追凶十九年

（ 删改版载于《电影》杂志与“电影杂志 MOVIE”公众号 ）1990年出生的徐翔云，赶在30岁前，在平遥推出了自己导演的第一部长片《追凶十九年》。

也恰在平遥，大师班上的谢飞讲到，20岁左右不要着急，要积累、锻炼、开发，但30岁左右一定要拿出作品，并且要连续去拍，而40岁左右一般会是创作高峰。

对于这位胆敢在商业片里尝试某种“去商业化”操作的新导演，不管战绩如何，至少可以期盼他对拍片的钻研，能带来一些可贵的新风。

（注：以下涉及剧透。

）

王泷正饰演的刘一波两位主角正是表里《追凶十九年》的故事，要从1999年开始。

在弘州这个小地方，连环奸杀案扰得人心惶惶。

奉命追查的警察刘一波（王泷正饰）与受害人的哥哥何晨（宋宁峰饰）不打不相识，渐渐成为一对合作无间的追凶拍档。

刘一波多少有些油滑、世俗，“刚开始一直很背离他的自我”，但参与案件，遇到何晨后，“内在的那一部分逐渐地出来”。

与他互补的何晨很专注，很沉静，又有些古板，习惯在自己圈出的小天地里怡然自得。

案件让他们走到一起，但案件带来的外部压力把他们推上了不同的人生道路。

裂口先在家中出现，刘一波的妻子郭静（黄璐饰）不愿再忍受丈夫长期不在家的情状，崩溃后选择离婚，而他转向颓废，与何晨的兄弟情同样难续。

新人徐翔云凭这部长片处女作跻身导演行列。

而在此前，他先有了编剧这重身份。

2010至2014年，他在北京电影学院就读。

大三那时，网络剧仿佛一夜冒头，他跟许多年轻编剧一起，自然而然地入了行。

在网络剧的方阵里，犯罪题材占据着大片江山。

徐翔云开始阅读大量编剧书籍与犯罪小说，观看同类剧集，渐渐对犯罪题材萌生兴趣。

这种自觉的习惯，他保留至今。

在微博上，常能看到各种社会新闻被他转发。

最近，他还入了《难以置信》（2019）的坑，这部高分美剧，聚焦的正好是一起百口莫辩的强奸案。

参与电视剧《十宗罪》（2016）和《法医秦明》（2016）的编剧，对徐翔云来说，都是训练手感与手速的过程。

流程节点一目了然，不能在任何环节上耽误时间，凡事求一个“快”字，不像《追凶十九年》的剧本，可以细心打磨。

2017年，这个原名《不可杀戮》的项目一路过关斩将，最终获得了第七届北京国际电影节项目创投“最佳原创剧本奖”。

坦言幸运的徐翔云自此与制作公司成功对接，一面吸收监制张猛等前辈的意见，一面跟另一位编剧刘雅合作。

来来去去，光是剧本创作就花了一年半的时间。

这是一个很耗人的过程。

徐翔云笑说，“我好像每个项目都经历过，就是做到后来就觉得特别疲惫，实在是做不下去，你不知道是什么时候，就会遇到一些瓶颈。

你突破的时候可能有各种原因，但是如果突破不了的话就会比较痛苦。

”回想起来，塑造何晨就是其中一大瓶颈。

在徐翔云看来，这个距离自己较远的角色，“有点儿像是一种理想化的人物”，特别是，刘一波正好对应了“现实”。

如何把相对虚的人写得鲜活，需要花上很多精力来雕琢。

事实上，在创作之初，徐翔云就把他跟刘一波当作一个人来写。

虽说刘一波最开始并未对案件上心，但在他的潜意识里，另一面却是全心投入的何晨。

“两个人一个是它的表面，一个是它的内在。

”暗处还有个细节，下笔时徐翔云就想好了，那就是凶手在受害者身上刻下雏菊的图案。

跟他说起雏菊的花语是“天真、和平、希望、纯洁的美以及深藏在心底的爱”，而在电影中恰恰很讽刺地统统不见，他回应，“选择这个花，肯定因为花语跟主题，甚至人物的一些本质，是有勾连的。

