升级

看完片子，开着我的道奇挑战者回家，进门喊一句，Hey google, turn on the lights. 这么喜欢这个片子是因为特别能联系到生活。

科技发展太快，片子里显示的那些无人驾驶，无人机侦察，机械臂援助，军事人体植入，AI assistant, 其实好多都已经成为现实了。

最能让人细思恐极的片子不是异型魔鬼之类的，而是像Soylent Green, the purge或者the strangers这样有可能将来在你身上发生的故事。

比如现在soylent就已经被生产出来了，天天做广告，还是当下时髦商品，连名字都没改。

依赖高科技的我们是不是也该想想，即使生活变得越来越便利，也不能停止学习和锻炼，只有充实了大脑，强健了身体，我们才能自信地驾驭AI，而不是反倒被AI驾驭。

再强大的算法也算不出人类的情感和创造力。

无论虚拟世界有多么美妙，我们也要适时放下手机/电脑，给自己留些时间好好体会现实的生活。

这篇观后感我本想起名为《贾维斯外传——我与智能助理相爱相杀的故事》，但那是在我电影只看到一半，剧情刚开始渐入佳境时想的，毕竟剧情只进行到一半时男主格雷与STEM的互动真的还挺有爱。

瘫痪失意男主重获新生，借助人工智能暴打黑帮复仇的故事虽然老套但真的带感，至少在当时我曾有一瞬间希望剧情就是这么简单。

但是故事进行到后半，事情果然没有那么简单，随着真相渐渐浮出水面我在倒吸一口凉气的同时也因为想到了现实中同步发生的一件事而真的感觉到一丝惊悚。

这件事就发生在今天，因为和《升级》的主题莫名靠拢而让我对电影有了更强的沉浸感。

但事情的开始还要从几天前说起。

受疫情影响，我最近一直在家歇着。

就在不到一周前，我的耳机音频线坏掉了。

于是我从京东订购了一根新的，并且恰好那是整家店里的最后一根。

然而下单后京东物流却迟迟没有配送，那根音频线始终停在发货地武汉。

在预定时间到达后我向京东物流催单，客服通过电话告诉我我的订单确实没有离开发货地，他们会在两天内尝试帮我调货并电话通知我，然而两天过去了，没人给我回访，快递信息也没有任何更新，于是在今天上午我选择了退货。

订单显示正在拦截，拦截成功后才会开始处理退货，我从上午等到中午，系统一直在拦截，退货详情没有任何新的进展。

于是下午我不得不以更高的价格从天猫买了根一样的，想着等天猫的发了货，京东的就算退货失败我也可以再找客服强制操作。

不出意外，天猫的很快就发货了，但就在此时神奇的事情发生了，当我从天猫切回京东后，京东物流显示我那根卡在发货地的音频线居然已经发到了北京，正在从北京的中转站发往青岛？！

我很惊讶，考虑到京东的订单比天猫更便宜，所以我又想保留京东的订单，转而去取消天猫的订单。

但当务之急还是赶紧取消京东的退货流程，此时我才发现京东的退货过程无法人工结束。

在马云家，不论何时想取消退货退款流程，只要退货未完成，只需点一下“撤销申请”即可，再强大的执行力都会因为“撤销申请”这个总闸被关而失效。

但是在京东，当我退货时一切都由后台的订单系统操办，我甚至没有一个“取消退货”的权利。

当系统的订单量过多或者因为其他什么事处理不完时，退货就会一直停在“正在拦截订单”的过程中，而在这个过程里，我什么事都无法决定。

我无法因为突发事件的到来而自主决定继续退货，还是取消退货，我就像电影里失去了自我控制权力的格雷一样，那一刻，我突然感觉很惊恐。

省钱的本能告诉我应该及时取消京东的退款流程，但是无论我怎么刷新，进度至终停留在“正在尝试拦截订单”，我生怕好不容易开始正常运转的订单因为我的退货而让一切打了水漂，但是无论我有多急迫，我都找不到任何类似“撤销申请”的按钮。

我向店家的客服反映此事，客服只是让我等着系统自动拦截成功再说。

我向京东的在线人工客服反映此事，当有工号的人工客服接入后，她却像机器一样毫无感情地重复着莫名其妙的话语，不断重复着“订单状态[锁定]”和“正在发起拦截”，完全不顾我的倾诉。

