海关战线

文戏与武戏的强烈割裂可能是《海关战线》带给很多观众最直观的感受，它更像是两种风格迥异类型片的强行混搭，交接处粗糙丑陋，看不到任何精心融合的迹象，满满的都是漫不经心。

片子的一手是邱礼涛近年来已经拍得近乎纯熟的广义警匪动作片，充满了各种经典话题之作的既视感，有诸如《怒火重案》里谢霆锋个人的功夫秀，有致敬同行林超贤、吴京《红海行动》、《战狼2》的域外军事行动，还能在抢夺陀螺仪、街头追杀、货轮撞港、潜艇大战等场面里依稀看到《速度与激情》、《泰坦尼克》、《007》的影子。

说到底，在武戏部分，邱礼涛这次依然是正常水平发挥——在有限的预算范围内，拍出了最大气的格局和最精彩的场面，最大限度的保住了一部暑期档商业电影应有的娱乐性。

但终究，这种正常水平发挥也不过是对《扫毒2》、《扫毒3》、《绝地追击》的一再重复。

《海关战线》更值得一说的反而是它的另一手文戏部分。

毕竟此前的《拆弹专家2》让观众对邱礼涛有了太高的期待，而接连几部警匪题材里对一个“受伤”的警察（公职人员）这一母题的持续挖掘也让人好奇在《海关战线》里邱导又会如何表现他内心郁结的某种愤怒。

但可惜的是，《海关战线》与去年的《扫毒3》类似，也是匆匆忙忙的搭出了文戏的大致框架，让人产生某种不切实际的想象后整体剧情迅速急转直下，故事变成了引出动作场面和调节节奏的工具，甚至最后草草了事以烂尾收场。

以本片来说，剧情上便存在几处无法忽略的基础性漏洞，这漏洞已经不能简单用港片的癫狂和商业片的特性来解释，而是对观众智商的挑战，简要罗列几处：1.97后境外势力可以光天化日之下开着飞机在香港强抢走私军火，开车当街杀人越货，最后开着货轮撞向维港，结果到头来只有海关缉私队几个人在顶着，请问港警和驻港部队为何缺位？

2.片中，吴镇宇和林嘉欣是事业上的竞争关系，存在激烈的明争暗斗，但张学友又是吴镇宇的下属，然后张学友和林嘉欣又是地下情人，请问事业上明明更成功的林嘉欣为什么会选择固执古板甚至患有精神疾病的张学友作为情人，难道真的别无所图吗？

他们两个的办公室地下恋情真的会密不透风？

对此，电影并没有过多解释。

3.张学友为什么要死心塌地的去帮助林嘉欣？

难道只是因为林嘉欣说了一句想去一个遥远的地方，所以他就冒着违法的风险去勒索货轮公司，然后以此赚取不法财富？

难道只是因为林嘉欣和吴镇宇在事业上互相竞争，所以他就要用走私军火的重要情报去帮助林嘉欣战胜对手？

这种无药可治的恋爱脑好像不应该是一个四十多岁的中年男人应该有的。

事实上，从影片一开始军火走私案案发，引出海关内部负责情报联络部门的林嘉欣与负责实务稽查部门的吴镇宇的对抗，能看到导演似乎是想有走《寒战》这类非典型警匪片路线想法，拍派系斗争，拍内部倾轧，拍利益纠葛，以不常见的办公室文斗取代常见的兵贼武斗作为影片主线，其后对于张学友这一游走在高层与基层之间，不同上司之间夹缝人精神状态变化的细致描述，也能看出导演有意想做一部偏心理偏黑色的警匪片。

但可惜，倘若以张学友取代谢霆锋作为主角，最直接的影响便是影片的整体气质将从火爆硬朗的警匪动作片变成压抑沉重的黑色悬疑片，对于影片整体的商业表现将是致命性的打击。

何况，在合拍港片愈发建制化的今天，对海关这一公职群体的负面刻画将为过审带来极为不利的影响。

尽管熟悉邱导的人都知晓其血液里流淌的愤世嫉俗、无政府主义和现实主义人道关怀，但终究在当下他只能以成功匠人之身份立足，而非可以随心所欲畅抒心绪的一代大家。

想到这里，片末张学友所言的那个到一个能做自己的地方生活的小小愿望，以及做人守住自己底线的劝诫，是否又有了电影之外的某种解释呢？

是否，那也是邱礼涛自己的愿望与无奈？

依然按照惯例，假想一个可能存在，可能会拍得更好，但也可能不被大多数观众接受的可能故事大纲：张学友在海关工作多年，为人勤勤恳恳刚正不阿，但也正因此不善于经营人际关系，多年来只能当海关内部一中层干部，不幸的是，不到40岁时，他的妻子因意外离他而去。

