月满轩尼诗

看了两遍。

看之前李老师就大加赞扬说“片子的情节丝丝入扣”，虽然她是分四次才看完的。

我第一遍看时觉得人都不错，不过一些地方的链接怪异，梦境多半也莫名其妙，整部片子过于缓慢。

第二遍看时才发现这慢的曼妙之处，原来我错怪了这部佳片。

自己的观影习惯被美片之类培养得过于狭隘和程式化，节奏跟不上的就看不惯。

可是如果你理解了岸西说的那句话“爱情最大的敌人就是急着要答案”，便能享受到片子满蕴的轻松的美感，就像没有任何时间上的压迫，慢悠悠地沿山道拾级而上，迎接着清新的风和满眼悦目的美景，心下安然。

片中是满满的生活，又夹杂着那么一点点浪漫和缘分。

不急不躁，徐缓前行。

对于片中的爱莲和阿来，这是多么可爱的过程。

饰演爱莲的汤唯真美，不过现实生活中卖五金的店铺子可能很难出来一个有这样气度的女孩。

阿来就像片中说的那样，他有他的可爱之处，心地善良却混混沌沌了四十年，可是最终他在心底里明白了他爱上了一个人，这可能是他四十一年来少数非常确定的事件之一，这个认识极其重大，重大到让他的生活出现了活力和希望。

汤唯演得有些用力，一些眼神和动作一看就知是花功夫设计的，要是再放松点就好了。

只要坚持，汤唯的未来一定会非常出挑。

4月2日一上映就赶了个早场，电影开场迟到了两分钟，但一开始就被港产的粤语对白给打动了。。。。。

这部片的主演大家都知晓，汤与学友，曾出演“天水围的日与夜”的鲍起静的确又呈现出她十足的功力！

把这部片子的基调给定得恰到好处。

世俗的生活，我们谁又不是在世俗中？

一个丧夫的老板娘，口水多过茶，“我的命好苦，你先走了，你是逍遥快活了！

留着我一个人孤零零的。

”年老的老妈再婚的时候亦然也讲出三点要求：“不准包二奶”“疼狗不能多过疼我”“不准太快死”。。。。

年过六旬却是美容店的常客，一个出门必须化妆，却不单有讲究的外表；她还一操持着自营的电器店，成为了这个简单家庭的掌门人，她对客户可谓温存热情，对儿子的可谓强势有不乏宠爱。

阿来（学友）便从这样的一个家庭应运而生。

41岁的阿来，算是一个极小的人物，用他自己在电影的台词来说，“我甚至连一个正常的人都没有做到，我爱上了一个人，本想就这样一辈子拖拖塔塔过去了，但是。。。

”（不好意思，粤语的原句我是真的背不下来了，大概这个意思），阿来，工作在老妈的电器店里，起居还有一个老处女型的姨妈全权照顾，可谓他并没有承担太多的生活压力，还可以留有剩余的时间看小说，做梦。

