1知道这个项目还是挺早的,那时候项目名称还叫《孩子啊》,故事梗概也写得足够直白讲的是一对失去夫妻的孩子是如何在破碎中重建生活。
题材是足够好的,由于历史关系的问题,现在空巢老人,甚至空巢中年,空巢青年的现象越来越严重,有这样一部话题性的电影聚焦到这些边缘生活的人群中当然是好事。
而演员那更不用说了,无论是早期只知道宋佳+肖央的配置,让我觉得耳目一新想看看两位能碰撞出什么火花,到越来越临近上映,诸多阵容演员相继公布之后,就知道这个演员阵容团队可以算得上如今华语电影圈里“实力派”顶配了。
题材+实力演员,在目前这个电影环境下,算是一个不错的能让我们的电影接近反映现实主义的一个机会,而且从电影进入密集宣传期官方账号所放的物料来看,不管是从夫妻间两人亲密关系从搭建到坍塌,还是从失独父母们的艰难共建以及比较多的展现女性生育疼痛场面,都在奔着该片是展现当代女性隐痛的这条现实主义线而走的。
成片最终也展现了上述所有的部分,包括那场宋佳饰演的白慧“全片最高光”的戏,展露一个母亲的妊娠纹,展现一个母亲一个女人的疼与崩溃,成片没有回避,并看得出主创是在有限范围内努力呈现“伤痛”。
但这样的伤痛展示,真的达到了所有主创们当时拍这部片子现场想要呈现的效果吗?
2不妨来简单回顾一下这个影片的故事到底讲了什么。
先说倪大红和吴玉芳饰演的这对老年夫妻。
他们是这桩案子的“原告”,是主要推动者,他们想要拿回有着他们儿子DNA信息的冷冻胚胎,为此一出场他们就大闹医院,不惜一切代价怒打了曾经给他们的儿子和儿媳妇做试管婴儿的主治医生白慧。
这一对老年丧子的夫妇,在失去儿子之后想要拿回占有属于儿子的所有东西这个形象算是立住了。
而再往后这对老夫妻一个偏执一个疯癫的形象,一次次用镜头告诉了观众,比如倪大红演的老父亲对着死去儿子的微信自说自话,比如老母亲一会儿把为他们打官司的罗宇看成自己的敌人,一会儿又把罗宇当自己的儿子,乃至于到了最为严肃的法庭上,第一场法庭戏是以老父亲暴跳如雷和老母亲发病为狼狈收场。
再来说法庭戏另一方“被告”,也就是吴越演的夏美云,和她躺在床上躺了两年植物人女儿,而这个女儿原告那对老年夫妻的儿媳。
这对母女不但要承受身体上的创伤,她们还同时承受精神上的痛苦,还要接受“被告”这样的“污名化”审判,接受“女性就该是生育的容器”“容器不在所留下来的胚胎只为男性所有”这类似主流价值观的审判。
那么站在原告这一方的呢,是中年失婚失子女又失业的律师罗宇,站在被告母女这一方的,则是那对老年夫妻儿子儿媳的生育课主治医生白慧。
而他两又在一次意外中痛失了他们的独生女,且两个人都没有走出来。
男方不停地在忏悔在吃药,女方则因为此事患有严重耳鸣,两人在协议离婚,离婚冷静期三十天内又不得不“与之为敌”。
宣发和成片看起来野心很大,既想讲失独的老年夫妻在传统观念一辈子事业结婚都是为孩子,但又没有孩子的情况下虚空又偏执的凄凉晚景,又想讲植物人女孩王冉的母亲、男主罗宇的母亲不同代际但相同的单亲母亲困境,还想讲王冉的母亲夏美云、妇产科女主白慧、因为要做试管婴儿而痛失生命权的王冉,三代不同女性面对相同的生育困境、母职惩罚。
甚至还在影片中不断穿插诸如像罗宇律师一年接不到案子的中年失业,老年夫妻在面对自媒体环境新时代的无所适从,以及离婚冷静三十天必要性探讨。
从创作目的上,这部片可以说堆得满满当当。
这种三个家庭多个家庭串在一个案子一个故事里,展现不同家庭相同或不同的影视、文学作品本就不算少,其关键就是要有一个主线,怎么把多个家庭多个人物角色都设计进这桩案子,并让他们自然而然产生牵连发生关系,让观众们通过案子认识不同的人不同的侧面,从多个侧面感觉到那种“我们每一个人都努力活着了,但每一个人都好像被卡住”的生活无力感和宿命感。
这类作品最大的优势就是多纬度,多情感角度,而最大的创作弊端就有可能是什么都想讲,但什么都蜻蜓点水。
很可惜以现在所放的成片和之前宣传期所展现的物料来看,最终成片呈现的效果就是蜻蜓点水。
3什么叫蜻蜓点水呢。
影片里白慧和罗宇的离婚走向并不是白慧单纯的“恨”罗宇,或者罗宇对白慧有多埋怨。
这两一男一女的离婚夫妻没有绝对意义上“功能性反派”,相反影片不断再强调罗宇曾是会哄妻子的丈夫,会知道体贴妻子作为妈妈的辛苦,会在离婚最后签字时屡次下不了决心的那一个。
同样影片也没把白慧塑造成“不管事”的女人,就电影一开篇面对脑梗半身不遂的婆婆生活不能自理,白慧依然做了为婆婆清洗的所有琐事。
且在影片最终白慧那场大爆发戏向罗宇展露妊娠纹,向曾经的丈夫袒露自己心声之前,她是只看了一眼就把房门给丈夫打开了,这证明两个人情感基础是有的。
而他们离婚的死结在哪呢,在孩子,在那个已经失去生命的孩子。
这在逻辑上说得通,失去孩子的父母不愿意继续守着过去的家过去的生活过下去,心痛是很能引起共鸣的。
可是对于一对有深度连接感情基础的夫妻,仅仅把夫妻两离婚所有的归因归为孩子,作为作者电影表达来看,这显然是一个表层处理,就像男主罗宇和罗宇的妈妈都借助角色说过,夫妻两是可以不要孩子继续过下去的。
再往深处想,夫妻两人婚姻亮红灯只因为孩子这一个绝对爆发点吗?