单身一人后张学友只能全身心投入工作，以工作麻木自己，在高强度工作中他发现自己患上了严重的躁郁症，但他隐瞒此事，在同事面前装作正常。

几年后，当年与张学友一同参加工作的吴镇宇和林嘉欣，一个成为了实务稽查部门的老总，是张学友的直接上级，另一个则成为了情报联络部门的老总，两个人因为仕途成为了直接的竞争对手，为了副关长一职，彼此之间展开激烈的明争暗斗。

因为做人做事不够圆滑，张学友在吴镇宇手下工作得并不如意，甚至屡屡沦为吴镇宇的背锅侠。

林嘉欣知晓张学友此时生活和工作中的困难，发现张学友可以成为击败竞争对手的重要棋子。

于是她主动出击，向张学友示好，与其成为地下情人，真实目的是希望通过张学友了解吴镇宇部门的动向，破坏吴镇宇部门的工作，从而有利于个人晋升。

常年单身的张学友耐不住寂寞，主动投入了林嘉欣的温柔乡，很快成为了林的忠犬。

林一次逢场作戏，告诉张自己未来的梦想就是退休后和情人一同到某个小岛上安静度过余生，张信以为真，便想到利用个人工作之便利牟利。

张与利用货轮走私军火的KCS集团建立联系，成为其保护伞后，张逐渐发现KCS集团的交易对象是国际著名军火贩子罗博士，而如果能够直捣罗博士之老巢，将直接助林和自己的事业平步青云。

于是林和张合谋，扣留KCS集团运输潜艇的货轮，引诱罗博士登场，试图一网打尽，以此作为二人政绩。

不料行动并不顺利，反而引起上峰怀疑，启动对海关的内部调查，一时间，谁是内鬼的猜测搞得海关人心惶惶。

张和林试图诬陷吴，将调查之火引向竞争对手，但阴谋并未得逞。

随着调查愈发深入，张和林的情人关系，以及他们的种种下作手段走向败露只是时间问题。

张走投无路之下，只能选择自杀。

林因为张的自杀，摆脱了内鬼嫌疑，更因为成功查办罗博士一案击败吴得以职场更上一步。

作为张徒弟的谢霆锋，在充满危险的调查中逐渐了解了故事背后的这一切，张和林并非是什么中年人的突发激情，不过是猎人猎物间的老套游戏，看清了身边人虚伪面目下的丑相，他逐渐懂得，这海关战线，原来不只是在茫茫的海面上，更在深不见底的人心之中。

受访人：《海关战线》导演、动作指导及主演谢霆锋采访人：发条辰首发（带图）：耐观影由邱礼涛执导，谢霆锋、张学友领衔出演的《海关战线》将于6月28日登陆内地院线。

这是邱礼涛时隔20天的《谈判专家》后再次有院线片问世。

该片也是张学友时隔8年再次出演剧情电影，包括谢霆锋第一部挂名担任动作指导的影片，这部由英皇出品的警匪电影好像贴满了“延续香港电影黄金年代”的气质，邱礼涛近些年一直在做的也是从内部推动香港合拍警匪片的转型和变化，无论是《拆弹专家》还是《失眠》。

而谢霆锋在00年代就是被成龙承认的香港动作片接班人，近些年他与陈木胜导演合作的《怒火·重案》让我们看到了动作和特技在类型片中的延续，在此次的采访中谢霆锋也提到自己想要去把最纯正的香港动作电影重新带到大众视野。

《海关战线》的拍摄时间近2个半月，于2022年6月杀青。

作为今年意大利远东电影节的闭幕电影与世界观众首次见面，这部片子邱礼涛展示了一些不同的思考，不像以往电影中对于战争场面爆发式的输出，他把故事的中心和导向分散到了海关这一职业和内部的官官相扣的关系，他有在注入一些更能凸显复杂的文戏的部分。

而动作和抢战的场面就交给了身为动作指导的谢霆锋，在以下的采访中有提到谢霆锋过去动作指导的经历，在这部电影中可以看出谢霆锋凌厉的动作风格，观感上一定是受到了诸如甄子丹、成龙等前辈的影响。

