美女与野兽

首先我觉得，作为一个谨小慎微的人，看到在 beast 被狼群攻击奄奄一息之时 Belle 竟然犹豫了再犹豫最后转身救他，我真是要崩溃了——一个人因为你爸摘了一朵花（虽然你爸上别人家摘花也不太对）就把你爸拿个铁笼子关起来，你一命换一命把你爸放出去了你也好不容易跑了，看见大丑脸被打倒此时此刻你的想法难道不是赶紧回家去看看你爸现在好不好而是转身救歹徒？

反正我是觉得可以放进中小学生生活安全教育材料中当反面例子了。

大概也可能从一个侧面说明，我这种小心翼翼的人注定不能把握机遇嫁给王子住上大城堡。

我很同意小星说的，就把它当一个单纯美好的童话故事来看，最后善恶有报，中间有华服美女水晶吊灯，好好享受两个小时的梦境就足够了。

但是如果真的想把它和女权扯上关系，不仅毫无必要，甚至自相矛盾。

美女与野兽的故事第一个出版发行版本出自法国作家加布里埃尔-苏珊·巴尔博特·德·维伦纽夫（Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve），收录于其1740年的作品《La jeune américaine, et les contes marins》中。

电影在这一点上十分用心，且不用说十八世纪北法地区的建筑，就连贵族的家装与服饰（带有庞大裙撑的裙子，男子涂白面，蓝色镶金花纹的梳妆台 etc.）甚至 Belle 父亲的职业（工艺钟表表匠，曾为追求艺术带妻女前往巴黎），都 reference 到了巴洛克时期的风格特征。

我现在居住的北法的城市保留了当时的建筑，在影片开场，Belle 所居住的村庄房屋装饰很是类似。

19世纪初产于法国的巴洛克古董钟。

Belle 父亲所制造的钟表就是这一类型。

片中另一处用心的 reference 在 Belle 母亲的死。

从我们熟悉的好朋友鸟嘴医生的装扮不难看出，Belle 的母亲死于无法治愈的瘟疫，始于1720年的马赛大瘟疫的确可能是罪魁祸首。

另外值得一提的是，虽然迪士尼按照迪士尼惯例，演员中出现了不少黑人面孔。

但是在十八世纪的法国，且不论平民百姓，有一些贵族家庭的确有黑人管家。

所以这虽然算一张政治正确牌，但也并没有违背历史。

说到这里我想提一下哈利·波特舞台剧中，赫敏的角色选用了黑人演员这件事。

虽然当时很多人觉得矫枉过正 unnecessary，但是我觉得，政治正确永远不存在矫枉过正。

不过针对于舞台剧赫敏，我觉得是的确没必要换成黑人演员，但是换了其实也是好的，这是一件不对也不错的事。

说回电影，用心归用心，主角们一开口就是一口英国腔的英文，也是让人觉得算了，白用心了。

（虽然后来家具们讲的英文或多或少带有它们原产地的口音，但是模仿的半像不像，倒是让人觉得有点 offensive）。

好了该夸的都夸完了。

尽管大概就在一个月前我还狠狠夸了一次迪士尼，但是美女与野兽实在是一个夸无可夸的作品。

诞生于十八世纪初期的它本来就是一个顺应时代潮流肩负维稳任务的故事，如果是从看待传统童话的角度来解读，那这部电影算得上有惊无险了——野兽也不算粗暴简单，两人互生情愫是源于 Belle 提了一句莎士比亚而后野兽觉得天呐你应该读一些更伟大的作品——你看就是换做我我也不能保证不动心，毕竟眼界就在这儿，看到比我读书多的人我一般都会心生崇拜。

