除了突破童话滤镜,谐谑了现实世界的某些阴暗面,即使不谈剧作中不少的zz映射,《W》既展现女性成长过程中的多种境遇,有敌对或嫉羡也有理解和祝福,又在真实人性当中流露善良的底色,这就是为什么每每看回回哭,之所以说《W》是一部女性主义杰作这部大概是我最早接触的女性主义剧作,改编自欧美童话《绿野仙踪》也可以看作是《绿》的同人再创作。
如果说诞生于近代的《绿野仙踪》旨在引导小孩子分辨善恶,勇敢面对困难,那么“这个时代”的绿女巫,则是引领“成人孩子”探索更为复杂深刻的人性主题——世界有绝对善恶之分?
丑即是恶?
美即是善?
真与假?
音乐剧舞台和电影的场景设计都有参考《绿野仙踪》老版电影的一些设定
记得当初偶遇《Wicked》是先听到《Defying Gravity》被触动——正是在十几年前(快20年了)的大热门美剧《Ugly Betty》(也跟《W》有着相同的内核)里。
还记得当时一则百老汇剧评是这样写道:如果同时代的其他剧作能有《W》这样的头脑,那么不至于业界那么惨淡无聊了(大致意思)——小说版作者很敏锐,把为人熟知童话元素里的仙女/好女巫、冒险的女主角/小女孩、坏女巫、恶毒继母/姑妈/等等的女性角色抽取出来,并做了颠覆性的诠释。
(不难发现,Glinda和Elphaba、Nessarose和Madame Morrible等的对应关系,皆是童话常驻人设)。
而精妙之处就在于,《W》不仅能对《绿》里面的故事线自圆其说——金发无脑的Fiyero、胆怯的小狮子、没心肝的Boq(哈哈该要猜到了吧),还添加了丰富的人物动机(更符合当代人性),也正是这些动机和“前因后果”才让我每每重温的时候都会被击中、被感动……想必,但凡小时候不怎么合群、稍有自卑、或不被父母重视、或曾经被排挤过的小女孩,都更容易被Elphaba这一角触动吧。
《绿》正如传统童话叙事一样,有good kids和bad kids、有good witch和bad witch,都仿佛是约定俗成般,从没有交代过坏人为何如此,而《W》却细细阐述了绿脸坏女巫的一生……从因“错误”而出生,从天生的绿色皮肤以及“邪恶”的天赋,到揭穿奥兹国大巫师的虚假伎俩,再到成为全民公敌“飞天坏女巫”——Defying Gravify!
(直接反“爹”反父权)……Elphaba入学时也有满怀热血唱着《The Wizard and I》,也有情窦初开而小自卑地唱着《I’m not that girl》,不过幸好,当Elphaba说着父亲讨厌自己的原因,有Glinda为她指出,这根本不是她的错,她不需要责备自己。
这恐怕是Elphaba第一次理解感受到真正的自爱的时刻。
金发漂亮受人追捧且自恋的Glinda,与绿皮肤性格孤僻缺爱自卑的Elphaba,本是两种截然不同的家庭模式的“结果”。
《W》却刻画了两个女孩子从水火不融的冲突到惺惺相惜的情谊,刨除了童话设定的部分,这些情感互动依然是非常温暖的、生活化的女性叙事,之所以说《W》是一部女性主义作品。
而作为「Blonde」设定的Glinda,也一改刻板印象,她高自尊、上进、了解规则以及有着精明头脑的政治家potential。
这种突破性,难说没有影响过后来者的《芭比》,而《W》已经是20年前的剧本了。
Glinda作为双女主之一,她的成长线也被完整展现,从娇生惯养的千金,到学院里的意见领袖,再到被顺势推举成为的全民“偶像”,所谓至善至美的奥兹女巫。
小时候觉得Elphaba最后被诬陷而放逐,非常悲壮,现在想想,Glinda何尝不是一样的悲壮呢。
如果说Elphaba是一名孤勇的女革命者,那Glinda就是一位机智的女政治家。
而升至高处受人敬仰的代价则是:失去爱情和挚友,从此内心的真实喜悲再也无人言说。
同样让人感叹词曲作者笔力之精的地方,除了《Defying Gravity》,还有下半开场Glinda的那一句:「I couldn’t be happier…I admit the tiniest bit unlike I anticipated. There’s a kind of a sort of cost, there’s a couple of things get lost. There are bridges you cross, you didn’t know you crossed until you’ve crossed…」。
Glinda虽然是更遵从规则的那一方,也是更果敢的那一个。
就像Elphaba最终“加载完”经典女巫形象,有两件装备恰好是Glinda给的,一顶滑稽的尖顶帽子,以及最后那面带着友情关怀的黑色披风,如同《For Good》里唱的「Who can say if I've been changed for the better...Because I knew you, I have been changed for good.」除了突破童话滤镜,谐谑了现实世界的某些阴暗面,即使不谈剧作中不少的zz映射,《W》既展现女性成长过程中的多种境遇,有敌对或嫉羡也有理解和祝福,又在真实人性当中流露善良的底色,这就是为什么每每看回回哭,之所以说《W》是一部女性主义杰作!