我们完全可以在成片里找到的是,像开篇处理罗宇的残疾母亲被保姆欺负的时候,白慧的那句“你只想得起你认为你做对的,没想起你做错了”,再到后来白慧在罗宇下班高峰不走高速的“莫名自信”,以及对罗宇屡次民政局迟到缺席失望,甚至在往前,白慧怀孕时丈夫笑着“取笑”她是猪头,在白慧生完孩子患有抑郁情绪而被丈夫一笑而过后,这对生活观念,情绪各异,生理心理条件完全不在一个频道的夫妻,早就在生活时时处处的消磨中,关闭了彼此的心门。
丁嘉丽老师饰演男主的母亲,这个母亲戏份删的几尽全无然而以上我所说的这种夫妻之间恩爱也好,生活的消磨细节也好,影片都是通过一点点闪回片段,短视频式的展现夫妻二人生活的细节,有时候只出现在夫妻二人的旁白里,大篇幅的在用白慧和罗宇的口吻“去说”,而不是用镜头语言展现。
难道请了这么多优秀的创作者、演员,最终合理化的呈现,一对复杂关系的夫妻情感架构构建就仅仅是靠闪回和旁白吗?
于是我在官号的其他物料中找到了碎片式的答案。
4在电影官号的宣传中,有大量的罗宇和白慧婚前婚后,孕前孕后对比的戏份——比如物料中就有一场戏就是白慧和罗宇因为参加了别人的婚礼,罗宇又非不走高速结果导致去迟了民政局,这场戏里其实还有一场夫妻两一起吃了顿晚饭,结果呢,吃饭的时候罗宇这位一向被视为好老公好丈夫曾经的好爸爸,竟然不知道自己的老婆白慧喜不喜欢吃牛肚。
还有同样是官号物料视频放出来的一场戏,罗宇得知白慧怀孕之后窃喜高兴,但那位周依然饰演的,为了做试管婴儿而惨遭意外的植物人女孩王冉。
她在做试管婴儿时面对她的主治医生,当时正怀孕的白慧,王冉是有两场戏份的,第一场白慧问王冉你想要女孩还是男孩,王冉回答的是要男孩,我不想再让他吃一遍我吃过的苦,而此时白慧的回答是要女孩,希望女儿能有和自己截然不同的人生选择;另一场就是王冉看自己的主治医生白慧也挺着大肚子,王冉一个小姑娘下意识反应去摸摸的,但不是觉得高兴,也不觉得欣喜,更不是罗宇那种男性开玩笑式用猪八戒来消解痛苦,而是第一时间就理解认可了白慧的痛苦,“当妈妈很辛苦吧”,白慧下意识地顿了顿,才无奈笑笑说习惯了。
周依然饰演的王冉代表年轻女孩这一代的戏份被删得支离破碎,多数时候是以植物人女孩身份出现这两段戏也刚好对应上了之后白慧在面对罗宇因为案情而盘问时说,“我讨厌那种把生育当女性的责任”,同时罗宇也回了句“我知道你也面临了巨大的生育压力”,以及最终在民政局对罗宇怒扇巴掌之前说的那些话——“罗宇你就会这样,你只会这样”,“罗宇你终于把话说出来了,我的错我认你的错你认吗”,这几段夫妻对峙场面时,男性和女性从身体到心理到精神面对同样一件事截然不同的反馈。
主创也说过,之所以敢于做这个项目聊这个话题,就是希望让更多年轻的朋友理解婚育带给女性的创伤,希望明白婚育中女性要承受的代价,也许我们现在还无法解决任何问题,但至少让更多人尤其是女性在做选择之前想清楚也是一件很好的事。
而从官号所放的大量物料中,我们也看到了,主创们不是没想过怎么架构白慧和罗宇在婚姻过程中不同阶段的复杂变化,甚至我们能清晰的看到主创们设计了夫妻双方变化的脉络过程和细节,包括但不限于白慧在怀孕期间要不要小孩的拿捏不定,在生产过程中最直白的身体疼痛,在失去孩子之后过度陷入自责的轮回……比我们现在成片所看到的更为细节,更为完整。
官号物料出现了大量的在成片中没有看到的片段,占得比重足以让我怀疑自己是不是真的看了同样一部电影那为什么作为一部作者表达为重的女性电影,它没有呈现这些细节,这些生活细节,情感架构细节又让位于什么呢?
让位于了强情节强人设化叙事,让位了所谓的“群像戏”。
5这就不得不讲讲国产片到现在,“伪现实主义题材”的通病了。
这里的伪现实主义题材不是说那些架空在某座城市悬浮生活虚假恋爱中的那些影视作品,而是那些往往打着以原型为改编,以真实事件为改变,服化道审美样样能贴近生活的影视作品也存在大量的靠强情节推动,靠“嘴”说而非镜头语言的人设。
就比如现在大批量出产的“东北悬疑片”,和“东南亚悬疑片”,真不真实?
演员在各种酷刑里,血腥里摸爬滚打,残不残酷?
真实且残酷。
现在有些所谓现实主义题材片子就差把血包往观众脸上糊了然而他们往往已经形成了模板套路,一个落魄潦倒的警探,一个长达十几二十年没有破解的迷案,一个或者数个被这个案子影响的人和家庭,然后在经历发现问题——解决问题——最后包饺子的环节一套下来,案件解决,世界真美好大收尾。
于是乎这个套路就可批量炮制,无论这里面人物角色也好,演员本身的性格气质也好是a是b是cde都无所谓,那些早已演过无数角色的成熟演员,如同程序员写代码,厨师颠勺那样,很容易在这些片子中拿出他们的“行活”。
这类似的所谓脱胎于现实主义题材的影视作品,要表达什么,要批判什么,要说什么心里话,和观众建立怎样的情感共鸣?
