别让我走

在这个异常抑郁的下午。

选择看完了这部略显沉闷的片子。

大概是想把这种灰色进行到底。

伤 可是眼泪却掉不下来。

缓慢的节奏。

反而像是放大了每一个可能触动到你的瞬间。

很适合一个人。

静静去体会那些无奈。

当然。

主角存在的唯一意义是成为donor，好像没有灵魂的样子。

可是他们的成长和我们的都是一模一样的。

当年喜欢的小男生送的一盒卡带反复聆听之后。

藏在抽屉的最深处。

因为她和你最好的朋友在一起了。

在你还没有来得及告诉他的时候。

可是也没有眼泪可以掉对不对。

因为总会有人告诉你。

幸福是自己争取来的。

其实大概无所谓成全的。

只是全盘接受命运交付给我们的每件事。

后来各奔东西。

Kathy生活平淡地如同一张白纸。

大概就像她的人一样平淡。

她说其实乐于接受这样的生活。

不就像是我们大多数人面对生活的态度吗。

打从心里明白。

张牙舞爪的抗争没有结果。

到最后。

默默地。

像不存在一样的生活着。

这是戏剧。

所以她还可以和他错过的人再次相遇。

拥有一段美好的时光。

大概这样就足够了吧。

不是吗。

如果注定会和最爱的人分离。

那么回忆便是给予我们最好的礼物。

只是没有那么坦然可以接受生活的不如意。

不甘愿错过自己喜欢的那个人。

不知道我有没有勇气至少给自己一个机会呢。

或者唯一做的事也是等待呢。

可惜我只有在喝酒之后才会发疯。

所以大概只能就这样被动的接受一切吧。

下面这一段是Kathy最后讲的话。

很喜欢。

生活中大多数的无奈。

想象。

回忆。

大概就是这样的。

I come here and imagine this is the spot where everything has lost since my childhood. has washed up I tell myself if that were true and I waited long enough, then a tiny figure would appear on the horizon across the field and gradually get larger until I see it was tommy, he'd wave and maybe call. I don't let the fantasy go beyond that. I remind myself I was lucky to have any time with him at all.But what I am not sure about is if our life are so different from the people we saved, we all complete, maybe none of us really understand what we live through, or feel we have enough time.这部应该是纯剧情片吧= =。

