作为国产黑色电影的最佳代表,刁亦男的《白日焰火》既有着对于传统黑色电影的继承,也承载着黑色电影中国在地化的一种改写。
由于现实国情以及题材的种种限制,中国式的黑色电影一直面临着诸多现实困境,刁亦男出色的编导技巧以及精巧的题材嫁接让我们看到了既熟悉又迷人的黑色气质。
它融杂了诸多关于性、暴力、以及社会问题的黑色素材,在影像上沿袭了传统的表现主义灯光和摄影技巧,同时在男女主人公身上注入了更加复杂深意的迷人气质。
影片一举问鼎当年的金熊奖,大概可以看做中国对于黑色电影类型的成功嫁接,黑色电影的魅力依然不减,不断有新的活力注入,如今年上映的娄烨新片《风中有朵雨做的云》仍然可以视作黑色电影叙事范畴,但黑色属性让位于娄烨强烈的个人风格与作者诉求,《白日焰火》则将两者完美的融合起来,使之黑色更显魅惑。
一、熟稔的黑色电影叙事。
早期黑色电影的脱胎于“硬汉”侦探片的叙事框架,男主人公作为一名私家侦探接触案件到陷入罪恶的环境,引发一场宿命式的对抗和死亡。
作为黑色电影鼻祖的《马耳他之鹰》和新派黑色电影的《唐人街》以及后来的《七宗罪》,皆是将“探案叙事”作为影片的主要线索,如同藤蔓的主干,而其蔓延开来的枝蔓才是黑色电影的主调,它往往包含着罪恶、欲望、绝望以及死亡。
《双重赔偿》里的是欲望引发的自我毁灭,《唐人街》则是充斥着绝望与无力感的罪恶世界,而《白日焰火》是欲望、犯罪与道德的相互交织。
廖凡饰演的张自力是典型的黑色电影主人公形象,婚姻的失败、性欲的难以满足、落魄的警长形象,对于队友的死亡带着沉重的负罪感,这是他不断深入案件的人物属性。
电影将故事用鲜明的时间分为三个段落,其中牵涉进的诸多案件被依次连接起来,形成一起连环谋杀案。
导演借着侦探、蛇蝎美人、第三人这样的类型范式构建了这样一个黑色的故事。
在凄厉的黑夜中, 三人你追我赶, 上演着情与欲、爱与恨的角力和纠葛。
正如影片结尾一样, 没有点名主人公最后的归宿, 因为对于一部黑色电影而言,人心才最深邃。
二、表现主义式的视听风格。
黑色电影的风格,很大程度上来自于其摄影、场景、道具等的表现主义形式,从最早的德国表现主义摄影风格(低调照明、失衡构图、特殊角度、强烈的光线明暗对比等)进入黑色电影开始,它就形成了一种支配性的、风格化的视觉图谱,不仅仅是《日落大道》里的幽闭和恐怖的室内装置和迷狂式的人物表演,还可以是《银翼杀手》里潮湿、阴暗、肮脏、破烂的模式景观,到大卫-芬奇手里可以是充满雾气、大雨滂沱的城市街道。
如果说黑色电影的“黑”主宰着整个电影的幽暗意识,那么科恩-兄弟在《冰血暴》里则用洁白无瑕的“冰雪世界”塑造出一个充斥暴力、虐杀的罪恶世界,而后的《老无所依》则干脆用西部景观承载着一个理性流亡、法律失序的荒蛮世界。
《白日焰火》的场景选取相似于《冰血暴》的冰雪世界,东北老工业区的锈迹街道和冰雪掩埋下的室外景观构成了它的环境图谱。
白雪皑皑的外景,混迹着被肢解的尸体和雾霭般的苍白影调,阴天、雪天、夜晚、哈气、瑟缩的人、僵硬的表情、雪地的脚步声等等,这些都是经由独特的环境带来的视听效果,相比经典黑色电影场景中的幽暗潮湿的雨夜,《白日焰火》的场景更具戏剧效果和独特的美学风格。
开放式的外景环境常常伴随着为止与危险,街道、街灯、小巷、景深外、阴影,这些元素常被用到电影的谋杀场面中,电影中的刑侦队长便是这一“场景”的牺牲者。
室内场景则是完全相异的调性,纵观影片的室内戏(包括车内),它在灯光、影调、摄影、构图以及人物的表演上都更加具有层次性和表现性。
如在美发廊抓捕一段戏,层次感分明的红、黄、白、紫灯光错落有致,有种霓虹美学衬托下的惨案发生的征兆,而人物较少的室内戏,灯光摄影则更加细腻的捕捉被遮盖的情绪(情欲、暧昧、隔阂)。
黑色电影的摄影向来不拘泥于一种成规惯例,它往往富于变化,且分外迷人。
三、典型的黑色电影人物属性。
失意落魄的男主人公,城府幽深的蛇蝎美人,以及消失(死亡)的“第三人”,三者构成了黑色电影中常用的人物设置。
谈及《白日焰火》的情节和人物架构,很容易想起1941年卡罗尔-里德指导的经典黑色电影《第三人》,导演在采访中也毫不掩饰的表达自己对于黑色电影的热衷,电影中的诸多设置都有着对于经典黑色电影的致敬,如消失的丈夫和摩天轮戏码都能在《第三人》中找到对应的段落。
黑色电影中的男主人公往往是穷困潦倒的硬汉侦探、警察、私人侦探等在性格上具有双重人格,主人公受到贪婪、肉欲或自身内心病态冲动的驱使,他们创造了自己的生存模式没有出路,且导致他们的毁灭或几近毁灭,比利-怀尔德的《双重赔偿》、《日落大道》中的男主人公便是这样宿命式的结局。
在《白日焰火》中,导演刁亦男继承了黑色电影中失意男人的形象设置,廖凡饰演的张自力就是这样一个loser形象,老婆离开、酗酒、犯糊涂、对性蠢蠢欲动,想通过查明案件取得自己的男性尊严和地位。
这种男性形象和传统黑色电影中的男主人公一脉相承,但一反常态的是张自力通过深入虎穴单刀直入,竟然实现了自己破案复职性满足的“美国梦”,相比黑色电影结尾的悲观、绝望的调性,它的结尾更加现代性也更加黑色,充满戏谑、嘲讽与叵测。
桂纶镁在片中饰演的吴志贞,对应着黑色电影中的“蛇蝎美人”但同时也超越了固有的角色属性,她承担了更深层次的人物诉求。
相比妖艳、性感,处处撩拨着男人的情欲的女主人公形象(芭芭拉-斯坦威克),桂纶镁甜美的台式小清新变成了东北的“冰山美人”(葛丽泰-嘉宝)。
寒冷与冰雪构成了她独特的黑色电影女性气质,身材瘦削、短发遮脸、寡言冷漠、眼神伤感、被深色大衣包裹起来的身体,完全不是促使人散发荷尔蒙的女性形象。
正因为如此,她比那些器官暴露的“欲女”更加具有吸引力,因为她的神秘,她竭力掩盖自己真实的内绽的情欲,她撩拨头发的动作与伤感多意的眼神,传递出一种更加暧昧迷人且难以抗拒的女性气质。
这也许就是为什么洗衣店顾客(老板)总是对她蠢蠢欲动,梁志军心甘情愿为她杀人、张自力深陷爱欲极力挣脱的结尾独舞。
当吴志贞将自己献给了张自力之后,用红(红毛衣、红围巾、口红、)黄(黄外套)来装束自己的形象时,已经将这种内绽的情欲彻底绽放出来,成为了男人幻想中的工具,成为了男性的附属品,她从欲望的主体变为客体开始,就决定着这个人物的命运悲剧。
结语:黑色电影发展到如今,经历着形式与内容的诸多革新,但电影人们对于黑色电影的期待仍旧高昂,它将荒诞和绝望逼人的呈现在我们面前,不得不让人重新审视眼前的一切,正如《七宗罪》中的老警官沙摩赛所言:“海明威曾写道:‘这世界是美好的,值得为它奋斗’,我同意后半句”。
有大量剧透。
没看过的请退出。
不光是剧透的问题,因为如果你没看过,你可能根本看不明白我在说什么。
首先,这应该叫《一件皮氅引发的血案》。
因为故事的起源是因为一件皮氅,但这个起源,你一直到影片快结束的时候才知道。
所以这其实是一部倒叙的电影。
当然我们都知道,作为一部悬疑犯罪片,它当然是倒叙的。
可是,我看完这部电影以后,我会觉得这电影探讨的其实是loser的人生在追求什么的主题。
还是从皮氅开始说起。
皮氅的象征意义很明显,那是属于堕落的财富。
换种流行的说法,那代表着成功。
属于皮氅这一边的人,有皮氅里名片的主人,皮氅的主人和主人的妻子,张自立的第一个女人,还有刑警队之前的王队长和后来的胖子队长。
但可惜,这一边的人物,有两个被干掉了:皮氅的主人和刑警队的王队。
皮氅的另一边,则是男主张自立,女主吴至贞,女主的丈夫,女主的老板。
他们是属于loser的那一拨,从整个影片风格来讲,你能看到一些在贾樟柯的电影里才会出现的景观:结结实实的现场感,货车,破败的道路,电动车,摩托车,彰显着阶层地域身份的衣服,楼道里超现实的马,突如其来无意义的哭声,等等。
这些景观的出现,都预示着现实世界的强大和不可抗拒。
