我的塞林格之年

为什么总有人觉得有强叙事逻辑，开端，高潮，结尾，才算是一部尽兴的好电影？

讽刺这部片是好莱坞爆米花大可不必，真正的好莱坞爆米花三段式叙事，百试百灵好不～女主演技各花入各眼，但是故事我倒觉得真是个好故事。

都说不及prada的女魔头，但我觉得故事内核远超穿prada女魔头的真实，女主没能成为一个声名显赫的作家，也没有感情开挂，遇上霸道总裁，遇上一个以自由为名目，实际只关心自己的垃圾现男友，自私抛弃前男友，甚至没有太大的变化，最后还离开了有起色的工作，这难道不都是真实小人物身上会存在的，而这些讨厌的点才是真正触动人的。

当然，只有真的喜欢文学，或者曾经做过文学梦的人，才会有所共鸣。

不然看到的就只是，一个怀揣文学梦想，美貌傻白甜勇闯纽约的俗套故事。

可是，我看到了，女主在阅读男友作品后，沮丧和嫉妒的情感，对自己某种程度的失望。

我等她在别人几次询问，她是否是一个作家的时候，她三番两次的迟疑，人只有在极度渴望，极度珍视某事的时候，才会如此迟疑。

我遇到过类似导演，编剧，尤其如此，大概那种小心翼翼，想象它有可能实现的狂喜，和担忧它会破碎的情感，时刻撕扯着内心。

可能不是文学，其它领域的人，也会在某些时刻有这种共鸣和体会吧。

在其它地方看到有人提问，为什么女主不能兼顾写作和工作呢？

我想一个是不能逃避的，懒惰和精力无法兼顾。

但还有一个我我个人觉得，也许是真实的原因，害怕真正全情的投入后，这件事还是失败了，所以总想给它一个完美的开始，给自己内心一个信号，是的，我要准备真正开始了。

不留余地的，全情的，甚至是毁灭式的。

我们总能看到电影里，有人辞了工作，说要做博主，要拍探店，真的不能兼顾吗？

其实想只是想推自己一把，义无反顾的做我最喜欢影片里的几个点，女主跟他男友说，她分手是因为发现她不爱他，以及，跟未曾谋面男生的精神对话，对，还有那个失败的女孩回信，这些都太糟糕了，但这些都是推动生活的一部分，不是吗。

很推荐，空闲下来，一个人静静的看，如果是和朋友或者别人一起看，我觉得大概率会感到很无聊，毕竟，它没啥娱乐属性，也不“激动人心（最后，以及少在那抨击完美纽约女性幻想，这部女主身上恰好不符合常规女性励志的套路，她没有变美，一直很美ok，她不负责任的，抛弃了前男友，以往电影角色，应该多是以女主被抛弃，重新开始新生活吧，她也没有开挂，一下成为成功作家，她老板也并不欣赏她的文学才华，她也没太表现出啥出挑的天赋，就一个有梦想的普通人，这都能算金手指人设，xx都不答应…）

这里所指的“出轨”，不是世俗意义上人人喊打的婚姻关系中的出轨，而是一个想要成为作家的人对他常规、习以为常、按部就班的生活轨迹的主动脱轨。

后又回到新的轨道上的故事。

因为，a writer should back to his life to write.为了留在纽约，离成为作家的梦想近一点，女主选择成为了玛格丽特的助理，一家文学代理公司的打字员。

