泳池情杀案

sarah出场的时候，遇到了一名在读自己小说的读者。

读者认出了自己，但是sarah否认，暗示了她对自己以及自己的作品并不满意。

公司在捧新人，老板只认可自己的系列作品，并不看好sarah写的其他作品。

sarah问John是否也对新人说了二十年前对自己说过的话，暗示着她认为从那个时候开始自己就被John所欺骗了。

她面临一个选择：一、继续写同一个让人厌烦的系列（优点：可以继续维持自己名气，也可以卖出自己的作品。

缺点：写出来的作品自己并不喜欢。

） 二、写自己想要写的作品。

（优点：做回自己。

缺点：不能出版。

）去法国别墅度假。

她写作。

她以前听John说过，他有一个法国的女儿，名字叫朱莉。

于是她想象朱莉来到了这件别墅，跟她住在一起。

（证据——在电话里面John没有提到女儿会来，当朱莉把父亲打来的电话递给sarah的时候，电话挂断了）在她的想象中，朱莉是一个和她性格完全相反的人，朱莉敢做sarah心里想做却不敢做的任何事情：在露天里一丝不挂、每天和不同的男人做爱、如果有人欺负自己就一定会反抗回去。

事实上，sarah借朱莉的口说出了自己的内在想法：喜欢母亲（sarah）的小说。

和朱莉之间的矛盾暗示着sarah和内心中的自己之间的矛盾。

躺在游泳池边，映照在泳池里的倒影意为着镜花水月——假象。

朱莉躺在泳池边时，站在她旁边的人是franck，这两个人都是sarah构思出来，不存在的人。

而sarah趟在泳池边时，站在她旁边的是马塞尔，他们两人都是真是存在的。

sarah和朱莉之间由势不两立到逐渐和解，暗示着sarah在逐渐同自己和解。

朱莉说：她的妈妈被烧掉的手稿里，写的内容是她和John的爱情故事，但是John觉得小说不好，没有出版。

他的头脑中只有“性、钱、谋杀”。

这本小说就是sarah写过的未出版的小说，之后sarah献身于John，写谋杀的故事，帮他赚钱。

杀掉frank的朱莉疯狂地叫sarah妈妈，暗示着朱莉口中的“母亲”就是sarah。

而sarah去找franck的时候，遇到了马塞尔的女儿，她女儿告诉sarah朱莉的母亲在一场意外中死掉了，暗示着真实的sarah早已经死去，现如今的sarah只是一具躯壳。

马赛尔的女儿应该也是幻想中的人物。

朱莉从昏迷中醒来，sarah问她：“为什么要杀franck？

”朱莉说：“为了你的小说。

”暗示这一切都是为了sarah的小说所制造出来的事故。

franck并没有死，一开始就没有franck这个人。

（证据是sarah某次中午去餐厅吃饭时，早上并没有开门。

）最后，sarah在二楼掀开衣服给马塞尔看暗示着她已经打开了自己的心结。

通过在法国别墅度过的这一段时间，sarah蜕变成了全新的自己。

她不再依恋John，并且写出了自己想要写的小说。

倾向于认为，从坐火车开始，直至莎拉与茱莉挥手告别，都是莎拉的想象，最后成为小说内容。

因为英国家中与法国泳池发生的事情存在几处矛盾：1、莎拉与茱莉亚插肩而过时，彼此并不认识，因此她们没有相遇，不存在交集。

2、莎拉回到家里，年迈的母亲睡在沙发上，仿若死去。

这种情况下，她似乎不可能离开母亲，孑然一身去法国写作。

3、法国的场景里，莎拉打电话给父亲问候。

但在英国家中，却只有母亲。

此中矛盾，也许是导演暗示法国的故事是虚构的。

--此外，在英国家中，莎拉坐在家里的阳台上陷入了沉思。

下一个画面就是她坐在火车上开始法国之旅。

这暗示，法国之行是虚构叙事的开始。

主持人：@子夜无人场刊嘉宾：@果樹、@franzcopy、@POORTHINGS#GBA特邀嘉宾：@松野空松

主持人 子夜无人大家好，欢迎大家来到第23届法罗岛电影节主竞赛场刊圆桌的第2天第2场，他是主持人@子夜无人，第2场我们讨论的电影是弗朗索瓦·欧容导演的《泳池情杀案》，在深入之前，请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因，简单说说自己对这个电影的感想吧！

