远大前程

Miss Havisham和Magwitch某种程度上是一类人，为了弥补自己曾受到的伤害而把希望或者是期待寄托在下一代人身上。

这部电影改编太过，十分戏剧性。

剧情紧凑，给了Pip和Estella一个完美的结局，虽然过程一言难尽。

Pip从一个虚荣又对未来抱有鸿鹄之志的男孩渐渐成长为一个懂得感恩和珍惜亲人朋友的男人，最终也与Estella重逢。

而Estella在本片中也在细节中表达了对Pip的不舍，全片高潮是Estella在Havisham面前拒绝Pip，更像是被压抑多年的女孩用以暴制暴的方式报复自己的养母，显得很叛逆又让人心疼。

伟大的电影，或者小说总会让人有种喝了一杯热咖啡的感觉。

厚味无穷！

这是我在看了这样一部由狄更斯的小说改变之后的电影的感觉。

说实在的，这部电影下来跟我的直观感觉是，他没有讲全。

人物还算丰满，但是，少了一种行为背后的故事衔接。

但不管怎么说，对于我这种看到名著大部头就想望而却步的人而言，这的确是一种品读名著的好办法。

关于这部电影，我想到了一些问题。

关于英国的礼仪，伦敦这种绅士文化，是不是就是一种装逼文化呢？

我觉得不管怎么掩饰，这种文化，还真是一种装逼文化，英伦范儿是不是就是这样一种感觉呢？

搅着咖啡，固定的姿势，用餐的习惯，语言的习惯等等等等。

人们被束缚在这种繁文缛节之下，怡然自得的喝着茶高谈阔论，跳跳舞，谈谈情。

如果做得不好，就会被称为乡巴佬。

但是讽刺的是，这些所谓的伦敦上层人士，也就是男主人公所向往的这样一种生活，所给予他的只是一层包装着阴谋和秘密的糖果而已。

让他无法自拔的同时，自己就如同棋子一样，出卖了灵魂被困在一堆美丽的角色之后。

而，他们眼中的乡巴佬，却念及友情救了自己。

这让我不禁想将老乔伊和那个罪犯的背后自助做一下对比。

罪犯的资助，其实是一种自我救赎，或者就是一种爱的给予，由于他觉得自己女儿早逝，所以就一直有种想要给予别人爱，但是找不到对象的感觉。

所以给了我们的男主角这样一笔飞来横财。

而老乔伊的资助，其实才是一种最真挚的资助，是一种被抛弃了之后依然能够坚持的一种对友情的信仰，那是一种默默的付出，默默地爱。

人这一辈子有老乔伊这样的朋友，真的是死而无憾了。

其实，我们没有办法说哪一种资助是好的或是坏的。

因为，人生在世，是需要贵人相助的，同时也是需要真挚的朋友的。

而这位向往着远大前程的男主角应该为此而感到庆幸。

因为他经历了这些，经历了繁华的浮躁，经历了亲情友情的真挚，经历了龌龊的交易，经历秘密的阴谋。

当然更少不了，那一份久经磨砺的爱情。

远大前程的背后，不再是铜臭，不再是虚名。

而是一种领悟，一种对生活真实的领悟。

比如：毫无理由的资助人，资助人的秘密，那个从来都不会付出真心的爱人。

领悟到自己生活背后的东西，才是远大前程所给予的最真的东西。

按照电影的结局，在我看来这是一个再好不过的结局了。

1. 海伦娜·邦汉·卡特 ，这个有着神经质面孔的女人，真的能够把神经病演的活灵活现。

2.Out of my thoughts? You are in every thought. You're part of my existence. Part of me. You are in every thought, in every line I have ever read since I first came here. You are in the river, the sails of ships, the sea, the clouds, the stones of London. Until the last hours of my life, you will remain in me. Part of the little good, part of the evil. And I will always think of the good.”这应该是我见过的最诗意的抒情的话，但是却不那么肉麻。

