丘奇先生

影片自始至终没有交待丘奇的故事，从丘奇先生酒醉后说的话可以猜测他和父亲的关系并不融洽，他们之间发生了什么？

他经历了怎样的过去？

丘奇先生一直将家里和工作的地方割裂开，每次查理想要更了解他都会让他暴怒，他不计付出，但唯一的要求就是自己的隐私空间。

其实我们很难完全了解一个人，就算是朝夕相处，我们能看到的也是有限的一部分，无论我们多么依赖彼此，多么心甘情愿的付出，爱其实就是安全感，就像离开的时候，丘奇先生说“i don't want my privacy”。

也许他终于能不用因为被了解而感到恐惧。

印象最深刻的是两次葬礼，有的人说着任何除了死者的话题，有的人除了死者什么话题也不说，有的人说着安慰的话，但是总会有这样的人，they say nothing at all, because they don't have to.

有的故事之所以感人，因为里面存在另一种情感，不是爱情，不是友情，也不是亲情，是第三种情感。

就像《查令十字街84号》演绎的，未曾谋面的书信情缘。

很少在亚洲文学电影中找到超越爱情、友情的第三种情感。

在东野圭吾的《白夜行》里，男女主人公的情感表现为一种暗地里，如影随形的心灵契约般的爱情。

在那些老上海的家族故事里，往往有个忠心耿耿的老年男管家，心里仰慕女主人，不会越雷池半步，但对女主人会存有一点点私欲。

电影《丘奇先生》中，一位偶然出现的厨师，一个单亲家庭间的渊源交集演绎了第三种情感。

这种情感，似友情、亲情，却超越了友谊。

丘奇先生陪伴并拯救了一个单亲家庭，同时，他也收获了属于自己的安全感。

他爵士乐手的天赋表现在厨艺上，就像他很少看谱子弹钢琴，菜谱基本是自创。

这个故事，像一首爵士的即兴演奏，不按照既定的乐谱弹奏，随性中，因为有真实的情感流露，就会是一首感人的蓝调，抚慰心灵。

如果你想偷走这蓝调里面的灵魂，除了天赋外，还必须和乐手有深度交集，日夜陪伴。

所以，故事娓娓道来，有日常的琐碎，有青春期的成长，有迷茫，也有希望。

你沉浸在庸常的片段中，才能体验到这种情感。

一本书要从头读起，而了解一个人，有可能是倒叙。

他离世了，从参加葬礼的朋友口中，从他的遗物，逐渐还原一个人的内心。

这也是《丘奇先生》叙事的独到之处。

在这部充满治愈力量的电影中，艾迪·墨菲的转型堪称惊艳。

这位以喜剧见长的演员，褪去了夸张的表演外衣，用细腻入微的演技，完美诠释了一个如月光般温柔坚定的灵魂。

丘奇先生这个角色，就像一束温暖而不刺眼的光，照亮了查理一家破碎的生活，也照亮了观众内心最柔软的角落。

艾迪的表演令人惊叹地捕捉到了丘奇先生身上那种近乎神性的温柔。

在他的演绎下，丘奇先生的每一个动作都充满诗意：煎蛋时手腕优雅的翻转，弹钢琴时指尖流淌的旋律，读书时低沉的嗓音，都散发着令人心安的魅力。

这种温柔不是刻意的表演，而是从骨子里散发出来的气质。

墨菲用克制的表演，将丘奇先生塑造成了一个近乎完美的存在，却又让人感受到他内心的孤独与隐痛。

个人觉得"Church"这个名字暗含深意。

它不仅是主人公的姓氏，更象征着一种无声的守护与救赎。

丘奇先生就像一座永不关闭的教堂，为查理母女提供着精神庇护。

导演通过温暖的色调和细腻的镜头语言，将加州小镇的生活描绘得如诗如画。

