未来学大会

《未来学大会》看似通过致幻剂建构出了一个乌托邦社会，但实际是一个反乌托邦的情节。

无论是在物质社会还是幻觉的空间，每个人都需要面对自己的内心面对自己的真实感情，而一旦有情感的出现，乌托邦就是不存在的。

就像电影主人公罗宾一样，她始终惦念着她的儿子女儿。

电影中的乌托邦好似是一种丢失自我的结果。

当人们都成为行尸走肉，变得麻木不仁后。

没了情感自然也感受不到痛。

女主问医生是否还能回到之前来的地方，也就是曾经救过自己的男主那里，可是医生这样回答↓↓↓

医生的意思是说那都是她想象出来的，可是这里有个疑问，那就是曾经救过她的那个男人也是她想象出来的吗？

影片没有直接说明，而剧本也说的实在是有些棱模两可，医生说“地方”是想象出来的，可是没有说“人物”是不是想象出来的。

由于剧情最后，女主没有再去见那个男主，那么我们先假设“人物”也是想象出来的，那么就会出现另一个问题，就是既然男主也是想象出来的，那么那个让她回到现实世界的“摧毁剂”到底是从哪里来的呢？

回顾下当时的对话↓↓↓

从这段对话中，我们看到，女主之所以能回到现实世界，是因为男主给了她那粒药丸。

如果说，这里面的男主也是想象的，那么想象中的药丸可以发挥效用吗？

所以我认为这里的男主是真实存在的，那么她为什么不能再找到男主呢？

我认为是一种哲学文化影响了导演和编剧的想法，就像日本的“物衰”文化，反正就是一种衰，就是要让她倒霉。

所以这就是答案，女主靠男主回到了现实世界，可是因为导演不高兴，就给女主安排了这样一个绝望，醒来后更加绝望的梦境。

未来学大会没有哪个人是绝对的对错，各自有各自的追求和热情。

在2013年的电影里，提出的利用对人的扫描进行数据化保存和建模，让真实演员从此不必登上台前而是消失于幕后。

所有的电影都由数据制造。

这是十分超前的概念，但我认为这也很可能是一种未来的电影发展趋势。

说到拍摄手法，即使是在电影从真人转向动画的情节，我也一直把这个当作真人电影在看。

在我看来画面顶多是加了点奇幻和滤镜效果。

这更像是对VR在未来世界发展的一种隐喻，只不过是用药品代替了机器，体现科技的运用。

幻想世界里的革命有着非常强烈的政治或者说是人类进化形态发展的暗示-在阶级分化越来越明显的社会里，科技的介入如何让人类生活的更好？

更为平等？

但这种虚假的脑中情景真的是人们所追求的精神自由吗？

我甚至想把这个电影看作是一个哲学轻科幻的类型片，也许加一点悬疑因素。

一是女主角在面对新科技时对合同的理解。

受到这种新科技的冲击，对数据形象的存在她存疑，我思故我在似乎已经不存在了，别人有了你的数据，“在”就是他思，根据他人的思想去塑造新的人。

这种“在”和演员本身的职业概念没有什么冲突，不过是更加可控，且不需要被真人的各种因素影响。

二是女主追求的其实是一种小我。

她做出的选择都是围绕着自己的当然这并没有什么错，但是大家都因各种利益来责怪她罢了。

她始终关心的是她的儿子，他好不好他还在不在？

以至于在最后她选择重新回到幻想世界中去的时候，她的形象转变成她日思夜想的儿子，用儿子的视野来看待她的一生并去度过这一生。

我不知道这是不是梦中梦，因为“儿子”在梦中做了和她在现实中一样的选择-服用了药品。

在最后一个镜头中她以“儿子”的身份与儿子再次相遇了。

这种执念让她至少完成了个人的圆满。

还有一点。

女主在抗拒扫描时，她的经纪人多次疏导她，他说到了“爱”以至于让女主角敞开心扉去接受机器的镜头捕捉以及扫描。

