让熊猫飞

这些年以来，赵半狄老师的知名度早就跨越了艺术圈，凭借对国宝熊猫的非常手段的垄断，以行为艺术的方式一再行销“熊猫是我的”独有产权模式，同时挑战好莱坞的电影霸权，这也让国家有关部门和围观的老百姓无所适从，我们既然不能说你赵半狄和熊猫没有五毛钱的关系，事实上我们也没有这五毛钱的关系，更不能就去剥夺赵半狄老师对于熊猫的恋物癖般的痴爱，作为十三亿分之一的中华人民共和国公民我们也应该可以宣布“熊猫也是我的”，就好像国资委代替我们拥有国企一样。

这一次，让赵半狄自嗨起来的，是以一次事先不够张扬的慈善活动为背景，以主动介入的行为艺术来推广熊猫飞的概念，一本正经的荒诞，让熊猫代言成为现实电影主人公，而赵半狄也以艺术家的固有身份成为电影界的新导演，那些小演员也以真实的姓名来出演半纪实半虚构的电影里的角色，这就是一再失真的当前社会的一次实验。

“看！

飞机！

”记得，小时候天空还不灰，偶尔能看到飞机就很开心。

如今，灰机已经司空见惯，就如同一再被过度消费的熊猫、申遗、非物质文化遗产、各种类型的电影和名目不同的愤怒——在传统媒体和新媒体都在割喉战的当下，我们处于信息的海洋之中，精华与渣滓紧紧依靠在一起，即便是五六岁的孩子，每天接触的信息量都远远超越70后的童年太多太多，绝大多数孩子早就学会了在现实中虚拟的表演着，从幼儿园和小学开始，就明白在陌生人前、镜头前需要表演，《让熊猫飞》里太多的孩子正常而不够自然的诠释着角色，这也正是他们日常生活的重要组成部分，而黑白两色的熊猫也在他们在奥数班、占坑班、《新闻联播》、班会、喜洋洋和灰太狼的空隙间熟稔接受的信息——熊猫是活化石，是中国的——至于本来就应该属于全世界这一点，似乎不需要去格外的思考，正如以前我们可以一边唱“从来就没有救世主”，一边再高歌“东方红太阳升中国出了个毛泽东”，熊猫就这样被中国人占有。

几乎每个中国人，都会自豪于是熊猫故乡的乡亲，你我既然如此，赵半狄的过激性占有欲望，也可以被理解，至于许可、同情与否，那是另外一个层面的问题，很多时候，我们都是赵半狄。

熊猫的自然产地在中国中部偏西的密林里，在漫长的岁月里，孤独的存在着，吃着不开花则已一开花就要挨饿的竹子，直到被人类发现，然后蜕变和兑现出太多的社会价值、人文蕴涵以及国家之间特别的友谊信物。

“让熊猫飞”也就是让人类的欲望飞，法国学者雅克·拉康说“人的欲望，就是他者的欲望”，熊猫很幸运成为人类欲望选择的重要符码，一再被消费、阐释，生产出从贫瘠时代到物质过剩时代的精神溢出价值，于是熊猫将会继续被圈养和繁衍下去，然后再贡献和读解、推广出更多的价值和价格来。

百度百科里解释行为艺术是指在特定时间和地点，由个人或群体行为构成的一门艺术。

行为艺术，也称行动艺术、身体艺术、表演艺术等，它是在以艺术家自己的身体为基本材料的行为过程中，通过艺术家的自身身体的体验来达到一种人与物、与环境的交流，同时经由这种交流传达出一些非视觉审美性的内涵。

在国外很多绘画、雕塑等艺术领域观众看过的行为艺术并不少见，而在国内，赵半狄当然属于行为艺术家中的佼佼者。

他从1999年起一直用熊猫进行艺术创作，并始终坚持以熊猫作为全部艺术创作的素材来源。

近年关于赵半狄，观众所熟知的大抵是这样两件事，第一是其分别于2008年和2011年，高调强烈抵制好莱坞动画片《功夫熊猫》系列；另一件则是其早期油画作品《蝴蝶》在2012年拍出2760万元天价。