科幻的外衣有点太弱。

恩

如果看电影时没有间隔的看看下面豆友的影评，不敢说自己能看懂这部电影。

把科幻片拍成文艺片的样子，虽然很多豆友不喜欢，但是对我这种对科幻这样的题材感觉冷冰冰的人来说，却是好事。

人类和克隆人，谁的生命更有意义，是片子最后Cathy留下的疑问。

其实我们都知道答案——无论是人类还是克隆人，大家的生命一样有意义，一样重要。

没看过原著，如果真的有克隆人以影片中的形式生存和死亡，作者的旨意恐怕是为了控诉这个冷冰冰的社会和残害克隆人生命的人类。

片中的所有克隆人孩子，都在宿命的观念里活着，用人类给他们灌输的方式选择死亡的时间。

我不明白他们为什么没有反抗。

为什么不弄个克隆人起义什么的？

心里慢慢体验这些克隆人孩子，在他们走上冰冷的手术台、让冰凉的碘酒涂抹他们的胸口，让手术刀划过他们的胸腔之前，他们心里的恐惧和万分的悲伤。

Tommy死前的微笑，应该是Cathy走向死亡时，恐惧和悲伤最好的慰藉。

《想飞的钢琴少年》里有一句类似“名言”的话：“人生在世你所要做的是顺着命运的安排勇往直前”。

很励志的话。

放到《别让我走》的世界里，却是满是宿命的感觉。

可以改成“人生在世你所要做的是顺着命运的安排永远向前，不去思考命运的无奈和悲哀。

”不管是人类还是克隆人，生命还有许多需要我们思考的东西，而我们在生活中将它们忽略了。

关于Cathy和Tommy之间是否有真爱，在多年以后，就是Tommy已经捐赠两次后的那次重逢中，应该有最好的证明。

Cathy在车里看见站在外面的Tommy，耳边露丝说什么已经不重要了，只是下车来和Tommy紧紧的拥抱在一起，影片一直淡淡的，只有这个拥抱给人温暖热情的感觉。

而Tommy听到Cathy说露丝在车里，马上放下Cathy去问候露丝，虽然只是轻轻的亲吻脸颊，但也证明了他们之间的友谊。

最后说点题外话，扮演露西老师的Sally Hawkins扮演过《指匠情挑》里的苏。

扮演小Tommy的小演员，演技真好，长的像小刘烨。

两个女主角的演技都超好。

以前不太喜欢Keira，但这部电影感觉她演的真好。

这次我只想说说Andrew Garfield.一部电影，能打动人主要有两种方式：用故事的带入感激发观众内心的情绪，或者用纯粹表演征服观众。

而用表演征服，又有两种，一种是压倒性的强势，例如Meryl Streep或Al Pacino这种，另一种是在表演中大量留白，仿佛中国山水画，剩余的空间用观众自己的情绪去填补。

这部电影采用的是后者。

Never Let Me Go的故事是怀旧科幻，核心是抵死浪漫，也许与原著作者背景有关，透着一股东方文化中特有的“竟无语凝噎”的绵长悲怆。

这种内敛的气质很好的配合了影片的英式气场，使其从头至尾，演者和观者均屏气凝神，只让最复杂凝重的情感缓慢流淌于精致的画面中，达到多一分即冗的境界。

用儿童和年轻人童真无暇，朝气蓬勃的面颊去反衬主题故事里从始至终挥之不去的死亡和宿命阴影，只需采那一双双流光溢彩的眼神，无需台词，无需音乐，就足以令人心碎。

在主要演员阵容中，Carey Mulligan, KK和Andrew Garfield的三角是全片的精华。

而在这三个人中，Carey 起到的是承上启下稳固全局的作用，KK十年如一日无长进的演技成了浮云，衬托出了Andrew Garfield灼人双目的惊人表演。

Garfield身形极为瘦削，但如果看过Social Network就会对他表演上惊人的爆发力过目难忘。

影片中他饰演的Tommy与Carey饰演的的Kathy之间的情感暗流涌动从青梅竹马到生离死别层层叠加了接近一百分钟，这种能量和情绪的积蓄如果掌控不好，在最后爆发处会显得分外生硬和造作。

然而镜头在他们的眼神，动作，甚至背影中天衣无缝的流转，Tommy的内敛脆弱在他倾斜的双肩和断续的脚步里得到充分流露，成为Donor后被释放的人性在雀跃的步伐，明亮的双眼中得到诠释。

他与Kathy间并无太多对话交流，但静默之时皆为传情达意，互相依靠的身躯，紧握的双手，乞求希望时Tommy迫不及待的向前倾的身体和加快的语速，以及得知真相时的瞬间双手立刻去搜索Kathy的回握，这些细节有些在重复中被加强，有些前后呼应，为最后车灯前的爆发做了恰到好处的情绪铺垫。

我并不是咆哮党，一般在电影中看到角色声嘶力竭的咆哮都避之不及唯恐伤了耳膜。

然而Tommy第一声哭喊出腔，就令人听到了无边的黑暗，对过往的追悔，对宿命的恐惧，对求救的绝望，仿佛困兽在井底作最后的挣扎，那让人肝肠欲裂，与之同泣。

下一秒Kathy的紧紧拥抱让剩余来不及释放的嘶吼嘎然而止，随后只见两个踉跄的身影极尽全力的抓住对方，背景是即将没入黑夜的晦暗黄昏，天地之间只有此时此刻，彼此的抵死相拥才能被当做延迟冰冷死亡的那最后一点温暖。