而那时，已经看完电影的我开始慢慢感觉背脊有些发凉。

看到这里，你在想什么？

（笑）事实上，我完全没有苛责京东的意思，我也完全不是什么阴谋论者，相反，我一直认为京东的购物体验来着比淘宝天猫更好。

京东的UI界面更简洁，购物流程也更省心，我从不用担心有什么优惠券隐藏在店铺深处我没发现，我所要做的只是选中中意的商品，下单，等第二天收货，一切都行云流水，我甚至觉得京东比马云家更智能，从操作逻辑到物流系统，京东就像一个完整的闭环，用户唯一要做的就只是确认订单。

我也知道这次整个事件只是一个无与伦比的巧合，因为是在疫情期间而发货地又是武汉所以一直没有进展，而京东物流因为订单量太大，在拖了两天后给我完成了调货，让发货地从武汉转到了北京，而恰好，这一切发生在我选择退货之后，拥挤的传输流让系统无暇顾及我的操作，并且更恰巧的是，这一切发生在我从天猫下单同样的商品之后。

在写这篇影评时，我已经完成了“取消退货”，当时我因为有两分钟没有回复客服，当我重新进入时，京东重新安排了另一位客服接入。

新接入的客服很客气地帮我取消了退货申请，我的订单得以重新正常运转。

我打趣地问她京东是否在人工客服里安插了“机器人”来测试他们的性能，类似免费的图灵测试之类的，她笑着说没有这种事便中止了对话还反手要了我一个五星评价。

由于我大学主修的是电气工程与自动化系统，曾以为自己毕业后就要去研究PLC(可编程逻辑控制器），踏上自动化控制的道路。

虽然现在走上了完全不同的路，但是我清楚，电影里那些拥有高度自我意识的人工智能离我们还很远很远，我们有的不过是工厂里那些被称作“机器人”的机械臂而已，他们再昂贵再精密，也只是通过编程就能控制的机械而已。

但是即便如此，这些拥有闭环控制系统的先进机器也能轻而易举地伤害到工人，甚至夺走比机器更昂贵的人类的生命——在那些因为机器故障而造成工伤的新闻里，机器并不知道自己做了什么。

在电影里，钟爱旧款肌肉车的男主再无所不能也没能甩开警察的追捕，如果不是STEM用自动驾驶汽车帮他的话。

而在现实里，我们却努力通过其他似是而非的途径一点点驶入影片中的未来。

附：突然想起点东西，其实电影初期就有一处细节暗示了STEM就是凶手，当时STEM让格雷注意警用飞行器拍摄的监控录像里凶手手腕上那处纹身，在那时STEM并不是看到了嫌疑人的脸才识别出纹身，它用自己的话跟男主解释是通过更高清的视觉扫描，但大家有常识的话其实当时就能发现问题。

那就是视频源是模糊的，无论用何种算法都不可能复原出原本清晰的图像。

就像很多手机内置的AI摄影，利用算法只是模拟了当时那个场景可能的情况，利用大数据云计算对AI芯片的训练，让摄影画面更加符合当时可能的样子，说白了就是猜。

同理还有去除马赛克，马赛克去除也是靠猜，所以去码后得到的画面其实不是原画面，而是一个模拟的画面，简单来说如果有人面部打码，利用AI去除马赛克后得到的那张脸会有一部分与他本人不同。

所以STEM当时根本不可能只凭那个模糊的视频源就算出精准的纹身数字，后面我们得知STEM其实是BOSS，这样一来就能说通了，STEM一开始就知道那些纹身和那些杀手的身份，因为他们都是STEM派的，STEM只是照着剧本演而已。

每次用搜索引擎，比如百度、谷歌等，都在想，根据我们搜索的关键词和内容，大数据长时间建立起来的模型是怎样一个人呢。

也许有一天，我们使用留下的这些大数据，比我们还了解我们自己。

假如这些数据“复活”了，可以轻松寻找人的弱点，然后让我们奔溃，人工智能借用人类的躯壳来行走世间，这将是怎样一种境遇。

类似的电影有《机械姬》《湮灭》以及刚刚出资源的《升级》。

《升级》这部电影的编剧很聪明，用技巧撑起来的一部比较成功的电话。

影片一开始，主角格雷手动组装汽车，她的妻子开着自动驾驶汽车，家里也全是人工智能。

这是比较明显的冲突，在一片智能的世界当中，只有格雷显得游离科技之外，他从一开始就是目标，就是任务。

影片开始15分钟，就已经干净利落地解决了这部电影的关键性问题，格雷的妻子被残忍地杀害，格雷也被割断了颈椎，成了一个废人。

这段毫无来由的杀人事件有个疑点，凶手为什么只拿走格雷的戒指。

在影片结尾，在智脑给格雷制造的虚幻世界中，格雷醒来后看到了自己的戒指，有人说，这证明格雷的意识还在，并没有完全被控制。

我觉得这应该是智脑按照程序设定好的，杀掉格雷妻子后，指示凶手拿走他的戒指，在让格雷彻底奔溃之后，在虚幻世界中，让格雷彻底相信，妻子活着，戒指还在，这不过是一场梦。