场刊嘉宾 果樹场刊3。

我是很喜欢的，它的氛围，它的张力，它的出人意料，它所呈现出的情欲。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA三星，女性自我意识的崛起。

场刊嘉宾 franzcopy我给了2星。

本片的调调还是很不错的，剧本也很有张力，但私以为可以处理的更好的。

我感觉强行串虚构和现实不是很深得我心，豆瓣评论里一堆“这里是真的”“那里是虚的”，我？

主持人 子夜无人第一个话题，大家谈谈本片对于创作焦虑的呈现，可以自由地从任意角度。

场刊嘉宾 franzcopy应该再放肆一点。

我觉得兰普林对那个女孩的态度其实就体现出来了创作焦虑，其实说实话那个女孩真的不是很烦人，私以为……她更敏感，一点点风吹草动都会让她觉得崩溃，她这个人的焦虑是很深的。

主持人 子夜无人比如像对比《巴顿·芬克》，对于男性创作焦虑和女性创作焦虑的呈现是否存在不同（只是随便提出的一个角度）。

特邀嘉宾 松野空松《阿赫德的膝盖》也是男性创作焦虑。

场刊嘉宾 franzcopy《阿赫德的膝盖》给人很强大的压迫感，《泳池情杀案》的话你会感觉是不自觉的包围你，兰普林角色的那种感受就像泳池逐渐注满的水，《阿赫德的膝盖》是直接冰桶挑战罢了。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA创作焦虑我是觉得欧容的志不在此，只是身份认知的引子而已。

她对自己的感情世界的焦虑更突出。

场刊嘉宾 果樹唔，我同意泉姐，我觉得片子里焦虑的重点还是在情欲上。

主持人 子夜无人那你们觉得困扰她的感情问题最重要的是在哪里？

能不能理解为那个女孩是她自己情感世界的投射？

场刊嘉宾 franzcopy这么说好像确实可以，但真的一定要把那个女孩看成是一个虚像吗？

主持人 子夜无人我觉得这方面是具有多义性的，虽然欧容在结尾看似有了一个明确的指向，但不妨碍多义性依然成立。

场刊嘉宾 franzcopy我还是最传统的理解，就是那个女儿就是在法国的私生女。

我看电影不会想那么多，我比较笨罢了。

当然这种不确定性确实带来了一些有趣的感觉场刊嘉宾 果樹多义性确实。

这个片子的最大魅力就是暧昧与不确定，对各个人物的各种理解都可以因观众不同而产生不同的意义，不单是女孩，甚至连管理员、父亲等都可以。

而且这种不确定性在全片也是用了很多手法来营造的，时不时的主观镜头、整个片子由泳池意象带来的浮动感、兰普林的表演呈现出的焦虑，都是一体的，非常对味。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA莎拉是被牢牢捆住的，就像被大石头压住的树苗，她渴望爱与性，但是老板根本不鸟她，她渴望转型，但所有人都希望她固步自封，不是她个人出现了问题，是环境压抑到她畸形，朱莉是虚是实，都是划开她压抑情感的小刀。

主持人 子夜无人因为如果单从这条线去理解，那个女孩提到的母亲的问题也可能是她内心的症结之一。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA我刚才说创作焦虑只是引子，也是因为她不是“江郎才尽”，而是环境不容其改变，无论艺术上还是感情上。

场刊嘉宾 franzcopy她是渴望爱的，但是她又很压抑。

主持人 子夜无人我觉得两者算是互文的吧，事业上渴求转型，情感上也是。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA女孩肯定是她情感世界的投射，不管她是实是虚，这种投射关系不会变，就像我在遇见一个敢做我自己想做做不了的事的人的时候，我会暗暗凝视他，把他的部分人格转化成我的人格来弥补我缺失的需求。

