孩子路易斯代表欧洲的未来,外祖母马歇尔代表老欧洲(法国二战被德国占领,相当于被强奸)。
反对现代化。
女儿是被资本主义腐蚀到极点的人,用妈妈的钱,但看不起自己的妈。
为了吸妈妈的血,把自己的儿子当工具。
一开始的镜头显示,上帝原谅了马歇尔(圣经里面上帝原谅了抹大拉)。
现在社会的观点是,女性之所以要卖淫是没办法,想过更好的生活,是男权社会把世界搞成了这样子。
有血缘关系,但是没有人性,这个血缘关系就可以切断。
没有血缘关系,但是真的对我好,这才是真正应该珍惜的人。
蘑菇的事情,由于路易斯说自己从来都爱吃蘑菇,第一次女儿死,很像是马歇尔和路易斯联手杀女儿。
不过是无意识。
实际上女儿死,她们还是很伤心。
文森特杀不杀人不重要了,重要的是揭示我们应该怎样选择,即没有人性的家人,和有人性的爱自己的陌生人。
路易斯热爱法国田园生活,马歇尔放心地把钥匙交给他,就是老欧洲精神有了真正的传承。
文森特由于性格冲动,比较鲁莽,办过坏事,他不能作为法国的未来。
路易斯非常看不上他爸爸,他根本不想去迪拜(最资本主义的地方)的高管爸爸那里。
他保持着老欧洲的骄傲。
女儿非常恶,没有底线。
在妈妈面前把文森特羞辱成那样,转头在文森特面前伤心,说自己恨妓女母亲,自己没办法。
文森特在餐厅里听到陌生人骂马歇尔都要去打人,更别说这个女儿当着他的面羞辱他妈妈。
马歇尔在好朋友玛丽面前说那个话,是为了让对方安心离去。
母亲和儿子在警官找上门的同一时刻,都选择保护文森特,撒谎。
绿野幽幽、流水潺潺、火红的枫叶、金黄的南瓜、灿烂的阳光;《秋日何时来》如此轻盈地将法国乡村小镇的美呈现在我们面前,让每一个看见这幅画面的人都为之心动神往。
然而当微风吹拂时,谁也不会想到在这一帧帧的美好下却藏着那么多的悲痛和阴暗。
或者说,人生向来如此,总有太多的阴暗和遗憾,也总有太多的无奈、有太多的事无解。
影片开端我们看到,一个满脸皱纹,但仍穿着高跟鞋、小短裙的老女人走入教堂,她虔诚的聆听着神父的祷词,略显优雅,却在听到“这是一个罪恶的女人”时神情有了明显的变化;其实这一小细节在初看影片时并不会让人太过留意,直到整个故事看完,再回过头来细品,才会深觉这一处伏笔的意味深长。
那短暂的一瞬,却饱含了米歇尔(女主)愧疚、自责、不甘、而又无奈的复杂一生。
在影片开端我们看到,米歇尔恰如大多数独居老人一样,她孤独而又井井有条的忙着自己的事情,陪朋友出门、一个人去教堂、一个人吃晚餐,然后在假期到来前满怀期待地接听起远在外地的女儿打来的电话,激动而又小心翼翼地询问着女儿何时回家。
在得知女儿回来的时间后,她会提前打扫好女儿住的房间,为女儿换上新的床单被罩,认真准备好女儿爱吃的丰盛饭菜......怎么看这都是格外温馨的一幕,正如天下大多数盼着孩子归家的母亲一样。
因此当一进家门就满腹牢骚、不停对母亲甩脸色的女儿出现时,的确让人气愤,会觉得这可真是个不知感恩、只会要钱的糟糕女儿,至此影片也并没什么出彩的地方,毕竟这样的桥段已经太多太常见了。
但随着女儿吃蘑菇中毒被送进医.院,故事来了个大转折,也才真正揭开序幕。
回顾影片开头时米歇尔跟好友玛丽去森林中采蘑菇的细节,我们看见玛丽是很擅长识别蘑菇种类的,她细心的告诉米歇尔哪种蘑菇味道鲜美、哪种不能吃,而当米歇尔在厨房中处理蘑菇时,镜头也给到了一个细节——她在对照着书认真看着手中的蘑菇;这就证明她绝对不可能是因为不认识蘑菇才误把毒蘑菇做给女儿吃;另一个细节则是她陪好友去接好友的儿子出狱路上,当她提出要请客并询问好友的儿子想吃什么时,文森特说“只要别给我吃蘑菇就行”,她与好友对视了一下,神情也有着明显的震惊,抑或是......心虚。
种种迹象都指向了一种可能,那就是她是故意给女儿吃毒蘑菇的。
可是如此盼着女儿回家的母亲又为什么要给女儿下毒呢?
其实影片始终都没有明确交待就是母亲下的毒,但在后面她与好友的对话中却多少透露些端倪。
做完笔录的米歇尔去咖啡馆与好友玛丽会面,玛丽安慰着米歇尔说那不是她的错时,米歇尔说了句“但是见不到卢卡斯让我很痛苦”;或许米歇尔只是希望女儿能在食物中毒的时候在家多待几日,才出此下策,哪怕只是让她的外孙留下来过个假期也好,但她的希望都落了空。
究竟是不是米歇尔故意给女儿吃的毒蘑菇,我们无从得知,或许也没有考究的必要了,我们看见的,只是一位与女儿有着深深隔阂的、形容枯槁的落寞母亲,当女儿决绝的开车远去,只留下了她站在原地无力的抽泣。
但女儿其实也还是很关心米歇尔的,比如在饭桌上时她会主动跟母亲道歉解释自己的坏脾气,要开车离去前还叮嘱母亲要去检查身体,争吵离开后虽然气哭了母亲,她自己也握着方向盘沉默地一路流着眼泪。
从影片开头我们可以看出,米歇尔是个很精致的人,她睡觉前会认真护肤、编头发,出门也要好好地涂上口红;但自蘑菇中毒事件女儿离开后,她似乎察觉到自己与女儿之间已经到了不可挽回的地步,她颓丧地缩在被窝里,哪怕到了大中午日头高照都不拉开窗帘,她甚至觉得可能再也没机会见到外孙了而气愤的让文森特把外孙的东西都扔掉......这样的母女关系,实在是太压抑了!
其实母女二人心里明明都是在乎彼此的,却都在用错误的方式让彼此的隔阂越积越深、将彼此越推越远。
比如米歇尔跟外孙在森林中的那段对话,她问外孙是否愿意在这个村子住下来时,外孙说他愿意但妈妈肯定不愿意,米歇尔则脱口而出“不,你妈妈其实才应该不喜欢巴黎呢,她讨厌和人接触!