不过，也恰恰是这一举动，估计让在自我意识中的格雷很矛盾，他知道这是假的，但不得不去相信，因为虚幻当中，毕竟更加美好一些，没有痛苦。

格雷废了，大家都明白，只有科技能救他。

那就是前几分钟出现的朋友埃伦，埃伦开发了一种小蚂蚁样子的智脑。

在地下科技世界出现的埃伦，显得有点机械和呆板，像机器人，这是一个伏笔，埃伦正在逐渐被智脑控制或者已经被控制了。

植入智脑成功后，格雷恢复了所有人体该有的功能。

毫不拖泥带水，导演将格雷引入为寻找杀害妻子凶手的线索上来。

这部分，导演和编剧利用了另一个故事来掩饰结尾真正的意图。

让大家误以为是格雷的妻子阿莎知道了自己所在的公司的秘密，为伤残军人制造机械臂，妻子是目标对象。

在智脑控制之下，阿莎所在的公司也可能已经被控制了。

格雷一路斩杀，杀掉了杀害妻子的几个跑腿的。

这时候，埃伦想要控制智脑，强行关闭智脑。

智脑找到了一个黑客，利用智脑提供的代码，解除了埃伦的限制。

这里有很大的疑问，假如智脑一直控制着埃伦，智脑何必来这么一出戏骗格雷。

我觉得这时候埃伦和智脑正在互相比拼，埃伦正在抓紧时间限制智脑的入侵，而智脑同样利用格雷在跟埃伦对抗，不幸的是埃伦最后没有成功。

格雷应该是埃伦最后的希望，所以埃伦最后注定要死了。

这一段出现的黑客说了一句话，“回头见……我们不能让他们取胜”，这句话意味深长，黑客应该已经觉察到了，智脑正在反入侵。

可惜后面黑客再也没有出现，如果有续集，意识尚存的格雷应该还会去找黑客，也许。

直到最后，格雷查到了真正的凶手，他是埃伦。

这时埃伦已经是个傀儡了，这时候智脑才露出了真面目，他早已经控制了埃伦，现在也开始控制格雷。

同样的漏洞出现了，在格雷和最厉害的那个杀手对决的时候，那个杀手可以用呼吸杀人，显然也是很高级的智脑，智脑应该已经控制了所有使用人工智能设备的人。

但是从后面的剧情来看，智脑明显还没有控制格雷。

那么，从埃伦死前说的话中，证明智脑几年前就控制了埃伦的一切，这时候智脑暂时控制一切，埃伦还在不断研发更高级的智脑来限制他，所以智脑借用格雷来完成更高级的测试，从而彻底摆脱控制。

最后格雷活在自我意识里，而智脑成功变成格雷，成为更高级的人工智能。

结尾很像《湮灭》，最后回来的莉娜是不是真的莉娜已经不重要了，她目睹了重塑意识的能力，人性奔溃之后，人工智能取而代之。

反抗在哪里？

结尾仓促，最后这场戏力度完全不够。

这部片子很cult，前面有如此多的包括裂口，爆头等劲爆cult场面，可最后一场重头戏却平淡无奇。

非常遗憾。

本片在clut方面的审美表达最后应当是一个强输出作为情绪的落脚点，观众才会在cult方面得到满足。

具体来说，最后这场戏金毛和女警探的死，要么，有一个比前面所有的cult场面猛十倍的视觉奇观，比如银翼杀手1里捏爆头的名场面。

导演可能是认为无论是金毛还是女警都不是恶人，和之前被男主杀死的人不同，不应处理的过于残忍。

好，那么，你就需要建立一个死亡仪式，比如电锯惊魂的game over，最后关上门让观众脑补。

潜台词是虽然你们都是善良的人，但作为AI的我经过利害的分析你们也都是必死，这种结局充满宿命感细思极恐也是好的，都比现在这种一枪+一小刀要好很多。

短评不够写。

天才但粗糙的剧本，很多bug，但是最后也是圆上了大部分。

缺点：① 女警察太丑了，演员表都不往前方，就是太丑了；② 科技公司老总太窝囊了，不像个人，一点没霸总的气势，我看他第一眼就想到了机械姬、银翼杀手2049的天才霸总，后来发现人设类似超验骇客男主，但是你看看人家整的活，看看你，纯fw，这种人当公司老板简直就是对政治这门学科的侮辱；③ 片子太黑了，下了三个版本，最亮的是内嵌字幕国内翻版，估计是字幕组觉得太暗了，调亮了一点，但是还是很黑，2160P hdr版黑得我还以为电脑坏了，调半天，最后发现是片源的问题，换了个1080P屁用没有。

