波普先生的企鹅

波普先生事业心很重，以至于没有太多时间陪孩子，甚至与老婆离婚。

一天，在外游玩的父亲去世，并寄来了一只企鹅波普先生很无奈，与寄件人联系，希望收回企鹅，却意外又收货了五只企鹅。

六只企鹅把波普先生的生活搞得一团糟，却也让波普先生与孩子的关系有所缓和。

同时有追踪能力，又能记人的企鹅认准了照顾他们的波普先生。

最后孵蛋事件让波普先生放弃企鹅。

然而父亲的信无意间让波普先生找出来，父亲希望波普先生多陪伴孩子。

波普先生放弃了纯粹的商业利益，与家人一起救回企鹅，得到了绿地餐馆并经营，通过企鹅找回了缺失已久的亲情与陪伴。

电影有夸张的手法，企鹅很拟人化，电影里的音乐企鹅踩点也特别准。

刚好前段时间又看了B站纪录片《企鹅群里有特务》，被企鹅萌化了🤪看弹幕很多人说电影通过企鹅映射珍惜家人，多陪伴，珍惜眼前人是电影的主题。

我想还是有一定的意义。

为了让观众体验这群南极贵客的逗趣，剧组在全世界总共17种企鹅中，由世界知名的野生动物兼企鹅专家史考特卓斯曼(Scott Drieschman)挑出了金图企鹅(Gentoo别名巴布亚企鹅)进行训练，并为他们打造舒适的环境，让他们展现顽皮、逗趣的一面，在拍摄的过程中，企鹅们常会四处循著鱼味而走错定位，实在太口爱了，使得现场的演员、工作人员笑场不断，NG连连，再加上金凯瑞不时即兴而发的搞笑演技，也让这部电影从头至尾都充满欢乐的气息。

巴布亚企鹅的长相十分逗趣，也非常聪明，他们的身高约49-55公分，拥有橘黄色双脚，有肥肥的白肚皮，还有白色的条纹在头上，2010年正式演出前，他们早在8月就抵达纽约，电影公司并找来了鸟类与动物协会(Birds & Animal)的动物专家随侍在侧，乾净清爽的空间随时都保持在摄氏2度C4度C的温度，还有源源不绝的鲜鱼和饮水，好让他们适应新环境，在这里还搭建了企鹅专用的游泳池、起居室以及简单的活动训练室，必须要在动物专家确定企鹅们受到妥善的饮食起居照料下，才能让这些娇客们上镜演出，说是「巨星级」的待遇一点都不为过!在电影全程的拍摄中，只要有企鹅出现的时刻，一定都要保持摄氏24度C的环境，因此所有的人类演员都要忍受低温，并身著厚重外套加上帽子上场，不是件容易的事，但大家都乐此不疲，因为这些企鹅的逗趣动作和表情就能为他们带来温暖；而其中和企鹅们相处最合得来的，就是男主角金凯瑞，不亏是全球知名的巨星，当初是因为「能够和企鹅对戏」的想法吸引他，顾不得其他的片约相邀，为了企鹅，他一口就答应演出，还没正式开拍就冲去这些企鹅的起居室和他们培养感情，尽其所能的让企鹅认识他，不时的在身上藏满新鲜肉鱼(或在口袋，或在帽子，或在鞋子)以「极尽宠爱」之，而成效也非常好，接著就经常见到6只企鹅们围著他转，虽然企鹅宝宝们常会为了食物东追西跑，搞到大夥整场追逐企鹅，不过金凯瑞总是有办法让所有的企鹅回到原点之後再开始，他们对起戏来也默契十足，凯瑞俨然是电影里实至名归的企鹅爸爸。

舍得舍得 有舍才有得当今社会诱惑满天飞 能沉静自我 追求生命的意义实属难得波普从商界的华丽走狗到生活的皇帝 经历了一波三折 在父亲临终前祝福的帮助下，终于摆脱了多年的心结，建立了自己和谐美满的家庭和生活理念