我等了好多年，终于又得见这样一幅用表演的留白彻底征服了我，用漫无边际的黑暗情绪彻底淹没了我的电影。

我等了好多年，才终于等到了Garfield和Mulligan这样可以只用一样年轻，就得各式百转千回的灵魂的演员。

只在这样的时刻，会觉得面对一个编出来的故事，自己心中涌出的那些排山倒海的悲怆，是天经地义理所当然，当然值得肆无忌惮万种奔流。

那对蓝眼睛看起来很蠢的情侣，从海尔森三个人口中得知并无缓捐先例时，本来大大咧咧充满喜感的女生，眼泪从很蠢的蓝眼睛里滚落。

那一刻觉得有期限的爱情无限凄美。

我不关注其中蕴含的伦理问题，片子的前提设定已经说明了这是必须接受的宿命。

我也想过为什么不逃离，但逃离又可以逃去哪里呢。

无论是从小接受的教育还是成长过程的经历，都早已深入骨血，限制死了男女主人公的行动，无法动弹。

也许是有叛离者，但那是另外一个故事。

这里讨论的是，看得见的死期和不得不接受的分离。

最后女主角的独白很好。

保持了平稳的节奏，无奈的坦然中饱含压抑。

如果来到世上是救赎的过程，这旅程的意义就在于领悟绝望。

女主人公最强烈的情绪不过是眼泪掉下来，在淡然的表情之后，有忍耐、宽容和爱。

冷血的屠宰者，用艺术测试儿童们是否有灵魂，我倒觉得不如让他们从小像动物一样生存，远离人群，没有自我意识，只有健康器官。

反正都是反人类的举动了，不如做到尽，既然无法拥有幸福，何必让他们感受到嫉妒、背叛、失望、痛苦等等糟糕的情绪。

而且，有期限的爱，如神谕一般契合了现实。

Never Let Me Go，只这个题目就有让我足够喜欢的理由了。

最初想看这部电影就是因为偶尔看到的那张海报，Carey Mulligan,，Andrew Garfield，Keira Knightley在乡间小路上驻足回望，有种安静的乡村气息。

我是个画面感很强的人，电影就可以不激烈，可以不搞笑，只要画面很美一样可以打动我。

Never Let Me Go就是这样的，我不知道是不是英国所有那个年代的电影都如伦敦的天空一样灰蒙蒙的，但我喜欢这种感觉。

朴实美丽的镜头、琐碎细小的特写、残酷与美好并存的情节，让我觉得电影充满了日本的味道。

果然，故事的原作者是一个日本人。

他用一个残忍的意向诉说了一个发生在我们每个人身上的故事。

关于成长，关于人生。

我们都经历过这样一间和Hailsham差不多的学校，它教导我们积极向上、洁身自好、不许抽烟，并且编造一些可怕的故事吓唬我们，让我们知道不听话和触犯规定的后果是多么严重。

也会有老师告诉我们这个世界真正的样子，可一个受学生喜爱的老师往往都不被领导和这个社会所接受。

学校就是一个教育我们听话、守规矩，不要随便质疑的地方。

在这里，我们被磨砺掉身上的棱角、清洗掉所有的好奇心，丧失了独立思考和判断的能力，来成为一个社会所需要的人。

渐渐地，我们长大，接触到外面的世界。

我们害怕犯错，我们不相信自己，于是就连点餐也要和别人一样。

在这种压抑的气氛中，我们时常想：是不是这个世界上还有另一个我，他过着怎样的生活呢？

我们孤独、彷徨、不知所措。

当爱情懵懂地来临，有的人会踌躇不前，有的人会以为那些身体的纠缠就是爱情，而有的人仅仅是害怕落单、害怕一个人。

那时候的我们总想找点什么证据，来证明自己、证明爱；那时候的我们唯恐别人不知道我们的爱情，肆意展现着彼此的亲热与缠绵；那时候的我们真的不懂爱，任性的争吵、索取、争夺、捆绑。