主持人 子夜无人我之所以觉得创作焦虑这个点重要，就是我觉得这整段经历，无论你如何定性它，都可以理解为一次创作。

那么在这个过程里，有两次最重要的情绪释放，一次是女孩杀人、她参与协助，一次是她在楼上的房间里，用一模一样的方式勾引了那个老头。

场刊嘉宾 果樹片中的几次转折都挺精巧的，结构也很到位。

主持人提到的这两个重要桥段，我觉得提供的更多是人物的动力，它在释放的同时也是为了下一次的蓄力，片子的张力也从此而来。

呈现了一种螺旋上升式的蓄力，最后引向片尾的行动时，就更加合情合理，对于观众也更加友好，能够看到人物状态的不断转变。

主持人 子夜无人我觉得很有意思的是，女主原本就是写侦探小说的，这次她想转型，但她仍然情不自禁创作了一次杀人过程，那么这场杀人，大家觉得它在女主的情绪推动上扮演了什么存在？

或者说那个被杀的男人，究竟是被杀死了什么？

场刊嘉宾 果樹很难说女主是被自己引诱了，还是被女孩引诱了，或者兼有。

这场杀人给我的感觉是，女主完成了对自己的一次挑战，也满足了自己的一次欲望，它足够禁忌因此带来的快感也足够让女主更加沉沦。

至于被杀死了什么，这也可以进入多义性的解读了。

于我的话，我更愿意理解成，它杀死的是固步自封的女主自己的过去，它让女主获得突破（不管是创作上的还是人生上的），它代表了一个新阶段开启。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA如果说起来，电影本身也是一种创作，但是我们依然愿意去聊电影内人物的动机，所以即使把小说整个故事看做是创作，那么小说里人物的情感也可以看做真实的。

主持人 子夜无人那通过杀人实现了满足之后，为什么还需要再和老头做爱呢。

场刊嘉宾 franzcopy杀人的满足跟性的满足是两回事吧。

主持人 子夜无人因为那个死掉的男性形象其实就已经是性欲的象征了。

场刊嘉宾 果樹满足当然不会是一次性的。

一次的满足只会带来更大的不满足。

所以人才会不断沉沦。

毕竟阈值越来越高。

所以我说片中的张力、动机是在螺旋上升，我认为这和现实中的人性也是相符的。

主持人 子夜无人我觉得欧容怎么说，比较“实诚”的一点就在那里，因为有些导演会直接用别的行为去替代性行为，只完成一次。

场刊嘉宾 franzcopy话说如果从表面上看，兰普林的角色勾引那个老头是有着怕他发现尸体的目的吧。

主持人 子夜无人表达情欲的载体可以有很多，这部电影里用的是泳池，那大家觉得它的完成度如何？

在表现力上是否有独到之处？

场刊嘉宾 果樹我觉得完成度很高。

全片的氛围也跟着这个主体在走，有水一样的质感，泳池本身就为凝视提供了合理化的场景。

场刊嘉宾 franzcopy整部电影是灵动的、富有动力的，这跟水的特质是相符合的，尤其晚上那两人游泳那段拍的好好。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA泳池很适合调情，想和男人泳池play，虽然我不会游泳。

场刊嘉宾 果樹泳池在全片的设定上很高级。

首先是为凝视提供了合理化的场景，不管是观众凝视女主，还是女主透过窗户凝视其他人物（间接审视自己的欲望）。

而水的质感通过泳池来传递，也有海、湖所做不到的点——泳池首先自带了被围困的属性，它注定是圈地自娱的，也指向了女主自己面临的创作、与无法突破自身状态的焦虑。

而借由泳池带来的互动与社交性质，也让女主与其他人物产生更多交集，泳池每一次出现，都让女主的身心状态往前推进，它对结构的精巧性也起到了重要的作用。

主持人 子夜无人最后就是谈谈在欧容作品里的序列。

欧容还能硬起来吗（这个不是问题），他现在好无聊啊。

场刊嘉宾 果樹好希望欧容能回到泳池的状态。

我觉得泳池是他顶级序列的作品了。

如前边所聊的，我觉得这部作品很高级，高级在它非常统一，从主题、到人物、到全片的氛围，都非常完整；而且它呈现了虚实结合的特点，让影片的多义性贯穿始终，这也是我不想在此次圆桌去踩实了聊具体的悬念、情节的原因。

这部影片最可贵就在于它让观众能根据需求去照见自身，用自己的理解去和片中的创作者（女主）、片外的创作者（欧容）一起去完成这部影片。

主持人 子夜无人我其实看到了很多人去比《登堂入室》，我觉得《登堂入室》可能更叙诡，但终归是单一指向的，《泳池情杀案》就是厉害在多义性上，尤其《登堂入室》也是关于创作。