本次耐观影也在乌迪内与谢霆锋进行了一次短暂的采访，以下是文字整理。

Q:您之前的电影比如《救火英雄》、《线人》都是以一个演员的身份来到远东电影节，然后这是您第一次以动作指导的身份来到国际电影节，这次会有什么不一样的感受和预期吗？

谢霆锋：这次虽然是我正式的挂名字当作动作指导，但是其实对我来说跟以往是没有区别的。

我在我所有的动作电影里面，我对动作的参与是非常深的，很多的设计也好，很多的拍摄的方向也好，我自己的一些那种摔倒什么的，其实我参与的很多。

当然这次就是比较正式了，我对这部电影的期待就是能够把最原汁原味的一些典型动作，尤其是所谓港片的这种动作场面可以带给观众。

因为我的动作我不喜欢用特效，所以还是有很大的惊险和危险在里面。

在拍摄过程中，这次我最大的难度就是说服导演，我的设计是这样，你要这么做。

这一次我花最大的时间不是在拍什么，而是如何说服公司跟导演。

Q:您是否会延续现在的模式，就是在之后会一直深度参与动作场面的设计？

谢霆锋：其实我刚跟刘德华拍摄完《怒火漫延》，那里面的动作中也非常惊险，非常的变态。

因为我自己对动作的要求就是这样，如果整个班底不是用我最信任的，我就会觉得会危险。

像他们刚刚给我看他们剪的样片（谢霆锋给我们看《海关战线》的部分拍摄片段）你们可以看到我们都是吊在这么的高的空中，大概7楼我从上面摔下来，一个演员做这些，如果不是用我自己最信任的团队，应该会很多时候会出事。

Q:香港的警匪电影它其实经历了很多个阶段，它就是从上世纪80年代、 90 年代、到现在它就经历了那么多变化，您认为现在也就是2020年之后，香港警匪电影它的出路或者说它应该向一个什么样的形式转变？

谢霆锋：我不敢这么去确认，我觉得我只能用我自己懂的方法，身体力行的去做我懂的东西。

但是我觉得我可以付出的，就是每一次都是把自己的命放在每一个镜头，所以我必须把整个班底包下来做。

那钢丝、威亚、爆破都是我认识的，因为这次爆破你晚上（《海关战线》世界首映）会看到，它就放在很近的距离。

我当时是绝对能感觉到，已经到了那股力量把我送出去的那个级别。

但是如果负责爆破的不信任我，我不信任他这就会出事，也会不好看。

Q:您觉得您现在是延续那种传统动作片多一点，还是说现在有您自己创新的风格和地方？

谢霆锋：这个要看角色本身，比如说像我们这次的角色——海关，其实我每次腿提高一点，邱礼涛导演就会说：“你是海关啊”这样的动作就不符合角色本身的属性，所以就看角色，但是比如说《怒火漫延》，我打到飞了，当然如果有些剧本是比较超现实一点，比如古装，我相信可以在再不一样一点，要看角色。

Q:最后一个问题，因为您之前刚官宣了说您要执导《新警察故事2》，方便透露一下现在到哪个阶段了吗？

谢霆锋：那个项目还有很长时间，对，今年未必能开启。

Q:《怒火漫延》大概会在什么时间和观众见面？

谢霆锋：起码也是明年，但是应该比较快会官宣另外一个项目（经证实是袁和平导演，与吴京主演的《镖人》）。

坦白讲，我本来是抱着能在大银幕看歌神的机会确实少的心态去的，结果被成片质量惊喜，不仅仅有打，更有人，一整个就是超出预期！

惊险动作燃炸看了正片才明白，真人跟特效确实不一样，真人的镜头是有生命力的。

怎么解释呢，就比如谢霆锋带着刘雅瑟穿梭战乱区那场戏，反应是做不得假的，哪怕知道安全，但本能反应，没法演。

说回这次的动作设计，开头就是橡皮艇上的肉搏，水里、狭小的橡皮艇、两个成年男性的近战，要一边保持平衡还要出拳，这个难度可想而知。

后面强度只增不减，高空集装箱飞跃、机关枪扫射、飞车追逐丝滑换位，我承认虽然这些东西已经看过很多了，但在大银幕再看还是依然刺激！

（阿礼那句坐稳别给我苏s）但要说我最喜欢的一场，应该是后面1V5双棍六十四连招，比我当年看他当年玩儿双刀还要更帅，真的就是说，欣赏，明白什么叫bao、li美学。

人性试探汹涌除去惊险刺激的动作，让我更惊喜的是电影里对于人的塑造，对于人性的揭露。

最复杂的角色应该是歌神演得张允南，infp小蝴蝶，敏感且内耗，不管是面对领导的pua，还是女朋友的压力，永远都是妥协、低头、认错，但内心其实并不想这么做，只是为了维持“体面”、维持别人眼中的“形象”委屈自己。

