007：大破天幕杀机

凡是好莱坞大片，必有这么一个桥段：影片开始，出品公司的logo过后，马上会进入一场动作戏，然后才出现影片片名和主要演职员表。

这场动作戏虽然只有十分钟左右，只是影片的序曲，但它基本奠定了影片的格调，乃至王家卫的《一代宗师》也采用了这种方式。

尽管这是好莱坞大片的“序曲”，但若论紧张刺激的程度，不妨称为影片的第二高潮。

之所以这样做，就是为了挑起观众的情绪，让观众吊起一口气，后面的剧情全在这口气的基础上步步推进。

《天幕杀机》的这段“序曲”，开始颇令我失望。

追汽车、追摩托车，追火车，虽说也不乏刺激，却很老套，十几年前成龙大哥的《警察故事》系列就用过这样的桥段好吧？！

唯一的新意就是火车上的铲车，却仍不能阻止我连连的失望。

还记得《黑暗骑士》开始的飞机劫持人质的镜头吗？

看看人家诺兰那格调，门德斯简直就是乡巴佬。

正感叹文艺片导演还真不能拍这种大片时。

突然，一颗子弹射过来，邦德死了。

我立马清醒过来。

门德斯这小子有点门道。

“序曲”的这口气原来不在火力上，而在剧情上。

也同样奠定了这部影片的格调。

邦德是死不了的，路人皆知。

死的是以前的邦德。

不知从什么时候开始，作为间谍的邦德，拼的不再是智力，而是火力；007系列电影也不再关注邦德这个人，而是各种高科技武器的炫技和世界各地美景的“一日游”。

邦德成了一个符号，宛若京剧的脸谱。

《天幕杀机》上映时，是007系列电影的五十周年。

五十，知天命。

门德斯让邦德有了一个转身，不是华丽的，是古典的。

或许，影片序曲中的“追汽车，追摩托车，追火车”这“三追”也是这种古典的体现，原本在好莱坞的动作电影中，这“三追”是最传统的动作戏。

除此之外，影片中的古典情结俯首皆是。

每一部007的电影里，Q博士为邦德配备的武器是最令人期待的。

这一部里，年轻的Q博士给邦德的新式武器居然是一个无线电定位器和一把指纹手枪。

最有意味的是这部影片的选景，节俭程度在007系列电影中是罕见的，主要集中在土耳其、英国和中国这三个传统文化深厚的国家。

英国的戏份中，二战时的地下防空洞（其实是修建于18世纪的地下城堡）和传统的地铁站成了主要场景，而在中国又选了上海和澳门。

虽然上海代表着中国最现代的一面，但令人印象深刻的却是澳门那古香古色的赌场。

或许，这种现代和传统的对立也体现了007电影五十年发展所经历的矛盾。

影片越往后，这种古典的道具和场景越明显，最后，那辆在以前的007电影中出现过的老式汽车和古老的庄园，将影片的古典情怀推到了极致。

很多人用怀旧和复古来形容这一部的邦德电影，有一定的道理，至少这些看得见的道具和场景的确给人这样的感觉。

但我认为，影片最有古典情怀的是故事本身。

这次的邦德，面对的敌人不是一个集团，想要毁灭一个国家甚至整个世界，他所面对的是一个具体的人，而这个人也只是想复仇，杀掉毁掉他的那个人，即M。

单一的、线性的故事情节不仅不复杂，甚至有些简单。

也正因为如此，很多人吐槽这部影片的片名太坑爹，《天幕杀机》啊，《Skyfall》啊，天都塌下来了，至少也应该有个卫星、网络什么的，把全世界都给罩住，然后邦德出手拯救全世界，方显英雄本色啊。

