午夜巴士

之前如火如荼的上海电影节我抢了三张票，除去脑子瓦特记错日期的“毕业生”外，觉得最不虚此行的还是这场在环贸看的《午夜巴士》，21:00开始，加上映后的导演见面会，刷完真·午夜观影途中不时想起去年冬天在日本高松的场景，早上悠远的乌鸦啼叫还有过马路时的电子鸟鸣；除此外都是安静的，是井井有条的街道和彬彬有礼的日本人我一再提前那趟日本之行，不单是头一次去印象深刻，更是因为是跨国分手的缘故电影把日本人那种客气又拘谨，感情一根筋的性格表现得很好，男主周旋于前妻还有现在女友间，情感如夜间行车从车窗漏进来的光，忽明忽暗（并没有脚踏两只船我）一直在设想一个情形，即有一天同前任再见，彼时已分别为人夫为人妇，该如何面对呢？

情愫不是说没有就没有，但横亘在两人间的现实，如男主质问已经同另一个男人结婚生子的前妻：我已经跟她分手了，我有勇气，你有吗？

太强人所难了，太难受了每个人都有自己的命数，错过也是一种。

各人的福祉上苍已经安排好了，该是你的是你的，不是也求不来——最后男主被前妻点醒：“我这么老，不知道她为什么会爱上我”“不，不是你担心她怎么爱上你，与其相反是你爱上她太深，你怕她会先弃你而去，所以你就主动离开了她”再折回去找女友，进门跟女友养的那只柴犬“召之即来”打了个照面，萌柴一叫，正在厨房忙活的女友猛一抬头，电影结束

在男主老家看天鹅电影其实不仅仅说男女之情，还有父子、父女以及一家人A whole family互相扶持的场景，里面有一句话说得极美：“父亲是扇骨，是联系家庭其他人的支点”我还是太狭隘了，眼中所见即为心中所念祝晚安 :D

有关影片一些留白之处的分析和猜想本文涉嫌j严重剧透，慎入.....>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> 午夜巴士是一部风景优美，感情细腻的电影，影片虽然长达2个半小时，但仍有多处留白，给观众不少自己想象的空间，我以个人的感受，对这些留白进行一些合理的猜想和延伸，供大家参考。

1. 美雪为什么和立直离婚？

美雪和婆婆不合，可能两个人都是完美主义者，可能是带2个孩子产生的矛盾，因为那个时候立直在东京工作，只有周末在家，丈夫不在的时候，婆媳关系比较差，从彩菜的对话中“爸爸不在的时候，妈妈和奶奶一直在吵架”可以推断出。

2. 立直为什么辞去东京的工作开长途巴士?美雪离开后，立直辞去东京的工作，回到新泻，在和女儿的对象家吃饭的时候，立直说“换成目前这份工作的时候离的婚”，应该是立直感觉对家里的照顾不够，有愧疚感，同时两个孩子比较小，所以把东京的好工作辞了，换了一个在家时间较多的工作。

3. 古井为什么离婚？

古井是个对感情投入太对，过于压抑自己的女人，从影片中可以看出，古井很想和立直结婚，在很多地方（下棋、去新泻、洗茶叶等）暗示想和立直结婚，但在对方没有表态的情况下马上道歉，后来，古井去立直家送饭碰到美雪，情绪上应该是很激动的，但是第二天立直打电话给她的时候，她马上就接了，也没有发火或作一下，让人感觉这样的女人有点过于贤惠了，过于付出了，所以立直会说“我也不知道她喜欢我哪里”，因此猜想她的前夫也是这个原因，在婚姻中过于迁就对方，也会让对方压力太大，有窒息感。

