北海鲸梦

人是饱受折磨的灵魂也是作恶多端的恶魔！

1.英音太太太太好听了2.一点感情戏都没有 可太喜欢了！

3.全员恶人 些许压抑一直希望医生能活到最后 不负众望 活着了勇敢 勇敢 太勇敢 ！！

看完剧想坐轮船 想看看飘在海上是什么感觉 虽然我很害怕 但想试试英音太好听了是真的

深夜刷完，很有深度的电影。

但基调压抑，虚无主义严重，慎重观影。

我想附上沈志明老师在《西西弗神话》中对萨德的评价：“这个极端虚无反抗主义者醉心于毁灭，要么死亡，要么重生，直逼极限的边缘：‘发现沙漠之后，就不得不生存下去’”。

是为剧中鱼叉手 Drax 的写照，仔细观察，这样的人就在你我身边。

男主从军队退役那段引起我的共鸣。

我的经历当然没有男主那么戏剧化，但从一名优秀基层干部到退役军官，面对身份的巨变和偶尔他人的不解，导致刚退役的时候总有一些虚无感。

正如同剧中人物，身处于历史之中，能做的太少。

船医 Sumner 看似是自己选择上船，但对于一个军队革职军官来说，并没有什么体面工作供他选择。

船长 Brownlee 能够从正义出发，保护自己的船员。

但海上孤船，一个脱离社会太久的人，又能够做点什么呢？

如此看来，船长的悲剧是必然的。

虚无总是相似的，在我们所处的时代，不用直面血腥残酷的战争，不用直面你死我活的道德抉择。

我们能够轻易的相信，真正神圣的东西至少有心中的道德和头顶的星空。

但虚无感并没有从人类身边离开。

讨论并不从虚无结束，如何面对荒诞，是人生中无法避免的，复杂深刻的课题。

（去上课了，待续...）

1深信上帝的老船员奥托帮助我们发问。

发现被鸡奸的小男孩死后，所有人都变得很困惑，怎么会有人在捕鲸船上去伤害一个地位这么小的男孩呢。

奥托说：“困惑和愚昧只是人类自己而已。

我们抱怨太冷，但是靠在火边又抱怨火太热，人类就是这么首鼠两端。

”“最重要的问题，不能指望用语言来回答。

文字就像玩具，可以掰弄也可以教育人，但是成年人应该放弃它们。

”医生回答，那我们就变得跟野兽一样了。

在化外之地，就好像数字到了负号以下，就好像现实变成了元宇宙，穷人住进了豪宅，所有谈话的条件都改变了。

在这里是，上帝在哪里呢？

公平正义在哪里？

为什么作为爱尔兰人的我就注定要被英国人欺负，为什么在军队里陷害我，让我现在不名一文呢？

为什么我现在染上了鸦片酊成了一个废人呢？

医生一遍遍的问自己呀。

而奥托就像是唱那种水手歌的人：“纵使恶魔当道，我们也将其踏在脚下。

” 不要问太多，不要思考太多，相信就行。

即使就像最后的结局，他冻死，他的信仰也不动摇。

但对于我们喜欢的医生来说，他总是在思考，总是在反省，总是在后悔。

有一种哈姆雷特式的迟疑。

生活在一个第3集船长说的“太过邪恶的时代”。

人类文明对邪恶有免疫力吗？

2第4集当然很绝，让我们看到了一个禽兽的犯罪现场。

他十分冷酷而无情的杀死了两个爱斯基摩人yaks。

我想到了李广，过去也成残忍的屠杀羌人800多。

他用这个来解释自己为什么没有封侯，命运悲惨。

但他没有什么忏悔心，也没有负疚感。

和这个恶魔一样，他们特别适合在野外生活。

其实杀人并不是人类最后的边界，你杀了人在人世间的处理可以是死刑或者是无期徒刑。

而当你吃人或者乱伦的时候，在古代的所谓禽兽行的时候，你就一定会是死刑并被社会常年唾弃。

此片的男主角就是这样。

吃人对他算是小事了，他早就跨过了人类社会的边界了。

这片子的意义就在于此，我们亲眼目睹了这些东西。

并且思考其中的意义。

什么是人性？

一下子变成了很难回答的问题。

哪怕一个博学的学者，换了这样的语境，也发现很难加以形容。

话说回来，印度戒指明显变成了一种象征。

他让医生犯罪，也陷入了惩罚和规训。

他让医生痛苦，也让医生自我放逐。

当医生把他给出的时候，又招来了邪恶男1号的犯罪，恶魔杀死了两个爱斯基摩人。

人类会归罪于财宝。

古人会说见利忘义。

那样做了之后，我们的人性还剩下多少？

3第5集他从熊的肚子里爬出来，很明显是一次重生。

似乎超越了善与恶，为尼采书籍做了注脚一样。

爱斯基摩人把他当成了神，他们是bear believer。

正像匈奴是eagle believer一样。

“超越了熊的人，有超乎常人的力量，他们更贴近黑暗，更贴近原始，这会塑造出更好的猎手，至少他们是这么认为的。

”

