剧照
剧情介绍
故事讲述了一个典型美国家庭为未来奋斗的感人而普通的故事。 韩裔美国人Antonio LeBlanc（全知泰 Justin Chon 饰演）幼年时被收养，并在路易斯安那州某个河口小镇长大成人。如今，他与心爱的Katy（艾丽西亚·维坎德 Alicia Vikander 饰演）成家，共同抚养她与前夫生下的 女儿Jessie。当他努力为家人提供最好的生活时，却得知将被这个自己称之为“家”的国家驱逐。挥之不去的过去将他紧紧束缚。热播电视剧最新电影黑白科林爱国者第一季湄公河开心家族有你的小镇：黄昏交叉点OAD1拿错金盆洗错手异形远征队飞哥大英雄2之飞哥战队发现女巫第一季我男朋友的罗曼史世界唯一一个你黄真伊老家新家晚宴上的比特丽兹远程遇害谋杀内幕篇回魂皎月流火昨日的美食城堡岩第二季搏击之王：反击拜拜母亲节内在美大坂直美引爆者大林天水围的夜与雾儿女传奇之真假千金情有千千劫急救小组蠢蛋搞怪到永远
长篇影评
1 ) 海湾的尽头是无望
海湾的尽头是无望—浅析《蓝色海湾》 《蓝色海湾》是亚裔导演全知泰的作品，这部影片像是一个包装非常美好的催泪弹，而蓝色的海湾看上去是美好的，但实际上是让人无望的，无奈的。
本片主要讲述了韩裔美国人安东尼奥3岁时就被美国家庭收养，可却一次又一次被抛弃，流转在不同的家庭中。
而当他终于和心爱的女人凯西拥有一个家庭时，一场意外斗殴让他的移民问题被揪出。
这让他不得不面临被驱逐出境，而他的另一个女儿也将要诞生。
观众的沉重感不仅仅是因为这个小人物的可悲，同时似乎也是对于“没有根”的危机感。
在外漂泊的人们总是没有根的，为了躲避越南战争的Parker也好，还是在美国生活了三十年的安东尼奥也好。
他们都被领养又被抛弃，这个偌大的国家容不下他们，再宽容的社会也无法包含亚裔。
影片采用多条线索，以此来阐述新生和死亡的大命题。
安东尼奥想自杀的镜头和母亲想溺死他又再次拽起拼贴，他将要离开和新生儿的出生，遇到的将要死亡的越南女人。
冲突性的矛盾处理将观众产生极大的共情感。
运用大量的抒情镜头，切大特写将人物的伤感无限放大。
这也无形给观众狠狠的催泪。
在哭泣的同时，也让人感受到亚裔人群对于生死的大命题又总是无奈的。
他们一辈子都不知道自己的蓝色港湾在哪里，到底哪个地方是自己的家，是美国吗？
还是那个已经陌生的故乡。
他们在故乡找不到血缘和基因。
同样影片在色彩的运用上是很复古的。
色彩都是很浓重的，在家庭环境中总是暖色调的，显得很温馨，而在外面残酷的社会中是偏冷的色调。
蓝色的港湾，是冷色调的，让人望而生畏的。
这也同时象征着对于亚裔人群来说家总是飘渺的，虚拟的，无法触及的。
就如同越南家庭，当安东尼奥问老人后不后悔将家里人分成两条船，他和女儿偷渡到了美国，而妻子和另一个孩子被抛弃在了战乱的越南。
老人毅然决然地说不后悔，因为能活下来就很好了。
这个极低的要求无不让人动容。
呼吸感极强的镜头也是触发情绪点的绝佳手段。
运用破裂感让人以近距离的观赏感受到人物的无助感和痛苦。
当安东尼奥被打倒时，镜头呈现多个撕裂开的黑线，正如人物内心心境一般。
最后，到底哪里是属于他们的蓝色海湾。
我们始终在孜孜不倦地寻找和被抛弃。
没有一个地方真正属于没有根的游子们。
2 ) Blue Bayou
今天的几滴眼泪给了Blue Bayou。
上一次看这种类型的电影应该是赵婷的无依之地，我只给了无依之地三星。
因为在赵婷的无依之地中，我看到的则是一种“不东不西”的美感，而这种美感导致我在看完之后只是感慨:哇，风景拍的好美，然后内容并没有让我产生多大的波澜，直到现在我已经完全忘了无依之地的情节。
我在思考其中的原因，可能有一部分原因是因为Blue Bayou中贾斯汀•钱是东亚裔的缘故，能让我产生共情。