这就是我们无畏的青春，爱过、伤过、痛过。

回头望去，没有恨、只有谢，感谢那个爱过伤过痛过的人，是他让我成长，是他让我懂得了一切。

对于命运的安排，我们从未想过逃跑，也不会懦弱地选择终结。

我们坦然面对即将到来的捐献。

生活是一把无情的手术刀。

它切割我们的皮肉、掠走我们的生命。

无情的岁月削弱我们的体力，剥夺我们生的权利。

我们无力阻止即将来临的死亡，我们无法改变命运铺展的轨迹。

没有什么延缓捐献的方法，所谓的流言不过是人们心中美好的寄托。

我曾经有过这样的疑问，既然大人们都知道童话是假的，为什么还要绘声绘色不厌其烦地说给孩子们听呢？

倘若我有了孩子，我一定会告诉他：千万不要相信那些狗屁童话！

现在想来，这样的话，也不免有些孩子气。

那种对于即将发生的不幸所产生的深切的排斥，那种束手无策的无力感，让你充满力量的拳头无处可挥，让你满腔的怒火无处宣泄。

该怨谁呢？

谁都不怨。

该怎么办呢？

毫无办法。

Tommy那痛苦的嘶吼让我想到了蒙克的【呐喊】。

Never Let Me Go. 既然一切终将离去，就让爱常伴于心吧。

××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××这篇观后感里所表达的想法——确实十分消极、沮丧——是观看了这部电影之后产生的感受（电影就有这样的力量，不是吗？

），所以，在浏览这篇观后感之前，请务必先观看这部电影。

也请不要脱离电影内容的框架，直接在我的想法上作评论。

××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××××确实是文艺爱情片，但是感觉更像是个寓言（这要归功于原著）。

看完电影，片中那些漂亮的镜头和音乐自然是不能忘怀，但是让我想得更多的是……其实在这个社会上，每个人都是“捐献者”吧。

活在这个世界上，要么捐的体力要么捐脑力。

我们从小到大被这个世界灌输的价值观和电影里的Hailsham所灌输的又有什么两样？

一样都是在灌输着：我们的人生价值高低取决于我们对这个社会付出/捐献的多少。

到了最后我们被这个社会压榨到老，就像电影里的一样，重要器官被捐出，所剩机体再也不能维持生命的时候，盖上白布关上灯，人活在这世界上究竟能留下什么存在过的证据呢？

捐献的与受捐的人，还不是都走向一样的终点吗？

所留下的不过也是虚名罢了。

“是啊，很多人都怕第一次“捐献”，不过过了那次之后也就好了，大家都是这样过来的。

”有人纠结于“为什么他们不逃走”这样的问题。

我要说，如果逃了，这个故事就沦于俗套，毫无深度了。

在这么样的一个社会，除了按照这个社会的价值观所设定的方式而活，人似乎已经找不到其他能实现自我价值的方式了。

逃？

又能逃到哪去呢？

有时候逃避还不如接受，不如迎合大众来得简单。

TOMMY振聋发聩地嘶吼之后，Cathy对着一片原野静静流泪以后，一切还是继续进行着。

就像今夜流完泪，明早还是只能继续走向学校、办公室…这些捐献的手术台。

“两个真心相爱的人，就能证明我们不仅仅只是生命体───我们也是有灵魂的，这样就能延缓“被”捐献了。

”活在这个世界上，究竟要寄希望于什么呢？

你以为真的有天堂，有救赎吗？

你以为真心地爱或是与人为善，去地狱就有“缓刑”么？

一切不过是谎言罢了。

==============================================http://movie.douban.com/review/4005212/?start=100

悲观者会爱这部片。

故事很灰暗，怀旧式的科幻包装骨子理透露的是闭上双眼的绝望，如同眼前是长而深的隧道，我们却在未进隧道前就闭上双眼，只剩呼啸的风。

我们真正的眷恋的东西，一旦失去，仅剩的只是脆弱和无力。

开始的过程中我曾想将自己代入到三位主角身上，却始终只能保持着一种旁观他们可怜他们的状态。

如同老师露丝，如同那些旁观者看待他们的表情，只是同情。

“医学界于1952年有突破性的发展以前的不治之症全都能治愈人类在1967年的平均寿命已过百”看完片我才能想到这句话的背后是有怎样的残忍。

原谅我神经大条，当看到海尔森的孩子们一个个的吃药的时候，我才想到克隆人，才想到剧情的设定如此残忍，其实全片完了，我并没有为三位主演之间的感情有如何的伤痛，而是为整个这种设定感到难过.完全英式的气场和唯美简至的画面为整个故事架构好了一个完美的舞台，而这个舞台就如同包装华丽而干净的墓地，而演员也从开始孩提时的生气勃勃逐渐变成阴郁而缺少生气。

