百变爱人

港式喜剧有其独特韵味及派别，时光淘洗，经典永存，许氏四杰为代表的鬼马风格，演绎一场又一场小市民的冒险狂想曲；成龙的功夫喜剧，在腾转挪移之间，让动作谐趣横生妙趣无穷；喜剧之王周星驰的无厘头，则把小人物最浅显的梦想解构成了一个又一个无法逾越的经典，闪闪发光。

而这些港式喜剧电影的神髓，其实是对一种精神的体现，“一种刻苦耐劳、勤奋拚搏、开拓进取、灵活应变、自强不息的香港精神”。

这种精神在《百变爱人》中，开始有了变迁——是一种兼“模仿”与“怀旧”为一体的变迁。

这变迁无所谓好坏，但是，是基于王祖蓝的“百变”而产生，而这种百变，建立在他舞台上的深厚功底，综艺咖的唱念做打，无不惟妙惟肖，形象则猥琐又真诚，是天然生就的搞笑坯子，因而男扮女装也好，模仿老牌明星也好，都是“技术”上的成功，所以，无论故事如何发展，总是离不开他的这一独特天分。

也不难发现，王祖蓝式的喜剧影片，在他这种“技术”发挥下，渐渐形成一种“贱嗖嗖”风格，表情浮夸，动作也不在正常范围内，以“找揍”的态度，待人接物。

好在这种流于表面的表演方式倒也受到一些观众的追捧，影院里此起彼伏的笑声，颇能说明这一点，而且，这种“贱嗖嗖”的表演风格，与故事更是贴合。

“怀旧”则是体现在故事的设置，类似《人生遥控器》的故事布局，让影片有着似曾相识的感觉，但从头至尾布满的，其实是人与人之间的感情相处态度——珍惜眼前人。

是比较传统，甚至比较古旧的精神内核。

因而说其“怀旧”也无不可，加上许冠文、薛家燕、元秋、王敏德等二十余位老实力明星，老人老桥段，更是打了许多感情牌。

除了王祖蓝和许冠文新老两代笑星的碰撞，女主王菀之的表演更是令人“惊”“喜”，相比影视作品，大部分人认识王菀之无疑是通过她的歌曲，但音乐声中完美的声线，在影片中竟让人忽然有种不寒而栗的悚然，因此无数场戏走神，怕她会因为王祖蓝的讨厌而把一部充满科幻意味的爱情片演成充满杀戮的恐怖片。

好在影片最终走回到以“传统”价值观煽情的路线，老的少的，皆都幡然醒悟，大团圆结局更是“传统”，让坏的的变成好的，更是符合老式港片的原则。

但《百变爱人》在搞笑之余，还是让人略感失之创新，乐，取决于演员的“技术”，路，则借鉴于“传统”，想要再创经典，还需更多情真意切。

　　沧海桑田，世事变迁，尽管对于当下的电影观众来说，周星驰俨然就是香港喜剧的代言人，但是其实早在他出道之前，香港市井喜剧作为一个重要类型，就已经存在，而且常演不衰，众多周星驰的前辈，比如许冠文先生，就已经是当时首屈一指的“喜剧之王”了。

我还记得九十年代一部著名百星赈灾喜剧《豪门盛宴》中，许冠文曾经特意指定与当时崭露头角的周星驰合演了一段抢鸡爪的戏码，很有些衣钵传承的意味。

所以，此次许冠文先生重出江湖，与新一代“百变大咖”王祖蓝合作演出的《百变爱人》，重现当年市井喜剧的风华，令人感慨万千，充满期待。

　　严格来说，叶念琛导演自出道以来，似乎很少碰触纯喜剧类型片，此次执导《百变爱人》不知是出于怀旧情怀，还是转型的需要，但是因为有王祖蓝、许冠文，以及薛家燕、王敏德、卢海鹏、许绍雄、元秋、王菀之等二十多位新老明星联袂演出，而且影片架构完整，桥段港味十足，还是颇有些看头的。

　　回到市井喜剧，许冠文喜剧的话题上来。

不同于周星驰、王晶的拿来主义和卡通抽象化癫狂喜剧。

许冠文的喜剧作品始终是扎根于本土生活，套用一句流行的话来说，就是非常接地气。

比如许氏喜剧开创先河，同时也是代表作——《鬼马双星》、《半斤八两》、《卖身契》、《摩登保镖》、《天才与白痴》等等，故事几乎完全取材于本港现实生活，在生活的基础上，深挖小市民的喜怒哀乐，再用夸张的手法演绎，因此才会深得当时香港观众的喜爱。

