倒仓

我真的很少会觉得电影不好看 这真是我唯一忍不住吐槽的电影了8月24日记：今天上午学完习抽空去看了《倒仓》，本来也没给它太大希望就想着学完习放松放松，现在看还好没给自己高期待。

主演几个演员演技都在线，选角也很合适，就是剧情太一般了。

首先是剪辑非常稀碎，整个电影都是一个个场景片段拼接成的，让人看的莫名其妙，经常一件事情有头无尾，我感觉偶尔几个镜头这样设计挺好的可以让人自己脑补，但是一直是这个方式就让人看的云里雾里。

其次是人物塑造很平，对于角色身份轻轻带过，只有男一的身份交代的多了些，有很多对电影矛盾有用的主演性格以及身份都没交代明白，女二出镜特别少，感觉整部电影都是围绕着男一，女一女二和男二都是工具人，男一需要的时候突然冒出来（为了不剧透我感觉能说的也不多），电影主要矛盾和角色性格都表现的不太好，不知道导演想突出的是什么。

然后是剧情很一般，虽然电影名叫倒仓，但是整部电影看下来不知道导演想借倒仓说什么，感觉抓不住重点，最后也没有升华，其中有的镜头也很无聊，感觉对剧情推动一点作用没有，而且有点老套，我一个看电影从来不看手机的人也忍不住看起了手机。

甚至我感觉只有最后那一场戏最好看，虽然不看戏曲但是也被吸引了，片尾曲也超好听（比剧情好 这是能说的吗）电影院里人挺少的，我是因为少熙才去看的，估计其他人也是，对于少熙的表演我给满分，而且作为少熙第一部电影是必须支持的，这个观后感仅代表我自己，如果是少熙粉丝可以一看（但是少熙镜头不太多，但是很帅很有少年感演的也好），如果只是个普通观众犹豫要不要去看的，可以参考我的观后感，我单纯对电影客观评价，这部电影宣发也是靠少熙救活了要不然我估计要扑街

看完啦～感触很多，也让我重返了18岁一样哈哈。

这就是青春啊，少年少女们面对人生的迷茫、青春期的困扰和梦想…很羡慕剧中几位之间的友情戏，相互支持相互鼓励，也会有争吵，都说友谊就是一场不断告别的旅行，虽然不能陪你走到最后，但每一段都会是难忘且美好的。

随着年龄的增长，我也逐渐对戏曲以及其他中国非物质文化遗产有了更多的兴趣与关注，敬佩所有一直在坚持且传承非遗的老师们！

🎬《倒仓》倒仓， 中国传统戏剧文化里一个专业术语，指在青春期发育过程中声调的变化。

这样的变化，对戏曲学生而言是一件致命的大事。

而倒仓结果的好坏，能够直接决定他们追逐梦想的步伐。

一场决定命运的京剧选拔，一次无法预知的少年变声，青春的序幕徐徐拉开，成长的故事娓娓道来。

一边是典型中国式家庭教育，一边是少年肆意横行的生长。

传统文化与现代生活相互交织，追求梦想与家长意愿矛盾冲突，新老两代戏曲传承人碰撞融合。

音色的变化、身体的不适，追梦的困惑、成长的迷茫，父母的期待、少年的勇气，共同组成了那段美好岁月。

倒仓，是关于青春岁月的全新诠释。

倒仓之前，是梦想；倒仓之后，是坚持。

人生难以预料，每个人都会经历属于你的“倒仓” 。

无须过度执拗于世俗的眼光，要看见远方，也要看见当下!每一次失利后都会面临重新选择，我们不该把岁月都蹉跎在遗憾里，要为自己勇敢开拓一条全新的路，以梦为马，意气风发，昂扬向上。