”她像是揭秘般说出这句话,却没有正视到幼年的女儿讨厌和人接触是因为她被霸.凌了,身为母亲的米歇尔却只一味的认为女儿是嫌她当过j女太丢人,认为女儿从来都不理解她、只把她当成摇钱树。
而女儿却觉得,米歇尔从来都不关心她内心真正的情绪,甚至对待别人的儿子都比对待她这个女儿要慷慨和关心的多;比如那次回家时在饭桌上与母亲的对话,她质问米歇尔为什么明知文森特干了什么却还要袒护他;虽然影片并没点明具体缘由,但我们能由此得知文森特的入狱多少与米歇尔的女儿有关。
或许是出于内疚,又或许是出于对朋友的情谊,所以米歇尔格外照顾文森特,可这一切在女儿看来却都成了母亲的偏袒、成了刺向她的更锋利的刀。
米歇尔的确是很照顾文森特的,她以自家园子需要打理为由故意给文森特工作的机会、给他发工资,文森特诚然也干的很认真。
当米歇尔环顾四周看着庭院被文森特整理的干净有序时,她坐在秋千上突然哭了,比起上次望着女儿驾车离去后的默默抽泣,这次她哭得更加悲痛。
或许是许久没有如此整洁过的园子让她想起了女儿的小时候,想起了曾经她们还能和平共处时的幸福时光;于是她平日里的优雅坚强,都在这一刻荡然无存。
那张布满皱纹的脸、那握住秋千的枯槁的手,都将她汹涌的情绪暴露无遗,仿佛在诉说着她不过只是个辛酸背后需要儿女陪伴的孤独又无助的老人。
直到女儿的坠楼离世,将故事再次推向了高潮,也彻底改变了米歇尔此后的生活轨迹。
因女儿的离世,小卢卡斯无人照顾,他也不愿意跟爸爸去外地,米歇尔得以如愿将外孙接回自己身边。
外孙的归来,让干枯的米歇尔像是被注入了新鲜的氧气。
她换上俏丽的粉色毛衣,每天接外孙上下学、给外孙做饭,生活又有了重心,她也仿佛又恢复了往日的优雅。
但时不时会出现的由她臆想出的与女儿亡.灵的对话,则更直观地向我们揭露着她内心那片连她自己都不愿承认的阴暗面——其实她早就希望女儿死掉!
因为她与女儿之间已经纠葛的太久了,久到让她们彼此都到了病态的地步,继续下去的结果,只能是让这个家庭里的每个人都永远不会开心。
正如女儿离世后,女婿洛朗在阳台上对米歇尔说的那番话“我跟瓦莱丽曾经很相爱,但我们爱的方式不对。
”对瓦莱丽来说,从小父亲的缺席、母亲对她的关心和沟通不够、又在学校长期被霸.凌,这一切都注定了她不仅处理不好和母亲的关系,也处理不好自己的爱情,或许即便那天她没有坠楼,也说不定会在后来的某一天选择自.杀,抑或是拖着她的母亲共同走向死亡。
所以女儿离世后,米歇尔反而坦然地向好友承认,说觉得自己松了口气。
其实影片看到蕞后,我们很难不将瓦莱丽的死与文森特联想到一起,很难不去怀疑这其中是否存在着母亲与文森特故意谋杀的嫌疑;但当看到面对女警官蕞后的质问,米歇尔与外孙都一致选择袒护文森特时,或许真相究竟是什么早都不重要了,因为无论过去发生了什么,此刻的他们都正从黑暗开始逐渐走向光明,或许这就够了。
在过去的日子里,米歇尔总是觉得女儿对她的怨恨,是因为她做过j女的羞耻过往,但她没有真正关心过女儿是否在学校受了欺负。
终于,当同样的事情再次发生在外孙身上时,她学会了反击和保护,她拜托文森特去教训了那帮欺负外孙的人,如果当年她能像如今保护外孙这样保护女儿,或许她与女儿之间就会是另一种结局。
但人生总是有太多遗憾和无解的事,归根结底,米歇尔和女儿都没有错,错的是让米歇尔不得不靠卖笑才能讨到活路的制度体系,错的是那些带着偏见进行围观和嘲笑的人。
因此看到蕞后,我更愿意将米歇尔对文森特的宽容和照顾理解为,那不再是出于对朋友的情谊和承诺,也不再是出于他因自己女儿才入狱的内疚,而是同样为世人所诟病、同样被人们以习惯的成见去质疑去嘲笑的相惜。
米歇尔为文森特解决生活上的困难,出钱给他开酒吧,文森特则帮米歇尔向她的女儿鸣不平、向笑骂她的人挥拳、替她教训欺负她外孙的人,他们就像大雨中两个都没有伞又衣衫褴褛的人,彼此靠近、相互温暖着,共同等待着天晴。
那么米歇尔到底爱不爱她的女儿呢?
当然爱,否则她不会在女儿离世后还抱着带有女儿气味的衣服闻那么久,更不会在后来的日子仍频繁看见自己臆想中女儿的亡.灵。
越是太爱太在乎,才越是难以释怀吧!
但终究,她与女儿之间的羁绊,就像那薄雾,既远又近。
也正如影片的名字——秋日何时来,它像是一句多年来一直萦绕在米歇尔心头的困惑;因为秋天,是大自然的收获季,却也是作为一个人的生命个体开始走向凋零的象征。
米歇尔与女儿之间,有过幸福的春天,又走过了漫长而潮湿的夏天,却迟迟没有抵达收获的秋天,直到女儿离世、直到米歇尔也终于步入生命的终点,一切困惑才真正得以解开。
人生如四季,每个人都注定要在各自的这一程里,去遗憾、去收获,然后走向凋零。
而在这漫长又匆匆的四季里,我们只能一直向前走,不回头。
对于一个什么都想要尝试揭开谜底的我来说,这部电影除了给我带来美的愉悦外,像长者一样分享给我一些人生哲理。
生活中不存在“正确选择”。
也许Vincent好心办坏事杀了女儿,如果Michelle坚持寻找真相,或许作为观众的我们可以知道发生了什么,也许故事结尾剩下Michelle和Lucas相依为命。
很难说哪一种选择是正确的,Michelle和Lucas显然是一类人,他们的三观是相似的,他们选择用自己的方式继续生活。
Lucas的父亲邀请他去迪拜生活时,在Lucas不给出明确答复时,Michelle安慰他,他们父子有一天会团聚,在餐桌上Lucas说自己一直喜欢吃蘑菇,在我看来是抚慰Michelle的方式,Michelle一直都对毒蘑菇事件无法释怀的,Lucas和Michelle都是温和的人,那些事就像溪水一样,缓缓流过流过。
他们都能隐隐的感觉或许女儿(Valerie)的死与Vincent有关,但是他们也相信自己的直觉,他们都愿意相信自己和Vincent日常相处中所感受到的,(警官是在Lucas和Vincent相处了一段时间之后才上门的,Michelle的工作性质会让她更了解人性,但她一直坚持Vincent不过是做了错事,本质并不坏)已经发生的事无法改变,他们选择去面对生活,在我看来是值得学习的智慧。
这也是这部电影给我的感觉,像一锅浓郁的蘑菇汤。
被短评里“坠落没有审判”吸引。
果然阴谋悬疑拉满,开场的蘑菇中毒,中场的坠楼&葬礼,长大归来的孙子一句“我一直喜欢吃蘑菇”...忍不住去二刷了,期待发现更多细节。
阅毕发现是自己狭隘了。
[毒蘑菇是不是女主故意放的?