这些都是我藏得比较深的东西。

”内里跟自己较劲之外，迈出脚步跟市场接触的徐翔云，还要考虑院线观众对电影的接受程度。

其中一处大改动，是给这部相对隐晦的电影加上旁白，让自己想表达的内容更加清晰一些，算是一个新导演对与观众搭建沟通渠道的努力。

“因为第一次拍片子，非常没有经验，其实也就是说，在你尝试了很多东西之后，你要看观众的反应和观众的评价，这样的话你才能了解，你到底是哪里做得不太好或者哪里需要改进，就是在摸索的这个过程中，你会慢慢地知道观众在想什么或者想看什么。

”

英雄本色与反英雄情结《追凶十九年》开篇，摇摇晃晃的车子里，晦暗的光线艰难穿过挡风玻璃，张国荣主唱的《当年情》响起，给并肩作战过的拍档做了注解，衬得人情比故事都要昏暗。

无论是《英雄本色》（1986）还是这首主题曲，都潜藏着徐翔云的许多美好回忆。

小时候，他就被哥哥们带领着，看了大量港片。

僵尸片和喜剧片，尤其是周星驰的喜剧片，是看得最多的。

偶尔接触到的《英雄本色》，却辟开了一条新路。

到念大学时重温，他感觉不管是人物塑造还是情感描摹，都要比其他港片高级一些，而以前光记住激烈枪战，但如今，周润发吃饭时的细微表情，过得凄惨却在信中只字不提的处理等等，都形成了新的触动。

《追凶十九年》里的两个人在某种程度上，也接上了悲情的走向。

看似查案唱了绝对主角，但其实，那不过是刘一波和何晨悲剧道路的背景。

写英雄，却溢满了反英雄的情结。

非常关键的一点，是徐翔云在调查走访的实际过程中，强烈意识到了警察群体处境的不堪，不管是身体上还是心理上。

这让他动了往真实靠拢的念头。

徐翔云坦言，郭静选择与刘一波分道扬镳这条家庭线，若在警匪类型片当中，确实可以再行删减，但站在他想表达的主题下，就能更完备地给主线服务，探索环境对人的戕害。

据他了解，警察离婚率基本上会到50%，而某些地方甚至高达80%。

“这个数据我以前听起来就觉得很扯，但跟他们聊完之后，觉得你常年不在家，24小时开机，随叫随到，全国缉凶回来还继续上班，那感情生活就会发生问题。

”而且，警察身体也不太好，一般到40多岁，心脏病、三高都是寻常事，方方面面的机能都在走下坡路。

曾经有一位警察，调查一个案件多年，后来退出一线，没有跟下去，结果某一天，突然看到新闻说破案了。

那种感觉特别唏嘘，仿佛这个案件从头到尾都跟他没有关系，但实际上，案件在他心里早有千斤重。

这种状态，被徐翔云化用到了《追凶十九年》里，给伤痕累累的刘一波，再插一记钝刀。

可是这些问题，在很长一段时间的电影创作里，很少会被提及。

观众跟创作者一样，更多是在惦记英雄光环的高燃。

徐翔云也曾纠结过，要把《追凶十九年》处理得跟其他英雄题材电影如出一辙，比如让二人沉沦一段时间，然后经过灵魂黑夜，再次重组出山，力破凶案。

这样普通观众会更接受，也更喜欢，但这种套路，并不是他想走的。

哪怕他有众多港片的滋养，但整体上，那种更市场化、商业化的风格，却被他在创作时暂且搁置一边。

大卫·芬奇对他的影响更大，“我觉得他的片子本身好看，又探讨了很多比较深的东西。

在表达上跟类型上能做到兼顾，而且还有自己的风格，不管是拍法还是制作，他都有自己的一个体系。

”因为喜欢，他看过许多遍《十二宫》（2007）。

对这部口碑两极分化的作品，徐翔云说，“我觉得他就是放弃了跟普通观众交流的一种方式，主角好像陷入了一种自我去破案的过程。

里面大概分了两组角色，视点一直在变，再加上时长过长，可能大家看得就有点儿疲惫。

”但在使用新表现手法的道路上，这不失为一个尝试。

有着“反英雄情结”的徐翔云，对《海上钢琴师》（1998）这种电影青眼有加，“天才的陨落这种故事我很喜欢，就是刚开始他过得比较好，甚至很特立独行，中间也受万人爱戴，结尾则是孤独的，落寞的。