在这一点上，周星驰的《喜剧之王》、《食神》、《功夫》等等，也受其影响颇多。

　　许氏喜剧有一个重要特点，就是大多描写普通人的生活，柴米油盐，工作爱情。

这其中往往会有一个不那么安分的，偷懒耍奸的小职员，与之相对的，也一定会有一个阴险狡诈，刻薄寡恩，却往往最后落不着好处的恶老板。

《百变爱人》在这方面与之一脉相承，许冠文和王敏德同时扮演这位名叫马上发的老板，而王祖蓝就是那位费尽心机，整天做白日梦，却最终迷途知返，因爱感召回归正途的小职员。

　　手机APP“DELETE”功能的引入，与早几年亚当·桑德勒作品《人生遥控器》有着异曲同工之妙，但是其中人物设定与情感，却又是纯正港味的。

元秋之于薛家燕，玛丽亚之于童爱玲，甚至王菀之与王李丹妮，主角王祖蓝不从自己身上找根源，把生活不如意全部归结于生活周遭人物的不靠谱，其实非常反映了当下许多人的心态，只是通过影片里这种戏谑笑闹的方式来表达出来，笑过之后，还能回看自己的生活态度，也算是一种启迪吧。

　　从喜剧桥段而言，《百变爱人》也极尽癫狂，回归香港市井喜剧的本源，从生活之中找寻笑点，老板的穷凶极恶，同事的尔虞我诈，亚视的戏剧作品，甚至是基情，沟女，养儿育女的苦心孤诣。

王祖蓝的橡皮脸与许冠文的冷幽默配合得相得益彰，火花四射，王菀之从歌手转型喜剧演员，声线转换自如，情绪充沛，而且还有一股幽幽的诡异感，都给人十足的享受。

　　最后特别友情提示一句，影片结束之后，千万别急着退场，片尾有王祖蓝与王菀之联袂献唱的彩蛋一枚，声情并茂，尤其好笑！

隨著大陸市場吸金熱潮的升溫，不少hk導演和演員都紛紛以大陸模式進行電影創造。

無他的，不為利益，難以為己。

為了符合大陸普遍抽風歪曲假正經等口味，各類電影也紛紛變相靠攏，為求利益最大化。

說回電影，男主角王某人以近乎浮誇的形式來演繹很一般的事情以求達到很搞笑的後果結果直接導致直觀起來過分低能。

也許大陸群體對這樣的表演很喜歡吧。

女主角除了爹聲之外一無是處，說外貌沒外貌、說身材沒身材、說胸圍沒胸圍，做花瓶都不是，何況做奶瓶。

如果單純要爹聲，那換成林志玲行不，最少還有奶。

額，女主角不是唱歌很厲害麼，對不起，這不是歌劇，是喜劇，額其實更對不起，這也算不上喜劇。

這電影起初定位是喜劇，但是單純以浮誇到尾的形式來表達，使得笑點只是皮肉之效，更多只是讓人費解：浮誇的作風，不入流的表演，沒有感情的投入，也是這電影的一大敗筆。

電影的主題是“變”，其實主題是不錯的，但是也存在很多bug。

就好像變了一個人之後除了需求人知道變的前后區別，其他人都被修改是記憶以及世界觀。

這一上帝視覺很棒吧，可惜這不是倫理電影。

但是導演偏偏需要這個倫理來作為一個happy ending的強力支點。

但是由於前面鋪墊不足以及後面描述的乏力，使得這個point變成了雞肋。

另外，為了迎合大陸人的需求，粵語版的字幕做了大範圍的改動，與其說改動，不如說強姦。

如果從喜劇方面去分析，這電影可以說合格都達不到；如果從電影方面分析，這電影只能說爛片。

王祖藍除了浮誇的演技，一無是處，永遠達不到杜汶澤的水平，雖然杜汶澤也是不堪入目。

在如今“港片不港”的尴尬状态，香港电影逐渐地失去了原来的魅力。

而作为香港一大片种的喜剧，近些年来也不断地被好莱坞和国产大片挤压，面临着突而不破的困境。

但对于喜爱香港喜剧的观众来说，无论它变成怎样，它的魅力风韵依旧存在。

而《百变爱人》则是这样一部带着浓浓香港小市民气息的喜剧电影，试图让香港喜剧再一次回归观众的视野。

对于香港的喜剧，不得不提的“冷面笑匠”许冠文和周星驰的“无厘头”喜剧。

而面对着香港喜剧明星后继无人的尴尬局面，王祖蓝的“贱”式喜剧，似乎为香港的喜剧发展提供了一条道路。

从综艺节目《百变大咖秀》，王祖蓝就开始了“贱”式喜剧的尝试。

我们从之前的影片可以隐约窥见王祖蓝“贱”式喜剧风格的演绎，可谓淋漓尽致。

依稀记得《保持通话》中与古天乐对话的娘娘腔手机店员、《矮仔多情》中“讲心不讲钱”的“投资基金天王”以及与杜汶泽搭档的《人间喜剧》……而这些“贱”式般形象，王祖蓝是越演越活。