阳光下的厨房、钢琴旁的阅读时光、餐桌上的欢声笑语，这些充满生活气息的场景，在墨菲的演绎下焕发出动人的光彩。

影片的留白处理堪称精妙。

女主怀孕的经历，丘奇先生的性取向、夜间的去向、过往的经历都未展开讲述，这种神秘感反而增添了角色的魅力。

艾迪用微妙的表情变化和肢体语言，让观众感受到丘奇先生内心深处的孤独与渴望。

在他为查理母女准备早餐的背影中，在他深夜独自弹琴的侧影里，我们看到了一个完整而复杂的灵魂。

这本电影最打动人心的地方，在于它展现了人性中最美好的可能。

在这个充满算计与冷漠的世界里，丘奇先生的存在就像一剂良药，治愈着我们的心灵创伤。

艾迪·墨菲的表演让我们相信，世界上真的存在这样纯粹的灵魂，他们用温柔对待生活，用善意温暖他人。

这部电影不仅是对人性光辉的礼赞，更是对美好生活的深情告白。

有时候，并不是这世界不存在什么了，而是你不相信什么了《丘奇先生》是一部无论你喜不喜欢都会被暖到的电影，故事看起来好像美得不太真实，但却很享受。

无论是演员的颜值、人格魅力，还是视频的拍摄视觉及故事情感的传递都养眼而暖心。

虽然对于这样的一部温情电影，看完后被暖到就足已，一味地去追究其与现实的距离，的确是无理又无趣。

但像这类纯情感的电影，若与现实脱轨得太远，让观者在共鸣时缺了一个可嫁接的可能，的确很难让一些人为此买单。

但是要说《丘奇先生》故事不真实，则并不全然。

因为仔细看，就会发现：很多难以置信的美好，不过是欠一个解释罢了。

比如，怎么会有丘奇先生这么美好的人呢？

很多悲伤都被爱缓和了而已。

比如，两次葬礼。

很多艰难都被粗略的带过了之。

比如，病痛的折磨、单亲妈妈的不易、经济压力等等。

影片中在这几块的交待上都粗略而含糊，给人一种架空的美好。

然而，这大概是作者叙述时的有意为之或不自已而为之，因为被爱和温暖包围，那些所谓的“现实”便会变得不值一提。

更何况这是一个带旁白的回忆式故事，既然是回忆便有合理的主观选择性，当美好占据脑海，现实的疼痛便很容易被一笔带过。

另外，假若悲伤太过浓墨重彩，温暖便失了一份纯粹。

而作者的主旨本就是怀着一颗被丘奇先生的爱温暖过的心，平静而缓和地讲述坎坷的过去，拥抱所有的过往。

最后，如果以上都不足以让你相信丘奇先生的存在，那么我将告诉你让以上废话成为事实的事实：这部电影，是根据真实故事改编的。

所以，在偌大的世界里，大胆的去相信各种美好吧，尽管你不会遇到，但也能被暖到。

家的组成条件唯爱不可

影片中对丘奇先生的交待甚少，他就像一个谜，关于他的过去，他的内心世界，都没有一个丰满的交待和刻画，只有在前后的细节穿插中有所提点。

正因如此，很多观者才会对这样一位谜一样的男子，本为被雇来6个月的厨师，却能在小查莉妈妈病魔缠身之时，不求回报地承担起一家之主的责任，成为母女俩的依靠，毫无沾亲带故，却能从陌生人晋级为家人，对这样一个人的存在产生质疑。

然而，就像卡尔维诺所言：每个事物都是另外一个事物的结果，每件事都与其他事情相适合。

这个如真善美化身一般的丘奇先生就是他的过去的一个结果，而他与查莉母女的相遇就是美妙的适合。

从影片中我们大概可以知道，丘奇先生过去有过一个破碎的家庭，为人子不受父亲看好，为人夫也没成为好的丈夫，虽然呈现的不具体，但我们也可猜测出，家对他而言大概不是无法挽回的遗憾，就是挥之不去的阴霾。

