制服

当你看到王晶、徐若瑄、任达华三个名字出现在同一部名为《制服》的影片时，资深影迷们的联想思维一下跌入香港电影辉煌的90年代。

制服诱惑和变态杀手像是分开20年的好友，今天要在恐怖的尖叫和狂躁的呐喊中庆贺团聚。

然而，这一次“制服”不再只是一个名词，经过20年的雪藏和修炼，它兼具了本来缺失的动词性质。

20年前，王晶监制并编剧了《香港奇案之强奸》以及后续多部《强奸》系列；20年后，他同样以监制的身份带来了《制服》。

即使有名模李艾、艳星梁敏仪（《金瓶梅之爱的奴隶》）加盟，鉴于众所周知的原因，《制服》里情色的成分骤减，而因为王光利导演执导筒增添了悬疑的色彩，导演此前的作品有《血战到底》（2006）和《棒子老虎鸡》（2008）。

情色、悬疑、惊悚，这几个标签还不能准确形容这部片子，因为它又着眼于当下的社会现实矛盾，又有个体成长经历的剖析，还有“左手天使、右手魔鬼”人性拷问。

整个故事应该是这样的，14年前的一场COSPLAY晚会上，穷学生陈岸生（陈思诚饰）被一群富学生捉弄，裸体泡在冰水池里，致使右手失去知觉、男性功能障碍。

14年后，成为保险公司职员的陈岸生决定报仇，他找到了那三个同学，很快杀掉了其中两个。

这让观众联想到2004年震惊全国的“马加爵事件”。

和自己同是穷学生的周瑾因为虚荣站在了富学生的队伍里，成了捉弄陈岸生的从犯，更要命的是她还是陈岸生暗恋的对象。

于是周瑾自然也成了最终的猎杀目标。

为了彻底释放内心的怨恨，陈岸生将还原晚会上那三个人的装束，一个护士、一个洋娃娃、一个空姐。

这三种角色是“制服诱惑”的绝佳选择，最后周瑾（徐若瑄饰）学生装出场，将“制服诱惑”的经典装扮凑齐。

制服常常代表着一种秩序和权威，对于制服的迷恋便是挑战性禁忌，从而获得性刺激的一种方式。

不过这一次不再是“制服诱惑”，而是一次因“制服”起蓄谋已久的复仇行动。

复仇过程中，陈岸生感觉右手逐渐有了知觉，而且自己又重新做回了男人，这是一个很有意味的设置。

按照弗洛伊德潜意识的理论，陈岸生在被捉弄、开除之后，心底深处埋下了冰冷的仇恨，失去知觉和性功能都是一个外化的表征。

当冰冷的仇恨转变成复仇对象冰冷的尸体时，那些表征也不复存在。

然而就当陈岸生内心的寒冰马上打破时，周瑾用残存的力气拿起凶器极速冷冻装置再次把他冻住，冰晶在他身上迅速蔓延，到最后成了“冰人”。

不得不承认，陈思成的友情出演是本片的一大亮点，他狂傲、变态，但又十分优雅，一个文质彬彬的保险公司职员微笑着要锯掉曾经暗恋的女同学的双脚，只是为了让她穿上14年前的一双帆布鞋。

这种恐怖催生一股寒气从脚心直抵头顶，还没来得及打个寒颤，又出现新的悬疑。

陈岸生最后对周瑾说的两个字是“天使”，话音刚落，方友为（任达华饰）就揭开了其“魔鬼”的一面，她为了保住其变卖古董的秘密，一时冲动杀死了先夫的姐姐。

这又是一处意味十足的设置，任达华从《赤裸羔羊》（1992）中的变态司机走出来成了追击变态的杀手的警察，而徐若瑄在影片中角色的两面性，让人迅疾联想到她早年间的一部影片——《魔鬼天使》（1995）。

影片的悬疑贯穿全片，前两个死者的凶手从卖死猪肉的屠夫（高群书饰）到瘾君子裁缝陈大标（吴樾饰），第三个死者的凶手从变态的陈岸生到天使周瑾，跌宕起伏又一气呵成，意料之外又情理之中。