这又是以前邦德的行动思路。

这一次，仅是个人恩怨，有血有肉。

因而，影片中令我印象颇深的是邦德屡次直面敌人，以一种古典式的决斗来解决问题。

澳门赌场里，邦德和三个保镖的打斗，没有权衡布局、审时度势，而是直接走过去，开打。

尤其是在蜥蜴池里和胖保镖的决斗，很像古罗马的角斗场。

类似的决斗，还出现在无人岛上，与哈维尔•巴登的枪斗。

使用的枪是古典的，决斗更是古典的。

影片的结尾，由于更多人的加入，决斗的形式有所改变。

但当那一群坏人包围庄园时，竟然有一种西部片的苍凉。

是因为邦德祖传的双筒猎枪使然？

是因为门德斯将所有的善恶都简化成西部片中的那两个准备拔枪的人？

无论如何，影片最后已经完全颠覆了007系列电影中的现代气息，而将古典情怀推向了高潮。

其实，影片故事的古典情怀来源于它所采用的原型，可能很多人没有发现，这个原型就是古希腊的《奥德赛》。

特洛伊战争之后，希腊军队在回家途中，因为英雄奥德修斯激怒海神波赛冬，波赛冬降祸于他，使他们遇到海难，全军覆没。

奥德修斯虽因机智和勇敢逃过一劫，但波赛冬的愤怒未息，故使奥德修斯找不到回家的航线而在大海里漂流。

虽然经历十年磨难，最后在诸神的帮忙下，奥德修斯终于回到家里，但家里已物是人非。

这一部的邦德像极了奥德修斯，同样是水中遇难，（不是偶然吧？

）侥幸存活，同样是一步步的找到回家的路。

当然邦德的家有两个，古老庄园和军情六处。

庄园已物是人非，最后只有军情六处，才是他唯一的家。

为什么门德斯要在邦德系列五十周年的时候，让邦德回头看看奥德修斯？

或许是因为，之前的邦德也和特洛伊战争之后的奥德修斯一样，因为屡战屡胜，而有些不知天高地厚了，需要经历磨难让他返回原初之地，以便找到前进之路。

然而，对于M来说，有另一原型，那就是圣经中的罪与赎罪。

哈维尔•巴登屡屡让M想想她的罪，影片的结尾，M用死亡来完成了这场赎罪。

当然，你也可以说，所有的故事不都是从这两个原型来的吗？

西方文化的源头原本就是这两个。

但，有一点不可否认：没有哪一部的邦德故事，和这两个原型如此之近。

以上剧透，慎入。

邦德五十周年的身份认同：“迟暮”而后“新生”文/独孤树《007之天降杀机》在香港已经上映十天了，然而邦德的号召力丝毫未减，即使是早场电影，上座率仍旧有八九成。

观众里年轻人与中年人的比例几乎是1:1，这么看来，邦德似乎从未过时。

总的来说，电影用五个叙事段落讨论关于“身份认同”的问题。

《天降杀机》打破了关于英雄的“不老神话”，将邦德、M与军情六处还原为普通人，他们不得不面对身体素质下降、“被退休”，甚至被裁撤的危机，处处透着“英雄迟暮”的悲凉气氛。

然而，电影通过邦德证明了一件事：所谓“老骥伏枥，志在千里”，只要还怀有一颗雄心，还被世人期待，即使是壮士暮年，也能重获新生。

现在让我们来梳理一下电影的五个叙事段落。

1、序幕电影开篇就是一场让观众屏住呼吸的追逐戏，二十几分钟里大秀邦德的车技与身手。

只可惜“英雄迟暮”，邦德迟迟未能拿下敌人。

担心卧底名单外泄的局长M下令开枪，不料打中邦德，序幕就这样伴随着邦德从山间大桥坠下而结束。

在这一段其实埋下了一个伏笔：M对特工们的“无情”，又或者，是既定制度对特工们的“无情”。

而这种无情，造就了一个扭曲的“堕天使”，也就是电影里的大反派席尔瓦，前军情六处的优秀特工。

2、从伦敦到上海在军情六处有难，M有危险的时候，“死而复生”的邦德及时回到了M身边。

看邦德气喘吁吁地做各种复工测试，不言而明，他的身体素质早已今时不同往日。

然而M为他掩饰了他不及格的测试结果，只因为她对他的信任：“只要他（邦德）说没问题，那么她就一定没问题。

”邦德带着新人卷毛Q给他的装备来到上海，敏捷的身手与冷静的头脑弥补了体力的衰减，最终完成了任务得到了新的线索。

3、从澳门到孤岛在赌场的打斗多多少少是为了展现邦德“状态回归”，那句“circle of life”不仅仅指代了“弱肉强食”，更代表了他体内重新燃起的“生生不息”的小宇宙。

反派席尔瓦出现，身着白衣，与邦德的黑衣形成详强烈对比。

席尔瓦在讲了一个“老鼠幸存者”的故事后，要邦德与他并肩毁掉M。

紧要关头，邦德瞬间撂倒了席尔瓦的所有跟班，用Q给他的无线电叫来了援军，生擒席尔瓦。

4、从军情六处到Skyfall被囚禁起来的席尔瓦见到M后，说出了自己认为M有罪的原因：当年，还是特工的他被俘虏，接着收受到了五个月求生不得求死不能的虐待，最后咬碎预埋在牙龈中的毒药求死。

然后他奇迹般地活了下来，只是脸被严重毁容。

后来他得知，“出卖”他的人就是亲手培养他的人，特工们的妈妈，M。

如同不愿给耶和华下跪而“坠天”的路西法，曾经优秀的特工席尔瓦带着对M的恨成为“堕天使”的一员，站到了军情六处的对立面。

而后席尔瓦逃走， Q意识到自己判断失误，席尔瓦是自投罗网甘愿被抓，目的就是接近M下杀手。

邦德第一时间赶到救下M，带着M来到了自己的家，真正的“Skyfall”猎场庄园，打算在这里结束这段“孽缘”。

5、大决战因为缺装备，邦德、老看守和M一起发挥“小鬼当家”的技能在庄园里布满陷阱。

打头阵的一大波小卒被消灭后，席尔瓦乘坐直升机出现。

M负伤，与老看守先逃走，被席尔瓦发现尾随。

邦德炸毁庄园后也随即出逃，终于在最后一刻赶到，飞刀解决了差点与M同归于尽的席尔瓦。

最终，M还是因伤势过重离开人世，她的离开换来了邦德彻底的回归与军情六处的继续存在。

电影最后在新的M对邦德下达命令的时候戛然而止，随着复古风格的007系列五十周年纪念LOGO渐渐淡去，电影行至尾声，留在脑海中的是LOGO上那短短的一句宣言：邦德还会回来，我们下次再见。

五个叙事段落衔接非常紧密，环环相扣，没有一个多余的情节或镜头。

叙事节奏张弛有度，收放自如，再加上几乎完美的配乐和来自Adele的主题曲，给观众带来了一场非常棒的视听体验。

某种程度上，《天降杀机》既是007系列之一，又游离于系列之外，它其实完全可以独立成篇。

《天降杀机》多了“人气儿”，少了“俗气”：特工不再是神一般的存在，而是如你我一般有各种危机的普通人之一。

邦德的五十周年“身份认同”由四个人一同建构完成，分别是席尔瓦（正邪对立）、卷毛Q（新旧对立）、M妈妈（旧的时代）、新M（新的时代）。

时代在变化，时间在飞奔，荧幕上的“不老神话”走下神坛，成为了有血有肉的人；新与旧碰撞后，两者达到了一个共生共荣的状态；终于，旧的时代过去，新的时代开启，特工的故事也将在下一个五十年开始新的篇章。

