抽象画中的越南少女

据说世上第一部恐怖片《玛丽皇后的行刑》诞生于1985年，在这100多年里恐怖片中的鬼却大多始终保持着统一的形象和性别，她总是有着一头飘逸的黑色长发，大多时候总是穿着白色的衣服，伴随着恐怖的音乐不是从电视机里缓缓爬出就是从电梯顶空降而下…… 在把观众吓个半死之后，她们的故事也渐渐浮出水面，必然都是有着让人不寒而栗、人神共愤的凄惨遭遇，含冤而死，为了复仇化身厉鬼，掀起风雨，追魂索命。

只是让人疑惑的是活着的时候都不能与仇人拼死一搏，却将复仇希望寄托于死后化鬼？

若是没有化成呢？

这世上每天都有成千上万的人死去，数不清的生命消失，若有魂魄就能得到超强能力并且达成复仇申冤的目的，那这世间该有多么公平公正了。

不过这都不是最疑惑的，最让人不解的是古往今来，所有文学及影视作品中出现的鬼清一色都是女鬼，为什么要把女性妖魔化而这些女鬼到底都是谁创造的呢？

细想来从国人熟知的《聊斋》作者蒲松龄，日本最美最传奇女鬼富江的作者伊藤润二，到其他各国各派系的神鬼玄幻小说的创作者们，他们几乎都是男人！

这难道是主流男权社会对于女性弱势群体受害者的一种体恤？

还是一种因为古往今来对于女性持续压迫所产生愧疚而来的恐惧？

是男性对于女性的长期的一种恐惧，就连那飘逸乌黑的长发都是男性对于女性审美的体现，而这些女性们在现世所受之冤却都只能以化鬼的方式来进行复仇。

如果哪天恐怖片里伴随着凄幽瘆人的音乐缓缓爬出的居然是个五大三粗的男人，我才真是要大吃一惊了。

看的时候只是觉得里面的旗袍还真是很好看……素色的长旗袍……只可惜这辈子自己都没有那个身段可以穿这样的旗袍。

曾经还和她说过，我们要去弄旗袍来穿，而且我还有一双大红色的绣花鞋，只可惜看着自己的身材，偃旗息鼓。

其实我觉得女人的爱与恨都像里面这样的素色的旗袍一样——是什么就是什么。

爱得纯粹恨得纯粹，没有一丝一毫的暧昧。

看了之后只觉得自己平静的诡异……

几年前看的，只记得情节非常十分以及极其地拖沓。

好似一部风景宣传电影……· 本片由《女高怪谈3》女三慧珠的扮演者 以及《女高怪谈4》女三初雅的扮演者主演。

作家女主好像是以一个老友为原型 将其歪曲写了一本小说吧。

女主因为没有写作灵感，于是去了越南旅游。

然后讲了一大堆越南什么传说……结尾，借尸还魂了。

第一次看这部电影是在一个阳光灿烂的下午，喜欢里面的主人公，长得很漂亮，我总觉得这是一部充满怨念的电影，那种布满怨念的情调，其实整个电影算是一环套一环，从一开始的一个传说，到最后主人公探秘，再到最后被邪灵附身。

无二是一个典型的善良的越南女人，漂亮的外表下更多的是忍耐，从她织布的神情和最后那眉目低垂的一瞬间（画中景象），那个画家最后还是背弃了无二，那一身少爷贵族装足以证明他喜欢的是无二的美貌以及一颗浪漫的心，关于责任丝毫没有，他最后找来法师封印无二时，前一阵音乐响起，温情充满怀念，其实女二号心中的怨念不比无二少，那已经仅次于无二，当然还有女一号心中的怨念，爱由恨生，每个人都有过一段纯真的心，痴情女负心汉这个话题延绵不衰，男人是什么，是爱你时拥你入怀，还是见到利益面前，舍弃真爱。