这段缺少家庭温暖的前半生，成为了他闭口难言的伤疤，但他并未因此而丢掉爱的能力，相反可能对爱的理解更深层和大度，但未被激发。

遇到查莉母女后，他便被激发，很好的施展了他爱的能力，陪伴查莉的妈妈度过难熬的病痛岁月，用用心的美食征服小查莉，并引导查莉接触文学，更用爱感染了查莉及她后来的孩子。

当然，他也在爱的反作用力中收到了回报，这份回报在一定程度上治愈了他，弥补了他对于家的缺憾。

就如他遗言中所言，查莉母女让他有了安全感，有了家的感觉。

就这样，一个有着不堪提起的过去的厨师，一位身患癌症带着还在上小学的女儿的单亲妈妈，没有夫妻关系，没有血缘纽带，却成就了一个关于家的美好故事。

温暖之余不禁让人思忖家的概念，家的组成条件，而作者的答案显然很明确，那便是：爱。

一个司空见惯，老生常谈但却要花一生去感受、学习和理解的答案。

爱是一颗鸡蛋，有时会在破碎时刚好迎来破壳的小鸡

爱很能量，也很美好，但却不易驾驭，它不是与生俱来的能力，它是一场修炼。

影片中丘奇先生和小查莉的感情也并非缓和渐进，从一开始小查莉因一陌生人的闯入而不喜的抵抗，到丘奇先生的耐心驯服，再到两人逐渐发展成一种相互依存的亲情时，丘奇先生因厌恶查莉试图打探他个人生活这种越界行为的发怒，可谓波澜不断，但终都重归于好。

查莉把这个她仅仅只了解其一面的丘奇先生当作可依靠的家人，虽然在试图了解丘奇先生私人生活时迎来发怒的答案，虽然见到他进酒吧时心生不好的想法，但丘奇先生还是她心目中的丘奇先生。

这种心有所好奇，也将毫无质疑的态度，大概，是她基于双方情感上的信任吧，只要爱的厚度能够承载住信任的维度，那么，即便磕磕碰碰，也能尽释前嫌，终于如初。

有时候，被爱连接的双方就像对方手中的鸡蛋，握太紧会捏碎，握太松则易掉落，总是需要一个恰到好处的力度来拿好它。

但总有不小心弄碎的时候，不过，只要这颗蛋孵育得足够成熟，在你捏碎时就恰好会是一只小乳鸡的破壳，从此它不在是蛋，是只跑再远都会按时回家的自由的小鸡。

就如丘奇和查莉因隐私空间问题发生的最后一次争执，也是最严重的一次，查莉甚至离家出走，遭遇事故，但丘奇先生立马以家人的身份出现在医院，也是该影片在双方情感上的清晰确认，双方微微一笑用复杂而坚定的眼神对望，所有不快烟消云散，丘奇先生好像在说，我不想你了解我的所有，我对你有所隐瞒，但你一直是我视如己出的查莉。

而查莉好像上了一堂课一般，从此对丘奇先生的隐私不再过问，即便知道他深夜去酒吧醉酒归家，但都缄默不言，就像丘奇也从不过问她的突然怀孕一样，双方的感情也不会因此而有丝毫的影响。

大概她已从丘奇先生那获得了她在他心中的份量的确认，这份确认带给她的安全感让她明白有些事情她无须去了解。

信任不是建立在对一个人的全部了解上，而是建立在因一定的了解而生成的感情的厚度上。

默契不产生于了解你的方方面面

丘奇先生在爱的把控上尤其引人深思，他对于自己的亲人好友都有不想让他们了解的一面，皆保持着一定的距离，严格的保有自己的空间和隐私。

酒吧老板不知道他的钢琴手既然还是位厨师，做得一手好菜，而查莉也不知他的丘奇先生既然是酒吧里很受欢迎的钢琴手，且对他的过去也只是隐隐约约。

但这两段关系都很好的维持着，尽管中间有些小插曲，但仍坚不可摧。

每个人面对不同的人都有不愿被了解的一部分，而感情也并不是要了解到很深才会产生无言的默契。

人与人之间的交往，就像宇宙里的那些星球，相互间保持距离，然后在这个距离下，寻找一种相对稳定的关系状态，这个距离可以很近，但永远不可能等于0。

金钱和爱的较量，没有输赢

查莉在她妈妈和丘奇先生的爱的浇灌下成长，因而她也学会了如何去爱，如何用爱去应对生活的风吹浪打。

她能沉稳的对待两次葬礼，在悲痛中奋力起身，她说，有些人会和你谈论死去了人，有些人会和你谈论任何事情除了死去的人，有些人会让你想哭，有些人会安慰你，而有些人无需对你说什么，你便都懂。