影片开始于夏天,但实际上这是一个寒冷的故事。
所以很快故事展开,整个世界进入冬天。
寒冷的不仅仅是喝醉后在街头被抢走摩托车的张自立,也不仅仅是陪着活死人的女主吴至贞,寒冷的其实是人心。
但奇怪的是,这电影居然叫《白日焰火》,焰火是热的,但整个故事是寒冷的。
在一开头,第一个loser张自立出场,他的女人和他睡了之后,便决绝地离开。
在站台那里,他是被丢在原地的那一个,他不甘心,甚至在大庭广众下将她扑倒在了地上。
但这换来的是她更大的不屑和鄙夷。
这一切,都在告诉他,你就是一个loser。
这一幕显然对张自立的人生产生了极大的影响:被女人背叛的他,终于也选择了背叛女人。
而这一幕也从此确立了张自立的人生追求:他要挽救自己的loser人生。
但很不幸,他不但没有成功,在碎尸案的第一环,他因为自己的无能差一点送了性命。
嫌犯被制服,他们几个警察没有第一时间搜身,导致两个警察被枪杀。
可见这些警察意识差劲。
而后,枪战时,张自立的枪差点没有拔出来,可见其训练没有素。
最后,打伤了罪犯,却没有打死自己差点送命,可见其无能。
影片在这里有很大的留白。
张自立住院出院一笔带过,但在车里,张自立提议去看死去警察的家属,王队(不记得名字了,后来成为王队的那位)说了一句意味深长的话:家属的情绪刚稳定,先不忙去。
然后就是五年后,张自立当了保安。
为什么?
其实原因就在于五年前,那两个警察的死,张自立是有责任的,所以当保安不是他自己的选择,而是被刑警队开了。
很显然,王队的那句话,暗示的就是那两警察家属对张自立的敌视。
理解了这个情节,就会明白五年后,已经是顶级loser的张自立,为什么热衷于吴至贞这个案子。
他是要挽救他自己的loser人生。
具体来说,他想要重回刑警队。
而这个案子正是机会。
所以当他成功的时候,影片用他的一段独舞,不动声色却又浓墨重彩地表现了他的得意:成功对他来说已唾手可得。
他的loser人生有望从此结束。
吴至贞严格来说,算不上loser。
就算她曾经是,但当她奋起杀人的那一刻,她就已经超脱了日常的生活。
真正的loser其实是她的丈夫梁志军,从此成为活死人不说,他能杀人,但他却离妻子的距离越来越远。
直到最后被妻子背叛,横死街头。
焰火明亮却短暂,就像是吴至贞。
五年来,她和不同的男人好,然后看着这些男人再被自己男人杀掉。
其实,这时候的她是致命的,也是美丽的。
她知道追她的这些男人的命运,但却乐于看到这些男人追她。
在影片里,她一再告诫张自立不要再跟着他,但那意思更像是邀请。
特别是第一次的纸条,当着店老板的面,她递给张自立一张纸条,而张自立慌张地收起来,这显然不是拒绝,而是再明显不过的调情了。
更明显的地方是当张自立邀请她滑冰的时候,她痛快的答应。
她不可能不知道她的前几任是怎么死的。
但她依然这么做了。
而且在冰场的时候,她在冰面上淡然起舞的那一幕,和张自立后面独舞的那一幕何其相似。
但是这种欢喜在被肢体语言张扬的同时,又在电影画面里显得静默而暧昧。
那么,作为影片的女主,吴至贞追求的是什么呢?
其实是刺激。
从五年前杀人的那一刻开始,她就再也无法满足于日常的生活了。
她开始追求一切激烈的东西。
吴至贞为什么要冒着时刻被老板性骚扰的危险在洗衣店里工作?
她缺钱吗?
当然不是,影片里很明确地表现了梁志军给她钱的场景,可以想象,这不是梁志军第一次给她钱。
所以,她不缺钱。
那么,唯一的解释就是:她喜欢这样。
她喜欢这种随时可能被老板性骚扰的紧张感,就像她手伤了之后不愿意处理一样,她喜欢这样的刺激。
而在整部片子里,她沉默寡言,几乎没有表情。
往往这样性格的人,更喜欢激烈的事物。
另外一个象征这一点的细节是,她抽烟。
《颐和园》里的余虹也抽烟,余虹的一句台词最能说明她们这类人,她说,我们这种人,战争时流尽鲜血,和平时寸步难行。
吴至贞在弄坏那件皮氅时,是寸步难行,等她杀了人之后,就是流尽鲜血。
所以,吴至贞追求的东西是刺激。
就像是焰火。
只是很可惜,这焰火是白天的。
而这个故事本身也是,只有你深入进去,你才发现里面的惊心动魄。
影片从头到尾都没有明确地表现出爱的部分,所以,这就给了观影者解读的机会。
在我看来,吴至贞对张自立,是追求刺激:还有什么,比一个杀人犯和警察做爱更刺激的。
所以,摩天轮后的早上,她在影片中唯一一次涂了口红。
这当然是满足得意的象征。
同时,也是她预见到了自己结局的象征。
在古代,赴刑场是一件庄重的事情,而在这里她用化妆表示这种庄重。
同样的,梁志军其实也预见到了自己的结局。
但他仍然选择去死,并且顽强地死在了她的面前。
她看到梁志军向自己跑来,躲在了一边,他当然知道她就在那里。
所以,他超过了她,死在了她正好看得很清楚的地方。
吴至贞选择了出卖梁志军,而张自立也选择了出卖吴至贞。
其实,他们的名字也挺有意思。
吴至贞,至贞至烈。
不贞,但烈。
(不贞,皮氅事件中,她试图以失贞换和平,未果。
烈,她终于走向焰火之路,璀璨但不显眼,转瞬即逝。
)张自立,自立自强,不立,但强。
(不立,三十而不立。
强,死里逃生,获取成功,最后出卖自己女人完成了对女人的报复并修炼出最强大的内心,他才是大赢家。
)影片最后的焰火,虽然点题,但在我看来有点多余。
因为有点做了婊子又要立牌坊的感觉。
至此,本片剧情大致解读完毕。
这是一部值得细看的电影。
基本如此。
凤凰娱乐在柏林采访导演刁亦男时,刁亦男曾表示该片初剪版本有两百多分钟,最后删去了将近一半的戏,而国内公映版与柏林版应该是相同的。
【【【当凤凰娱乐发现国内版有改动后,在北京首映礼再度采访刁亦男,询问删减缘由,刁亦男表示,此次的删减源于接受程度和节奏上的问题,与审查无关。
】】】有趣的是,主演之一的王景春在国内公映版的戏份有微小的增加,他对凤凰娱乐表达了对加戏一事的喜悦之情。
而对比此前流出的一版《白日焰火》剧本,剧本内容和柏林版更接近,结尾段落略有改动。
以下为具体的改动戏份描述(柏林版观片后时隔一个月,如有遗漏还请谅解):改动一:删张自力忘带手铐导致疑犯开枪柏林版:张自力与几位同事抓捕柳氏兄弟,将其制服后,张自力发现手铐落在车上,所以警察们只能将柳氏兄弟单手拷在一起,结果嫌犯发现衣服底下有一支枪,没被拷的手拿起枪击中了警察。
国内公映版:张自力与几位同事抓捕柳氏兄弟,将其制服后,警察将柳氏兄弟单手拷在一起,结果嫌犯发现衣服底下有一支枪,没被拷的手拿起枪击中了警察。
改动二:删张自力为躲跟踪与女人相拥共舞柏林版:张自力被梁志军跟踪后,走进一家舞厅,舞厅里播放着《乡恋》的迪斯科版,张自力穿过舞蹈的人群,找到一个在独自跳舞的女子(该女子也是结尾张自力跳舞时在旁边放歌的女人),两人抱着扭了起来,从而融入人群中,令梁志军无从找寻,结果被张自力反跟踪。
国内公映版:张自力被梁志军跟踪后,走进一家舞厅,随后镜头展现人们成群舞蹈,梁志军无从找寻,结果被张自力反跟踪。
改动三:删赵建平打电话斥责别人欠债不还、咬自己的胳膊柏林版:张自力按照皮氅里的名片找到了那个叫赵建平的人,他正在与下属打电话,斥责别人欠债不还。
随后张自力将皮氅交给他,他说自己不穿这种衣服,随后感叹自己曾做外贸服装,现在改做网络了,看张自力有心,要帮他想想自己哪个朋友喜欢穿皮氅。
他还咬了咬自己的胳膊,说“像做梦一样,昨天还赢了十万呢”。
国内公映版:张自力按照皮氅里的名片找到了那个叫赵建平的人,赵建平说自己不穿这种衣服,可以帮他想想自己哪个朋友喜欢穿皮氅。
改动四:删三姐打牌、掉进浴缸里柏林版:赵建平带张自力去“白日焰火”夜总会找皮氅主人的老婆三姐。
三姐当时正在打牌,随后三姐回忆了老公失踪的过程,感叹“多美多烂的记忆都不会改变”,随后哈哈大笑,不小心整个人掉进了浴缸里,众人去扶她,她问张自力:“你开多少钱?