欧容在我看来，就像我在《泳池情杀案》短评里写的，他最好的那些电影都有种三流小说味道，但他试图拿掉这个去变得更高级，就很索然无味了，因为“奇情片”在评论界总归是被看低的。

场刊嘉宾 果樹或者换个说法，他不去追求严肃，反而就高级了，但在专业的法罗岛，不会被看低。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA他后面是转型了？

还是创作瓶颈期？

他的悬疑片我都挺喜欢的，是很奇特。

#FIFF23#DAY2的场刊评分将于稍后释出，请大家拭目以待了。

女主是欲求不满的老女人，遇到的那个女孩充满青春活力，每天带不同的男人回家，享受愉快的性生活。

女作家从开始的傲娇装不想看，到后来拿下耳塞听隔壁的“噪音”，好像有点回归自我了呗。

甚至当女孩杀了她的暧昧对象，她第一反应是保护女孩，帮她掩埋尸体收拾残局，以自己的身体诱惑清洁工，或许也是太饥渴了?连老头清洁工都不放过...... 结局是她又在脑补另一个年轻女孩么，并且对那个女孩念念不忘是吧，不会还有女同倾向吧......

最后一幕有些刻意多余，猜测和暗示在之前便足以划上句号。

泳池边闭目姿醉的蜜色女孩若只是幻觉，是不是太令人惋惜？

悬念是层出的，但过程却平静享受。

一部属于两个女人的电影在诡秘中从容流述，如池水上方的幕布被卷起的过程。

François Ozon成为大师也许只是时间问题。

又或许他宁愿永远做一个游离于标准之外的鬼才。

关于两个女人和一场谋杀，97年的[看海]中就出现过。

那段52分钟的短片实在直白钝重，不能说全无余韵，我感到的却只是一次无因残杀带来的不寒而栗。

沉溺于血腥情色的女小说家，夜夜寻欢的妙龄女孩。

[游泳池]必定缠绕不开情欲的话题。

Charlotte Rampling的表情实在让人欲言又止，很难说第一次她亲眼目睹女孩放荡时那不屑不齿的表情是否已包含了一种卑微的认同感。

Julie是暧昧的灵感。

当Sarah在屏幕上建立了属于女孩的文件夹时，走出瓶颈的她如获至宝。

当清醒后女孩说：I killed him.I think it’s for your book.，她便不再是故事的唯一肇事者。

对于幻觉一说，我不选择完全相信。

故事并不是全部以Sarah的角度叙述的。

Ozon制造的悬念，并不足以推翻一切，两个女人间由敌对油生的暧昧包容才是他所精力雕琢的。

如最后与陌生女孩擦肩而过却微笑着注视她良久的Sarah，即使那是素未谋面的Julie，即使发生的一切并不存在，对我们来说都不再重要。

“很多人都说我愿意刻画女性，在过去的电影或许有这个现象。

我并没有刻意地这样拍，而且我想说，女人的变化要多过男人。

女人的秘密、敏感，她们的爱都比男人多，拍女人对我来说比拍男人更难。

”从[沙之下]中一个女人的内心独角，[八美图]华丽包裹下女人们一手造成的悲剧，到[游泳池]谜般的情欲涌动，这也许是Ozon对于他所敬仰的女性题材的又一次变线挑战。

2007.7.

《杜威警探》系列小说为其作者莎拉带来了巨大的名气与财富，却也成为框住莎拉二十年的牢笼——侦探女作家的外界定位以及与出版商约翰鸡肋般的情人关系，让莎拉的烦闷情绪不断积累。