看的时候我是真着急，就知道他已经内耗到快崩溃，但还在硬撑，特别想劝他有些时候真不用这样！

内耗只会让自己崩溃！！

他真的试探过madam无数次，也忍了领导无数次，但都没能得到正向反馈，所以最后陷在负面情绪的漩涡不可自拔。

张允南是个好人，但做了坏事儿，想认错没勇气，不认错又良心难安，他希望周正礼查清楚，但又不敢面对查清真相的周正礼。

这段真的写得巨好，人物的复杂、两个人的羁绊，甚至最后潦草到敷衍的葬礼，都衬得张允南的一生就是悲剧。

Madam邵这种“野心家”设定的女性角色在这类动作片里很少见。

她不掩饰自己在职场上的野心跟竞争欲，开大会敢当面呛对手，也大大方方地告诉恋人，我就是“既要又要”，我既想要事业，也想在事业之后跟你一起养老共度余生。

甚至因为跟张允南是上下级而且并不是直接领导的原因，交谈中也会存着几分试探跟提防，甚至当后面故事结局的时候，我忍不住细想，她知道张sir的情绪病但没有在他请病假的时候陪伴，也知道张sir对郭（她的竞争对手）不满已久，会不会就是想要“借刀杀人”......毕竟，无论从哪个角度来说，她其实才是最后的赢家。

总结就是，武戏好看，在这个后期如此泛滥的时代 有人不惜花前期的大量准备功夫坚持实拍值得瑞思拜；文戏也好看，在海关vs军火交易的新鲜题材下，藏着的是对于人性的剖析，对于人物关系的拉扯与试探。

你想象中的海战：两方战舰激情互射，锣鼓喧天枪炮齐鸣，反舰导弹超视距打击。

真实的海战：海关船追上橡皮艇，谢霆锋大吼一声扑到对方船上开始给对方船放气。

跳帮：跳帮是指帆船时代海上作战时，当两船距离足够近的情况下，从己方船只通过跳板、荡索或直接登船等方式，登上敌方船只进行白刃战的过程。

是的，跳帮这一人类从刀耕火种凿树为舟时代就点亮的技能树，在当代依旧魅力不减，你可别说电影儿戏，最近中国海警打击菲律宾擅闯我国海域的三板斧，还不就是驾船抵进，跳帮占领，然后给橡皮艇戳洞放气，真实的海战就是这么朴实无华。

当然，玩笑开完，本片的国际视角，确实展现了国与国之间斗争的残酷与无奈，两个黑叔叔国度互掐，不买军火就要挨打，买了军火战争烈度更甚，而军火总要有个来源，不可能像缅北果敢同盟军的军械，哈马斯的无缝铁管，也门胡塞的高超音速导弹，黎巴嫩真主党的电磁炮一样从地里长出来。

两国的角力与博弈，总要有大国或者大势力在后面左右，昨日看拜登和特朗普的首轮辩论，里面谈到别的国家的争端时，完全看不出他们对陷入战争之中人民的同情，要不就是虚伪的倡议，要不就是满脑子生意。

而真正身处战争之中的人们，他们为何而斗争，他们的苦难，却少有人关注。

谢霆锋饰演的周正礼这个角色，便以联合调查的名义，与记者的身份，完成了这个国际观瞻的视角，或许他一个人改变不了什么，但是将事实报道出去，总是有好处的。

在影片如此宏大的“战争”视角之下，另一面却是以张学友饰演的张允南这个小角色的人生，一个寻常又焦虑的打工者。

张允南的困境相信蛮多打工人都深有体会，在外勤港原地踏步多年，当初同届的同事升官的升官，发财的发财，只有自己风里来雨里去，每天面对顶头上司的压力，也只能默默抗下。

而面对自己喜欢的人时，又担心无法提供她所需的一切，于是当邵雅莹要升官，也要无忧的下半辈子时，张允南还是被逼疯了，他不得不铤而走险，跨过自己的底线为邵雅莹提供便利，赚取不义之财买下那个自知无法抵达的小岛作为礼物。

张允南这个角色可以说可怜可悲，他的精神病症自是他走向绝路的一方面，日复一日的工作与焦虑又在这一切中扮演了怎样的角色呢？

上周的《头脑特工队2》里面，成长后有了焦虑的情绪，想来张允南也被焦虑控制了情绪操作台吧。

甚至，当我看到结局时，我有些怀疑张允南不过是邵雅莹的一颗棋子，她知道张允南爱他会为她做出很多牺牲，于是暗示了她对上位的渴求和对下半辈子优渥生活的期许，于是一切都以遗产的方式呈递而来。