而那个无需多言的人就是能让她奋力起身的人。

她能平淡的对待一场错误的爱情，她说一个错误的夜晚，却给了她最好的礼物——她的女儿Izzy。

她总能从爱出发来面对各种问题，也许，这样就总能找到美好的一面吧。

然而，影片中的poppy则恰恰相反，与查莉形成了鲜明的对比。

poppy从小缺少家庭的关爱，逐渐形成了爱自己，靠自己建立安全感的性格。

对于家人，她甚至希望其不存在，更不愿提起，她在参加查莉母亲葬礼时，甚至说为何死去的不是她妈妈。

在她成功跻身上流后与查莉叙旧，查莉提到她父母出狱时，poppy也一转话题不愿多谈。

家人对她而言是无法治愈的伤痛，但她也曾尝试去爱，去建立一个家，但失败了。

她和查莉说她有过孩子，但这辈子她都不会想再有孩子了。

当查莉问她幸福吗时，她则回答她想要的都有了，丝毫不提幸福两个字。

关于poppy的故事影片只通过几段精简的对话呈现，流水一样的速度，毫无过度的话题转折，不给人多想的时间，却给人以深度的体谅。

poppy那副淡然的表情背后不是故作坚强，是无奈后的必须坚强。

她用自立和富足铸造自己的安全感，如她所言她想要的都有了，但幸福，似乎她连概念都不愿多想。

poppy因为用厨师来称呼丘奇先生而惹怒查莉，但是对她而言，丘奇先生和查莉的家人感情大概是难以置信的吧。

poppy的遭遇似乎是一种注定，没被爱过的人又怎能去期望她有很好的爱的能力呢？

大概她也像丘奇一样需要等待一个机会，遇见爱，去爱，被爱的机会。

不过，在这之前，她先遇到一份纯粹的友谊，在与查莉见面时，她大概以为查莉会欣然接受她的帮助和铺路，然而这位许久未见的朋友只是想见见她，仅此而已。

查莉和她说，她有工作，有收入，能靠自己的能力抚养孩子，很幸福，虽然那是一份服务员的工作。

Poppy惊讶的表情写满了震惊与感动。

震惊，因为多少人想方设法攀关系往上爬，而她的查莉安于一份服务员的生活。

感动，因为收获一份纯粹之至，毫无利用意味的友谊。

富足的金钱或许能让你过上想要的生活，但爱能让你甘于某种状态，想要的生活不一定就会是幸福的，而甘于某种状态一定是心满意足的。

美好的爱情是什么样子？

没有保质期的甜

影片中讲到了亲情和友情，而爱情当然也不缺席，虽然友情和爱情看似只为铺垫成长之用，但似乎也有区分情感和丰富内容之疑。

关于查莉的爱情，对于那段失败的感情影片只用了“错误”两字概括，而与欧文初恋的美好却在前后穿插。

他们的感情始于十岁的萌芽，结于情窦初开，终于一场毕业分离，回味于一次偶然相遇，而他们的故事似乎还能继续。

虽然他们几乎可以说是没在一起过，但却给了彼此永远也无法忘怀的美好回忆，好像正是因为没在一起，这段感情才没被琐碎破坏，更显无暇。

美好的爱情是什么样子？

也许是无论过了多久它都总能带给你甜甜的感觉吧。

人生有坑，但也一定有出口

这部影片讲的是一群不幸人的温暖故事，里面的每一个人都经历着不同的遭遇，同时也在不断地被温暖被治愈。

就像人生的道路上总会不时地出现一些坑，但每个坑都一定有出口，只要你向上看，如果你不信，那请在要放弃时多坚持一会，转机会迟到，但一定不失约。

比如影片中的拉森，因为一次失误，似乎整个人生都陷入了黑洞，买了毒药准备回家自尽，但却在回家路上遇到怀着孕被撞倒的查莉，他救了查莉和孩子，也救了自己，不仅活了下来，还遇到了幸福。