赵半狄是中国艺术界的一朵“奇葩”，而最近，这朵奇葩又干了一件奇事，拍摄了一部中国电影史上的奇片--《让熊猫飞》！

《让熊猫飞》是属于赵半狄自己的熊猫电影，为了这部电影的拍摄，他将故事酝酿了三年。

请注意，是酝酿故事，而不是写剧本，因为他的剧本都是真实的事件，他为了拍摄自己的熊猫电影，三年前筹备了“让熊猫飞”活动，然后任由这起事件发生-发酵-发展-结果。

于是，影片中的演员使用的都是真实姓名，而片中出现的那座孤老院也是现实生活中真实存在的，“让熊猫飞”活动的资金收入，赵半狄盖起了这座孤老院。

或许没有什么能比现实更打动人，真实事件的起承转合远比专业编剧虚构的要更加深入人心。

这部电影不应该仅仅算是赵半狄个人的行为艺术，而是集结了很多00后小孩一起完成的行为艺术。

这部由非专业导演、非专业演员完成的电影当然会给人带来不一样的观感，有人说小演员在片中的表演生硬，感情不够充沛，也有人说正是这些非专业的小孩演出了真实 的情感，未加雕琢，浑然天成，或许这也是赵半狄想要表达的意愿，没有强加，尊重自然！

影片通过孩子参加“让熊猫飞”活动，更是深入探讨了中国当下的家庭教育问题。

如果突然有一天，孩子跑回家跟父母说，要让父亲帮忙收破烂，他要用钢锅铝盆做一个超大的熊猫版变形金刚，而目的只是为了参加一个传说中的活动。

想象一下，父母听到这样的消息会是怎样的态度，估计百分之九十的父母都会极力反对，并竭力通过各种理由搪塞孩子，知道孩子忘掉这个活动回到教室乖乖的上课放学睡觉考试……但是影片中的小朋友，最终却堆出了自己心目中的熊猫变形金刚，这对孩子是个奇迹，对于大人来说更是。

或许孩子落下的课可以补上，但是一旦失去一次成长的机会，就很难重新来过。

《让熊猫飞》是赵半狄这朵“奇葩”拍的一部奇片，是一次导演和演员集体在光影世界里的行为艺术，没有那么浮躁，却满满是真实。

梦想好昂贵---观《让熊猫飞》感关于梦想和成长，尤其是关于China的梦想和成长，我没有见过比这部电影讲的更好的。。。

一群小朋友，纯洁的像早晨刚盛开的小花一样的小朋友，不得不早早的被“社会人”，因为贫穷而被鄙视小可，从小被压迫以“厚望”的铭莉，家庭不完整又遭遇父亲酗酒的"张霖彤"，父母道貌岸然的郑跃博。。。

如花的季节，早熟的少年。。。

贫穷的70一代，巨变的80一代，乍富还寒的90一代，谁的童年不是被家庭被社会给早早的“成人化”了，“出人头地”“有出息”“赚好多好多钱”“找个好工作”“娶个媳妇生个娃”。。。

谁有过真正快乐无邪的童年？

还好，这群少年遇到了“梦想”，一个简单的梦想，一个普世的梦想，“让熊猫飞，通过熊猫创造来募捐一个养老院”。

尽管不是孩子们自己的梦想，但孩子们的热情却被点燃了，早早处在人生泥潭中的少年，迫切的需要通过世俗的成功来证明自己，给别人看，更是给自己看。

于是他们行动了。

然而梦想从来都是昂贵的，正因为昂贵，所以绝大数的中国人只是“生”了一下，之于梦想闻所未闻。。。

所谓举目望去，遍地蝼蚁。

鲁迅讲过“真正的强者敢于直面惨淡的人生”醍醐灌顶了一代人，然而我更觉得是“要想活下去，只能咬牙挺过去”。

少年向全世界宣布，我要“做熊猫机器人”“我要为熊猫活动写一首歌”“我要把家里的汽车捐献出去做熊猫汽车人”“。。。

”，一个个宣言的背后是少年们的一个个内心的站起来的宣言。

站起来，就能挺过这一关，改头换面，昂首挺胸，自信满满走向全新的人生；站不起来，就只能看着自己默默的死去，无可奈何，无可奈何。。。

然后梦想何等昂贵？

头顶的大山又何等承重？

被现实碰撞的鼻青脸肿，被全世界质疑。。。

有几个人能真正站起来？

一步一步，梦想与现实的交错纷杂，少年们长大了，成了真正的社会人，学会了成年人的游戏规则，学会了“我干了，您随意”，学会了玻璃杯鸡尾酒，学会了红酒香槟，学会了曲线救国中推销自己的梦想。。。