而新作《百变爱人》中，王祖蓝更是以“百变”的姿态玩转小人物式的悲喜剧。

《百变爱人》其实是王祖蓝的“个人演绎”之作。

虽说影片中的众多影星，实则是为了捧这“初出茅庐”的喜剧新秀，这是在“有意”的扶持。

除许冠文之外，元秋、薛家燕、卢海鹏、王敏德等近20位老牌香港喜剧演员的加盟，使影片更具有了不一样的意义。

从爱情三部曲《独家试爱》、《十分爱》、《我的最爱》走过来的导演叶念琛，还是一如既往地坚持着自己的艺术追求。

导演叶念琛独特的视角和对爱情的观点，依旧在《百变爱人》里继续延伸和发挥。

影片融合了王祖蓝独有的“贱”式风格，将传统喜剧解构而后重构，试图以全新的视角包装符合时代的喜剧，以传达小人物的喜怒哀乐，达到悲喜剧的笑点、泪点。

而这种“突破”，在很大程度上满足了部分观众的需求。

《百变爱人》将港式喜剧加入奇幻原素，这样一种新组合新尝试，其实并不是首创。

在《人生遥控器》、《爱情呼叫转移》、《哆啦a梦》以及《我知女人心》等影片中，这种奇幻元素早已不再新鲜。

但是《百变爱人》却并未让奇幻的元素打断故事的叙事，奇幻只是导演的一个表现人物的工具而已。

一条陌生的短信，让王祖蓝步入幻想之门，“你有想过变走不喜欢的那个他/她？

先转给一个朋友！

祝你愿望成真！

”虽说这类剧情是现实生活中的一个玩笑，但再这里却是在演绎一个小人物的“白日梦”。

就这样，王祖蓝开始了自己耍“贱”的本领。

王祖蓝在影片中，不停的耍宝，将他的“贱”式喜剧发挥到更高的层次。

面对着老板、同事、家人、女人等等，他都需要用自己耍“贱”的方式，去赢得别人和自己。

而这样“贱死人不偿命”的绝活，却在一连串的噱头制造中，将现实生活中的小人物角色赤裸裸地展现。

《百变爱人》依旧承袭了香港喜剧的主题，尽管看到影片中层出不穷的搞笑桥段，但是隐藏在背后的深刻的社会主题，却是现代都市人所面临的。

一路逃避现实，一路的挫折与艰辛，影片终归要回到合家欢的结局。

而这样的结局，总能给观众一个温暖，也满足了观众莞尔一笑地心态。

对于亲情、友情、爱情、梦想和坚持，我们随着《百变爱人》一起感受，或喜或悲，也是因人而异啦。

一辈子别让我再看到这种骗子。

别乱往前面推，操。

五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛五十个字嘛

本片深得香港喜剧精髓，充斥着各种荤段子和重口味逗笑，也把香港最近几年娱乐圈的乐事拿来调侃了一番。

不过，说到底，电影仍旧是王祖蓝一人的独角戏。

像是一部百变大咖秀的电影版。

当然，电影顺带为冲上云霄打了很大的广告。

电影讲述了王祖蓝如何将生活中令他不爽的人全都delete掉，换成了他理想中的样子。

他不满意老板对他的刁难和刻薄，就换了一个完全撒手不管公司只顾当好好先生把一切烂担子丢给他的好老板。

他不满意老妈和老妹的堕落，就换了一个肯为他煮饭的老妈和听话的老妹。

他介意好友与他抢女人，就换了个从不和他抢女人却爱上他老妈的好友。

他甚至还讨厌他的女朋友总是神经质的用得病来骗取他的同情，于是却换来了一个风骚勾引他好友的女人。

生活本就是不尽如人意的。

虽然身边的人都看似变成了他理想中的样子，但是其它他更加不能容忍的问题却相继出现。

最终他做出了永远不当老板的牺牲才换回了他曾经的老板。

却发现，原来他的老板其实也在很多年前将自己无法忍受的妻子和儿女全都换掉。

电影高潮还略带诡异恐怖色彩。

王祖蓝和老板希图换回曾经身边的爱人们，却发现完全不是那么容易，他们必须牺牲掉一切才能换回一切。

影片前半段都是比较夸张的王祖蓝个人秀，到了后半段，许冠文这个老戏骨开始发挥威力，将影片带上了一条温情的道路。

电影整体虽然显得凌乱不堪，好在电影的主题还是比较鲜明和深刻的，当人们开始厌恶那些段子的时候，总算能够发现一些值得思考的东西。

虽然不能总是令你满意，但是情感的联系确实深深存在的。

人与人相处，就是一个求同存异的过程。

你去习惯那些你起初也许不能忍受的东西，你去接受那些和你个人观念向左的论点，慢慢的，人与人就会融洽。

反之，你一味追求理想状态，最终只会与理想渐行渐远。

不过叶念琛还是得到了王晶的一些特质，略带嘲讽的将香港娱乐圈中的人和事都拿出来戏谑了一遍，尤其是电影中狠狠调侃了华仔和朱丽倩一番。

当然钢铁侠斯塔克的乱入，更具趣味。

当影片结束的一刻，笔者发现，电影唯一的看点，其实是片尾王祖蓝模仿张学友，改编他经典歌曲的那一段。

昨天去大剧院看开心麻花的话剧《夏洛特烦恼》，让我想起了前不久看的王祖蓝的这部新片《百变爱人》。

本来当时只是想去看看王祖蓝到底有多矮，嘴巴有多厚，后来没想到这部电影真的可以看，也真的很好笑。

蓓蓓的电影世界：http://blog.sina.com.cn/bblovesmovies为什么在看开心麻花的《夏洛特烦恼》时会想到《百变爱人》呢？

因为他们不仅仅都是喜剧，实际上他们是“心灵鸡汤”。

《夏洛特烦恼》讲的是夏洛特毕业多年后参加曾经暗恋的高中校花的婚礼，自己的一事无成让他痛苦不已，于是他做了一个好长的梦，梦里他回到了高中时代，撰改了人生发展轨迹，心满意足的钱财双收，抱得美人归，最后才发现真正爱自己的和自己爱的仍然是他现实生活中的老婆。