最后，不得不单独说一下老M局长。

她是一个太有魄力的女人，这种魄力能为她扫除一切阻碍，成他人所不能。

另一方面，她是备受煎熬的，因为她在不断地送自己的“孩子们”去死，而在责任在军令面前，她无能为力。

所以当她面对席尔瓦时，她无法呼唤他的名字，她只能和往常一样，决绝的走开。

回想起她在听证会上那番话以及她的遗言，只想感慨这女人承受了太多，但幸好她身边一直有007陪伴。

至于席尔瓦，“堕落天使”什么的和007来了一段路西法与拉斐尔式的基友对话，其实这一集的邦女郎是他才对。

他是体制的牺牲品，而最后他想毁灭的体制却因为他的举动得到了另一形式的加强，这使得这个角色更为可悲。

而新的M是我们亲爱的伏地魔大人，您会像打造食死徒一样打造军情六处吗？

让我们拭目以待。

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总觉得听证会这段就是全片高潮 全文如下我为国王，虽已迟暮我与妻偕老，人生渐冷国之嶙峋，民之亦愚纵法之恢恢，其难以治民王之心，民之不晓不堪伏枥，我志亦在行千里死亡将至恨此生之多艰感此生之欢愉或与故人乘风破浪，或茕茕独步荒岸星团攒动，暴雨淋淋，波涛滚滚我因而至此我心未盈，因之漂泊我走遍大大小小之城我察尽繁繁复复之礼彼时，我为英雄，无上光荣在名为特洛伊的战场奔走厮杀，享尽欢愉此仅为一毫然纵观全部，似拱门一座未征服的土地在门外，熠熠生辉踽踽凉凉，我步履蹒跚却奈何，渐行渐远在单调中止步，在沉闷中终了长戟沉沙，彼时光华不再气息尚存，却觉生命已逝永生也似瞬息更奈何我此生须臾唯有在永恒的沉寂中苏醒毫秒间，收获新生厌倦了将自己封存在人类思想最远的边界之外追寻新知．像追寻沉没的星星此为我子，忒勒玛科斯遗之我国，遗之我权我怜之，因其之胆识可为王谨而慎之，可治我民纵其年幼，无可为过待我逝去，我子将为王并以敬神我与我子，不再相往彼处为海，船已杨帆向着昏暗的大洋我的水手们与我同甘同苦，同思同想同为雷电阳光而欢腾我们以自由之心，坚硬之头颅抗争却皆已年迈然辛劳荣耀尚存死为终点，然前于终点我们尚可惊动天地，与神斗争灯塔渐生辉长昼将尽，月亮缓缓攀登，我静听海之召唤探寻探寻为时永不过晚，起航！

划破喧哗的海浪，驶向太阳沉没的彼方，穿越星斗的狂欢，至死方止我们或被深渊吞噬我们或至达琼与故人游，名为阿喀琉斯所获也多，所失更甚如今我们已经年老力衰再也不见当年的风采历历往事如烟 岁月如冰霜命运多蹇常使英雄心寒气短但豪情不减我将不懈努力求索战斗到永远It little profits that an idle king,By this still hearth, among these barren crags,Matched with an aged wife, I mete and doleUnequal laws unto a savage race,That hoard, and sleep, and feed, and know not me.I cannot rest from travel: I will drinkLife to the lees: all times I have enjoyedGreatly, have suffered greatly, both with thoseThat loved me, and alone; on shore, and whenThrough scudding drifts the rainy HyadesVest the dim sea: I am become a name;For always roaming with a hungry heartMuch have I seen and known; cities of menAnd manners, climates, councils, governments,Myself not least, but honoured of them all;And drunk delight of battle with my peers;Far on the ringing plains of windy Troy.I am part of all that I have met;Yet all experience is an arch wherethroughGleams that untravelled world, whose margin fadesFor ever and for ever when I move.How dull it is to pause, to make an end,To rust unburnished, not to shine in use!As though to breath were life. Life piled on lifeWere all to little, and of one to meLittle remains: but every hour is savedFrom that eternal silence, something more,A bringer of new things; and vile it wereFor some three suns to store and hoard myself,And this gray spirit yearning in desireTo follow knowledge like a sinking star,Beyond the utmost bound of human thought.This is my son, mine own Telemachus,To whom I leave the scepter and the isle—Well-loved of me, discerning to fulfillThis labour, by slow prudence to make mildA rugged people, and through soft degreesSubdue them to the useful and the good.Most blameless is he, centered in the sphereOf common duties, decent not to failIn offices of tenderness, and payMeet adoration to my household gods,When I am gone. He works his work, I mine.There lies the port; the vessel puffs her sail:There gloom the dark broad seas. My mariners,Souls that have toiled, and wrought, and thoughtwith me—That ever with a frolic welcome tookThe thunder and the sunshine, and opposedFree hearts, free foreheads—you and I are old;Old age had yet his honour and his toil;Death closes all: but something ere the end,Some work of noble note, may yet be done,Not unbecoming men that strove with Gods.The lights begin to twinkle from the rocks:The long day wanes: the slow moon climbs: the deepMoans round with many voices. Come, my friends,'Tis not too late to seek a newer world.Push off, and sitting well in order smiteThe sounding furrows; for my purpose holdsTo sail beyond the sunset, and the bathsOf all the western stars, until I die.It may be that the gulfs will wash us down:It may be we shall touch the Happy Isles,And see the great Achilles, whom we knew.Though much is taken, much abides; and thoughWe are not now that strength which in the old daysMoved earth and heaven; that which we are, we are,One equal-temper of heroic hearts,Made weak by time and fate, but strong in willTo strive, to seek, to find, and not to yield.