而且《W》远远比《芭比》还要大胆,(竟敢在童话结尾不让Barbie与Ken在一起,而是Ken跟坏女巫跑了哈哈开玩笑)《W》某种程度上也是继承了桑爷的“教育”理念吧,以这样一个“成人童话”颠覆了那些我们从小听到耳朵起茧的二元对立的叙事,就像桑爷在《Into the Woods》里循循善诱:「Witches can be right, Giants can be good. You decide what’s right, you decide what’s good. Just remember, someone is on your side, someone else is not.」破除这个世界的阶级/种族之偏见,比起口号式的教化,言传身教则是最温柔且深刻的。
很庆幸十几岁的时候先启蒙我的是《Wicked》这样的作品,而不是《Gossip Girl》《小时代》之流 (仅代表个人看法)。
ps.电影版也有美中不足的地方,就是把开场Glinda那句「it depends on what you mean by ‘friend’」拿掉了,这台词可太有政客味了,不知电影是不是故意弱化Glinda带有政客狡黠的一面(A妹也没有表现出来)。
中场休息一年,期待下半场!
(声明没看过Wicked原版音乐剧,没读过原著,也没看过前作《绿野仙踪》,真·纯路人,仅评本片)在歌舞片中,本片无疑能算顶级的那一类,导演美籍华裔朱伟浩,先前拍过《生在高地》的影版以及一些其他音乐歌舞片,对歌舞桥段的掌控力非常娴熟(群舞尤其),好看程度堪比斯皮尔伯格版《西区故事》。
唱段基本被两位女主Cynthia Erivo和A妹平分了,导演很聪明,不让非专业歌手多唱(杨紫琼只唱了两句但是开口跪💦),所以基本每首歌都水平在线,甚至单论唱功还要比影版《悲惨世界》要专业亿点,更不用提像《波西米亚狂想曲》那种直接拿原唱代替演员的招笑行为,十分适合给看完《小丑2》的观众(比如我),洗洗耳朵。
不出意外就是年度歌舞片了,过两周的狮子王前传估计比不过。
电影从预告片看就是一种浓浓的童话质感(毕竟是《绿野仙踪》的衍生作品),以及非常zzzq的阵容,好莱坞缺乏创新而去改编百老汇音乐剧顺便蹭一波古早ip的热度。。。
但是看完全片后,(发现确实是这样)其实结合时事,这个略显cliché的故事居然还夹了不少私货。
选角就初见端倪,女主Elphaba,一个绿皮女巫(估计因为是她妈绿了她爸生的)从小就不受待见到哪都被歧视的甚至电影开头就给出她的结局(似了)并告诉观众她是一个反派的角色,让一个黑人来演,interesting。
整部电影哪边是反派其实不好说,作为一部反派起源的电影(这还只是part 1),居然能让这个“反派”形象如此正面,正派中还有不同阵营和立场,这种立场模糊的设置也是很久没有见到过了。
正如电影开篇点题,有个小女孩问Glinda为什么会有坏人,然后Glinda说坏人也不是一生下来就是坏人。
女二Galinda/ Glinda,正如电影里Elphaba亲口说的,一个Blonde,美式青春片里经典的无脑白女形象,(而且明显是刻意这样塑造)让歌手A妹演,一方面A妹的这个角色感觉挺本色出演的,弥补了不是专业演员的问题,也让电影可以有专业歌手负责唱段。
杨紫琼演的校长,表面上是一个类似引路人的形象但最后为了自己的目的不惜亲手毁掉自己培养的学生,这点让角色非常立体,也更现实。
大巫师是老白男Jeff Goldblum演,一个一出场就让人感觉虚伪的角色,最后我们也知道他的一切都是建立在谎言上的。
通过谎言得到一切,通过谎言建立矛盾(先是与动物然后与Elphaba)而且这部看完相信没有人会认为Elphaba是wicked,不知道她是会在续集中堕落还是其实这都是奥兹国统治者为了巩固自己地位用谎言制造的敌人(如果是后者那真是黑暗童话了)。。。
太典了这下看懂了虽说电影讨论了这些比较黑暗的话题,但表层其实还是有点小唐的[捂脸],童话+歌舞,并非迪士尼胜似迪士尼,而且长达2h40min(原剧上部加下部加中场休息两个半小时…),而且里面的歌曲也没有好到ham大悲或是歌剧魅影的级别(hhh就看过这几部)对音乐歌舞片不感冒的劝退了7.5/10 打赌这部明年奥斯卡热门,两位女主必提名最佳女主和女配(有概率看到Lady Gaga和A妹争奥斯卡最佳女配草),第二部出来前我会尽量不看原剧
没看过剧直接看的电影。
很多场面是好看的,但是歌我不太能get到。
果然我友邻说得没错,根本就没有les!