3.19世纪的伦敦描绘的非常到位，雾都，脏，吵闹的街市。

有着一帮不太相称的做作的上流社会的人，在这个浮华的都市里面带着面具扮演着不一样的自己。

4.看完这后，不得不感叹那样一份伟大的友谊。

我们可以想一下，这世上还有没有所谓的朋友，在被你抛弃伤害之后，还能在你浪荡困难的时刻，能够倾囊相助的拉你一把。

这份友情是我在这部电影中最为感动的一幕。

我不会为pip和女主的爱情去纠结，而是真的觉得，和老友唠唠嗑，是一件很幸福的事情。

5.尽管真相吐露的平平淡淡，但是，这个来自于小说的真相的力量却真的让我感慨万千！

这部剧围绕着三个故事来写，在影片最后却又将他们联系在一起串成一个结局。

Havishame 的故事是最先的导火索，将所有人联系在一起，整部剧也是个悲剧，每个人都以悲剧结尾，其中有一段让我印象深刻的就是Pip嫌弃从乡下来的姐夫，体现出当时上流社会或者资本主义对穷苦人民或者社会最底层的摒弃，中后期的细节处也体现了当时绅士或者淑女在当时社会地位之高。

小说讲述的背景是工业革命后不久，也反映出当时的现实，有钱能使鬼推磨，钱能带来名誉和地位，Pip就是因为富有才开始由贫苦的铁匠转变成上流社会的绅士，观念也由能够理解到厌恶下层社会。

戏剧性的结尾让原本有些模糊的几条主线跃于眼前，让原本有些枯燥的影片变得有意思起来。

因此还是推荐观看的。

我感觉这个电影是用皮普的不同成长阶段的经历，与不同的角色发生的事情，反映了当时的社会底层人民的生活状况以及思想精神。

标题也是具有讽刺意味的，不仅仅是皮普有着想成为“上层人”的愿望破灭了。

但是其他角色对于皮普的爱却都是真实存在的，比如乔对于皮普无微不至的关心，在他从伦敦回来的时候，还是乔对于他给予帮助。

并且帮他还清了所有债务。

从这个作品中可以看出，真正爱你的人，不会因为你的地位，金钱，权利才接近你和对你产生关爱之心。

命运是一种说不清，道不明的事情。

你越是追逐它，可能离他会更远，与其强求，不如顺其自然，把握住身边的人。

怎么样才能算绅士？

受过教育？

家财万贯？

感觉钱财在绅士的评定标准是很矛盾的一项，很重要又不太重要。

你可以前往更高的阶层，但你不可以瞧不起在更低阶层的人。

金钱和爱情和人性，逃不脱的话题。

但pip真的很会告白。

“Out of my thoughts? You are in every thought. You're part of my existence. Part of me. You are in every thought, in every line I have ever read since I first came here. You are in the river, the sails of ships, the sea, the clouds, the stones of London. Until the last hours of my life, you will remain in me. Part of the little good, part of the evil. And I will always think of the good.”

小时候，我爹老说狄更斯写的那些阴惨惨的小说可讨厌了，可惜1974年版的《远大前程》（又名“孤心血泪”）还是完成了我最初的文学趣味启蒙。

他问我喜欢皮普吗？

我当然喜欢。

狄更斯自有他的励志处，用现在的语言讲，这是个屌丝逆袭高富帅并最终抱得女神归的故事，不过观众显然更看重皮普从纯真的贫苦少年到渴望改变身份，拥有从天而降的远大前程，再到一无所有，最终成长为靠自己双手获得成功的过程。

这部最新电影版，也基本是中规中矩地重述这个经典故事，只是艾斯黛拉的神态举止比过去几版透露出更多的爱情。

文学里阴惨惨的情调显然是英国那需要随时带伞的气候渗透所致。

迈克•内威尔曾执导过大受好评的《哈利•波特与火焰杯》，而整部电影的色调也一样充满阴沉厚重的独特英伦风。

虽然导演不像盖•里奇的《福尔摩斯》系列那般纯粹在古装环境中玩现代感，但他的镜头运用、氛围感十足的配乐以及对自然光的利用，都带来一股浓浓的现代气息。

本戏配角表演很出彩，片头在墓地因饥饿而扑向皮普的逃犯（拉尔夫•费因斯饰）有点伏地魔附体，而海伦娜•伯翰•卡特饰演的绝世怨妇也无愧她哥特女巫的名号。

虽然男女主角的表演有些弱，但如前文所提，影片描摹的男人成长心态是永恒不变的主题。

遇到女神，你开始为习以为常的破衣破鞋和低贱地位而自卑自厌，突然继承一大笔遗产做起绅士，你又会飘飘然疏远穷朋友，遇到真正的高富帅——英格兰首富，你嘴再硬都不敌……“皮普”这名字就是个符号，代表男人内心最纯真善良的那个小男孩，只要小男孩还在，你终归会回到正路上。