不知道。
反正足够刺激,犯罪手法奇观足够吸引人眼球,能让观众注意力一直聚焦在作品上就足够有流量了。
这就是现在很流行的,我们的现实主义题材强情节。
强情节是会在一定程度上弱化角色人物,毕竟创作所有的一切都是围绕事件推进而产生,像我们所熟知的《007》系列,以及前些年十分火爆的超级英雄电影系列,都是这样强情节强人设化的叙事逻辑。
但强情节不等于没有角色人物,尤其是我们热爱的那么些超级英雄人物,他们就是在一件件事件中,一部又一部超级英雄电影的亮相中完成了从人设到人物的建构,完成了与观众产生高度共情的连接。
可我们现在像之前提到的现实主义题材片子无论话题多么流行,把反诈、校园暴力、家暴、失业等等时下最能点爆大家情绪的话题都展现出来,我们看到的不是人物,不是角色与角色的感情构建,而是这些事件本身的话题性和猎奇性。
有些电影的有些镜头从导演纪录片上可以清楚发现,导演要的是“血再红一点”、“动作再大一点”话题丰富的素材能做成电影吗,当然能,所有的电影人物都会有时代背景,所有的时代背景都能反映当时的话题,但这个核心应该是人味,是人与人之间共情的关系,创作者与观众之间通过塑造的人物角色来构建的关系,不是单纯的堆叠事件。
6同样群像戏也是如此。
今天恰好看到毛尖老师说的一番话觉得挺合适的,大意就是群戏是在事件视角的万花筒结构中,无论正派还是反派,所有的人物都获得多元的立场,发生自己不同的情感偏向,从而引发不同价值和立场的讨论,这是为群像戏。
从《祝你幸福》的成片来看,主创也确实想打造以三个家庭为主的群像戏,原告家庭的角度,被告家庭的角度,父母的角度,子女的角度,男性的角度,女性的角度,活着的人的角度,死去的人的角度……群像是群像了,人物是多元了,观点视角是多元了,但戏足不足呢。
就像之前所说的,在删去了大量白慧和罗宇这对主角夫妻在平日点滴婚姻生活里,由融合到起矛盾最后到矛盾激化,这一系列的过程都近乎于碎片,只展示出了几个夫妻生活的走马灯式的片段,这当然能够从表面印象上激起部分观众的情绪,也是现在电影最常用的用强情节激化情绪价值,但是对夫妻两个人物角色那种职业身份错位,性别身份错位带来的揪心,这样挖掘的价值观和情感浓度深度,真的足够了吗?
另外几对配角家庭的戏份同样也有不同程度的减少,比如植物人女孩王冉,她在目前影片中的呈现除了躺在床上作为病人,就只有意外之前被催婚和决定做试管两场非常“工具化”的戏份。
而从官号提前放出的物料可知,王冉其实也有她独立的故事线,她几次和主治医生白慧探讨要孩子的意义在哪,以及之前所说,王冉才是能高度共情白慧作为职场母亲辛苦的存在,而不是像白慧的丈夫等人轻轻浅浅把母职的问题焦虑用玩笑去解构。
明显王冉在物料中不是一个“工具人角色”换句话说,官号物料里明显是明确了白慧和王冉这两位不同的妈妈和准妈妈,从医患关系到友情关系这条线,我们才能在影片成片中感受到,当原告家庭和被告的单亲母亲在病房发生巨大冲突的时候,白慧第一时间去捂上了已经成为植物人女孩王冉的耳朵,那个共情,那个情感分量,当白慧和王冉真正建立起情感线,不是靠角色的嘴“去说”的时候,感情冲击力会更大。
为什么我一直在说官号物料上的那些片段呢?
实际上以我个人观感,在官号物料中主创们拍出的那些成片片段,像我上文描述的这些,以及还有我省略没有描述,包括但不限于白慧生育直观上的疼痛,失去孩子抑郁情绪的躯体化,在婚姻生活中与丈夫早有隔阂,在职场中因为怀孕而受到的职业歧视,王冉和白慧之间的女性友谊,甚至是罗宇母亲的一些刻画塑造,作用于帮助建构罗宇这个人物的等等等。
可最终这些都没有以情感浓度更高的方式呈现,成片选择的是大范围大幅度的删减,把焦点聚焦在案件本身,聚焦在法庭对峙上。
实际上物料中我们可以看到作为女主白慧职场的部分,短暂出现的“锅姨”刘丹老师也有自己的故事线,但最终呈现只有一场过场戏,另外推荐一下刘丹老师去年主演的女性电影《乘船而去》以我粗浅的回忆,法庭戏给了三场,几乎是全片最重头的部分和着墨点,这样一部明明人物关系架构能够更扎实,情感浓度可以更强的戏,到最后只剩现在成片的方式,对我来说确实是充满遗憾。
7看似我说了这个片子很多的问题啊,遗憾啊,但并不是要否定本片所有的创作尝试。
恰好,我是因为支持这样的女性主义议题表达,尤其是女性疼痛议题的表达,才觉得本片值得说的,还可以做得是更多的。
疼痛,尤其是女性疼痛,是本片敢于做出尝试的优秀的一面。
从吴越演的单亲母亲结扎环当啷在手术台清脆一声响开始,整部电影都在试图展现女性的疼痛——单亲母亲诉说一口奶一口血养大女儿;而被她养大的女儿要去接受试管婴儿的疼痛;白慧作为一个妇产科医生在理论上知道一个孕妇可能要经历什么和准备经历什么后,白慧依然避免不了的从怀孕到生产到堵奶时的疼痛,再到留下永久的妊娠纹所有所有生理上的疼痛……
海报里所有女演员都发挥得很出色,哪怕有的被剪得剩不了几个镜头,而海报同样做得也足够好,但如果成片要是这个质量显然现在电影呈现不止这个分数而这还仅仅是生理上的疼痛,在多个年龄不同的母亲面对失去孩子这一主题时,心理上的疼痛才是她们最难过的一关。
女性忍受疼痛的能力是不是先天的,女性的坚忍不拔是天生的,早在110年前Virol Pathological Research Laboratories医学负责人在《不列颠护理杂志》发表的文章就直接指出,社会化是女性学会承受苦难的主要机制。
他认为,“被训练着为别人而活”的女性,“在疼痛严重到干扰她履行职责时才会抱怨”。
然而即便他早就有这样的认知,在论文的最后他还是会说,与之相反,“那些女性的大惊小怪对所有人来说都很烦心,这样的女性不应该得到止痛药的奖赏。
”哪怕到现在,像《祝你幸福》这样的女性影片逐渐开始分享女性疼痛,把女性疼痛当议题后,依然在各类评论区会见到——“这个话题说得太过了吧”、“这个表达太激进了吧”、“这太女权了吧”、“这女的有点矫情吧”……这就是我能提出这类女性电影可能还存在的各种问题,但我永远不想过度批评主创,尤其是女性主创的原因,在逐渐看了很多女性主义作品影视也好,文学也好,我很清楚女性的表达现在刚刚开始,我们的世界才开始明白这个世界还有一个性别是需要被看见的,还有一个性别的体验是需要分享的,还有一个性别的快乐和痛苦是需要抒发的。
从这个意义上来说,我们可以说这部作品,下一篇女性作品还有哪些问题,但不能就此否定真正女性主义创作的初衷。
毕竟我们都知道如果按过去以男性视角的惯例,这种月经羞耻、孕妇疼痛羞耻、妇科病耻这类事情,是不符合主流表达的,是不能不应该拿到“台面上”说的。
可是“一直以来”就是“应该的”吗?