不同寻常的是，她可以超越很多书粉，接到来自塞林格的电话。

很有趣的是，被无数人艳羡、可以和塞林格直接对话的她，在电影的前一半篇幅里，竟然连塞林格的代表作，麦田里的守望者，都没有读过。

用她纽约男友的话来说，简直是不可思议。

但没关系，屏幕前的我也没读过，在这一刻，我和女主产生了一种莫名的连接，我就像是屏幕里的她，忍不住幻想如果是我，我会怎么做。

编剧借剧中一位作家之口，告诉想要成为作家的人，要拒绝男友，拒绝衣柜里的漂亮衣服，拒绝优厚的工作，在别人喊你去派对的时候坚定说no。

但现实中哪有这么容易。

另外一点印象深刻的是，长笛和钢琴的搭配真的很好听，笛声悠扬中，女主学会和初恋告别：I am leaving.然后学有所用，麻利地跟自私的纽约男友告别。

不好意思，真的觉得纽约男友的Booba很恶心，仿佛是束缚在女主身上的枷锁。

我喊你宝贝，所以我爱你。

这个道理成立吗？

故事的最后，女主读完了麦田里的守望者，见到了塞林格，偷偷把粉丝的信塞到了他的大衣口袋里。

也解除了她一直以来身上所背负的粉丝对塞林格作品的爱。

爱是有分量的，落到不对的人身上时，便成了负担。

女主辞去了代理的工作，像之前所言，独居在小房子里，每天写作，然后将自己的诗投到了纽约客。

她的诗会被录用吗？

她会成为像塞林格一样成功的作家吗？

不重要，写作的人只是想把故事写出来，文字在笔尖流淌，情绪在无声宣泄。

no more quiet emotional.写作是一件私密的事情，被人认可最好，无人认可也罢，对于有的人来说是teenage dream，对于有的人来说，却是dream forever。

写作是会上瘾的。

确实是适合入职第一年看的电影。

除却文艺的服饰，突然的分手，奇怪的西方习惯之外，它的主线很明朗，小白入职的第一年。

女主会因为好心而办错事，会因为觉得作家偶像没被公正对待而顶撞上司，她就像很多职场新人，希望自己有所成就，希望自己能战胜挫折，也希望工作能有意义有温暖有前景……或许是有相似的期待，可能更是有相似的迷茫。

“我完全不知道我们公司是做什么的”，可能不仅是公司，行业究竟在做什么，人们都在哪个环节，我想许多人都没有明确的答案……最让我印象深刻的成长情节是女主在工作中做错事的部分。

女主负责回复来信粉丝，但她觉得按照模板告诉他们信件不会被送达到作者手中，辜负了写信人的期待，所以她以私人名义回了信，而这自然有悖于公司的安排。

这里的领导没有粗鲁地解决这件事，而是先安慰她自己也有一样的感受和情绪，有的信激励人，有的信让人恼火……看见她同意和认同了，再告诉她这件事所带来的改变是任务不再给她。

并且那个想及格的小姑娘也让女主意识到自己所谓的温暖，可能造成麻烦。

在写这一段的时候，想到同事姐妹和我说，她觉得这半年比起之前的学校生活，多了很多情绪上的波动和想法上的变化……入职这半年，好像有过很多小变化小起伏，但我也厘不清有什么成长（总不能说第一次拿最佳辩手、骑百公里的自行车吧）。

总之，希望大家都好，就像女主，获得人生的成长，努力并能摘下果实吧

这类“攀附名人名作”的自传式创作，本质上是一场精心策划的文学碰瓷运动。

作者们像寄生藤蔓般缠绕在文化巨擘的躯干上，用名人的骸骨搭建自己的星光大道，堪称当代文坛最狡黠的投机主义行为。

**1. 名人效应榨汁机：文化血包的无耻抽取** 她们深谙大众对名流的窥私癖如同毒瘾，于是将自我平庸的人生切片，蘸着名人隐私的酱汁端上餐桌。

《Julie & Julia》里二流厨娘硬蹭美食教母Julia Child的棺材板，《My Salinger Year》里文学小职员把塞林格的书信当入场券，活脱脱上演了一出“文学乞丐举着大师的残羹冷炙敲打时代广场聚光灯”的荒诞剧。