]是的,我认为女主是有意放的,但我想她的目的不是毒死女儿,更合理的推测是让女儿不适最好需要卧床几日。
女儿正在和丈夫闹离婚、丈夫也在外国。
这样孙子和女儿只能留在她身边。
大蒜黄油焗蘑菇明显是女儿的最爱,女儿不饿的情况下还主动索要。
关于女主是否确定孙子不会吃,我想她是不确定的。
因为孙子是很会看气氛照顾大人情绪的小朋友,刚进门女主叫她们吃饭,女儿说她们吃过三明治来的不饿,但孙子立马说要吃,后面吃的时候孙子就吃的特别小口,我估计他是真的不饿。
饭后女主问要不要甜点,孙子也立马说要吃。
可见就算女主做了孙子讨厌的食材,孙子也会看眼色吃的。
那么孙子为什么要说不爱吃蘑菇不爱吃大蒜?
我估计他是不想女主特地烧,或者少烧一点,少操劳一点,是心疼女主的表现。
就像过年回家,看妈妈忙着做年菜,炸丸子炸排骨什么的,我们就会说自己不爱吃了不要做了。
灶台旁的蘑菇比切的时候还少了一点。
我想下毒蘑菇也是灵光乍现,不是一开始的计划。
女主拜托识蘑菇的闺蜜(明显闺蜜已经走不利索)带她,采摘回来后还对比蘑菇图鉴,应该是深知女儿好吃这口,怕女儿吃坏。
切蘑菇时想到女儿与自己的龃龉,怕女儿带孙子呆不久,想她们多呆几天的私心,便生了女儿病了就好了的念头。
但毕竟是下毒,是罪,恍惚间切了放进碗里又担心量控制不好恍惚间又拿出来了些。
[闺蜜儿子是不是杀害女儿的凶手?
]我个人倾向是意外。
但闺蜜儿子前往巴黎找女儿是女主引导的,但没人想杀了女儿。
电影里虽没有刻画,但我想女儿和闺蜜儿子曾经是很好的关系,青梅竹马,开场吃饭她也会问及闺蜜及儿子的情况,她是在乎的。
女主和闺蜜是同事兼密友,日常生活很多交集。
两个小孩又是同种处境,在学校肯定是相互依靠。
在巴黎女儿给他开门让其进来,并在他面前放松要抽烟都可以看出,两个人曾有过很深的羁绊。
不知是闺蜜儿子坐牢还是gay的关系女儿与其分道扬镳。
从酒吧那场冲突戏可以看出闺蜜儿子是很冲动的人,大概也是他在童年习得保护自己及爱人的模式:被冒犯了,立马要打回去。
而且从闺蜜与其日常,两人的对话更像是命令式的,导致闺蜜儿子说话也不怎么好听。
我个人的推测是巴黎公寓阳台上,女儿在小梯子上抽烟,闺蜜儿子追过去强硬地要她理解体谅女主放孙子回去,但女儿更加激烈的拒绝甚至爆了粗口,闺蜜儿子应激推了她,结果坠楼...关于闺蜜儿子坐牢,肯定是暴力冲突,但从其轻微的瘸腿来看,当时状况应该还蛮激烈的。
[ 女主爱不爱女儿?
]百分百爱钱从女警对话可以知晓:(1)女儿生父可能是皮条客(2)女主业务很好,有高级客户并且执业时间长,直到孙子出生前才结业从巴黎公寓、乡村大房子、给闺蜜儿子资金开酒吧,女主蛮有钱。
但她穿着朴素、自己打理花园菜地,出狱请大餐时自己不点贵餐和甜点。
那为什么要赚那么久?
为自己和女儿无忧生活做储备 & 擅长性工作女儿遇到瓶颈的剧团项目及中毒出院时说要撑到月底的500欧,我估计女主都出力了。
情在接到女婿电话得知女儿堕楼死亡的消息后,女主一个人在花园里,跌倒2次。
这时无人在旁,她不用作戏。
去巴黎公寓时她先去的女儿房间,闻了女儿的睡衣再去的孙子房间。
女主虽然很爱孙子很想和孙子生活在一起。
但我想她是更爱女儿的。
女儿恨的是母亲曾经的职业,是因此带来的校园霸凌和周遭的歧视。
但女儿也是爱母亲的。
中毒出院时直怼认定母亲下毒,最后也没向警察报告。
孙子说女儿不爱大自然不爱运动,但巴黎公寓阳台的花草养得很好。
嫌弃巴黎公寓的家居难看,却没有第一时间卖掉公寓,明明自己的剧团项目资金短缺。
回头来看,吃饭时问女主是不是吃胖了的指责,也像某种幼稚的关心。
[女儿“灵”]女儿死不瞑目?
更像是女主心底自私的化身,是女主不敢明说的期待。
女儿“灵”的面容像女儿也像女主和孙子。
这不能实现的欲望,催动人的“念”。
无论“念”的本意如何周全,都可能造成无法挽回的后果。
这后果定要返回便成了自己的“罪”。
女主超长期的性工作经历,忽略了女儿成长,周遭的欺凌造成女儿内心创伤,与自己离心,孙子出生前怕孙子重走女儿老路,再也不做性工作了。
想要和女儿孙子更亲近,说不清有意识还是无意识下了毒蘑菇,女儿中毒差点死了,更加疏离自己,再也不采蘑菇了。
通过暗示闺蜜儿子让其劝说女儿,结果意外,女儿堕楼死亡,闺蜜儿子也可能再次入狱。
死亡是怎样都无法挽回的了,无论停止做什么都没用了。
神不审判任何人,但人却可以审判。
自己在自己面前像一本摊开的书,自己可以欺骗自己却无法隐瞒。
最后自己审判了自己的“罪”。
如何拯救?