《制服》中，陈思诚和一众“艳星”负责名词部分，任达华则扛起动词部分，让我们屏息窥视内地奇案之COSPLAY杀人事件。

对于一个正的编剧专业学习学生来说，有这样要求剧本水平的国产片一般都会要去看一下。

另外对于一个美剧迷来说，追完了灵书妙探和福尔摩斯，听说国内有这样的电影，一般也是要去看一下的。

向来国产犯罪剧情片不怎么样，我是买了爆米花进去的，没想到还真是超出了我的期待。

前段时间，听去看过内部放映的老师和朋友说这部片子会是今年国产片的有一黑马，现在看来，真是可以期待了。

导演编剧甚至陈思成先生应该都是美剧迷，片子受美剧快节奏的影响很大，没有像大多数国产片一样把观众当傻子，而是马不停蹄的层层推进，陈思成的出现算是全片最亮点。

但即使如此，我都没想到会在最后的十分钟继续给我惊喜，而且连最后一分钟，都没有放弃继续影响观众的情绪！

最后那颗星单独送给最后十分钟。

这类剧的人物很难做，因为不得不把大部分的精力用于剧情推进，而常常忽略了人物。

但是从任达华到徐若瑄，到陈思成、吴越都是被赋予了性格和灵魂的。

袁弘这个助手警察，我们也在台词中看到了导演编剧试图给他也赋予情感。

导演的拍摄手法我不太懂，但是片头很赞，密室戏多角度，极过瘾，看得出有韩剧的影子。

看完片子，我特地注意了其他观众的反应，显然也觉得是个不错的商业剧，他们的评价不多，但“挺好看的”几个字，算是对诚心诚意的剧组工作人员最好的褒奖了。

希望国内犯罪片从此起步，越走越远。

希望国产剧多一点这样让我们走进电影院的理由。

国产电影的犯罪题材实在不多，讲杀人而且还是高智商犯罪的就更少了。

这全因广电总局不允许有高智商犯罪，而警察则要在关键时刻出现制止犯罪份子的嚣张气焰所导致。

有这么一个精神文明的指导方针在，为什么黑色犯罪电影在国内鲜有，且有的基本都不怎样的现状也就很明显了——就算有编剧抱定心思，满怀热情的去写一个讲述连环杀人罪案的剧本，经过不停的审核和修改，反复增删，即便最后侥幸能通过，不但最后的质素堪忧，所有对电影创作的热情，也都在这个过程里被消耗掉了。

《制服》的故事是充满噱头的。

“漆黑的夜里，一具被打扮成护士的艳尸惊现废弃医院。

”单是这么一句剧情简介，就容易让人浮想联翩。

不过，但凡在电影院里经过几轮类似惊悚片洗礼的观众，都会对这类片子持一个大大的问号。

这次任达华担当男主角，扮演追踪凶手的刑警队长。

他可能是有史以来仅次于李修贤，演警察最多的香港演员，而如今任达华也顺应起合拍片的潮流，开始成为光荣的内地公安了，不得不让人唏嘘。

虽然剧情简介很下三路，但是片名却很低调，没有叫《艳尸惊魂》，而是看起来更像是社会题材的《制服》。

故事以任达华饰演的警察所展开，虽然在电影里，任达华是以“兵”的形象出现，却很容易让人联想到过去他所出演的另一部国产黑色悬疑电影《守望者：罪恶迷途》。

在《守望者：罪恶迷途》，他本来可以做一个好人，却因为不停的受到身边人的影响，最终踏上了一条不归路；而在《制服》里，任达华扮演的是一位颇有经验的老干探，和袁弘饰演的新手下搭档破案。