当自我叙事贫瘠到需要盗取他人光环供电时，所谓的“致敬”不过是文化盗猎的遮羞布。

**2. 精致利己主义者的镀金方程式** 这类作品本质上遵循着“1%亲身经历+99%名人周边=100%商业价值”的暴利公式。

《穿普拉达的女王》把时尚女魔头安娜·温图尔剁碎了拌进职场小白兔的鸡汤里，既消费了顶级IP的剩余价值，又巧妙规避了诽谤诉讼——毕竟谁会承认自己就是那个“穿Prada的恶魔”？

作者们像华尔街操盘手般精准计算着真实与虚构的杠杆比例，最终将他人的人生勋章熔铸成自己的文学提款机。

**3. 伪女性叙事的糖衣炮弹** 它们披着“女性成长”的华袍，内核却是对权力结构的谄媚模仿。

当《My Salinger Year》女主摸着塞林格的信封陶醉于“触碰伟大”的幻觉时，恰暴露了这类创作最虚伪的悖论：一边表演着独立女性的觉醒戏码，一边跪舔父权制下的文化权威。

那些被她们架上神坛的男性大师，不过是用来佐证“看啊，我曾离伟大如此之近”的活体奖杯。

**4. 文学降维打击：从互文到互蹭的堕落** 当纳博科夫让《洛丽塔》吞噬爱伦·坡，当帕慕克用细密画重构波斯史诗，那是真正的文学对话。

而如今这些“名人周边文学”却将互文性降级为互蹭性——就像在卢浮宫蒙娜丽莎面前自拍的游客，用大师真迹当自己朋友圈的滤镜。

更讽刺的是，当她们抱怨“被名人阴影笼罩”时，手里还死死攥着从阴影里偷来的聚光镜。

**结语：** 这类创作宛如文化界的转基因作物：借传统名作的基因片段催熟自己的速食果实，表面饱满光鲜，内里充斥着功利主义的空洞。

当我们的书架被这些“名人寄生虫文学”占领时，或许该给每个碰瓷者发张警示牌：此处有文化碰瓷，阅读需注射独立思维疫苗。

很随意的一部电影，像无所事事的下午三点半，路上没什么人，只剩阳光聊赖的直映街头树木，蝉鸣在过于宁静的环境中滋生出理所当然的睡意。

电影围绕着有着作家梦的女主，进入文学行业，为炙热当头《麦田里的守望者》的作者塞林格做助手。

塞林格不回复读者来信，也从不看，女主要做的表示，查看来信，并巧妙以官方口吻妥帖回复，但总有一些读者的来信令人动容，女主被这些来信吸引，毕竟这是一场心灵上的自白。

女主厌恶空洞的官方回复，曾偷偷以自己名义回了一封读者来信，自以为为对方好，但得到的是对方找上门来的震怒，读者并非需要第三者的贸然指点。

自此，女主会偷偷的以作者的口吻来回复读者，并在此过程中，通过几次偶然和作者的电话沟通，开始坚定自己要坚持写作的信念。

作者曾询问女主，是否写作，当得知她有文学梦时，曾鼓励她，日更不缀。

作为一个有作家梦的文字女青年，从事这份工作的很大原因也是因为这份工作能够离文学更近，她在工作中小有成效，开始能有独立签约作家，为作家出版作品。

但正是这份成效也让她深思，她是否真的仅仅想止步于作家助手。

她离职了，去写作。

像每一个刚毕业的年轻人，为心里的梦出发。

当然，兜兜转转后，她又回来了，也用自己的职务之便，偷偷把几封读者来信给到塞林格。

这是一部很轻巧的电影，没有什么庞大叙事，也没有紧凑的情节，一切都带着《麦田里的守望者》里的年轻人的迷茫和奋斗，像一份夏日甜点。

这部电影，给人轻快舒服的感觉，就像刚起的秋风，刚刚好。

贡献了非常多好看的画面。

勇敢的去自己认为对的事，不是因为结果如何，每一个狡黠灵动的瞬间，跟着心走的时刻，让我们如此鲜活，生命同电影画面呈现的一样有层次，美丽，灵动。

选择，并不总是一定意味着牺牲、眼泪和悲痛，也可能是轻松、勇敢的转身。