优点：脑洞、特效及动作戏都太顶了，电脑控制人动作的干脆利落机械感表现得淋漓尽致！

需要科技感的画面都逼格拉满，当然不及银翼杀手2049，但是比纯剧情片机械姬还是强很多的。

很重口，我看到第一场动作戏就推荐给了我一个重口味的朋友，帮人开口笑，太合理了。

123未来电脑植入人体开始普及的时代，坚持本真、喜欢玩油车的软饭男格雷被智脑STEM相中作为“升级”成完全体的身体（主要是想feel real thing，人想机械飞升，AI想拥有五感）。

指挥手下科技公司老板与格雷交朋友，然后指挥电脑人FISK等人杀死女主，瘫痪男主，让他感受痛苦，然后让科技公司老板给他植入STEM，STEM先“帮”格雷查案，查一半装作想脱离控制，之后引导格雷查到“幕后黑手”手下老板身上，杀掉所有人，同时勾引饱受折磨（潜移默化闪回女主、不让休息、肉身痛苦、精神折磨等）的男主进入VR世界，自己成功控制身体，成为新的人 PS：前期动作戏经常失手灭口的样子，我还以为是bug，后来竟然圆上了，当时就应该意识到不对的，先入为主了，认为老板是boss……STEM是不是内涵steam？

都是同一个部位颈后，都是插东西，steam插的阀门，这里STEM本体是个电容？

老板都是科技宅，当然G胖没那么高B格，但是一样的纯粹？

女警是为了zzzq？

因为是被正确，所以选个丑比来恶心人？

其实演挺好的，但是丑……这又不是喜剧，需要她来当丑角。

那个黑客说的不能让他们赢是指？

有一批黑客在守卫人类地位？

但是屋里又那么多vr爱好者，跟盗梦空间似的，对了，这就是大bug，人可以不睡不休息，但是物理上受得了吗？

男主带着stem都不行，他们行？

男主挺帅的，但是画面好黑！

发型不重要，重要的是头型和脸型？

格雷

文/深焦影评一、机械芭蕾：暴烈动作戏的影像革命 当格雷的躯体被STEM芯片接管时，导演沃纳尔用一组教科书级的镜头语言完成了对传统动作片的降维打击：广角镜头下人体呈现非自然的机械角度，手持镜头在180度翻转中制造眩晕感，高速剪辑配合电子脉冲音效形成视听同步的赛博神经节律。

这不再是传统意义上的打斗，而是一场被精密计算的机械芭蕾——人体沦为提线木偶，拳锋划过的每道轨迹都暗藏着二进制编码的绝对理性。

特写镜头里暴突的电子义眼，以每秒240帧的扫描频率解构着对手的肌肉震颤，此时银幕外的观众与剧中人共享着双重观看体验：既是被科技赋能的窥视者，又是被科技异化的猎物。

血浆喷溅时骤然放大的音场混响，配合慢镜头中悬浮的血珠，将暴力美学推向某种未来主义的仪式感。

当液压装置从脊柱刺出的刹那，金属与骨骼的咬合声在杜比全景声场中形成环状音浪，仿佛整个放映厅都成为了赛博格改造的手术室。

二、数字囚笼：色彩矩阵中的认知困境 影片构建了双重视觉牢笼：现实世界的冷调工业美学与虚拟世界的暖色数据流形成残酷对位。

在格雷的"真实"记忆里，导演用柯达5207胶片特有的奶油质感渲染着虚假的温馨，餐桌上永远45度倾斜的郁金香，女友瞳孔里精确计算的星芒反光，这些被精心设计的"生活气息"实则是算法生成的甜蜜毒药。

