因为《枪王》,很久之前就开始期待这部片子。
最初说是六月初上映。
一直拖到了七月初。
所以今天迫不及待的去看午夜场。
完全没想到午夜我一个女孩子,该如何从电影院返回学校。
直到回到学校才开始渐渐后怕。
对这部片子,揣着那么复杂的感情。
我该如何评价它。
我迟迟不知道如何落笔才算是客观。
或者就让我一路追忆下去?
尽管他的情节薄弱,但是不失为一部好戏。
古天乐的演技近几年越发的叫人惊艳。
吴彦祖继《警察的故事》里那次让人拍案叫绝的坏人演绎,再次打动我。
这是近几年,我看到的关于他的片子中演技最好的一次。
上次两人的合作是在什么时候?
《窃听风云》吧。
整个故事的画面剪辑,紧张而有冲击力。
或许是法庭上的古天乐完美表现,让我对最后他的作为难以认同,或许是故意弱化感情戏和女主的戏份,在关注人性的同时,又把人性概念化简单化,而让我觉得不过瘾。
仿似看了一部类型片。
所以尽管我认同这片子不错的同时,多少有些失望。
这失望或许只来自于希望越高,失望越大吧。
我为什么这么期待这部片子?
来自于几年前看《枪王》时,哥哥演绎的有心理包袱的枪王给我的震撼。
若不是当初剧情太单薄,结局太和谐,加上无人对应的话。
它绝对会成为经典。
然而,那只是如果。
在片尾字幕上打出“怀念张国荣——2000年《枪王》”,我的心瞬间震动了。
然而就在震动的同时,听到旁边那个中年怪蜀黍说,略去脏话就是“为什么怀念他,关他什么事”。
然后正在震动的心,朝着反方向震动了下。
然后平静,每个人都有表达自己观点的自由不是么?
虽然是午夜场,然而电影院几乎坐满了人。
第一排都没能剩下几个空位,很少看午夜场的我,不知道这种情况是否正常,只能说人数比我预先想象的多了太多。
不知道这其中会否有几个人是因为同样的理由,跑来看它。
其实,这完全是两个故事,其表达的主旨也完全不一样,若说是有什么相映衬的,除了中文名,降级比赛,双击,杀人后的反应,方中信和结尾的字幕以外,就没什么相同的了。
看过《枪王》的,估计都会想,方中信所扮演的警察,最后会又怎样的命运。
那么该片交代说,他再杀了哥哥扮演的枪王后,克服了心理障碍,但是再又杀了一个嫌疑犯之后,再没能拿得起枪... ...不晓得会不会是太晚,因何这篇文写的杂乱无章。
又或者我自己没能理清此刻内心交接的想法。
就如此放着吧。
最后补一句,杜汶泽总是让我想起傻强哥,搞笑而可爱,可爱又充满了兄弟间的情谊,让人温暖。
说真的,去看枪王之王完全是冲着尔冬升去看的。
尔冬升说要看纯正的港片就去看枪王之王,貌似很久都没有看到那种很纯正的港片了。
从《新不了情》到《旺角黑夜》这些都是我很喜欢尔冬升的电影。
那些电影都是很港式的,特别是旺角黑夜,时间只有24小时,却被他说得很深刻,将人性最底层叙述的很动人。
影片开头就是一场枪战比赛,最先是吴彦祖扮演的庄子维在枪战赛打破了历年来最高记录,原本以为自己会是冠军,没想到古天乐扮演的关友博却将这个冠军一举拿下。
看起来两个没有交集的人物就在一次由于抢劫案联系在了一起。
古天乐和吴彦祖的斗智斗勇我并未看的那般热血沸腾。
从设计打劫成为市民眼中的英雄到被怀疑与打劫案有关,关友博的心理变化是主线。
那场法庭戏我倒是记忆颇深,针对“在紧急情况下市民应不应该使用合理武器救人而导致杀人”这个论点讨论证明这到底有没有罪。
其实这讨论的就是法与情的关系,他没有违背道德,但却违背了这条法规罢了,如果他有罪,那么谁还会去救人,很明显关友博最后无罪释放。