“Tho’ much is taken, much abides; and tho’We are not now that strength which in old daysMoved earth and heaven; that which we are, we are;One equal temper of heroic hearts,Made weak by time and fate, but strong in willTo strive, to seek, to find, and not to yield.”-Alfred Tennyson, “Ulysses”, 1842http://www.douban.com/photos/photo/1783558027尽管已达到的多，未知的也多啊，虽然我们的力量已不如当初，已远非昔日移天动地的雄姿，但我们仍是我们，英雄的心尽管被时间消磨，被命运削弱，我们的意志坚强如故，坚持着奋斗、探索、寻求，而不屈服。

（飞白译）-阿尔弗雷德·丁尼生，《尤利西斯》

1.本作是所有007系列电影中第二次出现邦德中枪的情节，而且是在影片伊始，邦德第一次中枪是在1965年的“007之霹雳弹”中，当时邦德还是康纳利饰演。

2.本作是第一次影片官方在发布的各种材料和信息中称邦女郎为”Bond Women”而不是一直以来的”Bond Girls”.3.天幕危机和上一部量子危机相距4年，这也是007历史上第二长的代差，最长的代差则是1989年的杀人执照和1995年的黄金眼之间相距的6年，但当时一部分原因是更换了主演。

4.这是第一部在中国大陆取景拍摄的007电影，1989年的杀人执照曾有意来中国拍摄，但是因为天朝政府层层设限而最终搁浅。

5.天幕危机是007系列电影第三次在土耳其取景拍摄，值得一提的是天幕危机和1963年康纳利的俄罗斯之恋的外景地选择基本一致，土耳其和苏格兰。

6.本作中邦德偷偷摸上船和女主春宵一刻其实是007系列电影中邦德第二次有机会坐船，第一次是在布鲁斯南时代的择日而亡中。

而邦德在火车上大展拳脚则是常事，但本作中邦德前后在不同的两辆列车上与对手大打出手的安排则是第一次（伊斯坦布尔火车和伦敦地铁列车）。

7.本作是第三部有亚洲枪战戏份的007系列电影，也是第三部主要邦女郎有亚洲血统的007系列电影，前两部分别是67年的雷霆谷和97年的明日帝国（紫琼姐）。

包租婆元秋曾在74年的金枪客中出演，但只是路人角色，非传统意义的邦女郎。

8.Skyfall是所有007电影中用过最短的名字，而且007系列电影本身也很少使用一个单词作为片名。

9.本卫肖是第四名在007电影中饰演Q的演员，而且是第一次出现Q比007年轻的设定。

而现实中的他自称是电脑盲。

10.007系列电影第一次搭上IMAX便车，但并不是使用标准IMAX技术拍摄。

11.天幕危机的主题曲skyfall也是自麦当娜的Die Another Day之后，又一次主题曲和片名保持一致，也是在DC主演之后的第一次。

12.天幕危机143分钟的片长是007系列第二长的，只比最长的皇家赌场少一分钟。

13.本作是经典的阿斯顿马丁DB5第六次在007系列电影中出现，之前五次分别为金手指，霹雳弹，黄金眼，明日帝国和皇家赌场。

电影中DB5的车牌号是BMT 216A，与金手指和霹雳弹中车牌保持一致，致敬味道十足。

而本作中DB5不幸被直升机打成报废，这也是第一次。

14. Naomie Harris已经35岁，是007系列电影中出演主要邦女郎演员中年纪第三大的。

15.Sam Mendes曾凭借美国美人获得第72届奥斯卡最佳导演和最佳影片，是第一位执导007系列电影的奥斯卡获奖导演。

值得一提的是Medes曾和007扮演者DC的现任妻子Rachel Weisz有过一段恋情，之前也有传出Rachel Weisz可能会在本作中出演邦女郎。

16.本作中邦女郎Severine是Bernice Marlohe的第一次在大荧幕上以英语出演。

17.本片以追车戏开场，也是007系列电影中的第二次。

18.电影中007潜入M家中，是M的住所第五次在007系列电影中出现，也是DC主演007电影中连续第三次出现。

19.天幕危机中使用了超过500个CGI特效镜头，是007系列电影中第二多的，仅次于布鲁斯南的择日而亡。

20.Javier Bardem饰演大反派Silva，是007系列中第一次由西班牙演员出演一号反派。

也是第二个出演007大反派的奥斯卡影帝，第一个是雷霆谷中的老戏骨Christopher Walken.21.本片中出现的CNN电视新闻镜头中的出境记者确实是现实中CNN的出境记者Wolf Blitzer.22.军情6处本部遭袭是007系列电影中第二次出现，第一次是在黑日危机中。

23.天幕危机中Silva基地所在的无人岛是在日本的一个小岛拍摄的，也是007系列第3次在日本取景。

24.本片中邦德第一次清楚地让观众听见他爆出的粗口”fucking”.第二次在观众面前痛哭流涕。

25.天幕危机是朱迪丹奇从1995到2012的17年间第7次出演M，也是最后一次。

主演说......DC表示希望这是他的最后一部007电影，但是他很清楚制片方还会继续让他演下去，但他实在觉得自己有点老了。

Javier Bardem表示多年前自己曾经收到过出演邦德的邀请，但当时他觉得邦德的气质和自己不符（确实啊…..）。

Bernice Marlohe接受采访时说，在拍船上共浴的香艳场景时，DC的表现十分害羞，看到自己裸浴时露出一副十分可爱的”Oh my god”的表情，并要求穿着底裤拍，最后还是她对DC说，”Come on, Don’t be shy, I will do anything to make you feel comfortable.”