告诉我他们在哪儿。
”张自力回答:“你多想了,我就是来送衣服。
”国内公映版:赵建平带张自力去“白日焰火”夜总会找皮氅主人的老婆三姐。
三姐回忆了老公失踪的过程,感叹“多美多烂的记忆都不会改变”,随后哈哈大笑。
改动五:删张自力与吴志珍摩天轮激情戏柏林版:摩天轮上,张自力让吴志珍主动招认,随即两人拥吻,情欲缠绵,在狭小的空间内展开猛烈的碰撞。
国内公映版:摩天轮上,张自力让吴志珍主动招认,随即两人拥吻。
改动六:加荣荣敲车窗柏林版:吴志珍在车里向警察供认一切,车将开走,荣荣想送围巾给吴志珍,被警察阻止。
国内公映版:吴志珍在车里向警察供认一切,车将开走,荣荣敲车窗,车内人都不看他,警察阻止他送围巾。
改动七:删吴志珍在卧室指认案发现场柏林版:吴志珍指认完在厨房拿刀后,去卧室指认杀人现场,屋内夫妻俩听着警察提到碎尸抛尸,感到很郁闷。
国内公映版:吴志珍指认完在厨房拿刀后,屋内夫妻俩听着警察提到碎尸抛尸,感到很郁闷。
改动八:结尾放焰火,加张自力现身点燃焰火,删其不听警察劝告持续伤人柏林版:在吴志珍指认犯罪现场的居民楼顶,有人放焰火,焰火乱窜,窜到了地上,囚车在一片焰火袭击中开走,有警察表示得上去管管这个乱放焰火的人,两个警察上到楼顶侧面的墙边,向楼顶喊“哥们别放了”。
楼顶放焰火的人却放得更起劲,焰火直接朝他们扑来,最终两人只能往里躲开。
焰火还在不断地四处飞窜……电影戛然而止。
国内公映版:在吴志珍指认犯罪现场的居民楼顶,有人放焰火,焰火乱窜,窜到了地上,囚车在一片焰火袭击中开走。
张自力在楼顶出现,点燃了一支焰火,焰火在空中散出美丽的花。
电影结束。
来自微博 @秦小婉 如侵权则删个人觉得,这八处改动真是完全丧失了得奖资格。
315刚过,可以投诉吗?
我觉得我去电影院看是被商家欺骗了呢。
【刁亦男表示此次删减与审查无关】【有网友表示删减1为无中生有】
注意:本文是对影片《白日焰火》的拉片式解读,所以如果您尚未看过这部金熊奖影片,那么看过此文之后将会大幅降低您的观影乐趣,所以建议您看完影片之后再看本文。
另:为了行文方便,本文的叙述直接采用演员的名字,而不是影片中演员所扮演的角色名。
1999年世纪之交的夏天,哈尔滨市发生了一起碎尸案,死者的尸体几天之内被天女散花式的分散到了全黑龙江省的十几个县。
而负责侦破此案的刑警队警官廖凡刚刚离婚,在宾馆里面他和老婆打牌并且做了最后的一次爱,妻子无心牌局,而廖凡则一次次的纠正对方出牌。
最终在送别妻子离开时,他的感情战胜了一直保持的故作镇静,他甚至想要在光天化日之下的车站上强行这个已经和自己离婚的女人发生关系,结果当然遭到了前妻的激烈反抗并且骂他是精神病。
通过其中一个尸块中的身份证(请注意凶手为何会留下这个线索),警方发现死者叫梁志军。
是个负责运煤卡车磅秤的管理员,平常老实巴交沉默寡言,只靠和唯一的一个棋友下棋来打发时间。
在通知死者家属时候,梁志军的妻子桂纶镁双手捂脸呜咽哭泣,但是她热裤下两条裸露的长腿却十分性感妩媚。
警方找不到梁志军的被害动机,只能从运送碎尸的手法入手,他们怀疑上一对突然开车去十几个运煤点送煤的卡车司机兄弟,为何这两兄弟要不惜奔波地把煤送到那么多地方,而且还不久就不再开车送煤了呢?
夜晚廖凡带人到发廊侦讯两兄弟,没想到突然遭到对方开枪抵抗,两兄弟和两位警员丧生,廖凡也负伤住进了医院。
(请注意,虽然是夏天,但哈尔滨此时的夏天并不炎热,所有人都穿着长裤,这和桂纶镁的热裤形成对比)出院后的廖凡由部下小王开车接出医院,他第一个想法就是去探望死去战友的家属(他可真是个性情中人),被小王劝住了,他说家属们的情绪刚刚平静不宜打扰,此刻还是去洗澡捶背让人按摩按摩放松放松的好。
中途停车,小王把梁志军的遗物送给桂纶镁,坐在车里的廖凡第一次看到桂纶镁,小王回到车上后,告知廖凡桂纶镁在把丈夫的骨灰埋在她工作的洗衣店门口的大树下面。
这是一个很奇怪的行为,廖凡记住了这个反常的举动。
随即车启动了,两个人坐车穿越了一个长长的地下通道……2004年,5年后的一个冬夜,廖凡已经变成了一个醉倒路旁哭泣的颓废者。
他不但离婚后丧失了家庭温暖,更加因伤而丢了警察的工作,事业家庭的双重失败,让他终日沉醉在酒精的麻醉中。
退伍进入一家工厂保卫科之后,也是经常喝酒误食,而被领导训斥,被同事们嘲笑。
清醒的时候,他看到小区里长椅上孤零零呆坐在冰雪中的孤寡老人,仿佛看到了自己的将来。
这时候他发现了一辆停在路边的轿车,车上坐着的正是他昔日的部下小王,如今这个人已经成了刑警队长。
廖凡毫不客气的上了对方的车,老友见面自然分外亲切。
王队长也不避讳的交代自己正在从事监视任务,原来洗衣店工作的桂纶镁身边又先后发生了两起碎尸命案,死者都是追求桂纶镁的生意人(其中一个甚至马上就要和桂纶镁结婚),他们的脚上都穿着冰鞋,所以警方怀疑死者是在野冰场遇害的(请注意这个细节,凶手为何没有脱下死者的冰鞋,反而给警方留下这个线索?