关友博最后为自己辩诉所说“自己只是为了救人才去杀人,如果在给他一次选择他还是会这么做。
”关友博的异常冷静让庄子维的直觉告诉他其实这个人有问题。
但是却不相信自己的直觉可能是因为枪战比赛输给了关友博,才让自己失去了常理的判断。
尔冬升按照司法程序把这部戏走了下来,构成了独立的章节。
而在后半部分开始吴彦祖和古天乐两人的斗智斗狠,值得一提的是,古天乐将关友博的心理变化表演的丝丝入扣,近年来,古天乐一直扮演这种亦正亦邪的角色,挑战很大。
吴彦祖一直在找古天乐的犯罪动机,从最基本的细节开始查起,却始终没有发现任何动机。
方中信的出现,可以说是牵动这部戏情节的发展,也是庄子维的指路人。
但我很好奇,为什么尔冬升没有交代方中信以前因为案子打死劫匪的事,只是一句带过。
以至于后来方中信教吴彦祖用什么方法对付古天乐的时候,突然神经般的说了一些话,令庄子维明白很多。
我看的是莫名其妙。
“去逼他”这是他教庄子维的方法。
在说说感情这条线。
女演员分别是李冰冰扮演的邵安娜和蔡卓妍扮演的婷婷。
这两个都是古天乐的女友。
一个是捧自己上位的强势的女上司,一个是对自己楚楚温情的正牌女友。
这两种性格的女友也造就了关友博的性格上两种极端。
关友博面临困境时,给予他最大程度的支持和庇护的却是邵安娜,而最终刺出让关友博万劫不复的,反而是温婉可人的婷婷。
抛开道德伦理判断,纯粹从爱情角度出发,这种颠覆性的结局不禁要让我们重新审视原来的选择,到底哪一种感情才是我们真正需要的?
由此,一条作为旁枝的感情线,也就具有了人性拷问的深度和价值。
或许很多男人不知道到底是选择让自己可以高薪却很有压迫感的女人还是对自己温婉的女人。
一个是真情,一个是真金。
都很难取舍,所以都想要,毕竟人是很贪心的。
当然这部戏的感情戏并不是主线,牵动整部戏的主线还是利益以及为了这个利益可以出卖兄弟。
“这个世界上没有永远的敌人,亦没有永远的朋友。
”关友博为了自己的利益可以杀掉那些合伙的劫匪,为了维护自己的名誉杀死了从小玩到大的兄弟。
这不得不觉得很悲凉。
但是尔冬升的电影就是要你痛痛痛。
记得看《新宿事件》的时候,整整郁闷了一天,人说变就变的。
呵呵呵。
这部戏从后半部分才开始将关友博的内心所展现出来,也逐渐进入了高潮。
但是却没有我想看到的那般精彩,感觉很突兀。
吴彦祖和古天乐基本上都是以对话的形式来斗智,也没有我想看到的那种血腥镜头。
唯一的枪战还是最后一场戏,而关友博输就输在了那件防弹衣上,比手法速度和眼力,明显关友博厉害一点,可惜的是庄子维穿上了防弹衣,关没有。
而关是死在了被他杀死的那个交通警擦的孪生哥哥手上,这就是应验了那句报应吧。
而我却觉得最后出卖他的是他的女友婷婷,本来想和婷婷远走高飞的他,却因为婷婷故意说的一句话而被捕。
贯穿下来,这部戏玩的是心理游戏。
警察和贼玩的心理游戏。
感觉近几年来的警匪片大多数是高智商的商业犯罪,这部戏还牵涉了洗钱,关税。
一些官员要逃往国外,然后要把这些钱洗了,一些人就赚取30%的关税。
(是一个小镜头的某些人说的话,我在想,尔冬升想告诉我们什么信息。
呵呵呵。
)我觉得这部戏完全是由古天乐挑的大梁,精湛的演技,任何一个动作都被他处理的惟妙惟肖。
基本上关友博的心理变化推进了整个情节的发展,吴彦祖扮演的督察并没有采取进攻,有的只是和方中信扮演的苗警官钓鱼,然后通过苗的提示来得到启发。
所以吴彦祖和古天乐的对戏我看的并不过瘾。
很平稳的基调,没有上演枪战的场景,看起来没有多大感觉。