Part A来英国的时间越久，就越不敢妄言什么英格兰或者苏格兰的民族精神。

事情往往是这样的：文化这个东西真的是太多元太复杂了，了解地越深入，就越发地感到卑微。

正如在中国十几年让我无法正视那些开口闭口“中国人的劣根性”的文人，无论是想要振聋发聩还是沽名钓誉；英国的民族性，也是个永远说不完的话题。

但英国人聪明就聪明在，他们无法直接地用形容词来描述，干脆就开始甩意象。

是谁说外国人不懂得意象的？

英国人就懂。

阴云，高地，飘扬的米字旗，大本钟的尖顶，蜿蜒的泰晤士河，斗牛犬。

尽管英国并不能找到几个可以比肩的人，但他们还是大言不惭地把温斯顿•丘吉尔作为英国人的模板：出身高贵，举止严肃，脾气乖戾，偶有荒诞，能力卓越，魅力十足。

而这部Skyfall就想向英国重新宣扬这种丘吉尔式的英国个性，它所倡导的隐忍，不感情用事，对规则的如同信奉神明般的遵循，对自己国家的热爱，对荣誉的追求，以及在任何场合都不失风度和幽默的准则，有些已经是目前在英国不太容易见到的品质了。

而这部里，你会发现MI6几乎全员都是这种英式斗牛犬。

M夫人和007自然不必说，Mallory,甚至被007嘲笑为还在出痘的军需官Q, 也在他貌似柔软的外表之下展现出了坚韧的意志和出众的能力。

所以说啊，我们连爱国主义教育片都拍不过英国，这真的太令人悲伤了……Part B【以下全部赞本猫，节操丧失，正经人们，好到这里可以不用看了】本。

猫。

我。

的。

马。

子。

M夫人跟007说完你可以去见你的军需官了的时候，我就开始EHEHEHEHE.然后本猫穿着估计比他的体积还大的宅男外套一屁股坐在The National Gallery的那个厅【哦艹Turner那张我不知道看了多少遍！

多少遍啊！

国家美术馆我的圣地！

以后再去想到那凳子被本猫坐过之后我就更加无法淡定了】旁边开始用最完美的搭讪腔甩着约炮的小眼神跟007讨论艺术的时候，我觉得高潮的感觉也不过如此。

当然，就算两人唧唧喳喳地互相傲娇了半天，最后还是魅惑眼神地“007”“Q”上了。

【在那一瞬间掉进了00Q的大坑】后来，在MI6的地洞里，本猫挺着小身板并拢双腿穿着开襟毛线衫直愣愣地站在大屏幕前面的时候，我禁不住呻吟了一声。

那是萌的高峰，是萌的极致，是萌的化身。

随时觉得本猫就会把身子一蜷，头毛一抓，然后开始打呼噜，然后就想把本猫抱在怀里顺毛带搓揉，嘤。

到本猫被胸大无脑的邦德胡乱建言结果掉进Silva的陷阱里时，本猫尽管在语气上显出了焦急，神态细微传神地透出了一丝不安，但是姿态还是气定神闲，淡然地操纵007在伦敦地铁里上窜下跳，就像每一个喵星人找主人【奴才】要食物要水要抚摸时那种理所应当的感觉。

结果必然又是我不负众望地呻吟了。

skyfall坠落的绝对是邦德啊，故意让神仙007坠入人间，不但做特工不再合格，连做男人都不再合格啊，就做了一场啊，体力真的不行了啊。

但是007作为儿子还是合格的啊。

姥姥不疼舅舅不爱的啊，执行任务的时候被自家母上在不信任的前提下坚决牺牲掉了啊。

还回去呢，能回去么，搁谁身上心都碎了，结果看到母上有难，还是要拖着毁掉的胳膊回去啊。

年轻的后爸都被007感动了啊，故意激007，想看007对母上的爱到底有多深厚啊，说你咋还颠颠的回来啊，做特工年龄本来也是有上限的啊，到了年纪我们不想给退休金还想昧了你家产就直接在任务中给咔嚓了啊。

007还嘴硬啊，说自己是为了英格兰这个伟大的祖国母亲回来的啊，作为一个电影马上就揭露在苏格兰出生的007，这是多么澎湃的告白啊！

为了向后妈表忠心，亲妈都不管了啊。

同样曾经被牺牲的其它儿子就明显跟007的思想道德水准不在一个层面上啊。

但是！

那不代表黄毛巴登的爱不深沉啊！

其实巴登的爱更深沉啊有木有啊，一个在澳门跟上海都呼风唤雨，把已经破的不能再破的伦敦地铁毁掉，还能迅速追踪到苏格兰的牛人，竟然不直接往后妈家扔个炸弹，非要跟后妈面对面脸贴脸一起共赴黄泉啊。

为啥啊，想知道后妈会不会内疚啊，到底会不会心疼自己啊，这是典型傲娇啊。

我当时都快哭了啊，这可怜见的儿子啊。

终于明白巴登当时对007上下其手摸来摸去的原因了啊，那不是基情啊，是羡慕嫉妒恨啊，是想感受后妈残余在另一个贴心儿子身上的味道啊！

一个再伟大的人，再雄壮的男人，也是个儿子啊！

一部被对伟大的母亲的爱充盈的电影怎么还能有那么多女人呢床戏呢跑车呢奇怪武器呢，那是亵渎啊，妈妈呀，让儿子用已经不再强壮的双臂为你重新撑起一片天啊！

除了“007”和“詹姆斯·邦德”，《大破天幕杀机》里最常出现的台词就是“过时”（old fashion）了，看来，从剑桥大学走出、拥有戏剧背景的萨姆·门德斯即使在执导这部传奇的时尚动作间谍片时，也无法抑制他内心洋溢的复古文艺范——用维多利亚时代的著名诗人丁尼生（也是萨姆·门德斯的校友）的诗句来煽情，军情六处从来没这么有文化过。

《大破天幕杀机》的怀旧气息随处可见，虽然有伊斯坦布尔、上海、澳门，以及热带海岛的美景，但主要场景还是发生在伦敦和苏格兰，以往的007电影，总是充满着酷炫特效和高科技小物件，但在《大破天幕杀机》里，一切都被萨姆·门德斯扭过来了——打斗变得充满硬桥硬马的钢铁气息，高科技发明也退居次席：虽然片中有一个极客范十足的史上最年轻Q博士，但这位小兄弟完全是打酱油的戏份，他本人和他的小发明都极度缺乏幽默感和新鲜度。