让人不得不联想到我们社会大量存在的啃老族及梦想主义者。

活得卑微，活得理想，活得自给自足。

而这时崔健的那句歌词———“爱情来到我身边，像一场革命把生活改变。

”正好可以来点化阿来。

当阿来有一天驻足在轩尼诗道一家卫浴店门口幻想着“爱莲”（汤唯饰）时，电影又在他们俩间拉慢了节奏。

他们的对手戏多半是在电影的前段，一旦将“爱”这个字眼从阿来嘴里点明，他们各自在轨道上安然行走，两条线索时常点一些火花。

曾经一起去过的奶茶铺，曾经一起都看过的小说，同样在小店铺里工作和生活，同样承受着长辈对自己爱情婚姻的干预。。。。。

爱莲，美——出淤泥而不染的爱莲实在是“美”美还是美在了汤唯的演绎。

不得不说，那个倔强和真挚的女生，在天桥下留下的滚烫的泪水，一滴一滴浸入了你的内心。

让你不得不为这样的青春而感伤。

一个缺少爱的美丽女孩，失去了最亲的父母，寄人篱下地为舅舅打理店铺。

公车上的一次的非礼之举，被一个用拳头解决问题的男人摆平——牢狱之灾缠身的阿旭与爱莲的爱情发生得实在是浪漫。

探监的玻璃窗前爱莲将自己的五根指头对准了对方的指尖。

而温存而勇敢的女该最终感化了阿旭，出狱后的他终于放了手，代价是，拳头亦然打在了手无缚鸡之力的阿来的脸上。

光怪陆离的都会香港衍生出这样一个渴望真爱，活得自尊的小女生。

单薄的身体却折射出力量。

她没有花俏的打扮，没有昂贵的消费，却曾经那么理想地想去改变一个暴力的男人。

虽然是让人捏了一把汗，但最终导演还是放过了这个善良的女孩。

到影片的片尾没有再出现的阿旭总让人有点不放心。

生活给了我们很多教训，但那时我们还年轻。

爱莲，还好，你没有那么快决定你的人生，你说过一句关键的台词“我就只有舅舅一个亲人，让我再想一想。

”这句话给了多少年轻人借鉴。

生活在都会的人们。

我们生活在现代的丛林中。

我们却有我们的小生活。

导演十分细腻的笔触用镜头诉说着这个世界的温暖与辛酸。

你会大笑，肯定会大笑。

台词写的十分有市井气。

你会在笑声过后留下泪水，就像汪峰的那句歌词，这部电影会让人“笑着哭”最让人称道的还是导演选择的档期——清明，在阿来梦中轮回的老爸，及一家人扫墓时的那段对话，将影片的气场散布得很到位。

推荐此片。

之前看預告的時候是粵語的 讓我有點小興奮 畢竟港影就是要看粵語的 七十二家租客的粵語到現在都沒找著...今天一進影院就聽到普通話的聲音然后就失望了..粵語講起來比較有感覺可能能彌補其它不足吧首先這部電影整個故事構架有點松散..一會講著一會將那的 不知道是被剪了還是岸西導演覺得觀眾會懂 有點太跳躍了 需要反應一下 看完整部電影沒什么感覺 可能張學友的率真和湯唯素妝讓我還有點感覺吧 當然還有安志傑的帥氣.其它的我覺得不妥之處的地方:1.阿來跟愛蓮的感情真的有點沒說服力 兩個人做朋友做著做著就吵架了 然后最后又好了 當然看這電影肯定知道會在一起 可是表現這段感情的內容不多2.阿旭只是因為愛蓮的猶豫然后說她不愛他了 可是他又怎么知道有阿來這個人然后去抓他來打?而且愛蓮并沒有因為愛上阿來而不理會阿旭啊 況且愛蓮跟阿來的來電畫面一點都沒有 到底是怎么個意思 然后就看到阿旭像個瘋子抓著阿來打...3.當阿旭打來說自己對不起愛蓮之后 愛蓮不但沒事 還去做了之前阿來說的蛀牙 鄭伊健的出現真是= = 這就代表愛蓮放下了然后愛上阿來為了他去改變?也未免拍的太隱晦了..而且照常理愛蓮應該憂傷一下或者失望難過之類的可是卻笑得跟朵花似的..4.阿來媽媽結婚那段著實是太長了 沒什么意義 沒必要用這么長的戲來連接一個下雨然后再連到阿來全身濕透到了餐廳 然后兩人交流了一下就完了= = 順便說一句 給阿來媽拍照時打光那人側面真像楊宗緯! 5.那個印度人的意義到底在哪啊 不時地就出現最后和老婆一起出現了就沒了- -什么意思!還有阿來的前女友和他的那段戲 是阿來生氣了所以走了?為什么?奇奇怪怪的 個人覺得阿來前女友的出現沒什么作用6.阿來和前女友吃飯的時候看到有人偷東西然后記下了車牌號碼就沒后文了..就剩下阿來的自嘲和前女友說:我也覺得你多事 好吧..當然喇 以上純屬個人觀點 說不定是我境界不夠所以沒看出來 歡迎修正ps.愛蓮 就是湯唯整部戲都非常喜歡傻笑 有時候又是臭臉 喜怒無常的像個失常的人.. 是導演要表達什么還是湯唯自己的發揮或者其實是我想太多..安志傑的確是帥的啊 個人覺得應該在出獄后跟湯唯來一場床戲的哈哈哈....