”《追凶十九年》的尾声，正正符合他私人口味的侧重。

但这种“背离”观众和市场的尝试，确实不能为电影带来高口碑与大热度，哪怕背后的理由是改变套路，避免重复。

徐翔云反思，“当时有点想当然，就是因为自己写过很多犯罪片，对悬疑和推理部分已经不是很感兴趣，有点麻木了，于是基本上都跳跃过去，但我发现，可能大家感觉上会有点不适。

自己在处理分寸感上，还是差一丢丢。

”不过站在非商业化的角度来看，处女作的创作，就该遵循自己最诚挚的表达，错了也无妨。

当时张猛也跟他提到，电影毕竟是自己的，只需采纳有效建议，其他状况下，应当坚持自己的想法。

徐翔云在创作过程中，就把自己的体验和理解都放进去。

就像之前提到的，说的是两个警察的故事，投射的还是自身。

“主角警察在破案，而我作为一个编剧也好，导演也好，其实跟他们在命运上或者在处理事情上，是有勾连性的。

我就想象刚开始是为了虚名，为了一些乱七八糟的事情，投入到这个行业，然后就开始写，慢慢地，就会发现这个事儿成了你人生中非常重要的一步，这样再去深入创作。

”最初找到这个映射的主题，已经是几年前了。

刚毕业不久的徐翔云，感觉那是“最困惑的时候”，不知如何抉择人生路途，规划人生方向。

刘一波为了物质与荣耀活着，是一个选择，而何晨那样的同样也是一个，即纯粹奔着艺术创作去。

“这是我当时理解的两个不同的道路，有可能糅合一下，比如说兼顾工作和家庭、生活，这种就比较难。

那段时间我最大的感受就是不能平衡。

自己有点像刘一波，当你深入案件之后，会发现生活和家庭的一部分就不能过得很好。

这两条路怎么去平衡，对于很多影视工作者来说挺重要。

”从一开始就油了，兴许只能跟刘一波一样迷失于虚名当中，“就是心里面，你总要有一个何晨那样的人在。

”《追凶十九年》里，何晨在查明真凶时牺牲，从某个角度来讲，也像是他替刘一波死了一回，而刘一波在颓丧多年的泥淖里，获得重生。

徐翔云说自己在创作时就想着这样写。

好像那个何晨，也替他在创作路上，先死了一回。

宋宁峰饰演的何晨

我先说，《追凶十九年》是一部严肃的电影作品，细节构思扎实，创作态度认真，放弃了所有“爽”的编排设计，朴朴素素讲述了两位男主角和悬案纠缠的十九年人生。

千禧年初落后闭塞的小城市，连环凶杀的压抑，理想的破灭，现实的挣扎，坚持和迷惘，氛围营造地很到位。

（除了两位男主，长得有点太帅，蓬头垢面混在人群里也能一眼看出这俩是男主……两位主角，是因为一个连环杀人案，因为破案的执念、未破的不甘，放弃家人、放弃工作、放弃生活，失去信仰、失去希望、失去声名，活到人生格局里只剩彼此，活成汪洋中的一条船上的两个人。

之所以看出了其他想法，纯属我个人素质不高，低级趣味，思想不纯正。

（以下涉及剧透）（刘警官吊儿郎当娇小暴躁，长得漂亮；何警官冷漠生硬，高大能打，英俊；两人前期互殴，后期关系好了，相处也一直淡淡的。

）（俩人一个村一个村排查，刘警官在副驾上睡觉，何警官在驾驶座凝视一朵雏菊。

）（刘警官和妻子没有孩子，去医院检查，遇到何警官，何警官和他坐一起，问多长时间了，刘警官回答了。

）（我后来才反应过来这是什么意思，刘警官是怎么了，而何警官问出口了，刘警官还回答了！

）（何警官被捅了，刘警官飙车送他去医院，一路哄着劝着他不要睡。

）（刘警官和人打架腿断了，何警官去看他，拿了一束花。

）（千禧年初的落后内陆小城，一个男的单独去看另一个男的，送一束花。

唉。

）（为了家庭和妻子的感受，刘警官退出查案去当片警，半夜在妻子睡着后，摸摸索索给何警官发短信，打了字又撤销又重新打，终于发出去，何警官秒回，刘警官对着天花板露出微笑。