古老的伦敦被恐怖分子玩弄于股掌之中，邦德的单位军情六处被当头一爆后不得不迁入二战时的丘吉尔指挥所，在厚重的水泥地下室里，即使装上了现代化的通讯工具，扑面而来的还是浓厚的复古味；而大反派栖身的海岛基地，更是一个残破的市镇，被恐怖谎言吓走的居民们，让这里变成了玛雅遗迹式的当代废墟；至于最后的决斗战场，邦德更是回到了自己的苏格兰祖屋，一栋叫“天幕”的山谷别墅，这里没有一个网络时代的先进物件，只剩下老旧的双管猎枪、雷管炸药，和一个老态龙钟的猎场看守。

这倒也符合剧情逻辑，反派正是因为掌握了先进的网络科技，可以任意侵入军情六处的电脑系统，才让这个特供机构狼狈不堪，而这次邦德选定了一个前网络时代的“过时”战场，反派的科技手段再发达，也徒呼奈何，只能真刀实枪的硬拼——而这正是邦德想要的。

整部《大破天幕杀机》，核心矛盾都集中在邦德的顶头上司M女士身上，反派Boss席尔瓦正是她当年的老部下，随着时代的进展，特工这东西似乎越来越不吃香了，甚至连军情六处本身的存在也成了一个待商榷的问题，M女士在听证会上慷慨激昂的引用丁尼生诗句，正有着唤回昔日辉煌和血性的用意，而在全世界绕了一大圈之后，萨姆·门德斯最终还是让邦德进入到一场古典式的角斗中：以那栋祖屋为战场，邦德带着M女士和老猎场看守，用双管猎枪和自制的土炸弹，与反派火并到底。

而祖屋外正是邦德父母的墓地，邦德回到这里作战，有着捍卫家族荣誉的鲜明意趣（跟“轻飘飘”的美国特工比起来，这显然是门德斯给邦德注入的厚重英式血脉）。

席尔瓦是一个被M抛弃的前邦德同事，为了事业大局，M常常不得不丢车保帅，就像《大破天幕杀机》开头她强令狙击手对与敌人缠斗的邦德开枪那样，不过，深明大义的邦德回到了工作岗位，脆弱的席尔瓦内心却饱受创伤，从此以后开始与M和整个军情六处为敌——席尔瓦对M有严重的恋母情结，他想与M同归于尽的做法亦透射出浓厚的弑母意味。

《大破天幕杀机》中最大的危机，并不是席尔瓦，而是英国社会对军情六处和特工组织的质疑——就此而言，席尔瓦倒是反证了他敌人存在的必要性。

由此，我们看到了一场古色苍然的热兵器厮杀，跑车、名表、美女，被戏称为“Kiss Bang”的詹姆斯·邦德在《大破天幕杀机》里还是一样都不能少，但在最后的大决战里，不再有时髦的新派战法（与《碟中谍4》形成了鲜明对比），萨姆·门德斯让他的英国“同事”用苏格兰人特有的韧劲，展开了一场“过时”的贵族决斗。

年过五旬的007已经“过时”了么？

从年龄设定上来说，邦德本来就是一个大叔，在这个智能手机和社交网络横行的世界里，他那些威风凛凛的做派似乎有些过时，但萨姆·门德斯成功的召唤出了邦德大叔“过时”但依旧豪迈的血性和帅气。

这种“过时”意味既是对007系列自身的致敬，也深刻的联系着对日不落帝国的怀旧：当年的那个全球霸主早已威风不再，但萨姆·门德斯绝不会让CIA抢了军情六处的风头，也不让硅谷式的高科技凌驾于邦德之上，而是用英国贵族的方式，了结了一段家族秘史般的恩怨——M妈妈带着她的好孩子教训那个“弑母”的坏孩子。

同时，“母亲”意象也与old fashion之间有某种心理同源性，对“母亲”的捍卫亦即对“传统”的守护，在此意味下，M妈妈最后的牺牲和祖屋的付之一炬更带有贵族落寞的悲剧感。

日不落帝国“过时”了，但日不落的贵族精神一直贯穿在英国文化的血脉里，军情六处重启丘吉尔的战时指挥所，就可以被看作是对昔日胜利的潜意识召唤。

而邦德大叔、老妈妈M和老猎场看守人，则让我们看到了那个当年独力对抗纳粹侵略，承受着巨大损失而始终不言媾和的日不落帝国。

萨姆·门德斯用《大破天幕杀机》凭吊了自己心目中的日不落，殖民地没了，但精气神还在。

姜还是老的辣，God gave old fashion。

（删节版刊载于《京华时报》2013年1月21日）

快一年没正经写东西了，吐槽功力大大退步，所以这篇必定不带感。

我这人的爱好，或者说低级趣味之一，就是看完电影之后上豆瓣，看各种吐槽影评。

从这个意义上讲，看一部烂片，比起看一部好片来，给我的乐趣要更多，因为看了好片大家都在分析剧情人物中心思想，我对这个完全没有兴趣。

我对文以载道也完全没有兴趣，文艺作品对我来说就是个乐，所以我的思想境界这么多年也一直没有提高，总是徘徊在“大内密探00发”和“Saturday Night Live”之间，而我这些年也一直致力于将各种片看出这两类作品的意味来，不管是建x伟业这样的国产主旋律，还是洛x矶之战这样的帝国主旋律。

所以你说我可能放过007之天塌了这样的主流大片吗？

（话说，这片港译叫“新铁金刚之智破天凶城”，谁会给自己家起名叫天凶城啊？

邦德爸你以为自己是撒旦吗？

盖个房子起名叫万魔殿？

你看你Hold得住吗？

早早死了吧？

而且哪里智破了？

放煤气罐炸房子算是智破吗？

）我现在是懒得写任何东西了，博客一年没正经写过，只想上豆瓣微博去看别人的各种吐槽。

结果发现，大家不是带着“烂片一生黑”的抵触情绪在吐，就是带着“天塌真爱不容玷污”的斗士精神在反吐。

难道就没有一个欢乐点的吗？

你们这些人看个电影还分成左右两派互相攻讦真的有意思吗？

你们对得起丹叔那一笑满脸大峡谷的容颜吗？

从各种吐槽中，完全可以看出，现在的观众的观影品位和要求确实在不断提高，放在15年前，根本就没有人吐“反派弱爆了机关枪突突都打不到主角”“炸房子打直升机太不靠谱了”这种龟毛的槽嘛，难道这不是动作电影的潜规则bug吗？