莽打莽撞的小警察不知天高地厚，也不把经验十足的老警察放在眼里；而城府颇深的老警察则深藏不露，一步一步的引导着不停犯错的新警察渐渐成长。

他这么做，无非四个字：职业道德。

对得起身上那身制服，是任达华这位老辣干探的为人处事准则。

虽然有着徐若瑄被捆绑的SM情节，也有着变态杀人狂扑向比基尼装受害者的段落，但显而易见在国内的电审制度下，《制服》根本就不可能出现大家所想要的限制级段落。

实际上情色是噱头，但血浆倒用得不少，要和《制服诱惑》比是不可能的，《人肉叉烧包》也离得很远，不过在内地大银幕上能公映的尺度里，《制服》尚算是做到了极限水准。

里面让人印象深刻的配角很多，性向不明的小裁缝，上一秒还在唯唯诺诺目光躲闪，下一秒就变态的秀起兰花指，跟男主角从楼顶一路肉搏坠落到工地上；陈思成戴着眼镜朴实的推销着保险，最后也有意想不到的翻盘。

悬念设置不能说完全令人满意，但也基本算是尊重了观众的智商。

比起《血战到底》时期在剧情节奏上存在严重问题的王光利，《制服》有着《卧虎》（港版）的风韵，保持了良好的叙事节奏感，最后的十分钟也值得称赞。

不过这一点恐怕和监制王晶的名头有些关系，那十分钟所给人的感觉，与王晶过去的《黑白森林》《提防老千》《旺角监狱》等片何其相似。

港产片的小聪明这次嫁接到内地的警匪片里，所形成的化学反应倒也算是不错。

至于影片标题的“制服”二字，更像是一层笼罩在人性之外的掩饰：人内心深处的善与恶，都这样依附在外表上，等候时机，突然爆发。

至于是力挽狂澜还是覆水难收，就像影片最后的任达华那样，他赢来了这个案件的结局，可下一个呢？

人生最终那一幕究竟如何，到底无人可知。

搜电影的时候无意间发现陈思诚在2013年演过一部电影叫《制服》，印象中是看过，却想不起来任何剧情，刚好可以重温一下。

电影阵容其实还蛮强的，可豆瓣评分仅有5，作为一部凶杀警匪片，一定是表演或者剧情出了问题。

徐若瑄一直在表现得很弱势，让人物显得不够饱满，其他演员的表演其实除了陈思诚的角色也没有什么多余发挥空间，中规中矩。

剧情方面，可能是过了这么多年回头看的关系，感觉很多套路，一些细节虽然处理得很好，诸如热水烫膝盖，镊子吃方便面等等。

坏就坏在凶手出现得太早了，作为一个可以不存在的角色却硬要有戏份来回穿插，那么他一定是反派或者凶手。

开局就没有了新鲜感，观众给低分也可以理解，但要说整部剧有什么致命失误，除了把凶手冻成冰坨有点假，大结局是很用心的，耐心看下去会有很多惊喜。

特别是杀人的动机以及背后的题材立意，很深刻，绝对是加分项。

废弃的旧楼里发现一名被化妆成护士的女死者，任达华和袁弘颖儿等饰演警方介入调查，死因是被人注射急冻气体，死者老公欧弟无可疑。

第二个死者被化妆成洋娃娃，放在了海岸边，由此警方定义为连环杀人。

通过徐若瑄保存的旧照，发现了以前cosplay的着装和死者一模一样，而她丈夫的姐姐罗子涵也死在了车里。

吴樾饰演一个裁缝，他收到订单制作了同款衣服，警方由视频监控确认了凶手。

这里懒人有点小想法，网络订单还要见面自提被监控拍下，这可就不够高智商犯罪了，完全没有必要的设定，而且任达华从法医那里有鉴定报告，可以找到凶案现场，现场确认凶手身份就可以。

最后结局的两个点都算惊艳，一是解释了罗子涵的死，二是解释了倒卖古董的事，可以说任达华和徐若瑄都是为爱执着的人，他们之间谈不上暧昧，只是一种同类人的相互欣赏。

《制服》围绕着连环杀人案，通过场景设计和化妆效果，成功营造了恐怖氛围，并运用标准的叙事手法，成功地将悬念留到最后，应该说是一部中等偏上的犯罪题材影片，对于观众，是一个值回票价的选择。