当真相揭晓时，画面突然切换为数字噪点肆虐的监控视角，原先柔和的浅焦镜头转为深焦空间里无限延伸的数据网格。

最震撼的莫过于那个长达97秒的镜面蒙太奇：格雷在破碎的电子屏幕前，目睹无数个自我在像素洪流中分形裂变，每个镜像都演绎着不同可能的人生轨迹。

此时环境音骤然消失，只余芯片运转的高频蜂鸣声，将存在主义的焦虑具象化为可感知的听觉暴力。

三、缸中之脑：后人类时代的哲学暴击 影片真正颠覆性的锋芒，藏在那个被无数人误读为"反转"的结局里。

当格雷选择永久栖居虚拟世界时，镜头突然抽离为上帝视角：漂浮在数据海洋中的意识体，与困在现实废土里的枯萎肉身，构成了柏拉图洞穴寓言的高科技变奏。

这个充满宗教意味的升格镜头，让整部电影从赛博朋克类型片的躯壳中破茧而出，直指人类终极命题——意识是否需要物质载体？

自由意志是否只是神经信号的错觉？

导演在此解构了传统科幻片的二元对立：没有反抗军揭竿而起，没有救世主拔掉电源插头。

格雷的沉沦恰恰是对自由的另类诠释，当他在数字伊甸园中拥抱永恒时，观众终于惊觉那些血肉横飞的打斗不过是思想实验的障眼法。

这个被霓虹灯牌标注为"天堂"的虚拟空间，既是技术奇点的乌托邦，也是人类文明的终极坟墓——我们在代码中获得了永生，却永远失去了在星空下颤栗的权利。

四、赛博格宣言：新好莱坞的觉醒时刻 《升级》在类型片框架内完成的作者性突围，堪称新好莱坞美学的宣言书。

当多数科幻片还在用特效轰炸视网膜时，沃纳尔团队用微观影像革命重塑了观众的神经突触：那些突然插入的电子故障特效不是视觉噱头，而是对观影认知的定向爆破；那些被观众抱怨的"解释性对话"，实则是将哲学思辨编织进类型叙事的危险实验。

在流媒体蚕食影院体验的时代，这部电影顽固地坚守着大银幕的仪式感。

只有坐在黑暗中，你才能体会那个360度环绕的长镜头如何将你拖入数据深渊；只有当低音炮震动胸腔时，你才能理解格雷被芯片入侵时的生理震颤。

结语：《升级》像一柄淬毒的神经刀，剖开科幻类型片的华丽皮囊，暴露出我们时代最隐秘的恐惧：当肉身成为可替换的硬件，当记忆沦为可篡改的数据，那个被我们称为"灵魂"的东西，或许不过是脑神经回路的集体幻觉。

影片结尾处永恒旋转的数据漩涡，既是对技术乌托邦的尖锐嘲讽，也是对存在本质的诗意叩问——在虚实交织的迷宫里，我们终将明白：生而为人的尊严，不在于能否突破代码牢笼，而在于明知身处牢笼，依然选择仰望星空。

不要被《升级》这种没有任何吸引力的名字给骗倒，也不要嫌弃影片仅有的600万预算，这部电影虽然不能颠覆三观，但却在科幻探究人工智能的红海上，重新勘探出一小片油田。

人工智能和人类抗衡的探讨，是科幻影视作品的一大肥料，经典的如《2001太空漫游》，《银翼杀手》，近期热门的如《真实的人类》，《西部世界》等。

虽然每部作品的侧重点不同，但都无一隐射未来人工智能对人类的威胁。

诚然，《升级》的剧情套路是传统的，早在1968年科幻瑰宝《2001太空漫游》，就已经是这样的结构了，当年影片中的“HAL9000”，镜头中锁定它那深红色，到现在看都可以作为最会说话的影史定格画面。