像黄金眼和明日帝国那种反派“劫持卫星以勒索巨额赎金顺便让英国回到原始社会”“发动世界大战以拉动报纸销量”这种完全不靠谱又毫无追求的犯罪动机大家都默默接受了，皮尔斯布鲁斯南一梭子机关枪就把直升飞机扫下来，开着坦克在俄罗斯拆房子还挡火车大家都默默接受了，与他相比，开个铲车还被贫铀弹打中，炸了自家房子才弄掉一架直升机的丹叔才叫弱爆了呢！

揪住“被狙击枪击中又掉了一百多米落进水里到底还能不能活”这种主角光环性质的bug吐槽还得到无数人的拥趸，说明了一个事实，这个片其实没有什么槽点。

事实上，007天塌的剧情闷得一比，第一遍看得我困意连连。

我对萨姆门德斯执导007的看法，在刚刚得知他被选中的时候就发表过，前情提要：http://blog.sina.com.cn/s/blog_3db057070100hmvu.html事实证明，我没看错他。

007天塌仍然一股闷骚范。

事实上我完全能够看出他想通过这个片子表现什么：冷战时期间谍战风光的一去不返，老派间谍工作的老无所依，Old Dog们以不变应万变的坚定与坚持，一群被侮辱的被损害的被抛弃的旧时代的象征如何涅槃重生，Sometimes old ways are better，拍拍肩上的灰，老家伙我还能再战50年！

可是能不要这么闷吗？

主角老骥伏枥就算了，能不能不要把节奏也拍得这么老骥伏枥啊？

身为文科生，我十分理解文科生的浪漫主义情怀的问题，但是这是动作片啊动作片！

能加点动作吗！

“一部有情怀的电影”放在动作片上只能惹人吐槽好不！

而且真的有人相信经过这部片子，007就会脱胎换骨，凤凰涅槃吗？

下一部换个导演就是另一种德行！

你们都醒醒吧！

但是我还是去二刷了，而且还刷了个IMAX。

原因嘛，大概是因为我一直很喜欢丹叔的007，虽然他招来的全是文青导演，剧情一部比一部闷，但是丹叔这个糙汉007一直是我的心头好。

他话不多，打手枪就打手枪，睡姑娘就睡姑娘，从不油腔滑调惹人烦；每次都把自己搞得一脸血，但是每次都铁血真汉子地带着一脸血完成任务，而且完成了就完成了，也从来不喊个“mission accomplishied”之类的跟上司邀功；没有高科技设备，全凭娘炮的瓦尔特小手枪和拳拳到肾真功夫，不开飞机不开坦克，去哪都发挥奥运精神，顶多开个铲车。

这种透着一股蓝领气息，专注基层五十年的处级干部现在去哪找啊？

从焦裕禄之后就没有了！

所以丹叔的Tom Ford西装姿从来也萌不到我，阿斯顿马丁跟他也完全不搭。

我为了两个场景去二刷了IMAX，一个是开头丹叔在小酒馆抱着胳膊趴在吧台上，一脸“啊啊啊啊好无聊……”“就剩10块钱了想喝酒可是肚子好饿……”“神烦！！！

”的表情，还有就是最后的毛衣夹克老猎枪，非常的Old Fashion Way，糙汉就得这样穿嘛，赵本山穿了Zegna也还是赵本山。

二刷完了我苏得五迷三道的，丹叔的007每一部都让人困得不行，每一部又都让人苏得不行，这两种截然相反的特质，搞得我简直要精神分裂。

皇家赌场里面他抱着绿姐尸体的表情让我每个细胞都在叫嚣着“谁来给他个HUG啊啊啊啊啊”虽然那表情仍然是满脸的大峡谷。

=====================================================如果说每一部007都是有主题的，皇家赌场的主题是“死女友”，量子危机的主题是“你杀我马子我杀你全家”，那么天塌的主题大概是“不怕神一样的对手，就怕猪一样的队友”。

其实猪队友这事，在丹叔的007中是有传统的。

比起量子危机这个完全在梦游的电影，天塌更像直接传承了皇家赌场的设定。

皇家赌场一开始就是一个菜鸟猪队友，捂着耳朵跟丹叔对讲，结果暴露了导致丹叔追着跑酷的跑了五公里还直接破墙而出坐实了“铁金刚”这个诨号，所以海神妹子在赌场里也摸着耳朵跟他对讲他简直吐槽无力。

这个妹子一枪把他轰下了瀑布，他都懒得生气，因为反正她也不是唯一的猪队友。

先是龙森同学，带着一个小队，打不过对方一个人，横七竖八的都躺了，还把硬盘弄丢；然后吧自己明明能打赢，M女士非得“take the bloody shot”，直接掉悬崖了。

Q也不给力，除了娘炮的ppk小手枪就只有Radio，吐槽人家跟不上时代，你倒是给人家点高级设备啊。

前一秒还志得意满地“I invented them”，下一秒就“shitshit”地被人给黑了，导致丹叔又跑了十公里。

守林人开着手电逃跑跟个活动靶子似的，导致丹叔又跑了十公里还掉冰洞，整部电影丹叔都在东奔西跑，导致最后巴登叔扮演的大反派被炸房子弄得灰头土脸地跟他说“That's so exhausting”的时候，我禁不住对他们俩人产生了深深的同情感。