最近看了一部剧，完全被科林·法瑞尔所折服！

印象中的科林·法瑞尔，长这样——

但在这部剧里，他长这样——

再来张背面裸照，膀大腰圆，哪还有半分型男的样子？

如果不是主角名单里写的有他，我真的不敢认出这就是他！

判若两人的扮相，真的是够糙的。

而他所出演的这部剧，也真的够生猛。

《北海鲸梦》

不同于HBO的“黄暴污”和网飞的奇妙想象力，BBC的英剧一直是复古冷峻的路子，这部《北海鲸梦》就是很典型的BBC的剧。

改编自伊恩·麦奎尔的同名原著，原著曾被评为《纽约时报》十大好书，讲述了一艘捕鲸船在北极捕杀鲸鱼期间发生的故事。

为了真实还原原著，剧组一路向北，远赴北纬81°的斯瓦尔巴特群岛实地取景，演员们也在船上进行了实景拍摄。

尽管整部剧画风阴沉昏暗，船上的戏份有时候看着乌漆嘛黑。

但仔细看，从捕鲸船的外观内设到演员们的服装扮相，无一不充满质感。

再加上考究的台词和神乎其神的镜头语言，整体带来的是大片级别的享受。

0 1故事发生在1859年。

对捕鲸业来说，这是一个特殊的时代。

在此之前，鲸脂是社会上重要的燃料，捕鲸业被视为财富的密码，盛极一时。

但随着石油被发现利用，鲸脂的市场大幅度缩小，因为捕鲸业的发达，鲸鱼也越来越少。

到了这个时候，捕鲸已经是日薄西山的一个行业。

萨姆纳（杰克·奥康奈尔饰），一个外科医生。

受过良好教育，有着精湛技艺的他，从印度战场上下来，本应该有更好的去处，但却前来应聘做捕鲸船上的船医。

他没有跟任何人说，他在战场上成为上级的弃子，被军事法庭审判，早已经声名狼藉，无处可去。

为了谋生，他小心地隐瞒过去，编造借口，这才获得了在捕鲸船上做船医的机会。

德拉克斯（科林·法瑞尔 饰），捕鲸船上的鱼叉手。

这位彪形大汉，从出场就让人印象深刻。

在逼仄的小房间里嫖完妓女后，德拉克斯就前往小酒馆喝酒，他身无分文，却厚着脸皮以各种借口要老板给他酒喝。

旁边的客人嫌他烦，答应请他喝一杯，一杯下肚，德拉克斯又让人家请第二杯，被拒绝了。

等这位客人出门之后，躲在小巷里的德拉克斯就一刀解决了他。

从海报上大家就能看得出来，这部剧采用的是双男主的形式。

萨姆纳和德拉克斯是截然相反的两个人物。

萨姆纳，受过良好教育，在战场上受到不公平待遇，终日活在战场的血腥噩梦里。

德拉克斯，糙汉一个，武力是他生存的手段，杀人对他来说就是家常便饭。

这两个人，一个象征着文明，一个则象征着野蛮。

值得一提的是——文明处事的医生萨姆纳，处处受到掣肘。

反倒是野蛮凶狠的鱼叉手德拉克斯，混得如鱼得水。

在都市社会，医生萨姆纳穿着体面的衣服，编着精致的谎言来隐瞒过去，但这谎言除了骗自己，他骗不了任何人。

在船主富商眼里，医生萨姆纳卑微的不值一提，反而是不按常理出牌的鱼叉手德拉克斯更值得重视。

到了捕鲸船上，萨姆纳的体面更是格格不入，当他在船舱里吐的昏天黑地时，别人则是大风越吹，歌声越荡。

在这群大老粗眼里，萨姆纳的体面太不入流，能干的鱼叉手德拉克斯才是自己人。

刚看这部剧时，我曾以为这是一个关于救赎的故事。

在战场上饱受折磨的萨姆纳放逐自我，一路往北，试图从中得到救赎，这听起来也很理想化。

但真实的情况是，捕鲸船出发没多久，医生萨姆纳就被鱼叉手德拉克斯和大副等人设计灌醉了酒。

他们想要扒开萨姆纳的体面，看看他到底藏着什么秘密，果不其然，发现了他被军事法庭审判的文件和他从战场上带回来的戒指。

德拉克斯和大副不动声色，把戒指又放了回去，但却都不约而同地打上了戒指的主意。

可怜了萨姆纳，日日夜夜活在过往的梦魇里，还要在人前强装着体面。

殊不知，他的过往早已经被人看穿。

船越走越北，人烟越来越稀少，冰川越来越厚，萨姆纳所面临的状况也越来越棘手。

作为船医，他发现——船上一个男孩被人性侵。

当被问到罪魁祸首是谁时，男孩却害怕的不敢说一句话。

即使这样，不久后男孩还是被杀人灭口。

谁性侵了他？

谁又害死了他？

大副一口咬定木匠是凶手，但萨姆纳却没有从木匠身上找到一丝证据。

关键时候，鱼叉手德拉克斯又站出来提供了人证，说他曾看到木匠和男孩鬼鬼祟祟。

船上阵营分明。

萨姆纳是寻求正义的那一个。

与之相对，鱼叉手德拉克斯和大副坚持认为木匠有罪，船长则希望能尽快息事宁人。

阵营对垒，医生萨姆纳明显处于弱势。

而他不知道，他所坚持的正义正无意间触碰到一个大的秘密。

0 2捕鲸越来越不挣钱，为什么这艘船还要不畏劳苦，越走越北？

真实原因是——这艘船本就不为捕鲸，而是为了骗保！

早在这趟旅程开始之前，船主就买下了巨额保险。

只等着船在中途出事，自己坐收巨额保险金。

为了保证计划顺利实施，船上必定需要人配合。

船长和大副，是知情人。

如有必要，鱼叉手德拉克斯也会被拉进这个计划中来，帮助他们弄毁大船。

而凭着德拉克斯敏锐的洞察力，尽管目前还没人告知他这个计划，他大致上也已经做到了心中有数。

但在无形之中，医生萨姆纳已经站在了船上这些当权者的对立面。

但他对立的这三个人，也并非无坚不摧。

医生萨姆纳在鱼叉手德拉克斯体内发现了一颗牙，随即认定了他就是杀害男孩的凶手。

事已至此，船长和大副也不能再做包庇，拴在一根绳上的三个人开始分崩离析。

每个人在关键时候都可以随时给对方一刀子，形势不断发生改变。

船行北境，人心诡谲。

心灵上的“救赎”已经不值一提，“生存”才是唯一的主题。

这种生存的考验，一方面来自于人性的恶。

远在千里之遥的船主人，早在行船之前就计划好了一船人的死亡。

而这一船人中，有的人浑然不觉，有的在彼此插刀，还有的在追求正义的过程中一点点改变初衷。

另一方面来自于环境的险。

剧中的许多画面，都堪称一绝。

随手一截都是屏保，这种美震撼人心，但也暗藏危机。

船越走越北，气候越来越恶劣，人的兽性本能越来越得到突显。

猎杀海豹的一幕，尺度惊人，尤其让人震撼。

大船靠岸，一个个糙汉手持猎枪下到冰川上，天地白茫茫一片，人在天地间显得那么渺小。

但枪声一响，还有更为弱小的海豹在哀哀惨叫。

刀子出手，血肉横流，鱼叉手德拉克斯动作狠厉，利落的剥皮切肉，在冰川上留下一抹抹猩红。

远离了人类社会，野蛮才唯一的生存之道。

这种生猛的镜头，在这部剧中并不少见。

鱼德德拉克斯和人互殴时拳拳到肉，刀子抹人脖子时鲜血直流.......解剖海豹时血肉模糊，刺杀鲸鱼时血流成注，生吃鲜肉时满口流血……这种最生猛最直观的视觉体验，分分钟直击人心。