不适合重口味的看。
我想说说杜汶泽,他的出现应该是这部戏的转折点,他是唯一没有死的劫匪,也是关友博从小玩到大的兄弟,但是后来因为贼赃导致关动了杀机杀死了他。
关友博是这件事的策划而他负责招揽人去抢劫,结果却因为某些事故导致精心策划好了的事情临时变动。
而关不得不杀掉了那些劫匪。
这是不是叫做“人算不如天算”。
最后引关上钩的却是他口中“她从来没有伤害过我”的女友婷婷出卖了他。
而说服她的是庄子维,整个案子感觉他从来没有自己去查过,不是有人提醒就是教人哄人,利用那所谓的正义。
而最后古天乐自己臆想的那些片段,他臆想自己从哪里逃脱哪里安全哪里伏击了警察,然后冲了出去,没有一个人,只有打枪的靶子,这可能是要符合关是枪王之王的这个身份,以及最后他和庄子维的较量。
然而他们的较量就是双方拔枪,然后一起倒下,就没有什么了,没有丝毫的扭打场面,不尽兴啊。
当古天乐站起来想反击的时候,却被伏击在上面的警察一击即中。
这部戏一直在提的四个字就是“金融风暴”足以见得金融风暴对经济的影响很大。
以及日元美元的涨跌,足以可以想见这部戏是要放到海外去发行的。
海报上的那句“没有赢不了的对手,只有输不了的爱情。
”我却觉得是“没有输不起的游戏,只有放不下的爱情。
”爱情无所谓输赢。
最后想引用李冰冰扮演的邵安娜一句台词“当人胜不了天的时候,我只有越来越信迷信了。
”是啊,有些事情真的是说不清也道不明,真的是防不胜防,一直兜转不停。
不得不信,或许不是,或许是的。
谁知道呢。
文/斯嘉丽最近这一两年,尔东升的电影里,女性角色都没得到多大发挥,当年《新不了情》的经典再也没有重现。
为什么?
也许是剧本本身就没给女性角色多大发挥。
无论是《窃听风云》里面的张静初,《新宿事件》里的徐静蕾,还是如今《枪王之王》里的李冰冰和阿Sa,基本都是随便找哪位女演员来,效果都差不了多少。
为了票房和天朝要求,而启用内地的女演员,纯属笑话。
这种事情,在很多导演的电影里也有出现,但尔冬升的电影里,特别明显。
香港和内地的冲突,其实在电影里还是很明显。
虽然我们曾经见过《十月围城》的成功,但《十月围城》真是特例。
我们来看阿Sa,角色本身性格不明显,演员的特质完全没有发挥,对电影的帮助自然不大,可以说是一种失败。
阿Sa在Twins无作为后,出演了很多电影。
虽然诸如《美丽密令》之类堪称烂片,但至少还突出了角色特点,在人们的记忆中有少许挣扎。
而这种温柔娴静的高大全女性角色,以后就不要接了。
确实不合适她。
这样演下去,阿Sa就等着在电影上也无作为吧。
李冰冰身上烙着大大的“内地出品”几个字。
这是内地学院派泯灭不去的风格。
她无论和电影里哪个人站在一起,四周都弥漫着怪异的味道。
也许能打破这种局面的,目前赵薇做得不错。
《锦衣卫》尽管有很多可笑之处,但她和甄子丹走在一起,至少没有两个星球的气场冲突。
其实多年前的经典《唐伯虎点秋香》里,巩俐也弥漫着浓浓的乡土气息。
只是周星驰的个人魅力掩盖了一切。
不是李冰冰演得不好。
《风声》里,她对剧情的推动作用有目共睹,但就是气场不一样的演员,又无法改变气场,导演在选角上应该慎重吧。
还回来看看香港的演员。
吴彦祖是我很喜欢的演员。
《紫雨风暴》里他的表演丝丝入扣,但这部里,也许是角色真不够立体,只是觉得他有点小帅,并无其他感觉。
古天乐,《意外》里,真以为他进步了。
这回却有点假。
他的表情始终纠结而压抑。
难道是因为他太黑了,影响了我的判断。
有没有人和我一样觉得他黑过头了?