看整部电影就如同参加一场葬礼。

在欢乐中挣扎求存，在倒计时来临之前挥霍仅有的一切。

他们不敢选择，不敢反抗，没有期望，而这种人物设定才是最为难过。

我们可以接受一切坏的环境，但是要有期望！

但是这故事里没有，它更像一个深渊，一切的设定只是为了绝望，我们花了100分钟看一个深渊的黑暗，乃至看到我们内心深处的深渊，绝望开始泛滥。

如同看到年老的自己，没有了与这个世界共存的勇气，愿孤苦而死。

凯西她怀念着农舍和海尔森的一切，却对将来没有期望。

那段被汤美激活的短暂的期望，也被海尔森院长浇灭。

露芙，汤美，都终结了，海尔森也是，能长存下来的只是在终结前短暂的回忆。

看到凯拉奈特莉的尸体躺在手术台上连切口都不缝上，让我心中始终抽动，活在当下的理念的确可以将就快乐，但是并不能分割终结的理所当然，汤美下车后的呐喊，让我瞬间眼眶湿润，那一瞬间我内心的绝望和汤美的呐喊共鸣了。

一直来沉默的接受这种命运的凯西，在最后的对于自己的生命和他们有何不同的质疑让我心头颤动。

我们从出生开始就接受了种种设定，好好学习，天天向上，读书，然后工作，然后用父母半辈子的成本做首付，用我们自己的半辈子来分期。

我们的付出被抽水成只剩2成，我们何尝不是把自己捐献，完整的观看了的一场葬礼，最后我们却将尸体看成了自己，环顾周围，我们就站在墓地里。

倒下，即是墓地。

先简单概括一下这部影片：电影中的社会通过培养克隆人来为胎生人类提供器官的移植以延长胎生人类的寿命，而克隆人与胎生人类同样拥有意识，所以电影以克隆人的视角展现在观众眼前，从而形成了这一部悲伤之中透露着绝望的作品。

简单介绍完电影的大概剧情后，这里来深入探讨一下关于“人性”的话题。

我相信，绝大多数观众，当然也包括我在内，刚看完后或多或少内心都会有某种愤世嫉俗的情绪！

“克隆人也是人，你们凭什么剥夺他的权利？

”“这种做法太没人性了！

”“太不公平了！

”。。。。。

有这种情绪其实很正常，因为生命的运转模式本就是自私的，即必然关心到自己的生存，我们之所以会有以上这些情绪，那是因为我们被电影带入，此时的我们，并不是“胎生人类”，而是“克隆人”！

我们是站在克隆人的角度产生的以上种种情绪，也可称之为被带入或入戏。

那反过来讲，我们之所以成功被电影带入，与电影里的主角（克隆人）站在同一阵营，那这就是电影的成功之处，成功的电影总有把观众带入其中的魅力，但这只不过是个题外话，并不是讨论的重点。

现在我们来看看电影里另一阵营的说辞，其实，这才是事实真相：“如果你要让人们重新回到黑暗，挣扎在肺癌、乳腺癌、运动神经元疾病的痛苦之中，他们一定不同意。

”

事实确实就是这样，当初胎生人类造出克隆人，就是把克隆人当服务自身的产品，至于产品拥有了自我意识，那也没办法，只能将其牺牲，因为无论如何，它们终将为我们所用，我们的生存才是大前提！

好了，以上是《别让我走》这部电影展现出来的真相，那么现在我们来联系一下我们当前的现实世界，提问：你们觉得现实世界的什么情况和电影相似或相同？

你们知道嘛，我当时电影看到这里，脑海里马上闪过一部非常著名的纪录片，名字叫《海豚湾》，虽然是完全不同的形式，但传达的内容是何其的相似啊！

日本人在海豚湾已经将屠杀海豚形成了一条产业链，就如同电影里牺牲克隆人一样，根本目的还是为了自己的利益，而海豚是有灵性的，它们有自我意识，这和这部电影里克隆人也是有意识的一样，所以我们更容易站在电影视角的同一阵营里被影响情绪。