处在这样的绝境里，一个人发生再大的改变都不足为奇。

萨姆纳在绝境之时猎杀北极熊，剥皮挖肉，躲进北极熊身体内部取暖时，我除了“震撼”两个字儿，什么都说不出。

虽然小李子早在《荒野猎人》中，就有过类似操作。

但当主角换成体面到有点文弱的医生萨姆纳，地点换成荒无人烟的北极时，我还是感受到了深深的震撼。

诚然，这不是一部容易看得下去的剧。

整体画风阴暗昏沉，刚开始的剧情推进全靠台词。

大量角色出现，需要记人名，记人脸，对脸盲的人来说真的不算友好。

但是，等船开始出发前往北极，所有人都出现在一张船上之后，理清剧情就容易多了。

每个人物之间都存在冲突，剧情随着冲突自然而然地推进，三不五时制造一个小高潮，许多台词也越品越有深意，让人随之产生诸多推测和联想。

五集的小体量，只要熬过开头的十几分钟——相信我，最后收获的观剧体验一定不会让你失望。

最近看了一部剧，完全被科林·法瑞尔所折服！

印象中的科林·法瑞尔，长这样——

但在这部剧里，他长这样——

再来张背面裸照，膀大腰圆，哪还有半分型男的样子？

如果不是主角名单里写的有他，我真的不敢认出这就是他！

判若两人的扮相，真的是够糙的。

而他所出演的这部剧，也真的够生猛。

《北海鲸梦》

不同于HBO的“黄暴污”和网飞的奇妙想象力，BBC的英剧一直是复古冷峻的路子，这部《北海鲸梦》就是很典型的BBC的剧。

改编自伊恩·麦奎尔的同名原著，原著曾被评为《纽约时报》十大好书，讲述了一艘捕鲸船在北极捕杀鲸鱼期间发生的故事。

为了真实还原原著，剧组一路向北，远赴北纬81°的斯瓦尔巴特群岛实地取景，演员们也在船上进行了实景拍摄。

尽管整部剧画风阴沉昏暗，船上的戏份有时候看着乌漆嘛黑。

但仔细看，从捕鲸船的外观内设到演员们的服装扮相，无一不充满质感。

再加上考究的台词和神乎其神的镜头语言，整体带来的是大片级别的享受。

0 1故事发生在1859年。

对捕鲸业来说，这是一个特殊的时代。

在此之前，鲸脂是社会上重要的燃料，捕鲸业被视为财富的密码，盛极一时。

但随着石油被发现利用，鲸脂的市场大幅度缩小，因为捕鲸业的发达，鲸鱼也越来越少。

到了这个时候，捕鲸已经是日薄西山的一个行业。

萨姆纳（杰克·奥康奈尔饰），一个外科医生。

受过良好教育，有着精湛技艺的他，从印度战场上下来，本应该有更好的去处，但却前来应聘做捕鲸船上的船医。

他没有跟任何人说，他在战场上成为上级的弃子，被军事法庭审判，早已经声名狼藉，无处可去。

为了谋生，他小心地隐瞒过去，编造借口，这才获得了在捕鲸船上做船医的机会。

德拉克斯（科林·法瑞尔 饰），捕鲸船上的鱼叉手。

这位彪形大汉，从出场就让人印象深刻。

在逼仄的小房间里嫖完妓女后，德拉克斯就前往小酒馆喝酒，他身无分文，却厚着脸皮以各种借口要老板给他酒喝。

旁边的客人嫌他烦，答应请他喝一杯，一杯下肚，德拉克斯又让人家请第二杯，被拒绝了。

等这位客人出门之后，躲在小巷里的德拉克斯就一刀解决了他。

从海报上大家就能看得出来，这部剧采用的是双男主的形式。

萨姆纳和德拉克斯是截然相反的两个人物。

萨姆纳，受过良好教育，在战场上受到不公平待遇，终日活在战场的血腥噩梦里。

德拉克斯，糙汉一个，武力是他生存的手段，杀人对他来说就是家常便饭。

这两个人，一个象征着文明，一个则象征着野蛮。

值得一提的是——文明处事的医生萨姆纳，处处受到掣肘。

反倒是野蛮凶狠的鱼叉手德拉克斯，混得如鱼得水。

在都市社会，医生萨姆纳穿着体面的衣服，编着精致的谎言来隐瞒过去，但这谎言除了骗自己，他骗不了任何人。

在船主富商眼里，医生萨姆纳卑微的不值一提，反而是不按常理出牌的鱼叉手德拉克斯更值得重视。