也有少年最终放弃了，沦陷在世俗的洪流中。。。

那个郑跃博和周治平孤独无力的走上那没有尽头的的台阶上，那情那景，多tm悲怆，多tm凄凉，多tm写实。。。

瞬间泪如雨下。

至于导演更表达的更多的：如中华文化不自信，社会弱势群体问题，央视的裤衩楼等，那又是一般意义的“大爱”了，讲的也更直白，稍微有点点文化的还是很容易看出的来。

这里就不再废笔墨。。。

祝大家安好。

以熊猫作为全部艺术创造线索的的赵半狄绝对是一朵奇葩，即使在行为艺术家的行列也要算是一个怪咖，带着赵半狄基因的影片《让熊猫飞》无疑也是电影中的奇葩，类型片中的怪咖，这部半纪录体式的剧情片是对电影的一次“行为艺术”，也是对慈善的一次“行为艺术”，基于现实中的真实，在不受制约的形式下，艺术家插手电影，“用绳命”完成一次创作。

影片起源于“熊猫孤老院计划”——在该艺术项目中，两万名孩子以“熊猫”为主题，通过不同的艺术表现形式进行创作，作品拍卖后建成了一所孤老院。

影片正是围绕这样一个奇特慈善事件展开，共计三年时间，完成了电影的拍摄，也通过孩子们极具创意的作品拍卖，最终实现了孤老院建设的完成。

因为有着纪录片的元素，影片的内容质朴而生活化，但又充满创作的张力，或教室或街头或床榻间或博览会，镜头一直在几个少年间切换，看他们是如何专注于一件在成人看来带着荒谬色彩的事情，这种和年龄，和教育体制，和社会环境的矛盾成为故事发展的动力，如何获得理解，如何获得支持，对于无法预知结局的影片，也成了一件兴致盎然的事情。

孩子是最容易也最喜欢为梦想付诸行动的一个群体，成人能做到最好的事情就是成全这些梦想，影片在追随这些孩子完成梦想的过程，充满了创意和生命的激情，更多的，则是呈现出少年应有的乐观天性和持之以恒，要知道，任何事情的发展都存在一些无法衡量的阻力，创作上的阻力或者家人的阻力，都会产生让人放弃的无奈。

这样的阻力在这群“实名制”演出的小朋友身上同样也存在，影片从头至尾充当主持人的小帅哥，街头舞蹈的女孩，用废品进行艺术创作的男生，要创作自己歌曲的校园组合，想把老爸汽车捐献出来的一对发小……都经历着彷徨误解到被宽容和支持，但孩子的世界是简单和透彻的，有行动就有收获，所传递出的为梦想而战的勇气成为这部影片的价值核心，和建在黄河边上的孤老院一样，成为这次“行为艺术”最具象征意义的体现。

影片从开始就被贴上新、奇、特的标签，不光是因为内容，因为影片并没有繁杂的内容，他只是单纯的记录了一群孩子为梦想努力的过程，更多的还是这种形式感上的新奇特，影片改变了电影的属性，也让慈善变成一场奇特的行为艺术，古怪的记录方式也为这场慈善活动增加了看点，尽管过程充满艰辛，但无疑也凝聚了无数人的欢乐，在孩子们的笑声中，在赵半狄奇特的视角中，这些看上去奇怪无比的事，真的发生了。

