忍者蝙蝠侠

不得不佩服这导演的脑洞，看完后的感觉就是变形金刚+火影忍者啊，抛开这天马行空的剧情不说，人设和效果作为一部动画来说是相当给力的；近年来，DC的每部动画基本上都属于精品，只可惜在真人电影方面被漫威远远的甩在了身后; 希望DC在保持动画高水准的同时，也能进一步拓展在电影方面的市场，作为一个DC谜来说，期待赶超漫威的那一天；总之，如果满分是10分的话，本片我给8分，值得推荐.....

是这样的，这部作品完全要用两种评判方式，不对，是三种———蝙蝠侠粉丝，机器人大战粉丝，蝙蝠侠和机器人大战粉丝……为什么呢，首先这个作品吹上天也是套了蝙蝠侠的外衣的机战剑戟片…不能代表任何蝙蝠侠的世界观。

里面的阿卡姆派系角色除了丑爷全体智商掉线，尤其丧钟，甚至连武力值都掉线了？？？

然后，老爷一家亲的团体战居然是？

靠一群猴子和蝙蝠强刚掉合体金刚！

我当时都不敢相信我的眼……然后作为机器人粉也无法感受到钢铁感，有的只是一个个奇葩外表的？？？

东西在乱斗。

作为两者的粉丝那更是不明所以的大杂烩，其实这片子完全可以说是忍者豆腐侠大战变态辣小龙虾怪…也OK的不会有问题…弱智般的剧情居然还能让人看下去，那么肯定是有可圈可点的地方，首先这作品…画风不是一般的好，真的，华丽到难以想象，不仅感叹日本做东西预算够了真是为所欲为啊，角色背景分镜打斗，看的赏心悦目瑟瑟发抖……尤其是中间一段…超现实的（不剧透）这画面是可以给五星的…无奈给剧情拖了后退…哎原本是非常期待的呢……

一不小心，被这部动画电影给帅到了！

真的很难想象，当美漫超级英雄与日漫碰撞后会有如此奇妙的化学反应。

它就是——《忍者蝙蝠侠》。

等等！

“忍者”跟蝙蝠侠有什么关系？

其实，这是一部以穿越为背景的电影。

故事开头，蝙蝠侠为了阻止大猩猩格鲁德的天体震动引擎实验，引发了时光隧道，蝙蝠侠、猫女、小丑、小丑女等主要人物都穿越到了古代日本战国时期。

在发生穿越事件后，蝙蝠侠的敌人们相继成为了日本战国大名：双面人成为明智光秀”、企鹅人成为德川家康、丧钟成为伊达政宗、毒藤女成为上杉谦信，而小丑则化身为“第六天魔王”织田信长。