到了捕鲸船上，萨姆纳的体面更是格格不入，当他在船舱里吐的昏天黑地时，别人则是大风越吹，歌声越荡。

在这群大老粗眼里，萨姆纳的体面太不入流，能干的鱼叉手德拉克斯才是自己人。

刚看这部剧时，我曾以为这是一个关于救赎的故事。

在战场上饱受折磨的萨姆纳放逐自我，一路往北，试图从中得到救赎，这听起来也很理想化。

但真实的情况是，捕鲸船出发没多久，医生萨姆纳就被鱼叉手德拉克斯和大副等人设计灌醉了酒。

他们想要扒开萨姆纳的体面，看看他到底藏着什么秘密，果不其然，发现了他被军事法庭审判的文件和他从战场上带回来的戒指。

德拉克斯和大副不动声色，把戒指又放了回去，但却都不约而同地打上了戒指的主意。

可怜了萨姆纳，日日夜夜活在过往的梦魇里，还要在人前强装着体面。

殊不知，他的过往早已经被人看穿。

船越走越北，人烟越来越稀少，冰川越来越厚，萨姆纳所面临的状况也越来越棘手。

作为船医，他发现——船上一个男孩被人性侵。

当被问到罪魁祸首是谁时，男孩却害怕的不敢说一句话。

即使这样，不久后男孩还是被杀人灭口。

谁性侵了他？

谁又害死了他？

大副一口咬定木匠是凶手，但萨姆纳却没有从木匠身上找到一丝证据。

关键时候，鱼叉手德拉克斯又站出来提供了人证，说他曾看到木匠和男孩鬼鬼祟祟。

船上阵营分明。

萨姆纳是寻求正义的那一个。

与之相对，鱼叉手德拉克斯和大副坚持认为木匠有罪，船长则希望能尽快息事宁人。

阵营对垒，医生萨姆纳明显处于弱势。

而他不知道，他所坚持的正义正无意间触碰到一个大的秘密。

0 2捕鲸越来越不挣钱，为什么这艘船还要不畏劳苦，越走越北？

真实原因是——这艘船本就不为捕鲸，而是为了骗保！

早在这趟旅程开始之前，船主就买下了巨额保险。

只等着船在中途出事，自己坐收巨额保险金。

为了保证计划顺利实施，船上必定需要人配合。

船长和大副，是知情人。

如有必要，鱼叉手德拉克斯也会被拉进这个计划中来，帮助他们弄毁大船。

而凭着德拉克斯敏锐的洞察力，尽管目前还没人告知他这个计划，他大致上也已经做到了心中有数。

但在无形之中，医生萨姆纳已经站在了船上这些当权者的对立面。

但他对立的这三个人，也并非无坚不摧。

医生萨姆纳在鱼叉手德拉克斯体内发现了一颗牙，随即认定了他就是杀害男孩的凶手。

事已至此，船长和大副也不能再做包庇，拴在一根绳上的三个人开始分崩离析。

每个人在关键时候都可以随时给对方一刀子，形势不断发生改变。

船行北境，人心诡谲。

心灵上的“救赎”已经不值一提，“生存”才是唯一的主题。

这种生存的考验，一方面来自于人性的恶。

远在千里之遥的船主人，早在行船之前就计划好了一船人的死亡。

而这一船人中，有的人浑然不觉，有的在彼此插刀，还有的在追求正义的过程中一点点改变初衷。

另一方面来自于环境的险。

剧中的许多画面，都堪称一绝。

随手一截都是屏保，这种美震撼人心，但也暗藏危机。

船越走越北，气候越来越恶劣，人的兽性本能越来越得到突显。

猎杀海豹的一幕，尺度惊人，尤其让人震撼。

大船靠岸，一个个糙汉手持猎枪下到冰川上，天地白茫茫一片，人在天地间显得那么渺小。

但枪声一响，还有更为弱小的海豹在哀哀惨叫。

刀子出手，血肉横流，鱼叉手德拉克斯动作狠厉，利落的剥皮切肉，在冰川上留下一抹抹猩红。

远离了人类社会，野蛮才唯一的生存之道。

这种生猛的镜头，在这部剧中并不少见。

鱼德德拉克斯和人互殴时拳拳到肉，刀子抹人脖子时鲜血直流.......解剖海豹时血肉模糊，刺杀鲸鱼时血流成注，生吃鲜肉时满口流血……这种最生猛最直观的视觉体验，分分钟直击人心。