我喜欢少数族裔讲身份认同的故事，尤其是亚裔，但这种太少了，而且这肯定不容易。
但我觉得Blue Bayou算是做到了，至少我是这样认为。
电影平平淡淡讲了一个驱逐的故事，还有部分关于白人女孩与自己的情感，让我心中产生波澜。
但我不太喜欢这个结局的煽情之处，未免会陷入一些俗套。
除此之外，我给4颗星还有一部分原因是Roger Suen配乐真的是绝了。
3 ) 水生百合
角色刻画的非常好，将一些琐碎的事情串在一起多方面的展示了男主背景文化性格等。
反派角色的刻画也很深入，加大矛盾点，从一开始的一次偶遇到频繁的报复骚扰滥用职权，侧面衬托了主人公的无奈。
少一颗星是因为整个故事离大陆老百姓太远，代入感不强导致共情会差一些。
最喜欢的一段是小女孩和爸爸在河边刷闹的一段戏，小女孩一直纠结爸爸有了自己的骨肉新妹妹就会差别对待自己，但是男主打自心理的善良和父爱影响着小女孩看似很琐碎的剧情放在大屏幕，温馨极了
4 ) 关注被遣返的海外孤儿群体
提前介绍一下影片的故事背景：没有官方数据表明到底有多少被收养的人面临被遣返，据不完全统计，目前大约有25000-49000个小孩在1945年-1998年间被美国公民收养，他们可能没有公民身份。
而在1996年-2016年间被收养的孩子会在2015年-2033年间达到18周岁成年，届时将会有32000-64000的人面临这个问题。
被收养的韩裔跟移民的韩裔最本质的区别是身份认同问题。
如果没有特殊必要的条件，被收养的人要面临被遣返回原来的地方，尽管你已经在美国生活了20几年，这就是影片中男主角面临的困境。
被收养有时候像拆盲盒，遇到好的家庭就结束了孤儿生活。
但是，男主角的养父有暴力倾向，养母和他经常被揍，不得已他选择离开收养家庭。
如今他有了自己的幸福家庭，当然不愿意接受被遣返回韩国，于是他想尽一切办法去保住自己的美国公民身份。
引用片中睡莲这个比喻，看上去漂浮异国人生不需要根的支撑，可一旦丢掉了根，他们便也失去了生存的机会。
英文片名
《蓝色海湾》胜在节奏的流畅，手持摄影和大量的情绪捕捉镜头传达出真挚的情感，恰当的配乐营造了非常舒服的氛围感。
影片并没有先抛出故事背景来获取观众的共情心理，而是扎实地将单一个体的困境呈现给观众，从一个具体的小家庭为出发点去打动观众，并且让观众自觉地去联想面临共同命运的群体。
影片利用很多关于母亲的回忆镜头来呈现男主角的“根”，秘密的水湾是根依赖生活的地方，也是男主角选择死亡与新生的地方。
身患绝症的越南女子强化了对同处异国的男主角的身份认同感，从她出现的一刻就给人一种“他乡遇故知”的感觉。
这条故事线对整部电影的情感迸发起到了关键的催化效果。
相比起整体的节奏不拖泥带水，最后的离别戏显得有点拖沓，刻意渲染情绪，但就能把我狠狠感动了一把。
《蓝色海湾》由韩裔美国导演全知泰自导自演，同时，今年Apple TV 推出的年度大热剧集《弹子球游戏》也是由他跟另外一位韩裔导演郭共达共同执导。
该剧讲述了一个美籍韩裔移民家庭四代人的希望和梦想，被评为一部横跨韩国、日本和美国的长篇史诗。
从片名《弹子球游戏》我们不难联想到去年火遍全球的Netflix剧集《鱿鱼游戏》，再加上较早之前《王朝/李尸朝鲜》 《D.P:逃兵追缉令》等一系列的高口碑剧集。
在我印象中，这些韩剧新闻是从2019年《寄生虫》夺得奥斯卡奖之后接踵而至的。
2021年Netflix开发了15部原创韩国剧集，2022年的计划是25部，《弹子球游戏》无疑是Apple TV对标Netflix抢占韩国市场的开始。
滨口龙介凭借《驾驶我的车》拿下今年奥斯卡的最佳外语片，不知道会不会也影响流媒体巨头对日本市场的布局。
