servile independent way, and the capacity to form meaningful bonds in voluntary associations, taverns, and clubs that effectively excluded women are traditionally the three pillars of masculinity. （1）在家庭中的权威，（2）用有尊严而独立的方式赚取工资的能力，（3）以及在自愿组织、酒馆和俱乐部（那些将女性排除在外的场所）中与他人连接的能力——是传统上男子气概的三大支柱。

Serial sexuality is attractive to men of all classes because, if access to women is restricted, it functions as a sign of the man’s status – of victory over other men. Male competitive- ness, validation, and status were channeled through the realm of sexuality. For men, sexuality was a mark of status in terms of the capacity to compete with other men in securing the attention of the female sex: “Women provide heterosexual men with sexual validation, and men compete with each other for this.”Furthermore, men transferred to sex and sexuality the control they had formerly held in the household, and sexuality became the realm within which they could express and display their authority and their autonomy. 连续的性行为对各个阶层的男人都很有吸引力，因为如果接触女性的途径受到限制，它就会成为男人地位的标志——战胜其他男人的标志。

男性的竞争力、被认可的程度和地位是通过性主导的。

对男人来说，性是地位的一种标志，可以与其他男人竞争以获得女性的关注:“女人为异性恋男人提供性价值，而男人会为此互相竞争。

“此外，男子把他们以前在家庭中拥有的控制权转移到性和性方面，性成为他们可以表达和显示其权威和自主权的领域。

他的男子气概（1）一方面是海明威怯场，一方面是猝不及防被请上台的盖尔霍恩——她更说得精彩，比海明威获得了更热烈的掌声——海明威皱着眉头扭头就走了？？？

之后在饭桌上和一个评论家扭打，只因后者写出“他的文采掩盖不了他对失去男子气概的恐惧”的书评。

（2）完成了在西班牙和中国的战争报道后，盖尔霍恩想下一步去芬兰，继续作战地记者——海明威，这个写小说的人，这个事实上有无数选择的人，在背后抢了她的工作。

Hemingway: I got some hefty shoes to fill. You’ve done some excellent work. 我也要好好努力了，你做得那么好。

Gellhorn: Are you trying to make it impossible for me to love you? 你非要逼我不再爱你吗？

（3）盖尔霍恩离开了，海明威找到他的新伴侣。

Hemingway: You can say that you're my kind of girl. 你是我喜欢的类型。

Mary: What kind of girl is this? 你喜欢什么类型？

Hemingway: The class that takes care of a man. That encourages. That supports it. 那种体贴照顾，鼓励支持男人的女人。

海明威初遇盖尔霍恩时，他的魅力本在于他的意气风发，不拘小节。

而随着盖尔霍恩事业上逐渐的功成名就（或许还有他们步入婚姻生活的原因），他的男子气概受到威胁——他变得畏畏缩缩，去寻找可以让他感到高贵的人，那些“体贴”他的女人。

海明威在与盖尔霍恩争吵时说：“我造就了你（I made you）！

”他的确在盖尔霍恩事业起步时给她提供了更高的平台和必要鞭策。

其实给予也是一种权利和控制吧，给予者在过程中得到的优越感是对其更高的身份价值的认同和肯定。

这一点德波伏瓦尔在她的《第二性》中也提到过：“”有帮助别人的能力，也是掌握女性的一种方式，男人得以占据上风。

我充分相信海明威和盖尔霍恩是灵魂伴侣——本来人与人之间就无所谓相同或者不同，他们对写作事业和人类命运大概都倾注了相似的关怀——这就已经足以让他们在彼此的生命里相互点燃，即所谓灵魂伴侣，双生火焰。

所以谈何单方面的谁造就谁——陪伴，哪怕是很短的时间，也是太不容易的情谊。

尽管如此，哪段关系不牵扯到权利制衡呢？

她的现代爱情故事明明在开头说了，我认为这是盖尔霍恩的故事，却一直在写海明威。

不过这大概也不矛盾——是盖尔霍恩视角中海明威，她起初只看见一个意气风发的大文豪，后来她发现他的温柔和理想，最后他被完善成为一个完整的人——幼稚，脆弱，慌张，自私，大男子主义... 影片最后——Gellhorn：I do not see myself as a footnote, in the life of another person. 我不认为自己是另一个人生活中的脚注。