这就是我觉得《祝你幸福》不足的地方,一方面它聚焦了非常多的社会关系中很多的矛盾焦虑当下的痛点,你可以说它已经足够勇,但另一方面,尤其是想做女性主义题材这方面,不是它太勇,太疼了,恰恰是它还不够勇,不够疼。
如同我们女性主义一样,从来都不是声音太大,从来都是不是“太过”了,而是太收着了,太容易进入“社会规训”层面完成“自我退让”了。
当然我也很清楚,作为电影成片,要考虑的不仅仅是表达输出,还有很多很多客观环境制约,但如果我们能在女性主义表达上做得更彻底一点,把人物情感架构铆钉得更为扎实深刻一些,是不是不一定要通过强情节强刺激就能达到足以共鸣和动人的效果呢。
记得一位网友看过点映后的一条评论说的就是——如果这个片子以白慧的主视角来诉求,如果这个片子那个被翻出来的日记本不是那个年轻儿子的日记,而是那个做试管婴儿的女孩的日记,是不是完全是另一个故事,另一个走向呢?
的确,实际上如果把视角完全聚焦在一个妇产科医生身份的准妈妈白慧,和一个来做试管婴儿的女患者王冉,只是讲述她们两位女性之间从医患相对对立的身份而走向较为亲密的闺蜜,走向患者理解医生妈妈,而医生在失去孩子,又痛失王冉这个在医院里难得理解她的女性朋友,仅仅是这条故事线我觉得对于绝大多数女性,女孩,妈妈们来说就已经足够动人。
就像宋佳所说的,“有些疼痛只有母亲本人才能了解,妊娠纹这样代表女性疼痛特质的象征,本来就不该只有母亲可见。
”还是那句话,先去试,先去说,先去做,也许我们的女性主义表达还有很多需要完善的,但只有我们有足够多的女性主义表达样本,基数够大,我们才能知道什么是可以让越来越多人产生共鸣的表达方式。
至少这部电影,走出了第一步。
参考资料《祝你幸福》电影官方账号《疼痛的故事》乔安娜-伯克《亲密关系》罗兰-米勒
《祝你幸福》其实是一个有点沉重的题材,电影围绕着一组冷冻胚胎的归属权展示了老中青三代失独家庭的困境。
虽然名字看起来积极向上,但全片讲述的都是痛苦和失意,愈发叫我觉得人生来就是来受苦的。
故事一开始,白慧(宋佳)和罗宇(肖央)正在办理离婚手续。
但离婚冷静期这个制度叫他们短暂地保持了婚姻关系。
他们两人一个是律师,一个是生殖科医生。
各种机缘之下,两人卷入了一起胚胎归属权案件。
罗宇成为秦志远的代理律师,白慧是王冉、秦科文的主治医生,他们两人因立场不同成为对立的两方。
随着案件的深入,夫妻两人的故事也徐徐展开。
原来,两人的女儿小螺丝因意外溺水而亡,这成为两人婚姻破裂的导火索。
最后,胚胎争夺案如罗宇希望的那样,成为两对失独老人共同的所有物,而白慧和罗宇也终于办理完了离婚证,走向新的人生。
看起来,每一代人都有自己的困境。
年轻一辈的王冉和秦科文面临来自父母和传统社会的生育压力。
中年的白慧和罗宇失去女儿小螺丝,但十年夫妻罗宇竟然不了解白慧吃饭的口味,这个家庭隐藏的矛盾远比展现出来的要多。
老年的秦志远(倪大红)与闫丽(吴玉芳)、夏美云(吴越)与未曾露面的王父其实是对照组,前者选择在失孤后互相扶持互相包容,后者因不能忍受痛苦而选择分道扬镳,独留夏美云一人看顾已经成为植物人的女儿。
主角团的演技都十分在线,想必肖央、倪大红、宋佳、吴越等人同台飙戏的感觉也十分过瘾。
但最留我印象的还是其中的女性角色,我能清晰地感受到她们。
当白慧在民政局失控地喊着,我们自愿离婚为什么还要有离婚冷静期?
当闫丽在互助会里讲述着自己的梦,梦到自己将儿子科文重新塞到肚子里,世界上最安全的地方。
当夏美云充满希冀又深情地地对王冉说希望能在走之前看看她时。
当白慧趟着满地的水,听着耳朵里传来的海浪声,将自己布满妊娠纹的腹部以及还未愈合的长长的蜿蜒的伤疤展示给罗宇看时;当白慧给想要寻求安慰的罗宇一个巴掌时。
我觉得时间静止了,她的愤怒、绝望、无助要破墙而出了。
电影试图关注生育问题,展示的效果让女性困境更加凸显。
她因自然赋予的使命而承受了太多。
刚结婚就要面临生育的压力,而且几乎所有人都默认生不出孩子一定是女方的问题,谴责的目光和无形的压力一定是在女方身上的。
无怪乎王冉的妈意有所指地对秦志远说,要不是嫁给你儿子,冉冉说不得都儿女成群了。
更不要提生产后身体上留下无法消除的妊娠纹、剖腹产留下的永久性疤痕,以及母乳喂养产生的各种问题。
至于全场最佳则要献给两位母亲:白慧和夏美云,宋佳和吴越的演技简直可以封神。
宋佳情绪最外露的那场戏应当是和肖央在酒店的那场对手戏。
她好像还没睡醒有点迷糊又有点撒娇似地说我说不出安慰的话,其实她已经痛苦到极致。
她的耳边永远回响着小螺丝溺水的海浪声,她的脑子里永远想着她。
即便她想要忘记,可她的身体上布满了小螺丝存在过的痕迹,只要看着那道长长的伤口,她就能想到生下她的那一刻,想到从前那些欢乐的日子。
她啊,很不幸地被困在记忆中了。
吴越最感人的戏码应当是她在病房里对躺在床上的王冉说着希望的话时。
她的身上完全体现了母亲的美好品质。
她们好像无所不能,为了孩子能变得很强势,也可以非常柔软,但母亲总是坚韧的,她永远不会放弃自己的孩子,即使这坚持看起来一点希望也没有。
因为你是我的孩子,我将永远爱你,永远不会放弃你。
故事的最后一幕中,王冉安静地沉睡着,白慧和罗宇终于办好了离婚证。
挺好,结局没有非要升华主题强行大团圆。
王冉没有和公婆抱头痛哭,白慧和罗宇也没有在拖拉中又复婚,她确实如她所说,“断臂求生也好过做一个怨妇”。
这也是我喜欢电影的一个原因!