自然是人来救人超级俗套,真心换真心。
(真心能换到真心,但不是一定能换到真心)
人是复杂的或者说是混乱的。
我一直以为女主在那个时代选择性工作者有无奈也有某种勇气,对抗世俗。
但在酒吧打架那场戏,我真正看到一位无助的小老太太。
在酒吧被人指着骂金发的老婊子时,闺蜜儿子上前回击,她用枯槁的手拉着,害怕冲突,内心是默认对方的辱骂。
酒吧其他客人帮着拉架,把骂人者赶出酒吧后,大家继续唱歌跳舞,她惊魂未定,即使是在自己的地盘,依然如此。
她只要见人一定要盘好头穿裙子,采蘑菇也是,只有在自己菜园干农活时穿牛仔裤。
这是个被规训得很好的人,她遵从着世俗对她这个性别的刻板要求。
由一个一个人组成的社会,更加复杂,但从不是铁板一块。
人心都是肉长的和人总有一死是同样的道理。
不是时代发展科技进步让我们更开放更文明,是更多的交流见识让我们看见、体验、理解、认同。
人类普遍性就是开放的、文明的。
我相信女主所住的小镇随着“巴黎仔”越来越多,很多人已知晓她和闺蜜的原先职业,但多数人选择忽略。
女主和闺蜜采完蘑菇返程是遇到打猎的居民会主动打招呼。
酒吧舞会骂人时,其他客人无人理睬这个酒鬼,起冲突时是客人把酒鬼拉走的。
酒鬼的朋友也没有跟酒鬼一起走。
闺蜜葬礼上,很多居民来送行。
爱是否属于欲望的一种?
欲望像是深埋泥土下不可见的菌丝,菌丝的结点在秋日生发成名为爱的蘑菇。
采摘时发现是坏蘑菇会立马丢弃,那如果是有罪的人呢?
也会被丢弃吗?
末尾孙子决定不卖巴黎的房子,那个对女儿来说嫌“脏”嫌丑的房子,就像有罪的女主,被孙子完全接受。
她坐车时笑着,在森林里看见“女儿”灵时,握住了她的手,她终于可以被接纳了,她无罪了...电影里的每个角色都可谓离经叛道森林不管蘑菇什么颜色、什么形状、有没有毒,只要是蘑菇就可以在这里生长繁衍。
———————————————————————去看了讨论有感以下都是个人推测,欢迎豆友讨论指正[文森特为什么坐牢?
]有回复说是伤害了女儿。
依据是女儿饭桌上对母亲的反驳文森特不值得第二次机会,不知道他对她做了什么。
如果文森特真的暴力伤害了女儿,以女主对待孙子在学校额头被打青的处理态度,她是不会原谅文森特的。
而且女儿后面让其进巴黎公寓的门,应该不是身体伤害。
个人更倾向是情感伤害。
因母亲们职业关系,校园里经常被霸凌,文森特肯定经常保护女儿。
可能女儿因此对他有了爱慕,但文森特是gay,又羞于启齿,使用了不当的方式拒绝。
比如不当面说清楚却在同学中散播女儿不行自己不喜欢的信息,女儿本来就被霸凌,这下更加重了。
校园霸凌+隐藏gay+跛脚,结合酒吧打斗、母亲去世医院发脾气、葬礼自残。
械斗进的监狱可能性更高。
[闺蜜为什么一直不放心儿子?
]从剧情来看,闺蜜推测文森特害死了女儿。
在医院卧床时相当于明着告诉了女主。
但我想闺蜜告知前就是做好了女主知道那天文森特去过巴黎公寓后,女主会震惊愤怒去报警的可能。
也就是她做好了文森特再入狱的心理准备。
但女主没有激动认可了文森特好心办坏事。
闺蜜最后叮嘱女主要盯着文森特,这就有点奇怪,是不是她心里认定儿子是暴力杀人而不是意外?
酒吧排队打架那场戏也是细节满满。
女主被酒鬼骂文森特回头就掐对方,闺蜜的反应很值得玩味:她冷静严肃的说改不了的(具体说辞不记得了)。
不像是面对正在进行时的突发状况,更像是联想回忆起某人习惯性暴力的场景。
我有个大胆的猜想,闺蜜在酒吧打架时说改不了的不是儿子文森特,而是其父亲。
文森特的生父残暴凶狠,结合闺蜜职业,很可能文森特的生父是皮条客。
闺蜜担忧儿子继承了其父亲。
欧容最好的作品,自己撰写的终章。
大巧不工,重剑无锋,脱去类型的骨骼,漾着作者导演饱满的温情。
很美的片名,秋日何时来,在时光驻留后。
欧容从不否定人性的阴暗面,迷恋于同原罪起舞的善念的复杂性,善举的背后是否存在着布局和阴谋,剪辑和留白扮演着心理层面的猜疑和不可知。
“别这么说,瓦莱丽,每个人都应该有改过自新的机会。
”“那个混蛋可不配!
”“这个孩子过得很不容易的。
”“我过得容易吗?
这个混蛋干了那些事,你还在替他说话?
”“文森特总是好心办坏事。
”“他的本意是好的。
”调查官和女主两位母亲的博弈间,救赎与和解的降临成为超越生死的笃定姿态,共享秘密预示着崭新家庭关系的形成和稳固。
文森特和卢卡斯一样,其实只有拥有同样经历才能互相支持和救赎,但救赎是否一定指向崇高的正义?
“(姥姥的老宅)我不会卖了它,我要留着它。
”“她是我最好的朋友,最好的姐妹。
”时间冲淡一切,又似乎反复检验着这场抉择,多年后秋日坦然的离别成为最真实的佐证,一种五味纷呈的对被原谅的渴望和不放弃生活的诚挚。
“玛丽克洛德的一生,有好,也有坏,但我们不予评判,因为神不审判任何人。
祂都知晓我们的一切,在祂面前,我们就像一本打开的书,祂的唯一目的就是拯救我们,让我们在祈祷中留存所有的记忆……致我们心爱的玛丽克洛德。
”“(女儿的父亲)但他对她不闻不问,只会给我们钱,敷衍了事,但钱不是爱,且永远不够。
”歌词:趁我们还健在,就来庆祝爱情吧!
而不是等待死亡来敲门。
想跳就跳,这是真的。
我们无法改变世界,我清楚,但相信片刻会让你身心愉悦。
从片名上看,观众会以为一向题材大胆的法国导演弗朗索瓦·欧容要转变风格了,但实际上欧容只是锋芒内敛,杀伤力丝毫没有削弱,他甚至用一部电影讲了至少三个故事。
老妇人米歇尔(海伦·文森特 饰)独自住在勃艮第乡下,每天的生活都很安逸。
她最好的朋友是玛丽·克劳德(若西安·巴拉斯科 饰),朋友最大的心病是儿子文森特(皮埃尔·洛廷 饰)犯事儿被关在监狱。
住在巴黎的女儿瓦莱丽(露德温·塞尼耶 饰)要带外孙卢卡斯(加朗·厄洛斯 饰)一起来度周末,为了准备餐食,米歇尔特意去树林里捡了些蘑菇,并比对着图册认真鉴定蘑菇的品种。
烹饪的时候,米歇尔特意加了大蒜,瓦莱丽很喜欢吃了不少,卢卡斯却一点没动,他不喜欢蘑菇也不喜欢大蒜。
母女对话暴露了两人冷淡甚至充满敌意的关系,瓦莱丽工作不顺又在闹离婚,直接要求米歇尔把乡下房子转到自己名下,而她在巴黎住的房子之前也是米歇尔的。
餐前饭后瓦莱丽都没什么好脸色,米歇尔带着卢卡斯去野外散步,回来才发现瓦莱丽食物中毒被送进医院。
虽然有惊无险,但母女关系更为恶化,瓦莱丽觉得米歇尔知道卢卡斯不喜欢蘑菇,她就是故意要毒死自己的,她带着卢卡斯返回巴黎。
瓦莱丽开着车,一滴眼泪缓缓从眼角滑落。
她对母亲只有恨吗?