青春不失声，成长不变调。

少年的眼中布满星辰大海，与袅袅天籁之音相伴而行。

愿每一个走过青春的人回望过去，都能赞许那个充满生命力的自己。

倒仓 (2024)7.02024 / 中国大陆 / 剧情 / 张裕笛 / 边程 周美君

【倒仓】立意扑面而来一股新鲜气息 live house里唱京戏我真惊了😦最后汇报表演没听够怎么就插叙闪回了！

女生不能坐箱子原来是广泛存在于各行各业的陋习啊哈哈爷爷辈不多做评价 爸爸辈的师兄弟都到知天命的年纪了 性格却不大相同 孙小磊爸爸教条、固执，观念陈旧 寄希望于好大儿 实则教他的全是行活 但好在他有转变 会思考 也逐渐接受儿子“大逆不道”的选择谢天赐爸爸唱成了名角儿 万人簇拥 言语高傲 连儿子见了他都有一种畏生生的怯懦 父母皆对儿子的鲜有关心 也是谢天赐野蛮生长的源头 他拥有充足的物质资源和贫瘠的精神世界 少年自由逐风才是他的归宿吧～被爸爸辈最看不起的章大伯反而最豁达 大隐隐于市 唱成角儿接受万人追捧也行 在只留一盏灯的排练室自唱自听 都行 “没有大嗓，还有小嗓呢”悦人不如悦己 人生何处不相逢？

话说回来 故事线略散 有很多细节没交代明白就一笔带过了 像技艺还需打磨的手织围巾 织着织着掉了几针 不影响整体但始终是是缺失 不是机器流水线的绝对完美 回想起来倒也会有几个片段来回跑马灯 可以说得上是有亮点碎片的 导演加油！

截止8月30号上午，《倒仓》仍没有在豆瓣上开分，切身感受一些陈凯歌嘴里的“过去时代夕阳”。

上半年《追月》讲名旦巅峰过后佳境必下，这部说新人啼音初试短折而死，仿佛所有梨园灿焕都在《霸王别姬》里抖落干净，再无复述必要，逼得同类型作品全在犄角旮旯里开疆拓土，没成想能为戏班续命的正是这些悦裸乡之目的努力。

没做什么提前准备，但序幕结束给到“倒仓”名词解释时，真以为赵奕欢会披着校服到傍边坐下。

当然开篇的长镜头已足见出美学品格，曲艺规训及氛围也不会让戏服下的身体真正澎湃起来，几个月前何赛飞老师还在嫌弃亲传弟子扮演嫦娥时不自觉将上身托举，料想这部纵然只差把青春期当标题也不敢放肆成国产平均水平。

可即便没有落俗到荷尔蒙本体，也还是默契而诡异地转向代际创伤的积累和性格形成的颤巍。

如若孙小磊不是艺术生，那他的老生瓶颈就是英语短板，小旦愿景就是物理竞赛，跟《狗十三》别无二致。

正当以为一切试图在东亚语境里潜行青春暗处的探索都将在主题上难有延展时，戏剧展现了它在任何锚点都能搭建舞台的广阔张力。

行当分工跟性别认知这一在世界范围内难称时髦的词成功接续，为内地青春叙事里那道早已不堪重负的裂口提供机会和幌子，最深重的问题只是被提及都有破土新生的振奋。

孙小磊和时佳慧在同一困局中的讨论篇幅极不平衡，孙本就疲于应付困顿父亲，加之政协《关于防止男性青少年女性化的提案》历历在目，自然难有集中展示，生为姑娘的时则又一次成为被挑选的软柿子。