只有异性三角恋。
但就算是友谊也没有那么好磕,情感的转变很突兀。
音乐剧不是excuse,有很多人物情感更能让人共鸣的音乐剧。
而且电影已经延长很多时间了(我在电影院坐得屁股疼,这还只是第一幕),是有改编的空间的。
最近有一个观察,就是群里在努力进步努力理解女性的男性(这里不是反讽,他们真的是很好的人)很容易被音乐剧中虚构的简单的女性友谊感动得稀里哗啦的,而我们女性正是因为在现实中经历了更真实的关系,对剧里的友谊没有太多的感觉。
整个故事的政治隐喻也因为过于浅显直白对我来说失去了冲击力。
听有个播客里的嘉宾说他能relate的点是他刚来美国的时候很想融入“主流”,努力吃得跟“普通”美国人一样,后来才意识到自己出生地的文化正是自己的特别之处。
我内心:饮食上压根没想融入过…
两个半小时的音乐剧拆成上下两部电影改编,结果第一部片长就超过了两个半小时,可想而知其中的水分有多大,一言不合就唱歌,虽然大家唱得好听,但毕竟是来看电影的,剧情量少到一句话可以概括,或许宣传重点放在A妹2024年世界巡回演唱会电影院站会更吸引人。
电影主题很简单,放在“偏见”与“误解”上,对绿皮女巫形成偏见,对美好爱情产生误解,误解了奥兹国内幕,偏见了魔法动物。
除了绿女巫和mean girl,其余人物形象的塑造几乎没有。
歌舞只是抒发情绪,并不推动情节发展,把节奏拖得很缓慢。
对魔法世界的构建也很粗糙,这一部对魔法的展示屈指可数,想象力也很匮乏,魔法奥兹国沦为背景板。
可能我不是音乐剧电影的受众,也可能电影本身就存在大问题,只觉得无聊,不过两位女主演技不错的。
魔法坏女巫 (2024)7.02024 / 美国 日本 加拿大 冰岛 英国 / 爱情 歌舞 奇幻 / 朱浩伟 / 辛西娅·埃里沃 爱莉安娜·格兰德
女主破防的原因是她想保护动物权益,但是发现原来一直把动物树立成假想敌的居然就是自己一直尊重的大巫师,这里我就很疑惑,们魔法世界是吃全素的世界么?
全片只有开头女主女二对歌那里有个吃食堂的镜头,结果他们的食物被挡的严严实实,压根看不到他们吃的是啥,很难不让人怀疑根本就是导演编剧圆不下去干脆摆烂哦对了,也有可能是植物肉,是我唐突了
《魔法坏女巫》今年又一部好电影。
是一部既延续经典又富有现代思考的电影,它不仅重塑了《绿野仙踪》中的经典角色,还对人性复杂性、社会偏见和权力结构进行了深刻的探讨。
在这个故事中,“坏女巫”和“好女巫”不仅象征着善恶的对立,更承载着关于女性权力、肤色歧视以及表象伪善的多重隐喻。
“女巫”形象的构建深受欧洲猎巫历史的影响。
在猎巫时代,被指控为“女巫”的女性往往因不符合社会主流价值观而成为迫害对象。
这种针对女性的压迫,本质上是对有能力女性的恐惧与打压。
而《魔法坏女巫》中, 艾芙芭,小艾天生拥有着绿色皮肤,对应现实中种族肤色和少数群体遭受的歧视。
她因与众不同的外表成为“异类”,生活中更是在不停的解释,以便于周围人以正常人来对待自己。
她不仅被父亲厌恶,母亲因她出生的“绿色肤色”陷入昏迷,而妹妹也受影响终生坐轮椅,这些都深刻影射了因偏见而造成的家庭裂痕与社会创伤。
影片中弥漫着伪善的气息,主要是“好女巫”格琳达的行为。
作为天生的社交中心人物,格琳达表面上秉持西方文化中提倡的平等主义,但这种平等流于表面,掺杂着自我中心的完美主义。
影片中她邀请追求者带小艾的妹妹参加舞会,看似善意,却缺乏对少数群体的真正尊重。
当小艾因社会压力被排挤时,格琳达仍对她表现出“平等体贴”的表演,还送给她并不喜欢的帽子,却称“小艾最适合”。
这种虚伪的善意既反映了人性复杂性,也揭示了社会对“和谐”的刻意维系。
但她们之间的友谊却真实地生长着,可能格琳达本意不是出于友谊,但她们真切地为对方付出过。
这种复杂性是人性中最为迷人的部分。
影片通过善恶女巫的对立探索了深刻的社会议题。
好女巫格琳达象征着维护现有秩序的力量,她的“平等”更多是一种伪装,服务于维持权力的安稳;而坏女巫小艾则是旧秩序的挑战者,象征着对社会不公和偏见的反抗。
小艾最终得知大魔法师并无真正的魔力,他只是通过话语权与媒体控制引导舆论,以虚伪的力量维持自己的地位。
这一设定让人联想到现代社会中的权力垄断与信息操控,揭示了一个重要真相:权力的本质并非来自能力,而是来自对舆论的掌控。
《魔法坏女巫》之所以能够吸引观众,不仅因为它延续了《绿野仙踪》的主体框架,更因为它对经典故事进行了符合现代思想的解读。