除去这略带悲剧的情节之外，本片还是如邱礼涛的其他电影一样，有着非常纯熟的邱系动作场面，一言不合就开始飙车狂奔，擦枪走火，为了劫走军火恐怖分子甚至直接动用运输直升机，谢霆锋从天上打到海里，也是蛮拼。

作为本片的压轴大戏，最后的货船冲撞维多利亚港可以说是颇为震撼，颇有当年《生死时速2》最后游轮冲撞上小镇的气势了。

当然说起动作戏，谢霆锋在其中也颇为亮眼，不少动作场面亲自上阵，船上的那段长镜头看出下了不少功夫，从拳脚功夫一直打到冷兵器，真可以说是谢霆锋一人单刷了一条船的恐怖分子。

总之，《海关战线》算是暑期档开头一个动作场面颇为精彩的动作大片，有大场面也有精彩的动作戏，战争的浓云之下也有人性的崩塌，虽然我们喜欢邪不压正的剧情，但战争残酷，自是越少越好，如果大家都学会了中国海关除你武器的魔咒，学会以德服人而不是互相突突，能跳帮缴械就不远程轰炸，那么世界也会变得稍微和平一点吧。

舊年已經有《潛行》呢啲災難片嚟為已經日落西山嘅港產片出咗份力，估撚唔到過咗半年就有呢齣《海關戰線》嚟接力，好安全咁睇完呢兩齣戲嘅我直頭對未來充滿希望啊屌佢老母！

未睇戲之前，我本身已經對海關呢個職業已經充滿咗敬畏，日日對佢哋神咁拜，羨慕佢哋日日行行企企咁又逗份糧，諗起都夠晒和味。

睇完齣戲之後就擔心緊班海關職員個個準備劈炮唔撈。

邱禮濤上次喺《掃毒3》已經搞到戰爭片咁撚樣，今次可謂更加升級，玩到搞軍火，攪到好耐冇拍戲嘅學友連咪都唔揸，轉行揸槍。

唔知學友係咪好耐冇拍戲嘅原因，有幾場戲仲以為佢做緊烏蠅哥，呢啲三十年如一日嘅演技拍埋謝檸檬由片頭第一秒chok撚到片尾曲唱埋嗰一刻，估唔到真係有种過年睇賀歲片嘅feel，睇完發覺真係好撚頂癮！

再加埋檸檬第一次做動作導演，拍到自己好似成龍大哥搏命咁，但實質就冇場戲打得好睇，日日以為自己係成龍，點撚知隔離伍允龍都打得好睇過佢，加埋日日chok起個撚樣就以為自己係演技派，唯一一讚嘅就係啲普通話講撚到捲晒脷，好明顯同王菲學咗好多晚啦！