女人对男人总是要多一份痴情，其实到最后我没看太懂，恐怖片总是留有悬念发人深省，后面之后还会有感悟，敬请期待吧

这片子最后只记住了美丽的越南服装——奥黛。

量体裁衣，区别于中国的旗袍在于下面还要穿裤裤，女主角穿上蓝色奥黛，头上系上同色系丝带，画上淡妆，很美丽。

其他的，无语片子太拖沓了，断断续续我看了一天。

这名字不知道是谁第一个翻译的，明明是个人名，非搞了个这么拗口的名字。

还抽象画，一点常识都没有，画人物的那叫肖像画，随便搞个鬼啊魂啊俗气的名字也比现在这个译名强。

不知什么时候的事了，网络上流传一些恐怖图片，其中就有一副据说遭诅咒的少女画像，韩国人凭借敏锐的嗅觉把这一题材变成了一部恐怖片。

故事本身是有点新意的，但是一旦回到复仇的路上，便给人一种旧瓶装新酒的感觉了。

小说家经常恍惚于现实与幻想之间，但较之“鬼域”逊色许多，被XX后复仇也是某一部美国电影的情节吧，因为被害而产生强大的怨气更是日式恐怖片不变的主题。

恐怖片的编剧应该是黔驴技穷了，一不小心就会走回原来的老路上去。

韩国电影人或许也意识到了这一点，想着法儿变花样，本片是跟越南合作拍摄的，包括之前跟泰国合作了“连体人”，都让观众领略了一把异域风光。

看了那么多恐怖片，突然有一个发现：恐怖片的主角通常是女的。

当然，女性角色心理脆弱，好奇心强，况且尖叫声本身就是恐怖元素之一。

但是，除了这些，女性的嫉妒心理也是编剧看中的原因之一。

尤其是在这种“怨念”系列的恐怖片中，女性的嫉妒心和报复心被无限的妖魔化。

编剧应该大多数是男的吧，或许在男人眼中，女人的嫉妒心在他们潜意识里已经成了恐怖的厉鬼了。

不要盯着海报看太久哦，小心muoi上身！

这部电影最大的亮点在于画面，旖旎的越南风光，如画的山间水色，清丽的美人秀颜，基本上光是风景和美女就能够赚到不少观众。

然而作为恐怖片来说其突出之处却没什么，剧情虽然并不算单调苍白，但也没有惊喜，至于作为这类影片的命根子也就是恐怖性方面就实在是很平庸了。

不得不说《抽象画中的越南少女》的一个进步之处就是不再像以往那样将主角们的视野局限在一个小空间之内，而开始着重讲述故事了，虽然故事本身总是令人觉得似曾相识。

《抽象画中的越南少女》：传说与现实重叠的悲剧　　　　　　　　　　　　　　　　　　■文/火神纪 　　何必那么专注于情感。

反正，所有的情感总会让人失望。

反正，所有的情感总会彻底地死寂。

我承诺给你所有你想要的一切；而你，我不需要你的灵魂。

　　把你的躯体给我；我们活着，一起活着。

因为，你爱我；而我也爱你。

——火神纪。

题记。

　　传说和现实，在这部电影里有着两个故事。

传说中的越南少女无二以及现实中的韩国女孩崔素妍；她们两个人的情感故事构建起了这部电影。

被情人出卖，被朋友出卖；不论是传说的无二或者是现实中的素妍，她们都不再信任这个世界。

在她们看来，这个看似温情的世界充满了虚伪和谎言；于是，无二杀死了赋予了她悲剧的地主女儿洪，而素妍则用她自己的死诅咒了为了写小说而从韩国前来越南取材的好友欣恩，并让她把无二的诅咒带回了韩国杀死了曾经背叛并且出卖过素妍的志勋与其女友。

　　抽象画中越南少女脸上凄绝的木然穿越了百年时光来到了现代的都市。

被封印了的灵魂、怨念和诅咒被释放出来，在躯体间游走；传说与现实的交错是两个不同背景的时代里凄绝的悲情故事。

画家卢岩的移情别恋是封建门第之见的胁迫以及爱情的妥协，被洪残忍地杀害则是对爱的失望，而就算在死后依旧被诱骗到寺院被法力封印则是爱情最无耻的背叛；被深爱的男人诱骗、被轮奸并且被拍下录像的素妍显然是感同身受的，而被青梅竹马的闺密出卖当成了小说中的主角被极力丑化也成了最失望的友情最后的憎恨。