借助流媒体的优势促成文化输出是一个双赢的路径，《鱿鱼游戏》就是个最好的例子。
Netflix吸收了目标市场的用户，韩国获得了文化输出的同时也刺激了国内电视剧工业的发展。
而我们呢，有一套成熟的内循环生态系统，形成完美闭合。
原创[低俗影迷]：点击查看原文
5 ) 善恶一瞬间，爱的力量无限大
电影以这样特别的比例从开始到结束。
（左侧留有黑边，实际上不会影响观看）聚焦美国外来人口、移民政策和寄养家庭问题。
这真就是现实，总有人无奈挣扎，每天活在生存惶恐之中。
也总有一些人有恃无恐，抢夺“权利”，威逼那些远比自己弱小的人群。
每一个基于生存的故事，总有善人，一定也有恶人。
其实剧情也有决斗资本的意味。
与命运抗衡，知其不可而为之！
韩裔男主面临被逐出境，既要继续賺钱，急于处理听证会那些不可预知的事。
又不得不面对隐藏已久的被收养的秘密。
这种时日，是恍惚度日，且五味杂陈。
被迫于 置于死地而后生…The End？
故事真会轻易结束？
问题却仍在延续 蔓延 扩散p.s. 人物情感驾驭地恰到好处！
电影氛围又是死死地抓住了观众情绪。
一家人面临的可不是一星半点的困难！
6 ) 心中的那片蓝色海湾
尽管剧情偏向好莱坞模式并且具有一定的硬伤，但这不影响《蓝色海湾》给我带来的那种视觉的享受与情感的共鸣。
色彩是表达情绪的强有力的武器，导演对于大面积色光的运用毫不吝啬，这也是我以后拍电影想要达到的效果。
那照耀着朦胧的蓝色、雾气散漫的湖泊，妈妈与安东尼奥在水中拥抱，画面倒转有如身处梦境之中，配合着相当勾魂的小提琴乐，这构成了今年我看到最美的意识流镜头。
我爱意识流，不仅是因为它美丽，更是因为它能去展现人心中那一幕幕现实中或许永远都不会发生场景。
我可以说是与导演在这部电影上有很大程度的共鸣，由于相仿的经历或许在我未来拍电影的时候还会回头反复欣赏这部电影。
纵观整部电影的色彩。
大抵以红蓝和蓝黄为对色，高饱和的色调和胶片拍摄的颗粒感带给人的是视觉上的享受。
男主脸上总是光的阴暗面，因为他遭遇了太多的不幸。
总是身着黄色的衣服以及开黄色的摩托也预示着他总是不属于这片异土要归属家乡。
影片最凸显这点的是最后机场的高潮处，整个场景包括除男主外的所有人物几乎都身着蓝色服装，唯独男主穿着黄色衣服被带离。
在美国有安东尼奥的孩子，有安东尼奥的妻子，有他的兄弟有那片他热衷的小池塘，这儿也早已成为他的另一片蓝色海湾，但他的人生注定是悲剧的，游离的。
有如往返的航船般最终还是要回到曾经将他抛弃的那片蓝色海湾。
Parker在诉说他的人生经历时说她和她爸不是一起来的，“你爸爸为什么要让你们分开？
”“因为这样至少有一半的人能活。
”这般事情也发生在了安东尼奥身上，他也被遣返时选择让家人留下。
出于什么？
因为迫不得已。
或许在他女儿长大问起安东尼奥后不后悔时，安东尼奥也会回答像Parker她爸爸那样的答复。
人生不如意事十之八九，如果有机会，我愿永远活在自己心中的那片蓝色海湾当中。
自己拍的（插一句导演应该是个王家卫的粉丝吧，有些镜头以及很有那味道了。
原创配乐已被我收入歌单。
）
7 ) 又一部冲击奥斯卡的煽情过火代表作
移民题材一向是奥斯卡青睐的对象，今年初奥斯卡提名影片里有一部《米纳里》就引起不少关注，最终还拿下最佳女配角奖，成为奥斯卡历史上首位获得表演奖的韩国演员。
而这部新片《蓝色海湾》又是类似的韩裔移民故事，加上近年美国掀起的歧视亚裔浪潮，这部影片相信又会是另一部吸睛之作。
故事讲述了韩裔男主角幼年时被美国人收养，在路易斯安那州某个小镇长大成人。
如今，他与心爱的白人妻子共同抚养她与前夫生下的女儿。
当他努力为家人提供最好的生活时，却得知将被这个自己称之为“家”的国家驱逐。
