买凶拍人

1，这部电影长期在百度知道，贴吧，各种求好看电影的提问中被作为黑色喜剧的代表出现，黑色的成分算点到为止，喜剧的元素有些喧闹，不过作为华语电影界少数具有强烈创意精神和实验精神的导演，彭浩翔的代表作仍然值得一看，谷德昭参与的编剧也是金字招牌（也许正是因为有他才有了最后的大团圆结局）。

2，如果只是想看一部不错的黑色喜剧的话，以下部分可以不用阅读了。

3，看到片头的嘉禾两个字，会不会有种莫名的感伤。

回到2001年的香港，那时候《无间道》尚未诞生，该去荷里活的都去了荷里活，内地的合作还不像今日一般泛滥，还是青葱叛逆偶像的谢霆锋和新一代玉女掌门张柏芝刚刚拍了一部不叫好也不叫座的《老夫子2001》，陈老师那时候接了好友谢霆锋的班出演《特警新人类2》，香港影业却还是一片萧条。

4，当然不止是电影，九七的风波尚未过去，负资产这个词又悄然扼住了香港经济乃至香港人的咽喉，房产贬值可能是一代青年人的精神创伤。

电影伊始便吐糟了这一点，杀手Bart完成任务领酬金时，雇主说买房子太多都贬值了没钱付，索性要Bart再杀了他好让妻儿领保险金。

经济不景气，买凶杀人的人也少，Bart四处打电话求生意，有人说，杀了董,建,华做不做啊。

5，接下来一个半小时的电影绝对是对现代社会解构的巅峰作品，对于一部小成本的喜剧来说。

富婆想看自己恨的人是如何死的，于是让Bart要拍下杀人的全过程，Bart就找到了郁郁不得志的副导演阿全，从此杀人拍戏两不误。

6，黄子华曾经在自己的栋笃笑里讲，“现在的人，在乎的不是做不做，而是拍不拍，你说你把到一个靓妹，还做了，你有没拍呢？

没拍下来大家看不到就是没做了”。

仿佛是人类在文明之社会中，日益遗忘对真相和真理的追寻，反而过分迷恋起表面的证据。

只要是证据，便可以作假，只要是人生，便可以演戏。

7，梦想做阿兰狄龙的Bart和梦想做马丁 斯科塞斯的阿全，也只是光有梦想而没有资本，阿全很希望为自己喜欢的女演员美智子拍一部戏，却迫于生计只能沦为为富豪制造玩物的工具，虽然他说，“自己的才华被欣赏感觉好高兴”，也莫不是一种贱卖梦想的苦笑。