乱糟糟的生活中自顾不暇的她为什么还要带着儿子驱车赶来?
文森特出狱了,为了让他尽快恢复正轨,米歇尔给他提供了工作,帮自己打理菜园子、砍柴火。
米歇尔非常喜欢外孙,但她自己去巴黎探望被瓦莱丽阻拦了,米歇尔把苦水倒给玛丽,文森特听到这些,决定偷偷帮米歇尔处理这件事。
文森特找到瓦莱丽住处,瓦莱丽虽然不喜欢他还是让他进了屋,文森特直接开始谈起他认为瓦莱丽对母亲的所作所为是不对的,瓦莱丽告诉文森特,她厌恶母亲的过去,厌恶她的一切,外人无权干涉。
激动的瓦莱丽要去阳台抽烟,文森特随后也跟了出去。
不久,米歇尔得知女儿出了意外,坠楼死亡。
文森特向母亲承认自己去巴黎找了瓦莱丽,但一切都是意外,跟自己没关系。
在警方调查时,揭开了米歇尔身上的秘密,她以前是妓女,一直做到外孙出生时,玛丽是当时一起做的朋友。
瓦莱丽一直不能接受母亲的过往,她失败的人生和破碎的婚姻也许都源自于此,她对母亲的咄咄逼人都像是故意用软肋扎心,是在惩罚母亲。
警方没有发现异常,最后以意外结案。
斯人已逝,生活还在继续。
在米歇尔的资金支持下,文森特的咖啡馆成功开业,生活逐渐有了起色。
文森特还帮助卢卡斯解决了校园霸凌的危机。
米歇尔和卢卡斯也开诚布公地交流了“不堪的过往”,卢卡斯大概理解了米歇尔一言难尽的生活的复杂性。
玛丽因为癌症住院,去世前她向好友吐露了压在心里的秘密:“他总是好心办坏事”。
米歇尔得知文森特去过巴黎,先是意外转而释然:“他的本意是好的。
”没了瓦莱丽制造的阴翳,米歇尔的生活显然更轻松自在了,朋友的儿子也像自己的儿子、卢卡斯的父亲,三个人隐约成为了完美的和谐的祖孙三代重组家庭,这是不幸中的幸运。
如果只看表象,本片只是一个普通的家庭悲喜剧,欧容利用大量的留白和克制的表达,制造了广阔的解读空间,观众相信哪个,取决于观众窥测过多少人性之幽微。
这个故事还可以有第二种理解。
瓦莱丽确实是文森特所害,作为一个有前科、易暴躁、会用自己进过监狱吓唬小孩的人来说,他完全有可能冲动之下无意或故意导致瓦莱丽掉下阳台。
玛丽不想让他再进监狱,文森特在帮助米歇尔时的认真勤恳也让米歇尔看到了他的善良本性,米歇尔选择了谅解。
实际上两个母亲对自己的孩子都有着复杂的心境,自己的过去到底给自己的子孙带来多少负面影响难以估量,玛丽去世前曾悲哀地问米歇尔:“我是一个坏母亲吗,文森特是因为我误入歧途吗?
”她们都不能再承受更多悲剧了,瓦莱丽已经离开了,文森特承载着最后的希望。
第三种理解是最黑暗的版本,也许整个故事都是米歇尔谋划的,所有人都是她的棋子。
母女关系已经无可挽救,米歇尔对瓦莱丽的意义只剩下索要财物,她也无法享受与外孙的天伦之乐,有意无意地推动某些事的发生也许是自然的选择。
毒蘑菇事件可以理解为无心之失,但也可以看做有意为之,瓦莱丽喜欢蘑菇和大蒜,卢卡斯两样都不喜欢,米歇尔自己也恰巧不想吃,中毒的只能是瓦莱丽,谁能确定米歇尔之前对着图册鉴别蘑菇是想确定哪些无毒还是确定哪些有毒?
米歇尔趁着文森特在家的时候向玛丽吐槽女儿的无礼行径,是不是料到了耿直暴躁的文森特会有所行动?
后果如此严重也许出乎米歇尔意料,但事已至此也只好顺其自然,米歇尔给了文森特一大笔钱让他开店,是出于姐妹情深爱屋及乌,还是感谢他两肋插刀舍己为人?
电影后半段,瓦莱丽的“鬼魂”时常出现在米歇尔身边,她哀怨地指责是母亲杀了她,她还在抱怨毒蘑菇,还是死后看到了真相?
米歇尔反驳女儿,觉得她可能是因为婚姻和生活的压力导致情绪崩溃,她的死可能是意外,也可能是自杀,这是米歇尔的真实揣测,还是她试图推卸质疑掩护自己?
米歇尔不断笼络文森特和卢卡斯,是不是已经设想了三个人一起重启生活?
成年后的卢卡斯说自己一直喜欢吃蘑菇,是想通过改造记忆来说服自己、巩固现有的三人联盟?
电影结尾,警方收到匿名信举报文森特事发当日去过巴黎,警察分别对米歇尔和卢卡斯进行了询问。
镜头在他们的眼神和表情上凝固片刻。
米歇尔说文森特当天在自己家帮忙干活,卢卡斯说和自己在大门口打了照面的男子不是文森特。
又过了若干年,米歇尔、文森特、卢卡斯在家中团聚用餐,米歇尔把乡下房子的钥匙传给了卢卡斯,文森特欣慰地看着卢卡斯。
电影结束在这温馨的时刻。
主角的特殊身份让本片很像《阿诺拉后传》,年轻时的行为会变成荡漾一生的涟漪。
导演虽然留下很多遐想空间,但我依然认为导演心中的故事就是表面的样子,他只是想同时提醒观众人与人心的微妙曲折,不可以用单一的标准去衡量或判断。
“秋日何时来”的片名非常妥帖,有一种面对凋零和逝去的平静的无可奈何。
蘑菇是本片的海报,也在片中被频繁提起。
一颗蘑菇,既可能是美味,也可能是毒药,就像故事里的他们和故事外的我们,爱恨善恶都在咫尺之间。
最重要的是,不要辜负了那层林尽染、落英缤纷的烂漫秋色。
我去我去!