而我们的蝙蝠侠“老爷”则成为了一个日本忍者组织的领导者，带领着一帮小弟和日本忍者向老对手们继续宣战。

对于DC迷来说，这一次《忍者蝙蝠侠》给出的阵容可谓强大！

双面人、企鹅人、丧钟、毒藤女、贝恩，还有DC最强反派小丑，以及女伴小丑女，哥谭反派悉数到场。

老爷这边的人也不少，猫女、罗宾、红罗宾、红头罩、夜翼，还有管家阿尔弗雷德也来了。

这样的阵容一点都不输给隔壁漫威正在热映的《复联3》，更重要的是这部动画电影的画风帅出了天际。

漫画式的人物登场帅气十足，

战斗画面充满了十足的日式动画风格，

更将日本动画画面细腻、色彩丰富的优势完整继承了下来，

可以说，每一帧都能拿来当做壁纸。

除了这种常规的细腻画风外，还有一种类似山水画的风格，充满了十足的东方神韵。

原来，本片是由DC与神风动画联合出品的。

作为制作团队的神风动画曾经制作过《JOJO的奇妙冒险》动画前三部的片头，也就不难理解为何的画风会如此出众了。

除了帅出天际的画风，更燃的是这部电影竟然各种脑洞大开！

蝙蝠车弹出蝙蝠战机，蝙蝠战机再弹出蝙蝠摩托，蝙蝠摩托最后还能变成蝙蝠战衣，可谓是看得目瞪口呆。

反派那边也不差！

哥谭粉丝团人手一个可以变身的要塞，之后五大要塞还能合体成一个巨大的机甲体，给人一种“变形金刚+高达”的即视感。

既然反派能合体，老爷也不能落后。

先是猴子们合体成一只巨猴，发现打不过丑爷的高达，紧接着又与蝙蝠们合体了，一尊巨大无比的蝙蝠侠压轴登场。

这些都还不算什么，最燃的还要数老爷与丑爷的巅峰对决。

虽然本片中两人的武力值不合常理，但是这种旗鼓相当、同时带着东方味道的对决充满了热血与悲凉的气息，反倒让人看得惊心肉跳。

这一场巅峰对决在原版作品几乎难得一见，不知道圆了多少DC影迷的梦。

相比于酷炫的画风，剧情就相对弱了许多，甚至在人设上还出现了令人难以理解的尴尬。

剧情是很典型的传统三幕剧，蝙蝠侠经历了低谷、觉醒再到反击的过程，几乎没有啥意外，也让人很容易接受。

但蝙蝠侠的人设就很糟糕，过于善良、鲁莽冲动甚至有着一颗“白莲花”的心，虽然是这个人物本质上的延续，但丝毫看不出这是我们身经百战、内心腹黑的老爷啊！

本片从片名可以看出主打的是“忍者”，这与蝙蝠侠结合在一起并不奇怪。

因为在《侠影之谜》里，老爷就是跟着忍者大师学习的体术，因此他与“忍者”结合在一起天经地义。

但不能理解的是，为什么老爷还要结手印这种东西啊！

难道是因为到了人家的地头入乡随俗吗？

作为最大的反派，丑爷的则几乎是从头一路哈哈大笑到结尾的中二形象。

就更不用说其他的配角了，无论是正派还是反派都是一笔带过、草草了事。

这种人物塑造上的空洞，让整部电影成了一路打打打、炸炸炸的爆米花电影。

本片在豆瓣上依旧得到了7.1分，烂番茄上也得到了83%的新鲜度，似乎说明了人设上的尴尬并没有影响粉丝们对于这部脑洞大开的电影的喜欢。

不仅如此，前不久DC也上映了一部名叫《自杀小队：严厉惩罚》的动画电影，得到了7.4的豆瓣评分。

而真人版的《自杀小队》仅有6.1分，还被粉丝们骂的半死。

再回看去年，《黑暗正义联盟》豆瓣7.3分，《乐高蝙蝠侠大电影》更是高达8.0分，普遍质量不错。

与之对比起来，DC的真人电影宇宙就真的像是扶不起的阿斗。

比起老对手漫威在真人电影上的风生水起，DC的真人电影一直是毁誉参半的。

要嘛赚了钱输了口碑，要嘛赢了口碑赚不到多少票房。

DC真人电影在努力保持原著中的厚重感时，但却忽视了大电影的娱乐性。

而今，被漫威强势碾压的DC只能靠着动画强撑。

虽说动画电影不如真人电影那样影响广泛，但只要动画保留了DC的底蕴，粉丝们就一直都在。

《忍者蝙蝠侠》虽说仍然存在些许瑕疵，但却是一次成功的尝试。

神风动画带来的浓厚日漫风格，给原本粗犷的美漫英雄带来了新的活力。

对于影迷们来说，要做的就是跟着蝙蝠侠一起穿越到日本战国时期，好好爽一把！

本文授权并首发于巴塞电影APP，请勿私自转载。

最近连着看了两部DC主题动画电影，本来一开始觉得这部会比《自杀小队严厉惩罚》好看，结果这部还不如自杀小队。

看预告的时候相当期待，还以为是比较正统的武士类影片，结果正片居然就是个各种日式元素片段组合的幻灯片，这片子单看某一部分都挺有趣，但加在一起就感觉有点儿不伦不类，感觉日本创作者一口气想揉进去的东西太多了，这片子真是把日本各种元素全塞进了蝙蝠侠的世界观，也不管合适不合适，感觉更像一部很刻板印象的同人作品，但这片子确实日本人自己做出来的，拿刻板印象当特点也算是民族自豪了。

中间忍者训练部分突然变成幻灯片，明显是钱不够用的节奏。

世界观的设定完全可以拍连续剧，结果全都硬塞进了这么一部片子，让小丑来当日本人最喜欢的最帅气的信长这种设定，估计很多战国迷都不好接受吧哈哈哈这片子有个主要问题就是蝙蝠侠本身其实没起太大作用，打机器人部分是靠大猩猩的猴子大军和忍者部队的蝙蝠大军，除了和小丑对对刀之外没怎么表现出蝙蝠侠作为战术大师的能力，甚至还被大猩猩给坑了一回，作为最强人类的蝙蝠侠，这次的表现相当差。