越来越喜欢这种温馨治愈的小片子 时间不长却很温馨治愈 看似未婚妈妈和厨子丘奇先生的故事 没有酬劳的丘奇先生一直在照顾着生病的只剩6个月时间的未婚妈妈 夏洛特什么也不知道从开始挑剔丘奇先生到后来接纳他 丘奇先生不仅仅只是一个厨子他还带来了一种生活方式 用心烹饪每一餐 读各种各样的书 这样用心生活的人值得被上帝亲吻 未婚妈妈奇迹的活到了6年后 可是夏洛特却不像小时候一样敢直视妈妈的眼神 与妈妈对话因为怕随时失去她所以不敢 她把感情更多的投射到了丘奇先生 妈妈是太阳太过灼热夏洛特职能背转身面向如月亮般的丘奇先生妈妈走后夏洛特去上了大学 再次和丘奇先生你见面时她挺着大肚子 于是他们像没有分离一样又一起生活了 像小时候一样 丘奇先生用心烹饪每一餐 不同的是不能窥探他的私生活 处于关心和好奇夏洛特在丘奇先生不在时打开了房门 却被丘奇先生撞见 夏洛特被赶出了房子 也是这样导致夏洛特出了意外 丘奇先生接回了夏洛特 除了照顾院子就是烹饪不然就弹钢琴 这就是丘奇先生的日常 伊莎贝尔越来越大丘奇先生也逐渐变老 丘奇先生因为小时候爸爸的暴行对他产生不好影响 最终因为夏洛特一家治愈了他小时候缺失的爱 丘奇先生与夏洛特彼此陪伴互相治愈 陪伴是最长情的告白

Henry Church留给Charli的信，二人不是父女胜似父女，信的内容是全剧的点睛之笔，虽不能说激荡灵魂，但字里行间的温暖也足以催人泪下。

"Dear Charlotte, You have said you just want to know me. My dear, you always have. I'm simply a man - not without faults. That can happen when you're not the son your father hoped you would be, destroyed his verbal abuse & beatings. I know you think I took care of you & your mother & Lzzy & you gave me nothing in return. You gave me the most important thing life can offer. You gave me a family & love."-- Henry