)。
廖凡不想象长椅上的老者一样的混吃等死,他开始主动跟踪其桂纶镁,希望用破案来让自己的日子变得有意义起来。
虽然这已经改变不了他的生活,但是起码可以让他心底的失败感延迟一些出现。
他不知道这时候有一个人也暗地里开始盯上了他。
一家街头小吃店这时候突然发生食客的面条里出现人眼珠的惊人事件,这说明凶手仍然在处理被害者的尸块。
警方这时候主要的怀疑对象是洗衣店的老板。
廖凡找上门去故意攀谈,说老板为何不和桂纶镁开一家“夫妻店”,老板回答是别开玩笑即使自己肯但人家也不肯(请注意老板并没有回答说不可能因为自己已经有老婆了,由此证明老板此时还是单身)。
随即又告诉廖凡自己对桂纶镁完全是同情,1999年洗衣店刚开张,她就洗坏了一个顾客的皮氅,对方要她赔偿巨款,自己是看她刚死了丈夫的份上才没有开除她。
警方继续跟踪洗衣店老板,发现至今依然单身的他,虽然找小姐,但是只让对方穿上各种各样的裙子和服饰,而没有进行性行为。
再加上老板的头上始终带着假发。
这一切都似乎在暗示老板是个性无能。
所以对他的怀疑基本被排除了。
这时候深入居委会调查情况的王队长,看到了居委会出现了一匹无主的马,听居委会里的人说这是小区里一个捡废品人的马,可是已经很多天没见到主人了(因为并没有新的尸体被发现,所以马的主人应该没有被害。
那么是什么原因让他忙得抽不出空来管马呢?
肯定是足以让他不顾一切的事。
比如说是在忙着四处抛尸块,趁人不注意时往别人的面条锅里面扔点眼球,让人当成牛眼吃下去什么的——那这个凶手为何没有采取5年前的手法,把尸块扔到煤车上来分散警方注意力呢?
看来他是怕同样的手法会暴露自己。
而且在闹市区散布尸块还带有一定故意张扬的作用,那他长扬给谁看呢?
是想提醒谁什么吗?
并且既然是张扬,看来此时的碎尸已经不再单纯是为了毁尸灭迹,而是带有一定的情绪发泄,凶手在发泄什么呢?
)。
桂纶镁一开始是把跟踪自己的廖凡当成了一个普通的求爱者,因为五年前警方来通知丈夫死讯时,廖凡并没有在场。
后来桂纶镁树下埋骨,廖凡也是隐藏在车内,所以桂纶镁并不知道他的真实身份。
所以桂纶镁给廖凡留下纸条,让他别再跟着自己,她是好意怕再有一个无辜者遇害。
可是当廖凡晚上再次尾随跟踪桂纶镁的时候,他惊讶的发现自己的摩托车被人破坏无法启动了,看着雪地里留下的脚印,他认识到凶手就在自己身边跟踪。
廖凡和王队长决定将计就计设下圈套引凶手上钩,所以廖凡第二天又来找桂纶镁。
这时候洗衣店的老板正在对桂纶镁性骚扰,5年前那个坐在她身边看着她哭泣默默递上纸巾的人就是他,如今他已经从一个风华正茂的小伙子,变成一个脑满肠肥头上谢顶下面无能的半大老头了。
桂纶镁拒绝了他,并且弄伤了自己的手。
刚好廖凡赶来碰到了,他出门买来了红药水和纱布,并且赶走了一个不顾桂纶镁受伤依然要求洗衣的顾客,由此赢得了桂纶镁的好感。
廖凡也乐了,此刻他也忘了自己的使命。
从他买红药水开始,破案的工作就被男女之间的相互关照所代替了。
于是桂纶镁接受了晚上下班让廖凡送自己回家,可是在车站上廖凡冒失的提出邀请桂纶镁去野冰场滑冰,这让桂纶镁立刻明白了廖凡的真实身份是警察,还有廖凡竭尽自己的真实目的是什么。
在那一刻她本来开始变得有神的眼睛再一次变得迷茫,她知道警方已经找到尸块的主人,由此开始调查自己,并且希望通过自己引出凶手。
于是桂纶镁很快地答应了廖凡的邀请,廖凡也发觉了自己的失误,为了掩饰他又赶紧说自己其实并不太会滑冰,可是桂纶镁说没关系自己可以教他,这让警方设伏抓捕凶手变成了板上钉钉。
那么桂纶镁是希望凶手杀死廖凡,还是警方抓住凶手呢?
可能两者都有吧。
冰场上桂纶镁并没有教廖凡滑冰,已经识破了对方身份的她连敷衍一下廖凡都没有,她始终在自顾自的滑着冰,脸上的表情颇为凄凉,她是为刚刚认识的廖凡这样伤心么?
恐怕不是,他们还没有到这个程度,看来只有是在为毫不知情的凶手此刻正在落入警方的圈套而悲痛。
廖凡眼看桂纶镁一个人悄悄的远离人群沿着松花江面向远处滑去,他从后面跟了上去,王队长远远的跟在俩人后面。
看着黑暗逐渐开始吞没桂纶镁孤独的背影,廖凡突然冲动起来,他从背后扑倒了对方,并且亲吻起桂纶镁。
桂纶镁倒地后本来还在环顾四方,寻找着凶手或者警方的踪迹,但是很快她就陶醉在廖凡热烈的吻里面了——警方的行动计划被廖凡破坏了!
这时候冰场的工作人员喊两个人还冰鞋(有朋友认为这是王队长,不过这样一来他就完全暴露了,因为桂纶镁认识王队长,5年前两人有过多次接触,作为一个老练的刑警他不会犯这么低级的错误。
由此也证明冰场对滑冰者监管比较严,所以警方包括廖凡的认为桂纶镁引前后两个追求者到冰场进行杀害的猜想不太现实,真相是冰场并非第一案发现场,给死者脚上穿上冰鞋是为了给警方造成这样的错觉,目的是让桂纶镁摆脱嫌疑。
假如案发地就在她的房间,当时她正在和对方亲热,或者让桂纶镁获得案发时不在场的证明,一切就都顺理成章了)。
廖凡接下来带桂纶镁去看电影午夜场,好像两人真的忘记了一切,开始谈起了恋爱。
敬业的王队长一直尾随着他俩,这时候真正的凶手王学兵终于出现了,并且用脖子上挂着的冰鞋杀死了王队长!