当男孩们疏于练功、脑袋空空，天赋异禀、情感丰沛的时佳慧成了不能坐在道具箱上的薛平贵。

孙小磊靠着延迟的变声期拿调门跟世界叫板，幻想自己能够逃脱激素的反叛，秉承寄望和衣钵按部就班，然而跟老天爷打算盘只会收场惨淡。

最终时重拾自信、谢远赴他乡、唯有孙的隐秘角落只多不少——章老师的路数能否模拟？

家里爹的野心会否消尽？

孙小磊私下琢磨的曲子可是《游湖》，白蛇在部分性少数群体里的指征意味不言而喻。

但导演并未在身份体认这样的吃力议题上过多周旋，很快回转到轻松讨好的团圆故事里。

诚然洗练掉性别气质的互证与再现，影片魅力会拦腰斩断，为让观众在后半程稳坐，制作团队也算浑身解数使尽。

尤其谢天赐顶着撑得起老生扮相的皮肉、带着全身心下地种田的经历来当少年团体的领袖核心实在有说服力，那张写着一切都可以发生、一切都尽管发生的脸便注解了太多串通不上的情节逻辑。

追车戏码里插入《定军山》高调诉说中国电影和传统剧目的根源联系，光是收听孙小磊初赛夺魁的唱段也足以让植根于民族脉络的文化基因短暂表达。

现实里陈少熙混迹内娱欢乐场面临综艺换角，边程赶巧直播现原形早早赛博社死，拿一手生命体验填补了片中没说的遗憾与陷阱，警醒所有观众自己只负责造梦，得设置好闹钟。

直到撞见龟山电视塔才陡然发现取景地为武汉。

不怪江城风物缺乏辨识，是本人委实对江城感情有限、印象寡淡，奈何青春期的终极连带着平生第一场话剧、第一场音乐剧、第一场演唱会全随长江流到了这一祖国腹地，尽管怀抱错上贼船的惊惧，也只能扭捏地单方面宣布从此与武汉脱不了干系。

课上老师将威廉·布莱克的生命意象归结为难以理解的“刹那救赎”，细想下本人再如何浅薄，贯穿生涯的系列线索也指定包括东湖游船和涉江轮渡。

片中俩主角把话说开后漫步江滩、交换心事，跟我在那里偶遇的每对情侣一样不把行人当回事。

然而他俩并非明面上的郎情妾意，更像窥伺和祝愿来路上的自己，彼时因妒意而旋紧的心绪也获得延迟的宽解，叫我别把偶遇的每对情侣都当回事。

片中倒仓的发生在我眼里异常蹊跷，一次落水、一场比赛、甚至一个念头之后，嗓子就在听感上天翻地覆。

我从未自发地感受过声音的实质变化，跟我从未感受过身高突增、臂膀拓宽、手脚抽长一样，只是在某个休息的间隙我承认了跟以前不一样。

不能说它的来临了无痕迹，但的的确确悄无声息，仿佛青春赛跑的哨声从未吹响却最终硬塞给我一张成绩报表。

原来万事俱备的启程动员、锣鼓喧天的开场表演、完整成套的热身动作跟得尝所愿的圆满结局一样稀少，头尾兼顾的完美事件更是一手之数。

原来是我从未把次第出现的预兆收集整理，即便如山堆积也不曾将其视作分隔的界碑。

原来是我抗拒结束、避免开始，把战鼓擂擂拟想成催眠的胡笛，还怨无人来吻醒装睡的自己。

原来是我把自己在青春画卷上的潦草走笔归咎于先天不足、迁怒于时运不济，所有决心都悬而未决、所有努力都使不上力。

比黄金还足值保价的东西，越是患得患失，越是与他人的任何边角比较都有相形见绌的可能，所以编造其过誉的谣言，所以助推捧杀之的论调，可它掀起的浪永远盖我一头啊，是再怎么谎报身高都够不着的可口葡萄。

只是东方芝加哥可没有风骚律师来把我包装成完美受害者，我背负的所有人命全是更好的自己，惹得未来和过去全在对我提告，认罪协议只有一条——原谅和忘记，可我不敢签。

青春换什么马甲都难掩炫目光辉，更何况穿的戏服呢？

《倒仓》和《追月》一少一老、一男一女构筑起经济时代下戏剧演员从新秀到大咖、从出发到崩塌的立体发展线路，《倒仓》在本就鲜嫩的尖端上掐头去尾，用最澄净的横截片段短暂跳脱同题材作品惯常带有的悲情塑造。