連關智斌戲份都多過吳鎮宇，呢齣好明顯係英皇賀歲片啦！

PS:好耐都冇睇過集合晒有廣東話、普通話、英文、泰文嘅國際笑片，唔入場真係笨柒喇你！

綜合評分:1/10

不愧是“暑期第一炸”，无论你在影厅的哪个位置，相信你都会有非常沉浸的观影体验，视觉震撼和音效应该是今年看的片子里最顶的了，剧情也是跌宕起伏，看得人心潮澎湃。

林嘉欣和刘雅瑟饰演的角色一个叫“莹”，一个叫“盈”，在我看来还真的是有共同点的，业务能力非常强，性格又非常的坚韧，情商高，同理心非常强，是魅力十足的女性角色。

诗雅的角色也是沉稳干练，飒爽英姿，绝非池中物。

片中体现的反战思想也让人很感慨，人文底蕴也很厚重。

几位主演的演技也让角色更为出彩，有感染力。

选择提档也是很明智的选择，暑期档呼唤质量上乘的作品！

在早期的宣传短视频里头，感觉对《海关战线》还是蛮期待的，毕竟歌神这么多年没演电影，演唱会也暴露出年龄偏大体力不支，这种动作片，看一部少一部了。

可是，当看到正片，感觉还是有点失望的，因为歌神演一半。

不过，故事里头，谢霆锋想表现的东西还是很多的，有些足够让人回味，有些就有点堕入“假大空”了。

至于港片为什么陷入了“假大空”的局面，这个没办法说，大环境的“一致风评”是港片自己不争气，这锅甩得……想要承认，得拿出实力来。

海关战线如果要拍，完全可以拍成妥妥正能量、捅到天花板的主旋律电视连续剧，但奈何，谢霆锋在这个命题作文上，完全不及格。

甚至，还暴露了一些常见的小技巧，这完全是在“暴露机密”啊。

爱情戏方面，谢霆锋甚至都不想再做任何解释。

不想和我结婚？

好吧，下一秒让你噶了。

卫诗雅酝酿的苦情，完全没有得到发挥，就直接领了便当。

吴镇宇在故事里头的角色，绝对是谢霆锋准备的最大伏笔。

跨部门合作，这事儿就讲究个“既得利益”的问题。

如果只有麻烦没有果实，那能推则推。

如果果实丰硕，那必须要抓住主导地位，其他部门必须听我的，到时候功劳才能拿到最大的。

这种事儿，要讲点政治智慧，而不是就靠着一膀子力气。

当年的楚汉相争，结局都看到了。

在这方面，歌神其实也是懂的，既然有泼天的富贵，何必给上司，给自己老婆不好么。

既然大家都觉得这未来果实足以让自己进一步，那必须争一争。

歌神的困惑，大概来源于此。

有一个比自己“上进”的老婆，这压力就陡然上去了。

你觉得与世无争也无妨，但老婆觉得你窝囊废一个，自己摆烂就一边去。

所以，谢霆锋虚构的什么犄角旮旯里头的“国际形势”，无非都是高层“上位”的道具而已。

当下的港片，干货都越藏越深了，赶得上古代人写的隐晦小说，你得深入分析，才能得到答案。

比如，谢霆锋在这里发的牢骚，绝对不是有的放矢。

你开心吗？

对着镜头，不允许你说不开心。

你幸福吗？

对着镜头，不允许你说我不是尔康。

而歌神刚被吴镇宇教育了一波，反过头来，就可以教育教育谢霆锋。

想玩辞职，你想好了没有？

没有补偿，没有失业金，你真的不在乎？

你以为当个厨子还能继续生活，封杀，你体会过没有？

故事里头这一段致敬《黑客帝国》的场景，也是非常有深意的。

谢霆锋被教育了，内心深处，把歌神当做了自己的导师。

然而，当最后真相暴露，谢霆锋整个“世界观”都垮了。

不相信，绝对不相信，这里头绝对还有其他内幕。

相信，当时大部分观众也是这么认为的，至少小编也不信。

然而，最后结局就是如此，歌神，也就是个科级小老虎吧，就是这部反腐剧的最高天花板了。

一个小老虎成为天花板，这一点也不稀奇。

稀奇的是，谢霆锋后来的表现。

那个承诺你这个，承诺你那个，安利你这个，安利你那个的，到最后发现，都是特么的空头支票。

这，才是最大的欺骗。

知道这个“真相”，才是谢霆锋，或者是港人，或者是小老百姓最大的愤懑。

所以，歌神追求的“一个自己可以说了算的地方”，大概不存在吧。

因为，普天之下莫非王土，要收你房屋养老金的时候，你怎么也逃不掉的。

最后，我们再看看这位“悲催”的反派吧。

自家祖上传下来的矿，被别人挖了，还不许反抗了。

作为邱礼涛常年来的黑粉（又黑又粉），邱和港片之间的关系着实有些难以评价，他在全行业内罕见的超高拍片效率搭配他作为老炮的资源调动能力，让越缩越小的港产片盘子里在每个时段都还能盛满些或咸或淡的食物，但他越来越低下的成片质量也在同时将本来就受众缩水的港片推向了更边缘化的境地。

相对而言，邱礼涛近些年还算可以看得过眼的两部作品分别是主旋律任务片《绝地追击》和原创度极低的《谈判专家》，他自己热衷的题材和类型操作的结果都很差。

这部《海关战线》无论阵容还是选题，都让我一度以为这会是一部不仅有大制作，还结合了邱礼涛个人气质及常见表达的，类似《拆弹专家2》的电影。

可惜实际是这是一部注水严重，制作穷酸，情节松散，人物荒唐，和动作与战争类型几乎无关的网大级别废片。

影片大致有两条主线，A故事是南非两国的交战需要用到的黑市军火在走私过程中以香港为中转站，由此被香港海关发觉并出手欲捣毁背后阴谋。

B故事是张学友由于缺乏“政治觉悟”和办公室斗争意识而在职场境遇不佳，因此帮助涉嫌走私的航运公司掩人耳目以获得大额赃款另谋出路。

主线任务的无聊和单薄让影片完全无法抓住观众，常见于国产战争题材片中的五大三粗的亚非拉小国将军，以及身着一袭白衣莅临战区进行武器支援的中国反派，都是典中典配置，非常装腔作势，浓浓的小孩子过家家既视感。