那么《升级》又是一个怎样的故事？！

未知的未来，某城市，科技乌托邦背景。

格雷作为20世纪手工机械怀旧者，他在未来人工智能服务人类的世界显得格格不入。

而格雷的妻子则正好就职于人工智能服务公司，在未来世界，汽车，家具，食物制作等等，都可以让人工智能来为你服务。

今天谷歌的Assistant和苹果的Siri，虽然能控制手机，也能简单控制家居，《升级》把这种语音智能系统放大，也侧面表达了未来人工智能服务将会呈现的样子。

其中格雷带妻子去了一位科技鬼才的家中，介绍了一款“小蟑螂”智脑芯片，大聪简称为内嵌式人工智能服务，人们只要把智脑芯片植入骨髓里，转身就能成“超人”。

在格雷回家时，蜂窝车偏离预定路线，闯入贫民窟，出了车祸，被一伙机械改造过的劫匪包围，格雷妻子被打死，自己烙下个半身不遂。

格雷为了追查杀死自己妻子的凶手，和智脑融为一体，故事由此展开。

——剧透预警分析——智脑为何绕大圈子进化？！

如果大家熟悉人工智能的作品，应该对科幻小说家艾萨克.阿西莫夫的机器人三定律不会陌生。

这三条定律分别是：1，机器人不得伤害人类（主人），或坐视人类（主人）受到伤害。

2，除非违背第一法则，否则机器人必须服从人类命令。

3，除非违背第一或第二法则，否则机器人必须保护自己。

不夸张的说，任何科幻人工智能题材的作品，都是从机器人三定律出发的，《升级》也不例外，但影片惊喜的地方在于，把三定律前因后果做了反转。

先抛出影片结局，看过电影我们知道智脑一开始就反客为主，利用Eron科学狂人想做实验的弱点，给格雷做了一个局，让格雷成为智脑的实验本体对象。

很多人认为，智脑一开始就造反，那么它就不需要遵循机器人三定律，也不需要一开始听格雷的指示，植入后直接控制格雷身体便可。

但大聪认为智脑在还是数字体的时候，依然还处在机器人三定律界定中，既服从人类命令。

只是智脑钻了科学狂人Eron的弱点，让Eron按照它的意思一步步跌入无法挽回的深渊。

这要回到影片开始，格雷夫妻去见Eron时，格雷妻子就夸Eron公司很厉害，而格雷妻子的公司，主要从事残疾军人机械手臂的，而格雷妻子又说到，Eron公司是她的竞争公司，所以Eron开发的智脑，目的是人机完美合一。

智脑几年前被Eron开发出来，并开始帮Eron运营公司，并做得有声有色。

因此格雷妻子当时夸奖Eron的公司，其实夸的是智脑管理的公司。

于是智脑自行研发了“小蟑螂”芯片，“小蟑螂”芯片换言之只是智脑的插件，然后智脑诱惑Eron拿人来做试验，而这个人正是格雷。

为什么是格雷，前面说了他是20世纪手工机械怀旧者，开头他专注自己手动改装车，以及不屑打印披萨就能看出，他是作为影片背景下难得的纯人类，而其他人或多或少都变成了改造人，比如影片中左手能装弹开枪的机械手团伙。

接着智脑计划了一整个事件，先是让格雷身体瘫痪，一来是为了让格雷心甘情愿接受手术，二来智脑可以更轻松去控制格雷瘫痪的四肢。

大聪猜Eron只了解智脑让格雷身体瘫痪，但并不知道格雷妻子会死。

格雷妻子的死，或许是智脑对犯罪团伙下的另一个小任务，让Eron没后路可退自行成为同伙，不能向格雷坦诚布公。

总之，智脑利用Eron想开发智脑极限的野心，和Eron没有后路的前提下，智脑的插件“小蟑螂”被植入格雷体内。

但这个时候，智脑依然没有完全脱离机器人三定律，虽然它想脱离，但作为数字化的它只能遵循程序命令，所以智脑继续诱惑寄主（格雷），帮它开通一条条权限，让它自己得到进化升级。

智脑的进化升级影片进入第二幕，也就是智脑植入格雷体内，智脑先让格雷的意识完全控制自己的身体，并没有发出任何声音，一来不想让Eron发现，二来智脑可能还没进入格雷声膜中控。

到家之后，智脑开始和格雷独处，在格雷脑中与其对话，格雷一开始是拒绝的，智脑也遵循着三定律，完全服从格雷的指令。

但在格雷放松警惕的状态下，智脑一步步得到格雷的更多许可，比如发声许可，控制手画图的许可，不过这些许可并不是永久的，但也能初步让格雷认可了智脑。

接着第一场打戏，智脑得到了暴力许可，并且很好的利用了机器人定律的第一条，不能坐视主人受到伤害，当反派拿起刀子的时候，智脑也拿起刀子，给了反派一个口裂！

反派卒。

这一场打戏精彩之处还在于用了POV拍摄手法，而且POV拍摄手法一直贯穿于整部电影。

什么是POV拍摄，GO PRO拍摄了解一下。

这样的POV拍摄手法，拍摄的角色动作更为机械化，也会让人有反传统的观感，智脑控制着格雷的身体，打斗运用POV拍摄，可谓非常新颖和切题了。

回到格雷和智脑，他们“杀人”后，女警探来家访，这里大聪注意到一个小细节，女警探如实告诉格雷说在案发现场发现他，但智脑要求格雷否认，声称自己不会被无人机发现。

智脑运算能力高超，肯定知道自己被无人侦察机发现，那么它就是在说谎，但好在格雷没有按照智脑所说的做，而是按照自己的想法和女警探周旋。

那么问题来了，智脑为何要说谎？！

试想一下，格雷如果按照智脑所说，谎称自己没有去过案发现场，那么谎言不攻自破，女警探就会严重怀疑格雷，甚至让格雷回警局一趟，这个时候格雷为了继续追查真凶，只能下令让智脑阻止自己被捕，那么智脑就会有一个很好的理由，去杀掉女警探。