起承转合算是完整，就算是文章开头我提到的 Belle 回身救野兽，也可以善意的解读为民风淳朴善良。

然而因为屈臣氏小姐硬要把 Belle 强调成一个 feminist，我也是觉得有点好笑了。

Belle 出生在一个小康家庭（18世纪欧洲的艺术工匠，虽然地位也不算高，但的确是要比农民工人高的），在一个 the film said and I quote 女人如果没有结婚那在父亲死后就只能沦落到去街上要饭 which means 女人没有办法独立工作的社会里，Belle 可以读到莎士比亚这种闲书，她的特立独行大概也就是体现在了不嫁人和爱看书上，而她远近闻名却是因为美貌。

我觉得剧本读到这里（大概开场十分钟吧），Watson 竟然还能坚毅地说 Belle is a feminist，让人也是有点怀疑她的阅读理解能力。

影片虽然尽力理顺逻辑了，然而斯德哥尔摩综合症的游魂还是飘荡在城堡的各个角落。

Belle 喜欢莎士比亚，喜欢《罗密欧与朱丽叶》。

然而野兽曾是王子，阶层不同，他自然 hasaccess to more resources，所以看过更多的书也不足为奇。

获得讯息的渠道完全无法进行比较，Belle 产生崇敬甚至爱意也可以理解。

（也从一个侧面证明了保证社会成员获得同等教育的重要性。

）

野兽作为城堡的主人与 Belle 的囚禁者，通过读书与 Belle 找到共同爱好后两个人逐渐亲密，甚至 Belle 敢揉个雪球往他身上扔，野兽被砸后竟然没把她一口吃了而是就此嬉戏了起来……朋友们，再说一次，一个人因为你爸摘了朵花就把你爸关起来要你一命换一命最后你还爱上这个人了我觉得真的就是斯德哥尔摩综合症啊。

这样一个善良、宽容、孝顺、爱读书并且拥有美貌的女孩最后换来的是什么呢，当然是嫁给王子住进城堡过上了佣人环绕（maybe 每天可以读书）的日子。

虽然我跟一个儿童片较真儿一点意思也没有，但是我就是觉得，也不用强行拉上 feminist 来洗地。

这勉强算得上一个爱情故事，但绝对不是一个独立女性的故事。

我一点也不讨厌 Emma 这个小姑娘，也有关注她在现实生活中为 feminism 做出的贡献。

我只是觉得角色的塑造并不用和自己的追求相一致，好人也会去演变态杀人狂，躁郁症也有机会诠释温柔如水。

这种强行将自己的工作与自己的追求联系起来的行为十分不专业。

而这种不专业是不是由于 Emma 撞到了一个奇怪的横空出世的行业里的玻璃天花板而一时头晕做出的表现，我就不展开讲了。

我希望有一天她能坚定自己的立场说，我是一个 feminist 然而我就是演了一个傻白甜的无脑角色，请把我的主张与我的工作分开。

至于这部电影因为涉及同性题材，在俄罗斯被划为17禁，我也不展开讲了。

Homophobia and patriotism are two signs of social instability.最后想说，还是在古代比较浪漫，想要 impress someone 还可以推开书房的门给对方看家里直达天花板的藏书。

未来要怎么办呢？

野兽拿出 Kindle，按亮屏幕，说 Belle 你看我有好多书哦，Belle 也掏出来一个 Kindle，心想谁没有啊。

并不想认真谈这版《美女与野兽》。

这个导演糟蹋了这么一个先天条件极佳的作品：这么大的阵仗看起来资金充裕；一个男帅女靓的主角阵容；一个华丽的配角（虽然没怎么露脸）阵容；一个流传已久的故事；良好的服装设计………在我个人看来，这个锅一定要导演背。

他把刚才讲的这一切优点都用在拍一部偶像剧上了，本质上一句话：调度差。

首先是调度演员表演差，表演差不一定怪演员，也可能镜头展现不够，也可能是导演对主角的情感表达调教得不好。

记忆深刻的几个点：贝儿救父亲，看不出父女的爱；贝儿表白野兽，女主角情感变化完全没层次感……其次，镜头似乎完全没有意识去抓取细节！

野兽幻化人形，女主缺特写展现不说（我可能没记住，但不能被记住也能说明镜头没特点），就那么一团黄雾绕啊绕的，我特恨镜头为何没有catch到丹丹龙之帅，我特想大喊，如果你不去展现丹丹龙的帅，怎么会实现和野兽的对比，实现不了对比怎么去营造戏剧感，怎么去说明主题呢？