在女主深陷幻想世界的时候，有一个人物“迪伦”一直在帮她。

我在想这个人是不是经纪人在幻想世界中人格的映射，比较在这个世界所有人的形象都是可变的。

他甚至有一种陪伴的、可以舍弃自我的爱意-不留后路的把回到现实中的药给了女主。

虽然这个人物只是出场了一下，但他十分重要。

我在看完电影之后才发现其实我很早就看过类似的博主推荐，但我一直都没有看到这部电影的存在，仿佛被我屏蔽了一样。

不知道这片算不算是大众，但我喜欢它，它值得被推荐。

这是一部总令我不自觉想起今敏红辣椒的电影。

科幻与真人交织，大半的内容非常的意识流。

但其实最令我感动的是经纪人的那一段表白，而最令我震撼的则是虚幻与现实切换的那一瞬间！

大脑中的世界

客观真实的世界缺点也很明显，因为大半剧情处在一种如梦似幻的好似60年代美式动画的世界，而缺乏客观世界的信息，因此导致其基础世界观其实并不清晰。

很多诸如意识世界如何影响现实之类的问题也不明，时间流也很诡异……两段没结果的爱铺设的只是去向患病的儿子的路，然而之前的呼吁又算啥？

总之是一部极具特色的电影，但喜不喜欢就非常看个人口味了。

PS：动画部分的老太太都画那么性感……S

将真实演员的形象扫描重组，进而进行电脑演绎，演绎各种现实生活中，被“人”拒绝选择和饰演的内容，从而颠覆人类电影未来的体系和走向。

这个着实令观者惊叹的奇幻想象，居然又出自于莱姆的同名短篇《未来学大会》。

与《索拉里斯星》由无法预测的胶状海洋制造出的“类人”物不同的是，这一次，克隆人由人类本身所尼酿就。

前四十分钟尚未转变为动画时，娓娓道来的剧情节奏，再一次带来关于科技进步所带来的究竟是乌托邦，还是反乌托邦的哲学拷问。

未来世界，诸多不可思议的离谱，当前看来，又是那么容易诠释。

虚拟世界的话题，在后疫情时代，被再一次唤醒。

人类脑洞中匪夷所思的灵感和幻觉，本就是模拟另一种智慧生命的母体，而科幻读物抑或科幻影像所带来的开拓性和好奇心，早已超越娱乐的的维度，能够自圆其说上升至哲学层面，探究宇宙及意识的谜团，不得不说，莱姆的伟大，引领科幻话题的讨论，持续了半个世纪之久。

而改编的这部电影，融合了剧情演绎及二维动画为一体，不得不说，这般扭曲诙谐，亦真亦幻的糅合，本就是人类主动沉浸于科技技术所带来的虚幻想象的一种现实呈现。

中年女演员Robin因为步入中年，将要过气，在经纪人劝说下签署一份合约，扫描一份自己的三维形象，成为一个数字演员。

也就是将自己的形象卖给了公司，自己不能再出席在任何舞台荧幕上，不能再参与任何表演。

考虑到儿子的糟糕情况，Robin签下了这份合约。

二十年后，Robin受邀去了封闭动画区参与未来学大会。

（从进入动画区开始，我的思维就已经跟不上了）在动画区里每个人都是动画形象（这一切是致幻剂造成的）之后女主又与公司签订了一份新合约，数字时代已经过去，公司将大地区发行一种新型致幻剂，喝下后可变成任何样子。

这一举措，导致了不同意这一方案的反叛军登场，交战后，女主逃到地下昏迷。

被解救后，说女主吸入太多致幻剂，被冷冻了20年。

之后在醒来时，发现全世界几乎都成了动画区。

在动画区里，你可以变成任何你想要的样子，但女主一心只想找到自己的儿子，在帮助下，服用药物，回到了现实世界。

在现实世界大家都衣衫褴褛（有点类似 头号玩家），然后女主坐上了风筝热气球来到了天上，见到了儿子的医生，询问后得知，女主儿子一直在等她，但在前几个月服了致幻剂去了动画区，最后女主也服用了致幻剂回到了动画区。

