荒村公寓

当初在电影院看到的海报，所以就拷来看看，没想到粤语的是高清音轨，原配的国语居然只是2.0的。

除了开头像是恐怖片，后面完全是在搞笑，打着爱情忠诚的旗号装神弄鬼。

建议有智商的尽早放弃观影打算。

不过这个张雨琦也蛮有趣，如果早期把握好可以和张柏芝有一拼，可惜现在只能靠绯闻博出位了。

不错，相对于那些一惊一乍的脑残片很好了，张雨绮很美，王全安是个白痴。

余文乐很帅，谜城里都是大叔了。

片中，公交车恋爱，图书馆调情，脱掉超短裙露出红内裤跳到泳池真性感，还有那个钻床单爬到余文乐身上也很诱惑，只是，开篇那个凸点的女生好像更拼啊！

挺不错！

不错，相对于那些一惊一乍的脑残片很好了，张雨绮很美，王全安是个白痴。

余文乐很帅，谜城里都是大叔了。

片中，公交车恋爱，图书馆调情，脱掉超短裙露出红内裤跳到泳池真性感，还有那个钻床单爬到余文乐身上也很诱惑，只是，开篇那个凸点的女生好像更拼啊！

挺不错！

不错，相对于那些一惊一乍的脑残片很好了，张雨绮很美，王全安是个白痴。

余文乐很帅，谜城里都是大叔了。

片中，公交车恋爱，图书馆调情，脱掉超短裙露出红内裤跳到泳池真性感，还有那个钻床单爬到余文乐身上也很诱惑，只是，开篇那个凸点的女生好像更拼啊！

挺不错！

开始，本人是抱着观看一部恐怖片的态度去观看这么一个东西。

开场，人不少，哦，那是错觉，只是影院比较小罢啦。

好吧，没关系的，爆米花至少还是原味的没有卖光。

那几个童鞋刚开口说出话的时候我就震惊了，作为一个没看过多少国产电影的土包子，我十分惊讶为什么他有字幕，而诸如玩具3什么的就没有，费解中。。。

（大家见笑了）废话不说了，总之当那位女童鞋说出“我看到胭脂了的时候”，我还真没把这个和恐怖片联系到一起，当我和其他同学用看精神病的眼光逼走小说家连同那位女同学时，女童鞋变身怪盗偷走任务物品。