电影里相当地篇幅是这样痛苦地戏谑，可能亦是彭浩翔自己的内心独白。

8，阿全从头至尾极其认真地对待工作，即便只是这样简单的杀人，以至于最后黑帮火拼之时，也不忘要为美智子写一场戏。

飞流的时光里，你真的会为这个男人焦急又心酸。

9，去杀黑帮大佬前，墙上的阿兰狄龙对bart说“明天要努力，你已经不需要我了”，这里突兀出现的精分场景，莫不是导演对所有怀抱梦想的人们的一种勉励。

10，结局时，Bart告诉观众阿全终于做了独立导演，拿了金像奖，也让美智子做了女主角，Bart自己也当了演员，演阿兰狄龙一样的杀手。

我们当然不会忘记阿全拍过杀人，美智子在AV片场当过勃起引导员，Bart是真的杀了很多人的杀手。

只是Bart最后说“我真的好希望有人告诉我，阿兰狄龙在做演员之前，也是一个杀手”。

喜剧落幕，Bart想说，阿全想说，美智子想说，更是彭浩翔想说，每一段有梦想的青春都是一部血泪史。

彭浩翔是个有意思的人他飞叶子他写连载后来写剧本最后当导演拍电影这都是看不到前景 不被常人看好的人的生活轨迹不上班 不白领 不高薪 不稳定但是这类人知道自己热爱什么 知道自己理想在哪里 有多大知道自己的才华不是普通的才华这部电影的编剧 彭浩翔 / 谷德昭都很棒彭浩翔是一路从青春期便在报纸杂志发表变态连载小说的天才少年谷德昭是能瞒着师傅高志森导演编出《唐伯虎点秋香》和外人合作 然后被逐出师门的编剧神童高志森编剧的作品《纵横四海》编剧导演的《花田喜事》《开心鬼》出品《蜜桃成熟时》等所以枪战、黑帮、喜剧、情色等 谷德昭都是学足了的 并且和彭浩翔一起转化为淫和贱当然黄金配置很重要 张达明 葛民辉都是一流的演员 真正的演员李栋泉剪辑 金培达的原声音乐创作也很棒但是我严重怀疑彭浩翔和谷德昭一定看过法国青年才俊Rémy Belvaux / André Bonzel / 贝诺特·波尔沃尔德 在1992年执导的《人咬狗》该片获得第45届戛纳电影节 影评人周单元 和青年电影特别奖我就是喜欢挖祖坟 资深学习者 资深艺术掘墓人 哈哈我上课时候播给不同班级的学生看 但我没有给他们看《人咬狗》 因为他们更容易接受相近文化的 简单易懂 或者干脆说“翻译”过的影片特别是影视后期的学生看 他们都能在张达明很认真的用粤语说：“错！

不是补救，这是后期制作。

后期制作你懂么？

香港电影失败就失败在后期制作！

”的时候会心而笑，但是我常常是感觉到悲哀的，在担心扩招后的教育，那么多孩子们为了考大学突击美术，甚至本身并不热爱这一行，毕业出去，家境好的不用愁，一般家庭的孩子又能做什么呢？

特别是专业不扎实的学生？

我们生活在不许评论、不许有意见、甚至不许自嘲的地区看到了出色的香港电影都在作品里自嘲自己的电影不够好我们总是一片大好 好的不得了有一次和学生在中午吃饭的时候 我们说道贫富失衡 饭店很巧就进来一个老乞丐 他不是要钱 就是去拿点桌子上客人遗留下的剩菜然后服务员去哄他 让他走 我和老板说 你给他吃点吧 反正你也是要倒掉的女老板给了他一点于是在想 他是济公就好了劫富济贫的神话故事和人物自古就有所以世界永远都是如此 没有什么变化只是古代轿子马车 现在汽车 其他真没什么变化 依然是：“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。

诗也没以前写的好以前的诗人是去妓院和头牌吟诗作对 弹琴饮酒 谈恋爱的现在嘛 只剩下嫖 肏肉希望饥饿的人都有饭吃 不再饥饿 希望做艺术的人也都能多一些市井人文的关怀 引人入胜的创意当然 你也可以一片形势大好的 拍一些宫廷挤奶大片手撕鬼子 裤裆藏雷 光屁股小孩杀日本兵婆媳关系 闺蜜辣妈 奋斗创业 三者插足也可以拍一些宣传那啥的红色片但不要总是拍

这电影真是可以用好看来形容，被誉为香港的《低俗小说》也不为过，同时也明白为什么那么多影评人总会来看彭浩翔的电影，原来早期作品一出手就是王炸。

没有活干的杀手与落寞失意的副导演碰到一块会怎么样?这部电影就告诉了我们这个答案，靠着杀人的技术以及摄影师的配合，让这过程充满了电影质感，同时也可以让富家太太这些观众大饱口福，尤其是录像的开头，竟然用了嘉禾电影的开场BGM，可以说很大胆了。

戏谑的同时影片也在多处致敬香港电影，面对香港电影的落寞，借助这部电影来表达港人对此的无奈，同时众多电影人转行也在当时成为了一种趋势，这部电影也是在告诉香港，甚至告诉全世界，香港电影没有死，还有一批愿意为着香港电影奋斗的电影人! 不过电影中篇导演与自己喜欢的日本女演员同居一室的情节有些突兀，删去会比较好一些。

最后黑老大和监制不断打扰二位的拍摄工作，到最后还辞掉了他们二位，当然结局看过的人也都知道了，赶走了两位幸运星，等来的就便是警察的问候看着他们之前啰里啰嗦的行为，到最后被警察抓走竟有种大快人心的感觉，说是21世纪以来最新奇的香港电影一点都不为过。

买凶拍人 You shoot，I shoot（2001）导演：彭浩翔（首部电影）主演：张达明 葛民辉片长：94mins看电影时最痛苦的事，莫过于身边坐着两个昏昏欲睡的家伙了。