比较让我意外的是这片子居然包含了蝙蝠侠里面基本上所有的主要角色，就连罗宾都是一口气来了四个，片子的人设除了蝙蝠侠之外都不错，尤其是那几个女性角色，变成日式画风后好看太多，有趣是毒藤女简直太美，哈莉脸变圆了也好可爱，猫女的和服装也很美。

小丑的日式大名装设计的很好看，蝙蝠侠的武士装也有模有样。

班恩的相扑装也很好玩。

但这些东西出场时间又短又没啥特色，完全就是一大堆日式花瓶。

剩下几个反派也是匆匆露脸然后匆匆被打败，这次大猩猩的戏份居然相当多，小丑的功夫居然能和蝙蝠侠打上那么多回合，连飞扇子都会，而且还来了个失忆play。

最后布鲁斯居然露着脸做着带蝙蝠标志的马车，这种设定也就对蝙蝠侠世界观不熟悉的日本人才搞得出来吧哈哈哈机器人对抗猴子和蝙蝠组成的合体人这种概念也就日式动画创作者想的出来了，完全就是变形金刚加高达的节奏，最后还是合体真是喷了，这完全是冲着将来周边走的啊，蝙蝠摩托变成战甲的设定好评，将来出玩具我肯定动心嗯。

对了，做这个动画的是做pop子和pipi美的神风动画，真是绝了。。。

刚看的 穿越主题的蝙蝠侠动画电影 或者叫蝙蝠侠剧场版 卡通渲染风 做的极其华丽 把织田信长做成joker 武田信玄做成企鹅人 军神上杉谦信是毒藤女，独眼龙是丧钟，浅井长政是双面人，人设做的非常好看 画风不同美版那么糙 精细但是却也带着美版的偏写实造型。

剧情马马虎虎

DC出品总是有种暗黑的调调，所以更对我的胃口。

虽然并不是蝙蝠侠的粉丝，但那癫狂的小丑一横空出世，他们两人的对决便充满了宿命的味道。

这部动画电影是今年DC的新作品，比起隔壁漫威的浩大宣传声势，这里的决战静消消。

但冷清也有冷清的好，不会让你再十八般英雄之间看晕了眼。

电影的情节设定略为清奇：蝙蝠侠、小丑、哈莉·奎茵、罗宾等齐齐穿越到了日本战国时代，小丑及他的邪恶盟友们想要更改这个国家的历史走向，蝙蝠侠必须出面，阻止这一切。

所以你会看到现代科技和日本传统忍者混搭，日漫水墨和欧美画风夹在着油彩间断出现，以及哥谭市和日本战国群雄争霸组合在一起。

这些眼花缭乱的细节元素，都不及严肃庄重的蝙蝠侠和癫狂不羁的小丑之间的宿命对决。

这种对决对于前者夹杂着一丝丝尊重，对于后者有着强烈的独战欲。

在几个回合之间，他们两者必须决出生死，否则会一直一直的对抗下去。

好久没见小丑，虽然前两年的《自杀小队》中小丑的再次亮相非常惊艳。

但看这部电影的时候，不得不承认，只有和蝙蝠侠站在一起，才真正有种棋逢对手阴阳相对至死方休的宿命感。

从这点上看，这部电影算得上是非常抓人了。

人类能在电影里轻易完成纷杂的合体变身，却在现实里，仅连个观念，人和人都无法统一。

[忍者蝙蝠侠]里终究还是合了体。

这部从名字便暗喻合体的动画，进行到65分钟时，终于达来了高潮。

©绷了大概65分钟，终于看到了合体后的巨型蝙蝠侠倒也不是说合体不好。

资本合作下两头讨好最快捷的方式(由日本神风动画和美国华纳联合制作)，搭上了日漫合体传统的顺风车。

往大了说，还能算作是对美式个人英雄主义的消解，化一己之力为伙伴协作的设定正好对了日本市场的口味。

©可惜大洋彼岸的网友便不这么想了，IMDb上评分只有5.8，西方网友的评论很是直白不过，也佩服日本人，既能将本土元素糅进美漫，更是将日漫里用烂的合体梗，写进电影的流行符号中。