但你以为受伤害的只有海豚吗？

养鸡场养猪场养牛场难道不也是这样吗？

它们从出生开始，命运已经被定下来了，直到长成熟的那一天，也就是终结的那一天，终其一生的目的是为了将自己的肉献给人类，它们又与电影里的克隆人有何区别呢？

其实之所以海豚会被拍成电影且这么有名，而受害更广的其它动物却没有这种待遇，还是因为人有分别心，我们依然还是凭着自己的认知观来决定其它众生的优劣与命运，一切都是我们以为！

正应文章开篇，生命的运转模式本就是自私的。

而这种贯彻骨髓里的傲慢，来自于我们目前的生物地位，谁叫我们人类目前处于食物链顶端呢！

我在这里并不是想宣扬什么素食主义，我也吃肉，虽然我清楚站在鸡鸭牛羊的角度上来说是有多么的残忍，但我们和电影里老校长说的那一番话一样，要让人类退回到艰苦时代，他们一定不同意！

没办法，这就是我们的原罪。

按照基督教里的说法，我们都是有罪之人，我们来到这世上就是来寻找救赎的。

当然，我在这里也不指望通过一篇文章就让人找到救赎之路了，但时刻保持清醒，直视自己的罪，这不失为一种积极的人生态度！

《别让我走》是一部2010年上映的美国影片，豆瓣评分7.7分。

这部电影根据英国日裔作家石黑一雄的小说改编，引发观众对生命意义的深思。

电影中，女主角凯茜和她的两个朋友露丝、汤米，自幼生活在校风严谨的寄宿学校黑尔舍姆。

这里环境优美，生活无忧无虑。

凯茜在这里度过了人生最青涩浪漫的时刻，也收获了真挚的友情。

直到孩子们从露西老师口中得到一个令人震惊的消息：黑尔舍姆所有的学生，其实都是克隆人。

他们没有办法像正常的孩子一样长大，因为他们存在的唯一价值，就是为社会上的“正常人类”提供移植器官。

18岁后，凯茜和伙伴们第一次走出黑尔舍姆，去往各地的寄宿学校，但他们已然注定的命运，仍如影随形。

电影虽充满英伦文艺气息，但其背后关于生命，关于尊严的探讨十分沉重。

许多人看完后，直呼情节让人悲哀，又疑惑于克隆人为什么不反抗，只是平静地接受安排。

而今天，我想就从成长环境、爱情经历、社会态度三个层次，来分析凯茜是如何被困于孤独的牢笼，丧失自我意识，又是如何走出困境，拥抱自我的。

在文章的第四部分，我也会详细分析，解答很多人关于克隆人所谓“软弱”的质疑。

01、成长环境：长期的哄骗与限制，将凯茜困于学校教育之中，失去了同外界的联系与交流，纯真孤独却又不成熟与许多学校一样，凯茜所在的寄宿学校黑尔舍姆，不仅学风严谨，而且注重培养孩子们的兴趣，教他们画画，并定期选出优秀作品展出。

但不同的是，学生们被笼罩在学校编织的一张巨大的谎言网下生活。

举行的“跳蚤市场”，校长口口声声保证“全部都是很好的东西”，出现在孩子们眼前的，却是缺胳臂少腿玩偶，损坏的闹钟，明显是别人用过的旧物；要求学生们每天用特制的身份手环打卡，严格限制他们的人身自由，甚至为了不让他们对外界产生好奇，编出许多恐怖的故事来吓唬他们。