尤其是，当你为导演的意图而会心一笑时，他们却哈欠连天，当你想仔细看下对白时，他们却忍不住要快进。

不幸的是，在看这部《买凶拍人》时，我就遭遇了这种情况。

糟糕的观影同伴就是那种看《FightClub》都会睡着的人，这令我不禁怀念起大学时代。

那时，我寝室里有一个哥们，堪称完美的观影同伴，无论我看多闷多长的电影，他都能坚持看下去，顶多说一句：比较沉闷啊这部片。

就是这小子同我一起看完了《七武士》和牯岭街这种动辄四个多小时的电影，唯一一次例外是在看《一一》的时候，由于他要赶第二天早班火车，不得不在两个半小时的时候上床睡觉。

说回彭浩翔和这部《买凶拍人》，那个时候的彭浩翔充满野性与各种想法，善于把各种东西crossover到一部cult片里。

说实话，看《买凶拍人》时，我还真有点第一次看《低俗小说》时的兴奋。

一个被楼市套牢的杀手与一个从纽约电影学院返来结果去AV片场打下手的准导演成为搭档。

彭浩翔第一部电影就是关于“拍电影”的故事。

令我想到他刚出不久的《AV》，同样是拍电影的故事，同样有AV片场，同样有与日本女优的感情戏。

而细心看片的彭浩翔fans应该注意到了“媚姨”这个名字，《买凶拍人》里“媚姨啊，我想揾个临记，依家就要”，《大丈夫》里，“媚姨啊，叫model上来”。

彭浩翔是个电影狂，“副导演怕导演，导演怕制片人，制片人怕投资人”，当然是他自己对电影江湖的领悟，最经典的那句“彪哥让我做producer，du（丢） you”，真让人不笑都难。

一个杀手的故事，又是一个真实的电影故事。

拍下杀人的过程，本来是拿来交差，却发展到有版权警告，有精美包装盒，还有打火机首饰到T恤之类的纪念赠品。

片头自然切入的动画，在后来的《Eurotrip》里也有遇到，但在那时却是前卫；中间的MTV，不断闪回的片断配着“Everybody shoot shoot shoot”的音乐，哪一样不是当时最好玩的电影元素。

电影里没有弱智笑料，所以对拍电影没什么兴趣的人对这部片也会像那两个家伙一样看得昏昏欲睡。

因此当《大丈夫》票房在港过千万之后，就有人批评彭浩翔面对大众让自己的独立风格有点动摇，而后来的《公主复仇记》更是如此。

《买凶拍人》时的彭浩翔所请的演员也没有大牌，都是一班实力派的“千年配角”，一班老戏骨：葛民辉、张达明、谷德昭、林雪、詹瑞文……天马行空玩电影，美国有昆汀，有盖里奇等一帮泼皮，而香港以前有个王家卫，不过玩的是艺术片，而且现在有点找不到北，而周星驰都太累了，没法把电影拿来当玩具。

还好而今有个彭浩翔，以前看他连载的小说，就觉得这家伙邪气十足，只希望他面对市场，能保持住自己的风格就好。

最后补充一点：张达明的角色“李栋全”是确有其人的，就是本片摄制组的DV组摄影师……

1.究竟萨拉热窝的华人青少年是如何用钵仔糕来医阳痿的呢？

看完此剧最感兴趣的就是这句话了，詹瑞文的这句话纯属恶搞当年亚视纪录片《寻找他乡的故事》，《寻》为99年上映，专讲海外普通华人，其中1到5集是讲萨拉热窝的华人，为考证詹旁白为钟景辉所配。