也可能导演想说野兽挺可爱的，orz…那为啥不去拍人兽之恋？

野兽和贝儿第一次跳舞，尴尬死了，调度太过稚嫩，这本是非常让人期待的一场戏，另一边，导演却把重心放在餐桌尬舞上了[摊手]。

我们也可以再注意最后一场群舞的戏，我们的男主角和女主角就基本成了衬布，并不比其他配角戏多。

加斯顿之歌那段舞蹈，酒馆的人物走位乱乱的，没有章法。

而且有几个镜头，主角所处的镜头画面位置也极不妥，丑丑的构图。

还有，丹丹龙没几个正常镜头，而用在艾玛沃森身上的烂镜头太多，以至于我开始讨厌她了。

这让我怎么相信他俩之间有爱情？！

当然结局皆大欢喜，我还是感动的。

尤其因为被易装而发现自我的小哥，最后还找到了“真爱”，绝对是创作者夹带的“私”货（对同性平权有巨大意义）。

可就这一点点私货是不够的。

再论故事本身，村民被卢克煽动冲向城堡那段，又是童话故事里常有的告诫我们不要做愚民的寓言，同时，电影也特意强调了读书的意义。

但我觉得情节安排并不是那么合理，以致整体稍显冗长，故事本身应该有的内涵就立不起来了。

叹息。

举例“野兽的书房象征什么？

”在片中我基本看不到更深层次的展现。

实际上野兽给了她书房，等于的意义是给了她更广阔的天地，且化解了她和父亲间的小疑惑。

二人实际上有个相互体贴的过程，基于此产生了爱情。

电影在这方面的塑造很粗浅。

当然你也可能说，童话故事就童话故事，要什么内涵啊？

那咱们只能说拜拜了。

建议你多去看几遍这个导演导的《暮光4》呗，如果喜欢那就多看几遍～

分析一下迪士尼的公主们，初代都过于孱弱，技能没有杀伤力。

中代和后代公主中，只有贝儿的技能是学霸，在这样一个需要运筹帷幄，算计人心，撒谎测谎，拉帮结派的游戏中，贝儿的胜算显然挺大的。

《白雪公主》（1937）

1.又名：《不要和陌生人说话之更不能乱吃东西》2.任务：躺着，等待骑白马青年男子的莫名一吻3.主要技能：搭讪小男孩和提供动物家政服务4.助攻手：七个心灵的巨人5.攻击力：呃……可能为负6.槽点：反派皇后的战斗力太弱，死在“你若抬头看，苍天饶过谁”的一记闷雷；过路王子太鲁莽，谁告诉你路边的野花可以随便采？

《灰姑娘》（1950）

1.又名：《我在马路边捡到一只鞋》2.任务：找回自己丢的一只鞋，配成双，要不，剩的那只也得扔喽3.主要技能：旋转跳跃甩掉鞋4.助攻手：一群穿着衣服的老鼠精5.攻击力：一颗星6.槽点：王子是男配，史上最萌的国王才是男主。

全篇穿插了大约三分之一的Tom and Jerry，说好的建国之后不能成精呢？

《睡美人》（1959）

1.又名：《流落民间的格格如何遇见私自出宫的阿哥》2.任务：睡着，等待骑白马的梦中青年男子的吻3.主要技能：做梦和梦游4.攻击力：小于等于零5.助攻手：三个胖仙女6.槽点：三个胖仙女是群女主，酱油公主昏睡不醒；男主战斗力超低，连最大Boss都是捡的人头；带领着一群猪队友的女巫明显魅力值更高：优雅、武功高、领导力强。