我见过很多烂片譬如不想表达任何深刻含义的，只是为了逗大家笑以前我觉得这种片子纯搞笑得片子太肤浅看了《月满轩尼诗》后，我原谅它们了至少，它们目标明确，而且坚定不移地朝这个目标奔去了我见过很多烂片譬如故事俗套毫无新意的以前我觉得这种片子的编剧太缺乏新意看了《月满轩尼诗》后，我原谅它们了至少这些电影讲了一个完整的故事至少我看完之后能够给他们一个新颖或者无趣的评价我见过很多烂片譬如故作深刻讲述了一个很无语的道理以前我觉得这样的片子思想肤浅却装腔作势看了《月满轩尼诗》后，我原谅它们了因为就算作文写不好，最后点点题也是好的怕的就是絮絮叨叨一大堆，说到谁也不知道他到底要讲什么我见过很多烂片譬如故弄玄虚埋了很多伏笔等到揭晓时让人惊叹“太冷了”的以前我觉得编剧想象力有限还要附庸风雅看了《月满轩尼诗》后，我原谅它们了至少它们最后给出了一个解释，顶多是有些牵强或者不够劲爆而已至少我看出来了，这本来应该是个爆点我见过很多烂片虽然总体评价它们很烂但他们总有些闪光点比如他有俊男靓女做主演比如他有个不错的人物形象，主角配角都行比如他有句让人印象很深刻的台词或场景比如他的场景都很漂亮比如他的镜头语言地很特别比如他的配乐很妙只要有一点点还不错的地方我都能忍轩尼诗是在挑战我对电影忍耐的极限荒诞的人物个性不连贯的剧情发展无端插入的故事桥段不知所云的镜头运用还有，他连配音都那么差坏电影就是无时不刻在提醒你这个故事是假的的电影《轩尼诗》就是。