我找到了前五集看过，发现最为接近的为“究竟。。。

萨拉热窝的。。。

华人。

青少年。。

是如何证明自己。。。

出人头地。。。

的呢”，至于钵仔糕，完全没理出头绪，但也发现现实中确实有人这么治阳痿。

这个就更搞了。

2.邵音音艳星出身，遭封杀后转入小荧幕，专扮坏女人，难怪看着很眼熟。

戏中岳母演的很帅，wiki上讲，此女当年同马英九乘一艘船到都台湾。

不知二人在船上见过面否，也不知当时他们能料到对方的未来。

3.媚姨喜剧之王中出现的是霞姨，而不是很多人以为的媚姨，当然本片与喜剧之王联系甚多。

4.樋口明日嘉美智子甚是漂亮，76年出生，上世纪末来香港发展，努力工作，进过很多知名电影，但都属于不温不火的情况。

能百度到的最近新闻是07年。

买凶上映时25岁，如今已32。

5.李栋全戏中的阿全真有其人，为彭浩翔御用剪辑师，剪片不少，参演也多。

6.詹瑞文詹瑞文的影响更多在于香港舞台剧，如同罗家英之于粤剧。

如同戏中阿全坚持要阿Bart补拍最后镜头一样，如果缺少詹瑞文，“可能就要修改剧本”-彭浩翔

当年这部电影在香港票房平平，可是录像带和影碟却卖得非常好。

2001年这部电影在内地是一碟难求，我也是费了九牛二虎之力才找到，看完后便向每一个朋友推荐，当时心里就在期待着这部影片DVD的推出。

结果DVD直到今年才出来---D9，收录了被剪辑掉的部分以及导演和演员自己的评述---,毫不犹豫买了几张，除了自己收藏，其余的送人。

《买凶拍人》，一部黑色幽默的喜剧电影很适合一个人宅在家看。

第一次看这个电影名，“买凶杀人”就很恐怖了，把人杀了，还要拍下来，欣赏纪念，变态吧。

当初我也是抱着看你能多恐怖，多变态的想法来看这部电影。

结果发现，《买凶拍人》是部关于“梦想”的电影。

作为一部港味十足的香港片，影片中充斥着夸张，无厘头的笑料和自嘲的精神。

电影一开场就是葛民辉饰演的职业杀手Bart完成了任务去找雇主收尾款，雇主回了两个字，“没钱。

”甚至让Bart杀了自己，骗取保险公司的补偿，留给老婆孩子。

能花钱杀人的雇主怎么就落到如此地步了呢？

金融风暴导致了每个行业都出现经济危机。

Bart一直是想做《独行杀手》里阿兰.德龙酷酷的杀手，出任务时穿着阿兰.德龙标志性的风衣和帽子，家里的客厅挂着阿兰.德龙的海报。

Bart之前的雇主都忙着讨生活，没人再找他杀人。

Bart的老婆大手大脚花钱如流水的日子过惯了，迫于生计，Bart开始为有钱又闲的阔太太杀人服务。

阔太太们才不是人傻钱多，人家的要求更高，像极了我们痛恨却又想成为的甲方爸爸。

“杀人还要看见被杀者死亡现场。

”才能泄一时愤怒。

在试衣间因为错拿了别人的衣服，就要“找人来强奸。

”真正的人狠话不多的社会姐，连Bart都承认自己胆子确实不大。

Bart擅长杀人，要怎样拍摄杀人过程，是个门外汉。

所以第一次拿成片交差时，阔太太非常不满意，“杀人”和“看这个人被杀死的过程”，后者才是阔太太想要的。

这里插一句，阔太太在看Bart拍的影片时，问他拍的是什么，什么都看不到呀。

Bart尴尬的拿过遥控器，一帧一帧解释给阔太太听。

这里我想到之前在新闻上看到某导演讽刺观众，说看不懂就说自己拍的是烂片。

那么请问，“大多数观众看不懂，需要导演解释的电影，能有多好呢？

”一部与观众见面了的电影是不需要导演本人解释的，电影的好坏是留给观众评说的。

有了前面Bart的拍摄做对比，后面张达明饰演的阿全拍摄的录像才让观众和剧中人大呼，“精彩”。

阿全的角色用自身的不如意向观众揭露了香港电影衰落的原因。

他最常说的话，“香港电影失败就是这个环节。

”遇见Bart之前，他是一个AV副导演，没有话语权，拍戏没剧本，做着打杂的活，工资也要不到，看着剧组里的人欺负女演员（自己的女神）……阿全的偶像是马丁.斯科塞斯，却因为讨要工资搞得去卖毒品。