当何赛飞老师还在囿于价值判断对灰色人物保有怀疑，至少利益交换或偏执出走在《倒仓》主角眼中不再需要苛责吧，毕竟他们在娘胎里就了解了。

超前观影了，看之前只知道这是部青春电影，和一群学京剧的青年有关，而电影名字是个我从未听说过的词。

因为我对京剧不了解，不了解它的起源和派别，不了解它何以流行，不了解它需要的历练，不了解它的衣着讲究，不了解它的难处……所以也抱着对中国传统文化的期待，我等着这部电影开幕这天，它缓缓给我“倒仓”的答案和惊喜。

这不是一部我自以为的流行“伤痛文学”，恰到好处的青春选题自然流露，让我窥见了关于京剧的冰山一角。

历史悠久的京剧与热血的学戏少年，碰撞而成的“京剧迪”简直可称为这部的灵魂手笔。

青春期倒仓的两难境地、京剧演绎时技法与情感之间的平衡、少年的懵懂情愫、“老生”和“旦角”的刻板性别冲突、京剧演员的命运走向……都融在了这百分钟的电影里。

虽然有些片段显得多余，但不妨碍它弘扬了国粹文化，因为我的确得到了我想要的答案。

对于普通观众的我而言，知之有一二，从此对京剧有所改观，不再将春晚京剧匆匆跳过而愿意停留观赏他们生动演绎的故事，给这位“百岁老人”足够的尊重，足已。

是因为少熙去看的，但说实话很惊喜，超出期待。

总体三星半，看到了另一种青春的模样，但没看太清楚哈哈。

夸：1、整体画面色调非常非常舒服自然，感觉像是真的回到了2014的夏天，看了一场关于青春的故事。

电影一开始主角出现的时候我就眼前一亮，这色调这景真的太舒服了，很久没有看到这样的感觉了，在电影院观看感觉超值。

2、主演们演技都很好，演得很自然，戏曲的部分因为我听得很少也不太懂，无法评判，但是听起来不错，其中一些桥段还引起了我去听京剧的兴趣。

演技点赞。

3、结尾那段杨家女将表演不错，不足点放后面说，夸的部分是那段音乐出来配上表演确实很热血，大家认认真真表演一场，还蛮带劲的，而且都表演得不错，感觉是一帮真切爱着戏曲的孩子。

(看前面孙小磊唱的时候就很期待谢天赐的表演，后面那段动作戏真流畅，看得很舒服。

)4、全篇围绕着“倒仓”这一点叙述，让我们了解了对于戏曲演员来说很重要的一个阶段，以及，打破了很多刻板印象，为什么女生不能唱老生？

为什么男生不能唱旦角？

孙小磊他爸把自己的遗憾强压在孩子身上，真的很压抑，孙小磊回家的时候我都跟着觉得难受，而且对于他家的展现，永远是暗的，是被阴影笼罩的，好压抑。

正如王老师和时佳慧还有那位老师说的，调门再高又如何？

戏是要唱活了才好的。

这句话其实对于非戏曲人的我们，也是通用的。

不足：我是和朋友一起去的，我是自带粉籍，她是完全主演一个不认识，但我们对于这部电影不足的感受是一样的。

1、整体的叙述切得有点乱。

不是说一个个部分拼在一起不行，但这部电影拼得总让人觉得奇怪，接不太上，而且感觉很多东西都没讲清楚，有很多都没叙述到，人物建立得不够饱满，很突然就切到另一个部分了，让人摸不清头脑。

整体剧本还有很多需要打磨的部分。

(以及，因为我个人是粉丝，还是蛮期待谢天赐这个角色的，但这个角色个人觉得没太展现好，最后的部分能感受到谢天赐这个角色还是很喜欢戏曲的，虽然整天吊儿郎当的，但还是愿意好好唱，而且小青苗最后还拿了奖，但是呢，没怎么展现他唱戏的部分，每次该到他唱了，就切了……结合家庭背景还有奖，不知道到底是要展现怎么样的角色)2、为啥初赛的时候孙小磊在台上唱，女主能出现在这个地方？