处在这样的绝境里，一个人发生再大的改变都不足为奇。

萨姆纳在绝境之时猎杀北极熊，剥皮挖肉，躲进北极熊身体内部取暖时，我除了“震撼”两个字儿，什么都说不出。

虽然小李子早在《荒野猎人》中，就有过类似操作。

但当主角换成体面到有点文弱的医生萨姆纳，地点换成荒无人烟的北极时，我还是感受到了深深的震撼。

诚然，这不是一部容易看得下去的剧。

整体画风阴暗昏沉，刚开始的剧情推进全靠台词。

大量角色出现，需要记人名，记人脸，对脸盲的人来说真的不算友好。

但是，等船开始出发前往北极，所有人都出现在一张船上之后，理清剧情就容易多了。

每个人物之间都存在冲突，剧情随着冲突自然而然地推进，三不五时制造一个小高潮，许多台词也越品越有深意，让人随之产生诸多推测和联想。

五集的小体量，只要熬过开头的十几分钟——相信我，最后收获的观剧体验一定不会让你失望。

这个单手持两脚规的道具看着是印度仿古货啊船长的原计划是从巴芬湾北上向西进兰开斯特海峡，然后在那里碰瓷伪造事故沉船以骗保，之所以进兰开斯特海峡是因为一般捕鲸船不会跑到那么深的区域（捕鲸船通常在戴维斯海峡和巴芬湾区域活动，其实气候严峻的时候这片区域一样结冻得厉害，广阔的北极浮冰流足以困死再坚固的捕鲸船，19世纪里这类灾难例子并不乏见），这样可以避人耳目，事先打好招呼的黑斯廷斯号也会在那接应，剧里还提到一个原因是那里冰多，危险，容易碰瓷，其实气候好的时候夏季的兰开斯特海峡也畅通无阻的，气候不好的时候巴芬湾南下到戴维斯海峡这一带也很危险。

为了避免木匠多事（修船）所以要除去这个潜在麻烦。

然后搞事的如愿以偿beset in the ice，并且把船搞沉了，我估摸他们进得不太深，正常年景兰开斯特海峡在秋季（9-10月）结冻，在这时节捕鲸船不可能再跑进去了，除非准备在里头找个安全港越冬，所以把船搞沉这时候大概是9-10月。

黑斯廷斯号因为风暴紧急撤走（碰到风暴，船只要么呆在避风的安全港，要么撤往开放海域，在遍布浮冰和冰山的海域遭遇风暴要么搁浅，要么被吹到冰山上撞得粉身碎骨），从浮冰上冻僵的遗体来看黑斯廷斯号很可能已经遇难了，所以接应的船只不存在了。

现在主角一行手里有一部分补给，人数并不多，大概不到10人，有捕鲸艇，海峡也还没完全封冻，他们可以往外（往东）划船，沿着陆地海岸线边缘走，可以抵达巴芬湾，在那里兴许还能碰到还没返航的捕鲸船，或者在巴芬岛的因纽特人部落那里托庇，越往外获得救助的可能性越大。

如果不走，那么就要赶紧上陆地寻找避风的越冬点，造雪屋，同时打猎囤食物。

然而主角团一行人的做法是不造雪屋，打猎也懒散，基本依靠捕鲸船上原有的有限补给，还把宝贵的捕鲸艇给劈了烧柴火取暖（就问你们就算口粮充足熬过了漫长的冬季——兰开斯特海峡结冻会从10月份持续到次年7-8月份，之后里面船才出得来，外面船才进得去——你们靠什么交通工具出海峡？

总不能等着外面的搜救船只进来派人登陆找你们吧？

即使有搜救队伍，根本不知道你们下落也很难找到一小撮人啊，这是自绝退路），并且从头到尾打算用一顶帐篷在极区越冬，也是神奇了，抗寒的北极土著居民也只会在春夏季用帐篷……关于柯林同学的反派君，他的选择倒是正常的，抢了因纽特人的小艇和御寒的毛皮外套，小艇上应该也有补给，然后他可以划着小艇一直向东，沿陆地海岸线走，赶在完全封冻前应该能进巴芬湾（他们肯定没有进入兰开斯特海峡太深，因为没必要，又不是《极地恶灵》里那样探险队要去找航道，btw《极地恶灵》的主角们走的也是兰开斯特海峡路线，第一年在比奇岛越冬，第二年9月在皮尔海峡陷入冰困。

兰开斯特海峡地图我特别熟，看过无数遍，这条海峡地图上有时也写作巴罗海峡，以英国海军部的巴罗爵士命名）。

再者在19世纪末期兰开斯特海峡那片地图已经很详细了，尤其是通往巴芬湾出口那片，有什么海湾水道都很清楚，有经验的捕鲸人应该挺熟的。

四集看完，感觉还行，但也并没有什么特别出彩之处，包括人物刻画，无论医生主角还是柯林的反派鱼叉手，柯林扮演的这个行为粗鄙、思想也丝毫谈不上精细、冲动就干、干了后也懒得多想why的反派是个天然的恶人，这种恶人并不需要北极这种极端环境来造就（反观《极地恶灵》里的反派Hicky就比较复杂和有演变、递进、异化层次），我对这种没什么思想深度的反派其实毫无兴趣，所以柯林的反派目前没有任何吸引我之处，我选择看这个剧本来也只是因为题材，因为故事发生在北极。