遇到Bart之后，原以为自己的导演才华可以施展，结果是拍摄不能上映的杀人视频。

虽然是这样，但总归可以做自己喜欢的事，还有可观的收入。

阿全拍摄杀人的视频很用心，后期制作也一点不马虎。

电影故事讲得好，固然重要，但电影毕竟是镜头艺术。

电影里对阿全后期制作的过程，让外行人也真心感觉一流的导演的确了不起。

在拍“杀人”电影的领域阿全成为了业界翘楚，每次和Bart合作，拍摄和后期都可以自己做主。

一次因黑帮恩怨引发的杀人任务，阿全又丧失了话语权，监制可以提要求，投资人要当主演，道具弄虚做假，不合时宜的煽情。

这本就是一个杀人游戏，搞到最后，大家都认真当成了电影在拍。

真正专业有才华的人说的话，没人听，电影沦为资本家的游戏。

美智子是一个AV女演员，就是上文提到的阿全的女神，她是真的爱自己的职业。

不管是现实还是电影中，我们谈论起从事色情方面的女性，总是带有有色眼镜。

美智子在阿全家里洗完澡，穿着白衬衫坐在沙发上和阿全谈论起自己的梦想，解释自己的工作内容，整个人熠熠生辉，眼睛里有光，纯洁无比，像每一个人说起自己的梦想的样子。

《买凶拍人》故事发生在香港，几代人追过的“香港梦”，让三个怀抱梦想的年轻人难以实现，本身就是具大的讽刺。

Bart有一晚在家里的客厅喝酒，与阿兰.德龙有一段神交。

Bart说，“你这个杀手可真酷，看来我一辈子也做不到。

”阿兰.德龙反问道，“你见过我吃饭没有？

”Bart说，“你不说我不知道，整出戏里面，你都好像只抽烟。

”阿兰.德龙说，“可不是，不吃饭，就可以想扮多酷有多酷。

”听到这句话，Bart醍醐灌顶。

Bart的世界从来不是独自一人，现实生活除了他想要的酷，还有更多。

妈呀，原来我的追求只是想做一个不（shi）食（xian)人(jin)间(ji)烟(zi)火(you)的小仙女。

[img]http://bbs6.netease.com/ent_upimage/200508/1124725676.jpg[/img]先生曾经说中国人缺乏幽默感，几十年的血雨腥风过后夹紧尾巴的华语影坛终于有了自嘲的智慧，在这上西方文明熏陶过的港人更在行一些。

《买凶拍人》不仅在剧情上有不错的构思，同评论音轨连看，你也看到演员的即兴表演能力，特别是葛民辉和张达明的喜剧天赋。

而有着良知导演就不会抨击时弊的机会，老戏骨因为楼市崩盘跳楼自杀和葛民辉打电话的即兴戏里有着强烈的政治指涉，这样的电影被忽视就是必然的结果。

现实让人走上不归，而杀手的戏剧化也犹如这个年头政治的戏剧化。

虽然这是一部喜剧，但是其后面的社会话题令人心寒。

导演自己说这是向一些电影致敬，确实在他的影片里我们看到的是他对于电影的热爱，甚至也喜欢在片中露一小脸，这个他喜欢的的马丁也是这个德行。

有人说我和华语电影有仇，基本上都是抨击的。

然诸位硬要把烂片碰上天吗，这种糗事俺做不来。

我们看到，我们真真切切看到这些年来华语电影中的香港电影可悲的自我阉割，那扬起的白鸽早被剪断了翅膀，许多导演为了通过审查而胡乱投靠。

而彭浩翔《买凶拍人》这部低成本影片和此后的系列作品却让我们看到了希望。

电影是平民的艺术，不要总是抱怨体制，再严厉的制度也无法禁止民众微笑，特别是发自内心的微笑。

其实，读解导演的画面确实可以发现他的内心是否热爱电影，就像大陆长期被忽视的张建亚、张军钊，他们或许不是讲故事的高手但是从他们对于画面以及电影语言的探索而言他们的热心有目共睹。

《买凶拍人》最有趣的一幕是杀手阿Bart和阿全给雇主看杀人实录录像带的场景。

这也是后来标哥事件的起因。

从电影叙事而言，整部电影的节奏因为导演个人的偏好而并不是掌控得太好，然而，有些段落可见导演对于影像的追求，比如阿全回去找女友的那场戏十足的文艺片拍法。

我奉劝王尔冈这类的影评人有些职业操守，连电影都没有搞明白，不要为了稿费而瞎说一气，这是为文者应有的底线。

香港我觉得有一点特别好，就像这部电影里竟然可以找出那么多导演和电影人来当甘草演员，一方面说明义气，同时也证明了导演的人缘。

而七十年代的艳星邵音音已经全然找不出往昔的神采，岁月就是这样的无情。

在DV普及的年代，电影必须在影像上让观众留下印象，高反差和色调对于环境和戏剧性造成很大影响，这部电影的趣事妙闻在两条评论音轨里披露很多，喜欢电影的要看三次才能了解尽然比较有趣。