从猎巫历史到肤色歧视,从伪善的平等到权力的本质,电影用新的视角、现代的思想赋予经典故事更深的生命力。
正如一棵不断更新的大树,这些经典元素在现代语境中被赋予了新的意义,成为对抗偏见、探索人性和思考社会的艺术表达。
不仅是一部关于魔法和善恶的故事,更是一场对权力、偏见和人性复杂性的深刻反思。
在骑上飞向远方的扫帚时,小艾选择了对抗,而格琳达选择了停在原地。
这种善恶对立的反转让观众意识到:没有绝对的善,也没有纯粹的恶,只有在权力和偏见夹缝中挣扎的人性。
电影结束在Elphaba在全剧中最高昂最快乐的剧情里。
了解了自己的能力、看穿了虚伪的上位者,向翡翠色的城堡和它背后阴沉的王国宣战,向一切居心叵测、恃强凌弱、冥顽不灵和蒙昧无知宣战,然后头也不回高歌向西绝尘而去。
kiss me goodbye,I'm defying gravity。
何等洒脱,何等痛快。
走出电影院时,整个人魂不守舍。
我明明才她一起鲜衣怒马,我们正要并肩快意江湖,却只有一首片尾曲的缓冲,就要回到地面,回到家务,回到工作,回到翡翠城……失恋一般落魄。
这个时刻最不能理解Glinda的选择。
我不能明白她这样聪明又善良、勇敢又心怀抱负的女孩子,怎么能忍住不为电影结尾最后的邀约心动。
在握过Elfie的手之后,怎么还能忍受大巫师的把戏与爪牙呢?
在the wizard and I那个雀跃着期待和大法师并肩的Elphaba,在defying gravity终于成为人生的大女主。
谁会不爱这样的大女主呢?
我永远不会选择和窗台上准备一跃而下的Elphaba kiss and goodbye。
开心、担忧、告别、祝福。
这是独属于Glinda的心碎时刻。
她这样爱着Elphaba,爱她的活力与主见,正义与冲动。
爱她性格里的每一个闪光点,尽管她的选择她一条都不认同。
就像Elphaba看到了羊教授逐渐失去语言的牢狱生活,Glinda也能看到Elphaba这样横冲直撞救不了任何人,也救不了她自己。
她爱她,所以她更要留下,为了自己信仰的理念,也为了Elphaba所追求的新世界。
这确实是一场值得kiss and goodbye的诀别。
尽管分道扬镳,Glinda和Elphaba依然拥有彼此。
跨越一切格格不入与水火不容,灵魂相互依偎。
unlimited,她说 my future is unlimited。
可是她又说,I'm limited,but together we are unlimited。
我超棒。
可我遇到了你,才知道自己其实还有更好的另一半,在一起我们才是超级超级超级棒。
粉色是Glinda的丹书铁券,没有人能招架得住甜甜的popular。
于是,每一场坏女巫,都是一次从popular爱上Glinda,又从defying gravity爱上Elphaba的恋爱。
就像Fiyero王子一样。
对于音乐剧爱好者来说,一张电影票钱看两个半小时的上半阙,真的是极致划算的视听享受。
在defying gravity忍不住偷偷鼓掌,Cynthia在飙到you can't bring me down的时候有点少年音,特别特别特别好听。
那一刻我觉得,no one mourns the wicked,但谁在乎啊。
作者 神棍糊 20250203如果要评出最不自由的人,大家可能会选飞猴。
《魔法坏女巫/Wicked》把飞猴具像化了。
飞猴,就真的是守在巫师(国王)门外的猴子,后来被魔法长出了翅膀,成为了飞猴。
飞猴不但身体被囚禁,脑子也是被囚禁的。
它们只能跟着巫师的指令走,巫师说追坏女巫,它们就好耶的冲出去了。
它们有很深的疼痛,但追逐敌人这种行为可以让自己的疼痛缓解,于是它们不怕疼。
再说它们还有家人被拿捏在巫师手上,实在无法进行思考,一条线上的蚂蚱只能被炸成油。
不过,草包巫师也不自由,和他同流合污的散布谎言的校长也不自由,他们都是恐惧下的提线木偶。
看似他们在权力最高位,实际上还在被创伤提着鼻子走。
巫师说,不创造敌人,人们就无法团结,无法团结自己就当不了至高无上的神了,于是要把罪名安在会说话的动物身上。
曾几何时这个王国的动物是会说话的,他们还能在学校里教课。
后来,嗯,就没有后来了,这段历史被篡改。
新来的老师说同学们不要往从前看,要往未来看,还是学习怎样把动物放进笼子吧,会说话的动物多可怕啊。
动物们不自由吗?