导演王光利，1997年，拍摄完成了他的第一部电影《处女作》。

《处女作》是一部实验电影。

这种电影主要是用16毫米胶片拍摄的影片，没有传统的故事情节，主要表现风格是超现实主义和抽象主义。

《处女作》以奇怪的人物、模糊的情节、暧昧的情绪，构建了关于“遗忘”和“留住”的主题。

电影参加了包括温哥华、鹿特丹、新加坡等多个国际电影节的展映，美国著名的《综艺》杂志曾撰文评论该片：“从未学过电影的王光利的这部作品可以当作美国电影学校的教材。

” 王光利透露《处女作》有其个人自传的影子——在影片结尾处：从小喜欢电影却未受过专业培训的男主人公决定将自己的经历拍成一部电影留下来。

2004年，王光利创作电影剧本《血战到底》。

《血战到底》由吴镇宇、梁静、应采儿、秦沛、刘仪伟等主演，讲述了原本因夫妻生活不协调而几近崩溃的吴宇川（吴镇宇饰）遇到刘镇伟饰演的算命先生，因为算命先生的一句话：“你要倒霉了”而耿耿于怀，然而接下来发生在他身上的种种不顺如同应验了算命先生的话，使他相信命运的摆步，从而走上“除小人”的道路。

该片在大方向上是一个游走于梦与现实之间的两段式猜想，而实际则是用一种想象力的表达手段，把真真假假的内容结合在一起。

该片荣获2011年1东方卫视最受电视迷欢迎影片、2011年豆瓣网最高人气支持影片。

如果说《处女作》是游离于现实之外，《血战到底》游走于幻梦与现实之间，那么《制服》则完成了植根于现实的最终过渡。

连环凶案、诡异的杀人手法、紧张的情节、出乎意料的结局，背景是时尚都市，故事是正邪较量。

影片没有利用单纯的视觉冲击吸引眼球，虽然它在保持观众观影态度方面起着不可忽视的作用，并且有效地调动了观众的积极性，但它获胜的关键还是一个完整的可信的故事，这才是人们在看过本片之后还会留有回味的重点所在。