根本没有人会关心这二位能卷起什么惊涛骇浪，故事的架空感和反派的卡通感让整部电影在序幕起就像个笑话。

张学友的个人支线占据了影片绝大部分篇幅，甚至挤压谢霆锋的戏份到这个角色根本是工具人一个，可是也没有做出任何建树。

在体制内塑造一个职场抑郁严重的人是罕见的，张学友每天在上司的PUA，妻子的厚望，妻子和上司的内斗，下属的情绪不稳定以及黑帮的威逼利诱等压力夹缝中生存，看似是一个很有张力的角色。

可是影片自始至终没有告诉我们张学友自己最初的人生方向期望是什么，在被身边人一个个牵着鼻子走之前，这个角色本身的指向是什么？

压力本身是乏味的，因为可写的角度就那么几个，但压力的程度达到极致后引爆的方向可以很精彩，可是邱礼涛放弃了。

《拆弹2》里的刘德华就是很好的正面事例，残疾前他想要“为人民服务”，没想到残疾后被社会和体制“用完即弃”，于是在第三幕他带着社会（大桥）、初心（拆弹）和体制三座大山一起完成了超大规模的自毁。

《海关》中的张学友就无比空洞了，我们不知道他本来做海警的目的，看不到“道心破碎”以及黑化瞬间的细节，只有邱礼涛简单粗暴地扔来的一个“社畜被人欺太甚以至于拧巴到死”的结论。

这也使得张与谢的人物无法形成任何有效的互动，他们未必需要是严格意义上的一体两面，但是他们面对职场、体制、爱人和梦想的态度是需要对比展示的，否则只会落得目前全片不含任何真实人类情感的结局。

谢霆锋的角色更像是一个为了保证故事完整以及战斗人物有人来完成而加入的标准工具角色，片中他对于一切巨大的变故似乎都没有太多反应。

用了很多场戏铺陈关系的前女友殉职后他的悲痛仅仅在事发当场有所体现，而后的行动方式和情绪内核都毫无变化。

张学友身份反转前后，他既没有在最初表现出排查真内鬼的主动性，也没有在尘埃落定后展现出对张新的看法与理解。

他没有思考张是从哪一刻开始垮掉的，烂掉的，让絮絮叨叨的B故事终于也找不到落点，当然背后的原因主要是邱礼涛懒得思考。

而在以上两张组成电影大框架的松散的两张皮之外，本应起到填补娱乐效果可看性的动作场面、战争场面则“查无此戏”。

谢霆锋美其名曰动作指导，落到实际执行层面就是不指导，前两幕中只有两场不痛不痒的超小场面软绵绵打斗，第三幕化身夜魔侠5分钟以一敌十，就是全片唯三能称之为有动作含量的戏份了。

邱礼涛之前的诸多影片虽水，但是动作含量起码是不马虎的，《扫毒3》如此之差也打了大半部影片，如今《海关》已是装都懒得装的地步，敷衍的态度涌出银幕。

除此以外，每次邱礼涛粉丝最为津津乐道的“夹带私货”部分我也越来越反感，一方面来自邱电影本身超差的文本之上附带这些内容根本毫无意义，另一方面来自于邱粉每日自嗨的叫嚣（以法兰西胶片为首）。

《绝地追击》和《拆弹专家2》里的反建制和嘲讽体制的表达起码是依托于文本，服务于故事本身的，《海关》这里属于是本身剧作根本稀碎一滩，还要奔着“尖锐的私货”去展示。

这让我对邱礼涛有一种中专生看了两天外网就写各种“针砭时弊”的文章扬言“敢叫日月换新天”的既视感。

另一方面，邱礼涛在每逢新片必被诟病“厌女”的前提下一路走来，终于在《海关战线》中拍出了最能给到观众即刻的、雷霆万钧的不适感的一场戏：刘雅瑟模仿娇喘。

这场戏的设置结合了对女性的性化、物化、丑化，对谍战中女性警探作用的刻板化，以及对男性性功能和生殖器的崇拜，堪称集大成之一笔。

（这场戏甚至还试图用谢霆锋的表情做一个反差式笑点）

总而言之，邱礼涛如今在电影行业内已经把无聊、洗钱和厌女这三个赛道做到了巅峰，通常作品具备这三个特质的导演我们一般推荐他加入麻豆传媒，鉴于邱尤其对男性进行性交的过程崇拜，我就顺势建议他做自己下海后首作的男主角，毫无疑问如果听从我的这番建议这部影片将超越他职业生涯的所有成就。