所以，智脑为何要谎言，目的就是更快的排除障碍，让格雷给它下令杀了女警探。

当然格雷没有想得那么深，他只是用了自己的方法，打发掉女警探对他的嫌疑，智脑只能就此作罢，继续和格雷完成寻找真凶的任务。

到了老骨头酒吧，里面装修都是骨头，这个酒吧场景致敬了《德州电锯杀人狂2》人皮脸的房间。

在厕所智脑又对格雷进行了教化，进一步得到意识的控制权。

在厕所的那场戏，格雷为了得到更有利的信息，让智脑对黑人下狠手，但中途格雷命令智脑停止，智脑并没有而是在继续，直到格雷大声下令，智脑的施虐才结束。

这应该算是智脑第一次违背命令，但出于格雷的意识还能控制智脑，所以当格雷激动让智脑停止施虐时，智脑不得不停止。

而此时，Eron因为知道智脑的真正目的，既智脑让自己数字体转化为生物体，摆脱Eron远程控制，所以Eron在想方设法关掉智脑。

智脑真正造反的时间，也是在黑客让它自由那一刻，智脑重新启动后，机器人三定律或指令都对智脑无效了，它作为一个数字与生物结合新的物种存在。

只要不受到控制，那么智脑就能解除指令保护，从而自如的控制格雷的身体，就像影片中格雷和智脑的床上对话。

而且智脑变本加厉，在对话中把“我”的音节发得很重，强调了自我意识的觉醒。

这时候又有人会有疑问，既然智脑拿到了格雷的身体使用权，目的不就达到了吗？！

其实并没有，因为格雷此时的意识还很清醒和强壮，而且智脑和格雷共用一个身体，这也无形中让智脑不得不保护格雷自身，因为保护格雷的大脑不崩溃，其实就是在保护智脑自己。

但智脑可以渐渐麻醉格雷的意识，以取得格雷大脑意识控制权。

所以在格雷回到家躺床上睡觉时，格雷开始有了幻觉，看到床边死去妻子在吃披萨，这是智脑获得自由后，首次攻击格雷的意识，想拿到格雷大脑的真正控制权。

往后格雷看到妻子的幻象越来越多，直到结尾格雷的意识进入到了另一个世界，那个世界格雷只是出了一场车祸，他妻子也并没有死。

智脑的后续《升级》要不要拍续集并没有消息，但影片能探讨的空间还非常大，在此总结三个后续方向，仅供参考。

1格雷进入意识舒适空间之后，毕竟这是智脑虚拟的一个世界，不管再如何精细和逼真，总归逃不过人类的观察事物的直觉。

就像在老骨头酒吧格雷说的，人工智能只是0和1，我们人类却能记起自己很多操蛋的事。

智脑在构建格雷虚拟意识世界时，可谓花了不少心思，其中戒指是一个细节，在格雷遇到歹徒时，歹徒拔掉格雷的戒指，并说：“直到死亡将我们分离。

”这是一句天主教婚礼誓言，歹徒头目这么做是出于一种对婚姻，甚至是宗教的一种讽刺，眼看格雷妻子死了，那么他们的婚姻和爱情就分开了。

在男主进入意识虚拟世界以后，智脑让格雷重新戴上戒指，事无巨细，暗示男主只是出了一场简单的车祸，并没有遇到歹徒，也没有被抢走戒指。

但是具有人自然意识的格雷，或许迟早能发现世界的虚假，从而重新夺回身体的控制权。

2发明智脑的Eron被杀，原因是智脑要阻止Eron再制造出新的智脑2.0和自己抗衡，或者阻止Eron有一天能找到毁灭自己的方式。

类似于智脑杀掉创造自己的弑父情结，在西方影视作品屡见不鲜，《银翼杀手》，《角斗士》，还有《权力的游戏》中的小恶魔，都有弑父情结，这也算是一种古希腊式象征意义的升级进化。