被追杀的它们看起来不自由,但它们的心灵是自由的。
它们知道自己是谁,记得每一件发生过的事情,动物没有斯德哥尔摩综合症。
不像迷糊人类,屁股坐在哪边就朝哪边说话,所谓的精致利己。
人类有一个特殊的病,叫做斯德哥尔摩综合症。
在囚笼里待久了,自然就会向着囚笼的一切,把屎当成巧克力吧唧吧唧嚼很香。
因为屎是唯一的东西,所以屎必须好吃,这是人类的视角决定一切之超能力。
学校里的墙头草同学们自由吗?
他们没有不善良,但真的谈不上自由。
没什么独立思考的能力,渴望被洗脑,被伪善牵着鼻涕走。
坏女巫的朋友自由吗?
她是位很好的朋友,但她也不自由。
她所讲的一切怎么让自己有流量有名望的东西都是枷锁而已。
凡是用不断妥协原则换回人类社会常见的一些好处的都不自由。
只要被许诺有城堡,有未来,有光环,那我们就可以对不认同的事说好,甘心做体制内的吉祥物,怎么可能有自由。
最后,坏女巫自由吗?
她也不自由,她还是个想合群的小孩,虽然想合群这件事无可厚非。
她始终都认为是自己害的妹妹残疾,这种善纯属自找苦吃。
这一切都关自己屁事啊。
既然你的妹妹不想和你一起,你的爸爸嫌弃你,那就远走高飞,根本不跟这家人扯上关系。
我是绿的也好,黄的也好,粉的也好,我千变万化,看得惯就看,看不惯就滚。
人类的创伤就是你不能做自己,你要做别人,你的感受不真实,不重要。
人类怕被集体抛弃,生出了被遗弃抑郁,在抑郁中把自己的心埋葬了,让被遗弃抑郁一步步滚成了雪球。
人类恋爱谈的神经疯癫,喜欢的事永远在远方,人类只是创伤的木偶。
创伤下无自由。
困兽人这一生只有一个任务,就是走出创伤,找到你的心,成为你自己,带着各种痕迹各种疤灿烂的绽放,在有限里达到无限。
自由就是随心,而不是做好事。
刻意的做好事可能会导致恶行,动机此时根本不重要。
自由也不是为了反抗而反抗,被各种理念控制。
心比脑子好用多了。
心根本就不关心人类的很多无聊事情,它认为大人深谙的游戏规则只是限制自己走高一个维度的东西而已。
心只想体验,只想要幸福,只想爱。
创造你自己的梦吧。
赤裸灵魂什么都不缺。
是因为樊振东的微博宣言才来看这部电影的,很不错的歌舞电影,虽然只是上半部,但是无论从特效,视觉还是起承转合,都合乎标准,剧情结构也基本取了原音乐剧的精华,经过时间检验认可的故事演绎起来果然是没问题的。
结合樊振东最近在国乒的遭遇来看,觉得这部电影的上映时间很巧,樊振东去观看的时间节点也很巧,巧到一定程度,就是一种玄学般的因缘际会了。
先说电影的剧情,是对绿野仙踪中的刻板反派西方坏女巫的一种颠覆再创,在魔法坏女巫中,西方坏女巫艾芙芭不是一个坏人,她因为肤色从小就被周围的人歧视,在进入魔法学院后,将大巫师视作最高憧憬,将见到大巫师视为最大梦想,在学习魔法的途中,她结识了和她一样同为学生的格林达,并因为因为过人的天赋而被莫利波夫人引荐给了大巫师,然而,大巫师却并非她想象的那般是一个致力于让整个奥兹王国兴兴向荣,让所有奥兹子民都能够快乐幸福地生活的领导者,相反,他毫无魔法天赋,靠诡计和骗术统治王国,现在也只是想要拉拢艾芙芭成为他的麾下猛犬,帮他更好地统治王国,压迫动物。
那么樊振东在看这部电影的时候在想些什么呢?