看来演技很表面这样的评价,古天乐还要再奋斗奋斗,才能摘掉帽子。
其实角色本身,古天乐的角色是本剧重头。
法庭上那一幕,可圈可点。
检控官、律师和古天乐的表现都不错。
最近港片鲜有这种针锋相对,又能说出一些味道的场景。
但出了法庭,古天乐整个就一平面的阴郁人。
情结上的漏洞网上已经铺天盖地了。
多说没意义,只能叹息,时代在进步,剧本在退步。
杜汶泽和林雪,也是我喜欢的香港电影人,太可惜了,为什么这么多演技派混在一起,还是搅出了一锅粥?
香港不是没有演员,真的不是。
《无间道》就不说了,《伊莎贝拉》里杜汶泽让我们看到,他真不是混在电影里的人。
说到林雪,无疑要提到杜琪峰给他的机会。
也许他该减减肥,会有更多重头的角色给他。
香港电影喜欢双雄斗争,齐齐出现,以便剧情可以四平八稳的展开,但用得多了,也就导致剧情没落,如何突破,依然是个问题。
每一次看港片,都会引起无数回忆,也许,要到不再回忆的时候,才能证明我们发现了好电影。
导演对电影的要求,这时候该提上日程。
难道是《色情男女》的历史再现,导演的日子又艰难了?
可观众会体谅你时日艰难导致出品折扣?
观众只会在电影面前指指点点,因为真金白银是没有感情的,我们为什么要对你宽容?
观众没有要求,那电影就真的完了。
7/14/2010 11:28:12 PM影片基本信息:导演:尔冬升主演:古天乐 吴彦祖 李冰冰 阿Sa类型:动作/惊悚上映:2010年7月1日 中国片长:118分钟
当时一边看这部电影一边遇到一些不懂的细节,总共三个。
找答案的时候,很有一种恍然大悟的感觉。
因为不想忘记,就在这儿mark一下嘿嘿,这篇真的不是影评,真的。
这3个疑问就是:一、开头枪会的比赛中,古天乐的弹夹掉了说明了什么?
二、古天乐杀杜汶泽的时候,用的那个管子是啥原理[我本来还以为那是雷管,趁杜汶泽爬到车里的时候炸车…= =]?
三、为什么后面方中信在和吴彦祖模拟射击,探讨罪犯心理的时候,不可抑制地崩溃了?
第一个问题,有人说那证明了古仔心理素质过硬啊,这种大型比赛又是射击类的,掉了什么都容易让人分神或者拖慢速度。
可是这些都没有妨碍他拿到冠军。
为了弥补这个掉弹夹的技术失误,最后他还打出了triple tap 来帮助加分,真是了不得啊第二个,有人说,那是简易的发射装置,是枪没组好的时候,里面的发射组件。
有人说,那是微缩枪,英文叫做ZipGun,一般特工常用,这只是其中的一种。
体积小结构简单,只能发射一发子弹,精度很低,非常适合超近距离杀人灭口。
有的答案就更专业了,还解释了原理——其实子弹发射的原理很简单,子弹由四部分组成,分别是弹头、弹壳、装药和底火(相当于引信)。
扣动扳机,枪的击针击打子弹的尾部,导致击针击发底火后点燃发射药,火药开始燃烧产生大量高温高压气体,弹壳内压迅速增大,当压力达到一定值时弹头脱离弹壳,被挤入线膛,开始起动。
弹头在高温、高压气体作用下,迅速向前运动。
古天乐就是利用了这个原理,用的就是一个外形简化的枪,用手推得那个就相当于击针击打子弹。
结果搜索下来我连他们比赛用枪的型号是M1911竞技型都知道了(还连带查到古仔的墨镜和鞋子牌子呢,囧= =)第三个,这个是重点啊牵连出多少陈年公案!