凯茜从小成长在这样的环境，使她变得敏感而沉默，即使和朋友们在一起，有时也会心不在焉。

身体内的孤独因子强烈地撞击着，虽然她用绘画纾解这种特殊的情感，作品也多次被展出，但缺少与正常世界的接触，还是让她的思想局限在了学校为她安排好了生活中。

当凯茜看到“跳蚤市场”上那些残破的玩具与饰品，她也感到不被重视与失落，但由于年幼的她并不知到这是一种什么情感，凯茜无处诉说自己的难过。

只能在无人的时候，戴上耳机，沉醉在汤米送的磁带中那迷人的女声中。

有时听着音乐，凯茜会情不自禁地抱住枕头，感受肌肤的触感，以此来缓解内心的孤独感。

在我看来，凯茜虽然作为一个克隆人，但她内心的情感是非常丰富的。

她懂得关心、体贴好朋友，也会欣赏音乐与绘画。

学校却将孩子们看作是未来索取的工具培养，在这种漠视与压抑下，凯茜的孤独感是很难排遣的。

而长期脱离正常的社会生活，也让凯茜对外界一无所知。

从她在长大后，和好友一起去餐厅时表现出的局促可以看出，她已经不会和人正常地沟通与交流。

她只能感受到“正常人类”对好友在餐厅的喧闹的厌恶，感受到自己永远不会被当作人来看待。

02、爱情经历：信任的朋友与心爱的人，同时的背叛让凯茜更加孤独，也更加沉默，不得已开启寻找自我的旅程早在黑尔舍姆这座监狱般的学校里时，凯茜就对汤米产生了感情，我们可以从很多细节看出：她小心翼翼地守护着心底的秘密，在学校集会时，偷偷看站在前一排的汤米；在汤米因不擅长球类运动而被男生们排挤时，主动走上前安慰他；在看到露西老师与汤米谈话时，替他担忧。

汤米对于凯茜，更像是一份情感的寄托，是她被困于孤独中的几分慰藉。

每当和心上人待在一起时，凯茜总会控制不住嘴角的笑意。

那是她因年少悸动，心有所想而感受到的温暖。

汤米似乎也在回应着她，从他很多似有若无的行动中，仿佛早已对凯茜情愫暗生，比如：在不小心打伤她后，道歉时不经意说出的那句“尤其不会伤害你；在“跳蚤市场”上，为凯茜挑选一盘磁带，害羞地关心着她。