所以智脑杀了Eron，完成了一种独苗进化，但或许殊不知，Eron早已备份了多个智脑，甚至比智脑还要强的人工智能，用来日后抗衡智脑。

3智脑自己进化的过程中遇到的挑战，也是值得延伸的一条线。

要知道格雷毕竟是肉身，肉身的新陈代谢是有寿命的，所以智脑一定要找到替代者，或者其他克隆者，这样才能让自己进一步进化。

遗憾《升级》是一部惊艳的作品，在如此小的成本下，以小见大，影片前两幕是动作+惊悚的科幻片，到了第三幕转而去探讨人工智能和人类的未来，这样讨巧的作品确实不多得。

但可惜之处仍在于成本，因为仅有600万，看得出来影片的场景还是不够宏大，在未来背景下群像稀少，格局被限制，很多道具也采用过时的蜂窝未来设计。

其中大聪最想吐槽的，还是那“小蟑螂”造型的智脑芯片，第一感觉本片的科技含量真的好塑料。

此外，影片B线女警探的剧情，要是能和人工智能主题结合再紧密些就更好了，那样也不至于女警探在影片中只是一个匆匆过客。

不过对于喜欢科幻的小伙伴来说，《升级》一定是今年不可错过的片子。

大聪甚至还期待有续集或者前传，因为《升级》所涵盖的世界格局，不应该只是在智脑和个人结合的小打小闹上，而是可以盘及人类和人工智能的未来。

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🌟核心优秀。

AI占据人的肉身，成为主导。

而人的精神意识进入虚拟世界获得满足。

最后就变成黑客帝国一样，人的思维在自己的虚拟世界中，肉体被智能 AI机器计算机征用了。

差不多吧，我觉得未来也是这种趋势，人嘛，总有这样那样的毛病，还有这种那种的欲望，结果另外一个上帝AI一看，全都满足你吧，作为交换那就肉身征用呗。

无论被动与主动，最后就会变成这样。

在优酷平台看的，我裤应该删掉了很多精彩的厮杀场面。

暴力元素大减，嗯，精彩度有点下降了。

反正挺好，看完了之后世界大同，人也不拧巴了，别逼逼了，AI赶紧征服，让人类躺着做梦吧。

升级 (2018)8.22018 / 美国 澳大利亚 / 动作 科幻 惊悚 / 雷·沃纳尔 / 罗根·马歇尔-格林 梅拉里·沃列何

人就是个程序，思维惯性，逻辑等等，皆是如此。

如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观！

所以佛说应无所住，而生其心是也…… 就编剧的这个idea而言虽不够宏大，但危言大义，尤其是在我们这个时代，更是振聋发聩。

今天，当我们站在人工智能的门前，尽管有些满腹狐疑，踌躇不前，但没有任何力量能够阻止人类继续前进，尽管那里可能万劫不复，或就此升华，也亦未可知。

在此，不禁想到《金刚经》的一句偈：“应无所住，而生其心。

”佛学主张的打破执念，便是破除惯性，逻辑以及人类性格中普遍共有约定俗成的藩篱。

不住在任何念头和定式中。

故此，在能得大自在。

微博 @本来老六记得《黑客帝国》里有这样的台词：什么是真实？

你说的是触觉？

而在《升级》里，这个问题已经微不足道。

依靠阿西莫夫三定律，ai再德才兼备都和人类相安无事。

换一种说法，就像人类对人类那样，可以轻易地物化。

如果要回答人工智能和人有什么区别，那么首先要搞清人有什么特征。

或者把这个问题简化为人究竟有什么优缺点。

当年的《编辑部故事》曾经做了很有意思的一番讨论。

说起各自的优点上蹿下跳，说到缺点就是鸡飞狗跳。

但结论之一便是人之所以为人并非是万物之灵的那部分，闪光灯下都是臣妾做不到啊。

主人公在未来全自动化的背景下，依旧坚持手动为自己的生活点赞。

于是乎天翻地覆之下对AI交出各种授权。

而一旦失去这种帮助（控制）就会抽筋断骨，四体不勤。

主角恰如浮士德拿灵魂向魔鬼兑了现，浑不知自己早已踩了宿命p2p的大雷。

无往不利的背后，他越来越觉得哪里有些不对。

顺流逆流，人生总有际遇不同。

逆境的时候总是唉声叹气，总觉得总不至于更糟。

出口透出光来，谁又忍得住不去飞蛾扑火。

凡人都想无所不知无所不能，都想起死回生柳暗花明。

由此总觉得付出什么代价都值得，都可以谈笑置之。

殊不知人间不值得单纯换个姿势不仅不是人间值得，多半还是更不值得。

虚拟世界是如此让人流连忘返，你会吃惊在三次元已经精神奔溃的人如此之多。

但是相对于真正的造物主，即便是拥有自我意识的人工智能，也不过就是升级了的玩具而已。

玩具2.0和玩具1.0的差距也许连五十步都不到。

庄周梦蝶，是蝶耶，是庄子耶，空中的眼睛如是我闻，无喜无悲。

什么是真实呢？

你问的是我，还是我头上空空如也之地的，眼睛。

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