乔安娜毕业后来到纽约找发小，决定留在纽约实现作家梦，被雇佣为助手，成为塞林格的文学经纪人1.友情 乔安娜和朋友的分歧，在纽约工作一段时间后，发小坦诚布公说当初邀请她同住是以为乔安娜只是短住，于是乔安娜开始搬出去和作家男友在厨房没有水池的出租屋生活发小后来准备和男友共同搬去男友要工作的城市，也放弃了她和乔安娜共同的文学梦，面对乔安娜的劝说，发小希望她尊重自己的选择2.爱情离开家乡在纽约工作，乔安娜和青梅竹马的男友分了手，初到这个陌生的城市，作家布鲁克林吸引了她，但同居后发现布鲁克林热爱在作品中描述性生活，爱吹牛等等许多毛病。

同时乔安娜也嫉妒男友能够在家写作完成梦想乔安娜梦到前男友重逢跳舞的场景也很触动我3.工作乔安娜工作中受到委屈，内耗等也拍的很细腻，以及塞林林和她的电话

之前看过大刘的《球状闪电》，里面有句话：“人一生至少有一件为之着迷的事情。

”这部电影恰好补全了下面的半句，有多着迷？

有多爱呢？

“比你爱男朋友，爱满橱柜的漂亮衣服，爱一份令人嫉妒的光鲜工作还要爱。

你得在被邀请去派对的时候，能轻松说出拒绝，在你不被父母理解的时候能够淡然。

”

大概在成为塞林格之前，每个拥有文学梦的少年，都要经历籍籍无名的、与自我、与对未知的恐惧、与庸常的按部就班的生活搏斗的时光，甚至被冠以空想、不靠谱、春秋大梦的形容词，但是哪本书不是从一笔一画开始的，不是从沉默开始的。

梦和现实其实就差迈出的一步。

如果你的身体告诉自己有表达的欲望，那就勇敢的付诸行动，先不要考虑后果。

哪怕你现在觉得不被理解、无法抒发自己的压抑，旁人都在告诉你不要向他人暴露太多自己的情绪，但是为什么不呢？

不暴露，又如何获得理解？

如果你在某些时刻有想哭泣的欲望，如果你独自坐在地铁站时可以看到书中的人物，并随着他们翩翩起舞，当那些所谓爱你的人离开你但是你一分一秒都没有想起过，你的脑海中有诗句，有灵光，有歌唱，那就用你想用的方式抒发出来，用文字、音乐、舞蹈，任何形式，任何方式，当你大声向这个世界说出你想说的话，你会发现内心是如此畅快淋漓！

当你在日复一日的工作、一班又一班的地铁上、一句又一句无聊的社交媒体对话中抬起困顿的双眼，告诉自己这不是我想要的生活，那就用书写跳出困住你的生活。

哪怕只是每天早上写个十分钟，写出你的情绪，你的不安，你的经历，所有发生在你生命中的一切事情都在指引你应该到达的地方，或许今天早上看见阳光刺痛的那一瞬、听到叶子落在地面上巨大的沉寂之声的那一瞬、感受到宇宙呼吸的那一瞬，就是展开一个“塞林格之年”的契机。

记住，永远，永远不要放弃心中那个引人入胜的火苗，请为你着迷的事情一直着迷。

终有一天，火苗会成为一场大火，淬炼出你不曾谋面的另一个自己。

本作改编自美国作家Joanna Rakoff 畅销书，讲述她1990年大学毕业后搬到纽约城、担任著名作家J.D. Salinger 文学代理商助手的有趣经历。

早在十余年去， Rakoff 制作了BBC纪实片讲述她正是 “Salinger year”故事，呃，就是回复Salinger 巨量粉丝（generic rejection letters） 。。。

这次她在其2014年My Salinger Year回忆录相关故事内容。

在电影里， Sigourney Weaver所扮演的精明女书商Margaret 雇佣女主 Joanna （由Qualley 扮演， 《Once Upon a Time in Hollywood》).