值得一提的是，影片中各位主创的表演也为影片增色不少。

一部电影最重要的就是开头十分钟，这是能否吸引观众的关键所在。

片头李艾所饰演的第一名受害者，从闯进酒吧开始，便对欧弟饰演的出轨丈夫大打出手，并且负气开车而去，引出第一场悲剧。

虽然出场时间不多，但她的表演恰当地体现了人物性格，也为后来凶手的杀人动机埋下伏笔。

审讯中，欧弟对所饰演的作家诠释亦比较自然，相比他在《潘多拉的宝剑》中的表现，应该说进步许多。

袁弘与颖儿塑造的两名干警符合人物性格，袁弘的形像也适合初出茅庐的警察，并且成为影片轻松调剂的一部分；颖儿的台词不温不火，且短发造型使她显得十分干练精明。

徐若暄的台湾腔虽有些突兀，但因为有了之前欧弟的铺垫，所以并不会太不协调，而越到后来，她对人物的诠释越扣人心弦。

任达华比较准确地塑造了一个重情谊、能办案的警察形像，最后的情感爆发也颇见功力。

刘仪伟饰演的法医，让人联想起《三岔口》里同样饰演法医的曾志伟，或许是一种巧合，但更有可能是一种借鉴和学习。

至于影片中大尺度的特写，香艳的尸体造型，以及简洁而富于表现力的情结铺设和至少让观众紧张到影片后断的故事悬念，就留待您去影院亲自体验了。

我特意翻出了这个片子就是来吐槽的，找了好久，因为压根不记得叫啥。。。

还好记得是徐若瑄演的，才成功找了出来！

看这个仅仅是因为那天去电影院只剩下了这个，而另外仨男的看到了恐怖片的定位决定看看。。。

无情的剥夺了我选择的权利。

我从来不看恐怖片，这是我看的第二部，第一部也是国产的，舒淇演的我也不记得叫啥了，只想说国产恐怖片真垃圾！

完全是可以制造的恐怖氛围，其实没有啥恐怖情节。。。

我一直不理解这部片子片头出现的毛毛熊是干嘛的，后面完全没有出现过啊！！

故弄玄虚的。。。

看电影之前很是纠结这个片名，搞不清楚“制服”究竟是一个动词还是名词，而看完电影之后发现《制服》其实是个双关语，里面有着以Cosplay杀人事件为题材的犯罪故事，也有着结尾处国产电影标准的“神兵天降”而且邪不胜正模式，从中能体会到导演的用心良苦，可话又说来了，又有多少观众能体会到导演的心思呢，要是不看预告片甚至海报，根本搞不清楚这是什么类型的片子，也许那些抱着《青春期》或者《海天盛宴》的心态的观众，估计会大跌眼镜的。

这是一出犯罪题材电影，惊悚性质，比起国产很多装神弄鬼的惊悚片来说，本片显然从一开始就不打算跳大神，而是本着西方很多如《七宗罪》、《一级恐惧》这类惊悚片发力，本片的导演王光利以前是跟着王晶混的，《卧虎》就是出自其手，在本片的监制栏上也看到了王晶，不禁想起来有着鲜明王晶烙印的《强奸：制服诱惑》、《吸血贵利王》这些电影。

本片与这些电影异曲同工，都是以大量旁门左道的噱头己任，罪犯杀人手法、重口味情节、加上一些色情场面，可以满足很多人的猎奇心态。

再加上任达华、徐若瑄、王晶这样的组合，喜欢看港片的观众对这样的搭配并不陌生，《羔羊医生》、《魔鬼天使》这样的犯罪作品历历在目，所以说该片很有针对性，要不是邱淑贞退隐多年，估计王晶还会把她搬出来的。

单从本片的效果来看，不少裸露情节，因为凶手专杀女性，杀人时把用乙醚迷昏的受害者扒个精光，将冷冻液氮气注入受害人肺部，让后者的肺部变成“冰冻巧克力”，受害者立刻死亡，不会因痛苦而变得表情扭曲，然后再用冷库的低温让死者处于硬直状态，为死者化妆，粉底打掉尸斑，然后给她们穿上各种各样的制服，护士装、空姐服、新娘服等，在摆好一个优雅的姿势，死者硬直不要紧，用滚烫的开水冲洗死者关节，然后轻轻一扭，关节就碎了，然后尸体可以像摄像师给照相者摆造型一样任你摆布，只是因为低温环境下作业会导致尸体内出血，时间一长血会从七窍中流出，这样一具“艳尸”给人带来的是感官上的直接刺激，顺便在联想一下制作“艳尸”的过程，很会令人毛骨悚然。

这样的情节和桥段出现在国产电影中似乎有些意外，电影的口味比较重，而且色情、杀人噱头做的很足，这样的情节在西方很多限制级惊悚片中都能看到，强调连环杀手的杀人手法，诸如《七宗罪》、《沉默的羔羊》这些经典之作几乎引领了犯罪惊悚题材的“噱头”风潮，有时候观众很能沉迷于片中罪犯杀人的猎奇效果，意在强调“感官的蹦极”，甚至有很多效颦之作忽略的剧本的作用，而单纯的将噱头放大成电影唯一的卖点。

所以说《制服》有着一个比较温柔的片名，但在国产片行列里内容得尺度还是很大。

因为纵观国产同类作品，无论好片与烂片，对杀人手法的细致刻画，还从未有电影敢这么干。

别看尺度大，但本片最终还是落到了审查范围之内，只因最后“神兵天降”，这里的“神兵”真的是从天而降，这种手法似乎成为国产电影的惯例，无论之前包袱多么有料，戏做的有多么足，眼看着犯罪分子就要逍遥法外的时候，突然不知从来来了一群警察，三下五除二的搞定了，比如几年前《密室之不可告人》的这样的反面教材，当观众期待着精彩的结局时，没想到迎来的是警察的结局。