《小美人鱼》（1989）

1.又名：《拿什么献给你，我的爱人》2.任务：在三天之内，让王子亲吻她3.主要技能：唱歌跳舞和捡东西4.攻击力：一颗星5.助攻手：海底世界的胖比目鱼，宫廷乐手螃蟹和海鸥史卡托6.槽点：小美人鱼属于自废武功，把唯一的辨认属性变成了腿，她不明白，两条腿的人哪里都是，不长腿的人鱼才更珍贵。

而且唱歌好听，会有很多导师为你转身的！

《美女与野兽》（1991）

1.又名：《美女学霸的斯德哥尔摩症候群》2.任务：代替自己的父亲，囚禁在城堡中3.主要技能：驯兽和读书4.攻击力：三颗星5.助攻手：野兽齐格夫6.亮点：女主终于变成了爱学习的知识女性，反派也不再是无所不能的巫师或者巫婆。

男女主的爱情像《傲慢与偏见》一样，开始带着现代爱情的平等味道。

《阿拉丁》（1992）

1.又名：《苏丹韦小宝混入皇宫智娶公主》2.任务：在限定的日期前找到心上人出嫁3.主要技能：越狱和美人计4.攻击力：三星半5.助攻手：七十二变话痨灯神6.亮点：这位苏丹公主很有个性：养老虎、私逃出宫、爱上“小混混”，配合男主打助攻。

而且男女主智商感人，灯神自主意识强大，难得所有人的形象都很饱满。

《风中奇缘》（1995）

1.又名：《环保主义对殖民主义大义凛然的说教》2.任务：阻止部落和探险者的战争3.主要技能：极限运动和说教4.助攻手：贪吃方便面君浣熊和碧绿碧绿的翠鸟5.攻击力：两颗星6.槽点：这是一部公主没有和爱人在一起的电影，从这个角度来看，迪士尼非常勇敢。

只是，世界名著《罗密欧与朱丽叶》告诉我们，跨越种族的嘴炮情人秀似乎、可能无所阻止剑拔弩张的两方。

《花木兰》（1998）

1.又名：《我本是女娇娥，又不是男儿身》2.任务：替父从军3.主要技能：上马安天下，下马对镜贴花黄4.助攻手：幸运蟋蟀，迷你更夫木须龙5.攻击力：三星半6.槽点：木兰是唯一一位既没有皇族血统，也没有嫁给皇亲国戚的“公主”。

只是，迪士尼对饺子是有多么痴迷？

木兰的行军军粮居然是一口袋冻饺子！

《公主与青蛙》（2009）

1.又名：《料理仙姬之我要开餐厅》2.任务：重新变回人，开一家豪华大餐厅，让秋葵汤征服全世界3.主要技能：熬秋葵汤和使用青蛙舌头4.助攻手：老年痴情萤火虫和业余爵士乐手鳄鱼5.攻击力：两颗星6.槽点：童话里都是骗人的，亲一只青蛙不会让它变成王子，会把你也变成一只青蛙！

观众表示80%时间都在看🐸🐸谈恋爱，我可能看了一部假的迪士尼公主电影。

《长发公主》（2010）

1.又名：《等我长发及地，你来娶我可好？

》2.任务：保养头发，带小弱男主打怪3.主要技能：急风骤雨金发十八班武艺4.助攻手：欺软怕硬变色龙5.攻击力：三米半6.槽点：王子的风头完全被白马抢走，傲娇、臭屁的白马和王子才是天生一对；公主的长发功已经修炼到出神入化的地步，没有了长发战斗力也就只有几十厘米了。

《勇敢传说》（2012）

1.又名：《对不起，我把妈妈变成了一头熊》2.任务：把熊妈妈变回原来的样子3.主要技能：射箭4.助攻手：三个熊孩子5.攻击力：三星半6.亮点：这是皮克斯的公主故事，没有王子。

