今天下午(8.23),被基友蛊惑曲参加了提前的放映会,大概就是提前放一放的,说实话,我后悔了,因为今天刚出门北京就下起了小雨,到达新中关影城的时候,雨下的更大了……当然这还是其次,其次是这部电影简直就是浪费时间。
关键情节如梗概所说,抓流氓。
但是,说句实话,我完完全全不知道为什么就开始抓流氓了,十分莫名其妙。
另外,主角蔡教练也很莫名其妙,我不太清楚她在文革中受了什么刺激,自己的孙女被强奸了,下一秒就眉开眼笑……另外本片的各种笑点也是莫名其妙,可能快比得上后会无期了吧……各种段子都是硬生生的插进去,十分无聊。
所以,整场看下来,尿点很足……关键是我完全不知道它在讲什么,各种视角啊,镜头啊都是莫名其妙,切的十分生硬。
不太明白为什么楼上几位会给这么高的评价,果然我还是没有艺术细胞……:(还有那个流氓……莫名其妙最后开始(略)煽情,十分莫名其妙,我都替主演感到尴尬啊……
什么事情都要归罪于wg咯!
事有事在的事,非要扯上关系的关系的话……好吧,我挺无奈的。
所以我不知道导演或是编剧是想说这个悲剧是因为社会背景呢,还是仅仅是自己经历的爆发点?
电影拍的是不错,不过老知青和罪犯的共同点就是wg犯的罪,这个不觉得牵强?
人性的弱点,或者说是兽性不是因为一场悲剧而存在的!
进入12月以来看的国产片中,最喜欢这部《东北偏北》,甚至超过的《师父》,一部很特别的电影,有点复古的80年代侦破题材,有点朴实的东北往事,在山舞银蛇的北国风光中,演绎了一宗跌宕起伏的抓流氓的故事。
且不说厚重的思想探讨,就风格和叙事所体现,都足够精准。
《东北偏北》的故事背景放在文革之后,人们还处于小心翼翼的阶段,但已经有了张扬个性的苗头,这样一个妙微的时代的背景,让这个抓流氓的故事具有了深度,张秉坚导演很正确的并没有急于展现时代的症结,而是扎扎实实的做足了讲故事的功课,从性侵案接连发生这一悬念着手,一步一步展开粗中有细的李脚印队长和有学问的中医教授老太太联手破案的剧情,引出了一连串的闹剧。
剧情非常紧凑,旁枝末节很多但处理的干净利落,大老粗队长通过看脚印,明查暗访,大致摸清了罪犯的身份和习性,老太太通过科学和缜密的推断出罪犯的犯罪心理,从而给抓捕提供了充分的理论依据,可是真正落实的抓捕上,却是一次次的落空,无论雨夜的大追捕,还是集群众力量的围猎,最后都无功而访,就像那部著名的韩国犯罪片《杀人回忆》,神秘的流氓一次又一次与警察擦肩而过。
围绕“性”这个敏感的元素,影片不夸大不回避,无论对罪犯的动机,还是包括李队长、偷窥犯,以及蔡老太,小翠、春苗、彩凤等女性角色,对这些角色都有深入细致的性心理描写,而且该隐晦的隐晦,该直白的真白,这是本片的可爱之处。
犯罪题材一直都是营养丰富的温床,这里面有暴力、情色、阴暗、扭曲、欲望等等恶之花,总有优秀电影能从中饮,得出雅俗共赏的果实,例如那个让王保强入行的《盲井》,令曹保平成名的《光荣的愤怒》,还有看过了都说好的《白日焰火》,今年有《心迷宫》《十二公民》《烈日灼心》,一部比一部带劲,给乏善可陈的银幕带来了更多野性的力量。
和以上提到的这些电影不大一样,《东北偏北》的故事更贴近生活,更具有时代质感,这场闹剧里有很多黑色的、讽刺的、幽默的桥段,使其全程都没有尿点,一点一点不知不觉的把观众进入了一个悬念的迷宫,为了谜底而挠头,一边欢乐,一边开脑,这个叙事技巧非常高明,远胜过那些只会用不合逻辑的剧情制造阴暗氛围的类型模版片。