不是一般都闲杂人等不能进入吗？

(以及关于情节展现的，看到结尾也不知道谢天赐和郑艺雯俩人为啥吵架)3、也是前面提到的，最后一场杨门女将表演的部分。

音乐配上也不错，但是整体讲的是戏曲，我和朋友都期待最后一场能好好听他们唱一场，让我们从京剧的表演中感受戏曲的魅力，如果这样，我想结尾观众们拍手叫好的时候，我们也能感同身受地鼓起掌。

但是没有，就是配上音乐，一些镜头，就表演完了，我们都觉得有点遗憾，如果能好好地唱一场，我想，应该能让大家更加感受到戏曲的魅力。

比起戏曲，更能感受到，这是讲述孙小磊的故事，而孙小磊是学戏曲的，比重上感觉还是孙小磊压过戏曲，个人感受是这样的。

总体来说还算不错，看到了不一样的青春。

作为从小读书的孩子，我们的记忆是教室，而他们的记忆是练功房，看到了另一种青春的模样。

但是这个故事其实可以讲得更好。

以及，一喜的时候认识的张弛，王老师演得真的很好哈哈哈，很自然，张弛也是学戏曲的，看到他在倒仓里当老师，最后上场唱几句，有些感慨，真好，真好。

最后想说说少熙。

当电影开场，大荧屏上出现：主演 陈少熙 的时候，真的很激动，终于和以演员身份的你在电影院见面。

谢天赐出现的那一秒也在感叹，真是好适合大荧幕的一张脸。

演技很自然，整体形象很青春，点赞，最喜欢的一幕是谢天赐踏上去往北京的火车上，在玻璃窗内向外看的那一幕，眼睛很亮，很强烈的青春的模样。

谢天赐演得很好，也期待未来多多在影院见到演员陈少熙。

加油，演员陈少熙。

电影《倒仓》讲述的是十五岁的少年孙小磊和好友时佳慧、谢天赐共同迎接着成长必经的痛与乐，在追梦过程中也逐渐找寻到了更好的自己。

探讨了青春期的多重面貌，包括友情、梦想与现实之间的冲突与和解，以及如何在传统与现代之间找到属于自己的道路。

影片通过京剧这一传统艺术形式，将青春元素与传统戏曲元素相结合，为观众呈现了一个既传统又现代的青春故事

倒仓是近期看过的很好的一部青春片了，既不局限于男女之间的爱情，也不硬把京剧和青春联系在一起。

电影名为倒仓，倒仓的隐喻意就“坎”。

在男主爸爸看来，倒仓是一个唱戏的人这辈子最重要的一个坎，如果过了这个坎，就成为了谢叔叔——全桌唯一出人头地的人；如果过不了这个坎，就是这个桌子剩下的这些籍籍无名的人。

男主的坎只有倒仓吗？

不是。

只有男主有坎吗？

不是。

孙小磊一直以为自己的坎是倒仓，他不敢吃雪糕，不敢吃咸的，不敢吃甜的，每天捧着自己的保温水杯，视倒仓为敌。

但是，他最大的敌人其实是父亲的期待。

父亲自己都没有唱好剧，却事事干预孩子唱戏的道路，他扬言大家都不懂戏，自己却从来没有出头过；他嘲笑谢叔叔是小白脸，而在我看来不过是失败者的嫉妒；他说师兄弟里董叔叔唱戏排第一，他排第二，但是他在饭桌上扯着嗓子唱戏的时候，却让人感到刺耳。