本来我也觉得是催眠啥的,将自己代入罪犯的心理中,发掘其动机,这真是相当的神乎其神!
后来,我再翻翻,原来居然是承接了枪王之王的前一部——枪王的情节啊。
方中信之所以看到瞄准镜中,手足倒地的情形就开始崩溃,还有古仔去枪场拿枪是那个保管员对他讲老方从此拿不起枪的种种羁绊,都是因为枪王中的情节啊有人还说方中信撂倒了哥哥之后,再杀掉的那个疑犯,居然就是《旺角黑夜》的情节……这样看来,导演是一直在布一个很大的局……这个问题告诉我,有时候看看前传,真的很有必要……片子里还有蛮多精彩台词的。
比如老方说富豪不退休啊,(贪得无厌);还有最后了结之后,两个人将钓上来的鱼放生,(无谓输赢?
),什么高手对决一秒无用的……(呃,我是不是说太多了)等等,真不知道为何有人还说台词粗糙有人说方中信这个角色就该砍掉啊,太多余了但是我觉得导演未尝不是想从这个角色中找回一点他当年拍枪王的时候的感情呢毕竟香港在发展,香港警界在发展,老枪王也该找个像吴彦祖那样的继承衣钵啦哎哎忘了那些连号的钞票为啥不能用,原来这种连号钞一般都是劫银行得来,警方有备案,存银行或大批使用都会被抓啦(我爱死这个小细节了,这就叫峰回路转,谁喜欢高智商的古仔为了分赃不匀而杀杜汶泽呢?
杜汶泽为了钱而威胁他才是关键嘛)总之,尔冬升这位为了拍《门徒》而去看当年联合国毒品报告的导演,他的苦功真的很值得我学习……(天啊,我终于控制不住地跑题了)现在看来我还有好多要了解的,所以,我要去看枪王补一下啦,咔咔
要钱还是要脸——《枪王之王》的三大社会问题由尔冬升指导,古天乐、吴彦祖、李冰冰、蔡卓妍主演的《枪王之王》于近日公映。
这部非典型香港枪战警匪片并非靠大量的烟火场面吸引观众,而是重点放在通过一场精心策划的惊天抢劫案引出背后重重谜团和古天乐、李冰冰、蔡卓妍两女一男的纠结三角恋情。
影片前三分之一的看点在于古天乐见义勇为持枪杀死抢匪所引发的道德与法律的辩论;中间交代了古天乐是如何在李冰冰和蔡卓妍之间进行的周旋与选择;影片最后部分则是两位枪王的斗智斗勇,以及各自最终的归宿。
一个人的选择——要道德还是要法律道德与法律总是冲突不断。
为了保障人权制定法律,然而机械的条文总是难以应对错综复杂的现实社会。
《枪王之王》关于古天乐因救人而杀人的法庭戏就再次让观众陷入沉思。
古天乐扮演的枪王在射击比赛结束回家路上遇到抢劫,情急之下他拔枪解救赶来的交通警察而杀死了三名抢匪。
虽然在情理上古天乐这么做是维护正义,但他仍然必须接受法庭的审判。
在法庭上控辩双方争论的焦点在于——古天乐杀人的动机到底是见义勇为还是因经常玩枪导致的下意识失控。
这里讨论的不单单是道德与法律,更是深一步探寻了是否有人会在本来就不清晰的分界线上玩火。
就好像在《阿嫂》中黑社会利用了法律的空隙,利用车祸来掩盖其火并的真实目的。
两个人的对决——要立场还是要利益影片中的两位主角古天乐与吴彦祖,在枪场上两个人是不分伯仲的对手;而在抢劫案件中,两个人一个是警,而另一个则是嫌疑人。
身为警察的吴彦祖在寻案遭遇瓶颈时拜访了他的前辈——方中信,方中信则一针见血的刺到了吴彦祖的盲区。
方曾问吴,你是不是怕别人说你输给他不服气才扣押古天乐,所以才故意不考虑他的犯罪可能呢?