（画外音：任务完成）他动作片的外衣就露了出来。

好的，接下来悬疑了，来到作者的家中（我的妈呀，这是家吗，七夜了）。

几抹红色刺激了我的神经，好的，还是能看的吗！

不知不觉我又说了几句废话，活像这部片子。

接下来它表现出了一些戏剧本色，“孙子孙子”叫着的两人让我不禁笑出了声。

很好，哈哈哈。

有时候多元化是不知不觉的，就像这个社会。

当那个“孙子”（我要尊重他，他叫孙子楚，因为他演过一部伟大的国产戏剧《疯狂的石头》）。

多元化下的结果是本片由加入了科幻元素，这个。。。。。

我只能说，孙子楚让这个元素成功烘托了本片的笑点。

好了，罗曼蒂克的东西总是在任何地方出现，一段穿越了千古爱情，两个在感情道路上手足无措的男女最终离散。

对于这种东西，我还能说什么呢，爱情总是不合时宜的出现，更不合时宜的是，杯具也伴随着出生了。

当男主角在井边断气时，我终于喘过了气——谢天谢地！

该结束的还是会结束的！

但那只是昙花一现。

OK，更让我喘不过气的出现了，哦不对，那叫吐血。

最后，女主角微笑着“穿越”，在新书发布会上接受记者提问。

好的，这叫什么？

整部影片已经多元化的没边了。。。。。。

事实正如十年前的韩寒同学所言，全能即是全不能。

更何况这么一部连男主角都很“郭敬明”的经典之作呢！！！

名字还叫《荒村公寓》，但剧本改得只剩几个名字还是原样，情节具有颠覆性。

但是前面都还可以说过得去，有硬伤但还不算致命，最坏我们这些观众还能找得上节奏。

在那个孙子楚大谈电磁波时，我被雷了个好的。

好好的恐怖片来讲什么科学解释，很恐怖。

我本以为这就已经够雷了的。

但是！！

结尾简直就是天雷，看到欧阳小枝抱着一本书在那里开新书发布会，我当时直接雷倒了。

的确很恶心，很恐怖外加很惊悚！

我觉得整部《荒村公寓》最惊悚部分的就是这里了，突然来了个360度的大摆尾......什么感觉各位自己有数。

结尾直接把这部电影的整体观感给打回到石器时代。

烂得少不如烂得巧，这就是烂得巧的典范。

在广垫总橘的“强力防鬼”的规则之下，也只有这样才可以过关，不得不说是国产电影的悲哀。

本来想给个65分，但是这里没有这个选项，为了鼓励一下在“N座大山”下求生的中国导演编剧们，我给个80，来推荐一下（咬牙切齿，强人恶心ing）好了。

国产恐怖片已经死了！

《荒村公寓》——一部“要死不活”的电影，往后拖着看都看不出什么名堂来。

我也求求余文乐再也别接这种恶劣的片子来糟蹋自己的演艺之路。

另一位女猪脚张雨绮，我看也毁了，本来就对她无好感，现在被你这样一弄就更是莫名其妙的爱情插曲，莫名其妙的灵异故事，莫名其妙的科学揭秘，更有莫名其妙的角色及表演！

最无聊的还是媒介的宣传，什么吓坏不少人，什么国产恐怖片复苏。

根本就是作假骗观众的钱和青春！

Solo lau/文在电影《荒村公寓》的新闻发布会上，本片的监制文隽曾炮轰国产惊悚片“现在内地电影市场很蓬勃，但是同一类型的跟风很多，从2009年到现在很多惊悚片，让人感觉狼来了。

喊惊悚却一点也不惊悚，甚至好笑”。

巧的是在《荒村公寓》主创见面+首映会结束之后，我跟这位香港老电影人擦肩而过，当时的文隽表情好像有些凝重。

虽然《荒村公寓》这次是狼真的来了，但这只狼还有待成长。

看过蔡骏原著小说的朋友会发现其实《荒村公寓》只保留了小说中荒村的噱头，然后嫁接上了《午夜凶铃》的剧情，只不过将那卷骇人听闻的录像带换成了荒村枯井。

中国人毕竟还没空虚到像日韩那样拍摄纯恐怖片想吓死人的地步，所以顶多让余文乐的耳朵流点血。

可华语电影人也没有成熟到能像美版《午夜凶铃》用恐怖片借尸还魂巧妙地讽刺庸俗文化上，于是也只能将重心定位在爱情上。

但令观众比较纠结的是爱情这种早就被通俗歌曲和大众影视剧、言情小说倒腾老了的玩意儿，《荒村公寓》也没有讲出真正的力度来，反而是显得有些畏首畏尾，难以施展开手脚。

谈及罗志良，影迷们可能大都会想起那部张国荣的辞世之作《异度空间》，虽然可能他的光环会被巨星盖过，但得承认罗志良对于惊悚效果的拿捏上还是很有水准。

像《救命》、《异度空间》虽然难成经典，但不难找出一些闪光的好戏。

但《荒村公寓》给人的感觉虽然不至于像文隽说的将惊悚拍成喜剧，但整体的恐怖效果并不理想，电影院的观众们没有笑场也没有被吓得尖叫连连，反而是一些爱情戏的时候产生的共鸣效果最好，记得银幕上余文乐回忆自己跟张雨绮初次见面的时候，很多观众可能都联想到了自己类似的感情经历，大都是会心一笑。

说到这里就出现了一个耐心寻味的问题，罗志良之前声称要通过恐怖来传达爱情理念，但电影的恐怖效果似乎并不如爱情戏迷人，反而给人的感觉是一段纯纯的爱情却被强加上了恐怖的元素，呈现出喧宾夺主的状态。

另一个问题还是电影人没有安下心来讲一个简单的故事，《荒村公寓》中这段俊男靓女的爱情故事本来可以做得相当纯美，但导演却给故事安排上错综复杂的时空转换，虽说是制造真假如梦幻的效果，但叙事线索也显得尤其凌乱。

《乐记》有云：大乐必易，大礼必简。

其实现在观众并非是无法感动，而是大部分影视作品都动辄生离死别、绝症车祸的，千篇一律的煽情早就使得观众麻木了，而且很多花哨的手法也大都司空见惯，所以简简单单的爱情故事反而是最见功力也最取巧的，这也是为何现在新海诚的纯爱动画能流行的原因。

众所周知，在当前国内电影体制下拍摄一部纯粹意义上的恐怖电影似乎并不现实，但这确实是一个借尸还魂的好题材。

哪怕不能在恐怖中加入多么富有深意的弦外之音，也能借着惊悚效果增强作品的感染力。

但对比《荒村公寓》和前段时间的《午夜出租车》，会发现两者有很多类似之处，为什么小说火爆一时，电影却有种形神俱灭的意味？

首先可能是电影人创作的时候做出了必要的妥协，另一方面恐怕也是电影人的野心让电影不再纯粹吧。

其实如果照搬小说的话，也未尝不是一件最简单也最好的方式......