不如回看一下樊振东是怎么一路走来的。
樊振东祖籍湖南,但生活在广州天河,父母工作忙,最开始让他学习乒乓球也不是为了出人头地,只是锻炼身体,可是还是小孩子的樊振东在这项运动中展现了惊人的天赋,樊振东自身也很喜爱这项运动。
可是体校很远,父母工作也很忙,于是小小的樊振东一个人背着书包和器材攥着硬币去坐公交,训练,然后自己回家,教练问他为什么衣服脏兮兮的,他说他自己尽力洗了,可是手洗好像洗不干净。
其实如果不打乒乓球和同学一样上学放学然后回家,他可能也没这么辛苦,可是也许这就是很奇妙的缘分,因为喜欢,所以他这样坚持了。
也万幸他坚持下来了,他在11岁进入八一队,很小就展露天赋,所以在八一的大家庭里算是小团宠,那时的日子很辛苦,是身体上的,心理上也有压力,但总体是向上的是好的,他有一起玩一起训练的队友伙伴,有最靠谱的将他当孙子带的教练,有成熟温柔的会把技术分享给他的前辈师兄,也许有纷争,有不愉快闹矛盾的时候,但整体是和谐的,那时候的感情一定都是真的,从11岁到19岁成为里约奥运P卡的那些年,横贯樊振东最重要的塑成人格的青少年时期的那些岁月里,那些同窗情,那些战友情,那些长辈和晚辈的惺惺相惜,那些前后辈的扶持关照,一定都是真的。
可是人类确实是一种又好又坏的复杂生物,有的人可以是和你同样出身八一队被你敬仰崇拜着的国家队总教,也可以是一个背信弃义为了荣华权利而背刺恩师的小人;有的人可以是曾经照顾着你,把你当作第三个儿子来带的师兄前辈,也可以是一个冷眼旁观你的遭遇,以自保为上上策的胆小鬼。
甚至在八一之外国家队之内,有的人可以是你追逐的目标,你最大的竞争对手,你亲切的队友,但也可以是一个非常非常不真诚的人,他平时似乎和你处得也不错,年长你些岁数也不会摆架子,甚至有时会和你开开玩笑打打闹闹一起吃个饭喝个酒,毕竟在一个队里那么多年,毕竟大家都站在最高峰,这么冷的顶点一起待了那么多年,关系能坏到哪里去?
可是那个人却总是比你想得更圆滑,更适应所有的一切,他对你避之不及的那些事情似乎并没有那么反感,他和你厌恶瞧不起的那几个人关系也相当不错,曾经一切都还没那么明显,他背靠资源强大的地方队,但你身后的八一同样强大雄厚,那时你的年龄还很小,不到二十岁,同龄人刚刚进入大学的年纪,你被你的队伍好好保护着,懵懵懂懂,看不清波云诡谲的棋局,只看到硝烟散尽以后站在那里的少了些人,但还有些人还在,那个人就还在,一直在。
月亮很明亮,月亮也很冷。
当他在感慨说他的年龄在慢慢上去,希望你还能打下一届,能够更好,能够超过他的时候,你是怎么想的呢?
樊振东,你为什么会说他不真诚呢?
而在漆黑的电影院,看着外貌姣好,背靠家族资源,被所有人喜爱的格林达高唱着“I hope you are happy”却转身和莫利波夫人拥抱时,樊振东会不会想到那个人,以及和那个人有着同样底色的那些人?
这些谁又知道呢。
格林达最终没有勇气和艾芙芭一起走,她退后一步,将纤纤玉手放在了莫利波夫人手中,正如有的人,有些人,足够聪慧,一切都看在眼里,可是他沉默,他眼睁睁地沉默,以他的位置和影响力,沉默就是一件相当悲哀的事情,可是他这样做了,正如格林达这样聪明的上层白女,心底有良知,底色也许是善良的,可是没必要去冒无谓的风险,所以才能在关键时刻站对队伍,高高在上,独善其身。
对此,也只能,I hope you're proud how you would grovel in submission to feed your own ambition.或者更悲惨,樊振东身边根本就没有格林达,他身边只有芬尼,只有心心,那些“是乒乓球运动员吗”的可笑小人,电影里的丑角,嘲笑他的固执愚蠢,嘲笑他莫名其妙的盲目坚守,而后嘲笑他的悲惨处境,用“接着舞”嘲笑他无可奈何却似乎无力更改的“last dance”,然后在看台上嘲笑他陷入绝境的狼狈,嘲笑他艰难求生时挣扎的模样。
樊振东的巴黎周期,也是一个运动员二十四岁到二十七岁最黄金的几年,他的处境大概就是和大巫师决裂之后的艾芙芭所遭受的。
曾经憧憬的,佩服的,甚至堵上职业生涯也要为对方发声的教练就像大巫师一样,虚有其表,内里并非败絮,而是更加恶心黏腻,乌黑恶臭的纯粹的恶,就像大巫师,口上仁义道德,要为奥兹国所有人建立一个快乐的国度,那人也是那样,说着为了国家,一切都是为了国家,所以樊振东这样真正的爱国者,从小就说要把一生献给国家的人,在国庆当天的比赛会对着镜头说生日快乐的退役军人就傻乎乎地跟着他向前冲,可是到最后才发现,嘴上是主义心里是生意,国球的国是哪个国?