当素妍生病而花颜失色的躯体遇上无二充满怨恨逃出封印的灵魂，发生了可怕的事情也就不足为奇了。

　　爱情，友情；所有的珍贵情感在这部电影里似乎变得一文不值了。

　　没有太多的信任；所有的信任在风花雪月之后就都已经悄悄地消逝得不见踪影了。

　　伤感；怨恨；怒吼；然后就是复仇了。

带着某种莫名的悲伤走过了重叠的光阴，怨气以及憎恨在一刹那间复活；带着所有的悲愤燃烧了整个世界。

杀；虐杀；既然我必须充满着怨恨痛苦地死去，那么所有同我一样悲凉的人们，只要你把你的愿望告诉我我都会去替你实现。

用我们的方式让那些该死的人们死去。

　　看完了这部电影，我很难不带着如此满腹悲凉的伤感。

看着这个让人绝望的世界，安安静静地被搁浅在冷艳而诡异的微笑里。

也许，这部对世界和情感充满着不信任的电影所要传达给我们的也就是这样的一种绝望。

　　电影用倒叙的方式讲述了素妍的悲剧，又用插叙的方式讲述了无二的悲剧；又通过欣恩这个人物实现了传说和现实两个悲剧故事的重叠。

导演也许是一个女权主义者，在整部电影里所有的悲剧都是因为一个负情的男人，一次彻底的背叛；女性被当成是情感丰富又温婉多情的形象被塑造的同时，男人只是一个木然无情冷酷残忍的布景。

　　韩国的恐怖片其实已经江河日下了；像这部电影，如果是从惊悚效果方面去要求它的话，那么这部电影显然并不成功。

就算在某些时候它多少能给我带来半点惊恐的感觉，可是大多都是一些屡见不鲜的惯用招数。

这部电影的成功之处在于其悲情味道，在于把传说和现实的无缝衔合，在于女性角色的塑造以及复仇过程的曲折设计；成功于一波三折的剧情而失败于惊悚。

　　昏暗的灯光、房间里的暗格、突兀的镜头剪辑和对听觉有强烈刺激感的刺耳音符构建了这部电影在气氛上的惊悚效果，在看电影的时候会被吓到，可是转过头去会马上忘却。

真正被我们所记住的是两个重叠在一起的悲剧，两个关于女人的悲剧以及因果循环的轮回。

　　当一个女人投入到一份情感里去，她们会显得温婉动人；而当一个女人对情感彻底失望而开始愤世嫉俗，她们会变得可怕而阴森。

我也许并不相信那个封印在古画中的怨灵故事，可是我相信对于情感的认知以及悲愤的可怕。

如果说，这部电影已经让我感觉到害怕；那么，我所害怕的绝不是电影里那个被毁容的无二那张漆黑的脸，也绝不是那所有故弄玄虚摇晃不定的镜头，而是在情感上那种极端的反弹力。

　　是不是，爱有多深则随之而来的憎恨就会有多深呢。

悲剧，叠加的悲剧，对于情感的绝望才是这部电影最终所传达给我们；没有爱，也就没有恨，那么就不会有悲剧，所有的一切就成了虚妄。

因为爱，这个世界会变得美好；因为恨，这个世界又会变得丑陋；于是最后，我们的这个世界才会变得如此多姿多彩。

　　说到底，构建起我们整个世界五颜六色的还是我们最根本的情感世界。

悲剧，重叠的悲剧；也许，因为期许，所有失望，所以绝望，所以悲伤，所以怨恨。

可是我们不可能失去期许；因为活在一个没有期许的自我世界里，我们将不再具备半点活着的意义了。

　　其实，有没有无二的怨念和诅咒已经不再是重要的了。

也许，换一个角度来看，清纯的无二依旧活在那些带着泛黄色调的镜头里；而素妍或者欣恩，她们所见到的无二只是自己心里那些情感失落后的投映以及对复仇的期许。

无二之所以会成了她们的解脱和渴望只是因为她们对于无二的渴望以及心理历程上的契合。

　　当然，这样的说法也许会上升到了心理学的精神分裂以及强迫症上去了；可是有没有这样的一种可能，无二的悲剧确实存在，而诅咒并非来自于无二，而是来自于被迫害人们复仇的欲望以及施罪者的良心谴责。