(他为何一直随身带着冰刀呢,看来这次是打算给廖凡穿上吧) 王队长的死,把廖凡再次的带回冰冷的现实中,他钻进王队长的轿车中寻找线索,并且误打误撞的上了公交车,凶手王学兵一直跟踪着他寻找着下手机会,在小饭馆里看到对方身上背着的冰鞋,立刻明白了凶手近在眼前。
于是廖凡把王学兵带到了自己以前常去的一家舞厅,在熟悉的环境里,他不但摆脱了对方,而且还反跟踪起凶手来。
廖凡跟着凶手一路,看到了王学兵使用5年前如出一辙的手法抛弃尸块。
他明白了这才是5年前已经结案的案件真正的凶手。
来到了松花江面的野冰场,他灵机一动利用广播,果然证明了王学兵的身份就是5年前的那个“死者”梁志军。
因为只有身为检磅员的他才有条件作案,把尸块分散到全省。
现在王学兵的工作是一个从冰冻的江面上取冰并且开车送冰的工人,所以冰鞋对他必不可少。
而且没事的时候,他就爱一个人在冰场滑冰消磨时间。
如同5年前一样的沉默寡言,差别在于此刻他连个棋友也没了。
王学兵的身份彻底暴露了,于是他只有逃亡,他迫不得已杀死警察并且采用5年前同样的手法抛尸,目的不过是想延缓警方破案的时间,想不到适得其反。
他留给了桂纶镁不少钱(很反常,一个要逃亡的人本该带上很多钱出门,他却反而留下很多钱给桂纶镁)。
并且爱抚自己的妻子,可是桂纶镁冷漠的躲开了。
王学兵不知道妻子已经出卖了自己,此前廖凡找过桂纶镁谈话,处在内心挣扎的桂纶镁拒绝交待,廖凡一句“你将来的日子还长着呢”的话打动了她,于是她装作无辜者把一切赃都栽在王学兵的头上,并且还说丈夫这些年隐姓埋名的检视自己(既然监视,那么莫过于装作捡拾垃圾的人,又可以公开出没于桂纶镁居住的小区,同时又不是正经工作所以不用提供身份档案。
所以王学兵就是闯入居委会那匹马的主人八九不离十了),最后又交待了和他的接头方式,此刻警察已经开始埋伏,而桂纶镁还对要出门的王学兵说“再等等”……俩人终于出门了,王学兵抛下了随身的冰鞋,那双鞋被卫生间嘀嗒的水滴所淋湿似乎正在哭泣,路上他几次想要搂住身边的妻子,但是第一次桂纶镁躲开了,第二次是王学兵自己没敢。
去小卖部买烟的王学兵察觉了情况不对,企图从包围圈里面夺路而逃的他被警方击毙。
其实这时他要保命完全可以劫持桂纶镁当人质,可是他怕连累妻子,这个喜欢沉思默想的可怜人从桂纶镁身边跑过时连看妻子最后一眼都没敢看……在处理完遗体火化的事宜后,廖凡下班后还跟着桂纶镁,后者拒绝他的再次接近,廖凡说自己要保护她。
这时候刑警队的刘队长让桂纶镁交待5年前那个无名碎尸案死者遗骨的下落,桂纶镁说自己把骨头扔到河里了。
而她身边的廖凡当初却亲眼看到她树下埋骨的过程,这个女人为何要说谎呢?
她还要保护什么秘密?
刑警队的人此刻对廖凡依然出没在嫌疑人周围显然颇为不满,刘队长狠狠地瞪了他一眼。
看来现在的廖凡差不多已经又回到了警队当上了警察,或者正在申请往警局调动,否则对一个外人的作为,警察没有干涉的必要。
为了躲避警察同事们的瞪视,廖凡躲进了洗衣店里,他满嘴喊冷(影片里廖凡曾多次喊冷,虽然他身上穿得比谁都厚。
相对地桂纶镁的衣着就显得单薄的多,可是桂纶镁却一次也没说过冷,这是为什么?
)。
这时候有一个顾客来洗皮氅,联系到刚才的一幕,廖凡看着窗外在灯光下显得惨绿的那棵树,明白了全部的一切。
桂纶镁在保护的其实是她自己。
于是他向洗衣店老板打听5年前皮氅主人的下落,并最终找到了对方的妻子。
原来5年前皮氅的主人失踪了(看来他就是那个被王学兵用来冒充自己的碎尸者),死因是当天被一个陌生女人给叫走了(显然是桂纶镁)。
皮氅主人的妻子现在开了一家名叫“白日焰火”的娱乐城,而5年前这里原本是同样也叫“白日焰火”的酒吧,死者就是酒吧的老板。
看来5年前,因为赔偿不起洗坏了的皮氅,所以桂纶镁引诱并杀死了这个老板。
此时老板娘说了一句意味深长的话,“如今这里已经鸟枪换炮了,可是不管过去的多美多烂,记忆是不会改变的”——走出娱乐城的廖凡抬头看着“白日焰火”的霓虹灯闪烁,沉思不语。
晚上廖凡约桂纶镁去游乐园看演出,桂纶镁应约而来(本来她在丈夫死后是拒绝廖凡再和自己接触的,俩人走路都是一前一后的不并排,可是这时候却答应深夜赴约,为什么?
)。
她抱歉说自己来晚了,廖凡注意到桂纶镁穿上了一身时髦的服装,与先前自己看到她整日把自己包裹在灰暗的大衣里判若两人,不由得一时间说不出话来。
廖凡带桂纶镁上了摩天轮,在上面桂纶镁问为何没有演出,廖凡让她顺着自己的手指方向看,桂纶镁看到了远处灯火闪烁的“白日焰火”霓虹灯,于是她也知道廖凡终于明白了真相。
她瘫软了下来,倒在廖凡的怀中时面如死灰。
廖凡让她主动坦白,并且说她向自己说比以后告诉别人好,于是桂纶镁开始听他的话“主动”了起来。
俩人一夜缠绵过后,早上一起吃早饭,廖凡带桂纶镁到一家小吃店吃早点,可是上来的包子桂纶镁一点儿没碰,只是和廖凡约定晚上见面,然后随便的喝了口粥就把碗放下抹口红,然后借口说要去洗衣店开门的她起身离开。
廖凡看着窗外的她居然招手上了一辆出租车,而不再是一直以来的骑车上班,表情变得复杂起来。
廖凡一个人悄悄的来到洗衣店外徘徊犹豫。
而店里面的桂纶镁看着自己冰清玉洁的手指神情麻木,她上次受伤时都没有这么看过手。
她与廖凡第一次见面时拿起对方留下的皮裤搜出了里面的东西,顺手就点燃了一根皮裤里面的香烟,不羁的样子与面对他人时的俊雅文弱判若两人。
廖凡举报了桂纶镁,当桂看到被警方挖出来的树下遗骨时的那一刻,脸色阴狠眼神冰冷,她闭口一言不发(她完全可以把所有一切推到死去的王学兵身上,说是王学兵杀的人,自己只是和皮氅主人幽会而已。
反正死人也不会讲话,时过境迁也没有证据,警方完全拿她没有办法。
桂纶镁此刻采取的是对自己最好的保护办法)。
可是被带上警车后,当警察拿来廖凡提供的那件关键的皮氅时,桂纶镁显然是已经在昨夜向廖凡吐露了一切,看到皮氅也就明白是廖凡出卖了自己,等于警方已经掌握了一切,说不定廖凡在丈夫死后对自己的追求也是警方的安排,而昨晚自己的话说不定也被警方录音,于是她立刻就供认了自己的全部犯罪事实。
警队的宴会上,廖凡坐在了刘队长身边。
参加者人数众多,显然不单是本案的一个庆功宴,那样只慰劳几个相关人等就可以了,眼前这明显的是警队内部过年的年节聚餐,廖凡能靠着队长这么近坐着和对方推杯换盏勾肩搭背,显然是他已经回到了警局,再次当上了警察。
他靠出卖桂纶镁,让自己重新回到了适合自己的工作岗位,可是他心底里并不痛快。
白天的时候,他再次来到了舞厅,舞厅里面老师正在教大家跳交谊舞。
廖凡和一个以前认识的老舞女打招呼,这个徐娘半老的人并没把他放在眼里,就着迪斯科音乐,廖凡旁若无人的在交谊舞者们身边跳起了舞蹈。
谁能了解他,谁又在乎他?
案件已经破了,他再次的回归了落魄者的状态——家庭依然没有,事业呢也只是个需要吹捧上级的基层警方带桂纶镁去5年前,她和王学兵居住的地方去指认(这也是王学兵为何可以在桂纶镁居住的小区里装拾荒者的原因。
因为她搬家了,新的居住地的邻居并没有见过她此前的丈夫)。
如今房屋的主人,胖胖的男主人和已经怀孕的女主人在床上呆坐不语,听着桂纶镁和警察交待当初杀人的地点和方式。
同一屋檐下的他们,和王学兵桂纶镁夫妇形成了一种对比(是什么让后者形成了不同的人生轨迹呢?
)。
走出楼外,警察带桂纶镁上车时,小区的楼顶上发射出各种的焰火。
虽说是过年节,但好看的焰火还是应该留到晚上燃放才是,白天只应该放炮仗才对。
是谁这么迫不及待而不合常理的燃放焰火呢,原来是廖凡。
桂纶镁看着那满天绽放的白日焰火,本来一直冷漠严肃的表情逐渐的舒缓了,甚至开始陶醉起来,最后当她登上警车离开时脸上甚至浮现出了微笑——焰火,虽然被白日所掩盖,但不管美,还是烂,它都已经停留在人的记忆中——这是廖凡在向桂纶镁求爱,不管桂纶镁过去如何,她都已经深深的印入进了廖凡的脑海中。
两个放下了心头沉重包袱的人,终于可以踏踏实实的开始恋爱了。
最后一个场景:天空升起了一颗最大的焰火,而下面则有一群鸽子比翼双飞的飞过,焰火绽放!