纵观国内当代悬疑小说界，作品被改编成影视剧最多的当然要算蔡骏了。

2010年8月，蔡骏最富盛名的长篇小说《荒村公寓》终于被搬上了大荧幕。

而在此之前，他也有多部作品被拍摄成影视剧：2004年，长篇小说《诅咒》改编成电视剧《魂断楼兰》；2007年，长篇小说《地狱的第19层》被改编成电影《第19层空间》，2008年，中篇小说《荒村》被改编成电影《荒村客栈》。

8月21日，我和蔡骏铁杆书迷张超兄一同过观看了《荒村公寓》。

在我的朋友当中，有两人堪称蔡骏的铁杆书迷，其一便是张超兄。

其二便是我的校友、小我一届的孙磊，他写的《人间》书评曾发表于《谜小说》2010年第1辑。

2007年蔡骏到长春签售时，我二人曾一同前往，这也是我第一次参加蔡骏的签售（详见华斯比手记第二弹），2008年，我们又一起观看了电影《第19层空间》。

话说这二人都是从蔡骏刚出道开始就一直关注其作品，相比之下，而我只能算是半路出家，是从《天机》在《悬疑志》上连载才开始看蔡骏的小说的，可以说已经很晚了，早期作品也只看过《旋转门》而已（其实已经不算早了）。

所以，在看电影《荒村公寓》之前，我并未看过原著，想来应该不会受小说的影响而有先入为主的思想。

应该说，很多人看由小说改编而成的电影都会不自觉地要拿电影和原著来比较，其实这种做法是不公平的，也是不可取的。

把一部十几万字甚至几十万字的长篇小说拍成一部一个半小时到两个小时的电影，难度还是相当大的，有时候电影根本无法再现小说的全貌，导演只能选取原著中一些经典的情节来拍，或者干脆把故事推到重来，按照自己心中的“原著”来拍摄，其实电影本身就是一种再创造的艺术，导演有自己的艺术构思，对原著也有自己的理解，观众和原作者无权干涉导演怎样来拍他的故事。

况且，作者将拍摄版权卖掉了，也就不应该在做过多干涉了，这就好比古时候地主把女儿嫁出去了，好处已经收了，至于女儿婚后生活幸福与否，也就管不了那么多了。

话说回来，相信有一部分人和我一样是没看过原著而先去看的电影，并期望着看完这部电影以后能有强烈的阅读欲望去读原著。

其实这部分人应该是幸运的，他们带着一颗毫无偏见的心去欣赏一部“恐怖”电影，谁曾想，这并不是一部好的恐怖电影，甚至没有几个刺激的吓人镜头。

不过这不要紧，导演曾坦言要拍一个爱情故事，蔡骏也说他小说的本质就是爱情小说，如果光讲一个凄美的爱情故事倒也不错，但电影还是要和原著拉上关系的，毕竟是根据小说改编的嘛，原著中的一些设定啊，谜团啊自然是要用到的，所以在一个时间并不算长的电影里即要讲一个爱情故事，又要照顾原著情节，结果给人的感觉有点夹生了，故事有些俗套，情节没有完全展开又导致一些谜团解释得也比较牵强。

所以，以一般的好电影的标准来评判它，也只能给一个中下的分数。

我觉得，作为一个没看过原著的人来看这部电影，我都觉得它很失败，更何况那些蔡骏的铁杆粉丝了，不大骂其“烂”还能骂什么呢？

只不过可怜那些想在看完电影之后打算看原著的人会望而却步了，不过估计也会有像我这样的，想要看看原著到底要比电影强多少倍吧？

说到这里，倒想谈一谈悬疑小说的影视改编问题。

其实在大陆由原创悬疑推理小说（包括公安刑侦题材）而改编拍摄的电视剧很少，很多都是直接创作电视剧本，拍摄成电视剧的。

这些剧集多数采用单元剧的形式，十多集一个故事，总长三四十集的样子，也有短一些的，一两集就一个案子，一共二三十集左右。

相比之下，日本的悬疑推理剧集则要短许多，一季十集左右，大多根据畅销小说改变。

由于两国拍摄剧集的理念和模式以及观众的观赏习惯也不同，所以无法负责，但依我看来，悬疑推理剧的影视改编还是有样本可供参考的，就是香港拍摄的一些电视剧，譬如经典的卫斯理系列。

卫斯理系列的特殊之处就在于它是一个“系列”小说，这个系列由多个相对独立但又彼此关联的故事组成，其实卫斯理的许多小说篇幅都不太长，有的也就比中篇稍长，短一点的故事拍个三四集的长度应该不是问题，七八个故事连在一起，三十集左右的篇幅也就出来了，出主人公外，系列中的其他人物都是可以反复出现的。