所以，电影里为什么会出现合体？

自从1974年，一个叫永井豪的日本人，在其漫画《三一万能侠》首创合体机甲这个概念，这股妖火几乎燃遍了日本所有的机甲系列漫画。

©《三一万能侠》和永井豪其中最著名的当属《机动战士高达》。

©《机动战士高达》里的初代高达后来漫画家们跳出了机甲的局限，万物皆可合体，乃至奥特曼。

©虽然奥特曼在1966年便已经诞生，但第一次合体却是出现在1984年[奥特物语]里还有赛亚人。

©《龙珠》初代里，悟天和特兰克斯合体的悟天克斯，眼球都快被帅掉其中最开心的当是日本玩具生产商，原本论个卖的玩具，因为合体玩具的出现，变成按套卖。

美国人看着眼红，于是漫威便有了《变形金刚》。

©作为史上最成功的商业动画，《变形金刚》的创意来自日本在美国卖爆了的两款合体变形玩具戴亚克隆和微星而2009年迈克尔·贝的[变形金刚2]里，擎天柱和天火的合体结合3D食用让人直打饱嗝。

©擎天柱与天火合体妖火烧到了中国，烧出来个《葫芦小金刚》。

©《葫芦小金刚》里，葫芦七兄弟合体变成葫芦小金刚虽然东亚和南亚在地理上并无太大差别，但印度的[宝莱坞机器人之恋]，却将合体拍出全新全异的感觉。

©[宝莱坞机器人之恋]里，印度人将合体与本土歌舞元素结合，粗糙的特效让其看上去直接又有趣新时代机甲电影代表[环太平洋]，自然要致敬经典的合体梗。

而三头怪兽的合体竟比机甲还要拉风。

©[环太平洋：雷霆再起]里三头怪兽合体新时代机甲电影代表[环太平洋]，自然要致敬经典的合体梗。

而三头怪兽的合体竟比机甲还要拉风。

©[环太平洋：雷霆再起]里三头怪兽合体合体之前，泰罗六兄弟打不过古兰特王，悟天和特兰克斯一起上也不是魔人布欧的对手，擎天柱被堕落金刚锤成猪头，三头怪兽与机甲战士难解难分，更不用提一个一个送的葫芦娃。

合体改变命运，团结就是力量让敌人明白什么叫社会主义铁拳。

而亚里士多德曾说“整体大于其各部分的总和”，抽象的哲学概念细化成公式叫“1+1﹥2”。

虽然其意思经常被国内传销组织曲解，成为洗脑成员发展下线的工具。

但这不妨碍其成为合体打架的理论基础。

合体在电影里还有另一种奇观。

希腊神话里有个怪物叫奇美拉，它是狮子，山羊和蛇的合体，会喷火，是灾难的征兆。

©希腊神话里的奇美拉这个怪物的名字到今天，变成遗传生物学里嵌合体的英文(Chimera)——具有不同的基因型的细胞组成的单个生物体。

其是离开艺术创作，生物学里真实存在的合体。

2017年，某国际科研小组把人类干细胞注入猪胚胎中，首次成功培育出人猪嵌合体胚胎。

听上去像是天蓬元帅在实验室里下凡。

©图为人猪嵌合体胚胎和[大话西游]里的猪八戒不过由于生殖隔离，其只能提供干细胞生产器官，现实里并不会出现所谓的“猪八戒”。

神话里奇美拉预言灾难，电影里也充满无限可能。

1986年大卫·柯南伯格的[变蝇人]里，因电传机里飞进来一只苍蝇，男主和苍蝇的基因合体了，悲剧是过程不能逆向，只能任由自己变成苍蝇，最后被女主一枪爆头。

©[变蝇人]里与苍蝇合体后的男主[人兽杂交]里的小夫妻也是吃了这个亏，舆论和资金均未能阻止他俩的愚蠢，妻子的基因混着动物DNA创造了一个性别都不明朗的合体生物，养大后家毁人亡。