THE END.儿子继承财产女儿继承癌症,东亚女性的套娃命运什么时候才能结束?
超前一百年,斯嘉丽才是真正的大女主聊一聊《阿勒泰》中张凤侠身上的松弛感
白慧、闫丽和夏美云,女性角色的层次之强,观影的过程中,你绝不会忽视掉她们。
其实大篇幅的对生育创伤的描述都发生在白慧身上,孕期肿胀的双脚,母乳没及时排掉导致的涨奶,生育后面对失去孩子展露的妊娠纹。
在闫丽和夏美云身上虽然没直观展示这种生育创伤,但是一些侧面的细节也能感同身受。
闫丽会想象把孩子塞回到肚子里,颇有古希腊悲剧的隐喻,指代着潜意识里想把孩子放在最安全的子宫,这是这位悲伤的母亲能想到最大的保护。
夏美云虽然曾经想过放弃,但却也一直在病床前照顾植物人女儿,而对照的是早已崩溃的丈夫选择了离婚,她在对话中提到自己的乳头因为喂奶导致的总也愈合不了的伤口,孩子是曾经和自己共享同一个心跳的人,失去孩子他们会比其他人更心痛。
年轻的王冉虽然还没经历过生育,但我们只要了解做试管的过程也能对她遭受的床上有直观的感受,想象一根手臂长的针扎进体内是什么感觉,连打针都会害怕的人会平静地接受这根针吗?
社交平台的一些文字、图片和视频会介绍生育带来的痛苦,比如生育过程可能需要无麻药侧切、羊水栓塞、产后漏尿、瘫痪、阴道撕裂......生育后的一系列后遗症,一些甚至是致命的,而年轻女性们对此一无所知,只能在评论区控诉“嘴可真严啊”。
即使是生育后的妈妈们也不会和女儿探讨这些创伤,女性都无法得知的疼痛,其他人又怎么会知晓呢。
另一方面身体的痛苦可能是一时的,但情绪和心理上的挑战却是旷日持久的,毕竟女人才有专属的产后抑郁,宝宝无止境的哭泣吵闹,只得没日没夜的照顾,吃不好睡不好,担心奶水不够,担忧宝宝生病。
女性在社交平台宣泄自己对生育的情绪,希望生育损伤能够被看到,生育的沉重代价被更多人知晓,当然这不是制造恐慌什么的,只是希望各位女性正视自己的需求,关注自己的身体,不要对这些与自己息息相关的东西去羞于启齿,你的身份首先是自己,然后才需要决定是否成为一个妈妈。
签下离婚协议书让怨偶断臂求生,打下胚胎官司让儿女重返人间,解开耳鸣秘密让思念断开了弦,放飞气球让幸福回到我们身边。
电影将生育知识大面积普及,摘下节育环、显出妊娠纹,女性在生娃上总是付出太多,而斑斑疤痕又时刻在播放着孩子的余音,忧郁的阴云密布在失孤家庭的上空,夫妻双方始终开不了口说一句祝你幸福。
该片还杂糅了失孤、催育、代孕、胚胎争夺、阶层矛盾、代际差异、离婚冷静期等社会议题,并较好地融合到每条故事线里,台词也攒了很多金句,不过内容太满情绪太密也会造成观影劳累,剪辑的混乱也带来一定门槛。
此外必须怒赞演员演技,宋佳演分裂绝对是影后级别,肖央开合有度的表演把微笑抑郁症诠释到位,其他老演员都是稳定发力传情达意,全员飙戏直接预约奖杯。
“不要被遗憾吞噬。
”
祝你幸福!
(2024)6.42024 / 中国大陆 / 剧情 / 康博 / 肖央 宋佳
中秋最佳,几乎没有之一,感觉比《出走的决心》要更好一点。
同样是展露女性主义生存困境, 《出走的决心》里李红是成功出走了,导致故事最后几乎变成了李红在外面穿着红衣的风景片,同时后面也加入了苏敏阿姨真实的再外面旅游的画面。
直到这里,电影才打出字幕“根据真实故事改编”,而不是在电影最开始就有。
虽然确实让人非常向往,但难免会感觉到画风的分离。
《祝你幸福!
》就不同了,全片以一种非常压抑、暴躁和伤痛无出口的情感基调缠绕。
在电影最后的最后,终于出现了呼应标题的话“祝你们幸福”,却是在罗宇与白慧真正离婚的时候,民政局的工作人员对他们二人说出来的话。
是的,还好他们是离婚了。
我不是不喜欢“大家一起包饺子”的团圆画面,而是这个电影的最后走向不应该是所有人依然还是困在原地没有任何改变的模样,回避根本性的情感创伤。
在很久以前电影大约30秒的贴片广告,就有罗宇(肖央)跟着秦志远(倪大红)和一群有情感创伤的人围在一棵大树旁,手里握着一个气球,接受一种类似正念的心理调解方式:“呼出一口浊气”,把所有的不如意都放入气球,然后大喊一声“啊”,再放飞这个气球。
电影片名的标点符号也形成了一个象征——“!