虽然被怨妇培养成玩弄男人感情的复仇武器，艾斯黛拉却也经历了傲娇、虚荣、空虚、逃避爱情、嫁给不爱的人、找回昔日真爱的某些女人的普遍心路。

要走多少路，人才能成为人呢？

皮普和艾斯黛拉就像一对注定要在一起的情侣，各种机缘巧合，不仅促成他们相遇相爱，而且弥补了残酷世界里那些受伤的心灵，人物关系及命运安排都合乎观众的心理期待——狄更斯本来就是当时的主流大家，其作品更是当众朗读，老少咸宜。

当然剧情都是狄更斯本人的设计，也再次验证了一个道理：严格照着文学名著剧情大纲拍出的电影差不到哪儿去。

不过，导演并未顺从狄更斯职业化的煽情手法，多愁善感可不是现代观众的内心需求。

亮点：配角群戏表演；反映英国社会等级风俗的细节非常到位，比如初入伦敦做绅士的皮普如何纠正吃相和口音，后来又如何指责老友不得体的就餐习惯。

你还可以看：其他版本的《远大前程》；可做文学名著改编范本的《纯真年代》本文发表于《环球荧幕》6月号--我的公众号：树屋钓月亮

最近看了很多无脑的电视剧或者文章，相比之下终于理解了名著的意义。

虽然电影呈现的故事并不是很有说服力，有些逻辑不好理清，但是依旧可以以只言片语让观影者看到清晰的饱满的人物形象，我想这是源于原著本身的魅力，4颗星的打分很大程度上也是对于原著的感觉。

故事很宏大，充满了戏剧色彩。

男主人公PiP儿时救助了一个犯人，看这段的时候自己一直在想，以一个脱离童年近20年的初涉社会的视角来说，觉得PiP真是好天真，如果是我肯定马上就想逃跑，能撇清一件事就绝不会给自己找事；但是反过来，童年时候我也是会义无反顾的帮助弱者保护弱者，那种与生俱来的大义凛然依然记忆犹新，因此我一直坚信，人性本善，只是感慨岁月这把杀猪刀让这份正义的初心磨的只剩下麻木，幸好依然还有伟大的作家原意唤醒这种麻木。

而狄更斯给了这种人性本善一个巨大的褒奖，就是让Pip救助的这个犯人Magwich若干年后将自己挣得所有钱秘密的献给Pip，让他不再成为一个平庸的blacksmith，而是到London被教育成为上流社会中一个受人尊敬的gentleman。

整部片子看下来可以感受到，狄更斯笔下的真善美赋予了Magwich和Joe两个人。

Magwich令我崇敬的地方在于，他那颗诚挚的热烈的深刻的感恩之心，为了困苦时的一口食物，他甘愿生活在贫困与劳累中，而拯救他的恩人于上流社会中过浮华奢侈的生活，他是一个伟大的感恩者，他是一个无私的父亲，于我来看，这个世界上只有父母之爱有如此深切，因此虽然Magwich的一生仿佛都在为别人而活，Magwich逃跑时被卷入船轮中以及去世也不是最好的结局，但悲剧的力量往往更撼动人心，也更加给了这个角色令人尊敬与记住的理由，狄更斯也给了他应得的善意，"你的女儿还活着，她是一位淑女而且非常美丽，我爱她"。

而对于Joe，一生是常人眼中最平庸的铁匠，但又是这部黑点满满的人物群像中最不平庸的，Joe的精神闪光一直是整部较为暗黑的电影中充满着暖色调的可爱的人。

这样的人就应该是幸福的，应该是没有远离任何不幸的，热爱生活的人很容易满足，也很容易获得内心的平和。

当然，他的一生都没有沾染让人变坏的另一个阶层，即使当他看到了Pip在奢华整洁的屋子里生活，在高档餐厅里优雅的吃饭，他依然没有扭捏作态，他依然没有不自量力的有一丝羡慕或者嫉妒，他依然be himself，并且对Pip的虚伪进行着反抗，此时的他反而是更高级的，更让人尊敬的，恰恰表现了狄更斯对阶级观念的讽刺。