他所说所做，都是为了让孩子赶上爷爷，他持的价值观就是：主角就是皇帝，其他人都是“伺候人的”。

这样畸形的“你死我活”的价值观让孙小磊感觉到巨大的压力，他唱戏时完全没法像时佳慧一样放松，也没办法体会剧本中的情绪，只顾着升调门，炫技巧。

小磊一开始对自己父亲的感情是畏惧和顺从，慢慢的，他意识到父亲告诉自己的道理都是他自己的偏见。

他用父亲告诉他的话伤害他最好的两位朋友：爸爸说男生扮老生，女生扮旦角才对，他就骂扮老生的时佳慧（女孩子）不男不女；爸爸说谢叔叔是小白脸，那他就骂小谢小白脸……这次矛盾中，小磊完美践行了他爸的价值观，但最后的结果却是失去了两个最好的朋友。

后来，他遇到了爸爸口中排第一的董叔叔，他发现董叔叔才不在乎自己唱的是老生还是旦角，台下有没有观众，他唱戏只有一个目的：取悦自己。

和朋友和好意味着和父亲的价值观决裂，他终于“倒仓”了，他发现自己父亲的局限性，认识到自己唱戏的目的不应该是追赶爷爷，更不是满足爸爸的期待，而是为自己高兴。

他喜欢旦角，就去唱旦角；他想去表演，就自己签名拿戏服；他发现同门朋友之间并不是只有竞争和攀比，更多的是合作和娱乐。

配角不像父亲所说的那种“只能伺候人”的存在，作为获奖人的天赐将自己的《杨家将》换成了《杨家女将》，让朋友三人都获得了表现自己的机会，打碎了“既生瑜何生亮”的功利关系。

三个孩子都经历着自己的身份认同问题。

小磊喜欢旦角，却被迫唱老生；女孩时佳慧喜欢唱老生，却总是被男生叫“哥”；天赐活在艺术家父亲的光环下，自己想去演戏，却被迫一直在京剧的路上走着……青年如何度过“倒仓”，如何度过属于自己的坎？

自己去尝试。

小磊唱老生不成，晕倒在台上，董老师告诉他：“总有路能走，看你自己愿不愿意走”；时佳慧留长发，涂口红，却发现自己并不适合旦角，干脆又把头发剪短；天赐真的去当演员，结果影视剧这些外行人把京剧的行头“混搭”起来，完全弄坏了京剧传统服饰，更别说天赐幻想的“为国争光”了。

故事的最后，他们都走上了真正属于自己的路，谁说青春最大的“倒仓”不是找到自己呢？

在国产描写青春的影片里，完成度算非常不错了。

多给一星鼓励一下。

情节简单、叙事简单、手法简单。

都简简单单的，没有那么多编排和炫技，很难得。

年轻一代女导演的作品，举重若轻，清新自然。

京剧是外衣，可以适用到任何领域，任何区域，但有很有代表性。

重点说的不是传统和现代观念的冲突，而是自我与环境、自己与父辈、自己和性别、自己和选择之间的关系，那种找到真正的热爱并走准备坚持走下去的不安和勇气，应该在所有年轻人心里都有共鸣。

影片之所以选择京剧、选择学戏的年轻人、选择倒仓这个在戏剧里特有的概念，我觉得这个切入点很好，可以展开很深，京剧的剧目、京剧的意识形态、京剧的传统文化价值观都是可以带出很多思考的，如何打破传统的既定认知和艺术表现形式，去掉陈规陋习和时代结合，很有意思。

三个年轻演员，乍看都是有点小毛病的，不男不女、不务正业、不安迷茫的三个孩子，在外人眼里看来有各种各样的问题，但.....真的都是好孩子。

最后的汇报演出很精彩，轻盈地体现了京剧国粹的美，扮相好，可以再适当多刻画一些。

包括京剧的剧目，宋小川让人印象深刻，虽然是大叔，但那个扮相、表情，太有戏了，一看就不是普通演员，京剧名角不一般。

还有，都没看出来，女主角时佳慧的扮演者竟然是《嘉年华》的周美君。

时间过的真快。

小女孩长大了。