M女士一直很精神，丹叔赶到戳死巴登叔，M女士就突然挂了，M女士您的开关在巴登叔身上吗！

但是最猪的队友，是大英政府。

本来这一切都不该发生的，如果不是大英政府为了削减预算，把配发给特工的自杀假牙里面的氰化钾，都换成了硫酸的话。

（也只能这么解释了吧谁家氰化钾能烧烂牙齿的啊？

）其实本片最猪的队友，是字幕翻译。

开场阿呆姑娘skyfall的时候，“you may have my number”翻成“你有我电话”，我们就笑了半小时！

后面果然也很奇葩，“使出吃奶的劲”“你下来吃奶一个给我看看”我们又笑了半个小时！

最后丹叔说“I always hated this place”翻成啥“总算结束了”，我就觉得，是啊，总算结束了，真是太累人了。

说起来，好像有访谈说，萨姆门德斯表示，自己这部电影受到了诺兰蝙蝠侠三部曲的启发，仔细一想，巴登叔故意被抓住又跑掉是在向小丑致敬吗？

同样都有烧房子情节，不过蝙蝠侠最终重建了庄园并在里面宅了八年，丹叔故作潇洒地两煤气罐炸了（已经被卖掉的）房子，把买家坑得死死的，这大概就是高帅富和工薪族的区别吧。

Ｍ还问他为啥不死着非要回来，这还用说吗，当然是因为只剩10块钱买了酒就没钱吃饭。

巴登叔比他强太多了，人家会用电脑！

没钱了还可以去当个码农什么的，这样不愁吃的都反社会了，他不回来难道自生自灭吗，原先好歹是处级干部，这心理落差哪受得了。

以及最后，这部电影里，丹叔的表情一直很淡定，被猪队友打下悬崖很淡定，死了女人也很淡定，烧了房子也很淡定，结果巴登叔把他的车炸了，他的表情一下子就变成“我杀你全家啊啊啊！！！！

”的港漫脸，这是怎么一回事啊。

短評字數太少只好打在這。

就爆破和美女來說，跟以往相比略遜一籌，但Sam還是想了很多方式去滿足觀眾想看精采豐富畫面的渴望，大量外景、動作場面、超遠景深.超焦距空照等，如此美妙的攝影、剪輯、運動及場面調度絕對是以往系列沒有的。

正因為這樣反而有種回到80.90年代老派動作片的感動啊！

還有，非常喜歡裡面英國文學式的鋪陳。

"You cannot teach an old dog new tricks."龐德雖然是old dog但他顯然可以有new tricks，儘管這樣的新「把戲」看似老舊，但也如台詞所說："sometimes the old ways are the best."龐德象徵的「舊」和西法象徵的「新」，是最有趣的衝突。

但是也會發現，他們同根生，既相連又斷裂。

他們就是最好的double。

龐德身上的槍傷，配合的就是西法口中的灼傷。

同樣都感受到被M夫人「背叛」的感覺。

龐德保持忠誠，而西法受傷。

M是個很重要的字，之所以叫M是因為，M可以是Madam（夫人），可以是Mother（母親），也可以是Mother Country（母國），三位一體。

M夫人所象徵的也同時是國家。

這也是為何龐德說他是個patriot，而他對英國的愛，也就是對M夫人的愛；這也是西法為何稱他自己是「被拋棄的小孩」。

Yep, mommy is bad，M是bitch。

Silva乖，大家看完都愛你。

--以下引用：http://hypesphere.com/?p=7341根據導演山姆曼德斯在The Playist的訪談內容，他也明確的指出這部片確實受到了《黑暗騎士》的許多影響與啓發。

來看一下訪談內容：「諾蘭在《黑暗騎士》的成就，的的確確將這類型的電影，帶入了一個非常不一樣的境界，對我們來說，他更改了所有既有的遊戲規則；他也證明了，就算你是拍一部充滿娛樂、動作、驚悚的商業電影，也可以傳遞出現實世界中存在的諸多議題，縱使《黑暗騎士》的背景是一個虛構的城市。

因為有了《黑暗騎士》，讓我可以放手的往這方向去執行，所以簡單的來說，如果沒有諾蘭的《黑暗騎士》，就不會有《007空降危機》。

」究竟有哪些地方很相像？

● 詹姆士龐德如同布魯斯韋恩一樣，在電影一開始都在身理上受了傷，因而退隱、隱藏自己的行蹤，一直到原處的世界發生了嚴重的反派事件，因而復出。

● 和魯修斯一樣，有一位Q提供裝備以及強力的科技後備力量。

● 反派Silva如同小丑一般擁有極盡瘋狂的犯罪計畫。

● 反派都故意被抓，然後在計畫性的進行更大的破壞。

● 強調「孤兒」，最後甚至拍到了龐德雙親的墳墓。

● 毫不畏懼的讓大角色死亡。

● 上海的場景與香港的場景概念如出一轍● 詹姆士與布魯斯面對的孤獨以及寂寞● 埋了一個重要副手的梗（Moneypenny以及Robin）《007空降危機》雖然沒有想像中的那麼厲害，但也精準的表達了「後諾蘭時代」商業電影的玩法，在帥氣、動作、場面之餘，依舊夾帶了許多情緒、符號以及文本。

《黑暗騎士》給予觀眾正義與邪惡的的天平問題，《007空降危機》則賦予了最貼近血肉的超級探員，在新科技與舊觀念之中如何取得平衡？

在人心險惡的國家機器底下要如何義無返顧的信任一個人？

當然不管我們如何延伸Sam想要在《007空降危機》說得故事，那一句 不管是有心亦或無心的「暴風即將來襲」（The Storm is Coming）、電影的許多元素、橋段、安排以及他自己的說法，都佐證了山姆迷戀「黑暗騎士」電影的心態。

《007空降危機》並沒有辦法完美的塑造出驚喜連連的全新龐德，但依舊是一個非常優秀的007系列電影。