故事并不是一个多么新颖的故事，一个工作中的精英人士在生活中却并不幸福。

但是平静的生活总是要有些意外，比如突如其来的一群企鹅。

企鹅打乱了他原本规律的生活，而他也在一次次的意外里，找回了家人，找回了生存的意义。

小企鹅真的特别可爱，像小孩子一样，总是喜欢到处惹祸，但又拿他没有办法，整个电影看下来诙谐有趣，睡前的治愈良药。

但是不建议在忧伤的时候看，想东想西就会觉得，企鹅拥有人的感情，最后无数个巧合拼凑把企鹅救出，都不是现实中能够出现的场景。

如果是现实，也许企鹅最后仍然在动物园，也许男主拥有了新的工作也和家人分开。

可能这就是故事的意义吧。

顺便欣赏欣赏憨态可掬激萌的企鹅☺️What Mr.Popper impress and inspire me most:Life is hard, but please keep singing, cause you have customer to settle, you have case to close, you have beloved wife and kids expecting.Pip,the assistant, who is really a combination of modesty, ability, flexibility, kindness and love,gaining a full star from me.

幕后制作　　老作品的现代性改编　　影片改编自理查德·艾特沃特和弗洛伦斯·艾特沃特出版于1938年的同名儿童读物。

这本名为《波普先生的企鹅》的读物在美国是家喻户晓的知名作品，小说塑造了在经济大萧条的1930年代里，一个叫做波普的油漆匠的故事。

波普生活在一个叫做固水镇（Stillwater）地方，他幻想自己有一天可以周游世界，并给自己的偶像，一个探险家发出了致敬信。

后来探险家给了波普一个惊喜，这就是一只雄企鹅。

后来企鹅因为孤独而日益消瘦，波普向水族馆求救。

水族馆回信说，他们仅有的一只雌企鹅也有相同的症状，随后便把那只企鹅也寄给了波普。

两只企鹅在一起如胶似漆，很快便生下了十只小企鹅。

为了养活这些小动物，波普把它们带到了纽约去表演，阴差阳错之下，波普成了罪人。

为了能让企鹅健康地生活下去，他不得已带着自己的“家人”踏上了前往北极放生企鹅的“探险之旅”。

时至今日，《波普先生的企鹅》还是美国2、3、4年级的小学生的课外推荐读物。

　　其实，要把这么一部经典作品搬上银幕，并不容易。

因为小说讲述的是一个蓝领阶级在经济大萧条时期的故事，他最终摆脱了平庸的生活，实现了自己的梦想－－这是带有明显“美国梦”特色的主题。

所以，要把这么一个故事搬上现代的银幕，希望能得到良好的反响和票房，只有对小说进行大刀阔斧的改编才行。

影片导演马克·S·沃特斯说：“在确定金·凯瑞做影片的主演之后，我就决定要突出他的个人特色，也就是说，我希望拍摄出一部具有传统金·凯瑞风格的影片。

所以，我们对剧本和原著的故事进行了大量的修改。

我们在故事里加进了很多笑料，并突出了金·凯瑞的肢体语言。

”除了突出金·凯瑞的个人特色外，影片还加进了很多“与时俱进”的元素，比如金融危机、比如每天绷紧了神经的职业经理人等等。

沃特斯说：“这些内容的加入是很自然而然的，因为原著写的就是一个发生在经济大萧条时期的故事，现在正好又是金融危机，所以就很自然地做了这样的改编。

而且，让金·凯瑞去演一个被事业和生活逼得有些神经质的人，很恰当。

”　　对于这部电影，金·凯瑞说：“影片很好玩，故事也很有趣。

我的角色是一个失去了生活重心的人。

可是企鹅到来之后，他重新找到了生活的动力。

虽然生活变了样，可是他却重新找到了生活的快乐。

我觉得自己并不是这部电影真正的主角，那些企鹅才是。

很多时候，影片的笑料、包袱都是企鹅自己完成的，而我可能只是搭配它们演出的一个配角而已。

他负责制造笑料，而我只负责传递这些笑料到银幕上。

尤其是我们在后期制作了一些CG镜头，企鹅们的一些举动和行为，让它们看上去更像是主演和巨星。