太难懂了。

1. 我认为女主从头到尾都是在动画区，在进入之前，门卫就说过离开的唯一方法就是原路返回。

之后的一切都是进入了一层层更深的幻想，驱动幻想一层层更深入的就是想要见到自己的儿子的心。

2. 在诊断儿子病情时，医生说她儿子的病很神奇，这部分应该怎么理解？

3. 扫描形象后，突然就二十年，我感觉有点跳脱，是从这里就开始进入幻想了吗？

4. 回到现实世界时，要去天上用了一个他儿子标志的红色风筝是什么寓意？

5. 最后女主再次回到动画区，是采用了她儿子视角吗，还是说这次她选择成为她儿子？

故事从一个知名女演员签下最后一份合约的事情开始，把自己的演员身份卖了。

只是看这个开始你会觉得这个电影到底在说啥，我也是带着这个疑问往后看去。

原来买走的公司不满足于买走演员的身份，甚至开发出了药物可以让每个人都活在自己期望的幻想中。

这又是一部让我感到目眩神迷、分不清现实与虚构电影。

由人们幻想建立的世界用动画的表现形式，在那里你看到的他人都是他想让你看到的样子。

而与之相对的还有一个现实世界。

女主是在《阿甘正传》中扮演珍妮的演员。

她进入幻想世界，又费劲力气离开，最后又为了找到儿子回去。

在她出来的那一段，我们看到了活在幻想世界中的人真实的样子。

每一个人看上去就像是乞丐，衣衫褴褛，好像难民一样。

他们为了幻想世界的欢乐，抛弃了现实的自己。

现实的身体对他们来说只是一个载体而已。

而活在现实世界的人却说他们在这里也只是等死。

世界发展到了最后，人们只有两个选择——在现实世界等死和去幻想的世界。

但是在幻想世界就真的有活路吗？

幻想世界的根基在哪里我真的没看到。

偌大的幻想世界中只有一小撮信奉自然主义的人还履行着为人类这个物种延续基因的人物。

看完电影细细思考过，我觉得幻想世界也许会比现实世界崩塌的更快一些。

在女主又一次接过药物准备前往幻想世界的时候，在我心中我是多么不希望她回去。

最开始她被作为公司给世界的象征，她目睹了这些。

她知道幻想世界的自由都是虚假的，就像她自己以前一样都是被困在自己的思想中的人。

在幻想世界女主遇到了爱慕她的人，然而这个人对女主的爱慕却起源于用女主的虚拟形象进行电影创作。

我不觉得他能够真的理解女主，女主也不觉得。

而最后女主的回归应该是因为现实世界的唯一精神依靠在那边吧，真的希望电影最后在幻想世界中的一家团圆是真实的。

其实电影从第一部分开始就在探讨自由。

女主把演员的身份卖给公司，她不再能自己选择自己想演什么。

由于女主的美丽，公司用计让女主困在自己的思想中。

这个看似自由的幻想世界实际上是一个残酷的牢笼。

女主走出去的那段，路人眼中的无神，管理者全套防护服，手持机械。

让我觉得这些人就像被圈养的猪。

《楚门的世界》中楚门发现了真相以后凭自己的力量离开了虚假的世界，而这部电影中幻想世界的人却是自动投身到虚假当中。

这让我感到很沉重。

在幻想世界中也可以看出每个人都期望成为别人。

让自己成为女主的人比比皆是。

所以这到底是对自我的妥协还是对自我的背叛呢？

女主儿子的飞机风筝贯穿全片，除了作为人物的象征以外应该也意味着其他东西。

我想感谢豆瓣这次的“春日影展”活动。

感谢它让我遇见了这部电影。

我想关于这部电影还有很多可以思考的东西。

作为科幻电影，它有足够的脑洞。

它利用了真人和动画交替，动画的部分的画面优美、极富想象力。