4. 古井和立直如何认识的？

在影片的一开始，古井应该是坐了立直的车后认识的，古井去新泻的原因可能是为了采购食材，因为后来立直一直帮古井从新泻带食材来。

5. 礼二要150万日元干嘛用？

我猜可能是去印度创业用的。

6. 片名为什么叫《午夜巴士》？

片中提到，午夜的巴士，就像穿越黑暗隧道的线，连接着两头，一头是新泻，一头是东京，在东京的时候，立直是男人，在新泻的时候，立直是爸爸。

而立直也在这两头不断的纠结和挣扎。

以此，我们来再次还原这个故事：美雪和立直是在东京认识的，他们都是新泻人，是老乡，美雪喜欢立直的稳重和体贴，两人相爱，结婚，生子，为了抚养两个孩子，美雪回到新泻的立直家，和婆婆一起住，而立直一个人在东京工作，周末回家，由于在带孩子问题上婆媳产生较大矛盾，美雪留下两个孩子与立直离婚，立直心怀愧疚但也无法留住美雪，因此把东京的工作辞了找了一个长途巴士的工作，以便于和母亲一起照顾孩子。

立直在开长途巴士的时候遇到去新泻采购食材的古井，这时古井已经离婚，两人开始交往，立直去东京的时候有时在古井家过夜。

在离婚16年后，美雪因为父亲住院同时要维护老房子的原因坐长途巴士去新泻，在车站不舒服正好碰到立直，两人重新发生交集。

在这个事情发生以前，立直已经开始准备接纳古井了，包括带她去自己家里等，但由于前妻的突然出现，立直希望能借此解开一对儿女的心结，而对于前妻和女朋友之间的选择，让立直非常的纠结和痛苦，最终，立直用隐忍自己的方式把整个家庭联结起来，“男人是电风扇的扇骨，把整个电扇连接起来”，整个故事是古井这条线与美雪那条线在立直心中产生的巨大冲突和纠结展开的，表面平静的他内心其实非常细腻和感性。

对这个故事有几点感想：1. 不知道日本人是不是都这样，这个家庭里的大多数人除了彩菜以外都太内敛了，好几次非常动情的画面他们都克制住了情感，包括立直和美雪在美雪家中，彩菜和母亲道歉的时候，立直和古井分手的时候，我都想冲上去说，快抱一下啊，大哥！

由于这样的性格，这样的家庭缺乏一种黏性，大家的感情都有一堵墙，很难打破，也可能是因为父母在孩子较小的时候离婚带来的作用把，礼二应该受这个影响较大。

2. 古井的角色的演员选取的过于漂亮了，也许是导演为了表现这种窒息感，一个30多岁的女人，那么漂亮，还会烧菜，从来也不作，也不索取，就这样喜欢一个开长途巴士的夜班司机，如果我是立直，我也要怀疑人生了。

当然，如果真有这样的女子，请给我来一打。

3. 我来猜想一下影片之后的发展，到了影片的结尾，古井其实发生了一些改变，原来她是做居酒屋的，但是生意很差，后来做过融合菜，也失败了，其实最初她是学法餐的，因此在离开立直后她去了法国餐厅，不在隐忍自己，而是找回自我，如果他们再次复合，古井能找回自我，不在一味迁就对方，再生个宝宝，那么美满的家庭就能保证了，我羡慕这个开长途的大哥。

挺喜欢看泰造大叔演的戏，他每次都能把中年人诠释得很到位。

虽然是谐星出道却能演绎生动的平凡人，貌似是日本谐星大叔们的擅长。

这位前夫直立也是个逃避被动的类型，不愿意面对，离婚后也不跟孩子们解释，辞去压力的工作到老家开大巴，这种规律作息给了他舒适空间，从东京到新泻，从男人到父亲角色的切换，而不用一直面对某种状况。

面对那位漂亮的女友，也会依然追求那种稳定不结婚的状态，因为他不要两个角色重合在一起。

缓缓得看着午夜巴士的剧情推进，从离婚到家庭旅行的这十几年，那个前夫、儿子和女儿都的情感世界某种意义上都停滞了，结果这么一通折腾后，大家都放下误会怨恨，真的释然带着感恩后，才能继续新的人生。