首先我会告诉你们我的帐号就是为这部电影注册的吗！

你们没有听错，做为一个喜爱电影的人来说是时候站出来罗嗦两句了！

这部电影我没有看过，因为他的海报和预告已经深深的告诉我这是一部屎一样的作品（或许屎这个字抬举了他）。

很多人都说电影就预告片好看，但尼玛一部电影连预告都能拍的跟狗屎一样，你让我情何以堪啊。

在就是海报，我了个X ，你这是在拍恐怖片吗，这海报吓尿爹了 有木有！

无力吐槽了啊！

赵半狄不愧是艺术家有些人不知道赵半狄何许人也，请百度。

当年到处抵制功夫熊猫，打官司，什么辱华，什么在5，12的中国播出。

出尽了洋相，哗众取宠！

博取了多少眼球.此人就是这样子红的。

在百度百科可以看到如下很有趣的类容：赵半狄：张艺谋冯小刚都输在境界　　艺术家为什么拍电影？

羊城晚报记者近日对赵半狄进行了电话专访。

原来原因很简单：中国电影境界太低，审美太差，艺术家看不过去只能“插手”了。

先在看看这部赵半狄的《让熊猫飞》，尼玛啊，瞎了我的狗眼！

华语弱智电影底线又拉低了好几个档次啊！

据说这部电影还正TM有人花钱去电影院看，我了个去！

品位可见一斑啊！

这是中国电影史上的一部奇片。

这是百度百科上介绍的第一句话。

细细品味，确实如此。

虽然剧情很平淡，戏剧冲突不够，虽然表演很稚嫩，演员有随时笑场的感觉，虽然配乐很不专业，总觉得是在瞎配一气，虽然摄像很蛋疼，像是拿着DV拍电影。

但是确实有点料。

首先，这是最近几个月里面惟一一部有点现实意义的电影，其他像美国科幻、西部牛仔、中国梦想、怀旧青春、小三翻身等电影，讲的故事真的只是故事，离你我太远，本片半纪录片，讲的故事也差不多都有原型。

还原的是现实中实实在在的场景，像收废品的家庭，初中的校园，怕考试的孩子，捡破烂的奶奶，真的就是我身边曾经出现并依旧存在的场景，为这点真实，给一星。

其次，全片正能量颇多，像儿童的执着和纯洁令我辈成人反思，像对创造力的重审与宣传正是当今中国教育所欠缺的，像对动物的保护，像对公益事业的探讨，像对中国崛起的信念，像对当前社会问题的揭露（孤寡老人问题、房价问题、郭美美事件）等等，都是看完之后值得回味的。

我总觉得，一部好的电影看完之后必须是让观影人有所触动或可以从中学到一些东西的，这个片子有。

为此给二星。

一句话总结：美国大片就像路边小姐，可以让你一时爽快，但爽完之后就忘记了，此片就像糟糠之妻，虽则形貌丑陋，但是却会平淡的驻你心间，让你长久玩味。

总体推荐指数三颗星。

补充：话说这是我的第一篇豆瓣影评，话说这是我和端口一起看的第二部奇葩电影，话说其实这部电影开始20分钟后我们才进场，话说我们竟然看的是六一首映，话说这部片子虽为喜剧，但它的笑点不在剧情而在演员的表演上。