这个电影画面缓慢治愈,剧情像坐过山车一样。
主要这几个点印象很深刻。
第一点,我觉得女儿的死是意外,母亲因为毒蘑菇的事情以及职业对女儿的影响等等一直很愧疚,但是去看医生时面对医生提问,母亲却说不知道,我觉得是她有那么一瞬间面对尖酸刻薄的女儿会想让她消失,自己好跟孙子一直在一起,但是缓过神来会觉得自己怎么会有这种想法。
第二点,看到结尾才发现文森特和卢卡斯好像是一对,这才联想到文森特刚出狱有一天晚上在家里待不住,出去一个人待着,周围零散的站着的都是男人,我以为他要去干什么坏事呢。
第三点,最让我震惊的是卢卡斯也否认了在家楼下见过文森特。
卢卡斯之前跟妈妈一起看望外婆的时候就说想留在外婆家,但还是被妈妈带走了,面对情绪不稳定的妈妈,他是不是也不想跟妈妈生活在一起呢?
而且警察来询问的时候,他有爱自己的外婆,有对自己很好的叔叔,也差不多适应学校的生活,乡村的环境也很喜欢,现在的生活对于卢卡斯来说是更好的,所以他否认了。
妈妈的死在这一刻居然到了一个诡异的平衡点。
第四点,妈妈中毒以后非常生气的拉着儿子走了,临走之前还对妈妈说了气话,画面中妈妈开着车,在黑暗中流泪,我觉得她是不是也很痛苦,对妈妈说了那样重的话很愧疚,可是又恨妈妈年轻时的职业给自己带来那么多不好的影响,唉…… 上个看的以年龄稍微大一点的女性为主角的电影还是《与外婆同行》,岁月在她们脸上刻上了皱纹,但是却在她们的眼睛里留下了另外一种深邃的魅力。
电影画面真的好喜欢,平静、缓慢,这种田园风光太美了,推荐哦!
弗朗索瓦·欧容2024年新作《秋日何时来》以勃艮第乡间的秋日画卷为背景,将悬疑与家庭伦理熔于一炉,展现了导演标志性的细腻叙事与人性洞察。
影片通过一场突如其来的蘑菇中毒事件,揭开三代人之间纠缠半个世纪的创伤与谎言,最终在开放式的结局中叩问真相的本质。
故事围绕独居老人米歇尔展开,她以园艺和采蘑菇排遣孤独,却因精心准备的蘑菇宴导致女儿瓦莱丽中毒。
这场意外成为家庭矛盾的导火索——瓦莱丽长期因母亲年轻时从事性工作而心怀芥蒂,母女关系如履薄冰。
当闺蜜之子文森特试图调解母女关系却意外导致瓦莱丽坠楼身亡时,真相变得更加扑朔迷离。
影片并未急于揭示死因,而是通过葬礼的沉默镜头、米歇尔为文森特作伪证等细节,暗示了真相的模糊性。
欧容以油画般的镜头语言捕捉秋日的丰饶与萧瑟:金黄落叶中的乡间小径、晨雾笼罩的葡萄园、静谧教堂的彩绘玻璃,将自然之美与人物内心的动荡形成强烈反差。
菌菇作为贯穿全片的隐喻,既象征田园生活的潜在危机,也暗喻家庭记忆的复杂滋味——正如老人们感叹“一篮子菌菇总有毒”,有些伤痛注定无法言说。
配乐的克制运用更强化了悬疑氛围,钢琴旋律在平静表象下暗藏不安,与瓦莱丽坠楼时的无声长镜头形成震撼对比。
海伦·文森特凭借细腻的表演诠释了米歇尔的孤独与坚韧,从采蘑菇时的雀跃到葬礼上的颤抖,将一个母亲的爱与愧疚展现得淋漓尽致。
而瓦莱丽坠楼场景的留白处理堪称神来之笔,既保留了犯罪悬疑的可能性,又让观众聚焦于幸存者如何面对创伤——外孙卢卡斯最终选择与外婆生活,暗示着伤痕累累的家庭仍存和解可能。
影片延续了欧容对家庭伦理的深刻探讨,却跳脱了非黑即白的道德审判。
当警察追问真相时,米歇尔选择保护文森特,既是救赎他人,亦是自我疗愈。
这种“不追问答案”的处理方式,呼应了片尾勃艮第秋日再次来临的意象——生活终将继续,而有些秘密,或许永远不需要被揭开。
《秋日何时来》以其诗意的影像与克制的叙事,成为欧容近年最具人文温度的作品之一,值得观众在秋意渐浓时静心品味。
#CineLumiere #二刷 #11032025 二刷更加关注了一些视听效果,电影的镜头运动非常慢,也很符合影片的节奏,大量的戏剧情节却使用了去戏剧化的手法呈现,整体看下来真的很轻松。
第一遍看只隐约感觉男主的性向,这次则是注意到了好多明显的台词和场景来展现男主同性恋的身份,尤其是在旱点儿那里的时候…当然结尾处小男孩和男主也互相问了对方情感状态。
导演映后也说写剧本时阳台是有剧情的,只是他选择不呈现。
视觉上,依然是感叹环境的呈现,实在是太美了,每一个空镜都像是印象派的画作。
大部分使用中近景,只有少有的几处自我内心审判采用了特写镜头。
开场那种单音节的钢琴音呈现出的效果也非常符合乡间美景,而后半段的弦乐多少有些悲伤。
#CurzonMayfair #LFF #一刷 #19102024 伦敦电影节第二十五场。
欧容一如既往,道德困境和道德审判展现依然是非常真实,仿佛我们置身于其中也会这么选择,如法律审判之后是否应该获得社会的原谅,原生家庭的影响和家庭的历史记忆。
虽然男主的在当年犯下的事儿也没有表,但似乎是与性少数相关,而且一切都似乎表明它和她都应该获得道德上的认同。
抛开以上这些,这部电影就像是一个美好的玩笑,我们不确定意外和秋天哪个会先来,可能是更加需要珍惜眼前。
剧情上…这么几个角色…能讲出一个如此复杂的故事也是很厉害了,每个角色都十分鲜活。
视觉上,自然景色的呈现实在是太美了,镜头运动没咋注意,非英语片看字幕确实是很耽误事儿…,印象较深的是几处缓慢的变焦镜头突出了角色内心的状态。
构图上全景还挺多的。
听觉上非常自然的收音效果。
导演QA,女主提及了出演的原因是她对欧容作品质量的了解,而且能给一位年长女性提供如此重要的角色,这本身就很罕见,而更令人惊讶和罕见的是这个角色如此强大,尽管她年岁已高,但仍充满爱意,好奇心并且才华横溢。
这个角色拥有非凡的复杂性。
导演提及了这个角色的设计,他认为在电影中,尤其是在法国电影中年长女性常常被隐形化。
他想要找真正的女性——愿意接受自己年龄的女性。
对于女性,尤其是女演员来说,在银幕上展现自己的真实年龄是很难的。
但这一次,他想和那些坦然面对自己八十岁年龄的演员合作,而七十岁的人在镜头里仍然显得年轻,她们依然美丽,如同过去一般。
所以,他不想要整容的痕迹,皱纹如今也能在银幕上展现美丽。
我们已经不太习惯在演员的脸上看到真正的表情了,尤其是美国女演员,法国女演员也是一样。
他还说…希望这里没有法国女演员(笑了起来)。