其实笑点是好笑的汤唯大笑的情节也是很可人的。

但这是部烂片：讲一个四十一岁的不求上进的失败男人的老妈是怎么再嫁的。

对，片子的主角，是张学友他妈。

一起去看的朋友，看到过半，忍不住问，这片到底讲什么。

而旁边一对情侣，男生跟女生说：实在受不了了，还有多久才完。

情节拖沓，感觉是为了凑够时间长度。

千万别浪费你的时间，有这时间，偷菜去吧！

本人完全是被汤姐姐诱惑去的，可是，烂片就是烂片。

汤姐姐在这片里面的表演也相当一般，完全不是色戒那个档次的演技。

果然电影还是导演和编剧最关键。

月满轩尼诗，看了两遍。

原因：无非是第一遍是尝鲜，但是无奈于影像过于模糊，于是乎，有了第二遍。

第一遍，像是猪八戒初尝人参果，囫囵吞下，浅淡的温馨。

第二遍，清晰的影像，给了我一个清晰的大脑。

捕捉那些美妙的细节。

爱莲，一个没有安全感，喜欢看侦探小说，有点固执，有点爱幻想，有点不爱笑的大龄女青年。

阿来，一个懒散的，也喜欢看侦探小说，有孝心但是又对亲情有深深愧疚在心里的这样一个大龄男青年。

阿来并没有什么出众之处，但是，他能逗一个不爱笑的爱莲笑，而且是大笑。

当然，阿来也喜欢上了爱莲的“大笑”，以及这一份简单和爽朗。

阿来已经四十多岁的人了，他只是想简简单单地生活下去，不曾想过更远的未来。

但是，不巧，他遇上了爱情。

看过此片的人应该和我差不多，都会对那个印度人怀有几分揣测。

他真实的么？

为什么要有他在？

因为，是他的存在，体现了阿来和爱莲是同一个世界的人。

只有爱莲相信阿来的“胡言乱语”、“胡思乱想”。

阿来的老爸，一个幽灵。

阿来总是梦到他老爸，跟他老爸说心里话。

开始不知道为何，到了阿来老妈被气病了，住院了，才知道，这里要说的是亲情。

阿来很愧疚，在他父亲临终前一个，因为睡懒觉而错过了送终。

这个遗憾，跟了他那么多年。

阿来老妈从来都是带妆示人。

她是个优雅的，精明的女人。

卸了妆不敢见那个老冤家，她怕给他留下不美的印象，因为她在乎他。

阿来前女友，在前夫面前不敢说真心话，但是在阿来面前敢说。

阿来说，可能因为你在乎他。

阿来总是很乐观，但是他的过于乐观有点像阿Q了。

阿旭（爱莲的前男友）说他不man。

或许是的，阿来安于现状，被打劫直接交钱包，也不反抗。

但是，他被打得“脑震荡”的时候，还是吐出了一句话，“我能逗爱莲笑，可是你不能”。

还有这样两个细节，影片一开始，爱莲舅妈见阿来，就放下了爱莲的长发，推搡她跟阿来走。

影片的末尾，爱莲见阿来前来，主动放下自己的长发，散在肩膀上。

因为，她知道，这样的发型很美。

因为，她想，让他看到最美的自己。

因为，她爱上了他。

觉得好像看到了一点真实的香港生活，一个没有维多利亚港，没有兰桂坊，没有中环鳞次栉比的大厦。

有的只是平凡的街道，一些平凡人的小故事。

还有，爱很简单。。。。。。。。。。。。

真喜欢汤唯的清新淡雅，执拗倔强。

汤唯复出，果然号召力惊人。

连一向嗜睡的黄老师都嘱咐我务必一大早将她喊醒，结果十多通未接电话后，我不得不败下阵来。

电影结束收到她短信：“我还设置了若干闹钟，居然也一个都没听到！

”她要是看了电影就好了，可以洋气地说：《月满轩尼诗》里张学友都贪睡！

他每坐电车必睡着，父亲生病住院，他嗜睡都没能见到最后一面。

就是这样一个男人，半生大部分时间浑浑噩噩，庸碌迟缓，但是又温暖、善良、可爱。

电影中汤唯前男友安志杰跑来打他，“你这么懦弱怎么保护她！

”“可是我能让她开心！

”安志杰的手举在半空再落不下来。

岸西的功力就在这些细节中展现。

至于张学友和汤唯的感情戏，纯净到只有茶餐厅内的对话（这家檀岛茶餐厅想必要红了）。

说白了就是告诉女人：我们总被凌厉霸气的男人所打动，可时日渐去，细水长流的生活里发现，废话虽然是废话，可废话是重要的。

剧中张学友和汤唯都喜欢看侦探小说，会留意身边奇怪的印度招待，居然真发现他是个身份多样的便衣警察……电影里有很多香港电视剧老面孔，比如影后鲍起静，朱咪咪、郑伊健、邵美琪，后两人居然还前后出场了，真是人生比戏剧更有戏。