不过《制服》这里的“神兵天降”并完全不是贬义，这种结局是好莱坞发明的，很多题材的作品无论动作片还是惊悚片都会留有这样一个情节，比如《侏罗纪公园》和《虎胆龙威3》就是标准的“神兵天降”结尾，但绝对没人说这些电影是烂片。

这样的结尾是好是坏，完全看电影是否有一个让“神兵”从天而降的理由。

在《制服》中，电影用了大量前戏来烘托任达华饰演警察的近乎偏执的理念，也就是当所有人都不信的时候，只有他信。

往往这样的角色最终会一锤定音，本片即使如此，电影有推理部分，从受害者之间几十年的联系，再到杀人手法推断犯罪分子的心态与惯用手，再从死者服装上的面料等等很多细节推测出杀人细节以及作案地点，最后才有了“神兵天降”。

不难看出，《制服》很想按照西方经典犯罪题材的路线走，这样的噱头倒是很有当年《羔羊医生》的影子，凶手也有高智商连环杀人罪犯的神韵，只不过在国产电影审查制度下，那些高智商犯罪的作品是无论如何也搞不成的，因为首先结尾必须警察获胜，如果向《七宗罪》那样一味的强调犯罪分子的先进性，而且警察无论如何也要比罪犯高，这样的电影就没法看，不是犯罪题材而是智力竞赛。

所以本片为了“神兵天降”牺牲了犯罪分子小部分智商，换来比较严实的推理和惊悚桥段，就是为了让“神兵天降”显得不那么突兀。

电影的剧本在国产同类题材中还是非常不错的，尽管杀人、色情噱头很足，但没有刻意去营造，这部分内容没有与剧情脱节，罪犯之所以这样杀人是有历史渊源的，不像某些电影摆出了与故事主题毫无关系的恐怖情色镜头，这一点已是不易。

而关键的是“神兵天降”并不是结尾，真正的结尾非常不错，电影的曾用名叫《恶魔的右手》，电影无论是犯罪分子，还是最后结尾处的意料之外，都很点题，讨论了每个人心中的善与恶。

所以这部电影还是不错，除了一些小BUG之外，最大的问题在于两点：烂片名与“赞美我啊”。

算是一部悬疑剧，开始的时候以为已经猜到真凶了，但好像还是被表象蒙蔽了；本来我们应该都站在正义的一方，去批判邪恶批判坏人，但这部剧让我也看透了人性的阴暗面，看到最后直到陈岸生讲述到自己上学期间的事情，突然让我有种感同身受的错觉，上学期间无论实在那个阶段我感觉，校园里都是一个缩小版的社会，甚至比社会更阴险，更何况对于一个没有背景的学生来说，那些有钱人的嘴脸就显露了出来，他们为了寻求自己的乐趣，高谈阔论自己的品格有多高尚，以捉弄别人为乐趣，把自己的快乐建立在别人的痛苦上，无所顾忌的以开玩笑的名义践踏别人的尊严。

我觉得或许本剧中陈岸生的做法有点过激，有违道德伦理，但如果放在任何一个人的身上经历过学校那段黑暗的经历，或许本剧中对那段历史描述得过于简单，但真实的过程是否更加的引人深思呢？

对于我们看剧的人来说，我个人认为陈岸生是可悲的，是当代校园弱势群体中的一个典型，因为一段青春期的阴影造成了心理上难以愈合的创伤，从而导致人格和心理发生扭曲。

此剧站在我的这个这个角度来看我觉得批判的手法比较浓厚，也对当下的社会生存有精简的缩写。

总之一句话，不得不引人深思...............