他为了留在自己的国家做出什么样的抗争行为呢？
有别于《米纳里》低调谦逊的独立影片姿态和娓娓道来的叙事手法，这部影片明显走的是冲击颁奖季的热门套路，各种炙手可热的话题共冶一炉：移民、遗弃养子、警察暴力、歧视亚裔等等。
情节里戏剧化的冲突转折目不暇接，完全冲着观众的泪腺而来；演员的表演太过粗放张扬，轻松让观众一眼看穿谁是正派和反派，而且编剧还把角色写得太过极端：正派过于情绪化，多愁善感；反派扁平滑稽，而且最后一刻必定回心转意。
最后一家人在机场分别的结局更是过于煽情，不惜为榨取观众最后一滴眼泪而使出终极杀手锏。
这类奥斯卡颁奖季的标配影片看得多了，自然就能免疫。
亚裔受歧视的现象是真的，被驱逐导致妻离子散也是真的，但是用力过猛、过多的眼泪又能解决根本问题吗？
光是依靠这种方式创作的作品始终有其局限性，姑且不论是否投机主义。
8 ) 海市蜃楼的美国梦
演技惊人，各种细微的表情细节在标准镜头下一览无遗。
观众也仿佛坐在这家人逼仄的屋子里，目睹生活重压下三个人面临的排山倒海的情绪。
有很多疑问，看到结束也没有得到答案，但没关系，看到最后禁不住地嚎啕大哭了一场，如果电影的目的是让观众置身于角色场景里共情，那么导演做到了。
男主人公是神一般的存在，跟五大三粗的钢铁直男团打交道毫无违和感，又能体贴入微地照顾妻子和继女视为己出。
全剧好像只有一个坏人（寻衅滋事的白人警察丹尼）但又好像不是：为什么妻子会和前夫分开，他们之间发生了什么？
他的养母既然给他带来那么大的伤害，为什么后来又出现在听证会上？
为什么他的童年如此不幸，却有如此顽强健全的人格和爱人的能力？
也许这些都不重要了。
两个演员非常给力，我只想看下去，希望最后命运能对这两个善良到极致的人一点仁慈。
生活没有给他们太多选择，有限的教育背景和所处的环境，别说什么美国梦了，活下去才是唯一的命题。
成年人那么辛苦地奋斗，动力来自于稀里糊涂度过的年少时光里发生的那些还没法释怀的事情。
幸运的人有机会去证明些什么，没那么幸运的，只是为了找一个解释。
不过我觉得他们还是幸运的，因为在狂风暴雨的人生里，找到并选择了彼此。
9 ) 看到男主，真是我的镜面写照
看到男主，真是我的镜面写照，家乡东北来的北京工作，学历不高一心热爱着生活，哪知生活不易，工作不易，爱情不易，北京无时无刻的强调疏解，我岂又不是男主，看到安东尼奥一心想留下可现实哪能得过且过，放下一切又怎样！
我不久可能会时过境迁飘去远方，但我会留恋这，不是因为别的，这有我爱的人。。。
10 ) 看完小感慨
这部电影用近乎胶片感十足的拍摄风格，记录了韩裔移民面临的遣返困局。
有很多意识流的镜头比如河边的亲生母亲，从之前的溺水回忆到后面的重生，代表着男主的意识的转变；并在面对移民局遣返的这场抗争，通过很多不可能任务比如妻子的前夫，自己的养母等等，最终出乎意料地出席了听证会，结果命运是如此无力，男主却在这场关键的听证会缺席了。
最后机场离别这场戏，最终女儿扑向男主的瞬间，一席话说出来让人如此动容，因为call back了男主之前与女儿的对话文本中“我选择了你”。
瞬间令人泪如雨下。
感动场景：越南裔女的假发脱落/ 女儿帮男主染红色头发/ 男主浑身是伤骑着机车奔向湖中赴死/ 在越南裔大家族聚会妻子上台演唱的时候，男主台下望着妻子的神情，复杂的情绪：深情/无力/绝望/迷惘以及机场的戏，前夫飞奔过来，见女儿一面的小反转。
结尾过了
哭。。前边还是很不错的
全片无不充斥着刻意低级一眼看穿拍脑门决定的“导演意图”根本没法带入一点 小到一个镜头 大到一场戏，纯学生作业质感。 （为啥在超市被抓要接外面一场那么大的雨？而且还要中间接一个窗户玻璃的镜头？哪个超市会有那种窗玻璃？？？？？？）