反省自己，常常是欲火给自己带来无端恼，而无法有着清醒的内心和审视敏锐的眼光，狄更斯也给了这世上大多数凡人人性中的弱点一记耳光。

对于男主人公Pip，一个渴望挤进上流社会的年轻人，众多作家笔下频繁出没的一类形象，并没有太多可圈可点之处，对他的评价就是一个凡人，在剧中串起了所有的人物和情节。

我倒是很喜欢他的好基友，只记得演员叫Olly了，本就是一个又萌又单纯的讨喜角色，一直是我理想的想要成为却又因为害怕肤浅任人摆弄而不屑成为的性格，可惜杂念太多，现在依然活在自我矛盾和自我否定中，对这位小哥甚是羡慕。

Harwish和Estelle两个任务角色，感觉很好理解，却又百思不得其解，太脱离现实的两个人，太戏剧的两个人，太悲情的两个人，当然她们悲情源于作，也连累了男主人公。

最后用Harwish祈求原谅而被烧死，Pip与一直深爱的“女神”Estelle在一起而结尾，一生被伤害没有见光的女人终于在光与火中重生，前往极乐，本身就是一种救赎；而Pip和Estelle一生只爱一人，最终接受了自己的内心放弃了玩弄男人的虚荣和浮躁，狄更斯给了每一个人善良的完整的结局。

为什么说名著会让人感到深意，因为这些极端的人物性格其实也活在自己心中，看着他们就是在审视自己，给了我很多humiliated的感觉。

整个故事人尽其才、物尽其用，中世纪的欧洲的背景很真实，也很好的塑造出更丰满的人物性格，这比时下很多商业片已经高明到不知哪里去了。

总之，希望自己的内心不随着尘世而浮躁，依然原意花一个下午去看一看经典，品一品历史沉淀的精华。

借两句话来结束:忧来无方，窗外下雨，坐沙发，吃巧克力，读狄更斯。

心情又会好起来，和世界妥协。

——托尔斯泰狄更斯小说的结尾，失散或久别的亲友又在一起了，总是夜晚，总是壁炉火熊熊然，总是蜡烛、热茶，大家围着那张不大不小的圆桌，你看我，我看你，往事如烟，人生似梦，昔在，今在，永在。

——木心先生

相对于近几年名著改编的炫技、夸张、过多改动，2012年版的《远大前程》显得保守而传统，导演迈克·内威尔按照原著的时间顺序，一步一步展现主人公皮普的成长轨迹。

然而用一部电影的时长囊括一部文学名著，特别是关于成长、时代变迁的史诗，几乎不用看就知道只能是不可能完成的任务。

一次又一次的期待，却总是换来一次又一次的失望，也许正如上流社会之于皮普，不求超越但求企及原著的电影改编，也只是虚幻的梦想。

迈克导演一定以为所有的观众都看过原著，所以只选了几个重要的段落，这也使得影片节奏非常跳脱，人物的性格转变和复杂的人物关系都无法交代清楚，生生剥离留下遗憾。

皮普成长的路其实是一步步认识爱情、金钱、阶级，以及人性和救赎，是狄更斯对这一切的解读，电影中的故事，却每个部分都缺少些什么，来不及高潮就已结束，只留下银幕外的我们，对着片尾字幕有一种空落落的虚无感。

电影里的皮普面对人生的变化和心灵上的冲击，都是瞬间顿悟，省去了一切的纠结和挣扎，这让遭遇嘲讽的尴尬、失去所爱的痛苦、重新开始的悔过都不够触动人心，失去了原著文字的力量。

故事开始的那片沼泽地和肯特郡的乡村景色宁静而美好，只是主人公皮普急促的呼吸和脚步显得那么不协调，藏身在墓地里的囚犯突然跳出打破了这片宁静，也改变了皮普从今往后的生活。

特别是知道结局之后再回想，会希望时间过得慢一点再慢一点，即使有贫穷的生活和姐姐的打骂，但至少衣食无忧，还有姐夫的袒护。

只是那时的皮普，还不懂得平凡的幸福，在傲慢美丽的贵族小姐面前，他只想着跻身上流社会，用“远大前程”换来心上人的青睐，却不知这样的前程却毁了自己的人生。

而在他的“理想生活”中，伦敦街道狭窄的旧街区让人无法心生好感，镜头对准的是小不列颠的脏乱差，所谓的“远大前程”也浓缩在精致夸张的贵族服饰和上流社会看似无聊的聚会中，这种反讽本应该是主人公经历了很多之后慢慢得出的体会，却在镜头前表现得过于流于表面而且刻意。