从她在地铁上拒绝承认书迷的指认可以看出，莎拉内心中是怎样的自我否定与厌倦。

在约翰的建议下，莎拉来到约翰在法国的度假别墅继续创作。

法国的艳阳一扫莎拉从英国带来的灰暗心情。

一放下行李她就先摘掉别墅墙上的十字架，暗示着莎拉放弃依靠上帝也拒绝被诫命的潜意识。

但别墅存留的活过的痕迹，无不提醒着莎拉内心芥蒂却不得不求全的委屈。

写作、购物、下午茶…初到法国的莎拉依旧处在英式拘谨与gental中。

但，正如被揭开黑色盖布的泳池，碧波难抑；自我，一旦揭开一角，她将只存在于她实现自己之时。

改变总需要一扇门，而帮莎拉打开这扇门的正是约翰的女儿朱莉——约翰拒绝莎拉时百试不爽的借口。

美丽、性感、不羁、混乱、鲁莽，朱莉符合莎拉（所有女人）对情人女儿的想象。

朱莉的出现彻底打破了莎拉惯性的写作节奏，也打破了莎拉平静的内心伪饰。

两个人慢慢从冲突、逃避到开始尝试着相处。

莎拉甚至开始正视自己对情人家人的好奇心并开始尝试着将朱莉写入小说。

然而，尽在掌握的生活就不是新生活了。

发现自己被写进小说的朱莉以勾引莎拉好感男店员法兰克的方式向莎拉报复，却在醉酒下误杀了他。

莎拉选择帮助朱莉善后，是因为她意识到自己始终怨恨的并不是朱莉和她妈妈，而是渣男情人约翰。

人在被抛向世界的时候，因为没有上帝而无所依靠，没有可资借鉴的善或恶，只有自由，自我选择并承受结果。

结束了法国居旅的莎拉带着与新小说去见约翰，不出所料，约翰并不喜欢，可有什么所谓呢？！

莎拉和她的新出版商喜欢就够了。

生命的意义就在于编织自己的故事，叙说自己的话语，哪怕像西绪弗斯一样，同命运抗争，幸福地上演他的悲剧。

走出出版社大门的莎拉与约翰的女儿茱莉亚擦肩。

大门应声而合，里面是逊色于莎拉想象中的真实的茱莉亚，而门外是微笑的莎拉。

所以，法国别墅的那个朱莉，不过是莎拉虚构的对手，真实的伤疤，战胜她，就可以拥有最美的微笑，为脱胎换骨的旅程，为真正的自我接纳。

看了各种解读，各有各的理，最后搞蒙了，也不知道谁说的是正解。

但我不由得想起了一些简简单单的片子。

大部分人看电影，不就是为了消遣娱乐一下嘛？

让观众看得云里雾里，不知所云有什么意思呢？

按电影标题翻译来说，不过就是一起烂俗的杀人事件，两颗星都不给。

只因为结尾出现的那个茱莉，有了那么多种解释。

因此电影是复杂了，但是电影中的小说呢？

女作家写出来的，不过就是这样一起滥俗的情杀事件，她干嘛要感谢茱莉呢？

说实话，老太婆的生活模式我很不喜欢，Julie那种放荡的样子我感觉也不太好。

整个电影看下来无聊的很，浪费我一个半小时。

从小老师就教我们，说话要让人能听懂，要正确传达你的意思。

搞一个多解的东西，让大家因为看不懂而觉得很牛x。

本身就是一件很傻x的事情。

如果你不同意，就当我放了个屁。

反正我觉得这电影不行。

我认为这部影片的关键是作家在创作时对自我的剖析、嘲笑、审视与释放。

Sarah看大多数影评都在谈论影片的哪部分是真实发生的，哪部分是作家小说中的情节。

个人觉得这并不是解读影片的关键，因为虚实结合正是导演的留白，透过创造的5个Julie作家完成了自我意识的释放，而导演也通过重重镜像（很多镜子的运用、偷窥时的玻璃窗等隐喻）展现出人性的各个侧面。

一个Julie: 美貌、放荡、不羁。

这是出版商的私生女。

母亲死于意外，留下的书对出版商不利，不予出版。

Julie这个Julie是Sarah青春时期的映射:就像她在问Sarah是不是处女时，Sarah说， 自己年轻时也混L ondon。

并且50几岁的她酗酒却克制，和父亲一起生活。

还对Sarah说，母亲知道她鬼混肯定会很伤心。

由此推断，母亲或许曾撞到她和男人鬼混，在母亲去世后，她持有某种负罪感。

(十字架、买可乐等线索也与之呼应)在这个Julie身上Sarah必 然看到了青春时的自己，她本能对Julie产生嫉妒。

由于创作需要进行的自我挖掘，Sarah精准拿捏了自己的情绪，从而创造了第二个Julie。

两个Julie:这是Sarah笔下的Julie。

虽然我并不是绝对正义的拥护者，但我依然觉得本片的现实中没有人被杀掉。

上文说到Sarah嫉妒Julie,于是她在自己创作的故事中把Julie描绘成一个杀人者:与她交往的男性都老、臃肿、丑陋，由于帅气的服务员不喜欢她，而喜欢自己，Julie悲愤交加把他杀掉了。