所以,他的想法是展现一位女性的生活——她退休了,在乡村度过美丽的晚年,我们跟随她的生活,并尝试去玩味这种对比,表面上完美的祖母,但她们却隐藏着自己的过去,有着不同寻常的人生,或者说,有着特别的过去。
女主美丽和蔼的面容,也许背后隐藏着可怕的过去,而且这两位女性的过去都非常有趣。
提及蘑菇,蘑菇是自传性的元素,因为他的童年里确实发生过一件与蘑菇有关的事情。
他小时候有一个非常喜欢的姨奶,她曾经组织过一次家庭聚餐。
她在家附近的森林里采了一些蘑菇,做了一顿饭,结果所有人都食物中毒了,还有部分家人甚至进了医院。
只有姨奶自己没事,因为她根本没吃自己煮的蘑菇。
当时导演还小,没有被邀请,他父母对这件事记忆犹新,因为他们病得很严重,还对他姨奶非常生气。
但对导演来说,他小时候就幻想——姨奶其实是故意想毒死全家人(大笑)。
这是他儿时的一个幻想。
提及风格,主持人问:这是一部风格多变的电影。
它的开头让人以为是一部平静的家庭剧,但随后逐渐转变,最终很难被归入任何固定类型。
我知道你曾提到Georges Simenon,但影片的氛围又让人联想到Claude Chabrol,一种带有缓慢节奏的惊悚片。
导演回答,可以说是一部非常缓慢的惊悚片,但其实我并没有刻意去遵循某种类型片的框架。
我的灵感来源之一是Georges Simenon,因为他擅长描绘法国小镇的氛围——表面上风平浪静,实则暗藏汹涌。
一切看似完美,但在那些背后往往隐藏着可怕的秘密。
我非常喜欢这种设定,尤其是在Burgundy拍摄时,这里是我童年时经常去的地方。
影片展现了这个小镇的美丽自然风光,而与此同时,隐藏在这片宁静风景背后的人们并非纯洁无瑕。
他们就像世界上任何地方的人一样有着各自的秘密。
关于幽灵回答:我喜欢电影中的幽灵。
在这部电影里,我的灵感更多来自我自己的另一部电影《沙之下》,在那部电影里Charlotte Rampling的角色与她亡夫的幽灵共同生活。
我一直在我的电影里探讨死亡和哀悼的主题。
而在这部电影中我想表现母女之间的沟通障碍,她们在生前几乎无法对话,完全无法交流。
然而当母亲去世后,某种程度上这种交流似乎成了可能,甚至在影片最后,她们似乎达成了某种和解。
这在现实生活中也常常发生,人们往往是在面对死亡或幽灵时,才真正和解。
所以,我想通过这部电影表达这一点。
关于影片中的女儿角色,有位观众提问,在观影过程中,她一直在思考,我们每个人是否都有权获得“第二次机会”?
这其实也是电影中的一句台词——在吃蘑菇那场戏里,母亲对女儿说:“每个人都应该拥有第二次机会。
”但在影片的开头,女儿的形象其实很难让观众产生共鸣,甚至容易让人产生反感。
那么在影片的推进过程中,你是如何让这个角色得到“第二次机会”的?
导演回答;当观众逐渐了解女主的过去后,他们会更能理解女儿的反应,以及她对母亲的敌意。
这个角色确实不容易被喜欢,但我试图让她的行为逻辑显得真实可信。
我有一个非常要好的朋友,他是一位心理分析师,他曾告诉我:“人类最神经质的关系,永远是母女关系。
”当然,他是个男人,所以他才这么说。
对我来说,我知道女儿这个角色并不讨喜。
而且我已经有20年没有和Ludivine Sagnier合作了,当我把这个角色递给她时,她对我说:“谢谢你给了我回归的机会。
”但我认为她非常擅长塑造这个角色。
而且当她离开母亲的家时哭泣的那一刻,你会意识到她自己其实也对这段关系感到不快乐。
她不仅对母亲愤怒,也对自己感到愤怒。
她其实在痛苦之中。
关于女儿在阳台的案件,到底发生了什么,女主是否有参与。
导演回答:当我写剧本时,我当然非常清楚到底发生了什么,特别是阳台上的那一幕,我知道当时的真实情况。
但我决定不去呈现这场戏。
我认为,这种处理方式可以让观众站在女主的视角上。
她当时并不在现场,所以她也不清楚究竟发生了什么。
实际上,她甚至不想知道真相,她更愿意选择视而不见。
所以,这场戏的真相取决于观众自己的解读——女主到底有没有罪?
她到底知不知道真相?
于佩尔在看完电影后对我说了一句话,我认为这句话非常准确地概括了电影的核心。
她说:“这是一部关于潜意识的电影。
”我也认同,这部电影其实是在探讨女主的潜意识。
即将春暖花开之时,我们讲一个秋天的故事……片名都叫《秋日何时来》,非常不合时宜……起初是看到海报的推荐,等了挺久的资源,看到20分钟左右,都没想到它被定性为悬疑片。
因为生活本就是无数个意外组成的。
一个细雨蒙蒙的秋日,女主米歇尔确认了女儿即将带着孙子回家过暑假的消息。
第二天她便起了大早,开始迎接孩子们的准备。
跟每位母亲一样,记得每个人的口味儿,米歇尔也会准备好一桌家常菜。
但这次却出了意外,女儿吃下的蘑菇混入了有毒的,被紧急送去了医院。
因为这件事,母女俩本就紧张的关系一下降到了冰点,这次的行程也戛然而止,女儿带着外孙连夜离开了。
这次之后米歇尔和她女儿的联系几乎被单方面切断了,更是没了见外孙的机会。
恰逢此时,米歇尔的好朋友玛丽的儿子文森特刑满释放,出于情谊,米歇尔聘请了文森特帮忙打理花园,帮助他重新开始,能顺畅的重新融入社会。
就在一切趋于平稳的时候,意外发生了,米歇尔的女儿坠楼身亡了。
也因为这个原因,米歇尔的外孙因为不想离开家乡而来到了乡下,与她生活在一起。
虽然发生的都是悲剧,但事件导致的结果对女主来说,倒也不全是坏事。
之后文森特在米歇尔的资助下开了咖啡馆,两家人互相帮助,在小镇上的生活也安定了下来。
直到玛丽即将去世的时候,米歇尔才知道一个秘密,她的女儿去世当天,文森特去找过她,希望说服她与自己的母亲和解。
而玛丽也由此怀疑她女儿的死并非意外,但米歇尔即使很震惊,也最终选择相信文森特与此无关,意外就是意外而已。
而米歇尔的这位好朋友很快就离开了,在大家都没有准备好的时候。
至此之后,米歇尔带着她的外孙和文森特的关系渐渐的更加像一家人了,直到生命的最后一刻,他们也都在她身边。
相信在她离开之后,更像父子的外孙和文森特也会在这种相互理解中相互扶持,作为彼此的家人,继续生活。
这个发生在法国乡下小镇的故事,在不断给我们抛出问题的同时,也在引导我们思考,到底怎样的家庭结构才是适宜的呢?