还有好久不见的张可颐。

演张学友的前女友，回头来找他，从车里一出来，果然是41岁张学友青梅竹马的前女友啊！

需要隔好久，大家才恍过神来，“这不是安茜么？

”不知道她为什么也选择大银幕回归，一特写纤毫毕现。

又不是鲍起静，演一个喜剧感很强的人物。

生病了，李修贤带花来看她，她倒缩回被子里，“你快走啊！

我没化妆！

”这次她演夸张的妈妈，而一向夸张的朱咪咪演隐忍贤惠的小姨。

两个老戏骨的戏非常之好看，是本片最大的亮点。

对，电影最大的亮点不是复出的汤唯。

她选择这部电影是有原因的：演一个有乖乖刘海的邻家女孩，在电影中来去，如同一阵清风拂过，不必留痕。

在这里有必要抗议一下媒体看片，为何每次都给我们看配音版本！

难道记者给大家留下连字幕都懒得看的坏印象么？

关键现在配音发挥得也太夸张了，台词随便改，张可颐一张嘴满口京片子，你以为是章子怡主演！

而且还带市井气，好歹人家也是摄影师啊！

况且，我是多么怀念《色，戒》中汤唯的……粤语啊！

作为一个穷留学生，对着心仪的一部电影流了两个月哈喇子后终于看上了，我表示满足感很大。

何况，《月满轩尼诗》没有让我失望；即使它的口评并不怎么样。

不过，客观说来，应该确实也只有类似我这样怀着某种心事的人才会给出五星吧。

笑。

　　 为人诟病的无非是老套的剧情和蹩脚的设置etc, 但那些不在我的思忖范围之内。

我看《月满轩尼诗》，看到的不是最后“拨云见日”的，而是在等待中慢慢枯萎的。

　　 Setting是这样的：原配——张学友/张可颐 vs 汤唯/安志杰。

四十一岁的大龄单身宅男张天王，对曾弃他而去的充满艺术气息才华横竖都溢的前女友张可颐，刻骨铭心念念不忘；青春靓丽却寄人篱下忍气吞声的汤美人，一往情深地等着牢里的胆汁质暴力男友安志杰放出来。

迫于双方家长的压力张天王和汤美人相亲，然后互相表示心有所属之后变成好盆友，继续各自扮演当代段誉和王宝钏。

　　 这个扮演的过程，唤作等待；然后这两个人都各自等到了。

离了婚的张可颐开着路虎重新进入了张学友的生活，然后表明心意说她最爱的（我个人对“最爱”的理解就是“那么多人让我笑只有你让我哭”的那个人）始终是他而不是她老公；从号子里放出来重见天日的安志杰一把搂过静候已久的汤唯，简陋的小房间里自有一番俩人温馨的天地。

　　 然而当“等待”经过长久的时间已成习惯之后，“等到”反而似乎成了一件很突兀的事情，反而让人失落了，而且还不止于此。

终于安志杰掀翻砸烂一屋子的物件，用一种很复杂的表情说：“你不爱我了。

” 终于张学友走到张可颐面前看着她的眼睛说：“其实我没再拍拖，不一定是因为你。

” 　　 看见没？

枯了枯了。

当发现一直坚持着的事情渡尽劫波、终于到达彼岸时，却已经不动声色地变了质，那该是怎样的无奈。

而张天王和汤美人是爱上了彼此吗？

我不这样认为。

就凭安志杰满怀嫉妒愤怒地痛殴张学友时他老人家还要迸出一句“我能逗她笑你能吗”，我就不这样认为。

但这又有什么关系呢，张学友和汤唯的发展，已经不在我focus的点上了。

　　 看电影的时候无一幸免地总是在别人的故事里流自己的眼泪。

好比我开始以为自己是张可颐，后来才发现自己其实很可能会变成张学友。

　　 “等待”这种事情很神奇，它一开始需要巨大的能量，强烈的感情决心意志信念等等，而一旦上了轨道之后其动能就慢慢转化为强大的惯性。

又兼“等待”之路往往是单行道，摩擦系数（暨阻力）出奇的小，斗转星移间，等待不再需要动力，就只是习惯。

而已。

　　 前几天在某小组看到一个有关“等”的解析《明年今日》、《阿牛》、《葡萄成熟时》的话题，当时觉得等待这件事好伟大，时间单位动辄是以decade计的那种。

结果想透了，大抵也不过惯性而已，其伟光正顿时消减了好几分；无非是想用时间来证明什么，虽然这个“什么”很有可能是被等的人完全不care的东西，甚至还要带着悲悯地扔下句把“何苦来哉”的评语。