而且它创造了一个不完美的中二小公主，叛逆、闯祸、走哪都在身上背个弓。

不过，这正是让无数家长喜欢的新形象。

《冰雪奇缘》（2013）

1.又名：《姐姐再爱我一次》2.任务：找回姐姐，解冻冰封的城堡3.主要技能：爱4.助攻手：呆萌商贩克利斯朵夫和一头贪吃胡萝卜的驯鹿5.攻击力：两颗星6.槽点：这个公主和冰雪女王比起来逊色了太多，二胎家庭的苦恼，有个太优秀的姐姐让我怎么破？

《冰雪奇缘》（2013）

1.又名：《冰雪女宅》2.任务：封锁自己的黑暗能量3.主要技能：挫冰4.助攻手：可以分身和重组的雪宝5.攻击力：四星半6.亮点：冰雪女王是解放自我的典范，虽然最开始被自己的爆发力吓坏，但到了躲进深山，立志做白发魔女的一刻，简直魅力值爆表。

《海洋奇缘》（2016）

1.又名：《我有石头我怕谁》2.任务：找到半神毛伊，归还女神的特菲堤之心3.主要技能：控制海水4.助攻手：纹身控毛伊5.攻击力：三颗星6.亮点：莫安娜是现代推崇的带一点泥泞、不化妆的健康阳光派。

她已经完全是新公主形象，不需要王子的拯救，还顺带拯救一下世界。

历经八十年，迪士尼的公主们也随着时代在不断改变。

公主的身份变得更加多样，公主的追求也不再局限于一吻定情，从此王子公主过上美好生活的俗套。

她们对于理想，对于自我实现的追求越来越迫切。

所以，再刷真人版《美女与野兽》，就是沐浴学霸的光辉。

看过91版动画版的孩子们会觉得这是所有真人化美女与野兽版本里还原度最高的一部，简直跟动画版一毛一样！

很多分镜和台词简直是一比一还原，因为ip的东家迪士尼就是要告诉大家，我创造的这一版美女与野兽是最完美知名度最高受众最能接受的版本！

然而事实也确实如此。

美女与野兽的原始版本并没有这么强调爱的力量与内在美的重要性，更多强调的是文明与野蛮，进化的重要性。

但即使如此也比其他娇弱公主系列有内涵的多。

一向女性向的迪士尼把原始版本和格林兄弟版本整合达到一个完美程度。

把迪士尼的女权主义根植于故事内核里。

我想这也是为什么所有童话里我最爱这个故事的原因。

没错。

再也不是美丽柔弱的公主过关打小怪然后被王子救，不再是女人依附男人的男权主义洗脑谎言。

而是一个真正敢于对抗无知，慌蛮，善于欣赏别人内在美，公主救王子的故事。

当然，也是一个关于奔现最理想状态的故事！

要是所有网友照片如野兽真人如王子那这个世界就太美好了！

但现实恰好相反[偷笑]。

这是一个关乎平等，关乎创造，关乎文明，关乎爱，关乎勇气，关乎教化人们摆脱外在浮华关注内心的故事！

片子贝儿总是问我是不是奇怪的人。

她并不奇怪，她只是不甘于现状，不服从父权主义婚姻的挟持，不逃避于无知，勇于自我探索，善于发现美好，释放爱的力量～～～全片都是女性视角～同时尽可能完成平等对话。

我很荣幸我人生读的第一个童话故事是美女与野兽，这确立了我女性主义的强大内核，但我并不是女权主义。

它带给我的是让我更愿意去了解这个世界，不轻易被普世价值观给束缚。

不轻易放弃自己内心的追求，不因为自己跟这个世界价值观冲突时轻易妥协，更不会轻蔑爱的力量，不因以貌取人而错过美好的灵魂。

这一切如同魔法～是灌溉着灵魂的魔法～是驱动着奇迹的魔法～这是童话特有的魔法～是华特迪士尼先生口中那句“动画片就是魔法”～也是我们长大成人变成野兽后还能有一天在遇见真爱时变回人类的魔法～《魔戒》原著作者J. R. R.托尔金曾经说过，与儿童相比，成年人更需要童话故事的慰藉。