《百变爱人》讲的同样是一个小人物的不得志故事，他身边无论是女朋友，家人还是朋友都有问题，自己在公司里也是受歧视，还面临失业的危险。

正当心灰意冷的时候发现自己可以任意delete一个自己不喜欢的人，然后变成自己想要的其他人的模样，于是身边无论是家人，朋友还是上司领导通通变成了自己想要的人。

但是到了后来他才发现原来的不完美比现在的完美更有人性和情义，于是他最终明白这世界上没有十全十美，唯有自己去适应周围的人和事。

当然，在观影和看剧过程中，搞笑的场景让人眼泪水都笑出来了，但是主题其实都是为了发人深省。

我觉得有五个字最好的能阐明这两部搞笑版本的“心灵鸡汤”想要传达的宗旨：且行且珍惜。

想想近两天媒体上报道得轰轰烈烈的文章出轨事件，白百合婚变传闻，再次感叹这个世界似乎真得是真爱稀缺。

情人会变心，爱情会变质，海誓山盟本身就是个最大的谎言，家庭，责任不是一张纸就能兑现的。

关于爱情，你每天拿它当愚人节过就对了，这样真相一旦被揭穿的那一刻自己看起来不会太蠢。

个人感觉《百变爱人》应该在愚人节上映比较好，因为影片本身就是一个小人物靠想象力让自己在不同的层面扮演不同角色的故事，愚人愚己，也娱人娱己。

不过，影片真正的上映日期是4月11日，看来这是愚人节首选加量不加价的节奏啊。

影片的娱乐性没得说，也传递出了一种大智慧，细细品味，总能让每个人在自己身上领悟到一些通处。

《百变爱人》是一部非典型的港式喜剧，影片把一个“撸瑟”几段变身后的搞笑故事让“撸瑟”明白了什么才是真正的爱情、亲情，友情，人情。

导演除了大幅度的发挥自己的想象力之外，还把一种情怀传递给了观众。

当这个“撸瑟”有了特异功能，他就成为了大赢家，导演通过“撸瑟”用他的特异功能呼风唤雨，为所欲为的夸张戏份，让观众笑过之后深深体会到一种没有情感积淀的孤独和陌生。

比如“撸瑟”变身后的母亲用嘴剃凤爪骨然后喂给他吃的桥段，口味很重，算是把细节展示的极为到位了。

这可能也是很多人在梦中想想而在现实中做不到的，但真的有那么一天有那么一个人对你做这种事你可能吃下的凤爪都不是凤爪本来的味道了。

导演把普通人常有的白日梦还原到了大银幕上，然后用夸张的手法进行剖析，最后把真实的其实也是最好的现实还给了普通人，简单的幸福才是最大的幸福。

影片开头就交代了片中王祖蓝扮演的“撸瑟”苏波荣是个为生计努力打拼的小职员，不过，不管多么的认真和努力还是被同事偷去了创意，不会溜须拍马还是被老板嫌弃，是个地地道道的“撸瑟”，但他唯一能拿得出来胜普通屌丝一筹的就是他有一个爱他并愿意给他生小孩的女朋友，当他绞尽脑汁想改变自己人生关于事业、亲情、友情不如意的一切时，恰恰就把这一点忽略掉了，而这一点恰恰是许多人求之不得的，也是他应该要倍加珍惜的。