”——电影海报里,这个惊叹号被置换一个气球,一个即将上升却依然握在“幸”手里的气球,气球与感叹号的符号相似性,将处于困境中的两组家庭交错起来。
罗宇/白慧这组关系一开始并没有直接告诉观众,他们夫妻到底因为什么原因要离婚,尤其是还加上了离婚冷静期这个强制设定。
我们能看到的,是夫妻二人已经变成非常暴躁的配偶,虽然罗宇似乎还想要维持这段婚姻的形式,但白慧已经无法自持。
随着剧情推进,作为一年没有案源的罗宇接到了要人工胚胎归属权的老两口的案子,秦志远/闫丽(吴玉芳)需要他们儿子的胚胎,其实就是想要找代孕延续儿子的基因。
但作为另一家人的夏美云(吴越)死活不给,理由是她女儿王冉(周依然)虽然是植物人,却又醒过来的可能,一定要给女儿一个念想。
好巧不巧,主治医生就是这个白慧。
慢慢的,我们知道了,白慧和罗宇的夫妻关系以前还是非常温馨的,正是因为女儿小螺丝无意中溺海而亡,才导致两人深陷剧烈的丧子之痛中。
白慧一直不愿意与罗宇维持夫妻关系,最根本的原因在后面才解释出来,因为她一看到罗宇,就会想起失去生命的孩子小螺丝,情绪就会陷入强烈崩溃之中,虽然可以靠理性维持外表。
电影里,最让我感触的,是倪大红和宋佳在面对丧子之痛时给出的两种不同场景,一个是几乎无声的,另一个则是满屏幕强烈的耳鸣。
秦志远不断假装自己的儿子还活着,于是用一个电脑和一个手机进行对话。
镜头一开始是对准电脑里的微信对话框,观众会以为这是一段少年夫妻还在时的回忆画面,毕竟上一个场景是王冉和秦科文的日常。
但随着镜头慢慢拉远,我们才知道这是秦志文的心理防御机制在让他不愿承认儿子已经去世的事实。
白慧在罗宇最后一次来酒店找她时,将一直以来施加于她身上的情感创伤说了出来。
她在小螺丝去世之后,就一直在耳鸣,她不知道是什么声音,所以总是在寻找这个声音。
直到上一刻,听罗宇说“去了海边”才明白,这就是海浪的声音,是女儿去世前最后的声音。
她歇斯底里(这个词原本也是用来形容女性的),她情绪崩溃,这些都是站在男性视角里无法看到的幽微之处。
是的,《出走的决心》是女性成功脱离了家庭之后的独立少数,而很多失独家庭所面对的现实是失语的。
在《出走的决心》里对男性的塑造显得有些“刻板印象化”,而在《祝你幸福!
》中,这些男性变得更加普遍和日常,没有家暴,没有经济问题,与妻子相处一直充满温情。
在失去孩子这件事上,男性受到的情感折磨也不比女性少,无论是罗宇还是秦志远,都一直深陷巨大的伤痛之中。
但不同性别所体现出来的处理方式依然有非常明显的差别:罗宇、秦志远都是带有向外的情绪宣泄破坏行为,不管是突然砸东西还是碰瓷(还好没有家暴);而白慧、闫丽、夏美云、王冉则是向内的情绪自我折磨,仿佛这个孩子还在身边,但它已经成为一个永远无法再归来的战损“卑贱物”(克里斯蒂娃)状态。
这是很多现实家庭的状态和出路,它一点都不“中秋团圆”,非常不适合在这个节日上映,但实在是真实得鲜血淋漓。
宋佳和肖央演技确实不错,很多爆发戏都很戳人,可惜感觉剧本差很多,离婚元素是因为痛失孩子后的隔膜,这种情况已经是不太多了,另外主线又是胚胎继承权争夺案,更是极其罕见的故事!
倪大红老师也增添了很亮眼的戏份,失去孩子的父母,白发人送黑发人,坐在电脑前用手机模拟和孩子的对话,挺戳人的!
电影《祝你幸福》讲述了一个关于冷冻胚胎归属权的故事。
做试管婴儿的小夫妻,男方丧生、女方植物人。
男方父母想要回胚胎,而女方母亲坚决不同意。
另一对失独的青年夫妻律师罗宇和医生白慧也卷入其中……随着剧情的不断推进,势同水火的两家老人终于在法院的判决:胚胎归两家共同所有下,达成了共识。
在案件的审判中,随着不停的争吵与反思,男方父母渐渐的回归了昔日的生活,重开了餐馆;离异的女方父亲又重新回归了家庭,照顾患癌的妻子与植物人女儿;罗宇与白慧也终于离了婚,从此一别两宽……而我想说的是,离婚有冷静期,做试管婴儿之前有冷静期吗?
用科学手段帮助不能孕育胎儿的男女达成所愿,是一种解决问题的办法,也是医学的进步;但说服父母顺其自然,接受自己不能孕育的事实,过好没有儿女的生活,也是一种方式。
如果试管婴儿是双方父母的孩子还好,但如果是通过捐精或捐卵的方式获得的孩子,他长得不像父母,会不会被人在背后议论?
固然,现代的婚姻很动荡,孩子很可能会被认为是重组家庭之前的结晶,但一样有可能面对流言。
而流言,不一定是恶意的,或许只是出于好奇。
因为DNA的强大大家都知道。
而现代社会,地球都只是一个村子。
人员的流动性太大了。
如果选择了捐精或捐卵的方式孕育了孩子,我觉得,在他们的青春期,家长是不是应该和他们说一下他们的出生经历?
在他们和同性或异性发生亲密关系之前,先去验一下DNA,避免和自己的兄弟姐妹或者长辈乱伦了?
试管婴儿这种医学手段已经很成熟了,但它只解决了当下父母想要孩子的问题。
但后续的伦理问题,有好的规避方式吗?
