巴尔扎克与小裁缝

作为一部关于知青上山下乡的电影，《巴尔扎克与小裁缝》颇有一些独到之处。

同类电影中，虽然也有表现知青与农民之间的文化隔阂与相互影响，但是大部分都是作为前知青们回忆的背景，鲜有以此为主题来推动整部电影发展的先例。

《巴尔扎克与小裁缝》一开始是两个青年来到山中小村。

村长检查两个人的行李，翻出了菜谱和小提琴。

文化冲突到这一地步还算常见。

之后的两个事件开始把故事推进。

两个知青遇上了一个山中美少女，还搞到了一箱子的翻译小说。

于是这两个人一边偷着看小说，一边把小说读给美少女听，一边开始自己的初恋。

这本来是可以成为一个关于启蒙和成长，愚昧和文明的精彩故事，可惜的是编剧只沉醉于对自己青春的回忆，而无力把这个故事升华为艺术，在更多的时候，他在这个故事所蕴含的各种可能性之前患得患失漂移不定，最终断送了这个原本应该更精彩故事。

或者这也就是创作者能力的限制。

故事中不乏精彩的段落，原本可以从容地表现文化对于这两个知青和村庄的影响，可惜一次次地错过机会。

例如，知青第一次读巴尔扎克，读了一通宵，早上起来说，这个世界在我的眼中已经完全变了。

当然我们知道，改变了的不是这个世界，而是看世界的人。

可是整部电影中，知青似乎并没有任何变化，甚至包括他后来去采风搞音乐，也很难让人判断那是他的爱好还是小说的影响。

对于村民的影响，电影得到的机会要更多，却也表现得很无力。

两个知青被派去看电影，然后回村来讲电影。

他们看来看去都是一部《卖花姑娘》，回来讲得却是法国小说。

所以在那个文化贫瘠的时代，这个小村中的人得到了远比外面世界的人更多的文化享受。

然而也仅是如此而已。

电影内容在离开了两个知青的说书场后，村民的生活并无任何变化。

老裁缝在听了《基督山伯爵》后，给村民们作海军服本来也是一个很有趣的桥段。

然而同样的是，这些海军服在之后没有任何表现。

我本来觉得这故事应该有些魔幻现实的色彩，可实际上，他却非常的低调平实。

我不由想，如果由姜文来拍这个故事应该会好很多。

只是他或许会觉得这个故事太小题材了。

如我之前所说，电影的编剧由于某种类似于小资的情调，对于这个故事患得患失无所适从，最后只沉迷于对自己青春的回忆。

对于小资来说，文化相对主义当然是好的，小村中的人就算再愚昧、再不见天日，也有他们自己的文化。

所以，他在讲述西方文明对小村的冲击时束手束脚，还没有点到就停下来了。

而且他那种对回忆的沉迷让电影的后半段非常不靠谱。

知青在离开村庄多年之后，在村庄要因为修水坝而被淹没之际，他又开始想念这个小山村，跑回即将被淹没的山村去怀旧。

这里，他已经完全不顾故事的真实性了，居然让一个十多年前还全是文盲的村子有了在水潭中放纸灯的传统，还有什么把思念写在纸灯上云云的鬼话。

他的意思很明显，象征现代化的水坝淹没了代表传统的小村，所以以后的人们再也看不到那些水灯了。

只是那些水灯完全是他的臆想，他一脱离让他受苦的山村就忘记了那里的愚昧和苦难。

那些水灯只能证明文化相对主义者的自私与愚蠢。

故事中处理最好的部分是山中美少女小裁缝。

她本来是个文盲，却在听来的小说的影响下，离开了这个山村。

而关于她的下落，电影巧妙的打乱叙事顺序，给出了一个精彩的悬念。

回过头来看，知青居然到十多年前她离开的村庄去找这个小裁缝的下落，他内心中那种愚蠢的优越感真是昭然若揭。

电影中的大部分台词都是重庆话。

刘烨和周迅似乎没有使用别人的配音，因为他们的重庆话实在是有点别扭。

优点：好故事缺点：电影语言贫乏

悠远的小提琴声，把人的思绪带到很远很远，整部电影，弥漫着一种质朴，却很诗意的气息。

满目的翠绿，湿漉漉的泥水，通向大山的羊肠小道，似乎离我们的生活相去甚远，但情感是互通的：对知识的渴求，对爱情的向往，对生活的希望。

书成了他们唯一的精神寄托！

最后，那属于三个人的青涩回忆被层层的水帘所淹没，门轻轻地关上了，唯有那瓶装满了思念的法国香水和那台给队长补牙、救了铃一命的缝纫机，还驻留在那里，静静地述说着属于他们的故事。