）（后来在追小贼时相遇，两人在路对面相望，刘警官说我们半年没见了吧，何警官说两个半月。

）（片子里前前后后有几次他们站很远互望的镜头，也不说话。

）（刘警官后来不是警察了，落魄，遇到以前抓过的嫌犯，折辱他，说给小妞钱小妞会哄人开心，然后给刘警官塞钱让他喊自己哥…）（被暴打，这位的脑回路，我觉得他挨揍不冤。

）（何警官夜里站在小巷里，看着崩溃的刘（前）警官喝醉，栽垃圾堆里，再爬起来踉跄往前走，何警官哭了。

）（前面说了，何警官是个被逃犯捅了肚子一刀都面不改色的人。

）（还有很多，记不清了。

）（当然，还有最后那个可以给寡妇bot投稿的，让我和身边两位观众大哥哭成狗的结局。

）（上线流媒体后又去看了一遍，部分弹幕出现“他俩才是真爱老婆像小三”之类的不正确言论，感觉也不是我一个观众思想不纯正。

）

一部现实又有点想象的片子，开着弹幕看到很多网友吐槽说查案能只有两个人而且没人管的情况下追查十九年吗，想想其实还挺有道理的，何晨为了妹妹，开始的刘一波是为了争口气，慢慢的由警察的正义情感取代，到后来亲人遇害感同身受，但不同的是他选择的路和何晨并不相同。

不喜欢这种结局设定，但很现实，生活中也是太多的无奈，不同的人不同的选择也不同命运。

看到三分之一的时候，我就觉得不太妙——故事迅速失去张力，影片已经进入垃圾时间了。

可以看出，故事灵感来自白银连环杀人案，但是呈现出来的情节却比纪录片还平。

叙事缺乏技巧，镜头毫无生气，桥段安排得也足够老套。

情节发展的内在驱动力一波就萎了。

这就像你小时候写八百字的作文，挠破头也只把开头作得漂亮，后面的空白就只好排着比注水了，最后结尾强行升华一下，阿弥陀佛终于写过800线了！

电影中凶手是个心理变态，但我觉得，主要的几个角色，心理状态也和普通人差得远，为人行事更是怪得可以——这怎么让观众产生共鸣？

人家局长都一年四季穿着制服，就你们俩天天毛衣夹克的，怪不怪？

经过了很糟糕的一周之后，我决定翘班去看个电影，在所有的电影里选了悬疑推理的《追凶十九年》，无他，悬疑的气氛可以让我更加投入一点，忘掉身边的世界。

电影确实很吸引人，一部分是因为悬疑推理的类型片，一部分是因为双男主的看点，两个人与电影以及角色特别契合，刘一波的张扬，何晨的深沉，两个人的性格互补与变化，两个人的互相成就，都诠释得不错，导演的镜头感很好，那一段何晨走进理发店暴打别人的长镜头一气呵成，设计得也很好，看得出导演的野心，色调与配乐都很喜欢，《当年情》、《少年壮志不言愁》一柔一刚，却都能在恰当的时候响起。

从电影名字就可以看出，这不会是一个能够马上追到凶手的故事，可是还是没想到会是这样的漫长，漫长到毛皮厂变成了皮草城，漫长到为了姐姐的死想要自杀的小姑娘去做了小姐，漫长到妻子怀孕流产一颗心从期待到离开，漫长到早生华发，可是即使如此漫长的十九年，刘一波与搭档何晨竟然就是无法从案件中走出来，还越来越深地陷入其中，其中的酸楚无助与愤懑可想而知，刘一波是弘州市警察中的老油条，他圆滑而懂得利用规则，他盼望的是成为“副局”功成名就，可是没想到这样的小地方也会发生凶残的杀人案，志得意满的刘一波满以为可以一战成名，没想到等待他的是命运分配给他的搭档，以及无尽的痛苦挣扎。