血亲也可能因为太过亲密而难以原谅彼,朋友也可能因为距离感的把控而更易于交往。
所以,谁能说朋友不是我们自己选择的家人呢。
剧中人的安稳生活虽然源于一次可能不是意外的意外,但它终究至使一切走向了圆满,所以生活的悖论就在这里,人生是不是可以只看结果。
如果一个行为可以带来一个好的结果,那这个行为是不是就可以被原谅。
只能说,如果我们做一件事的初衷是好的,导致了怎样的结果,大体上都是可以被原谅的。
而家人的意义也在于此,漫漫人生长路上的某一时刻发生的某件事,终会致使我们原谅彼此。
而朋友也是如此,在互相理解,彼此帮助,共同陪伴的过程中,渐渐成为了真正意义上的家人。
为了生活的幸福,人终究还是要选择和相似的人相处,在能够相互理解的基础上更能彼此包容,关系也就越能长久,这样的融洽,才是快乐的源泉。
所以即使是少数群体又怎样,还是会出现能理解你的人,而你选择做自己,这个世界也终将接纳你。
生活本就没有什么答案,意外也无处不在,去选择心之所向,结果就肯定是可以接受的。
也应了那句话,“人生本没有路,阻碍就是路”,跌倒又爬起来的人生,收获一定不止一个结果。
About要相信,颠沛流离过后,会是泰然自若。
神不审判任何人,在他面前,我们都像是一本打开的书……
写死碍事的人,让他们在一起过童话的日子
人心的光明与黑暗在油画般的画面里,与温暖的阳光,茂密的树叶间的暗影形成互文。人性是复杂的,情感是微妙的,对错亦难以轻易评判……最后,只剩一声叹息!
每一段关系,甚至每一个人物都很模糊不清啊!当人物感情为悬疑本身让位时,任何精巧的设计都只是设计而已,整体看下来有种爱丽丝门罗的感觉,就是技巧娴熟的文艺悬疑,温吞日常中的致命一击感。但如果是门罗的话会更深邃。《坠落的审判》母女版?但本片反而是所有人物都要刻意绕开真相,而真相是存在的。《坠落》则正好相反。ps感觉好多人没看懂啊,写匿名信的是玛丽克劳德,杀死女儿的是母亲,雇佣闺蜜儿子杀人(都不是属于扑朔迷离的猜测,而是剧情给了前因后果的暗示)至于孙子为何要帮助瞒下这一切,我觉得是他也恨母亲,但这个刻画得很薄弱,所以最后感觉又好像加了一个他(貌似)喜欢那个凶手……(但这点存疑、存疑……
三星半。隐藏信息极其丰富的电影。
欧容只翻身了一半吧,还要继续努力…
半年来比较期待但看完稍有失望,拍摄水平很好,景物和色彩很加分,但是一则此片节奏并不太爱,二则整个故事冲突不是很鲜明,高潮不足,人们大约是理解其剧情的艺术表现的,但是如果非要清晰地说他想要表达什么那恐怕困难。伦理偏见、人生和解、还是单纯缓和的悬疑?这部片让我想起了《坠落的审判》。
扑朔迷离的剧情角色塑造,把影片氛围基调弄得阴沉,但有些地方释放的情绪太怪了,难以理解。
用幽灵的手法去呈现某种因和果,但欧容的关注点似乎并不在对因果的讨论,而只是在其表面做奇情的延伸。相比之下《宽恕》则是将一切都展开,没有遮掩的呈现出人物的姿态,这么做很显然是更有诚意的。
也不知道为什么,这部法国电影总给我一种中国不能讲述的故事。更重要的是在这个垃圾猖獗乃至洗脑的时代,仍旧感谢像欧容这般的导演仍然在真正的做电影,和那些仍然在其他艺术领域坚持原则的人,没有讨好、没有取巧、没有妥协,再完美的速溶也没有手冲的温度,再精致的美酒也不抵时间的陈酿。更感谢像我们这样的人,跳脱出纷纷扰扰的网络世界,挤出时间还在看艺术电影,还在听整张的专辑,还在看一本闲书。
Now ozon has his own way of aging
还是希望O先生重回重口味。
听我的,你看时一定要睁大眼睛,千万不要错过每个演员的每个微表情和每句话中的每个细微的词句,看到全身起满了鸡皮疙瘩,真的太绝了!!!欧容终于回来了!
欧容怎么这么擅长把令人膈应的事情拍得如此温情啊……看的时侯哭得一愣一愣的,快到结局才回过味来女儿怎么这么惨啊……从懂事到死亡一直活在痛苦中,被杀以后还被自己最亲的两个人背叛,随着她的离世而建立的不知道哪儿来的看起来其乐融融的温馨家庭,和母亲时常会看见的在一旁凝视的女儿的面无血色的灵魂……母亲的愧疚究竟是来自自己令女儿羞愧厌恶的所谓职业生涯还是倾囊相助谋杀女儿的杀人犯并与之和谐共处啊……最后两个男的的莫名其妙的感情线更是无语至极,恶心啊恶心啊,你们男导演真恶心啊……
毒蘑菇 坠楼 外婆是否恨女儿 孙子说一直喜欢吃蘑菇 文森特坐牢的原因(让女儿觉得不可饶恕)文森特对卢卡斯的wink 这些疑点都没有明确的解释 但可以确定的是 孙子、文森特、玛丽 甚至女儿 都是爱米歇尔的
欧容写出这样的破本子是最近短剧刷多了吗?我居然在IMAX的屏幕上看了100分钟短剧,豆瓣还能上八分……《花容月貌》都没上八分这片凭什么
3.6/5
法国乡下确实太好看了,比起女儿更爱孙子的外婆,虽然很想讨厌她,却怎么也讨厌不起来。孩子、犯人与外婆三代人组成一个奇怪的扁平家庭,树林里行走的时候我在想,他们要走去哪里呢?
这部更适合叫《邪恶不存在》。
看了感觉很恶心 母亲和儿子都为了自己更好的生活原谅了害死自己的人 男性和爱男者天生趋向男性 弹幕说“都是善良的人” 笑了 真是虚伪