”　　卖萌的企鹅　　不管你是不是热爱动物和自然，只要看到和熊猫一样黑白相间的企鹅，你肯定就再也无法收回自己的视线。

这种可爱的动物相当少见，只能在大城市的水族馆或者是动物园里得以一窥真容。

在《波普先生的企鹅》这部电影中，制片方为了让影片中出现的企鹅看上去更为真实可靠，他们专门从水族馆“租借”了六只巴布亚企鹅来参与拍摄。

　　和动物一起演戏，本来就是件很困难的事，现在再加上合作对象是超萌的企鹅，这对于演员的表演来说，是一个巨大的考验。

金·凯瑞说：“应该说，企鹅是一种伟大的生物，是一个奇妙的物种。

我以前只在水族馆见过这种动物。

在片场见到它们的时候，我简直惊呆了。

首先是有机会亲手摸摸它们，其次是看着它们可爱的样子，我自己都不知道做什么好了。

它们眼神里的那种无辜、无助的眼神很容易就能唤起里心中的爱。

和这些动物一起演戏，感觉很奇妙。

”因为是影片中最大的明星，所以在拍摄期间，整个摄影棚都被改造成了一个巨大的“冰箱”，以保证实现适应企鹅生活的低温环境。

而且为了保证企鹅和演员的安全，避免人畜疾病的交叉感染，剧组在每天工作前，都要执行严格的消毒措施。

而且企鹅的饲养员每天都会给企鹅制定食谱，每天都会在片场照顾这些动物。

为了能避免任何闪失，剧组特意把有企鹅参与的戏份集中拍摄，这些镜头用了很短的时间就拍摄完成了。

导演沃特斯说：“和企鹅在一起拍摄的确是一件很奇妙的事情，因为这些动物本身就很奇特。

为了动物考虑，我们用了很短的时间就把有企鹅镜头的场景拍完了，让企鹅回到了水族馆。

可是整个剧组还是很意犹未尽，后来我们还去水族馆看了看这些明星。

”因为企鹅是鸟类的一种，并不是可供驯养的对象，而且它的智商远远不及鹦鹉，没有办法作出什么杂技一样的动作来，所以制片方采取了实际拍摄加后期CG化处理的方法来拍摄企鹅们和波普先生的“互动”与“情感交流”。

　　在影片中，金·凯瑞回归了他赖以成名的表演风格－－夸张的动作、夸张的表情和夸张的人物性格。

他在经尝试拍摄惊悚片、恐怖片和同性恋题材影片之后，终于回归了主流家庭喜剧。

这对于金·凯瑞的粉丝而言，是一件天大的好事。

导演沃特斯说：“金·凯瑞是一个非常好的演员，不夸张地说，他可以胜任任何角色。

出演这样的家庭喜剧，是他的强项和影迷的最期盼的凯瑞而已。

在这部电影中，凯瑞的表现很出色，可以说他延续了自己一贯的表演风格和路数。

很多他的影迷这次又要欢呼雀跃了。

他在影片中的表现很不错，其他的几个配角，比如卡拉·古奇诺、安吉拉·兰斯伯瑞和扮演凯瑞孩子的小演员的发挥都很好。

可以说，这是一部以群戏为主的电影。

当然，影片最大的卖点还是企鹅。

”花絮·影片使用了真的巴布亚企鹅和CG动画结合的方式拍摄。

·在影片拍摄期间，整个摄影棚都被改造成了一个大冰库。

·影片根据1938年出版的同名儿童读物改编。

·影片2010年10月开机，2011年1月杀青。

·在影片的筹拍期间，杰克·布莱克和欧文·威尔逊都曾经是扮演波普先生的人选。

·影片原定主演本·斯蒂勒和导演诺亚·鲍姆巴赫，不过两人后来都选择退出

朋友一直很抗拒Jim Carey 夸张表情，觉得他的演出一直就是只是表演，不像一个我们日常生活中会遇见的人。

我十分能明白这一种感觉，因为我从第一次《面具》里看到，我就对自己说，这个人，真的是太疯了吧？

这样的表情都可以做出来。

我是在十分彩色的《蝙蝠侠》里扮演问号人开始慢慢接受这个十分戏剧化的一个演员，几年之后的《The Truemen Show》里的表演，实在太棒，我才真正接受Jim Carey，更不用说之后和Kate Winslet在《Eternal Sunshine of the Spotless Mind》里的演出了，相信各位影迷们一定比我更明白。

喜剧演员里头，我特喜欢Steve Carell和Jim Carey。

因为喜剧很难做得好，要做到捣乱不脱节，又要入世，夸张一点又不行，没有风格又不行，一不小心就会被一大堆所谓“资深”电影人说浮浅，而我个人虽然也看过很多烂喜剧，但是我个人觉得最有保障的还是这两个名字。