狄更斯为《远大前程》写了两个结局，原本阴暗悲凉，但迫于出版社的压力，又有了另一个圆满的结局正如电影中所描述的那样。

喜欢浪漫爱情的观众也许会鼓掌叫好，相信这是真爱无敌，但这掺入了太多杂质的爱情，却难以让所有人感动。

迈克导演和编剧大卫·尼克尔森对结局的选择，也注定会流失一部分观众的认可。

所幸的是，对原著关键点的还原、精妙无比的对白、复古的英腔和极具时代感的街景，以及拉尔夫·费因斯、海伦娜·卡特的表演，也足以让这部电影拥有致敬狄更斯的资格。

特别是皮普对埃斯苔娜的表白堪称经典，令听者无不动容。

拉尔夫·费因斯的出场虽然不多，但却是隐藏的主线之一，也是撑起这部大部头的中流砥柱。

海伦娜·卡特仿似蒂姆·伯顿的“僵尸新娘”，又像是落败的“黑桃皇后”，虽然偶尔感觉有点跳戏，但仍将苍白瘦削、神秘怪异的坏女人形象表现得淋漓尽致。

而皮普好友赫伯特则在众多配角中极为抢戏，甚至比皮普更为生动可爱，无论是小时候还是长大后的亮相，总是能带给人愉快的笑声，这也让压抑的故事有了一丝光亮。

http://www.1905.com/news/20130422/642228.shtml

You're in every thought. You're part of my existence. Part of me. You're in every thought, in every line I have ever read since I first came here. You're in the river, the sails of ships, the sea, the clouds, the stones of London. Until the last hours of my life, you will remain in me... Part of the little good, part of the evil. But I will always think of the good.

作为狄更斯晚年的作品，原著小说将对现实的讽刺发挥到极致。

透过作品本身，你能感觉到一个老人对现实的不满，这种不满通过电影的艺术表现出来，则显得更为直接。

没有人是一成不变的，身处不同环境之下，人需要选择，需要改变才能让生活继续下去。

可是呢，我还是喜欢那个无忧无虑在乡间奔跑的少年，一个虽然贫穷却并没有为出身而自卑的，名为皮普的那个少年。

"远大前程"?如果皮普不曾见过美丽的斯黛拉并为她而心动，他就不会为自己的出身配不上她而自卑。

如果他不曾被姐姐送去哈维莎姆的庄园工作，恐怕就会满足于铁匠铺的那一小片天地。

至此，他的心态开始发生变化，而皮普所要追求的"前程"只是为了抛弃过往，令他感到自卑的过往。

在神秘人的资助下，皮普来到伦敦，尝试融入上流社会。

人在得到的同时，也会失去。

在伦敦，皮普得到了一张名为绅士的"面具"，同时失去了曾经的纯良。

餐馆就餐时嫌弃自己的好友兼姐夫，见到童年帮助过的逃犯时显露出来的慌乱以及得知对方是自己资助人时的震惊。

虽然西装革履，但其表现出的虚伪市侩另人作呕。

也许，上流社会的人都需要与不那么光彩的曾经做一个了断，以确保面具戴的安稳...贯穿电影主线的是哈维莎姆的婚礼。

这个曾经被所爱之人背叛的女人对养女产生了畸形的情感。

或许她的确想过好好地与斯黛拉生活下去。

至于为何事与愿违，很简单因为嫉妒。

随着养女越长大越美丽，如果斯黛拉获得幸福岂不是显得自己越发的不幸？

所以斯黛拉成了养母变态心理的牺牲品，嫁给了自己不爱的人。

可惜，哈维莎姆临死时的忏悔，斯黛拉没有听到。

在帮助马格维奇逃跑时，皮普心理发生了微妙的变化。

面具之下的他开始理解，缺少人的情感，再美好的前程也只能换来无尽的孤独。

很高兴在电影结尾能够看到反转，皮普走了很远的路，最终还是回到了最开始的地方，因为那里有他的亲人，挚友，还有他一生所爱。

文学艺术作品毕竟带有主观性。

而现实的残酷在于，即便你愿意揭下"面具"，可是，当你转身时，熟悉的人未必会在灯火阑珊处等你。

但至少，撕下面具，你，还有机会。