总结:整个故事说明了什么呢?
对比我们可以看出,它基本上是围绕王学兵对待桂纶镁,和廖凡对待桂纶镁这两条线展开的。
王学兵为妻子付出了自己所有的一切,可是桂纶镁并不尊重他,反而因为不甘贫困和孤独而想摆脱他,甚至在警方发现后还不惜出卖他,从而导致了丈夫的毁灭;廖凡从桂纶镁早点不肯吃包子,丈夫死后身上开始穿时髦服装,出门打的看出这不是可以负担的起的重担。
如果他也像王学兵一样的对桂纶镁一味的娇纵,那么最后他也会像王学兵一样的被利用,最后没有利用价值后不是被杀就是被一脚踢开。
所以他在洗衣店外徘徊犹豫后选择了举报桂纶镁换来自己的前途。
不过廖凡毕竟是廖凡,他不是桂纶镁,他是一个性情中人,他的举报也带有看出桂纶镁利用男人给自己挡祸又不真心对待为自己挡祸的男人的危险性,这是一种钢丝绳上的舞蹈。
确实桂纶镁非常有魅力,比如说洗衣店老板最后在桂纶镁被抓走时还要给她送围巾生怕她冻着,男人们面对美女尤其是聪明的美女的时候都是犹如飞蛾扑火一样的不顾一切。
廖凡拯救桂纶镁的同时,也挽救了廖凡自己。
我专门问一个东北的同事。
一个大庆妹子,很漂亮的姑娘。
“你们东北人为什么要穿貂啊?
”“……也没有都穿吧。
”“可还是很多人爱穿。
”“因为……貂暖和吧。
”“那,你为什么不穿?
”“因为。。。
太贵了。
”所以太贵就出事情了。
你看,桂纶镁多好一姑娘。
整条片子下来,就记住了她长而白皙的手指,转身时盈盈一握的小腰,毛衣下高耸的大胸,利刃般闪亮的鼻梁……简直直刺我心啊有没有。
多好的姑娘。
就为了一件貂。
至于吗?
好好的人生被毁灭了。
平静的令人羡慕的洗衣店生活。
闲了和老板轧轧姘头,混在年轻人里溜溜冰。
有一颗埋藏秘密的行道树,有属于自己的抽烟的窗棂。
每天晚上独自一个人坐轻轨穿过孤独的城市。
文艺的五内俱焚。
结果为了一件貂,杀了人。
害死了帅得像王学兵一样的老公,害得人家拿着冰鞋那么不好用的凶器杀人。
害得四条眉毛的廖凡茕茕孑立,本以为在文化馆舞厅赢得人生后能过上饮马江湖的生活,最终只能在楼顶放焰火杯葛人生。
“那个放焰火的画面多么有象征意义啊”“什么意义?
”“对着上苍和政权发射多余的力比多啊”“……”“寓意着你们抢走了我的女人你们也别想好过。
”天地不仁以万物为刍狗啊!
“不过还是想想觉得剧情好不合理。
总觉得一件貂而已,不至于这么想不开。
”“要不怎么说一分钱憋死英雄汉呢。
”“也是,项羽面前也不过一条河而已。
”“所谓人生的困境不过如此。
”“好深刻。
果然拍得好深刻。
”“我也觉得镜头都运用的很好。
”简直要在电影院里拍案而起。
“不过她老公杀人的时候穿的是貂吗?
”“是吧。
”“廖凡的皮裤呢?
”“也是吧。
”“廖凡的皮衣呢?
桂纶镁的毛领呢?
”“我觉得都是,东北人的那些皮衣皮裤,里面都得是貂。
毛领也是。
要不怎么说东北有貂文化。
”“这都谁告诉你的啊?
你又不是东北人。
”“我同事告诉我的。
大庆妹子,同卵双胞胎,可漂亮了。
”“现在这个社会,男孩子都太坏了。
”“怎么说?
”“穿貂的心肠更坏。
心智都被貂蒙蔽了。
别人弄坏了他的貂,就得陪他开房。
”“……”“老婆都不要了。
”“是啊,为了一件貂。
”“再买一件不好吗?
”“可能买不到同款了。
现在淘宝上的好东西动不动都缺货。
”“对的对的,买不到的时候我也常常想杀人。
”“觉得她老公拿着冰刀的那一下好帅。
”“是啊,就像宫本武藏在五轮书里写的那样帅。
”“最后双刀的那一下很像亡灵战士……”“天注定里也有赵涛用刀的镜头,虽然有点乱入……”“是啊,现在这些文艺片导演都有功夫情结。
”“过去是李安,王家卫,现在轮到贾樟柯,刁亦男……”“啊,刁亦男,貂亦难。
”“啊!
对的!
导演的名字就揭示了这部片子的主旨!
”看了近期的文艺大片《貂亦难》,我仿佛找到了人生的新方向。
在这个春暖花开的季节里,渐渐竟有了解冻的心情。
临近周一的晚上,我在客厅里像廖大叔那样翩翩起舞,对着夜空中最亮的星,许下了今年的愿望:好好攒钱,冬天上淘宝买一件貂。
“然后呢?
”“然后拿着这个貂,满上海兜洗衣店呗。
看哪家姑娘漂亮就送去洗。
总有一家能洗坏的。
”
(For 凤凰娱乐,刊载标题有所改动:《中国独立电影十年兴衰:题材数量 远非电影节可收纳》)2003年,刁亦男的导演处女作《制服》出征鹿特丹、温哥华、釜山等电影节均有所斩获,其后至2007年,又凭借《夜车》入围戛纳的一种关注单元,这两部作品也均有在国内最为重要的独立影展之一的“中国独立影像展”上进行展映。
熟悉和喜好中国独立电影的观众,对于刁亦男应该不算陌生,虽然近十余年的时间,他在独立电影领域里的创作并不算特别频繁,但这两部作品连贯的阴郁、冷峻风格,以及相对欧式的艺术流,再加上浓重的现实主义色彩,都使的他在独立电影观众群里占据着一席重地。
相信今日看到《白日焰火》的登顶柏林金熊的消息,不少观众其实也是有所准备的。
十年独立与坚守恰巧,2003年到2014年,也正是国内电影产业近乎癫狂式高歌猛进的十余年,途经第五代的大片综合症、香港导演的北上淘金潮、再到近几年对于电影营销的传销式崇拜。
以贾樟柯、娄烨、王小帅、王全安等为代表的第六代身处产业浪潮其间,相继也推出过《紫蝴蝶》《三峡好人》《日照重庆》《图雅的婚事》等作品,但一一在产业市场面前均完败阵势。
与此同时,独立电影的十余年,也正是民间最为重要的三大影展(盘踞南京的中国独立影像展,立足宋庄的北京独立影像展以及边陲昆明的云之南纪录影像展)的兴衰十年,中国民间三大影展在产业大发展的浪潮之外,吸纳了十余年来最重要的独立创作,同时也在某种抱团取暖的意义上推动着国内电影的作者化、自由式的创作表达。
它具体到的个案现在已然不少:1999年程耳《犯罪分子》参与首届独立影像展,后来有了《边境风云》;早年凭《香火》入围中国独立影像展的宁浩,现在已然是玩转内地商业片的大咖;《惊蛰》后的王全安,也产出了话题之作《白鹿原》;《光棍儿》之后的郝杰,《美姐》在2013年也收获更广范围内的赞誉……。
这种个案在剧情片领域,相信刁亦男也只是暂时性的新添一例“金熊”。
从坚守自由创作,个性发声表达开启的电影之路,自然会有着更加靠近着电影艺术光芒的可能性。
自由之声近些年主流电影圈一直呼吁的“自由创作与表达”,实则仅是这些年独立电影艺术的基准所在,独立电影创作群十余年来,或自我流放于国内电影产业体系之外,或从未主动靠近过电影审查体系,从这个角度来讲,他们创作层面上的自由早已是不争之事实,而多元化的表达在独立电影领域也从未欠缺失过自由探索,唯一堵塞的其实是这类影像艺术的传播渠道。