不管是那时的哭，那时的笑，那时的爱，那时的恨，现在看来都象一壶清茶，久久散发着淡淡的芬芳。

那个时代，那时故事，那些人物，都变得如此可爱：虚伪的四眼，瘦骨嶙峋的老裁缝，一本正经的队长，唱山歌的老人，一切的一切，是记忆，也是符号，惟独那个倔强、可爱、善良，喜欢巴尔扎克的小裁缝，象谜一般消失在我们的视野中，却永远留在罗明和铃的心里，当然，也活在我们的心里。

爱，有两种方式，占有和付出。

他俩都做了，他俩都得到了，肉体与精神，他们也都失去。

之所以是谜，就是永远都解不开，解不开，才会去怀念，去怀念那些现在看来似乎很遥远、很遥远的青翠时光。

其实，具有文革情节的电影还有很多，如明亮的《阳光灿烂的日子》、抑郁《蓝风筝》、《美人草》、《天浴》等等，有写实，也有写意。

也许，我们是被那段钳制的岁月吓怕了，所以，大多电影都炮制了一个在文革背景下的爱情故事。

我并不想只把它们看成是一场矫情的廉价走秀，却宁愿去相信那些可能被虚构或夸张了的故事，因为我们再也不可能回头去承载一次无知的旅程、再经历一次人性的扭曲。

在澳洲的第二年，到了一个college 继续读英文，上高级英文的老师给我们看了一个电影，然后告诉我们影中的一些镜头/颜色是有一定含义的。

如盘旋而上的楼梯和上面拥挤的人群代表着压抑感，而少年主人公在蓝天草地间飞舞着是自由的象征。

第一次听到电影还有这种拍法，还真新奇！

现在这知识倒是给用上了。

还有出生在文革晚期的我自然对片中的背景有共鸣之处。

片中罗明头脑灵活，反应奇快，而他的小提琴手朋友马剑铃却很内向，不大说话，但二人都同时爱上了小裁缝。

热情如火的罗明第一次吻了小裁缝，也在池塘里夺去了小裁缝的第一次；小裁缝的第一次的打胎，柔情似水的马剑铃用他心爱的小提琴支付了妇科医生。

最后小裁缝却离开她的故乡和她爱的人们下山去看她向往的天地，因为：一个夺去，一个给予，也许她已发现该爱的是哪位，两爱只可取一，但任何一种选择都会伤人心。

小裁缝于是选择了离去，自然界本是女性有选择权的！

她已成熟了，虽然只是在短短的时间内。。。

二十多年马剑铃一直独身，与小提琴和音乐为伴，他心中只有一个她。

内向的他却一直穿着火红的上衣，与他的性格相映。

谁说水火不能相容！

注：这是我写的第一篇影评，也是选自我博文。

香水写的比较好一些，所以倒成了豆瓣第一篇影评。

《巴尔扎克和小裁缝》是周迅陈坤早期的一部电影。

自从看过之后，时不时会冒出一句句不地道的四川话。

“为撒子嘛？

”特别是学陈坤的语调说“巴尔扎克”这四个字。

宁静的凤凰山，那个老是被罗明在工作中拨快的闹钟，快乐的藏书洞，被《基督山伯爵》带来灵感改的海军衣服式样，马剑鸣傻傻的笑容，特殊年代里小裁缝的爱情。

电影的大半部分就像马剑鸣动听的小提琴声，以为这样可以静静永远的听一辈子。

影片的转折是小裁缝剪了短发背着小包裹，坚定的离开了。

小小的身躯，沿着山路一直走下去。

她说，巴尔扎克让她知道女人的美是无价之宝。

她从书里看到了辽阔的世界，美丽的生活。

选择了，就再也不回头。

小裁缝没有回来，不管她找没找得到她想要的世界，从她离开凤凰山头也不回时，她一定不会后悔迈出的那一步。

影片到结束没有交代小裁缝现在怎么样，只是从罗明口里得知她去了深圳，最后去了香港。

看着凤凰山的光盘，听两个不再年轻的知青在回忆过去，一个是博士生，一个是在国外弹奏的小提琴手 。

我有些感伤，为罗明和小裁缝没有结果的爱情，为马剑鸣的等待。

在凤凰山即将被埋没，当地人在河里放船灯祭拜祖先时,也可以替没有回来的代放。

马剑鸣跳下河，去搜寻是否有小裁缝名字的船灯。