从角色而言全员无感，可能对老Otto好感最强。

此剧两个令人印象深刻的场景是血腥的捕杀海豹和捕鲸场景。

第4集末尾的熊腹取暖我总觉得在哪本小说里看过。

跟同样由AMC出品的《极地恶灵》比的话，我觉得差挺多的，尤其在人物刻画方面，《极地恶灵》里的角色比这部多了很多（当然篇幅也长了一倍），但是无论舰长主角、冰区引航员布兰奇、医生古德瑟、舰长贴身侍从乔普森等等都给人留下深刻印象，被他们的命运牵动情绪，而且无论环境多恶劣极端（船只陷入长期冰困、坏血病、铅中毒、内讧哗变），人的善（舰长的明智、布兰奇的勇敢与自我牺牲、古德瑟的仁爱、乔普森的忠诚）依然在其中闪光，仿佛风雨飘摇中的一点烛火，予人希望。

反观这部，就没有哪个角色能激起我强烈的情绪（就是剧中他们死了活了我都不care的）。

医生和用梦境预言的老Otto算是其中相对最好的，其他人要么坏得毫无趣味性，要么单纯背景板，要么谈不上极端邪恶但却愚蠢（愚蠢是最大的恶……船长和大副都蠢）。

（之所以拿《极地恶灵》来比，是因为讨论区有人说《极地恶灵》不如这部，其实两部剧的硬件包括表演都挺扎实的，就是本剧剧情……对我而言过于简单了：）8.21看完第五集补充两点：1、Drax之恶与船主之恶的对照。

Drax是野蛮之恶（野蛮此处无贬义，是一种客观描述，就是指行为更偏向人的动物本能，受动物性驱使，较少或不具有理性思考的过程），他作恶没有预谋和精打细算，往往是一时兴起（杀cabin boy和两名因纽特人，以及开头杀酒馆里的嫖客抢劫，这些人他没有非杀不可的理由）或形势所迫的当下反应（打伤船长和杀大副），最后去杀Sumner也是受了船主唆使煽动。

而策划沉船骗保又企图杀人灭口的船主则是文明社会里衣冠楚楚的罪恶。

野蛮本身不等于恶，文明本身也不等于恶，但它们中也都存在恶。

2、传教士与医生关于因纽特人是否该“教化”的讨论。

传教士如果不为教化的目的就不会特意跑去冰雪莽荒之地与土著居民为伍了，而医生则显然并不认为被教化被纳入文明世界比之土著居民原先的生存状态是一种“进步”，这自然是受到他自身经验影响，他在印度在军队的遭际和在这艘船上的遭际，都是文明世界带给他的，跟被认为野蛮的北极土著居民毫无关系。

前些时候读19世纪英国皇家海军极地探险家的报告时这个议题频繁碰到。

爱德华·帕里爵士的1821-23年北极探险报告里大篇幅讲到了他们跟当地因纽特人的交往。

虽然西方探险者对于北极土著居民总抱有一种“师长式的教化”心态（想教育他们，让他们学习西方的文明，甚至产生把他们带到欧洲社会里这种想法），但是帕里的远征里以及后来罗斯叔侄的1829-33年胜利号远征里，他们与土著居民之间那种相互喜爱、帮助互利和融洽和睦的关系，还是打动人和感到有趣的。

帕里笔下的土著居民不是混同的，面目模糊的，他们有各自的名字，有不同的个性，有人喜欢画画，有人对音乐别具天赋，有人貌陋但心肠和善，帕里的描绘让你相信，他和他的同僚们是意识到尽管两个民族外表上迥然而异，但实质上也许并无太大差异（这已经是相当开放的观念了）。

1829-33年胜利号远征报告里同样耗费大篇幅讲述探险队越冬地附近布西亚·菲利克斯地区的因纽特人部落。

到了1836年1-8月份詹姆斯·罗斯舰长带领的捕鲸船救援任务的报告里，已经很详细地记录了巴芬岛的因纽特人族群分布和传教情况，有多少传教士多少聚居区，每个聚居区人口数量和增长率（报告得出的结论是：传教士的到来和工作、建立社区促进了当地的因纽特人人口增长，因为不同的因纽特部落有不同的习俗，比如布西亚地区的因纽特部落爱护儿童，而巴芬岛的因纽特部落却不会接济失去男性劳动力的家庭，任由孤儿寡母挨饿衰弱，这是制约人口增长的因素之一，传教士到来后通过教育使他们意识到这样做是错误的，他们不再遗弃失去配偶的寡妇和她的孩子）。

《北海鲸梦》里这位传教士正是身在巴芬岛，巴芬岛位于巴芬湾西岸，兰开斯特海峡南面，有许多捕鲸船和海军舰只往来，是西方传教士较容易抵达的北极区域。

第5集里有Sumner医生受邀跟随因纽特人捕猎队伍外出捕猎的镜头，是在冬季极夜来临前，差不多10-11月份这段时间。

我没看过原著，不清楚原著中人物活动的精确时间点，只能按自己读书而得的认知去推断。

他们应该身处巴芬岛北部，因为是在兰开斯特海峡凿沉船只的，但又肯定不会进入海峡太深，所以大概是在“海军委员会湾”（Navy Board Inlet）那附近，再往西去有一个“海军部湾”，再往西去就是著名的摄政王湾了。