此次柏林之师,光环耀眼的《白日焰火》和《推拿》以外,《鬼日子》的赵大勇同样是近几年独立电影的中坚创作力量之一,即便未能获奖,但对于真正的独立电影观众而言,仅关照聚光之作是远不够的,在被雪藏的更多独立电影精品中,观众们可以感受到更为自由的呼吸以及更多深邃的目光如炬。
艺术与资本的衔接场闪耀在聚光灯之下,收获艺术家应有之光芒,也可能地点亮更多的观众的银屏之光,自然是电影艺术表达的良好出口之一。
独立电影领域的锻炼和创造为主流电影圈储备能量和人才,也是欧美国家的固有传统,这种良性衔接,而非官方意识形态主导下的对立,应该成为一种常态。
资本在其中扮演“星探”之角色,去懂得和发掘市场所需要的能人巧匠,这种角色需要更加专业的敏锐嗅觉。
诸多电影节的创投市场应该更加专业地完成此种衔接和输送。
《白日焰火》作为上海国际电影节的创投项目之一,或许可以更好地借鉴于后续内地电影节,让资本和艺术家的合作努力达到一种平衡之势。
励志之外但如果仅从某种“成功学”的励志模型里来阐述《白日焰火》擒熊归来之意义,就未免太过低估中国独立电影的魅力所在。
自由、开放、多元、未知等,独立电影艺术所能抵达的广袤领域,远非国际节展即可收纳。
问鼎节展自然是追寻目标之一,但绝非是每个独立电影艺术家都追寻的方向。
有人拼命地挤入主流,规模投资,明星配戏;有人深深扎入更为尖锐的公民影像,舍命陪君子;自然也有人疏离人群,去山野去田间;更多的人原地踏步寻找更为适合自己的制作方式,他们并不着急“上升”或“回落”,保有自身对影像创作的最初欲望,推陈出新。
此几种兼容并包,才能共同维系丰富饱满的中国独立电影群落。
刁亦男这个名字曾经在史航写的《名剧的儿女们——东棉花胡同39号》里短暂的出现过:“《飞毛腿或无处藏身》是一个原创剧,编剧刁亦男,西安人,戏文八七最帅的男生,后来和别人一起写了最早的本土偶像剧《将爱情进行到底》。
”在《先锋戏剧档案》书里收录的照片中,他也露面了一次:孟京辉的生日会上,他从后方跃起,露出整个脑袋,过分瘦削,看不出“最帅男生”的气场。
事隔二十多年后,身边的人几乎都成名了:孟京辉已经坐上了国内戏剧界的第一把交椅,他的妻子廖一梅(同样也是他们的同学)成了著名的剧作家和写作者;当年还叫张晓陵的张一白凭借《将爱》的票房成功并且已经是国内著名影视公司小马奔腾的副总裁;同班同学、一起写过剧本的蔡尚君2011年摘得威尼斯最佳导演奖……而在这群亮度不一的群星中,他好似黑蓝的一小片天空,沉默不发光。
唯一一次比较高调的露面,是第60届戛纳电影节,他带着男主角和女制片人走红毯,全程抱胸,一种没有安全感的防御姿态。
2003年他拍了自己的第一部长篇剧情片《制服》,这部电影获得第22届温哥华国际电影节龙虎大奖,第二年又获得鹿特丹电影节特别提名奖。
四年后的2007年,他拍摄了自己的第二部电影《夜车》,同样的两个字的片名,同样的名词构成,但“夜车”这两个字比起“制服”的直白显得更加晦涩和隐喻,就如这部电影本身。
正是这部电影为他吸引了欧洲电影界的注意,他以这部电影入围戛纳电影节“一种关注”单元,与李扬一起成为那一年唯一入围的两位华语导演。
所有想当导演的编剧,大概都是不得已而为之,他至今都认为拍电影那几个月“不是人过的日子”,但把自己的剧本交到别人手上总归是各种不放心。
他曾经作为编剧之一,名字出现在《洗澡》《走到底》《美丽新世界》《爱情麻辣烫》等诸多电影中,但他自己的电影都独立编剧。
刁亦男是难得拍着国内现实题材,但主题并非局限于“社会之苦”而是深究“人之苦”的导演。
不管是想通过“制服”这一权力的代表来改变生活的小建,还是坐着夜车去其它城市相亲的执行死刑的女法官,都不能算是中国社会强加的特有人物形态。
而这种被自己的欲望戏弄,被孤独浸泡的人生,则可能发生在任何地方。
这部刚刚获得金熊奖的《白日焰火》也是如此:它虽然也描述了社会,但最重要的依然是在讲人的孤独和情感困境,讲亲密感的建立、丧失及余韵。
刁亦男的父亲曾是西影厂文学部的员工,他至今还记得当年也属于西影厂的黄建新导演的《黑炮事件》在西安上映时,有人在台下喊了一句:“西影厂万岁!
”2004年他出演了著名摄影师余力为导演的电影《明日天涯》,这部与梁朝伟曾经主演的一部电影同名的影片,资金主要来自法国和韩国,据说是国内第一部独立科幻片的电影,但至今大部分内地观众都无缘得见,甚至连盗版DVD都没有出过。
在这部电影的海报上可以看见刁亦男的左边侧脸,他带着一种脆弱而温柔的神情侧过头去,看着不知什么方向。
就像是电影圈里的边缘隐士,他大部分时间宅在家里,养一只猫。
在40岁之后他开始注意养生,酒也少喝了,早晨起床散步,下午有时去游泳。
作为一名文学爱好者,他的阅读节奏从未落下。
在80年代他就有一本台币150元的《英美作家访谈录》,其实就是现在的《巴黎评论》。
他喜欢卡佛、奥康纳、尤瑟纳尔和波拉尼奥。
有一度曾想仿照波拉尼奥的《荒野侦探》,把《白日焰火》改名为《郊野侦探》。
他当然还喜欢黑色侦探小说,布洛克钱德勒等,所以,《白日焰火》正是一个完全本土化的黑色侦探故事(潦倒侦探、冷血杀手和神秘女人)。
他以缓慢的速度写剧本,拍电影,过着一种近乎淡漠的生活。
有时候我会想,是什么支撑一个人在这样的环境下冷静地活过这些年?
当身边的每个人都似乎获得了成功,整个电影圈日渐喧嚣和空虚,他好像都置之不理。
有可能是因为自信,对自己的自信,知道自己终究会有机会,通过摄影机来获得某种不朽。
香港国际电影节3月30日放映了柏林影展版的白日焰火,映后导演刁亦男现身Q&A环节,以下问答为回忆描写,只是大意,不完全代表导演意见。
有些不适合和谐社会的具体文字,出于对豆娘脆弱处女膜的尊重不予出镜(但意思仍然保留)过程中提问者一些好听的客套话和导演的感谢我就不转录了。
问题一,关于象征主义有人问导演,片中富有象征主义的一些场景的使用有何用意,比如马,比如白日焰火夜总会老板娘跌入浴缸(这段被删),比如最后桂纶镁指认犯罪现场。
导演顿了顿说,这个不是象征主义。
他自己的喜好是在现实(主义)和表现(主义)之间。
而且片中出现的每一个场景都是现身存在的,不是他幻想出来的。
有时候我们生存的环境看起来就是那么荒诞,但却是真的。
比如马那个场景,是他在赵亮的一个纪录片里看到的,纪录片里有个收破烂的老人,他有一辆马车,突然有一天院子里只有马车转来转去,老人不见了。
当时刁亦男看到这个场景心中就担心老人的生命安全,后来才发现原来老人是喝醉了,睡了3天。
但为什么自己看到这个情况的第一反应是老人生命有危险呢?