其实，他只知道她叫小裁缝并不知道她的名字。

一辈子就像一直开往前方的列车，走过了这一站，想再回头寻找，即使你找得到那时的站，你要找的那个人就一定会在吗？

从来没看过这么文艺的四川话版的电影。

虽然用的全是中国演员，但导演是法籍华人，片子也主要在法国发行的，据说最后还被伟大的总局禁掉了（未证实）。

法国片总是这个样子，没有开始也没有结局，所有的故事都娓娓道来，影片中的配角来了又走，就像生活一样，又更像梦。

故事发生在那个被几乎所有的中国人铭记的十年，地点在一个远离所有暴风中心的重庆偏僻小山村。

这个山村太遥远了，远到在那个十年中也可以那么宁静，就像梦一样，就像三个主角的青春一样，浪漫而纯粹。

从一开始刘烨就是一个浪漫主义者，他出场时拉的那首“莫扎特热爱毛主席”就表明了他对生活和爱情的态度。

他对小裁缝的爱几乎是纯粹的精神式的，所以他并没有和陈坤竞争对小裁缝的爱情，而是静静的在一旁看着，看着小裁缝怀孕帮她流产，每天去小裁缝家对她念书。

与像无处不在的莫扎特与贝多芬的小提琴背景曲一样流动着的浪漫主义情节相对比，影片中还有一个重要的元素，就是那些欧洲的小说。

那些欧洲的小说许多次都充当着推动剧情发展的作用，这些小说不仅仅有巴尔扎克的，还有福楼拜的《包法利夫人》，大仲马的《基督山伯爵》，罗曼罗兰的《约翰克里斯多夫》，但是巴尔扎克被写进了影片的标题中。

巴尔扎克，和大仲马不同，他是一个现实主义的作家，在那个充斥着魔幻的斑斓色彩的年代，这一点尤为突出。

在那个世外桃源一样的地方，它就像是一个让迷醉的人清醒的药剂。

知青去了又走，爱情来了又去，山里的人们生活依旧宁静得像飘散在群山中的青烟。

但对于三个主人公，青春和爱情，还有梦，都只是那么短短的一瞬，在藏书洞看书的时候，在窗外拉小提琴的时候，也许这个影片对人生的第一个思考，浪漫主义的情节永远是短暂的，最后随着涨水而消逝，留下苍穹无尽的遗憾。

而本片的第二处思考，则是梦要不要醒来。

陈坤说要通过给小裁缝读书，让她醒过来，让她认识到这个世界。

但是当小裁缝真正的醒过来的时候，再浪漫的音乐也无法让她回头。

巴尔扎克对她说，女人是世界上最美丽的事物，也许比这个山坳里的小村庄还美。

所以她要走出去，巴尔扎克超越时间和空间，对这深陷浪漫主义的灵魂实现了现实主义的救赎。

至于这救赎幸欤？

不幸欤？

故事就这样戛然而止。

这片子太好了，看的好过瘾。

应该给5分的片子。

在那么荒谬的年代，几个年轻人对外面世界那么的渴望。

他们的爱情很纯粹，过了那么多年，想起来还那么动情。

时代、梦想、爱情、友谊、特殊事件（三峡移民）、特殊群体（知情）等等，都令人触动。。

另外，想起了刘烨的《那山那人那狗》，也是拍湘西的。

没想到结局会这样拍，如果一个中国导演来拍，电影会在罗明回城留下小裁缝处结局，或者马建玲回来看到一个小裁缝的不堪结局。

但 电影没有，一个女孩真的被改变了，或者说觉醒了。

这不是一部烂片，她值得更高的分。

是哪个改变了你？

巴尔扎克真的改变了你。

相比起《天浴》，我还是比较喜欢这个片子，至少看着不压抑。

比较两个片子看更有意思。

关于女人《天浴》里喜欢秀秀的画外音男留在了城市里，永远地错过了他的秀秀，她和一个没有性功能的男人住在一顶帐篷里，从刚开始的羞羞涩涩地在半夜在隔开的窗帘里面用水到后面当着他的面和几乎所有上门来给她带苹果的男人做爱。

整个片子开始画面干净，越往后越暗淡，越看到最后越压抑，因为很现实，讲述一个不甘心一辈子呆在西藏牧区的小知青用身体一次次地换取想象中回城指标的筹码，然而她怎么也走不出去了，最后戴着红丝巾永远地躺在那里。