©[人兽杂交]里的合体生物Dren科学领域不缺人才，玄学里也不缺法师。

[妖怪都市]里的雌雄降头大盗的尸体被其师父炼成了阴阳合体僵尸，不过好在有林正英，这合体的妖怪也仅只是蹦跶了两下。

©[妖怪都市]里的阴阳合体尸不过，[贞子大战伽椰子]里的主角们就没有这么幸运了。

作为日式恐怖片两大经典女鬼IP，男主还幻想着以暴制暴，利用她俩的怨气互相杀死对方，结果两个女鬼在井底合体变成一团不可名状反杀所有人。

©[贞子大战伽椰子]里，贞子和伽椰子在井底合体后变成了一团抽象而跳出科学与玄学之外的邪典[人体蜈蚣]，将合体梗上升到反人类领域。

©[人体蜈蚣]里变态科学家强行将人和人物理合体，最终他死于警察枪下，而人体蜈蚣还剩“一节”存活横的怕愣的，愣的怕不要命的，不要命的怕作的。

如果电影里主角能少一半好奇心，可能并不会出现如此多合体怪物。

望周知。

合体的现代释义出现之前，一般代指男女之事。

宋朝画家赵孟頫曾想纳妾，其妻管式为其作了首《我侬词》：你侬我侬，忒煞情多，情多处，热如火。

把一块泥，捏一个你，塑一个我，将咱两个一起打破，用水调和，再捏一个你，塑一个我，我泥中有你，你泥中有我。

与你生同一个衾，死同一个椁。

虽看上去直白，但词中有爱情的甜蜜，而“我泥中有你，你泥中有我”描绘的合体更是包含性隐喻。

重点是，赵孟頫因此打消了纳妾的念头。

©赵孟頫自画像希腊神话里，湖中水仙萨耳玛西斯对赫马佛洛狄忒斯的爱感动诸神，将他俩合为一体，成了神话里的阴阳神。

©赫马佛洛狄忒斯雕像，其名字衍生出了英语里雌雄同体(Hermaphrodites)的意思这么说可能会有点歧义，但爱情永远是合体重要的母题。

电影中亦是如此。

正如[银翼杀手2049]里虚拟管家乔伊和复制人玛丽埃特合体，让这段充满科技感的一夜情里，掺进了爱情。

©[银翼杀手2049]里，两人合体[阿凡达]里杰克·萨利放弃肉身，留在潘多拉星球与纳美人合体，不只是因身体的残疾，还有对公主的爱。

©[阿凡达]最后杰克·萨利舍弃了人类的身体，与纳美人合体若说爱的最痴狂，合体地最热烈的，只能是[两小无猜]里的苏菲和朱利安。

©[两小无猜]最后，朱利安和苏菲狂热拥吻，在混凝土的浇灌下，永远合为了一体因爱合体，为爱“合体”，或许并没有歧义，合体和爱情一直共生。

人类能在电影里轻易完成纷杂的合体变身，却在现实里，仅连个观念，人和人都无法统一。

正如[忍者蝙蝠侠]，美漫和日漫只是做了碰撞，并没能合体。

它华丽，却平庸，严肃，却令人捧腹。

水崎淳平力图抓住的每一个重点，呈现出的效果似乎都在背道而驰。

不过值得欣慰的是，至少他抓住了合体。

-作者/夭夭酒文章首发于微信公众号「破词儿」

蝙蝠侠果然就要配岛国，才能散发出暗夜系蝙蝠精特有的骚气。

我觉得我找到DC宇宙一再扑街的原因了。

他们一定是把经费偷偷挪给动画部门了。

不然你说说以下的差别是什么理。

[蝙蝠侠大战超人：正义黎明]，打戏是这样的：

老蝙蝠你给我挠啥痒痒而[忍者蝙蝠侠]的打戏是这样的：

这应该就是传说中的风林火山了

猫女对小丑女我的妈女人打架太好看了，我也要去打架。

我的内心似乎有了一丝变态。

何况这部电影，本质上和[乐高蝙蝠侠]一样，都在胡咧咧。

胡咧咧到什么地步嘞？

首先，是个穿越剧。

蝙蝠侠和一家老小，跟那帮哥谭反派，一起穿越到了战国时代的日本。

你懂的，我们中国观众，看到“穿越”两个字，要自动扣一分。

然后，是对某些人物做了一些不可描述的事儿。

入乡随俗我也懂的。

但凭什么：

丑爷穿越就是个织田信长

贝恩穿越就是位相扑选手？？？

蝙蝠侠穿越一身武士铠甲