在那个朴素的时代里,每个人都有自己的压抑,以及生理和心理双重的“营养”不良,李占山和对象的屡次好事不成,肾不行,嘴还硬,不喝老太太的药酒,却偷偷藏起一把淫羊藿,种猪的壮阳大餐,巧审偷窥狂的趣味,都深入生活,非常鲜活,再例如彩凤在做诱饵的过程中竟有了快意,小翠被退婚后跳了河,这都是值得深思的现实问题。
和生理上的缺失相比,他们更需要一种精神上的粮食,还好,在几年之后,随着经济和文化的开放,东北也不再封闭,蔡老太在海边遇到了新一代的少年,认识了“耐克”,她在海边似乎在沉思,将来,会不会有人怀念那个已经逝去的时代。
对于一个东北人来说,看见这部电影的名字便有一丝亲近感。
故事背景设置在文革之后,也是一个让人感兴趣的年代。
影片拍摄地点在黑龙江,我的老家。
不过,老家的景色和影片中的景色相去甚远,只有天空中大片大片漂浮的云朵似曾相识。
导演本人说,这是一部田园片,让我尤其羡慕的,是河上那座极美的浮桥。
自行车骑过时,云朵、河水、浮桥,画面美得一塌糊涂。
故事看起来很简单,就是一个“抓流氓”的故事。
一次次的围追堵截,一次次的以失败告终。
“流氓”的体力和智力都让人惊叹,愈发衬托出胖警察的无能。
但是警察毫不气馁,他身上所流露出的邪不压正的强烈自信感,让观众对罪犯的最后落网也抱有强烈的期待。
另一个主角——知识分子老太太,她的顽固恰如她硬邦邦的身子骨。
片子里的警犬出场惊艳,带着所有人的期待,一路对罪犯狂追不舍。
戏剧性就发生在罪犯转身的一瞬:他只对警犬说了两个字——站住,警犬就乖乖地原地坐下了。
老太太读出了警犬的害怕,胖警察却只联想到了屠夫这一职业。
更让人惊艳的则是“流氓”的面部特写镜头。
整部电影里唯一一个颜值高的男演员,气质很像冯绍峰。
那种带着神经质、邪魅和绝望的眼神儿,瞬间差点让人原谅了他所犯下的滔天罪行。
只是,当他靠在稻草堆上,倾诉着自己童年的不幸和母亲的过度保护时,我又想到了弗洛伊德说过的童年阴影,不知道到底有多少人被童年阴影折磨一生。
即便没有犯罪,心灵却被终身禁锢。
结局居然是开放式的,一是罪犯跑了,二是罪犯即将被蜂拥的人民群众扑住。
抓了一个多小时,我自然也是更喜欢第二个结局。
悬而不绝的结局无论多有艺术性,总会让人感觉不够完整。
作为后文革影片,政治色彩反而被淡化了。
偶尔的革命口号和运动并没有突兀的感觉,淡淡的黑色幽默让紧张刺激的“抓流氓”的紧迫感有所缓解。
映后的导演见面会非常简单,连把椅子都没给导演。
互动环节提问的照旧是一堆傻孩子的傻问题。
不过导演很给力,知性的回答提问,不是夹杂几句流利的英语,文艺范儿十足,喜欢。
才看的一路惊喜,女主角正好是那里边演奶奶的那位奶奶……从来没想到有那么一部电影女一号竟然是一位老奶奶……本来以前公社似的片子我就不爱看的,这片我也没怎么看,但还是看完了,因为啥,它是一个悬念破案片,它竟然是一个破案片,说捉一个流氓强奸犯的事……要问片中有什么亮点,就是这屁儿了……
风景很美,东北的秋天有泛红的树林,粼粼波光。
冬天有大朵雪花缓缓飘落,皑皑草场寥寥人烟。
在这样的伊甸园,人类意识之初的性成了故事的主题。
强奸犯的性冲动,普通人的阳痿,以及处女情结。
再加上时代背景是70年代文革刚刚结束。
便产生了一部追逐与嘲弄的故事。
之前看过美剧《犯罪心理》,几乎每集在讲述BAU如何通过分析行为、心理抓到罪犯之外,也会叙述罪犯背后的人生故事。
这部《东北偏北》里强奸犯只是配角,但也有讲述他少年时期的阴影。
有两种视角的对视。
结尾很奇妙,可以理解成一种嘲弄:电影里的人生活在另一场电影里,或者理解成对结局的执念:我们总是期待光明正义。
导演大叔很可爱,可惜我近视眼看不清他的样子。