可能我们的思维方式是受着我们生存的环境的影响,类似的事件看得太多,所以我们就会往那个方向去想。
问题二,为什么在哈尔滨拍摄一开始打算在抚顺拍,景都选好了,但开拍已经是2年后,当年选好的景现在已面目全非。
所以摄影师董劲松再往北走。
到哈尔滨的时候是晚上,因为太冷了,街上都没有人,但有很多小小的霓虹灯闪烁着。
刁亦男形容,这就像个神秘的性感女人,表面上很冷静,但却有隐藏的热情吸引你。
问题三,国内上映版和影展的不同,修改是否来自审查不是。
参加影展前已经收到了上面的审查意见令(此次准确用词记不清了),但是公映版的修改和审查无关。
主要是出于商业化的考虑,为了国内观众的口味和方便理解,把一些比较长的镜头剪短了。
事实可能证明了这样修改是正确的,因为票房今天刚刚过了8000万。
问题四,廖凡和桂纶镁两个人之间的感情关系,像是爱情但又互相背叛?
(此段一开始导演的用词有些迟疑,所以主要是大意)两个人之间是慢慢产生了一些情愫,但好像又不能用爱情来形容。
而且爱情本身就可以看做一种冒险。
爱情也不一定就是美好的,但是你觉得和她/他有一场美梦就足够了。
问题五,关于荒诞。
提问者问导演,是觉得这种荒诞是中国现在特有的吗,还是世界本来就是荒诞的。
刁亦男认为世界本来就是荒诞的。
荒诞也不是中国特有的,你在美国也可以发现很多荒诞的事,就算在时代广场也可以看到绝望和希望之间的空间。
这算是我认识世界的态度。
问题六,如何处理调度和镜头,有没有实现不了的镜头这个问题的提问者应该是学电影的女学生,很明显问题是出于自身的拍摄经验,并且是不丰富的拍摄经验,不太适合出现在这种Q&A环节,问题本身也比较琐碎,她自己又问得没有重点……然后她问有哪一个镜头是导演特别喜欢的,导演问她喜欢哪一个,她选了摩天轮上两人面对面的特写,然后导演说,好吧,就是这一个。
问题七,为什么女主角是桂纶镁?
是剧本的需要还是别的因素?
心中有没有其它的人选?
刁亦男表示他和资方很巧合的,第一人选都是桂纶镁。
然后剧本发给桂纶镁看过后,也很快得到了肯定的答复。
但他也担心让一个台湾人到东北来演出会不会有口音的问题,后来他想起费里尼的电影,里面的演员到罗马来演出,说的是西西里口音,我们的观众也并不会因为口音而影响对他们表演的欣赏。
问答结束
《白日焰火》,好电影,好演员,四星给了。
从此,廖凡多了一个名号——柏林影帝。
看完电影,感觉很棒。
来自梁志军的震惊,来自白日焰火舞厅的惊讶,来自吴志贞的恐怖,还有来自张自力燃放的那场白日焰火的那么点浪漫感。
但有几个问题不太能理解。
五年前的张自力为什么击毙了第二个凶手(那个凶手手里没有枪)?
目睹两个战友死去之时的张自力特别慌乱,甚至差点对着后来出去取车听到枪声赶回来的战友开了枪。
战友(对不起,忘了名字了)被梁志军用滑冰鞋的冰刀砍的时候手里是有枪的,为什么不开枪却强撑着站起来?
吴志贞和“梁志军”当年到底是什么关系?
如果只是一件皮氅的争执,“梁志军”的妻子为什么那么肯定她能认出来吴志贞?
有三种电影:第一种是先有一个完整的故事,匠人编导用影像语言把它讲述出来,如各种好莱坞大片;第二种是先有几个精彩巧妙的段落,作者导演把它们连缀成篇,如德帕尔马或周星驰电影;最后一种是先有某些画面,作家导演们为了这些他们意念中牛叉无比的灵光一闪敷衍故事。
其实还有种神一级的电影,先有理念或情绪,大师导演据此演绎一个世界出来,不过这种高端货是超越等级之外的。
优秀的作家导演必定具备前两个层次的基本功,大巧若拙的“不屑为”先天不足的“不会干”是两个概念。
《白日焰火》不幸就是基本功欠缺的作家电影,马步扎不稳而练葵花宝典的是也。
那么多美轮美奂的构图、冷冽压抑的视角、彷徨焦灼的主观镜头后面的情节支撑,无非是些城市恐怖传说:煤堆里头的尸块啦、吃面吃到只人眼睛啦,楼道里走来匹大马啦...关键情节各种硬伤(难道跟国内版本剪掉太多有关),人物行为诡谲不合常理(好吧你要说学习新浪潮也行)、性格概念化到模糊不清;桂纶镁小岛小女人气质各种不适合东北大妞好么,演穿豹纹的暗娼的都比她对劲儿。
最后我还要啰嗦从文本看价值观的问题,真心希望这电影表达出的不是中国爷们普遍状态,我只见对弱者落井下石而实现的“正义”、靠谎言骗取的信任、出卖感情和人格获得“领导赏识”的奴才嘴脸、把一个被侮辱被损害的女人踩烂到泥里而成为的“人生赢家”,这不过是吃饱了饭孔武有力点的阿Q而已。
结尾内大白天放鞭炮的升华段落,别往自个儿脸上贴金地歪歪了,这样你就能假装自己是个人了么?
包子和羊汤不错
节奏和剪辑都不太喜欢,不喜欢廖凡,小美还是那个小美,感觉电影也没啥突破。
此类国产题材里,女主角都只是一个符号而已,决绝的纸片人罢了。
不喜欢这种死样怪气的调调,光的声的故事的都好做作。人物不丰满,表演僵硬缺失细节。
看完《南方车站》,回过头来看这部,感觉车站的进步还是蛮大的。文艺不能拯救故事的破碎啊,还是有了类型片的基本质素再用诗意提升比较好吧
想黑一黑柏林电影节。
被金熊奖深坑了一把……整个故事干瘪靠情绪来堆积,可惜桂纶镁你的忧郁征服不了我。。。
白日焰火真是一部神片,是我仅有的完全看不进去的电影,全程觉得男主角像坏蛋…看来是我不太适应柏林电影节的口味啊
文艺片吗。。。看不出来。。
才看。我始终琢磨不明白,桂纶镁怎么看也不像东北人嘛
就尼玛这么个玩意得金熊??金熊评委是先穿越时空来豆瓣看的捧臭脚的脑补影评才回去颁的奖吧??当年的绿帽子分分钟秒了本片。ps,哈尔滨冬天零下几十度桂纶镁就穿个鬼呢子衣服为什么没冻死这是我看完本片后最主要的疑惑。【所以6月洗皮衣算什么p问题!
刁亦男为什么那么喜欢用桂纶镁?《南方车站》先看的,当时觉得不适合陪泳女的角色,于是来看《白日焰火》,剧情介绍里那句“身上散发着熟女的魅力”我都觉得好笑,果然演不出来什么魅力啊,就还是纯得可以。廖凡也比王学兵更像罪犯,却前后都演了两个不怎么样的警察
好看耶,剧情不错
预期太高了。结果一开场就是一股熟悉的味道,本来是个好故事,可惜我东野圭吾看多了。装什么东北版嫌疑人X+白夜行啊,连名字懒得大改。柏林评审都没听说过东野大神么?
真的是普通啊..稍微帶點犯罪元素的文藝片而已,俺欣賞水平有限
破案过程平淡算优点还是缺点,放到中国娱乐圈算气质出众,放到国际影坛就比较平庸了,想不出获奖的理由,桂纶镁是一大败笔,如此和谐的结尾是高级黑么
看不下去,各种快进。。。
能在大屏幕上看见一个比较真实的中国,就够了,何况电影还真做出了些苍凉的诗意。
解禁的最大好处是 能标记了本质是强情节片 有不输本格推理的诡计 正是这部片子催生了暴雪将至 爆裂无声 双雪涛 班宇郑执等一系列作品和人吧 应该说 开启了一个所谓“现实主义宝库” 即一座正衰败下去的工业化城市加完全和时代脱节的人 人物一只脚在九十年代 另一只脚跨进两千年后 在戏中的体现是 人物不停穿梭于 舞厅 洗头房 厂房 老公房小区 路边苍蝇馆 网吧 露天滑冰场 等场所 这种场所的连续进出 甚至比情节的进展还重要 用罪案做切入点 做出一种颓丧的 肮脏怀旧的氛围 戏中人物命运往往是没有前途的 他们的事业和生活也大多数是毁掉的 这就是东北下岗宇宙了
金熊奖