等吧，等等啊等啊等，青春变成鱼尾纹。

　　 在我自己，自认这决心也可以等上至少二十年。

但现在我所怕的其实并不是等待过程的漫长、也不是“等到最尾只有这枯枝”的悲情；而是怕最后变得像张学友那样，等到了四十一岁才发现，用尽了最好的时光等待的最珍贵的爱，在这个堪称“壮举”的过程中被消耗得除了一颗已经等成习惯的心，什么都没有剩下了。

How pathetic would that be? 　　 是这样的，我一向reckon创作这种东西，寂寞是来源、郁卒是灵感、倾诉是动机。

最近让我郁卒的是豆瓣电台，它以为自己是林夕呢，一股脑儿地给我猛灌惨情歌，搞得人都有点心痛上瘾的意思，沉沦啊沉沦。

倒是《月满轩尼诗》往我脑门子上拍了一巴掌，有点醍醐灌顶的意思；当然，这意思大抵也是我自己悟出来的。

又想起之前看过的一个创意设计，主题是“再不相爱就老了”；我倒想郭敬明一下说，“再不相爱就永远LOST了”。

　　 很感谢豆瓣电台又适时又应景地为我播送了《我的爱》：“我的爱明明还在，转身了才明白；快把幸福找回来，而不是各自掩埋。

” 可是唱歌容易，心结难解；要如何才能让那个人真正的明白呢？

　　 最后就电影本身要瞎掰的几句： 1、郑伊健和邵美琪一前一后各自友情客串了分把钟；我看到就笑而不语了。

2、卢冠廷客串了张学友他爸；这个人此前对我而言，只相当于一首歌的存在。

3、鲍起静和朱咪咪应该单独拍一部电影，作为两大女主角演对手戏。

还可以加个罗兰。

4、汤美人大好！

张可颐竟也不输风骚。

我喜欢的女性风格永远那么单一…… - -_____________________________________________________updated on 7/6/2011“看电影的时候无一幸免地总是在别人的故事里流自己的眼泪。

好比我开始以为自己是张可颐，后来才发现自己其实很可能会变成张学友。

”一语成谶，我真的变成了张学友。

而且，我找到汤唯了。

:)

从昨天晚上开始，我决定每天写一篇东西，哪怕是胡乱写，其实就是胡乱写，也要保证每天一篇。

并且有请娘子监督，她都木有回我短信。

今天早上看了《月满轩尼诗》，就写写这个。

“记得2005年，《切·格瓦拉》的表演结束，汤唯跟在导演身边，还没有卸妆，身上还带着《切·格瓦拉》里的愤怒和昂扬，大眼睛很黑，看有人看她，就直直地看过来，不服输也不躲闪。

”《三联生活周刊》采访汤唯时，记者这样回忆往事。

随着《月满轩尼诗》上映在即，汤唯再一次回归大众视线，其实即使是在她远赴英国求学的两年间，有关她的争议和传闻并没有消失。

许多人都在为汤唯叫好，“不服输也不躲闪”，也许还是因为她太另类了，尤其是在水深火热的娱乐圈，而见不到她的日子，更增了许多神秘好感。

错过一部烂片《狼灾记》，《月满轩尼诗》演一个据说和她本人更接近的“马桶西施”，还有接下来的《晚秋》，汤唯还只是“小团圆”，回到娱乐圈的大环境里，还能不能保有“凭实力，凭低调”的一贯作风，就看她的把握了。