几个小单元组成一个大长篇，每个单元有一个故事、一个主题，也可以有一个大悬念、大主题贯穿整篇。

反观大陆的原创悬疑，也有不少深入人心的系列作品。

那多的手记系列，周浩晖的罗飞系列，雷米的方木系列，上官午夜的古小烟系列等等，这些都是可以仿照香港拍卫斯理系列的方式来拍的，但关键是看你如何改编，这就需要一个高明的编剧了，例如，那多手记和卫斯理系列有个共同特点，就是有不少故事发生在国外，怎样依照（或改变）故事情节巧妙地将这些场景转换到国内而显得不那么突兀确实很需要技巧了。

当然也可以在摄影棚里拍，动用电脑特技后期合成，但显然前者更加考验编剧的水平了。

如果观众非要看、导演也非要拍一个原汁原味的电视剧的话（导演可能是作者的书迷），那剧本的改动自然要小，尽量贴近原著，那么编剧就要熟悉原著，之前做好功课，可以和作者本人和一些资深的读者一起交流改编的意见等。

影视剧毕竟不是小说，完全和原著一样几乎不太可能，我们要以包容的心态看待改编后的影视剧，我们更想看贴近原著的作品，这是我们渴望把文字影像化的一种冲动，但即使和原著差距比较大也不应恶语相加，拍出来得比原作更胜一筹也说不定呢，《潜伏》不就是一个很好的例子吗？

2010年9月8日

前几天和朋友聊电影，说很少看国产片，实在是质量不行；不过偶尔还是会看一部，用来调剂。

这不，偶尔一部来了，还是没法改变俺的想法。

大概看明白意思，说的是个书里的爱情故事，而生活中的他是个遭遇车祸、昏迷中的植物人。

女作者把自己对于他的想念，透过文字，通通写进了书里。

而书中的爱情故事，又是个悲剧的奇幻小说，用传说中的冤鬼所在之处，来考验爱情的真伪，结果中刀一串。

其实这个构思，还是有点意思的，冤魂自始至终没有露面过，片中也没有出来吓人的鬼影。

应该说心理作用远大于实际意义吧，再加上一些神秘的作物，像镜子啊、古井啊、蝙蝠啊啥的，笼罩出诡异的气氛。

俺的猜测是耳朵出血、并且产生臆想，和能发出超声波的蝙蝠有关，再加上片中那位朋友关于脑电波的解释，合起来的作用吧。

记忆中国产恐怖片，大多以心理上的惊吓为主，塑造妖艳的鬼影，MS不是咱的强项。

然后往往辅以一段历史渊源、或者爱情小段，利用各种效果，营造出那种惊吓的氛围。

基本上没有太大难度来耗费脑细胞，一般在结尾都会说出答案或者缘故，差不多就是这个模式了。

本片之所以觉得质量不高，缺少恐怖气氛是个原因，所谓胭脂这个传说中的冤魂，并没有在片中有更多的展现。

人与人之间的关系，也没有很完善，显得很破碎，也许这和剪辑有关系，总觉得全片看得不太流畅，像在赶进度。

说白了，要想在大陆上演完整的、导演真正想拍的恐怖片，是很困难的，审查制度足以毁掉一部好片，这也是咱的华语片看起来质量似乎总也不如外国片的原因之一吧。

恐怖？？

爱情？？

这部片太考验我们的忍耐程度的 故事讲的零零乱乱也就罢了 爱情讲的也不清不楚 我们也无所谓 好嘛恐怖片你的叫我看个恐怖镜头吧 没有！！

就像是一碗面条 你面里没汤可以说是干拌面 你没有卤子可以说是挂面 可是你连面条都没有这就说不过去啦但是本片唯一经典的镜头就是天平和春雨都段床戏 露点啊 我崩溃啊 看到这一幕我在怀疑 罗志良拍的什么片啊 三级啊 和他以前的 异度空间 救命这是没法比 中国人什么时候这么大胆啊 小心告你非礼啊余文乐和张雨绮在本片演技只可以说是功力的4成啊 不是两个没演好而是两个没法演好啊 痛心啊 还说可以和 午夜凶铃相比 你说的是跟儿童版的比么 看完本片我晚上连个梦都没做 本片是讲爱情和女鬼胭脂考验情侣爱情的可是你考验你的爱情麻烦到导演可不可以不考验我们的忍耐程度