我倒是比较喜欢看电视剧里这些类似探索与发现频道的镜头，这也是我会去阅读19世纪极地探险报告的原因，因为真是有许多有趣的细节。

前面的剧情里他们在岸上扎营时跟两名因纽特人以物易物讨价还价，Sumner用一枚金戒指跟年长的因纽特人换取了让年轻那个留在他们营地“充当人质”，以免因纽特人赶在水道结冻前离开后就不会再回来给他们提供食物，现实里帕里爵士曾用一把刀子向一位父亲“买了他儿子”，出于试验用意，想试探因纽特人对与子女分离作何应对，而父亲高兴地答应了这笔交易，儿子也开开心心回去收拾微薄的个人物品，并且在一开始开开心心地帮忙拉雪橇干活，但在发现了探险者的真正用意之后，他的积极性就渐渐冷却了，最后趁人不注意溜走了：）帕里的书里记载了不少这个名叫Toolooak的因纽特小伙的故事，就很好笑。

帕里也曾问他要不要跟他们去欧洲（并不期待小伙会答应），小伙断然拒绝说No，并解释说他不想离开自己的父母。

以下截图来自帕里的1821-23年北极探险报告，提到了他“买孩子”的细节，在这上面的一大段里，帕里对当地因纽特人评价很高，说他们“possessed, in no ordinary degree, the quality of honesty”，“their whole behavior was in the highest degree orderly, respectful and good-humoured”。

比起让因纽特人学英语充当翻译，更现实的途径是己方学习因纽特语言上图橘色圈圈里的Mr.Crozier就是《极地恶灵》的主角Francis Crozier舰长，此时他只是个20出头的小伙，还是个midshipman，这是他第一次参加北极探险。

这部剧在我这里观感不如《极地恶灵》，但我对《极地恶灵》也有诸多不满意，《极地恶灵》那部剧受益于近年的水下考古发现，道具做得很扎实，服化和表演、摄影、氛围也都好，硬件底子在那里了，虽然本子一般，但底子决定了质感。

虽然但是，仍希望这类极地历史题材能多多地拍剧啊，多多益善！

这剧难道 BBC的剧其实风格都偏压抑 灰暗一些这剧也一样质感非常好 有大片的电影范 人物也都饱满推荐大家看看 医生很帅啊！

超爱的人物形象之一其他的什么科林 我倒觉得没啥 没有特别的印象 剧情也吸引人呢 我没看过原著 但也能猜出来大概剧情。

可能就是那个坏蛋干的有没有人看过原著的 进来剧透一下 追起来！

荒芜冰冷残暴野蛮原始贪婪，这部剧以简单的剧情线，无限衍生出人和自身，以及世界的各种形态。

战地医生逃避过去踏上一次未知捕鲸征程，文明与野蛮格格不入，他不评价船员道德，只是做自己认为正确的事。

几度为他身处危险感到担忧，但想想有点多余，人不是标准生物，良善和残暴的定义都具有历史阶级性，帕特里克在这个情境遭遇下已经做到最好。

当你脱离所谓好坏评价，只看当时处境，会发现人是由无数个瞬间组成，不连贯但是在逐渐完整。

最后那声枪声有两种解读，我更倾向于只是吓唬的，不是站在单纯好坏，而是站在社会逻辑和人需要自我安慰的点上。

他需要新的开始，以最小的负罪感。

其他船员更是恶态多样，看的时候会很气，但是仔细想想，他们的生存逻辑只能安慰自己。

亨利那套话术很能自我欺骗，所谓道德枷锁都是他人给的，本质都一样。

活得像原始动物没有负担，但是他却又寻求阶级权益庇护，利用社会规则又不想承担后果，双重标准反倒让我最后看不起他。

它呈现了一场困境，但其精神内核范围不止于一艘船、一场冰天雪地，人如囚徒困在自己和社会所规定的牢笼里。

作者：特洛伊 《北海鲸梦》第一集开篇，哲学家叔本华的一句言论缓缓出现在屏幕中央——“人间是炼狱；人是饱受折磨的灵魂也是作恶多端的魔鬼”。

灵魂与魔鬼，一个讨论人的内核，一个讨论人的本性，该带有哲学意义的思考似乎在开头便已被主创安德鲁·海格提炼为剧集核心，用来描绘《北海鲸梦》里充满黑暗、血腥、寒冷和野蛮的捕鲸之旅，仿佛在最开始便在提醒观众，这条捕鲸之船将成为英国社会之外的小型炼狱。

自有原著支撑剧本，剧集五个篇章完整、干净，将我们代入19世纪中叶那残酷而又原始的捕鲸时代。

《北海鲸梦》剧照剧集导演安德鲁·海格是近十年英国乃至是欧洲的最令人关注的导演之一。

他拿捏得当的人物心理捕捉，细腻丰富的情感描写以及引人深思的亲密关系描绘吸引着越来越多当代人的关注。

海格的早期作品《周末时光》便聚焦于男同性恋之间的亲密关系，尝试在有限的时间里解码无限的爱情可能；后来为HBO执导的《寻》更成为2010-2020这个十年男同性恋群体的“恋爱宝典”，其展现的旧金山同性恋生活，成为当下性少数群体恋爱的新典故，从旧金山传出回音，响彻全球每个角落；而《45周年》回到亲密关系本身，安静、平淡地解剖“感情”这两个字，告诉我们拥有契约精神的婚姻在心动面前或许的确不堪一击。

在《北海鲸鱼》里，海格将他擅长的亲密关系描写提升至另一个层次，省去以往关系搭建中的情感，代之以利益、生存和欲望，这些比情感更尖锐、更锋利的关系媒介强迫剧集中的每一个人物，摘下被社会要求携带已久的面具，露出最真实、最丑陋的一面。