我个人不太喜欢双枪雄的角色过于夸张，而那些老演员的加盟只是保持本色，亮点不多却看得流畅，而主演的即兴发挥和片厂的趣事在葛民辉的张达明评论里热闹非凡，这是一部必须自己看的影片，也是近年来香港优秀的类型片。

千万不要错过两人的评论音规，甚至比电影更搞笑！

【附录：影片资料】《卖凶拍人》香港2001导演：彭浩翔演员：葛民辉、张达明、王合喜片长：95分钟个人评价：艺术性6.5，欣赏性7.5（优秀的商业电影，特别是葛民辉、张达明的评论音轨）2005年8月22日 星期一 23时47分 寒鸦精舍独立影评人：卡夫卡·陆（Osama KavkaLu）此文首发于网易 【原创作者版权保护声明】 本文著作权归原创作者kavkalu（卡夫卡·陆）所有，除本人署名发布的坛子外，不允许其它相关论坛用于商业目的转载 联系方式：[email protected]

可能是年代和个人口味的原因，这搞笑电影我没有感觉特别搞笑，但还是很不错的，荒诞无厘头。

如果真要认真起来的话，就是杀手Bart杀了那么多人，怎么就没被抓住过呢？

不过一部荒诞无稽的电影就不必讨论这个，但以我个人浅薄的观点，即使是搞笑电影，小细节无视没问题，大逻辑是要有的，要不然无法支撑电影。

看完后我忽然发现现在好的搞笑电影真的很难得，在看过的众多所谓喜剧电影中，我印象比较深刻的有《西虹市首富》《缝纫机乐队》，其他大部分都是有几个搞笑的点，但后面的内容太拉胯，导致整部电影印象直接降得很低，所以周星驰真的很了不起，他的电影都很好笑。

我又忽然想到张艺谋，他的电影开始有很多的笑点，甚至在严肃的的电影《满江红》《第二十条》都在让喜剧占到一定比例，莫不是也想到喜剧电影的不容易，想要对此做点贡献？

是啊，现在的人都活得太不容易了，能有一部电影的时间让快乐充塞，这电影票钱就花得值了。

彭浩翔能拍出《青春梦工场》和《低俗喜剧》这样的色彩浓烈的理想化独立电影来戳痛现实，也能迎合观众的意淫拍出《撒娇》和《醉后一夜》这种伪小资商业片来捞足票房，就像《志明与春娇》那么贴近生活本质，如第一次出现在网络中的奶茶妹会让人眼前一亮，而《春娇与志明》就显得跟绿茶婊一般恶俗。

到后来我翻阅彭浩翔的导演履历才发现这部《买凶拍人》才是他的处女作，而那部同样有味道的《全职杀手》的原小说也出自他手。

原来，他的独立风格也早在这部影片中得到呈现，导演+杀手的组合作为他最爱的身份自然成为了这部电影的主角。

没有容易的工作，只有对自我理想的不灭热情。

阿全是一个有电影学院背景、有电影艺术追求的年轻导演，然而生活所迫，只能混迹于三级片拍摄现场充当副手。

美智子是她电影理想的人物化身，成就她的女主梦也是成就自己的导演梦，用自己的能力为心爱的她导演一段她喜欢的人生也成了他的现实人生追求。

然而，自己成为了人生的导演又如何，帮助最爱的的她成为众人眼里风光无限的女主角又如何？

推动人们迈向幸福的不是幸福的终点站，而是与理想之间的那种看似触手可碰却又遥不可及的距离美。

因为更为幸福的时刻永远会在你们以后的生活里，所以我们才要继续生活下去。

就像阿全在影片中遭遇的一切困难，跑场记、被迫参与杀人拍摄、最后有机会能用上自己的专业补拍技术也被幕后黑社会老大左右，连自己想用的演员都用不了。

身处这个社会，你总会遭遇很多阻碍，无法完全投入的去做自己喜欢的事情，不能总和自己喜欢的朋友愉快玩耍，因为你不仅有一份社会责任即工作需要承担，更因为你不能左右社会环境。