但其实《月满轩尼诗》不是汤唯的电影，而是属于张天王的电影，那个相貌普通嗓音出众——四大天王里唯一没有拿个影帝的，后来有人说这不对，张天王当年凭借一部《男人四十》拿下过印度影帝。

或者会计较吧，张天王自己都说了，感觉自己的演技没有那么差，只不过那几个人更帅一点而已。

汤唯签到了安乐，江志强习惯做文艺片，但去年的《苏乞儿》不也烂得一塌糊涂。

而导演也是编剧的岸西，也有拿得出手的《甜蜜蜜》这样的爱情故事。

但《月满轩尼诗》得首要看点还是汤唯，这是毋庸置疑的，但看下来，除了是张天王的电影，鲍起静也比较抢戏，汤唯的戏份太少并且也没有什么突出的表现。

可能还是女导演拍女演员，一般不会拍的那么出众，所以汤唯的风情万种统统没有，只剩下一个本色表演，还有，倔强，有一颗蛀牙，喜欢看侦探小说，寄人篱下，爱上了不该爱的人，然后，小团圆。

《月满轩尼诗》很浓重的香港味，很纯朴的爱情小品，张天王的转变最明显，汤唯，这个角色换成别的女演员，大概也不会差。

这样的片子是舒服的，甚至是感人的，在当下的大片至上和山寨为王的背景下，其实很难得，很难得，很值得尊敬，千万别赔钱。

制作和拍摄都是很用了心的，不是瞅准了钞票，但是，如果换成陈可辛来拍，对不起，他一直在张罗大片了；换成许鞍华来拍，哦她也是女导演并且经常发挥不稳定，但其实，《月满轩尼诗》有不错的题材，有不错的演员，岸西的编剧功力本来一流，还有江志强这样的老板，所以，理论上应该可以拍得更好。

比如汤唯这条线，很显然就像她的身材一样不够丰满，她的取与舍，她的能干和倔强，她的寄人篱下的心情背景，都还很有发挥。

即使他和安志杰的感情，也不应该那么突兀，完全不来电的，应该有更多的细节铺陈，让汤唯“马桶西施”的角色更有戏剧性些。

月满轩尼诗么，总有个月圆月缺，而这个少女情怀，的自立，的自主，的自我超越，不仅仅是掉两滴泪那么简单。

如果汤唯的角色能够和张天王一样有并行，有交叉，命运的乖张，造化的捉弄，最后不得不在一起。

早在《秋天的童话》，张婉婷就说，船头尺和十三妹，最后即使走到一起也不会幸福的，为什么呢？

好像原因很复杂。

而张天王和汤小姐，就一定会幸福么，幸福又是个什么东西，月有阴晴圆缺，在香港这样的地方，在当代社会，人本身的戾气和浮夸，不是一个勤奋和倔强就可以搞定一切的。

汤唯在现实生活中的复杂并没有折射到电影中，所以《月满轩尼诗》很简单。

而这样的简单，对重新开始的汤唯在公众面前是好事，时间长了，就得不仅仅是少女情怀，不仅仅是诗，还得是更多。

片名：《月满轩尼诗》导演/编剧：岸西演员：张学友，汤唯、鲍起静类别：喜剧/爱情上映时间：4月2日读家：白小顶推荐指数：★★★★★☆一句话评论：表面上关注“剩男剩女的相亲故事”，其实是关于一个男人的迟到成长，关于爱与责任。

没看《月满轩尼诗》之前，相信很多人和我一样，以为片名和某洋酒沾亲带故。

其实轩尼诗是是香港的一条著名老街道，和北京的珠市口、牛街一样，承载并见证了整个城市的变迁，这样的街道充满了无数鲜活的市井故事。

《甜蜜蜜》中有缘无分的恋情，《男人四十》中无疾而终的师生恋，再到自己执导彼此疏远的《亲密》，“金牌编剧”岸西眼中的情感，从来不是一帆风顺，男女主人公在现实压力中左右不定，就像咖啡般甜蜜和苦涩形影相随，浪漫和无奈若即若离。