—— 序幕 ——一艘無任何登記的貨輪，因暴風雨失控，漂流進入香港海面，海關人員登船搜查，船上藏有大量黑市軍火，船員已全部中鎗身亡…—— 故事大綱 ——周正禮(謝霆鋒 飾)任職海關，與上司張允南(張學友 飾)情同師徒。

張Sir頂住高層壓力 ──直屬上司助理關長郭子強(吳鎮宇 飾)、作風強悍的情報科主管邵雅瑩(林嘉欣 飾) ──推薦禮參與國際刑警組織的聯合行動，偵查早前一宗涉港的龐大軍火走私案。

禮聯同泰國情報員Ying(劉雅瑟 飾)，深入軍火交易的活躍地域，追查幕後黑手。

此時，海關內部傳來噩耗！

禮無畏無懼，堅持查明真相，一場戰爭浩劫即將爆發…

事先说明，此篇有剧透！

有剧透！

诚然，这绝对是一部优秀的实打实的动作电影。

但从我的角度来看，这也是一部可以引起现代都市人共鸣的电影，电影里的两位主演——谢霆锋，张学友的演技也让周正礼、张允南这两个角色生长出了血肉，不只是动作大片里的打架机器，而是人跟人之间的羁绊与联系。

张允南虽然是周正礼的上司，但两个人之间倒是没有一般上下级的距离感，反而融洽温馨。

“亦师亦友”是对这段关系最好的形容，张允南就像是一汪“波澜不惊”的湖水，作为周正礼入行以来的“带教”和领导，稳稳地承接住自己的手下周正礼因为年轻果敢所带来的一切后果，不管是好的还是不好的；张允南教给周正礼很多很多做海关应该要具备的心态和认知，（谁懂本打工人在看这段的时候是真的很羡慕周正礼啊，作为职场愣头青，有这样一个严厉和包容兼具的上司是多么幸运的事！

）但随着剧情的深入，两个人之间的关系也逐渐发生变化，当周正礼对张允南，从一开始的无条件信任，到认知被动摇的不敢置信，再到最后亲手查清真相的落寞。

当曾经那个在自己心里坚不可摧的标杆，一点点的崩塌，这一事实对周正礼的打击无疑是一种“偶像塌房”式的程度；当曾经携手作战的两个人，站在了彼此的对立面时，他们成为了彼此的对照组，情感和理智的纠缠，信任和打击的互殴，也更加深了这两个角色的宿命感。

为啥说周正礼和张允南是彼此的对照组，因为他俩在某一种角度来说真的很像，彼此都是极其敏感的人，比如说在组员们因为匪徒的突然袭击而死伤大数的时候，周正礼会因为悲伤过度而让自己的情绪尽可能的宣泄出来，那一刻他不只是海关人员，更是一个拥有悲伤权利的普通人；而张允南的选择是打翻周正礼手里的酒瓶，第一时间整理好自己的情绪，告诉他不管什么时候都要对得起自己身上的衣服。

两个人在同一个问题上的解决方法的截然不同，其实已经很能说明问题了，他们的选择恰恰决定了各自的命运。

张允南对自己情绪的漠视和隐忍、被领导的pua、多年打拼的郁郁不得志...确实是让他成为下属信任的“好领导”，上司能够随意对待的“牛马下属”，女友眼中的“温柔男友”，而这些别人给他贴上的标签，他自己撕不下来，这些标签让他深深陷入精神内耗里，他无法自洽自己的问题，更加不知道从何去宣泄自己的复杂情感，他习惯于隐藏起自己的最真实情感，但殊不知是自己一次又一次的把自己推向深渊。

在观影的过程中，我不止一次的被张允南的精神内耗而心惊，因为这个角色身上有太多现代都市人的影子，我们活在他人给我们制定的标签之下，焦虑内耗着，在每一个无人的夜晚辗转反侧着。

而周正礼，虽然也敏感，但他却足够自洽，他知道自己要去做什么，自己想去做什么，更加不愿意活在别人给自己规定的规则里，所以他会因为自己同事的死而借酒消愁，任务归来面对郭sir的问询时也能相信自己的判断，而对其有所保留。

他不是不内耗，只是他正视自己的情绪，比起别人更相信自己的选择和判断。

这样的两个角色，分别成为了现代都市众生相中最主要的两种状态的代表，对于打工人来说要么内耗到死，要么自洽和谐。

我们都羡慕周正礼，但往往我们都只是张允南，但不管是躺平还是内耗，如何去寻找自洽、和自己和解才是人生中最重要的事