细节部分处理的也很好，比如女主在幻想世界幻想和儿子一起随着飞机风筝滑翔的部分，女主没有穿鞋，女主划过的部分有清晰的血迹。

我想起了女主第一次进入幻想世界的时候，那个给她药的守门人和她说，“如果你要回来就要原路返回”，但在电影中这条路却再也不存在了。

而我则希望我们永远不会走到那样一条路上去。

作为读过原著的观众，失望之余不免严厉。

该片是仿佛很努力很用心还是做出了残次品的垃圾。

论故事有那么强那么适合动画发挥的底本原著，论范例红辣椒珠玉在前，却搞得原著不像原著，原创又没创出什么，连基本内在逻辑都没有，沉闷黯淡、转场极其生硬，动画真人交替毫无逻辑，书中那么多奇思居然都浪费掉，简直浪费时间。

根据波兰未来学作家斯坦尼斯拉夫·莱姆的短篇小说改编的半真人半动画电影，女主最瞧不上的就是出演科幻片，可她身处于科幻世界。

既对复出充满渴望，又受羁绊于自己引以为豪的母爱，儿子的病症是科幻世界的映射：人们不再活在当下，而是活在自己对当下的解读之中。

因为渴望，女主服下药剂，进入动画封闭区，与儿子阔别二十年。

又因为母爱，她毁灭了自己的动画形象，回到“真实”。

用空间表现时间流动，在《看不见的城市》文集和《风平浪静》电影中都有运用。

而《未来学大会》以女主的一种状态，穿越电影技术的三个时代，演员是道具（让演什么就得演什么）、演员是代码（类似动作捕捉，但捕捉的不仅是动作）、演员不复存在（服下药丸，任何人都可以变成偶像，虽然是以动画人的形式）。

极其大胆的情感挑战，在身为演员的女主处于事业最低谷的时候，设计出没有最惨只有更惨的环境压力，你以为你被当作了工具？

却被告知再被利用最后一次，一劳永逸，把你彻底模式化，录入我的硬盘里。

你以为你的模块依旧能唤起人们对你的崇拜？

却只有一个码农对你的履历着了迷，而你饥不择食。

你以为你在这个欲望破灭后还能找另一个欲望来满足？

儿子也模块化了。

那个虚拟世界是时代速写，也是儿子牵在风筝里的精神世界，最后，女主在那里见到了儿子，她未老，儿子未病入膏肓，她唯一欣慰的事就是，她曾心甘情愿放弃过。

结局悲惨的世界，可我们正踏步前往那世界，聚会时玩自己手机，你能想像那个没有手机的世界对我们现在用手机聊天，游戏是怎样的态度么？

没错，就如看完这个电影的你。

生活在自己的精神世界里，物质世界却脏乱差。

主人翁好不容易摆脱幻觉，然而面对物质世界的惨痛，也就是病中的儿子去了精神世界，主人翁毅然决然再次入幻。

幻觉才是摆脱痛苦的地方。

正如现在的人们，可以喝酒，可以游戏，可以转移注意力，可以吸毒，可以赌博，这是很多人不愿留在物质世界的原因么？

错！

不是精神世界太吸引人，而是现实世界太不尽人意。

既然无力改变现实，那就沉浸幻觉。

是时候改变了，关掉手机，停好小车，扔掉媚俗，尽情去感受，去交流，去亲近，你会发现，灯红酒绿，美轮美奂的环境，正是你们吸入致幻剂的结果，现实世界跟用了“涂改液”后的罗宾所见一样，拜金主义腐蚀着纯朴的乡民，贪腐充斥了****，过度医疗难以判定，食品安全问题严重，环境污染问题更多。

是时候改变了，片中进入精神世界的人难以回到现实，但是我们却可以改变现实，践行自己的那份净土吧，还原诚信的社会，舒适的自然。

要么改造世界，要么忍受现实，要么沉浸幻觉！

这片儿很容易引人沉思，我想大概是关于存在的问题吧，我们应该怎样存在，我们看到的都是真实的么？

多的我没看懂，随便说说感想。