因为童话的完美结局可以让成年人在生活的磋磨中得到安抚。

最后借用影片经典台词收尾：“爱情，能把一个男人变成野兽；也可以让一个丑陋的人变得高尚。

她告诫过他，不要被外表迷惑，因为内在美才是真正的美丽。

”

首先，强烈谴责丹丹龙的绝世容颜被剧组粗暴浪费这种令人发指的行为。

这片子好的地方：爱玛的外型和气质适合Belle，黄礼服神还原动画片。

演技和唱功另说。

不过她走进野兽的图书馆那副喜出望外的样子，明明就是赫敏走进DA训练用的有求必应屋。

有她在，所有的古堡都有点像霍格沃滋。

喜欢爱玛的同学有福了，看到饱。

卢克把加斯托演活了，一个俊俏的非常人性的恶魔。

他的跟班（及同性伙伴）勒福也塑造得不错，有活力有戏恰到好处。

为了那一点若有若无的同性暗示而大惊小怪的人们，一边凉快去。

给家具餐具配音的一众大牌，欧比旺、万磁王、爱玛汤普森什么的，虽然露面时间不超过一分钟，但声优功夫做足，活灵活现，听出耳油。

服装美工特效制作精良但不敢越动画片雷池一步。

如果要看动画片还原，会得到满足。

如果想看创意发挥，那就没有。

电影语言保守。

虽是童话，里面有很吓人很深刻的人性丑恶。

包括村民排斥异己和集体无意识的暴力，包括女巫为了王子怠慢她就给他那么严厉恐怖的惩罚。

全程我就在那里想：至于吗？

你至于吗？

王子不在风雨之夜收留你你就把他整得这么惨？

你肯定是斯院的黑巫师！

最好最宝贵的是我丹只出现了三分钟的标致盛容，最后他转过身来的时候，这片终于让人嘤的一声有了爱情片的感觉。

真的，前面虽然能够从CG的野兽脸上看到丹的特点和神情，但那不知隔了多少层，化妆成野兽又做成CG！！

这就好像你花了老价钱买了顶新鲜顶嫩的野生黄鱼，结果煮法是裹了厚厚的面粉在油里炸了两小时。

引用排名第一的短评：“导演你把大表哥请来却不给他时间秀颜值，你这么做良心不会痛么？

” 恨不得给这条点一万个有用。

（咚咚撞墙... ...导演我要掐死你！

）片子不好的地方：电影语言太中规中矩了。

这种剧情没啥可透的叙事，如果运镜没什么巧思，会比较闷。

也浪费了美轮美奂的布景和服装。

举两个例子：最后村民大战家具一场，动作场面操作得很乱，没有重点，没有高潮。

狼群攻击野兽那里，也不够紧张。

全片最重要的两人舞会一场，竟是平平的就过去了。

除了一开始有一个俯拍看到爱玛一点点胸。

那一场应该把观众的情绪带到高潮，结果就这么过去了。

虽然音乐是神曲，但因为太耳熟能详，反而不能起到引领情绪的作用，所以在表现手法上一定要有新鲜的东西来刺激观众。

总之主创在这方面没有想法和野心。

当然也可能是我要求太高。

最不好的地方：Dan Stevens严重不够看！

现在我也不知道拿自己怎么办。

所以，爱玛和卢克的粉丝请立刻去看。

丹的粉丝请参考我的痛苦。

动画片的粉丝也可以去看。

相信爱情的不妨一看。

伊万的粉丝听原声即可。

就酱。

能把粉蓝礼服和蝴蝶结穿出俊俏的丹丹

《美女与野兽》四个字形容就是美轮美奂，众所周知的童话故事剧情就不多说了，延续了迪斯尼近些年的上乘制作，画面唯美、音乐悦耳、演员颜值高！

唯一不足这版翻拍没有什么特点，给人印象不深，无法成为经典！

ps：就从这部片子的表现来看，艾玛·沃森的歌舞水准和《爱乐之城》中的艾玛·斯通还有差距，《爱乐之城》真算是因祸得福！

严格说这部电影3星半。

在说这部电影的诸多痛点之前先来谈谈这部电影拍的还不错的地方。

影片直指奥斯卡最佳服装和最佳视效，最佳服装的代表是Belle晚礼服镶的金边和Beast的晚礼服。