《巴尔扎克与小裁缝》里的小裁缝听了罗明和马剑铃给她读的外国作者巴尔扎克的小说之后，她的情感和思想都被插上了翅膀，这个小山村已经容不下她那颗追求梦想的心，那高高的大山也挡不住她走向外面世界的脚步，那蜿蜒的小山路成为她奔向自由的阶梯，她甚至不打算跟她深爱过的男人说一句告别就决然地走了……两个女人，不同的身份不同的命运，一个从城里到山里想回去而不得，一个在山里生活被两个知青和他们带来的小说而选择去城里；一个从一开始就被动地被困到了一个迷宫，怎么也找不到出口，一个在小说的启蒙下主动地走出了从小生长的小村庄，去往未知的世界；一个是悲剧，一个不知是喜是悲……关于爱情我总觉得，《天浴》里老金是爱着秀秀的，然而他是一个没有性功能的男人，导演如此的角色设置增加了画面，尤其是在老金默默在帐篷里看着、听着秀秀和那些人做爱时的情景，这样的情景无论套在谁身上都不好受，一方面，他以一种近乎父亲的方式来疼爱秀秀，因为她很漂亮并给他的游牧生活增添了很多乐趣，他痛恨秀秀被糟蹋；另一方面，他对于已经记不得第几个男人来和秀秀做爱的现状却无能为力。

他给不了她想要的。

正如一次他们争吵时，老金说秀秀在卖，秀秀说，就是卖也没有你的份，生理缺陷只是一方面，而更深层次的缺陷在于他给不了她想要的。

他告诉她大青马生了小马仔，她却说，关我屁事！

他跑了几十里路打水给她喝，她却用水洗每一个要跟她要身体的人给的苹果；给她他想用马把秀秀驼回去，她却说，你傻的吗？

没有那些人批得条子、盖的章子，我回去有什么用！

《巴尔扎克与小裁缝》里马剑铃和罗明都喜欢小裁缝，正如马剑铃说的，“只是我们的方式不同而已”，罗明给她读小说、亲她、和她做爱，马剑铃总是站在不远处看着他们，有时候看着他们幸福开心就够了。

小裁缝的手指头被蛇咬到了，罗明用皮带勒住她的手臂，马剑铃用嘴巴帮她把毒吸出来，他当时很紧张，小裁缝说，“又不是你被蛇咬了，你怎么抖得那么厉害？

”，有时候我在想，我们是不是被规训惯了，根深蒂固地被灌输和内化了诸如一个人喜欢很多人就是滥情之类的信条，现实往往是有时候一个人就是会喜欢多个人却抉择不了，一个人喜欢别人的女人总是不肯离开。

三个人躺在树下，小裁缝左手牵着罗明的手，右手牵着马剑铃的手；罗明教小裁缝读书认字、给她读小说，马剑铃给她拉小提琴、读小说；罗明在请假回家临别前知道了小裁缝怀孕了，马剑铃用一本小说“贿赂”一个医生帮小裁缝做了流产手术；小裁缝走的时候，罗明问她为什么要走，是什么改变了她，马剑铃在后面远远地望着她……关于那个时代的知青几乎所有涉及到关于那个时代的描述的东西，无论是电影还是书籍，都不能顺利发行公映，但这反而激起了大家的好奇心。

影片中时不时出现的毛主席图象提醒着那个时代最高领导人的形象深入到每一个角落。

无论是《天浴》还是《巴尔扎克与小裁缝》，都提到了当时唯一的娱乐：电影。

知青秀秀为了看电影差点误入沼泽地而丧生，由于一些故障，电影屏幕一度漆黑，而这些小女青年遭遇了趁混乱的调戏。

知青罗明和马剑铃得到队长的允许之后去看电影然后再回来把电影转述给生产队里的人听，这样的机会使知青有了讲述的机会。

在《巴尔扎特与小裁缝》里关于那个年代的描述轻快很多，甚至起到了黑色幽默的效果，当从来没见过小提琴的队长把小提琴叫做“资产阶级的烂玩具”要烧掉，后被罗明忽悠，将莫扎特的奏鸣曲改成《莫扎特想念毛主席》而保存下小提琴的场景；罗明带领着生产队的人喊小说人物的场景都只能说明这个队长不强势，权力渗透和知青为了回城的竞争还没有那么激烈。

记得小时候有一首叫《小芳》的歌很流行，当时觉得很好听，后来知道了它讲述的故事，就觉得好悲，在上山下乡的大背景下，那些在“山”“乡”的小芳们肚子里播了种的男知青们为了回城不要了小芳、他们的爱情和孩子，回去了。