看到2小时的时候，我突然有个感觉，原来这个前妻看似被动但还是有策略的，就是希望有人来帮她分担压力的类型，记得她说过一句话，说是自己太寂寞，承受的压力不觉得自己能承受得了，所以她会选择找人结婚，或者找人来帮她分担。

因为她现有的老公已经出轨，但也没表示对她爸爸的事不上心，如果没找到前夫的话，她应该还是会去找个人来帮她分担的。

事情结束后，她回到了现在的家庭，搞定了爸爸住院和进养老院的事。

当直立他们参与之后，她的头晕问题就缓解了很多。

而女友的类型，她其实挺独立的，能处理很多事，不喜欢脱离带水的，不喜欢不受控，这类型的妹子更自主就更需要男方的回应，看似主动却缺少策略，经过她这么多次暗示直立都回避结婚，真是挺让人心凉的。

女友的前夫和直立都对女友说，她的爱让人很有压力，无法喘息，其实因为这两人的状态都在三心二意吧。

如果他俩中能有一个给她安全感，她也不会这么小心翼翼地证明和暗示了。

因为前妻的事，前夫就跑去分手，更让人心凉了，跟二婚男交往真的风险很大。

被决拒绝之后，她关了店去了一家法式餐厅做厨师， 真想说她值得更好的。

其实我更感兴趣的是日本的午夜巴士，去搜了一下还真是上了天，前后有遮光布帘不说，这座椅也太豪华了吧，真的是为好睡、隐私设计的说。

他们还给乘务员准备了休息室，居然在车肚子里！

去日本一定要去试一下。

他们还给乘务员准备了休息室，居然在车肚子里！

安全设备也是保护司机保护乘客

男主是可悲的 最后的联系与哭泣说明了一切。

男主对待感情 懦弱自私 懦弱是还期待着前妻 自私伤害着情人 不爱不要伤害 导演的思路也是惊奇 家庭 多年未见 怨恨 根深蒂固 家庭关系强凑 最后看似自由 还不是回归原点 家庭失败的典型一个是10年的陪伴，一个多年未见。