好吧，我承认我看了一部奇片。

就当是我和端口妹一起过了一个难忘的六一儿童节吧。

全民谈梦——中国梦，中国梦以信仰为魂、自觉为根。

信仰如炬信心满满，寓理弘志意气风发。

实现中华民族伟大复兴的中国梦，自信比什么都重要。

自信如水，水积不深何以负大舟；自信如风，风聚不劲何以振大翼。

前些天，欣赏完伟大的行为艺术家赵半狄先生的大银幕作品《让熊猫飞》时，同场观影的朋友唯一达成的共识就是“这是一部奇片！

”这是一部像极了记录片的大银幕作品，连赵半狄先生也承认是在用记录片的形式来诠释影片的主题，奇片诠释“奇慈善”。

该片的剧本来源于现实，真实存在的两万名90后00后共同参与的一场活动为这部电影提供了剧本创意。

在慈善事业一再引发各类讨论和争议今天，一个悄然的进行的，奇特的慈善事件正从我们身边发生，两万名九零后零零后用奇思妙想的熊猫创意，换来了一座孤老院。

这个看似亦真亦幻的＂奇慈善＂故事动摇着观众们的神经：这事真的么？

这就是电影的主要情节。

孩子们用自己的实际行动来圆一个梦，为老无所依的老人们建一座孤老院，孩子们的这个梦，是时下大谈特谈中国梦的极致具体表现。

《让熊猫飞》中的孩子们，让中国梦这个全民的梦想走进的寻常百姓家庭，在他们为了建孤老院这个具体的慈善活动中中国梦得到了另类解读。

导演赵半狄先生说，“本片的剧本来源就是真实事件。

他号召各地年轻人加入奇思妙想的行列，并最终将其变为现实。

在现实中埋下的故事驱动力是，奇思妙想能怎样改变世界，这比编剧们在纸上的挣扎更有趣一些。

”笔者很欣赏他的这一说法，孩子是祖国的未来，不能禁锢住孩子们天真的思想，要让他们完美的绽放。

看过影片已半月有余，如今再回顾《让熊猫飞》，依旧不能更改“奇片”这一标签，这部电影出现在当前的中国电影市场中是非常罕见的，有别于我们曾看过或知道的大多数中国电影，甚至是全世界的能上院线的电影，都不曾从这个角度做得如此特立独行，其形态、创作方式和表现力，在中国电影的历史中前所未有，在影片中以一个孤老院的建立为目的，让孩子们在奇思妙想中得到喜感和认同，让大人们在孩子们的行为中得到心灵的净化和震撼。

中国梦，不是口号也不是终极目标，而是一种激励是个人行为在中国步伐行进中的一种认同，中国梦是由13亿个国人的小梦想汇集而成。

《让熊猫飞》中孩子们用自己所参与的公益事件就是中国梦最最具体的另类解读。

毛还没长全的小时候，即使有成千上萬個小伙伴找我投砖頭，撒尿和泥，设套抓麻雀，现在回想起来也显得格外无趣。

无趣又被爹妈锁在家里投敌无门的时候就会找点有趣的事来做，這也是現在回想起來的面貌，就當他完全有趣以閒得我還有好玩的時候吧。

有趣的事是，我拿水兑醋，兑糖，兑酱油，兑盐，兑面粉，兑小米绿豆和芝麻，兑所有能兑的东西，做一杯比买不起的可乐黑色苦汽水颜色多彩看起来更牛逼的饮料。

喝一口咽掉没法控制咽掉的部分，吐掉所有可以吐的部分，味道奇坏无比，多少次的失败经验后，便开始羨慕起可乐汽水，那时候就卖两块钱一罐了，贵的离谱，钱的事都是大事。

现在，可乐铺满社会主义大超市，一块九毛九一罐，我开始为生孩子担忧自己的肾机能是否强健，我已经羨慕不起来这东西了。

于是我开始回忆我的童年，我的童年所能容纳的基本上就是上边所描述的事情。

这些事情混杂起来让你产生一种无可名状的想喝可乐的时候没钱买，有钱买的时候不敢喝的，奇壞無比的味道，多年以后，作为一个混迹豆瓣基本不发言的大龄男青年，＜让熊猫飞＞在豆瓣上奇葩的评分和奇葩的导演，激起了我对坏滋味的兴趣，我想你们这群人还没看过片子就知道这是部坏电影，你们一定很牛逼，我开始期待进电影院然后得到和你们一样的评价以证明我可以跟你们一样还可以小有牛逼，在二十七岁的这个儿童节，我在電影院裡看到亂七八糟混雑各路味覺的＜讓熊貓飛＞，我再次體會到了兒時那種兌在一起的壞味道，所以，＜讓熊貓飛＞怎麼能不是一部讓我感觉我还有点小牛逼的壞電影呢？