这种情况,樊振东选择逆流,选择坚守,可是软弱的人,乌合之众,见风使舵的小人,趁乱向上爬的坏人,似乎比他想象的要多得多得多。
于是莫名其妙被禁赛七个月;于是说是集训可是出训后反而一身伤病;于是连陪练都没有,有人扬言如果要陪练樊振东就直接退队,甚至只能等着外协的朋友过来,才能练上几场;于是被阳康没几天被强迫着连轴转打比赛;于是家人都被开盒;于是酒店房间被陌生人闯入报警发声却都毫无反响,甚至被网嘲,被网暴;这些已经夸张到魔幻,可是还有更荒诞的,奥运会,所有人都在为了国家荣耀而战,可是奥运期间,樊振东仍旧只是靠省队才得到了些微保障,可是多可悲,陪同他一起去巴黎的省队队友因为已经退出国家队,甚至无法在大巴车上拥有一个座位,更别提进入场馆。
这些后续,决定对抗大巫师的艾芙芭想到了吗?
谁知道呢,毕竟那是下半部的事情,只是荧幕之下座位之中的观影者樊振东的人生先快一步,他的人生已经是在对抗大巫师之后的处境。
可是经历了这么多,他却仍然要做那个try defying gravity的人,好聪明的歌词,try defying,能够一秒读懂奥兹国魔法圣书,魔法天赋惊人的女巫艾芙芭唱的都是try,那么樊振东呢,仅仅是在乒乓球领域有些天赋,坚守正道不忘初心,他就能赢吗?
毕竟艾芙芭的结局也不是赢,她的结局在电影开头就展现了,她“死”了,无论是真的死亡还是隐居逃离,在王国里,在那些狂欢的人群之中,她都“死”了,人们为她的死亡而欢呼,纵然她才是正义,纵然她坚守正道,可是她身败名裂,声名狼藉。
然而樊振东却仍然选择 to try defying gravity,他伟大勇敢吗?
也许吧,也许他也想过退让,忍气吞声,毕竟整个巴黎周期就是这样忍过来的,除了用几句英文歌词明涵之外他也做不了什么。
可是退了又退,最终只会退无可退,当时德军将红军逼至苏联首都,红军说的是“我们已退无可退,后面就是莫斯科”,现在樊振东的处境又有什么区别,白纸黑字的退出国际排名的申请已经发了下来,那么忍无可忍无需再忍。
有时候就是人很需要一个契机,一个trigger,那个trigger可以是一场对话,一个人,一件事,一幅画,一首歌,或者是一场电影,并不知道占了几成,但魔法坏女巫必定是引发樊振东后续行为的trigger的一部分。
既然现在板机已经被扣动,那么,樊振东,我祝福你的子弹正中那些人的眉心,然后贯穿而过,一击致命。
Wizard of Oz的房间里的这个大头和喷火的效果实在太美妙了,杜比影院在喷火的时候声浪会把座位都震起来,效果太好了。
Lies of P要出一部Wizard of Oz相关的续作。
大头和火炮的震慑效果超好,简直可以直接当游戏里的boss了。
续作消息:The Soulslike game Lies of P teases a connection to The Wizard of Oz in its post-credits scene.The scene shows a girl in red shoes clicking her heels on a rooftop, similar to Dorothy inOz.
亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了亚莉安娜一开口就秒了
毫无疑问的年度十佳,虽然情节的处理有些瑕疵,但是情感的冲击力,歌舞场面的精彩程度真的可以让你的内心“摆脱地心引力”。160分钟的电影完全不让人感到冗长,美好的姬情贯穿始终挑动心弦。另外,无声跳舞那段真的太绝了,堪称年度电影时刻。
三星半。原版音乐剧的绝佳文本和歌曲,提供给影片坚实的支撑骨架,艾芙芭是众人眼中的孤独异类,格琳达则是万众追捧的耀目星光。但事实上,世界根本不在意她们的善良可爱或疼痛忧伤,“必要时刻”她或她不过是野心家用来巩固权势强行捏造出的全民公敌。Defying Gravity,不仅是艾芙芭的觉醒,也是由某类少数推及芸芸众生的觉醒。很可惜的是,导演朱浩伟在视听技法上实在捉襟见肘,成为了影片明显的短板。A妹的俏皮可爱与格琳达高度融合,乔贝贝则展示出百老汇演员的轻松自如魅力无穷,而让影片一直不偏离正轨的,是辛西娅·埃里沃的完美演绎,她的每一次动情高歌,都让这部作品步入完全不同的层面。
好久没有在电影院坐牢的感觉了…
除了时长让本就不丰富的剧情雪上加霜之外,其实算是合格的歌舞片。但看到有“音乐剧粉丝”说音乐剧改编/歌舞片就这样呀剧情文本差点正常,顺直大众不懂。我只想说辱还是粉丝会辱,但凡看看《芝加哥》和《卡巴莱》呢……我确实有bias,当初wicked是我在宽街看的第一部,久闻大名没做功课花了150刀,被简单低幼的剧情震惊到以为自己在看法剧,出了剧院只想大喊bitch just have my money,完全不推荐。但电影版花个三五十看看不亏。