生活应该是多姿多彩的,但不管怎样,只有从容、平和才会幸福。
本片主要讲述了三对家庭的故事,其中秦志远跟闫丽夫妇,和夏美云夫妻俩两对还正好是亲家,他们分别经历了老年丧子失孤之痛,以及爱女瘫痪在床之痛,原本是一家人为了孙辈的胚胎而闹得沸沸扬扬、不可开交,一直到了去法院起诉的地步。
一对亲家人在法庭上据理力争,互不退让,让观众们深感家庭关系的极其不和睦。
这一点也给身为律师的罗宇倍感艰辛和困难,此外他还正在和妻子白慧闹离婚,两人也是以为丧子而闹得不欢而散。
本片重点关注父母在丧失孩子之后的心境与生活,那是何等地煎熬与痛苦。
同时还诠释了一个家庭之间各成员们该如何更加和谐地相处。
结局还是相当完美的。
本片的另一大看点就是老戏骨们的演技了,无论是倪大红、吴越老师,还是肖央和宋佳,演技都时刻表现得非常精湛,表演极其富有张力。
海报上五颜六色的气球看起来温馨又轻松,昭示着这部电影希望表达出的色彩。
对于严肃议题的举重若轻,也许也彰显了主创对于电影本身的态度。
影片围绕着一对即将离婚,处于冷静期的夫妻展开。
男主罗宇(肖央饰)是一名律师,女主白慧(宋佳饰)则是一位生育科的医生。
但二人为什么离婚在前半段一直是个谜团,电影并没有急着告诉我们。
罗宇为了生计,接下了一桩难打的官司:一对年轻夫妻遭遇车祸,男的丧生,女的植物人躺在医院里。
而男方的父母开始争夺这对年轻夫妻曾经留下的冷冻胚胎的处置权和管理权,与女方的母亲开启了一场无限纠葛的诉讼。
而电影真正探讨的议题也慢慢展现在观众面前。
失独家庭 男方的父亲秦志远(倪大红饰)强硬且粗暴地主张自己应该拿回冷冻在医院的胚胎,因为他失去了唯一的儿子,妻子闫丽(吴玉芳饰)也在这次打击之下变得精神失常、疯癫。
他认为这是儿子留在世上的唯一“东西”,是他活下去的唯一希望。
而女方的母亲夏美云(吴越饰)则是一边要照顾躺在病床上靠仪器维持生命的女儿,一边还在面对着自己刚刚确认的癌症(生殖系统相关)。
夏美云虽然没有直接的失去女儿,可是也在另一种意义上失去了她。
两个家庭都是失独家庭,他们失去了辛苦养育长大的子女,失去了生命中的一大支撑。
片中秦志远带着罗宇去参加的一个“丧子老人“群体的聚会,每一个老人都在表达着生活的空虚,情感上的失落与悲痛。
而到中后段影片才告诉我们,其实罗宇与白慧也失去了他们的女儿,而这,也是二人离婚的原因。
其实说到这里,肯定会有人想到《海边的曼彻斯特》。
因为自己的一个细小的行为导致了孩子丧生,没有人可以从那种悲痛与自责中走出来。
相比之下,秦志远这样因为意外事故失去了亲人的人,反而是一种幸运,因为你仍然可以归咎于命运的不公。
可是罗宇和白慧,永远没有办法释怀。
胚胎与生育 秦志远拼尽全力争取冷冻胚胎的目的,必然是想让这个胚胎发展成为新的生命,那是他儿子与儿媳基因的延续,也是他的希望的延续。
而夏美云非常抗拒这一点,因为在她看来,女儿现在变成植物人完全是因为迫于生育的压力,才要去医院做人工授精,才发生了车祸。
这份延续香火的执念给女儿女婿招来了无妄之灾,她不想让女儿留下的冷冻胚胎被人支配,她想把那份希望留给女儿,因为女儿也许在未来的某一天还会苏醒,继续自己的人生,到时候她还可以有选择。
这里涉及到了一些很难界定的事情。
首先是因为科技的发展,才有了冷冻胚胎,而一个胚胎是有可能发展成为一条生命,一个人。
秦志远认为这是属于他儿子的“东西“,夏美云也强调不会让人抢走她女儿的”东西“,这就很有意思了。
胚胎算是人吗?
人可以是属于谁的”东西“吗?
再引申一步:那么子女是父母的财产吗?
影片没有去讨论这一问题,但却让观影的我一直在思考,关于人类繁衍与代际之间的关系。
为人父母,将一个新生命带到这世上,这需要承担多少责任,背负多少风险,也许很少有人是有明确的概念的。
身边有些人,年纪轻轻就结婚生娃。
他们要么是来自衣食无忧物质丰富的家庭,要么是根本不会去思辨这其中细节的人。
可就算是认真想过生娃育娃这件事,以及所带来的种种挑战与难题,也没有办法规避生育对于母亲身体的伤害。
影片中白慧哭着展示自己剖腹产留下的刀口伤疤以及永远无法恢复的妊娠纹,那都是女性在面对生育这件事时,必须要承受的痛苦与风险。
而白慧承受了这一切,却没想到还要面对更沉重的打击——失去女儿。
秦志远面对着罗宇说,我们这一代人,什么都是为了孩子。
看到这里我是充满疑问的。
难道真的有那么一代人,做的一切都是为了孩子?
我不能理解这种心态,同时也不是很信服。
他们人生的一切,就完全没有把希望放在过自己身上吗?
如果是真的,那他们活着的意义是什么呢?
将自己对生活的不甘与不满,全部揉成养育之恩塞给了孩子,并且希望他们能活得幸福、得意、充满快乐?
这可能吗?
苦痛 夏美云说,正月初七,女娲造人的日子,那是我女儿的生日。
如果女娲创造了人,她可以算是全人类的母亲吗?
这位母亲是否知道她创造了人,却任由种种苦痛折磨着人呢?
人生注定充满着别离,无论是有预期的还是突然降临的,每一次的告别都是切割掉你生命的一部分。
那些共同的记忆,生命中闪耀着的光点,随着某个人的离去而再也不会出现。
人在面对这些悲痛之后如何才能自持自洽的生活下去呢?
影片里没有给我们答案,无论是秦志远去参加失独老人的聚会活动,还是白慧与罗宇坚持离婚,这些都没有办法真正的减轻那种痛苦,也许人没有什么办法走出苦痛,而是要背负着这些继续活下去。
一如片尾曲任素汐唱的那样:什么是答案?
是落叶说,秋天真好看。
被河流哭着打湿了衣衫,它依然漂走。
影片中的几位主演联手奉献了一场精彩的大戏,这里我想特别说几句宋佳。
自从出道以来,宋佳塑造了很多不同的角色,无论是哪一个,都有着她独特的魅力。
而在本片中,宋佳饰演白慧的时候,那些细小的表情与动作,让人对白慧充满怜爱与同情,一个失去女儿的母亲,一个专业的医生,一个无法面对丈夫的妻子,每一面都展示得恰到好处。
特别是监近结尾那一场夜会罗宇的戏,她把情绪的发泄与被伤痛侵袭的崩溃融合为一体,你很轻易就会被她带走。
肖央正从转型正剧之后,一直被人戏谑是“窝囊废“型专业演员。
在本片中,他仍然有着窝囊的一面,却也不乏亮眼的演出。
只是有一场海边呼啸的戏,我想说以后导演们能不能别这么拍了。
演员演得吃力,却是费力不讨好。
真的有人会在难过的时候去对着大海呼喊吗?