不得不说，对于钟爱这一类题材的人来说，这并不是一部出彩的影片。

总觉得片段有些琐碎，像是一条制作不精良的手链，不紧实，珠子之间松散了些。

然而总的来说，又觉得影片是较符合国人口味的，形不俊美，神尚可观。

这里面涉及了很多心理层面的东西，有着些许美剧《犯罪心理》的影子。

纠缠着诸多的善恶，爱恨的难以言说，人性的复杂，美好而残酷……就如方友为说，人是具有善恶两面的，左手天使，右手恶魔。

一念天堂，一念地狱。

里面所展现的扭曲的人性，不单单是心理变态这样的词汇可以言说。

社会里面司空见惯的东西很多都是不公平的，只是在社会构架里面，它却存在的理所当然。

世界本就不存在人们理念中所谓的公正，换句话说，或许正是这份不平等才是法则。

太多人想觅得一条可以通往公平正义的道路，只是诸多伟人尚且无法窥得一二，更遑论这芸芸众生。

而且等级差异自古有之，在动物界亦是普遍现象，这是法则。

不得不说这样的法则甚是残酷，苦苦挣扎也往往是徒劳。

片中的变态杀人魔陈岸生 在少年时代收到了不公正的待遇，几个女孩子的过分的玩笑毁了他的声誉和学业。

自此陈岸生更名改姓，过着极其痛苦的生活，他的内心在挣扎，在愤恨，他企图以自己的方式去去复仇，寻求正义公平。

社会层次挤压下产生的极端心理，用死亡拯救灵魂。

制服，这两个字本身就是一种象征，身份，社会地位。

陈岸生最初的对于美丽的爱全部转化为了浓烈的恨意。

他在用自己的方式重塑那两个死去的女人的身体，当他抚摸着她们冰冷的尸体，完成景致的妆容，穿戴好象征着身份的制服，那一刻他觉得自己是成功的，可以左右生死，能够重塑灵魂。

他对丑恶的憎恨痛恶均转化成了对于死者的完美制作，他对于不公和丑陋人性的憎恶有多深，对于美好就有多么期待。

我看着陈岸生面对那些女人——他的猎物时那狂热的眼神，抽搐的笑容，那眼神有多么明亮与热烈，那颗心就有多么苍凉。

他面对周瑾的战栗和忏悔，眼神里泛起的忧伤，心绪涌起的波澜，我通通感受的到。

这是我见过的陈思成最具挑战的表演。

陈岸生已无退路，他只能朝着自己预想的光明前行，踩着血淋淋的脚印，举着血淋淋的双手，描摹一整片的红色 的陌路。

他是可怜的，我却说不出安慰的话；他是可憎的，我却表达不出谴责。

这大概就是人性，一面天使，一面恶魔。

这部影片笼罩在一层灰暗的迷雾里，偶尔在灰暗的色调里跳出几抹明媚。

在丑恶尽显之时，仍然有那么细微的美好单纯地涌现出来，闪闪发亮。

当周瑾最后寄给方友为的包裹被打开，散碎的旧手机残骸静静地躺在那里，故事也就到了尾声。

这部手机从最开始一直打故事最后，都在诠释着一种美好，坚守，静静地等待，古老陈旧却承载着最简单也最古老的爱，无怨无悔。

面对这些，我还能说什么呢？

善恶从来都是人的本性，没有永恒的天使，也没有罪不可赦的恶魔。

我们都游走在善与恶的灰度地带，面向阳光，背临深渊。

我们都希望阳光温暖微风和煦，忘却那深不见底的黑暗。

13、11、3 青寒

转折转折再转折，当把转折当成重头的话，转折也就失去了根本的意义。

更何况在被扛不起来气场的陈思诚和徐若瑄转折后，掺水的感觉尤其为重，根本提不起来点滴的杀气之感，也就淡化了转折的惊悚心理，从而完全失去应有的效力。

而任达华的影帝级演技，又造成影片头重脚轻之感，自然而然形成不了了之的结局，致使观众们看到结尾由不得发出声声叹息。