她是战地记者，为人类和平而战的斗士，却在海明威去世后的第三十年，还不能在公众视野中以独立的人格存在。

他们在1936年相遇——担得起“现代爱情”的指称。

两次世界大战期间，全球人类使用工业武器相互屠杀的年代——西方的自由、博爱、人道理想观念从根本上被动摇，文明和思想都陷入危机。

两性关系亦是如此。

另外，第一次女权主义运动开始于19世纪下半叶，延续至20世纪初。

这意味者在西方世界中大多数女性还没有获得选举权和体面工作的年代，盖尔霍恩奔赴战场，在那里，她在爱情与事业的双重张力中探索现代女性的自我价值实现。

什么是人生的终点？

又或者人生道路去往何处？

爱情和婚姻甚至幸福，并不是盖尔霍恩的终点站，她的终点是战场，是炮火硝烟的真相。

这不是爱情电影，不是战争片，甚至不是真实人物的传记，它探讨的是生命终点的秘密。

或许我忘记了海明威和盖尔霍恩有一段同路的人生，却去往不同的终点。

敢于孤身上路的盖尔霍恩拥有更强大的自主，这使她的人生到达了更远的目的地。

男人，或女人，都会想停下探索自我的脚步，这脚步停下的时候，就是生命意义结束的时候。

不论是否可以相伴，都要勇往直前，不要丢下灵魂的自由，不要给灵魂带去牵绊。

浮夸的爱情片，关键爱情占比多少，对于海明威而言。

首先不太认同这个版本的海明威。

我认同的文字中的海明威更加分裂，更加忧郁，没有那么多牛仔气息。

作为普通人的战斗精神没有具体化，放浪形骸到处都是。

这个是我常年对所谓英雄的偏见？

还有就是克利夫欧文的脸太长。

对比，宝琳演的不错，也许是因为先入之见少了很多。

看到一个半小时的时候，看了两人太多的激情戏，会问会讲到中国之旅吗？

谁来演常凯申？

答案1小时45分。

那个猥琐的胖子是谁？

胖翻译官。

周先生这段演绎和演员选择，我没有吐是感谢老天了。

影片对了解海明威基本人生中最重要的一段，算及格。

结尾一样复杂，神秘主义和女权主义，各占一半，反而没有着落，也是全篇的缩影。

一口氣看下來，似乎覺得整部影片很不連貫。

人物事件的選取個人認為也不是很典型。

黑白夾雜，大概是我認為的這部影片最大的特色。

不喜歡裏面“大段大段”的SEX。

似乎有以此為賣點的嫌疑。

——而這，本不該是這樣的吧？

CAPA對GELLHORN的眼神倒是讓我一直忘不了——儘管不知是否有這樣的史實。

古巴房子的美景也很誘人。

《海明威与盖尔霍恩》里最出彩的是两个部分，其一是盖尔霍恩到西班牙采访抵抗佛朗哥的西班牙内战。

全世界的富有自由精神的青年、战士、知识分子、工人等等纷纷前往西班牙，他们坐着火车高唱自由的歌曲彼此相互介绍着，就像是奔赴一种希望。

那些原始影像上的人们，年轻、腼腆多是城市平民、工人。

他们身上印记着那个时代的影子，剥削、世俗的再启蒙、抗争还有纷乱。

那里有《丧钟为谁而鸣》，也有之后各种纷争的影子。

那里有真正的进步：一种不把深刻的问题与现实割裂开的进步。

另一个场景就是在中国，在宋美龄和周恩来 那里。

在蒋介石那里，盖尔霍恩看到的是一个割裂的政府和人民的关系。

人民得不到政府的照顾，一个社会不同世界而又相互麻木的人们。

可领袖又相当的自负对其的历史，或许历史只是他们的。

而在周那里，他们看到了热情和残忍。

盖尔霍恩的判断是中国迟早是共产党的，这一点她判断对了。

我最喜爱的两位文学家都是美国人，也是美国最棒的两个时代转型里的两个成长起来的作家：马克吐温和海明威。

前几天，终于把《海明威与盖尔霍恩》看了。

其实对表演和演绎这小说都一般，但里面展现的西班牙内战、芬兰语苏联的战争还有中国与日本的战争的一些细节仍是让人印象深刻。

至于海明威和他的第三任妻子之间关系的描述，当然这是女方的态度。

面对这样一个自由主义和个人主义深入骨髓的人，面对这样一个强势的男人，这般细腻如水的又负有社会责任的妻子当然不再适合他却又是他不可调和的痛：那人选择的另一面：希望。。。。。。

海鸣威是英皇星艺的男歌手。

2007年1月13日与英皇群星一起发行合辑《光荣与梦想》，收录第一支单曲《从今夜》；2007年5月19日隆重推出个人首张专辑《Dance Dance Dance》；2008年6月17日与英皇群星一起发行赈灾合辑《爱在你身边》，收录第二支单曲《龙的梦想》；2008年8月推出本年舞曲EP《寻找麦克》。

2006中央电视台《梦想中国》亚军。

才艺以及舞台经历：曾任张学友音乐剧《雪狼湖》的特邀艺员，全国街舞大赛冠军，北京电视台模仿秀冠军。