不幸的童年总是用一生去治愈。
最後真的也太令人淚目了「-I choose you.Don’t leave me -I choose you too! I can’t stay.」
用力过猛
《蓝色海湾》让我失语惹，导演是王家卫迷弟吗？这部电影算是很成功地告诉我们，美学框架可以在另一片土地被合理嫁接。只能说这个片的情绪太强烈惹，在观影中你很难抗拒这种情感的力量，只能被影像中流动的水体裹挟、冲刷、带走。当下的这一刻很难跳出来说，你太正确、你太汹涌、你在操纵观众，在故事文本合理化的基础上，再美式/俗套的和解认同拥抱亲吻，都让人觉得，好吧，我不能再残忍地站在一个跳脱的高度去审视和批评，好像任何的严厉目光在此时都失效惹。人类没有办法抗拒这种受虐与共情的哀愁式快感……
小学的时候和刘敏在花园踢球，被小区的几个讲白话的本地佬拿足球砸了。他们说不会讲白话就不要在桂庙花园住。刘敏一个人跟他们直接干起来，差点把花园里的祠堂砸了。从那以后，我一直跟在刘敏后面混，连普通话都说不好的刘敏说自己是朝鲜族人，在东北老家是足球校队的。三年级有一天，刘敏叫我下来踢球。说自己要跟爸妈回国了，这是最后一次一起踢球。他说把普通话说好，现在大家都说普通话，不用怕本地佬。我问他回哪里，他说韩国。最后他跟我说，他不叫刘敏，叫李永敏。读快了，就变成了刘敏。
原来是lago azul。全知泰太给自己加戏了hh，但是那些空镜和同样满分的配乐又很好地消解掉这种过度的dramatic。
25.09.2021 | @ Regal Rockville | 很好的题材、很好的演员，却很遗憾没有讲好这个故事。看片的过程中常常出戏，大概所有内地台湾和韩剧里的老套桥段全都被用了一遍，两个警察的部分也并不genuine。中间一段突然就王家卫了，还挺奇妙的，但也不了了之。可惜了！
聚焦美国亚裔移民问题，男主安东尼奥是来自韩国的被收养的移民，出生时被生母遗弃，后来被一对美国白人夫妇收养带回美国，童年和养母一直遭受家暴，决定离家出走，养母的懦弱让他一直怀恨，后来结识了单身母亲凯西带着女儿杰西，凯西怀孕，安东尼以纹身谋生生活艰难，不过也因此结识一位身患绝症的越南移民而感到安慰，前夫和另一名事逼警察丹尼经常找茬，一次在超市的冲突让安东尼有可能被遣返，为了打官司，安东尼重拾偷车老本行，付了律师费，同时找养母和解，听证会那天，丹尼找了另外两人暴打安东尼让后者缺席听证会，最终被遣返。没想到坎妹会拍这种片子，前面大部分拍得还不错，遣返的时候强行生离死别地煽情，不太好。
3.5移民、难民潮，虽然我有点难共情，但我真切感到难受。印象最深一幕在男人回到家，和妻子握手那一刻，相视无言。争吵不满爆发，生活都还得继续。抽帧、下雨，有点不理解用意。机场，两个男人的互相成全。最后飞奔跪地拥抱，我为表演张力而流泪，但煽情得有些刻意了。-补充：反复询问越南移民分船走的用意。
不是我的菜
剧本一般，无法感同身受。
除了过于戏剧化以外，导演很认真的在讲一个故事，并不觉得比无依之地差
拍的如此矫情的片子，可惜了女主的付出。导演的问题，自娱自乐
贩卖贫穷，仍是一条拍电影的捷径。配乐很好，其它都略显刻意了。
能不能少一点个体苦难剥削。移民叙事几乎都建立于一个戏剧化处理的中心人物，换个议题和身份总能拍这种样板戏。
归属感不仅仅是国籍的问题
Blue bayou, Ble bayou, 为何生活是这个样子？为什么要别离？我说了要和你一起，如果你被强制送返，我也会跟着一起去。又让我想起了我喜欢的《燕尾蝶》。电影是如此美好，在结尾，让你看到一个残酷真实冷血、而不得已的世界。必须这样吗？是的。要被遣返。以后不知道怎么样？你如果逃走，我不会去抓你。hey, I'll see you.