他解释了一番他的理念,然后说:“听到你们的笑声就足够了。
”嗯,确实笑了。
1,摄影不错,色彩也算精致,然而这种好看与精致挺尴尬的,与影片题材相衬处处透露着“不合时宜”。
刻意。
太过刻意的时候反而就会削弱表现力,要么失当,要么流于一场哄哄闹剧。
2,细节的处理太多欠妥,而涉及刑侦的题材,每一次细节上与现实的疏离,都会让观者与影片的距离越来越远。
目前我国的从业者,大多处于两个极端:一者拥有创作能力和技术,但缺乏对于现实的触碰。
二者对于现实有一定的感知能力,但在影像表现手段上相当无措。
因而现下仍然是一个需要天才的时代——创作者碌碌无为,观影者庸俗不堪,市场需要英雄式的人物领导,虽然将市场寄望于个人英雄主义显然不是一个好的选择,然而目前在其他地方就更看不到希望了。
3,音乐的处理非常低级,令人厌恶。
剧作的处理更是平庸,很遗憾,最终我连跳着看完他的兴趣都失去了。
本片摄影就令人眼前一亮,不愧为提名金马最佳摄影奖的影片。
把东北小乡村拍的相当唯美浪漫。
开头的公安进村,后面的小翠出嫁,还有最后队长去抓老流氓时候单车经过一片金色的原野,那风光都令人神往。
作为东京电影节的入围影片,导演在影像风格化和叙事上都做出了大胆的尝试。
这对于一直被商业大片包围的国产艺术类型片来说更显得难能可贵。
因为在敏感年代发生的敏感事件。
结尾还是以老流氓被抓这一正义战胜邪恶收场。
但依然能看到导演的坚持。
在老流氓随着远去的列车消失后,大银幕黑屏,导演画外音出现,然后是片场打板的镜头和报板画外音。
熟悉片场拍摄工作的朋友很容易就看出这是剧组常见的补拍的场景。
导演用一种戏中戏的手法,算是把双结局都呈现在观众面前。
即保留了对艺术的坚持,又避免了资方压力和审查压力给出了“光明”的“结局”让我们能在院线看到这部相当风格化的类型片。
也算难能可贵了。
《东北偏北》,因为我是东北人,看到电影里的东北就感觉非常亲切。
这是一个讲述文革结束后一场抓流氓的荒唐事。
本来以为会是喜剧,其实是黑色幽默,但总是要用文艺的手法来拍就真觉得没意思了,市场不会关注太多,观众也不会喜欢。
片中唯一的亮点在它的结局方式,观众会觉得耳目一新。
总之,爱看不看。
电影原型是北京七十年代的双桥老流氓案,这个案子破了整十年。
原作案人名叫李宝城,两大特点:跑得快,因此案件代号为十八里店飞毛腿;和媳妇儿性生活不和谐,常常吵架,为了发泄怒火他外出作案。
据有关资料显示,李宝城作案380起,多为流氓罪,他其貌不扬,身高不足一米六,但是据部分遭迫害妇女反应这个人至少一米八。
导演估计是按照妇女心理预期,找了个又高又俊俏的小伙来扮演李宝城,电影中叫范大成,范大成摘下口罩露出真面目的时候,我满脑子“真好看哦,真高,还有腹肌。
究竟什么委屈啊冲我发泄吧!
”导演也把演员的强奸动机改了,把李宝城从一头遭人厌恶的种猪,改成了一头因为插队来到东北感情受到创伤的忧郁种猪。
让人恨不起来。
看的时候我满脑子的《杀人回忆》 故事都是发生在麦草丛生的地方,警长和警员都是胖瘦混搭外加一个女警卫,都是凭借着鞋印抓人最后发现抓错了,都有犯人逃跑进群众中央伪装成群众的戏份,哦,对,都有火车。
第一个不同点是,这个角色设置上多了个老太太和她的猪。
老太太叫蔡教授,十年前下放过来东北,懂中医会观相识人,配合警员办案的时候能看出来胖警长肾虚盗汗和阳痿。
老太太养了头猪,猪吃了她调配的中草药,骁勇善干,他和老太太贯穿始终,成为电影另一个主线,像在说:你们看吧,公猪精壮去各个猪栏里肏母猪,这是本事!