正如我看到讨论区说的，大家也都普遍觉得Julie的这个杀人理由太偏激，（后文还提供了另一个解释）但如果她是精神病患者，就合理很多。

于是Sarah在故事中可能将Julie描写成一个情绪失控的失足少女。

而现实中的Julie也许真的是与年轻的Sarah经历相似，两人在法国乡下展开的忘年交。

(推测欧容是喜欢忘年交的：例如《登堂入室》中老师和学生，学生和老师的妻子；《花容月貌》中老人，老人的妻子与花季少女)

三个Julie:这就是Sarah自己，年轻的自己就像Julie，却没有越活越通透，而是越来越活在过去的阴影与禁锢中。

现实中L ondon的Sarah大概就是高傲、冷漠一些，但不至于令人厌恶。

但初至法国的Sarah,真的像“老巫婆”。

比较好理解，有许多作家会在作品中映射自己，进行一些自嘲啊，自我反省... 所以影片中部分Sarah的性格大概是虚构、故事的内容。

四个Julie:故事中的Sarah:冷漠、自私、禁欲。

五个Julie:就是出版商在L ondon的女儿Julia带着牙套的女孩一幅温室中长大的样子。

明显没有法国Julie性格的野性，并且戴牙套也可以体现:她是被禁锢的，可能有着另种成长的痛苦。

JuliaSarah原本的写作结构应该是:凶杀发生一警长探案一案子 解决。

塑造了一个“名侦探柯南”一般的明星侦探形象，也从而成了出版商的摇钱树。

但现实中，很多案件、心情都是悬而未决的、无解的。

曾经的Sarah写作都是为了他人，为了读者，那个她是极度压抑的(这也是她在地铁上拒绝承认自己的原因)，但在小说内容中，她对自己进行了深度的剖析(直视欲望、嫉妒)，与过去的自己进行了深度对话(在私生女Julie身 上看到了过去的自己) 、甚至体验了作为凶手（为爱的人犯罪藏尸、用性感来隐瞒罪行）的快感…她真正超脱了，为了自己，没有塑造出英雄的人物，但释放了真实的自我。

除此之外，影片还包含了对男性角色的审视。

例如作为“性爱大师”的出版商，猥琐的老园丁…所以，斗胆推断，Julie与Sarah母亲的死都与男性有关。

两人在法国之行中交换故事，互通情感。

Julie的母亲可能是受到了一位身份是服务员的人的猥亵。

在Sarah的故事中，为Julie的母亲报仇，作为作者的她也从中体会到创作的快感，这个可能性也是有的。

这么讲，在后面出版商对旅行不闻不问，杀人案不了了之都有了结局。

因为杀人，才是侦探小说的关键线索，是事实以外的部分。

Swimming Pool/ 泳池情杀案Ozon1- 电影理解关于电影的内容与叙事结构的猜想听说有四个呢。

我认为的正确理解是女主去了法国，Marcel和Franck是真实的，Julie是女主臆想出来的。

这是我在看到Julie杀人、然后认Sarah为妈妈、还有Sarah跟Julie和Julia挥手时对这个电影产生的反应——反正Julie和Sarah，总得有一个是精神病吧。