在案件初期,吴彦祖犯得错误在于,他只考虑到了自己的立场,过分强调自己不会以权谋私为难古天乐,所以才让古天乐轻松的逃脱。
而忽略了他最重要的是破案而非面子问题。
在现实社会中很多矛盾往往是有些人无法认清自己的利益而在立场问题上纠缠不清,才导致事情的失败。
三个人的纠结——要钱还是要脸除了紧张的罪案调查,古天乐还陷入了美女富豪上司和可爱护士女友的三角恋泥潭。
蔡卓妍应该是古天乐的发妻,虽然工作一般但温柔可爱;而当古天乐进入变幻莫测而又充满诱惑的金融界时,作为一个初出茅庐的小子却得到了其上司李冰冰的青睐。
所以,古天乐因为这种特殊的潜规则而获利从而一飞冲天,成为金融骄子。
这种“小白脸吃软饭”的包袱成为古天乐日后的转折点。
李冰冰曾在两个人的对话中有如下台词颇为经典“要尊严有什么用,达到目的不就行了么”。
此句一出顿时现场唏嘘声、掌声和笑声交织在一起十分有趣,做二奶并不痛苦,反而是想做一个有尊严的二奶才是最痛苦。
要钱还是要脸,这比上面两个问题更为现实。
一个人选择,两个人对决,三个人纠结。
在这部节奏略显缓慢却传达信息丰富的《枪王之王》中我们看到的不只是两个枪手的西部牛仔式对决,而更是身处当今社会,这些常见社会问题所带给我们的思考。
冲着两大帅哥去看的电影,嗯,还有金融精英与警界雄鹰,但,真的是一部烂片,没有好厨子的结果,就是糟踏好食材。
关是个完全找不着北的人物,背叛友情、背叛爱情、背叛提携之恩,背叛职业素养。
背叛这所有的一切,只为了一个面子,这代价还真大啊。
我不想拿道义说话,也许编剧是想塑造一个大反派,可是时不时又给他点小温情。
那么冷静自恃,精密算计,智勇双全,文武全才,残忍血腥,却犯那么低级的错误,实在是大败笔。
金融精英还是枪王之王,加在一起是多么绚烂的外表,还精通犯罪心理学,这样的人做起坏事来,应该是要让大家伙竖一大拇指道,真是一个极品坏蛋啊,比如汉尼拔医生。
这个编剧应该很欣赏汉尼拔医生的,看得出来他应该研究过,想要塑造一个类似人物。
可惜本身的格局不够大,那些对白,太过于生硬堆砌,矫揉造作,情节设计的又不够有吸引力,没有一波三折之感,伏线太少,一个交通警要死三次才能抓获真凶。
不过我想问的是,什么样的白痴才会在明知道警方会保护证人的情况下一次二次的去送死?
这符合他的智商么?