也太日式中二了。
而倪大红和吴越,他们所饰演的两方家长,在各自艰难的处境下,都不只是片面的角色。
能在不多的戏份中把那些复杂与真实一一呈现,绝非容易做到的事,他们做到了。
总之在中秋档的影院里,能够见到这样一部电影,是一种惊喜。
它犀利地切中了某些极少被人触及的话题,真实的表达了女性的困境。
更重要的是,它让人认真思考我们为什么活着,我们为什么结婚,我们为什么生育。
虽然每一个问题都不是看电影就能解决的,但每一个问题都是我们身而为人要去好好学习的课题。
就像片子的英文名: Enjoy Yourself. 既然活着,那就多关注一下自己吧,不要被这样那样的关系困住,不要被曾经的过往困住,不要被对未来虚幻的期待困住。
也许这才是面对苦痛唯一的办法。
全篇看完,压抑。
三个家庭三段婚姻的破碎,双线叙事讲述的是罗宇一个人的婚姻故事。
罗宇接下的秦科文的官司,就是在参与自己婚姻的审判。
罗宇和秦父讲:"你的盼头是胚胎,我的盼头就是,不要被遗憾吞噬。
"当婚姻没有念想,当婚姻没有盼头,当婚姻没有牵挂,我不由会想:婚姻是两个人的生活,还是关于三个家庭、关于孩子或者更多人的事情。
在我看来,孩子是所有婚姻关系的最终牵盼。
一旦这个牵盼丢失,家庭开始变得破碎,婚姻便不再是婚姻,爱情也将不复存在。
婚姻带给了男人什么?
婚姻带给了女人什么?
伤害。
我们要的是什么?
爱情。
它是否纯粹,它是否经得起考验?
我们在意的是什么?
牵盼。
没有它我们是否还会相爱,没有它我们是否可以坦然接受彼此?
希望你是你,希望我是我,希望爱情,就是爱情。
希望这个世界,布满阳光。
4.5/10 三个家庭在悲痛边缘的无助挣扎,在道德人伦双重困境中的纠结徘徊。胚胎归属权案件和律师罗宇的生活相交织,前半段叙事在相对有力的情节编织下展开,但随着叙述的不断推进,剧情的硬伤便也逐渐显露:法庭庭审戏不仅不合实际且煽情过于刻意;不断回溯过往旧事的闪回、视线匹配的正反打再配以配乐以图达到煽情的目的,但处于这种缝合机制中,观众很难不觉得乏味俗套
宋佳近些年的角色都是在欲女间来回反复横跳,肖央也始终在窝囊男的角色里无法自拔。
这个整体看下来竟然还行,离婚冷静期、失独、冷冻胚胎所有权的议题,都围绕生育这一个问题展开,一对离婚冷静期内的两口子成为一对失独父母冷冻胚胎处置权案件的双方,一个是原告律师,一个是医院生殖医生,原来自己家庭也是因失去了孩子。
挺不错的感觉,有点drama、可以拍的更好一点。
拍得挺诚恳,但没太多惊喜,作为一部现实主义的作品,出发点是有追求的。电影首先有点闷(我并不认为现实主义就会闷),闷的原因不在于节奏,而在于信息的传递,作为外部来说,基本上没什么悬念和信息量,夫妻俩之间的东西也老早就猜出来了,至于内部,人物并没有什么关系的递进和内部值得咀嚼的东西渗透出来,我本质上觉得就是信息量太低,无论是外部信息,还是心灵上的信息。
当人严肃地讲述自己的不幸,或者尽力表现某人的痛苦,就是目的性。也许有不错构思的剧作设定,也许112分钟的成片能重剪出一个好些的影片…但其实没到一半就不想看了(苦大情剧看得很遭罪)一星半惨吗?老年丧子。你现在还抽着烟,还说着话。可是生前面对巨大生育压力和压迫的那双子女,听不到他们的声音了,而且永远听不到了。
还是老毛病,人物的行事动机与转变和本身试图塑造的性格不符,或者说角色的弧光不够,几场很拧巴的戏更是让有类似经历的人非常难受。不可否认肖央与宋佳的表演是精彩的,可肖央在急诊室笑出来的那个表演似乎是有点问题,周依然几乎是客串性质。三星半鼓励。
总说不生孩子的女人就不完整,但什么是完整?当宋佳脱下衣服指着自己肚子,展示那一道道无法抹去的“生育痕迹”,生育的生理心理创伤就是把一个女性从完整再到撕裂再拼接的过程,完整就变成了利他的、独自承受的完整。
真的很爱看吴越演戏
流水线上作品,宋佳表演还是细腻的。绝大部分难以共情、偶有共情之处只是更想逃避。
循心而动,放下执念,把握当下,珍惜眼前,可能才会让我们更容易触碰到内心中纯粹的“幸福”吧
露出妊辰纹的宋佳,贡献了全片的华彩篇章。完全被溢出的水浸没的情绪,喷涌而出。水淹死了女儿,也锁死了一对夫妻的咽喉,更让黑夜的力量无边蔓延,让人窒息。
宋佳yyds
滚
3.5星。在同档期的其他影片的衬托之中,显出了一点优势,游晓颖老师的剧本能力功不可没。选择了一个比较新颖的角度,讲了几个经历了失去子女之痛的家庭。打官司争夺试管手术的胚胎归属权也是鲜有的话题,难得的是,过程中展现出女性在生育过程中受到的各种痛苦——早年节育环带来的病变、剖腹产留下的刀疤、怀孕留下的妊娠纹、母乳中的心理问题和生理问题等等。人物关系虽然不算复杂,但是情节安排处理得都挺好的。我只是难受于男演员选得有点让我难以接受,甚至有点难以想象小宋佳和肖央的“恩爱”,所以观感复杂。多半颗星给吴越老师,她演得太好了,让我理解了什么是为母则刚。
什么都想要,结果什么都做不好的代表作
肖央这个角色演活了“三明治”一代的无奈与心酸。人到中年没挣到钱却被优化、年迈的父母生病还被保姆欺负、一地鸡毛的婚姻想维护却无能为力。原来中年竟是人一生中最脆弱的时刻。看到结尾离婚签字是选择用微笑面对的罗宇,我狠狠共情了。他阳光开朗,内心却绝望痛苦。
都是我喜欢的演员 倪大红 吴越 宋佳 周依然 肖央 演技都在线
祝你幸福的英文标题是enjoy yourself。
创作导向之腐朽令人惊恐。当结尾一行人以瞻仰神迹的姿态围观冰冻的胚胎管时,确凿无疑的是,不可不视其为一种邪教,其教旨便是将传宗接代奉为圭臬,建构一个父母紧捆子女直至疯癫的世界——在这里,绝无自由。