何晨是连环杀人案中一位受害者的哥哥，他与刘一波截然相反，他沉默而坚忍，用超凡的毅力进入了公安队伍，又坚持不懈地追寻每一个线索，排查每一个地方，追寻每一个嫌疑犯，他是个轻易不展露情感的人，片中一个令人印象深刻的片段，何晨对于姐姐被害自责得想要自杀的小姑娘说：你这样做，只不过是杀死你家的另一个孩子！

这句话无疑也是想要说给自己听的，他的每一天是多么惨痛，又是多么深的痛切让他毫无转移地坚守了这么多年，即使刘一波来来回回，他却如磐石一般一直坚守着，这份坚守令人动容。

19年的坚守总让人想起白银案，28年间，多少警察们为之努力，但直到去世，也没能抓到真凶，应该说看过了太多痛快的警匪片，这一部却让人开始关注普通的人民警察，他们也有喜怒哀乐，也有亲人，他们承受着比一般人更多的痛苦，他们也会无助，可是他们依然坚守着自己的责任。

刘一波最初应该是被何晨的坚忍所打动吧，所以才会坚持在跟这个案子，可是渐渐的，在目睹一次次的凶残后，他陷入到这个案子中，满心是不甘与挫败，这是一场善与恶的斗争，这也是男人之间的角力，做为一名警察，做为一个男人，他无法赢得这场战争，内心又被牵系无法放手，就这样轮回反复，这罪恶太大了，他被这罪恶降住了，也被这罪恶所控制。

让他烦躁，寝食难安，影片拍得很好的地方，就是将这种气氛渲染得恰到好处，让观众同样感受到那种痛苦与无力，片子讲的是破案追凶，却又不单单是这么简单，也是讲述人们如何陷入到一种情绪与困境之中，无法自拔的感受，就如我们每个人都会有这样无力的时刻，有那么多不甘心的爱情，有那么多想战胜的敌人，有那么多讨厌的上司与同事，有那么多我们无法改变的事情，可是有什么办法，这就是人生啊，我们总会遇到这样那样的困境，身不由己地深陷其中。

我们愤怒、无助，最后多数时候会屈服，少数时候会反抗，无论怎样，生活会向前，我们可以选择坚守或者逃避，可是还是逃脱不了自己的内心。

最后影片定格于何晨的双眼，那双眼睛透露出的是满足还是不舍？

是欣慰还是失落？

何晨在影片开始时说想回到十九年前，也许他想问问十九年前的自己：如果知道是这样艰难、这样痛苦，如果提前预知了这样的结局，还会这么做吗？

值得吗？

我想答案依然是值得。

欢迎关注我的微信公众号：关于阅读这件小事儿

是我喜欢的类型，剧情我觉得比很多要现实，警察也是人，人就会有黑白两面，不喜欢一片赞扬的，弹幕一直说抄袭杀回，如果这也算抄袭，那么杀回的也是抄袭香港80年的电影，虽然是新人导演，但是能看出导演还是很用心的，有瑕疵，有亮点，还可以进步，如果片子是流量或是知名演员，分肯定比这个要高，还是值得推荐。

关于《追凶十九年》,第一联想便是《杀人回忆》、白银案，而片方宣传和导演专访有意识回避了第一联想，而屡次出现“反类型”、“中国的伊斯特伍德”的提法。

“反类型”，必须回到英文里去抠字眼，如果是Anti-genre，意指作者在熟稔类型范式的前提下，对其进行自觉的自反，算是类型正反合螺旋发展过程中的一环，名曰反类型，实则还属于类型的范畴，伊斯特伍德的《不可饶恕》便是影史经典的反类型片例。

但据片子呈现和导演自述看，《追凶十九年》的“反类型”，此反非彼反，它想要达到的应该是against stereotype，这部电影从整体而言并未进入犯罪片类型的序列进行自反，而是始终自省的远离、抗拒犯罪片的类型范式。

为了反好莱坞类型模板，《追凶十九年》做了诸多显见的努力，比如删去了犯罪片类型中常见的场面如惊险追逃，反奇观，反超能，片中两位警察的行动力完全没有做任何超能的夸张，基本跟普通人无异，没有能一眼洞穿迷雾的慧眼，也没有能一击制敌的神功。