而Adam Sandler在《You Don't Mess with The Zohan》之后，我真的噩梦至今，不敢恭维。

说回电影本身，当初看见预告片，我就认定这不会是部好电影。

觉得，Jim怎么会接拍这样的电影？

真的看预告片，就会知道内容说些什么了，甚至就算你不看预告，你只要看个开头，就看到结尾了。

我们都可以理解，主角本身对世界的认知为什么会如此冷酷。

毕竟，大人的世界和理想相差太大。

现实的差异，常常让我们在无形中变质，有时候我们也不知道为什么，小时候的理想竟然可以如此简单却很遥远，但是在一次又一次跌到，在一次又一次大人告诉你，梦想是找不到吃之后，我们竟然也成为了电影里的男主人翁。

而小Mr. Popper在父亲给了那么多幻想之后，还是变成了现实主义的一分子。

我当然十分羡慕Mr. Popper的父亲可以周游猎国。

虽然他没有回家，但你要相信，他是爱小Mr. Popper的，毕竟那六只企鹅背后的意义（要看电影了），就是父亲要给孩子一辈子记住的话。

有时候，人类是一种奇怪的动物，不大喜欢听熟悉的人说的话，听太多的话也没有用，之后随便一个陌生人说一句话，你就有所领悟，又或者，你宁可对你的宠物说：“你不快乐”。

Mr. Popper长大以后，家庭没有事业来得如意，毕竟人已经变得十分现实，我认识的很多人，都很像Mr. Popper，但是孩子们都没有像西洋孩子们来得如此天真，他们都被教育到像是父母亲的宠物，完全没有自己的个性，品味完全是和父母亲一样的。

有时候我在电影里看到他们的孩子，还在想，这些孩子真是有天真有个性。

如果Mr. Popper来到现实，我相信他们的孩子只是一贯沉默，不理大人的世界了，还有什么天真的幻想父母会不会复合？

当然，这类电影大的就是温情牌，剧情只要顺理成章，自然就不会难看，就像我，就很受。

那六只企鹅的出现，真的很实在的令整部电影生动了起来。

因为这样没创意的电影，就是因为可爱的企鹅，而令人一直沉迷在它们的一举一动，而Mr. Popper如何解决它们的问题，也是电影有趣的地方，就算换瓶不换药，我们还依然会哈哈大笑。

尤其到了企鹅生蛋的时候，我们人性自然会十分认同那一种生命孕育的伟大。

在过程中Mr. Popper的表现，完全令人忘记了他本是一个十分现实的人。

而观众到了那时候很容易就跟着剧情走了，只有十分排斥这种煽情的人，才能理智的觉得这剧情十分无趣。

无可否认，电影里头有一点很令人觉得出色的地方，就是关于那六只企鹅个性的塑造，每一支都有它们的脾性。

在它们和主角们之间的互动为电影本身增添了不少灵性。

没有太过，就刚刚好，剧情再土，也依旧令人动容。

尤其你知道，我也相信你猜到了之后Captain（其中一只企鹅），它一定会在结尾有所作为。

（呵呵，明白吧？

）到我从戏院走出来那一刻，我还是那一句，结尾和我想到的一样，其实，哪有什么大不了，只要有一刻温情，电影故事流畅，我还求个什么？

我只是小小的看戏人，给个四星，不为过。

至少我笑得可乐了。

@20110716144513注：- Jim Carey真的看起来很老了。

《波普先生的企鹅》不是一部有新意的电影。

立意、演员表演、情节，无论从哪一方面看，我们都能找到超过二十部类似的片子：成功人士在生活的河流里迷失方向，忘记了生活本真的目的；主演或夸张恢谐或内敛张扬收放自如的表演；看似荒诞不经却又丝丝入扣的剧情，主人公由迷失到找回，最终花好月圆的结局。

而把这些元素结合在一起时，却成就了一部“笑中带泪”、适合亲子观看的精彩影片。

据说“笑中带泪”现在是一个槽点，是“一些出身八线小城，在《知音》和《读者》浸淫下长大的公关团队”爱用的电影宣传语，但这委实是一个客观真实反映我观影状态的词语。

影片改编自美国三十年代同名儿童小说，事实上，除了主人公名字和主要人物遵照原著，以及同样幽默风趣的风格，情节设置全然不同。

前者是以三十年代为背景，讲述了一个有妻有子的普通人如何在平凡的生活中追寻并实现自己的梦想，这不是个类似《月亮与六便士》的故事，而是提供了与之全然不同的追梦人样本：即使不脱离生活正轨，担负着家庭责任，人们也有让梦想照进现实的可能。