那些小芳和秀秀一样被遗弃在那里，面对着旁人的闲言碎语，这是一种什么境地？

或是有些小芳会和小裁缝一样，打掉肚子里的孩子，走到外面未知的世界去？

独自的时间看巴尔扎克和小裁缝伟大的文学艺术在任何时代都掩盖不了它的伟大光芒在那个荒谬的时代人们的智慧和热情战胜了黑暗在缝隙透出希望的光亮莫扎特的音乐响起给小裁缝带来的是另一个世界的福音让她的心走出大山看到外面的世界当她走出去以后呢？

我原本以为小裁缝会死或者罗明抛弃小裁缝原来是小裁缝抛弃了他们太帅了女人的美是无价之宝她认识到自己的价值决心展示她的美那个年代的美好和丑恶就这么盛开在我面前刘烨的美好就那样深刻的记在我心里深沉的爱尤其老裁缝在听基督山伯爵后设计服装时加入的法国时装风格令我格外震撼美藏在每个人心中人类与生俱来的需要教育的激发而知识分子的美好与丑恶更是一体两面的而我所在的这个时代文学艺术被不屑的时代知识分子更像是一个充满笑柄的词坚守因为看到了它的美丽相信未来

看这部片子的前一天，我刚刚看完备受赞誉的人生励志催泪片《阿甘正传》，很遗憾地没有受到多少触动。

无意间翻出这部片子来看，末了当提琴声伴着漫涌袭来的江水一齐舞动，我的泪水终于无法控制地在眼眶里打转。

小裁缝最后走出大山时向罗明解释她的改变是因为“巴尔扎克”，而巴尔扎克说：“女人的美是无价之宝。

”小裁缝无疑是美的，她从前的美是一种质朴天然不修饰的可爱。

像在山间随处绽放的野花，不需要多少刻意浇灌，借着天地山河的灵气便可以自在生长。

但这种美经不住多少推敲，空有一副动人的外表却缺少深深扎根于土壤的养分。

罗明、马剑琴以及那一箱外国小说真正给小裁缝带来了启蒙。

从单纯地听故事消遣到真正琢磨出书里的道理，小裁缝其实在内心深处悄悄地潜移默化地对自己完成了一次灵魂重塑。

意外怀孕导致偷偷摸摸的堕胎事件更加触发了她渴望成为真正的新我。

正如她和马剑琴在去往城里的山路上喃喃自语的独白：“我觉得自己像是成为另一个人了。

”尽管这种改变对于罗明来说有些突然，在小裁缝身上其实却经历过一番不难想象的斗争，最终获得自我的破茧重生。

这样一个聪明伶俐、有悟性的姑娘，一旦完成了这种自我转变，大山里的一草一木便无法再对她产生束缚。

走出去，做一只振翅扑腾的蝶。

她明白她的美需要靠自己去寻找，而这种美绝不仅仅是一副靓丽的外表而已。

它是无价之宝，甚至是一个女人可以憧憬并实现的全部。

通俗地说便是实践人生价值的过程。

尽管影片最终依然没有向我们交代小裁缝如今的命运，带着一番对山那边世界的憧憬走出去到底获得了怎样的回报或挫折？

电影没有给出答案，其实也不需要给出答案。

她最美的那一刻就是迈出大山的那一步，最艰难的事情都止于那勇敢走出的第一步了。

小裁缝堕胎那一段曾经让我揪心了一把，害怕她最终的命运会和任何俗套情节一样：乡村姑娘和城市知情相恋，怀上对方的孩子却因为种种主客观因素惨遭抛弃，一人孤苦度日。

而这部片子的亮点就在于此，给出了一个不同以往却又引人联想的命运安排。

我的被感动源于对小裁缝勇气的钦佩，更源于对这段他人青春故事的眷恋与怀想。

罗明如今身居高位，马剑琴旅居欧洲实现着自己音乐家的梦想。

可时隔27年也好30年也罢，美好的青春记忆始终深埋于各自心底。

这种情怀的美好可以让人奋不顾身地跳进水池在一只只纸船中寻找着熟悉的名字，可以让人几十年后再相逢杯酒相碰倾吐尽年少愁肠。

在三峡库区大移民的时代背景下去追溯个人点点滴滴的青春记忆，都是终究要被毁掉的东西，却幸运地多多少少将一些东西留下。

悠扬婉转的提琴声，缓缓漫卷而来的江河水，静坐着一对恋人读巴尔扎克……美得怎能不落泪。

最后的最后，原来记忆才是真正的无价之宝。