人不行,人上了兽性去肏大姑娘,这是流氓。
第二点不同的是,本片最后抓到了流氓。
我很少在荧幕上看到聪明的东北百姓,好像人一旦沾了东北口音就会变得愚蠢且一根筋。
导演是上海人,成长经历也和北方无关联,但被片子拍摄地选在了黑龙江伊春。
片子中每个人都在努力的扮蠢。
警长,愚钝,狂妄自大,多次措施抓流氓的机会。
警卫人员,掉以轻心玩忽职守。
就连在这个地方扎根十年的文化人蔡教授,在被平反即将离开这片土地的时候都说“我已经变成山炮了。
”山炮:形容人见识平庸,没见过世面。
我后来有翻看史料,发现导演还原故事还原的很好,很多抓捕失误的细节当时确实发生过。
不过把所有的行为刻意的盖上东北的帽子,是否显得过于刻意,轻佻和迂腐了呢?
扫了一圈其他的影评,看到一个题目是“你看过这么聪明的电影结尾么?
”我还真看过,上个月看的《我的青春期》也是个阉片,被阉了30分钟,这个被阉了14分钟。
都是演到结尾,真正的剧组出现了,喊着“123 action!"演员演一段儿再喊“咔!
”“过!
” 摆明了告诉观众:是不觉得电影台词很浮夸?
是不是觉得他们毫无演技?
没错哦,因为我们就是在演戏啊!
看完收拾收拾吃饭去吧。
我觉得这种找补毫无必要,与其这么结尾,不如把注意力转移到正片中演员的演技和台词功底上。
对了,壮阳药叫:淫羊藿。
怎么说呢,没有真实案件精彩
故事讲的不错,抛开偏见真的很难
20年前东北林区基本就是这个样子 现在这样的景观不多了
风景美如画,人物土掉渣,全民抓流氓,最帅竟是他!摄影一流,剧本二流,演员三流,最后的和谐结尾拍出了新意,导演真有才,给广电的脸打得啪啪的。
片子借鉴<<杀人的回忆>>,虽有不足但挑战经典勇气可嘉。
挺幽默的,农村题材,黑色幽默荒诞悬疑喜剧,镜头瞄准那个特定年代的东北农村,花了大量篇幅来讲述破案和追捕过程,但实际上其最想表达的是特殊年代里人心困惑迷惘和性欲压抑的社会性主题。
很美的東北秋天/初冬的鄉村景色。故事主題很明確,其中又不乏幽默和人情。
唐季礼参与出品,霍建起联合监制。戴着镣铐跳舞,好多不得已。画面美。双结局讽刺味儿十足。片尾果然有汪峰的歌,但感觉很不搭
影片整体气氛差了点~~杀人回忆整体的压抑感可是很强的~
为什么只有5个等级的评价。为什么为什么为什么?!我想打7分啊。你他妈怎么让我打分呢?!
比之杀人回忆差的不是一个等级!!太烂了!!就是一个山寨片!!
中国版的《杀人回忆》,减少了些许宿命感和无奈感,添加了一些诙谐。但总体水平在国产电影内属于比较好的水平。最后的结尾、各种追逐戏、那个年代东北农村的画面都是亮点。
想法挺好,可惜给拍简单了,感觉每个人物都浮在面上……还有,不是每个胖子都是宋康昊啊喂……
没见过那么智障的片子,那么严肃一件事情搞得像个笑话一样。
中国东北文革版《杀人回忆》。现实中的遗憾、残酷和“不能说”,就成为电影艺术里最具空间张力,让我们颇感无力的荒诞。就一个缺点,演员都是话剧演员出身,用力太猛。
电影原型是北京七十年代的双桥老流氓案,这个案子破了整十年。
本质上就是个人物被掏空的抓捕闹剧。功能性过强,时代感过弱,最后的高潮段落更是废话连篇。
这样的结尾,太有意思
“其实我已经无数次梦到,你站到我门口” 全片营造着一股疲软感的荷尔蒙气息,那种想抓抓不到反被调戏的感觉,真的就像是中国版《杀人回忆》。据说最开始片名叫“捉鬼记”,因国情改成现在这个。片尾抓到罪犯采用场记板形式,耳目一新,国片应对广电的手法越来越会玩了。
没有阴影