我们清楚香港电影产业背后最大的老板都是黑社会，而社会上一切权力顶端的幕后老板也都是社会顶端的人物。

老板来了不停改剧本，领导来了不停改方案，最后干脆连演员职工都换了······反正最后的演出效果不追求情感与现实，只讲究华丽与噱头。

影片最后半小时杀死黑老大后，剧情转入戏剧冲突中，即便没有大场面的打斗与爆破，也能让人真正进入看电影的紧张状态。

既然有那些自以为事的人想在舞台上演这出戏，我们何不退下舞台默默欣赏他们的不专业导戏和拙劣演技，然后由刚才的紧张变成呵呵一笑呢？

有的人拍戏是为了忽悠别人来看他自己的风采；而那些追求更高艺术的人，演得是自己的人生，让别人去看、去想、去感悟。

谁是真正的投入到艺术创作中，群众的眼睛还是雪亮的。

而对于美智子这个角色，和后来的《青春梦工场》中的天宫真奈美的设定非常类似，其实对于这些来自日本的AV女星而言，拍AV就是她们的工作，她们也付出了劳动，如若用中国的传统道德来绑架她们，就像鬼子喊着解放大东亚侵略我中华一样。

我们更应该看到的是——是什么让这些女孩去从事这样的工作，为什么社会中还有这种工作存在的可能？

再谈阿Bart，开始看这个角色出场以为又是一部无厘头搞笑片，因为葛民辉演过的无厘头角色太多了，而这次，他扮演的啊Bart是一个冷血却单纯的杀手。

冷血只体现在这个角色的专业性，跟阿全一样，他单纯遵守着作为职业杀手的一切准则。

阿Bart是一个没有客户，没有业务资源的杀手。

人都被房地产、毒品杀完了，买凶杀人的人都想要自杀，作为杀手还能做什么？

加上一个物质需求较高的老婆和矛盾不堪的娘家二老需要照顾，再这么失业下去，阿Bart的个人私生活也要崩溃了。

如今什么职业都不好做，都要满足客户的要求，杀人还要追求效果甚至艺术，所以很多行业都会相互配合起来成为一条龙的服务企业。

在得到客户的赞美溢词后甚至也不关心自己的所作所为有无合法或道义，得到收入获取生存资源成了首要任务。

演戏投入自然很好，但故意抢戏自然会引起他人反感，尤其是在真正专业的杀手面前自顾自的给杀人场面加戏就更加班门弄斧了。

生活中亦是如此，好的演员懂得把握分寸，要掌握出彩与收敛的时机，也许就是不懂这个道理，那个只能做临时演员的临时演员成了野心邪恶、玩弄权术、不懂专业的黑老大被审判前的祭品。

至于黑老大，我就不想在多黑了······作为独行杀手，骨子里是不能收到束缚的，哪怕是权力势力至高无上的老大，伤害了作为杀手的尊严，也就不怪杀手违背原则来报仇了。

但杀手也不能孤单，必须有一个见证者来记录这一切，这个人也必须是同样对于自己的追求有着同样执着的人，于是好的演员与导演共同导演了结尾的大戏，借他人之手杀人于无形，成为备受瞩目的人生赢家。

人生赢家只不过是外人对他们身份与成就的看法，而在他们内心深处，只想做那个他们心目中的马丁·斯科塞斯和阿兰·狄龙。

不吃饭不生活，在幻想的世界里想扮多酷有多酷，外人只看到你的身份与成就，而无法了解你的生活，只有现实生活中的自己才是最酷的，把理想装在现实生活中，才能真实的酷酷的生活。

马丁·斯科塞斯为采集一个音效足足等待了8周，李安为完美呈现少年派的海上特效耗费了半年时间，《少年时代》更是12年光阴记录下的点点滴滴······反观国产的电影电视剧个把月的制作周期，什么叫用电影在表达理想，什么叫玩票卷钱就无需多言了。

香港电影可以有精彩的悬疑武打和诙谐的台词舞蹈，但它最迷人的情怀在于关注底层且永不流俗，从荒诞的故事中看到的却都是真实的生活感受。

生活中本来就充满各种插曲，没有一个完美的计划能够应付所有变故。

但是当你重拾理想的每个瞬间，都有可能留下深刻的感动，这也是每段插曲的魅力，围绕着理想谱写成一段完整的人生乐章。

拉康说，心想事成的人绝对不会快乐，最符合人性的真谛是，尽力活在你的想法和理想中。

只要用心做电影，就会让观众产生共鸣；只要好好用心生活，也总会有人来关心你，而所谓用心，就是对生活抱有美好的理想，相信自己能活得精彩。