“What is this feeling so sudden and new?I felt the moment I laid eyes on you. My pulse is rushing, my head is reeling, my face is flushing. Fervid as a flame, dose it have a name? ”房间里的对唱相当暧昧。下一部如果演两女争一男真的要生气,be Wicked的这种处境女人们太需要了
再也不想被虚假的好评欺骗……我靠我美妙的周五夜晚就看了个这东西…………我明白了一个道理……喜欢魔法世界的人应该去游乐园而不要寄希望于电影……会被气死……
part 1结束在defying gravity也太合理了拍好棒Cynthia也好到不行整个感动到爆哭😭 然后前面跳舞那段也超绝泪目🥲根本什么妻妻(不故意去看什么宣传是对的!Idina和Kristin出来简直惊喜到爆炸!!(n刷预定
辛西娅无论唱还是演都比亚丽安娜好很多,亚丽安娜压根不会演戏。整部电影的精华在最后半小时。
原版歌舞剧统共就两个半小时,电影上半部就拍了两个半小时,甚至还分上下部圈钱,看的快睡着了,真不知道怎么想的。所有服化特效都极尽华丽高饱和之能事,演员的演技乏善可陈,亚丽安娜女士完全就是平时演小品的演技再现,整个就是一场搞笑drag秀,说实话再死忠的歌粉真的挺难吹的。今年奥斯卡的提名名单打开一看两眼一黑,一大堆爆米花商业片横扫,奥斯卡也很需要收视率
感觉看了个超长预告片😅歌唱的把节奏拖太慢了。魔法用的也太少了。最后高潮来了,还没射就结束了😓
很久没有在电影院看到满意的电影了,有三场景特别喜欢的戏:1.Loathing 那首讨厌之歌拍得洗脑又好玩. 2.舞会无声的戏看着elphaba众目睽睽之下流泪跳着笨拙的舞真是让我也有点想要掉眼泪. 3.最后骑着扫把一飞冲天向oz城大喊nothing gonna bring me down的时候浑身鸡皮疙瘩都起来了🥶🥶
冗长又无聊,大部分的校园剧情陈腐而生硬,一以贯之的美式正邪对立二元论,这个电影像它的同名musical一样二十年前可以做爆款,但是今天只能说丑拒。同时意外的发现,杨紫琼参演的电影,必属烂片~~美国亚裔电影都令人作呕。
三星是因为看了快三个小时居然才发现只拍了一半😅
defying gravity是从glee听回来的,最近才知道是wicked的歌,如果lea michele能演绿女巫的话(更何况glee里她就是idina的亲生女)这部电影就可以让scream queens的两个chanel一起在粉红泡泡歌舞世界重逢。
一帮三十多岁的人演着Mean Girls式的高中生剧情,再加上朱浩伟一贯无聊乏味的场面调度,就这么半部电影居然还能拍两个小时四十分钟(原版音乐剧算上中场休息一共也才两个半小时),简直就如鲁迅所言“浪费他人的时间无异于谋财害命”
看了90分钟忍不了退场,真的太灾难了。节奏又臭又长不说,整体也是见过最蠢的那类少数裔叙事——Boss做了蠢事,就因为她是少数裔就把一切元凶归类为霸凌,然后呼唤理解呼唤爱,矫枉过正还能再猛一点吗?环球也开始迪士尼化了。也是好奇同样的奇巧风格,为什么马修沃恩就不招人厌,可朱浩伟怎么玩都透着恐怖谷效应。歌舞的编排感尤其差,倒不如明摆着上科技,也怨不得这个类型会势微,活好的导演真没几个了,轮椅舞都能被三十年前的《纵横四海》吊打。每年都得来几部让人觉得好莱坞药丸的北美爆款,今年就是它了。
音乐剧改编上大银幕总会逃不过审美降级,对Wicked来说尤甚,特别是舞台奇观在这里都成了廉价绿幕特效的时候。以及,就这点事儿你还能拆个上下集来拍分两年来上?
D / 堪称可贵地在糖果色的外壳下保留了《魔女嘉莉❌mean girls》的双重内核,虽然表面合家欢实际上应有的讽刺与批判自始至终都并未减弱。前两个小时也有几处堪称想象力超群潜力很大的场景。尤其是酒吧对舞一段,仿佛是对歌舞类型的自我拆解。但是整体来看导演能力还是太平庸了。虽然故事勉强讲完节奏也不差,但很多场景的强度都完全可以更高。以及再爱Jonathan Bailey也没法认可他在这部里的表现啊啊啊啊……
惊人的远超预期! Elphaba在结尾骑着扫帚远行的一幕差点泪崩 另外Fiyero在图书馆的独唱段 翡翠城居民歌舞段 大巫师皮影戏都特别喜欢!