不够坚忍,又耐不住寂莫,加上可笑的自负,是成不了一个极品坏蛋的,所以汉尼拔是经典,而关,他的名字我都不记得了。
这部片子,从头到尾,都给我一种不舒服的感觉。
因为里面几乎没有人性,杀兄弟如杀敌人,一点血性和义气都没有,至于那两个以爱之名的女人,从头到尾都站在自己的角度考虑,没有一个去考虑关的感受。
吴彦祖饰演的高级督察庄,冷漠而现实,我总认为英雄惜英雄,高手与高手之间,不仅仅是竞争,应该还会有惺惺相惜之感的,就像王重阳死后,黄老邪会悲怆,同样高度的敌人比同样高度的朋友更难得。
庄的行为无可厚非,是个正义凛然的角色,可我总感觉他为达目的不择手段,揭开老友伤疤那一段一点也不道德,对于一个成年人来,把伤痕摊在太阳底下,未必是件好事,为了办案而去逼迫老友面对痛苦,做出来浑然不觉惭愧,又是个没人性的角色。
现在的电影越来越难看,有很多是编剧本身就没有胸怀和气魄,没有生死相许的爱,没有患难与共的义,没有明知不可为而为的理想,有的是奇淫巧计,贩卖特效,贩卖嚎头,贩卖所有的浮华,独独忘了人心,所以没办法去感动与震憾。
有吴彦祖,有古天乐,再加上实战射击这项运动本身的魅力,《枪王之王》这部电影可以说处处吸引着影迷的眼球。
较之之前的《窃听风云》,同样的古天乐和吴彦祖,显然在这部电影里更好看一点。
因为在《窃听风云》里导演貌似刻意在掩盖这两大巨星的帅,都打扮地特别朴实,而在这部《枪王之王》中,古天乐饰演的商界精英,和吴彦祖的高级警探,都十分符合他们的长相,而且各具魅力。
光是看这两大型男同台斗法,就已经让人大呼过瘾了。
故事从一宗解款车打劫案说起,刚参加完实战射击比赛的关友博(古天乐)路过案发现场,用枪打死了劫犯,从而惹上了官司。
而抓他的,正是在比赛中输给他的另一个射击高手——高级警探庄子维(吴彦祖)。
原本以为故事会围绕吴彦祖会不会公报私仇来展开,因为一开始大家全把古天乐当好人了,而吴彦祖开始的表现也的确有点心胸狭窄的意思。
但这只是导演给观众放的烟雾弹,故事发展到一半才知道,原来那起解款车劫案是古天乐一手策划的,而故事开头古天乐用枪打死一干悍匪的经过在故事的后端还有另一个完整版,看来让人觉得情节跌宕起伏。
男猪果然是男猪学心理学的人心理这么差还帮人假设,完全是自己给自己找套跳。
心理这么容易崩溃还愚蠢,那个小P女友有毛用啊,「她没伤害过我」,喔,那她有啥用处吗,合着他就满足你的征服欲和男人可怜的自尊了,是啊,注重结果就好了,难道你是错的,都要看着你错,然后说,「我的男人真厉害,就是判断错了点点」?
破护士女根本不爱男猪,也不信任他,说什么「骗了我」,你难道没有骗了他?
然后楚楚可怜地一副受害者的样子,我说,哭啥哭啊,你双鱼座吧?
你不是就期待这样的结局吗?
男猪不被你害了你估计心里都不安生。
最烦这种没一点生产力拖人后腿还装无辜的。
凸- -凸。
坚决支持安娜同学。
然后后面的日元涨了,OKK啦,男猪,就在最后给你一点「男人的自尊」吧!
安娜,他不值得,与你同笑。
好吧,我承认,我是抱着挑剔的心情来写这篇日志的。
对于《枪》这类型的片子,没看的时候,我就已经把它列为只要在电脑上看D版就行的片子了,导演虽然是尔东升,但是两大主角让我对他们没有信心。
事实果然如我所料。
场景虽然较之之前的《枪王》更为华丽,两位帅哥之一的古大帅哥却是一副万年面瘫的表情,我不明白他是怎么了,怎么近来的一段时间,他总是保持着这样一副像戴了面具一样的表情可以N久不变。
老实说,与其看他这副面瘫表情,我宁愿他回到曾经那个小白脸的年代,比如杨过,至少我觉得很养眼,不似现在,黑黑的,嘴瘪着,眉微皱,一副轻度便秘的样子。
两位射击强人,感觉上却和剧中的配角没什么分别,直到方中信的出现才让我感受到了一些所谓的气场。
方中信在这片中扮演着将《枪王之王》和《枪王》剧情连接起来的桥梁作用,但是他那突然发作的、犹如鬼上身一般的所谓的用犯罪心理学模拟罪犯心理的一幕让我直接有一种被雷电击中的感觉。
至于么?