而当传说中的那个悲剧又是与现实中的这个悲剧重叠在了一起的时候，传说中的被封印了的那个诅咒也就从传说中被释放出来，由一个传说也就诞生了又一个可怕的传说。

　　佛家说，一切妄念皆由心魔所生。

其实，说的也是这个理。

而这部电影，刚是把这种所谓的心魔以传说包装，以恫吓为目的对我们进行了一次说教而已。

　　爱情是一个恒久的话题。

歌颂爱；或者被爱伤害而憎恨，其根本依旧还是爱。

男人和女人的论题永远也不会停休；因为，谁让这个世界只有男人和女人两种人呢。

而既然只有男人和女人，被谈论得最多的依旧只能是男人和女人了。

不论是男人或者女人，不论是爱的温情或者爱的悲情，笼统地概括起来也许就是人性了。

　　战胜人性的丑恶而追求完美的神性，也许这是任何一种艺术方式最终的追求目标了。

神人合一永远不可能达到，但是我们可以做得更好；而在这个做得更好的过程里，颂扬美好是消积的，而承认丑陋则显得更积极了。

　　韩国女版的《浮士德》；把灵魂出卖给了魔鬼，只是浮士德最后被天使救走了，而这部电影里的这些浮士德们就没有那么幸运了。

当躯体卖给了怨灵，她们变得漂亮，皮肤变得光滑，身上的病也日渐好转；可是她们对着镜子会看到另一个女人，睡到半夜会听到一个像在唱歌的女孩在哭泣，最后她们都将随着无二的方式死去。

　　充满异国情调的越南写景以及回塑百年前的旧屋那些泛黄色的镜头拍得还是非常唯美的。

但是，没有救赎所以绝望；这部电影到了最后也没有让我们看到救赎的光亮。

同样化着冷调妆的女人冰冷又不带感情的微笑，在我看来比任何装模作样的镜头更让我害怕；电影最后的那个镜头里的的那个表情绝对出色。

2007-11-10；丁亥年辛亥月戊申日。

送寒衣节；祭祖节。

附注：电影资料扩展链接。

　　■片名：《므이》　　■译名：《抽象画中的越南少女》　　■导演：金太京(Tae-kyeong Kim)　　■主演：车艺莲(Ye-ryeon Cha)、曹安(An Jo)、Thu Anh　　■类型：恐怖/悬疑　　■片长：95分钟　　■国家：韩国　　■语言：韩语　　■上映：2007年7月26日(韩国)TOM电影授权稿件；转载请注明。

韩国的mm果然是鲜嫩多汁,本来视觉就有障碍,看的那天碰巧身边还有一个兄弟在看,那兄弟以假笑来掩饰他的恐惧.整部电影有始至终我都把精力都放在了分辨两个女主角上,以至于内容了了而过,最后还是啥都没看懂.ms还跟身边的兄弟打赌女主角切水果的时候会不会切到手,laf.

很精致的画面，拥有很精致装扮的女子，一如以往的韩国恐怖片。

只是故事，却不那么好看。

恐怖的桥段相当之平庸，故事也很老套，叙述得也很平淡，激不起一点浪花，没什么出彩的。

要不是玲珑剔透的越南国服——奥黛和诗一般的越南风光，早就进入了昏昏欲睡的状态。

两位女主角先前都演过鬼片，还都是比较著名的鬼片。

只是实在难以把当年《狐狸阶梯》里那个饱受欺凌的小胖妹和如今率真可爱的曹安联系在一起。

看来果真是女大十八变了。