最佳视效的代表是Belle第一次参加晚宴碟子飞舞及二人单独舞会的繁星般的灯光。

感情方面，前半部分较为成功的感情铺垫，引向后半部分父女相见的泪点。

高潮打斗戏也是亮点，运用了较多喜剧片的元素。

片尾的演员介绍摒弃以往静态定格，采用gif似的动画，使得角色更深入人心。

作为一部歌舞片，其痛点也在歌舞。

前半部分的歌舞杂乱，目的不明，和剧情衔接不自然，有点强行插入的感觉，尤其是Belle刚出场时村中的歌舞，简直比Rap还碎叨，镜头剪的也比较碎。

中部歌舞比较拖，尤其是Belle参加晚宴时碟子飞舞，虽然其作用是缓解Belle初到城堡的紧张，但其歌舞冗长像是为了视效而歌舞。

后半部分歌舞勉强还行，精华在Beast和Belle舞会。

影片除了歌舞方面，篇幅剪辑上也有些不足。

首先，影片在结尾高潮之后，用太长时间交代后事，其团圆结局可以从小人物中典型配角展现好了，非得一个一个展现，结果结尾冗长。

建筑复原视效比不上《神奇的动物在哪里》结尾，其晨光运用不如《冰雪奇缘》。

其次，在二人独舞的那个舞会上，有个镜头移向了顶灯又拉回来，是在突出什么，还是简简单单的长镜头拼接，感觉有些突兀。

最后，影片篇幅上前后比例有些失调。

前面三线叙事有些乱，并且三线之间两两汇聚也比较牵强。

比如雷雨交加，Belle父亲误入城堡，雷劈树着火是外力引入故事的，不自然，并且进入城堡的途径好像很模糊，后面也遮遮掩掩带过。

再比如，Gaston打Belle父亲一拳，没有感情铺垫，说翻脸就翻脸，而影片前面对Gaston形象的塑造也没到位，应该在前面隐约突出其善变的性格。

最后提下演员。

Emma演技提高首先需要突破面瘫，然后再练练嗓音。

Emma塑造的Belle虽表现出坚毅的品格，但在感情上诗书饱满的少女上，都有所欠缺。

Evans塑造的Gaston倒挺饱满的，虽然部分形象前后呼应不紧密。

McKellen和McGregor作为声音演员撑起了整部戏的喜剧部分。

总的来说，对于一个不记得1991年迪士尼原画的人来说，这部电影故事讲的还不错，服装视效都挺赞，但歌舞剪辑表演上还有所不足，算是一部还不错的商业片。

---This comment belongs to michaelchao_cc.

有人说，童话回到迪士尼，才是回到家了。

备受欺凌但心地善良的白雪公主、为了爱情不顾一切的美人鱼、身世可怜却勤劳能干的灰姑娘…每个鲜活而又类型迥异的形象，都令人印象深刻。

与其说每个“公主”都或多或少的体现着“女权主义”，不如说，是迪士尼，让刚接触英语动画的孩子们，都能找到“自己的公主”。

“贝儿”，也与他人不同。

她与小镇上其他女性都不同：她独立自主，与世俗背道而驰——热爱阅读，有自己的梦想，敢于冒险，尊敬父亲，并心地善良。

用当下的话说：她是一位清醒地知道，自己“想要什么”的女性，并且毫不在意“别人的眼光”。

她拒绝“小时候吃四打、现在吃五打鸡蛋”的大众情人Gaston的青睐，也许是因为他除了觉得贝儿漂亮，不能感受到她独特的内心。

而野兽是不同的，他丑陋的外表不被世人所接纳，也自然不会有人感受到他绅士的内在。

可他们一同在城堡里阅读的场景，颇有些岁月静好的味道。

你与他人不同，你本身就与他人不同，你在他眼里，更与他人不同。

当贝儿问父亲觉不觉得自己 "odd" 时，他这样回答："Small village, small mind, now they think you are odd, one day they will all imitate （模仿） you."我身边的许多女性，她们都成熟而独立。