不管是亲情也好，还是爱情也罢。

你的前妻还有家庭，你能抛弃陪伴10年的情人。

情人真够傻的 可怜之人。

最后还不是 儿子异国他乡 前妻离开 女儿婚姻搞砸 情人离你而去 男主失败的人生 失败的家庭关系

喜欢这类日本片。

能平静的讲很多故事，我能静静的听，静静的收获。

亲情片，这么破碎的家庭，儿子毕业辞职赖家，女儿玩Cosplay。

妻子再婚多病……虽然是天大的事，但是对于别人来说，就是这么平淡无奇，自己却能挺过来，一个个处理好，每个人都是那么棒，那么优秀，儿子是那么细心懂事。

挺过来，努力，为了一个字家，努力。

当男主说出跟女主前夫一样的话时，心里也是渣男渣男冒出来的。

虽然没看到他们结局，还是希望他们有个好结果。

像棉花那样有错么……不错他也是对家有个好负责。

作为扇骨，是要有自己的主意和当担…有很多收获…19年，小小的我也要成家啦，一定要努力努力，再努力为了一个家，尽快让自己成为可以让他们依靠的大树，港湾。

过平平淡淡的生活，再努力给生活添色。

等孩子长到有意识了也养只可爱的狗狗陪伴，相互陪伴……插曲The Rose一听到就想知道名字哈…

导演不愧是杨德昌的助手 ，拍出来全世界对中国人旅行者的共同印象。

第54分20秒起拍出了中国人的公共场合电梯餐厅大声喧哗嘈杂的印象。

而且这个片子最高明的是故意没有日本人给中国人极其仪式化的客气。

这点也不错！

导演不愧是杨德昌的助手 ，拍出来全世界对中国人旅行者的共同印象。

第54分20秒起拍出了中国人的公共场合电梯餐厅大声喧哗嘈杂的印象。

而且这个片子最高明的是故意没有日本人给中国人极其仪式化的客气。

这点也不错！

天鹅和家人一起迁徙，而人为什么做不到？

小时候我看着妈妈偷偷离开家，从此“妈妈”这个词从我口中消失，我不知道这个词此生还能不能说出来。

我不知道她为什么会离开家，就像影片中孩子不理解母亲为什么离开家一样，只是觉得是妈妈抛弃他们，以致儿子内向，女儿叛逆。

成长中父母角色的缺失使我们不知该如何正确与人建立亲密关系，我们害怕敞露内心得到的依然是被抛弃，还不如不要开始。

可是那是我们内心渴望的，越是渴望，越是怯懦。

懂事的儿子说妹妹带着寻找妈妈的回忆长大，迷茫的人们从来不是没有目标，而是不敢去追寻内心真正渴望的东西。

他们怕什么？

怕的是没有人支持的心酸，怕的是让人看到内心的悲伤，怕的是最后总是一场空。

人们总是追求自己没有的东西。

不幸福的家庭成长的孩子得不到爱，长大后就想要追寻那份缺失的爱，这样的执着来源于对过去的执念，想要轻装前行，只有放下过去，与过去和解，才可能有光明的未来。

影片的最后父母孩子外公一起旅行，他们打开了心扉，互相和解了，开始了新的生活。

过去只能和解，不能重来；过去无法弥补，只能遗憾。

过去带给我们宝贵的经验，如果我们能充分吸收回忆的养分，我们知道将来的路依然有悲伤，有痛苦，但不会再有遗憾。

#午夜巴士[电影]#日本感情电影最让人动人之处，是用1/2的速度，去表达100%的情感，再配以动人音乐，总是可以让人感动。

一个中年男人的两种责任，一种来自于孩子家庭，一种来自于对现在十年恋人。

图一中那话父亲是家庭中的电扇开关，男人责任需是第一位。

一个中年女人的两次逃避，一次来自当年放弃家庭，一次来自这男人再次给予机会时，仍然纠结。

图四图五中虽还是爱的那人，却再也回不去了，女人不可犯错。

另外一个女人只是希望陪伴，无他求，饭馆其实只为这男人而坚持，这是一种爱的默不作声，直到被拒绝，开始新生活，却只是改为隐忍。

如图二中女人第一眼就认出了真爱，这类人最多，却总被伤害，实在残忍真实。

故事结尾，在责任履行之后，他终于去见那女子，转头瞬间如我预料，字幕结束，并无结果，也在意料中，感情的结果种类太多，但有幸福感的却很少，悲剧本身可以震撼泪目，喜剧本身不敢往后看，所以没有结果终究是最好的结果吧。