而这一回，《月满轩尼诗》一改她的作品对感情的悲观态度，演绎了一出轻松的都市爱情小品，幽默活泼又富有情趣，甚至还有淡淡的温馨和乐观，没有咖啡的苦涩，犹如一杯布丁奶茶，有点甜又有点Q。

剧情本身很应景，说简单了，就是“剩男剩女相亲史”，安居男阿来男大当婚，倔强女爱莲女大当嫁，双方家人创造机会努力撮合，可惜两个人并不感冒，一个心不在焉漫不经心，一个心有所属打扮成村姑，彼此不来电。

如果让好莱坞来拍，接下来一定是欢喜冤家俏佳人，有情人终成眷属的套路，而导演却没有把注意力放在这里，虽然有两个人阴差阳错交往，彼此加深了解的过程，但电影的视角是以阿来展开，围绕着阿来和他身边的人，为我们描述的是一个男生如何身心成熟，真正长大成人。

阿来可不是什么好的相亲对象。

他被姑妈溺爱，痴迷侦探小说，活的没有原则，因为赖床没有见到爸爸的最后一面，会迷糊到记不住妈妈的年龄，情愿做前女友的备用胎，可以说只是一个长不大的老男孩，压根不会想什么责任、奋斗、努力之类的词……四十多岁的人，却只有一个孩子的心理年龄，看似不可思议，却折射出这个时代的逃避情绪，阿来是个例，但是害怕去爱，害怕承担责任的男男女女却比比皆是。

影片并没有画蛇添足的交代爱莲对于阿来的变化影响多大，只是用一个又一个的细节如共同的爱好，默契的言语，类似的反应，表现出两个人多么合拍，所以阿来的成长看似一夜长大，其实是他与自己较量中蜕变的过程，爱莲和前女友的比较是治病良药，母亲的意外入院成了催化剂，让他明白了什么是他应该珍视和珍惜的，对症下药所以很快长大。

表面上讲述的是寻找爱情，放大的是一个男人的迟到成长，这样的成长或多或晚都会发生，20岁并不早，40岁也不见得晚，但却是因为爱和责任。

阿来和他周围的人，就是香港市民的普普通通的情感生活，无敌泼辣臭美的妈妈，处处留情小气的青叔，闷骚善良的姑妈，在鲍起静、李修贤、朱咪咪等一群老戏骨富有生活喜感的表演下，极富喜剧色彩和生活气息。

看过的人会觉得整部电影很香港，除了以平凡小人物的切入点，影片很注意表现出地域特征，尤其是对香港的市井文化细致入微的观察，比如张学友和汤唯心照不宣的“压马路”，跟随拍摄中，湾仔小吃，三联书店，打折的品牌服饰，——形形色色的店铺进入镜头，这样的气氛像极了我们每天路过的街道，却具有特别魅力，让人觉得异常亲切，而这是这个故事赖以生存的基础和前提。

不得不提到汤唯，她在这部戏的戏份并不是很多，甚至有点缺失，但把爱莲的宁缺毋滥、倔强又活泼的小性格，演绎的恰到好处，两年的时光只是让她变得更加的从容和淡定，感情也是这样，不管是沉寂，还是沉积，最重要的就是自己想要什么。

阿来和爱莲又在茶餐厅遇见，谁也不知道两个人会怎样，但是不管怎样，他们俩一个不再会没有责任心，一个不会将感动当做爱情，相信他们会找到属于自己的圆满。

虽然《月满轩尼诗》还称不上尽善尽美，但是足以看到香港电影的精气神，即小人物赖以生存的智慧和环境，而关注本土文化和本地人才是香港电影接地气的做法，比很多华而不实、虚张声势的大片更让人看到香港电影的未来和希望。