她们"work hard, play harder." 工作时巾帼不让须眉，富有创造力、激情，并始终维持着高效率。

私人时间里，她们或许健身，或许远足，或许参加一门花艺课程，或许与朋友们一起烹调美食、烘焙饼干。

她们与传统印象中的“中国主妇”相去甚远，至少不会花上几个小时的时间在清洁地板上；也不会将所有生活的重心都放在孩子身上，希望他们独立、坚强地成长。

这也许就是那些灵魂独特的地方：她们知道生命的意义，并用每一天去丰富它，而不是将过去的一天复制又粘贴。

我希望，你也是这样。

Marrying a Prince not a prerequisite for being a Princess.“要成为公主，并不一定得嫁给王子。

每个女孩都是公主。

”姑娘，就做你自己。

记忆中的《美女与野兽》已经很模糊，只记得贝儿与野兽在舞厅里跳舞之后的事情了，所以当我看见电影时长为130分钟时是有点惊讶的。

但是看的过程中却不觉得很漫长，情节安排得紧凑，也接得起来。

但我看到啊加特的时候总觉得她的身份没有那么简单，事实证明如此。

可能是我泪点低，看见贝儿与野兽一起回到童年的巴黎时，野兽捡起医用面具时小心翼翼的样子，贝儿伤心难受时野兽心疼的样子，我还蛮想哭的。

从野兽在狼口中救下贝儿那一刻起，就应该知道野兽并不是本性暴躁，他只是寂寞太久了，他只是不懂得。

野兽受伤时躺在床上，贝儿突然念了几句莎士比亚，野兽接上去时贝儿的惊喜，以及他的幽默“我上的学一般人上不起。

”野兽带她到自己庞大的图书馆，说:“你喜欢吗，那全部送给你。

”野兽偷偷碰她的手知道她没有闪躲时的窃喜;知道贝儿在偷看他于是坐得离她更近一点也偷看她;邀请贝儿跳舞时被答应后却显得紧张不安，笨拙地任由仆人们打扮自己的可爱模样…这些都一一展示了爱情最初的样子。

可能，加斯特的人模样会比野兽看上去好，但是加斯特不懂得贝儿真正想要什么，他不懂得贝儿喜欢的东西也不愿意去了解。

与之相反的是，野兽都懂，他愿意了解她，愿意给她想要的东西。

所以纵使万般不舍，他还是说“你走吧，现在去找他，别浪费时间了。

”这是童话，但是也给了我们最美好的爱情样子。

美女与野兽是所有迪士尼公主动画电影系列里面我最喜欢的一部，20年前的动画版看了一遍又一遍，很经典，电影版的在还原的基础上做了一些改动，使电影情节更人性化更合理了，但是某些情节的衔接很生硬。

场景很美，有的画面甚至可以直接截屏做壁纸，歌也好听，王子很帅，虽然出场时间还不足五分钟，但那个回眸可以说是惊艳了电影院的妹子们，野兽的表现也很萌，傲娇但内心柔软的形象是立起来了，总之是一个不错的电影，唯一的不足就是贝儿，或许是因为每个人看法不同，我不太喜欢这个版本贝儿的表现，总给人一种表演没有张力的感觉，无法让观众随着她的情绪波动或哭或笑，让我觉得贝儿其实没有那么喜欢野兽，贝儿和野兽两人的对戏还好，至于贝儿和其他人的对手戏感觉完全是在尬演，尤其是一出场的那段，看着比较尴尬。

一部无功无过的改编电影吧，没有亮点，也没有什么大的问题，两星半。