《追凶十九年》中有意识的呈现了警察的弱，而且全程都显示他们的伤，刘一辉在警察局院内被屠夫暴揍、被街边酒徒拿板凳砸断腿，何晨被逃犯捅伤，被连环案凶手推下，坠亡。

这哥俩可能是我在国产犯罪片里看到的战斗力最弱的警察了。

每一个有艺术追求的导演都希望能不落俗套、推陈出新，但须先甄别反的到底是陈套，还是叙事的逻辑性、合理性、观众的接受惯性。

事实上，类型的框架就像大楼的脚手架，有了它还能勉力支撑叙事的稀松与人物的粗放，一旦舍弃了这个脚手架，更需要叙事的结实和人物的生动。

《追凶十九年》毅然决然抛弃了类型的拐杖，遗憾的是没能靠自己叙事和人物的双腿坚实的站立。

编导不希望写一个无所不能的英雄警察，而是想反类型的呈现警察弱者的一面，并在剧本准备阶段跟踪了很多民警的工作日常，我们看到两位主角几乎是在用民警的工作方式干着刑警的活，他们不止一次在对有重要犯罪嫌疑的人的盘查询问中，以背部对着嫌疑人，最终要么导致凶犯脱逃，要么导致己方伤亡，这种处理不仅有悖于刑警工作的要求，也有悖于戏剧逻辑的合理性。

主角的人物逻辑也值得推敲，如果说何晨因为小妹被害自囚于不懈追凶中，不止不休的追凶在他那里不是一道选择题，那么刘一辉这个角色从志得意满的明星警察到衣衫褴褛的近乎乞者这巨大落差则缺乏足够的合理性。

我相信人民警察都爱岗敬业，但追凶对于他来说毕竟只是一项工作，工作压力人人有，被压迫至崩溃的也没几个。

从故事的逻辑上，还需要将工作的压力传导到他的个人生活，片中也设置了刘一辉求子不得、夫妻失和，但还不够，毕竟他生不了孩子这事也不能赖在凶手身上。

一旦一个人物的悲剧不合理，其悲剧性便损失了太半。

段奕宏在董越导演的处女作《暴雪将至》中也演过一个因为罪案崩掉的追凶人，崩得合情合理、令人心疼，他太想得到一个警察编制，将自己人生押宝在抓获连环杀人凶犯上，一次次与凶犯的擦肩而过中，他陆续失去自己的兄弟、爱人、尊严，随着沉没成本越来越高企，他拿不起又放不下，最终彻底崩掉。

无论反不反类型，叙事的合理性和人物的有机性是必须的。

拒绝模板，拒绝陈套，说来容易实施很难，虽然在大的方面作者做了相当的努力，但是照顾全片力所不逮，在一些方面的处理，《追凶十九年》甚至比标准类型片更加模式化，比如男主人公的繁育功能障碍，两位警察之间努力做出搭档间的性格反差却缺乏足够的依据支撑，尤其是几位凶犯变态禽兽般的处理，相当粗放。

《追凶十九年》片长105分钟，个人观感更长，可能是源于编导拒绝给予观众犯罪类型片里常见的高潮与奇观，导致观影时间太多留白。

反高潮，抛弃动作场景，追求日常化，就需要相当丰富的生活细节充盈其中，导引观众安然度过凶杀案侦破的停滞期，对比两部反映小人物的英雄主义的影片——高群书导演的《神探亨特张》、杨瑾导演的《片警宝音》非常细密的将破大案与日常的鸡毛蒜皮织补在一起，拥有大量实地采风得来的生活细节、工作细节，有机的故事环境也有助于增加无高潮段落的观影趣味，《神探亨特张》里双榆树片区，《片警宝音》里的乌拉特草原牧区，都为故事与人物提供了一片真实的水土，充满生活质感的细节俯仰皆是，在反类型叙事的电影时间里，为观众提供了足够的观影乐趣。

《追凶十九年》里的弘州虽依傍于一个真实的城市张家口而生，遗憾的是弘州对于故事和人物的功能只止步于背景板，就像何晨对弘州只是一个过客，整个故事于弘州也只是一个过客。

平遥影展艺术总监马可·穆勒对《追凶十九年》的界定是：一部“新类型”电影，融合了犯罪、悬疑、心理、刑侦等多类型和元素，也有“buddy movie”（伙伴电影）的气质。