奶猫从不在电影院看国产片，当然冯导的片子除外。

其他的，要么等资源，要么上豆瓣电影等全国网友吐槽。

当然，这次的《荒村公寓》是个例外，（镜头转向8月12日周五的晚上）某某：我周末要回来，出来耍哈。

奶猫：要的，耍啥子嘛。

反正我只晚上出来，反正不能耍太晚，反正不喝酒，反正不切迪吧。

某某：……5分钟后，某某：那切看电影嘛。

奶猫：哎呀，最近莫得啥子看的，尽是国产片。

某某：……5分钟后，某某：要不，《荒村公寓》嘛。

奶猫：哦，我那天看《唐山大地震》的时候，看了海报的，肯定不好看。

某某：……5分钟后，奶猫：那几点见嘛。

某某：……话题扯远了，继续回来摆《荒村》。

20点25到的万达，订的21点10那场，上座率普通，估计不到四成。

某某给的原价，60闷/人，共计120闷，奶猫立马打起了【如果在四城买券，可以买4张，2人看2场，1人看4场，还有12元结余来买爆米花】的小九九。

还有挨边半小时才开场，奶猫就请某某吃【小猴子台湾茶】，奶猫的芒果捞12闷，某某的梅子酒9闷，说实话，还真TM难吃。

味觉【被弓虽女干】完毕，电影也开始了，当然，这是在【被观看】一大段数码、汽车、银行、房地产、餐饮广告之后。

开头，奶猫就说了，不期望国产片带来好大的视觉冲击，但是看完后，奶猫却觉得效果惊人的“震撼”，冲击得跟一块板砖拍在脸上似的。

片子的剧情是这样的，一个学物理的孙子为了泡妞，愣是插了哥们儿“两刀”，让他出卖色相，露大胸大腿赤裸裸的当写生麻豆。

然而摄影老湿不厚道，只拍了大胸，木拍腿，并且经鉴定，该“大胸”，只凶，不大，奶猫表示灰常怨念。

而这位哥们儿，就是余文乐饰演的男猪脚作家，还是位木有笔名的大作家。

因为是大作家，所以写生一结束，男猪脚立马被四位没事儿瞎起劲的大儿童给围住，索要荒村公寓地址。

然后按照国际惯例，男猪脚自然要装神秘，打酱油，大儿童之一，也是女二号——春雨神不知鬼不觉地偷了男一的照片。

大儿童们就凭这张PP，再以他们犀利的眼光、柯南的智慧，于是寻到了荒村。

到了半夜，春雨的青梅竹马——天平求合体无果，春雨气愤走出房屋，在疑是即将发生灵异事件之时，春雨好盆友的BF——霍强却出现了，然后春雨索吻，然后索吻无果，然后春雨好盆友——韩小枫抓了现行。

再然后，韩小枫跑，霍强追韩小枫，春雨追霍强，天平追春雨，追着追着，于是寻到了荒村公寓。

进了公寓，到了地下室，韩小枫要求四人进行爱情测试，让胭脂整死对爱不忠的人儿，结果引来胭脂的诅咒，于是韩小枫shi了，霍强shi了，春雨shi了，天平的死活被编剧忽略了。

当然，故事的重点不在男女配脚，猪脚们V5，才是真的V5，为了拯救地球，维护世界和平，男猪脚又回到荒村，果断送shi。

在7天6夜的挣扎过程中，又不断经历各种穿越、闪回，最终还是被胭脂收了命。

其实吧，按照惯例，片子到这儿就该结束了，哪知导演镜头一转，女猪脚果断变身走OL风的大作家，男猪脚果断倒床变身植物人，前面四位配脚也果断复活，活蹦乱跳成了女一的写作团队。

我勒个去，最后的最后，居然扯成前面所有的所有，不过是女一为了缅怀男一写的故事而已。

所以，1、我们应该继续坚持无神论一百年不动摇，社会是很河蟹的，哪有什么鬼神，科学和砖家才是走可持续发展的王道；2、朋友之妻不可骑。

再深的友谊，在赤裸裸的勾引面前，都TM是在扯蛋；3、国产鬼屋还真亮堂，那采光，那面积，那户型，KFS表示鸭梨很大啊；4、《荒村》=山寨版《死神来了》+《午夜凶铃》版古井；5、万达财富中心店的爆米花是咸的，锦华店的爆米花是甜的；6、万达院线的片子现在普遍要加钱，无论卡还是券，还是太平洋院线比较给力啊；7、四城电影兑换券威武；8、光臀种菊在2010年度全国音像出版选题计划中指出，“恐怖片的选择标注，即笑场不断、诡异无感”；9、珍惜生命，远离“国产”；10、所有的一切，都TM是场梦。