红头罩穿越就要带个筐？？？

大家都是一个宇宙的，不要这么差别待遇啊。

最扯(笑)淡(屎)的一幕，是丑爷的要塞机器人，你猜猜丑爷变成了啥？

丑少女战士总之，就是这么一部恶搞的[忍者蝙蝠侠]，蝙蝠侠果然就要配岛国，才能散发出暗夜系蝙蝠精特有的骚气。

永远不知道，下一帧会有怎样的视觉冲击。

不【。

我是不敢眨眼，一度还调慢了播放速度，想看仔细点。

扯淡的剧情已经注意不到了——画面都看不过来了。

全程大叫：太好(骚)看(气)了吧？？？！！！

按编剧莱奥·褚的话说：视觉主导了一切。

①省钱Tips1，3D转2D这部动画的幕后配置，跟台前的哥谭反派+蝙蝠侠家族大集结相比，阵势丝毫不差。

人设，冈崎能士

代表作《爆炸头武士》，有型有腔调的咖

局长都要来合影留念

编剧中岛一基，《天元突破》，《双斩少女》

导演水崎淳平，神风动画他曾担任《JOJO的奇妙冒险 星尘斗士 埃及篇》制片。

《JOJO》打戏的风格，肉疼[忍者蝙蝠侠]延续了主创们的所有特点：有型，够骚，打戏猛。

每一帧我都想叫：经费在燃烧。

一开场就狂奔，一帧帧叫我颤抖。

这老爷不要命，剧组不差钱开场我当你是起范儿了，空镜头都那么用力干什么！

一会儿刷一个降镜头

一会儿是画工细致的浮世绘风格如果让吉卜力这样的“手工作坊”来做，大概要画十年。

所以，[忍者蝙蝠侠]没有用费钱费力的手绘，而是使用了3D转2D，电脑绘图。

我们引进外国电影，爱2D转制3D，由此造成头晕目眩甚至呕吐的观影效果。

没有想到，倒装一下，就是目眩神迷的[忍者蝙蝠侠]。

一些复杂的动作，还由演员进行了动作捕捉。

3D软件建模，再用如Pencil+等软件识别建模轮廓线，自动转制为手绘风格。

Pencil+示例，轻松转2D流畅度却丝毫不差，没有一些CG游戏的膈应感。

其实日本动画对这项技术，也用得很纯熟了。

本片编剧中岛一基之前的《双斩少女》，就用3D转2D，看得人热血沸腾。

那时就有人问，哎那个镜头也可以不用CG做的啊。

众人无奈笑：

除非超牛的动画师才能画啦但是现在，只画两个关键帧，中间帧通过3D软件自动填充。

救了画师的命啊。

但也不要觉得只有手绘才是高端手艺人。

3D转2D，想要有这种级别的流畅度，活要细。

3D软件自动生成每秒24帧，理论上人眼见到的是很连贯的画面，但软件处理的运动轨迹，速率非常平均，容易单调僵硬。

就像机器人在运动所以非常重要的一步工序，就是去帧。

去掉一些中间帧，使动作有轻重缓急更可以大胆多去一些关键帧，有跳帧效果，使得动作充满戏剧感、趣味性。

比如《双斩少女》这一幕裂变般的打滚[忍者蝙蝠侠]也是一样。

老爷与小丑决战，也有一幕从屋顶下滑。

小丑癫狂，停顿后突然向前冲，老爷也一愣

相撞电光火石，却突然放慢后仰的动作我不想说这俩货了，连镜头都给他们加戏。

这都是通过去帧，造成抑扬顿挫的节奏。

这个滑行的动作更类似于前文的《双斩少女》通过去帧把摩擦力都表现出来了。

此刻，我截动图一帧帧，都觉得繁琐。

而伟大的动画师们为这85分钟的动画去帧。

钱呐，要花在刀刃上，3D、特效，都是工具，还得看人怎么用。

②省钱Tips2，画风用得好，一块钱像一百块通常情况下，作为一名政治素养很高的小编，我应该说，技术是为内容服务的balabala。

但[忍者蝙蝠侠]大概本侠都不好意思说这话。

本片的技术，实实在在就是为画风服务的。

电影换了好几次画风。

开头还在阿卡姆疯人院。

仍是典型的哥谭黑穿越到日本战国。

连天空都是浮世绘风格猫女为蝙蝠侠介绍两年来日本战国如何被哥谭罪犯割据。