安德鲁·海格故事开始于一名被迫退役的军医帕特里克·萨姆纳加入“志愿者”号捕鲸一行人，成为船上的医生，与他们一起前往北海捕获鲸鱼。

萨姆纳性格安静、沉稳，颇有几分书生气，与船上粗俗豪迈的捕鱼人格格不入。

故事推进过程中我们得知，萨姆纳之所以贬低自己身份来到渔船上当医生，是因为曾经在新德里的一次行动中，与他同行的另外三名军医纷纷遇难当场身亡，只有他一人幸免于难，不过这次意外的责任不在萨姆纳而在于他的将领，他的将领为了保护自己的权益，让萨姆纳自己另寻他处，重新开始。

渔船上另外一位男主角，捕鱼人亨利·德拉克斯在故事一开始便出现在观众面前。

他醉醺醺地从妓院走进一家酒馆，进入酒馆后便与酒保发生口头争执，随后又对一对男女施加暴力，一气之下将男性杀死，发泄内心的气愤。

毫无干系的两人同时登上“志愿者”号前往北冰洋，萨姆纳那不为人知的背景，德拉克斯凶狠的行事风格以及船长布朗李的秘密勾当都提前为这次向北之行添加许多神秘，仿佛在潮湿密集英国小镇中安置了一个随时可能爆发的隐形火药箱。

果不其然，北行不久后，接二连三的荒唐事件逐渐挟持“志愿者”号：看船男孩俏乔瑟夫被强奸并被勒死，在确认德拉克斯为凶手后，船长却在一次争斗中被德拉克斯杀死，随后一船人在新船长——卡文迪什的带领下一路北行。

中途船舱进水，所有人被迫停留在浮冰上等待支援，随后船员们一一遇难死去。

《北海鲸梦》剧照随着“志愿者”号北行，生存条件愈发困难，看船男孩和船长纷纷被杀，凶手仍游荡于船舱之间，捕鲸一行人的凝聚力慢慢消散，逐渐生长的猜忌、顾虑和畏惧犹如北冰洋浮冰后那绵延不断的冰山，围攻整艘渔船，与高纬度的寒冷一起尝试毁灭这群本有雄心壮志的捕鲸人。

死亡的阴影和荒无人烟的北冰洋促使这群手无足措的人回到最原始的状态，去与生命对抗，与自然竞争。

这群来自当时世界上最发达国家的人们，当被客观环境卸下一切优越后，在大自然中如同一粒灰尘，毫无抵抗力，也毫无生命力。

某种程度上说，《北海鲸梦》像一则寓言——资本的发达让这些本身纯净的灵魂变得复杂、沉重、甚至迂腐，而当面对原始的自然时，资本所赋予的发达和复杂都不再奏效，唯一的出路是服从自然的安排，与生命自身进行斗争。

北行所引出的苦难是对当时英国工业革命盛行所引发的资本积累的讽刺，这些被资本宠溺的商人、渔民在利益前缴械投降，破坏自然本身规律，但世事车轮转，破坏后的余震也会波及甚至伤及自身。

《北海鲸梦》剧照抛开“志愿者”号一行人，萨姆纳的逃离和身份认可同样是剧集另一个耐人寻味的支线。

最初从印度回到英国后，萨姆纳因为那次事故则无法再次正式从医，为了逃离过去重新开始，他便下定决心踏上这艘开往北冰洋的渔船，希望过去可以随着渔船北行而被淡忘。

但在叙事中过往的镜头不断来回穿插，曾经救过萨姆纳一命的印度小孩反复出现在他的回忆和梦里，使得当下和曾经的分界线变得越来越模糊。

他的过去阴魂不散，而他的现在也支离破碎，萨姆纳在过去与现在中来回游走，试图从痛苦和创伤中解脱。

而当所有人离去，他一人追逐北极熊至荒野中时，北极熊已不再是一个生物意义上的动物，它成为了一个流动的意象，也成为了萨姆纳内心期望克服许久的自己，那个过去在印度被陷害的自己，那个在渔船上因为过于书生气被嘲笑的自己，也是那个想证明自己价值和用途，想在荒野之中求生的自己。

长达十分钟的追捕北极熊场面十分震撼，海格运用交加风雪营造出高纬度独有的惨绝人寰和面对绝境时人类本能的孤注一掷，并不断通过虚化的画面来营造萨姆纳内心的矛盾，而当最后萨姆纳将北极熊的内脏和热血洒在脸上时，呈现出人性最为原始的野蛮和升华。

值得一提的是，海格本次别具一格的摄影脱离了他过去捕捉细节、格局偏小的手法，多次呈现完整的北极景观。

一望无边的冰山、海洋、风雪交集的纯白荒原、孤僻的船只，磅礴又宏伟的自然景象则反衬“志愿者”号一行人的渺小与无力，自然与人文时刻相互作用着，一方放肆占用，而另一方则静静袭击。

《北海鲸梦》剧照剧集结尾，故事二次发展，萨姆纳又一次面临权力的威胁，让他去别地重新开始，但这一次，在经历北极的灾难后他夺回人生的自主权，运用野蛮抵抗野蛮。

“人间是炼狱”，正如叔本华所说，在经历北极的种种苦难和死亡后，那个曾经不敢与命运对抗的萨姆纳已经不复存在，而是直面人生百苦，将过去变为现在。