可以表现得再夸张一点么?
整部片,从头到尾,就像一杯白开水,淡而无味。
我之所以会打这么多字,其实是因为影片最后结局处那句“怀念 张国荣”,我可不可以把它理解为是一种变相的骗钱手段,无数荣迷因为这句话而进入影院观看这部片子,可是,我多么希望这片子和曾经的《枪王》一点联系也没有,和哥哥一点联系也没有。
这片子在电影院看的,本人实在没坚持到整场结束就提前退席……按类型分,尔冬升是想把这个片子拍成悬疑的吧?
但是悬疑片不带这样的啊。
我没看预告,但是从法庭宣布古天乐无罪的时候,我就知道他是坏人了,开始我还小小的自豪了一把,以为自己观察力敏锐,没成想,我刚高兴了没两分钟,导演就吧唧一下,安排杜汶泽直接跑去跟古天乐碰头,光天化日,明目张胆,明打明的连主犯带从犯交代了个清清楚楚,你说你急啥啊……但是杯具还在后面,从古天乐和杜汶泽在靶场的那个桥段之后,尔冬升大哥就开始成批量的开始用闪回把罪犯的犯罪动机,事件经过,事无巨细,令人发指的为观众陈列一遍……你说你早这么麻烦,要不干脆点一开始就整明白了得了,我他娘的还没入戏呢,直接就被你踢出来了。
哦……这还不够,导演大哥在影片最后阶段,为了进一步呵护观众的智商,开始在罪犯杀人之前,用抖动屏幕为大家做进一步提示。
靠!
你以为这是QQ聊天啊!
MD,实在撑不住了,暗自比出一根中指然后起身走人!
编剧真的很无聊啊。。
真不希望他俩分开!
关做了那么多事是为了什么?是为了和女朋友在一起好好过日子。可是呢?女朋友抛弃了他!阿Sa在古天乐中枪的时候哭着喊:不要!现在喊还有个屁用,本来人家都准备带你走了,你非要去整他,这告诉我们:男人要做大事,千万不要把身家性命都压在女人身上啊,不可靠!
不咋地
高智商
这片告诉我们学好心理学很重要。
情节还算比较合理,终于看到了一部不2的国产片……可惜剧情有点简单,撑不起110分钟来,难为导演了
《枪王之王之龙套帝连凯你无处不在》:连凯开摩托,连凯中枪,连凯躺医院,连凯他哥也是连凯;连凯二次中枪,连凯命大没死;连凯三次中枪,连凯终于死了,他哥连凯非常愤怒。事件水落石出,警官连凯抱连凯……就像《WALL·E》里的BURN·E,你永远不知道下一个连凯何时出现……
其实我是去看龙套帝连凯的。以及,阿sa你何时开始沦为花瓶了?
一个人去看电影~
好像中途剧本被改了!!!!!!!
古天乐的枪王之王vs张国荣的枪王,还是有很大一段差距。两个电影里都出现的方中信在这部片里只是扯淡。把心理学夸得这么神乎其神是哄傻逼观众的吧?呵呵后。港片之所以烂就在于看到开篇就猜到结尾
sb女人出卖自己老公,难怪要被休啊
对两位型男的搭档已经有些审美疲劳了,而且古仔在这部片大多时间显得特别阴沉,没表情的时候脸也肿泡泡的,特写很不好看。片子的情节逻辑也经不起推敲,有点小失望。片尾打出“纪念张国荣 枪王”,有小小的吃惊一下
尔冬升近年的戏太弱,打又打不起来,闹又闹不起来。
电影的“枪手”之王
论技法的纯熟比不上陈可辛,看风格的鲜明又不及杜琪峰,尔冬升始终没有找到属于自己的“气”,很失败。
假如我事后没有看《枪王》,我会给三颗星。
说实话,俩男主角真是越长越丑了····倒是李冰冰,在香港电影里一点也不生涩~
欣赏这两个爷们的气场