先说题外话，在我成長的过去二十多年的经验里，我一直享受着一种崇高向善的好教育。

好教育一直強調我們要有非固定模式的模式，比如捡到一分钱都要交给警察叔叔要不你就是王八蛋，这种模式就是創造意識和創造思維。

其實創造思維基本上就等同於創造意識，老師說八個字其實只說了四個字，這樣的老師是真是听教参书话的好老师啊。

好老師說作為創造型人才一定要在同一天參加同一個有著標準答案的高考。

於是我們開始習慣於同一個创造型的價值觀才是正確的價值觀，才是好的價值觀，其他的都是壞的價值觀。

＜致青春＞要談一场有预谋的恋爱然后痛不欲生浑噩无常是好的價值觀，＜中國合夥人＞裡挣钱发财扬名大西洋给鲸鱼看是好的價值觀，＜西游记＞，不是＜西游降魔篇＞里面的六小龄童搔耳舞手坏也坏的仗义才是好悟空好的价值观。

現在回想起來，我信了那樣的老師的話，我真是比老師还听教参书的话啊。

過去了這麼多年才意識到自己是個比好老師還听话的人也算是個不小的收獲吧！

量变引发质变，这居然是政治课本里的内容，我開始信服壞的價值觀，開始心悅誠服的在好之外發現了一點點不一樣的價值觀，好之外的價值觀如果都被定義為壞的價值觀的話，那好事來臨，壞的價值觀就是不一樣的價值觀，或者也許是＜让熊猫飞＞價值觀。

很难说的是，我是看＜让熊猫飞＞以前我就有这种清晰的认识还是＜让熊猫飞＞帮我总结了这样的认识，不管他，飞回正题，没剧透。

＜讓熊貓飛＞就是这样一部坏电影，他没有诗情画意熊猫化身嫦娥飞奔月球的桥段也没有神舟六号化熊猫妆装嫩扮可爱吓唬外星人的情节，他仅仅是简单朴素地描述了一个我们尽人皆知好坏，却无人自主质疑或者说分辨好坏的一个年代，现实里的角色化身成故事里的自己，做内心所有为自己着想的，外表看起来是为大家好的事，用好老师的话讲，这是自私自利并兼有虚伪的行为。

中国特色的社会主义不该是这样的，这些自私自利的人在不耽误自己的情况下却完成了一件最无私的事，得到了很多人的认可，居然还包括了CCAV的认可。

我的内心开始兵慌马乱，你这么搞得话让我们这些从不知道AV是什么，遵规蹈矩的中等成绩听话好学生去哪说理去，去哪一版的政治课本里找哲学原理去。

找不到说法的时候，迫不得已，我只好编说法。

雷锋是社会主义大好人，我只好自己动摇起来对大好人雷锋等同志们的光辉印象，开始明白为什么那么多坏人说雷锋不是十足的好同志，说雷锋仅仅是个爱背小挎包爱照相的文艺青年。

以前我不信，CCAV给我的动摇让我可见文艺雷锋也不是什么多好的东西。

雷锋要是个坏蛋的话，资本主义国家自私自利不见的比人民当家作主的中国特色社会主义国家办的利国利民的好事少，毕竟他们把用于宣传＂雷锋＂的钱用于炒作＂贝克汉姆真的好帅啊＂这种事情上了，注意宣传和炒作，哪个褒哪个贬。

您让我产生雷锋若是坏蛋该怎么办的念头，作为社会主义国家的一分子，您说这是一部向着谁说话的电影。

您都不爱国了您能是好电影么？

必坏无疑。

必坏无疑就是个不好的说法，太绝对，我活了二十七年，在同一个凭经验臆断臆想意淫的制度里，在我们一起敬畏这个制度无上力量的同时，请原谅我源于自然规律的物理惯性，向已经为电影＜让熊猫飞＞扔出去的那一个臭鸡蛋说，"一路走好您。

＂

大家都知道，日本有一种片子叫‘素人’，就是街上随便拉个妹子，然后就拍；让熊猫飞也是走这个路线。

但是，《让熊猫飞》肯定不是一部电影，因为，‘素人’妹子，也是有演技的。

《让熊猫飞》比新闻联播里面的人，还没有演技，就是在那里能把台词念出来，就OK了。

估计是省胶片。

《让熊猫飞》，充其量就是一部“伪纪录片”，所谓“伪纪录片“，国外拍到最多的就是吓人的片子，比如《灵动-鬼影实录》，《女巫布莱克》等，是通过伪真实达到吓人的目的l然后骗观众进场而《让熊猫飞》有什么目的？？？