这又让我想起来文章出轨事件，跟苏波荣相反，文章恰恰是个家庭事业子女完美无缺的赢家，但在这里我不能说他的爱情也是完美无缺的，不过现在看似要为此牺牲掉一切了，但所谓的爱情保不保得住还不好说，所以爱情的珍贵程度不言而喻。

在这里，还是最欣赏《失恋33天》中魏依然的说法，“爱情是奢侈品”，普通人最好不去触碰，从这个角度看苏波荣并不普通，导演在影片里的所有折腾到最后只是想说别无他求。

主演王祖蓝这次可以说是过足戏瘾。

这种戏瘾绝对不是在《百变大咖秀》中利用造型简单的复制经典角色，而是以不同的感受和肢体语言来应对不同的突发事件。

王祖蓝的表演夸张，这是他与生俱来的天赋，不管是内地还是港台，像他这样放得开，敢于从脑顶到脚底板毫不保留的牺牲“色相”的演员不多。

他的表演笑中带泪，即便是得到了想要的一切，也让人感觉这份来之不易的幸福背后的苦涩。

影片阵容强大，与王祖蓝配戏的都是高水准大咖。

“冷面笑匠”许冠文，“包租婆”元秋，“洋鬼子”王敏德，老牌演员薛家燕，还有模特出身的庄思敏，唯一的帅哥方力申。

在这里，最值得一提也是最让人眼球一亮的是歌手王菀之，虽然演技算不上成熟，却反倒有些清新可爱。

貌不惊人却让人有种如释重负的轻松感，很好的女生，现在可不多见呢。

真心希望哪些说不好看的人想一下，是你自己看不懂还是你自己本来就不懂什么叫粤语文化，说广州话的人会说普通话，但是会说普通话就不一定会说广州话，广州话就发音就比你们普通话多，词汇更是比普通话意思复杂，说广州话比普通话甚至比英语难更不是夸张。

不要以为这个世界上就除了那种会看好莱坞电影中文字幕的人，就是那种会听普通话的中国人，说烂片的是你自己顾着看字幕，又听着粤语感到不舒服还是你真的懂什么叫喜剧片？

电影本来就是幻想的产物，难道整容日记，失恋三十三天是纪录片？

喜剧片本来就是用来让人放松，如果你看完感到不舒服，那我只能说，港产喜剧满足不了你，你还是去看赵本山吧，不过我先告诉你，广东人和香港人也是不懂得欣赏赵本山这种人的幽默谢谢。

周星驰以后，香港的喜剧日渐式微。

谁是他的接班人？

我觉得目前来说，张家辉，杜汶泽，还有王祖蓝。

张已是影帝，又年近五十。

插科打诨嬉皮笑脸小混混的角色他已经不轻易接，除非有比他更大牌的几个大佬为了圈钱而接的贺岁片。

(澳门风云)杜汶泽因为言论的问题，被大陆封杀。

所以这几年喜剧片也拍了不少，不过都是“肉戏”居多。

反正已经不再考虑内地市场，所以干脆豁出去拍B级三级片，也算继承曹查理的衣钵，杀出了一条血路。

剩下的就是王祖蓝，模仿是他的绝活，萧亮陈奕迅张学友的声线模仿起来惟妙惟肖，刘德华更加是保留节目。

相比单纯的挤眉弄眼和低俗恶搞，他在很多方面都融入了自己的内容。

腥膻色，屎尿屁的段子比较含蓄。

在日益重口味的娱乐气氛之下，算搞笑界稍微“纯洁”的艺人了。

本片很多笑点都要熟知香港的本土典故才能体会到，对于艺人本身的揶揄，对竞争对手亚视百般嘲弄，有时候你都忘记了这是叶念琛的电影，而不是王晶。