后者是一个生于七零年代成长为新千年社会精英人士的男人，工作时精明能干洞察人心并以此为制胜手段，生活中却无法和家人推心置腹地有效沟通，家庭之舟几乎触礁沉没，直到一群企鹅的到来，一切悄悄地改变：高档豪华却冰冷的公寓因为企鹅的加入变得富有生气和人情味，波普先生处于分居状态的妻子和两个孩子因此渐渐和他重新亲近，而波普先生在与企鹅的互动中学习去了解他人的需求并怀着体让的态度接纳包容这些需求，爱由此重新在夫妻、父子之间流转。

金·凯瑞丰富的面部表情、萌物企鹅们的搞笑动作、甚至助理皮皮的可笑服饰无一不戳中观众的笑点；波普先生和貌离神未离的妻子之间的情感，波普先生和青春期女儿之间初时生硬逐渐圆融的沟通，波普先生与他父亲之间的隔阂的消除，总有某个片段会击中你心中那块柔软的角落。

想想，在某个仲夏夜，和孩子边吃冰激凌边看着波普先生在冬雪皑皑的曼哈顿大道上溜一队企鹅，他的橡皮脸上常常是让你笑点骤降的表情，偶尔流露迷失悲伤的神情，这时我们可以告诉孩子：“大人也会像孩子一样有'迷失'的时候，走着走着忘记最重要的事情，记得对我保持信心并提醒我啊。

”

原来是真的企鹅啊？

我看的时候还在想这到底是真企鹅还是假企鹅，是真的企鹅那耗资也是挺多的吧。

不好意思，我看的是钱这一点。

很多电影都是钱，这部电影花钱还花精力吧。

美式平民片，反正也不算很出色，但也不算差。

潮流中的一只随波浪，打的不算高也不算低。

配点爆米花在电影院打发时间是可以的。

那么多电影，可以想到用企鹅这个主题，还是有动脑子的，片段开头是为了体现男主爸爸的自由与后面送企鹅做了铺垫，但我觉得有点太啰嗦，换了那么多个小演员，还不如找个更直接的方法，亦或者加重画笔，体现多一点这种感情。

轻描淡写那么一段，甚是奇怪。

金凯瑞的形象让我很难想象他已经生了两个娃，并且还喜欢前妻。

那种想复合的念头不是很重，难道外国人对感情都是这样的吗？

前妻还和一个人交往着，然后心里也还喜欢男一？

这是啥感情套路？

他们的爱我作为中国封建女人我不懂，过眼云烟的看看就好。

反正这种感情中国人民也不是很往心里去。

毕竟文化不同，也只是一部戏。

还有那个绿花园酒店的老奶奶，导演没有把画笔放在她与男一的交集历史回顾上。

整个过程还要设立两次关卡，看来就是整个剧情的一个导火线角色，最后就“轻描淡写”的讲那么一句，“我不会忘记名字，我只是想确认，那个小男孩没有迷失。

”啥玩意啊，想让他成功就成功咯，还整出一个前情回顾线索。

厉害厉害！

编剧也是煞费苦心，但这个苦心表现的很牵强。

三个老绅士老板，为啥要增加三个上年纪的老爷子来这边建个收购集团的老板形象？？

哈哈哈，编剧碰到我的问题大概想哭，因为原因很简单，上了年纪的人才有钱收购美国那么多地来建自己想要的建筑。

我问个啥屁问题啊。

我也不知道我写了啥，看的好玩。

跟父亲疏远的孩子长大后事业有成但家庭离异，突如其来的企鹅，与它们生活相处，到后来的合家营救，集体行动的企鹅太可爱了，无论是一摇一摆的列队走还是流畅的肚子滑。

他爸爸爱冒险不陪孩子是一种失衡，孩子长大后太执迷事业是生活的一种失衡，太着迷企鹅也是一种失衡，所以最后的因为企鹅变成事业家庭双丰收有点假了。