我真的，真的不知道。

主要演员，一个孩子叫过节，一个孩子叫艾泽乐，然后牵扯出一堆孩子，要搞活动弄钱盖养老院。

而整部影片都告诉你，他们渴望找到一个熊猫人的大神，这个大神就是牛人，他们碰到了许多名人大腕，就告诉你这个活动多牛，那个脖子上抗熊猫的人可见更牛～～～最后经过100分钟的，沉闷无比的各种伪记录儿童片段后，活动圆满结束了，国内已经不能容纳熊猫人这个牛人了，开始转到国外让洋人夸赞了。

最后，结束，我想总能拍拍孤老院的样子了吧。

结果就是牛人在那里用铲子铲了一铲子土....然后告诉大家伙，孤老院盖起来啦，60多个孤老有着落啦。

影片最后的升起字幕，还是没有孤老院的影子，但是告诉我们：孤老院在东经145度，北纬34.6度。

弟好奇上百度搜了搜具体坐标不知道，但是：东经130-145度 北纬30-45度是日本本州岛 北海道岛 及周边海域我是斯文人，对不起，我能不能说：艹你母亲的赵半狄

若干年前赵半狄抵制《功夫熊猫》时，我曾不屑，若干年后赵半狄拍了一部《让熊猫飞》，让我又无法不屑。

行为艺术的魅力就在于此，有时怪咖得令人难以适从，有时又给人意外的惊喜。

《让熊猫飞》以纪录片报审，在类型片上却是个十足的怪咖。

它既有纪录片的特质，镜头和故事质朴写实，且让故事中的孩子们本色出镜，它又有剧情片的特质，故事的起承转合，悬念与高潮一应兼备。

它既是一个行为艺术的本身，也是一个行为艺术的结果。

更重要的是，它还是一个以行为艺术方式推动的慈善事件。

影片围绕着一个奇特的孤老院建设计划展开。

孩子们首先被街头“熊猫人”吸引，进而引出一个“让熊猫飞”的慈善活动，鼓励孩子们发挥想象力，用各种不拘形式的“熊猫”主题创作参与并传播，艺术行为衍生的注意力经济和作品所得，均用于黄河岸边一所孤老院的建设和运营。

电影拍摄历时三年，这三年也正是孤老院计划从发起到实现的三年，行为艺术、慈善和电影浑然一体。

在《让熊猫飞》中，参与其间的孩子们即是该慈善项目推进的介质，也是影片的主角。

神秘且无时不刻都在跳舞的女熊猫人，好奇且孜孜不倦追寻真相的小男孩主持人，试图用垃圾制造熊猫变形金刚的少年，一心想写原创歌曲的美少女组合，挖空心思要老爸捐出汽车的小哥俩……孩子们的世界透彻、简单、善良、乐天，在通往“让熊猫飞”的创作道路上，各种来自自身创作力和家庭阻力纷至沓来，其间有质疑和彷徨，有挫败和悲伤，有得有失，当然也有鼓励和收获，孩子们最终众望所归，孤老院计划得偿所愿。

从电影的技术指标看，《让熊猫飞》不论是镜头还是叙事，短板颇多，甚至谈不上是一部严格的电影，但这些都无法掩盖《让熊猫飞》影像中传导出来的真与善的特质。

反倒是由于其种种缺陷与不足，让人看到了一种当今影坛所没有的质朴和真诚，一种介于先锋与探索之间的创新，一种此前中国电影所未曾触及到的社会功能。

从《英雄》以来开启的中国商业大片模式，对电影的多类型化是无形的绞杀，第五代导演集体沉陷，第六代导演无力突围，直到今年一干新导演处女作的井喷，给了市场更多类型的尝试。

《让熊猫飞》类属儿童片，票房上我们不敢期待它有《喜羊羊与灰太狼》的效应，但在可视性和启发性上，它都是一个值得传播怪咖。

而且《让熊猫飞》影片幕后的孤老院计划已实现，电影无甚票房压力，剩下所要做的，是尽可能多地传导其真与善的品质。