两个半多小时，长而缓慢，好像从池袋到新泻一整夜的巴士，穿过漫长的隧道，外面安静地飘着雪。

破碎分离十几年的家庭三个月里短暂地回光返照，家庭成员因为各种原因回到那里。

于他的时间两地只是一夜，可是于别人两地是漫长的距离和时间，所以在别人心里他终归还是停留在一处，而事实又好似纽带，“父亲像铆销连系着家人”。

在东京是一个男人，在新泻是一个父亲，可就是因为一点点并没有未来的回光返照，他就选择了原本的身份，去做再不会回去的家人的家。

可是哪里会有好好地留在印记下面的剑，何况十年终归还是比不过三个月。

男主心中的壁垒让人生寒，虽然如此亲切而温柔。

想起之前听人聊起霓虹人所谓让人称赞的知礼民族性，礼近情远，距离感的意识过分强烈。

许多细节有平静下的耐人寻味感。

然而被地方宣传片的良善导向败了个干净。

结尾的开放结局简直像一个反抗。

小兄妹之间的感情能看出来挺不一样的，虽然对话互动不多。

哥哥很温柔呀。

小西姐姐的美娇娘气质越来越臻于完美了，但是这部里真是狼狈可怜啊……山本姐姐和若菜妹子这部里也别样好看。

只是男主或许更苦大仇深一点的更合适（？

）总觉得身为搞笑艺人的这位演两个二十多岁儿女的父亲有点出戏。。

影片营造的氛围就像它的名字一样，午夜巴士，沉闷而又漫长。

片中的角色都因为曾经家庭的变故，而变得内心孤独、不苟言笑。

这种人物之间说不出的疏远感，让影片始终蒙上一层灰色调，加上缓慢的剧情节奏，一种忧伤的情绪始终贯穿着影片。

男主角的儿子从小生活在一个经常爆发矛盾的家庭中，他因此变得异常懂事——提醒父亲送巧克力给雪美作为赔礼、能察觉到妹妹与父亲聊天时的不愉快、努力促成那次家庭团圆的旅行、将东京老宅的枇杷树做成筷子当纪念品。

但这种小心翼翼的懂事并没有换来家人的关心，甚至自己的生活变得一团糟。

男主角的女儿因为从小缺少母爱而变得叛逆且咄咄逼人，无论是面对自己父母还是男友的父母，都表现出不尊重的态度。

她只有在参加动漫展时为了进入角色，才做出装腔作势的笑容。

男主角的女友古井森就像他前夫所说的一样，她的爱给人感觉到一种压力，她那种只求付出，不求回报的爱，就像一团棉花一样，虽然温柔却让身陷其中的人透不过气。

男主角的前妻因为两次失败的婚姻和生病的父亲，家庭的重担几乎要将她压垮。

而男主角利一本身的性格极其复杂而矛盾，他十分不擅长经营爱情和婚姻，影片并没有交代他与前妻离婚的真正原因，但从他和女友的相处的片段中可以发现，他并不十分懂得情调，他们的交流总是流于表面。

但他深深爱着她的女友，从分手后他在电话中说出那句“太有压力了”时痛苦的表情中，可以看出他发自内心的愧疚。

父亲是扇骨，作为一个点把家庭连接在一起。

剧情的转折从这句话开始。

为了让前妻得到女儿的原谅；为了让两个孩子拥有一个完整的家庭；男主角放弃爱情，选择了家庭。

导演故意将他最后次去东京古井森家的那个镜头拖得很长很长，其中有一只猫从镜头中缓缓穿过——为了这个决定，男主确实做了很大的牺牲。

最后全家人的心结终于全部解开，一起在甲板上合影时，每个人都露出了轻松的笑容。

在整部电影里，那是每个角色第一次真正的笑出来。

这部电影的真正主题应该是亲情。

有了家庭的港湾，天鹅巴士终于不再感到孤独，开始展翅高飞。

虽然影片的结尾，每个人还是相互离开。

“但这里还是我的家” 就像男主角儿子说的那样。

有了亲情的温暖，大家都勇敢地开始了自己新的生活。

儿子去印度开始了新的工作、女儿成立了自己的公司、前妻终于放下过去，与男主角在巴士上道别、而男主角想法设法，终于再次找到了古井森。

这部电影不像别的亲情主题的电影那样，走煽情路线，导演将温柔而细腻的亲情，像流水一样缓缓的注入观众的心中，让影片在故事的结尾展露出生机。

另外，导演在电影中安插了一个画龙点睛的线索，男主角女儿的组合中经常提到的台词“不允许提问”，为了突出这个线索，甚至在影片结尾时，只有这句歌词带有字幕。

不允许提问，虽然使用可爱的语气说出来，但真正的目的是不让对方进入自己的内心。

因为害怕受伤，反而将自己的心保护起来，拒绝对方的爱，这才是造成疏远、造成孤独的原因。