摘自：http://povmagazine.com 如其原作作者当年， Joanna工作之一就是回粉丝来信。。。

工作要求是按固定格式和内容回信。。。

然而慢慢地女主开始越来越对粉丝来信产生兴趣，她想回应她们的来信内容（呃。。。。

这个是不允许滴。。。

）。

导演用了相当多的篇幅来演绎不同粉丝的来信，不同背景、不同身份、不同目的。。。

相当有趣的经历。。。

与此同时，女主通过电话交谈认识来 Salinger 。。。。

后者时而征求她对事物的看法。。

时而鼓励她坚持写作“”每天15分钟的写作可以让你不忘初心”。。。。

故事的主线是Salinger 在1951年出版《麦田守望者》许久后，计划出版他的《哈普沃兹16，1924》。。。。

女主所在的代理商办公室既要保证Salinger 的隐士生活不被冒犯，同时要确保其出版商完成相关联络和接洽工作。。。

Joanna 在期间主动出击，同时也赢得了挑剔的Margaret信任和赏识。

最终，Joanna 还是为了作家的理想离开了事务所。。。

追求她的梦想去啦（好像故事末尾她又回事务所了。。。

）

摘自：http://povmagazine.com的确如不少评论所说， 女主和书商老板之间的关系类似《穿普拉达的女魔头》安妮海瑟薇与斯特里普之间，Joanna 也是面容姣好、明眸善睐的小助理成功上位的美国梦格局。。。

然而值得一提的是，作为标题人物的Salinger 他从未正面出现在电影中。。。

相反，导演用对话(粉丝告白方式讨论对《麦田守望者》读后感)、舞蹈（ 《弗兰妮与卓埃》 ）、对话对答等方式将Salinger 主要作品和对创作看法等自然地串联在电影故事线中。。。。

感觉还是蛮新颖滴。。。

摘自：http://povmagazine.com一点背景（摘自百度百科） 塞林格所作的 《麦田里的守望者》被认为是二十世纪美国文学的经典作品之一。

他出生于纽约的一个犹太富商家庭，他在15岁时就被父亲送到宾夕法尼亚州的一所军事学校。

1936年塞林格从军事学校毕业，1937年又被做火腿进口生意的父亲送到波兰学做火腿。

塞林格在纽约的时候就开始向杂志投稿。

1942年塞林格从军，1944年他前往欧洲战场从事反间谍工作。

1946年塞林格退伍，回到纽约开始专心创作。

他的第一本长篇小说《麦田守望者》1951年出版，获得了很大的成功。

然而此后塞林格变得更孤僻。

他在New Hampare乡间过起了隐居的生活。

1999年，塞林格在34年没有发表任何作品后终于发表了新的长篇小说《哈普沃兹16，1924》。

《哈普沃兹16，1924》最早是以短篇的形式出现在1965年的《纽约时报》上。

塞林格将这部作品授权一个小的出版公司。

http://www.joannarakoff.com电影改编自Joanna Rakoff 与电影同名的回忆录My Salinger Year，以下是作者的简介翻译。

Joanna Rakoff乔安娜·拉科夫是国际畅销回忆录《我的塞林格之年》和畅销小说《幸运时代》的作者，曾获戈德堡小说奖和埃尔读者奖。

Rakoff的书已被翻译成20种语言，改编自《我的塞林格年》的电影于2021年在全球影院上映，现在正在播放。

她曾获得过MacDowell、Sewanee、Bread Loaf、Jerome Foundation、Authors' Guild、PEN、Ragdale Foundation、Art OMI/Ledig House和Saltonstall的奖学金和实习，并在哥伦比亚大学、布鲁克林学院和Aspen Words任教。

她的作品刊登于《纽约时报》、《卫报》、《O：奥普拉杂志》、《时尚》、《埃尔、波特》等，新回忆录《第五名乘客》将于2024年由Little, Brown出版。