这有点像洪尚秀的《草叶集》，作家金敏喜既在创作出她周边的人物，也在与他们产生联系、进行对话。

这样就营造出了虚实结合的空间，两个电影的两位作家都与自己的作品产生了沉浸式体验。

Sarah作为一个被悬疑小说作家的人设困住的人，被天气无常的伦敦和年迈体弱的父亲还有缺席的母亲困住的人，被压抑困住的人，急需一种新生活和新的刺激与灵感。

于是她去到法国后开始找灵感来创作，在 “peace and quiet”中她的创作进行顺利。

然后，在Julie进入她的住所时，她就创作出了Julie。

这里她就在边创作人物边接触人物，虚实两条线在同时进行。

2- 主题欲望是电影的关键词。

Sarah是旧自我，而Julie是Sarah的新的自我的化身，不再压抑的、性感有欲望的化身。

Sarah既是Sarah又是Julie。

泳池，那个湛蓝摇曳、清晰裸露、折射阳光的宽阔的大游泳池，Sarah每晚睡前都在床边凝视却迟迟不进去游泳的游泳池，就是欲望本身。

Sarah一开始会在超市的酒面前犹豫，会顿顿都吃酸奶，会鄙视Julie的滥交，会穿朴素颜色冷漠的衣服，用耳塞封闭自己，正如她一开始不愿下水游泳。

后来随着Julie的到来，她开始偷喝Julie的酒又灌上水还偷吃Julie的鹅肝酱，与Franck笑着聊天，和Franck一起跳舞，偷看又偷听Julie的doi，这些都是她偷尝欲望的禁果的证据。

与此同时，她也开始用手撩一撩泳池里的水，在泳池被盖上后急忙忙地惊呼又急忙忙地把塑料盖卷起来。

一些些的试探最终演变成沉浸。

她最终穿上Julie妈妈的红裙勾引园丁Marcel，也下水游泳了。

Sarah从Sarah转变到Julie的过程，就是逃离压抑，面对欲望，面对真实的自我的过程。

她由此逃离了心灵上的压抑。

创作的意义也是一个话题。

在创作中，Sarah通过Julie完成自我救赎、自我转变。

同时，创作有“复活死去的人”的能力。

这个想法很美丽。

艺术家的创作不仅仅是像侦探小说系列一样为了讨好娱乐读者、赚得金钱的，也是有极其深刻又强大且无可替代的力量与作用的。

Julie应该是Sarah借John的真实的女儿Julia之身打造出的臆想人物。

Sarah通过创造她，与此同时同时与虚拟人物对话、与她一起情杀，共同完成了Sarah的自我转变的项目。

Sarah是通过她的创作来转变的，她是通过笔下的虚拟世界与现实世界的交融来改变现实的。

天呢，这个想法不美丽吗？

听说Sarah这个名字是演Sarah的女主的抑郁自杀的姐姐的名字呢。

Swimming Pool的书复活了Julie妈妈，而其电影复活了女主的姐姐。

死去的人在作品的加持下，获得了永生。

Sarah完成自我救赎这个过程也是自强自立的过程。

女权主义也常是欧容电影中的隐喻。

除此之外，电影也向我们展现了浪漫又多情善感的法国乡村夏日风情。

以上四个点是我认为的电影的核心。

3- 情杀我比较不确定的是Franck真的被杀了吗？

被Sarah杀了吗？

好像没人在讨论这个。

我觉得是有可能的，毕竟Sarah有点臆想症，而且还是写侦探小说的，何况她还马上就能回英国逃离现场。

为了释放自己内心深处的Julie，为了伟大的自我救赎，她有所有杀他的理由。

我觉得Franck作为欧容电影中的男性，如同欧容的其他男主角一样都逃不开被女主杀死的命运哈哈哈。

他应该是象征旧Sarah——那个压抑的Sarah的追求吧……Franck或许是John的象征呢。

一开始Sarah是需要软弱的，她一直寻求John来陪她，但渣男John对情妇Sarah的态度冷淡敷衍，后来在虚实结合的空间里Sarah更是都打不通John的电话。