很明显的3D建模透视效果了完全是几帧静止帧的操作，不用花老爷身家的零头，但看起来就是属于老爷的酷。

老爷决定以日本方式励精图治，这转场性价比更高。

无论是背景浮世绘还是前景人物，都只是一帧画面。

却拼接出了风格更不用说，在日本，就必然要有的机甲风。

简直不能相信这是同一部动画我甚至到现在才讲到最惊艳的部分。

红头罩去找在爆炸中失踪的小丑与小丑女。

突然变成水彩风格

一枪爆头，是彩铅才有的躁、烈导演水崎淳平，是想通过画风的突然转变，带来一种陌生感。

此刻的小丑和哈莉·奎因，因为“失忆”，都融入了日本的环境。

因此也才呈现出东方画的水彩风格，更添凄婉。

每一次画风转换，都对我的视网膜和心灵造成了重创。

甚至有网友呼吁，DC赶紧转换策略吧，把经费都给动画部吧。

非也非也，这奇效，都是岛国先进技术的功劳。

不仅是各种动画技术，还有——

真人版上哪看这一幕-文：姜不停文章源自微信公众号：电影解毒

这几天刚刚看了这不影片，作为一个DC迷的角度来说，该片让人很满意。

从客观的角度来讲，忍者蝙蝠侠绝对是DC动漫的一个突破之作。

首先该剧是DC和日本动漫工作室合作的，所以在画风上就有了日漫的风格，这算是一个创新的尝试，正好还与日本战国的背景完美契合。

个人感觉这个尝试是成功的。

DC与日本合作

日式画风下的日式建筑 剧情的可观性很强，大猩猩格鲁克发明了一个时光机，哥谭的各路豪杰齐聚。

结果机器发生了故障，全部穿越到了日本战国时期。

刚刚穿越的老爷一脸懵逼 因为各种原因，蝙蝠侠比所有人穿越晚了两年（理科生的机会来了）。

等老爷到了，哥谭的各个罪犯都成了日本的实力大名。

四大天王

丧钟无疑是很帅的 四大天王之间矛盾重重，猩猩格鲁克也有自己的算盘，蝙蝠侠与猫女、罗宾、红头罩等人集合。

各方势力相互角逐，相当有看点。

（多的就不再剧透了）相比致命玩笑不明所以的结尾，忍者蝙蝠侠的结尾可谓相当精彩。

致命玩笑--不明觉厉系列

忍者蝙蝠侠中蝙蝠侠与小丑的“决战”

猫女与哈利奎恩的对决 总的来说，忍者蝙蝠侠是DC很不错的一部影片。

如果你是老爷或者是DC的铁粉，一定会看得热血沸腾。

强烈向大家推荐此影片。

这样的猫女你值得拥有

同样是异世界设定，我个人认为比维多利亚时代au的精彩的多。

东洋味绝对够重，如果我看的不是英配版，我绝对会边看边质疑这是不是一部蝙蝠侠动画。

有无数个瞬间让人幻视日漫，“我将以高达形态出击”“我来组成头部”“one for all and all for one”还有忍者跑hhhhhh，介绍反派的时候繁复的花灯真的很惊艳、还有变身和角色认同发生改变的时候，巨大的花体白字介绍title hhhh。

如果有人习惯了日漫的叙事方法和分镜想要了解美漫，这部就是不错的选择，虽然角色的内核和角色间的羁绊没有改变，但是用了比较日式的方式去诠释。

在各自的延伸自我“机甲”中两个在尖啸中逐渐模糊的最大正反派……屋檐上用武士刀的决斗，忍者蝙蝠侠一身盔甲比出临兵斗者皆阵列在前的手势……Ninja和Batman的内核真的很相似，孤独、隐忍和飘渺，Batman的家族由于种种原因不断扩大，成员间也有着不可替代的深沉羁绊，但是每个人都是自己世界的主角。

Batman是擎住哥谭的天幕的骑士，Robin们是破巢而出的知更鸟、是受伤的知更鸟、是恋父或者弑父的知更鸟，Batgirl是自己身体牢笼里的困兽。

vallian组也是一样，每个角色都有非常非常深厚的self-ego，每个角色都藏着自己凄惨的命运和说不出口的秘密，拍群像电影就是ego和ego的对撞。

缺点就是时长太短，不够展开。