多类型、多元素的融合的一大负效应就是主题的游移让观众在观影过程中始终在校正对影片的定位，由此也增加了观影阻碍。

虽然编导徐翔云坦言受了《十二宫》的影响，但影片欠奉《十二宫》的高智商抽丝剥茧的推理，片名点明十九年，开局就说“困在了时间里”，但十九年的时间也并没能成为、也无法成为电影的主题。

毕竟反映时间的流逝向来是电影的短板，即使是《地久天长》、《山河故人》以时间为轴，主题便是时间的变迁，其呈现也差强人意，只能靠三板斧：城市景观的变迁、人物特效老年妆、带有特殊时间意味的标签的社会事件或流行歌曲。

从时态上说，电影永远是现在时的，而在时间线性呈现方面，贾樟柯比其他导演更为优越的一点在于从初执导筒他就有意识的摄取的社会景观，《山河故人》中当这种纪录性、文献性的段落出现时，影片才真正打破现在时态，拥有时间的力量，这源于时光本身的酿造，再优越的导演也无法复制这种时间的魔法。

最终《追凶十九年》将故事准星瞄向两个基层警察的痛与伤，片尾何晨如《无间道》中黄ir从楼上摔到车顶身亡和金曲点播式插入张国荣《当年情》，将影片情感之锚抛在了兄弟情上，有点猝不及防。

近年来国产犯罪片佳作频出，每一部成功的类型片作者都不会甘于按类型的模子描红，事实上每一部赢得观众的优秀类型片不管它喊没喊“反类型”，都从某种程度上跳出了类型模板的窠臼与桎梏，抒发了自我的主张，曹保平说“我不怎么考虑类型，我只考虑影片本身”，举双手赞成。

很多细节，让我感到这是个用心的片子。

比如郭静走后混浊的鱼缸水，说明刘一波几天后才回家发现等等。

刘一波没当警察了，所以别人才会才敢到牌桌上嘲讽。

一个案子，两个人的人生轨迹被彻底地改变。

也许刘一波原本会有一个幸福的家。

郭静是打胎的，那一摔她没流产，但却感到心寒孤单，之前孤身走夜路回家，也不过是黑暗空荡的房子。

而何晨，一生都沉浸在这个案子里，兄妹俩都死在那个人手里。

何晨离开时是安详的表情，他从窗户飞出去的那一刻心里是宽慰的，他知道自己找到了凶手，这一生没有遗憾。

即使相框反光他也没发现背后的人，因为他沉迷于那些雏菊。

许多的连环杀手，就是这样。

看完哥哥说这个片子就是从白银杀人案改编的，还给我讲了别的杀人案，讲关于北方的那些蛮荒、荒凉，讲了警察屈打成招的事，又想想父母的经历，忽觉冤假错案或许真的有很多罢。

毕竟也是以暴制暴的暴力机构。

这些感慨不再多谈，默默奉献的英雄们，确是值得尊敬的，此篇本意也如此，本段不过引申闲扯罢了。

看完一看豆瓣竟然没及格，是对国产有偏见…？

或许从电影的角度来分析确实不是完美的，但绝不是不及格的片子。

看来以后也不能太过参考豆瓣的评分。

另外，和哥哥姐姐一起看的，为了看这个2020的2️⃣号FLAG破了。

害。

1990年，弘州发生了一起强奸杀人案，凶手在受害者身上剥去了部分皮肤以形成某种花朵形状。

刑警刘一波负责侦查此案，一开始自信满满一周内破案，但案件毫无进展。

受害者有个感情深厚的哥哥何晨，为了追查真凶，考上公务员进了警察队伍并申请调到了弘州，和刘一波组成不打不相识的探案CP。

两人一查十九年，中途经历了好几次凶手再度犯案，但他们线索寥寥且有线索也查不到什么。

刘一波经历了坚持、放弃、再来、再放弃的转变，他和老婆的关系伴之灰暗、有起色、破裂、离婚；何晨一直单身一直坚持，最后通过DNA比对得到凶手线索，一个大意被凶手杀了。

一贯主流又相对公允的豆瓣都只有这个评分 可以想象现在国人对国产电影偏见到何种地步 平心而论 电影完全值四星 最后 作为国产电影再加一星鼓励下