隔绝。

如John一样，Franck也是在Sarah的旧自我阶段出现的，他与穿着朴素的Sarah暧昧。

而当Sarah的新自我Julie向他示爱时，他拒绝又逃避，就像John拒绝否定Sarah转型的新书一样。

所以，Julie杀死了纠缠着Sarah的Franck，也斩断了对John的爱恋。

Julie说：“For you, for the book.” 我为了你的转变而杀了他，我为了你的书能顺利出版而杀了他。

John的化身死了，Sarah就可以转变得强大了，可以换出版社了。

这时，Sarah就不是软弱的了，她自信而强大，不再靠John的爱意来证明自己，不再为John不照顾自己却照顾新星而吃醋嫉妒。

她可以轻松应对John的否定，轻松换出版社，轻松告别。

那么，Julie杀死的不仅仅是否定自我的Franck/John，也同时是男性主义吧。

通过杀死这个可怜的替身Franck，Sarah证明了作为女性的自立自强自信，扳倒了男权对她的消极影响，逃离了男权社会带给她的一层压抑。

4- 妈妈Julie的妈妈……会是她杀的吗？

这个隐隐约约的故事让电影又蒙上了悬疑秘密的面纱。

Julie脸上的伤，她解释道有人打她，但她打回去并把对方打得屁滚尿流。

Sarah向侏儒女孩问起Julie妈妈，侏儒慌张地说那是个事故然后关上门。

Julie把Sarah认成妈妈时哭着说不要抛弃我。

Julie杀Franck杀得干净利落又爽快。

由此，故事可能是，Julie妈妈要离开她，Julie挽留，Julie妈妈打了她，Julie打回去，两人扭打后Julie妈妈被杀而Julie留下一条疤。

因为Julie是Sarah小说里的人物，所以可以猜测Sarah的小说可能有写到这些。

5- End

兰普林饰演的摩顿可以说从开篇便是身陷囹圄，并不是她的事业，面是她作为一名普通女性的独立意识，她单亲独自要照顾年迈的父亲，她困境烦恼进出版社前大早都要喝一杯威士忌，她面对出版社老板john时就是一名情妇面对男性一般的小心谨慎，而所谓身陷囹圄的表现便是灵感全无，以往john喜欢的而不是她自己喜欢的那种血腥与谋杀充斥于她的小说，她不想再继续这样的写作，实质上是她不想再继续这样的生活。

于是，当john说在法国乡下有一处僻静的别墅让她去寻找灵感时，她并没有马上答应，而是回家再次看到自己的困境时才毅然决定，于是踏上了伦敦到法国的小火车。

虚实结合的很好，是Ozon电影的一个典型特点，也是我们其实突破审查的时候可以学习甚至是在论故事结构本身悬疑点的时候可以好好学习的。

所有人都在纠结摩顿的小说从何时起时，我却被摩顿在法国这处小城镇处在这处别墅里找到的自我而开心，那种异国他乡的任性和随性，是在原有的环境里所不能感知的，这也是为啥疫情之前，特别爱出国寻找灵感的原因，也可能是几年没出国了，我的心情一直越来越压抑……摩顿刚刚到时给我父亲以及john的电话，被我视为摩顿进入小说状态的分界线，因为也是电话之后，摩顿开始像机器人一样的开始打字打字打字，而浙入佳境，那个曾经john嘴里提过的他不来法国是因为要在英国陪他的女儿过周末的女儿就这么在摩顿的臆想中出现了，无论是兰斯特的帅小伙儿，还是园丁修理园马修，都是摩顿创作的现实人物参考，而julie却是她臆想出来的那个年轻漂亮的女生的长相，因为和最后出现在john办公室的julia完全不同。

而julie在小说里的那份对母亲的阐述、julie和兰斯特等男性的缠绵其实都是摩顿在自己的脑海里臆想出来的，当然也有部分参考了留在那个无人久居的别墅女主人房间里未被john看上的文稿。

一场泳池情杀案应运而生，而这场情杀案对比了之前杜威神探的血腥暴力，悬疑不再是重点，而禁欲的感情如何突破自身而寻求解决方式，成为了新小说的主题。

直到臆想中的julie离开别墅去其他城市打工，小说的主人公离开，小说也到了尾声。

影片很好跟进，因为虚实结合的恰到好处，让我特别想追寻摩顿到了别墅后会发生什么？

这个女儿的到来会带来什么？

真的有谋杀案吗？

他们怎么处理应对的？

他们怎么应付警察的？

直到最后，当摩顿拿着已经签了约的pool给出版社老板john的时候，才发现原来一切都是虚构的，但一切又这么的真实。

然后当摩顿出来碰到出版社老板的女儿julia时，已经不是julie时，摩顿在门外的凝视才发现原来之前的故事也是虚虚实实，再一个镜头转到摩顿穿着别墅女主人留下来的红色衬衫向julie和julia挥手再见时，才恍然大悟，原来摩顿在向小说里的julie挥手说再见，同时也在向灵感来源john的女儿julia挥手说再见，更是在向自己这个曾经依附于john依赖于john对出版的判断并活在囹圄里的自我说再见，女性的独立自我意识觉醒。

不由自主的给Ozon响起了掌声……