他们之间似乎只差那么一句话。

但让凯茜想不到的是，好朋友露丝突然横刀夺爱。

他们不仅在集会上偷偷牵手，露丝甚至在花园中主动吻了汤米。

凯茜内心翻江倒海，她反复问自己，为什么昨天还谈天说地的爱人突然抛弃自己，为什么一直明白自己心意的朋友从未透露丝毫。

两个最亲爱的伙伴同时抛下自己，凯茜感到深深的背叛感。

她又想起三人曾经嬉笑打闹的时光，那是年幼的她少有的快乐回忆。

而现在，凯茜小心翼翼呵护的爱情与友情一瞬间化为泡影，长期以来的孤独感更加剧烈，她能做的，只有强忍泪水，接受现实。

后来的日子，凯茜一直在盼望着两个好朋友只是玩闹而已，过不了多久就会回到自己的身边。

但直到他们离开黑尔舍姆，露丝和汤米仍然如胶似漆。

三人被一同分派到了同一个寄宿村舍，这将是他们准备“捐献”前的最后一站。

在同一栋房子中生活，凯茜时常为闯到汤米与露丝缠绵而难过，也偶尔会被露丝的嘲讽重伤。

她和许许多多处在青年人一样，渴望得到爱与抚慰。

但村舍里的其他人也都是出双入对，只有凯茜，孤零零的一个人。

所以，凯茜喜欢上了读书，沉浸在故事的情节中，她能够忘却自己的身份，忘却周围的冷眼，忘却寂寞。

有时，她也会用一只手，触碰另一只手，感受那种未曾有过的亲密触感。

一次偶然的机会，凯茜发现垃圾桶中的成人杂志。

她把杂志拣出来，拿到屋里，飞速地翻着。

仿佛每翻动一下，她内心那种找不到出口的苦闷就能减少一些，再减少一些。

在我看来，凯茜这种在别人眼里很可笑的行为，其实体现着她内心孤独达到极点后，自我意识的觉醒。

当她看到同龄人肢体接触，自己也情不自禁地渴望爱抚与触碰，当她发现了自己的这种愿望后，也产生了怀疑：我的基因是否来自一个放荡的女人？

在这个阶段，她想要探寻自己究竟是谁，又从哪里来，应该去往哪里。

所以她翻看成人杂志，期待在那里找到答案。

其实此刻的凯茜才终于慢慢走出孤独，真正开始丰富、充盈自己，包括她努力争取成为医院看护的机会，而不再选择任人摆布，随波逐流。

03、社会态度：刻意的疏远与冷落，使凯茜意识到自己曾经的孤独，是克隆人群体中普遍的状态凯茜报名成为看护后，便离开了村舍，也离开了自己的两个好朋友。

她在医院尽心尽力，帮助着和自己相同的克隆人，熬过捐献前的紧张，也见证着一个又一个同伴倒在捐献的手术台上。

这份工作，凯茜一做就是十年。

直到偶然的一次留宿医院，让她见到了已经完成两次捐献的露丝，医生已经断言她虚弱得活不过第三次捐献。

交谈间，凯茜得知露丝和汤米早已分手，他在其他医院也已经完成了两次捐献，身体却很好。

在露丝的提议下，三个伙伴相约一起去儿时常听说的海滩旅行。

在那里，露丝承认自己曾经利用汤米的优柔寡断，拆散了他和凯茜，因为她不想成为那个被剩下的人。

如今她时日不多，只期盼两个好朋友能够向曾经的校长证明彼此相爱，获得延迟捐献的机会，并将辛苦找到的校长地址给了他们。

原来，凯茜早应该看出，平时嚣张跋扈的露丝也害怕孤独。

因为生活已经有了既定的终点，她没有独立思考的能力，也从来不知道如何为自己而活。

就像凯茜负责过的许许多多克隆人，他们在捐献手术前，并不是想着手术之后自己要去做些什么，而是重新回到病床，一天天等着下次捐献的到来。

汤米得知露丝和凯茜的想法以后，非常激动，开始积极准备。

原来，分别的十年来，汤米还苦苦思念着凯茜，并将这种情感诉诸笔端，完成了许多幅作品。

但当凯茜和汤米找到校长，他们却得知这条“特赦”并不存在，学校开办画展，并不是要看清克隆孩子们的灵魂，而是想知道他们是否有灵魂。

他们幻想破灭后，汤米很快迎来了他的第三次捐献，也再也没能从手术台下来；凯茜也在两周后接到了第一次捐献的通知，没办法再担任看护的工作。

凯茜自始至终都在思考，那些正常的人类和他们有什么不一样，是不是也有悲伤，也有孤独，也会迷失自我。

明明他们也是人，却完全没有做人的权力。

他们不能决定自己的人生，不能做喜欢的事，保护爱的人，他们短暂的一生，注定只有捐献和准备捐献两种状态。

04、基于电影《别让我走》剧情，结合现实生活，谈谈我对于生命的思考和感悟看过电影后，许多人为“正常人类”对生命的漠然唏嘘不已。

但我想，影片对我们的启示，远不止敬畏生命这么直白。

现实生活中，我们不也和影片中的克隆人一样，从小被灌输着宏大的价值观，却从未想明白，自己内心究竟喜欢什么。

关于凯茜为什么不逃走这个问题，如此便有了答案。

她能逃到哪里去呢？

除了按照社会观念所设定的方式生活，她已经找不到其他能实现自我价值的方式了。

她并不是没有尝试，申请看护，便是她找寻到自我后的一次挣扎。

但，还是逃不掉的，因为内心深处，还藏着儿时在集会上，听到校长说的那句话——“我们的人生价值，取决于我们对社会捐献的多少。

”的确，儿时的观念一旦形成，便是根深蒂固的，很难摆脱掉的。

像克隆人们隐约明白真相，却依旧选择履行自己的责任；我们也同样渴望自由，却又循规蹈矩地重复着既定的动作。

我们平静地谈论、猜测、犹豫，在允许的范围内作一些小争取，然后又老老实实回到自己的角色中。

捐献与受捐的人，不是都走向了一样的终点？

当然，这并不代表我们能够否认奉献精神存在的意义。

只不过，我们应该时常静心思考：我想要追求的是什么？

我的快乐基于哪些因素？

永远不要被自己的奉献意识所感动，只有活出自我，才能够称得上真正活过。

结语：在忙忙碌碌的生活中，你可能会沮丧，可能会无助。

通过观看《别让我走》这部影片，你也许会有不一样的启发。

人生是可以简单单的，但也可以是丰富多彩的，但这一切并不取决于社会对你的期待，而是你自己对生活的期待。

希望你也能摆脱孤独，拥抱自我，去享受美好而有意义的人生。

这就是这个故事带给我的价值与思考。