丘奇先生

Mr.church ，不是父亲，丈夫，爷爷，却像父亲，丈夫，爷爷一样守护着这个家，照顾着她们的生活。

他本来只是受雇为这个家做厨子的，雇期六个月。

她母亲身患癌症，预期只剩下六个月的命，当时她十岁。

她母亲奇迹般地活了六年，而他也照顾了她们这么久。

由六个月，无偿延期到六年，直到她母亲去世，她离开家去波士顿读大学。

他本没有责任，却默默担当。

在这个家里，他是不可或缺的一员。

不是家人，胜似家人。

故事还没有完，后来她未婚先孕，回到他的家。

他什么也没有问，继续照顾起她和她的女儿。

他不是在做菜，就是在弹钢琴。

不弹钢琴的时候，就是在画画。

不画画的时候，他在读书。

他本可以成为任何人，做任何事，但他却选择了为她们做厨子，照顾起居，把他所有的耐心和温柔都奉献给了这个家。

他像月亮一样，平静温和，永远守护着，在你需要的时候给你依靠。

他是个普通人，也有深藏的小秘密，有他不可触碰的底线。

小时候，她想了解她生活以外的他，被他吼了。

长大后住他家，她想寻找他的秘密，结果被他赶出了家。

了解更多，需以尊重他人意向为先，每个人总有自己想保留的空间。

如果爱，理解，尊重，接纳。

他给她们以照顾，她们亦给他以温暖。

他选择留下，何尝不是因为她们给了他家的感觉，他一直所追寻的安全感。

当他老了，病了，她们也悉心照顾他，像他曾经做的那样。

当他逝去，厨房里不再有熟悉的声音传来，空荡荡的样子，不禁泪目。

直到有一天她醒来，听到熟悉的爵士乐和厨房的声音，是他回来了？

她急急走到厨房，原来是她六岁的女儿，站在凳子上，照着church先生的方式烹饪早餐。

爱，从来不是单向的付出、接受。

爱，会给你的生活打下深深的烙印。

爱，是传承，生生不息。

没有什么是Mr.church做不到的，关键是Jazz。

很高兴遇见你，你是我生命里最珍贵的钻石。

关键字是faggot.... Mr. Church的backstory就是：老爸不愿意接受儿子是同性恋，很早就逼他结婚，当然那女的发现他是faggot后很快就散了。

后面发展下去就变得合理了，他也不容于家里，不过通常同性恋的艺术天份也高，所以琴棋书画他样样皆能，也所以他很不希望charlotte刺探他的秘密，当发现她尝试这样做时会有这么大的反应，也需要把故事设置在70年代，那时候就算是美国对同性恋也没有现今这么开放，写得挺含蓄，但也很白。

电影名称：《丘奇先生》电影时长：104分钟豆瓣评分：8.6分观影渠道：优酷 难得的一个安静的晚上，完成所有的睡前准备，缩进被窝里，点开了这部电影，娓娓道来，适合晚上的独处时光，治愈内心的焦躁和不安。

于是，便有了一个多小时的暂时逃离日常生活的时光。

它很温馨，很暖，也没有什么特别强调的直给的东西，以至于过了一晚上，当我想写下观后感的时候，仍有一股莫名的暖流暗暗环绕着，也不知道从什么角度切入，那就想到什么写什么吧。

一般我们总期望影片是跌宕起伏，出乎意料的，不然只会选择在观影10+分钟后就退出，但是这部影片是徐徐开始和进行着的，整体的色调也是温暖的鹅黄色，不知不觉就把人带进了情节。

（以下有少许剧透） 要怎么介绍3位女主角和丘奇先生的关系呢？

从传统定义上来说，你甚至没办法说他们是一个家庭，但他们却是事实上的亲人，是不依靠血缘和爱情建立起来的关系，看惯了大多数影视剧的叙事方式，你总会在心里默默期待，他们是不是会有爱情的火花。

但是是我俗气了，爱情诚然美好浪漫，但是并非所有美好的男女感情都应该走向爱情，也并非所有的情感都应该有个归类，感情总是复杂的，喜欢也可以有很多种。

然而这种起初非亲非故的联结（甚至是基于契约关系的开头），却默默延续了如此多年，更给了我们莫名的暖意。

丘奇先生的身份一直很神秘，正如夏丽在剧中一直的追问，我们也很好奇丘奇先生到底是什么样的人，也很期待在末尾会不会有什么大的反转，然而并没有，就像丘奇先生最后在信里说的那样“你说过你只是想了解我，其实你一直都了解，我只是一个男人，也会有缺点，特别是当你无法实现父亲对你的期待时”。

这部影片并不想给丘奇先生神秘伟大的主角光环或是定义，而是极力展现他跟普通人一样的一面，他也会酗酒，也会在酒后骂脏话，但是他又是不同的，他默默照顾着别人，在照顾的间隙学习一下钢琴，听一下爵士，会跳舞。

正是真实，反倒让丘奇先生这个角色深刻又动人，对他又好奇，更多的是好感，和想接近的安全感。

又是很俗的想法，大家都以为如此喜好阅读又考上好大学的夏丽，最后应该成为作家，却没想到在还未毕业时成为了单亲妈妈。

我承认，其实我是有失望在的，但是又发现，这不就是我们的刻板认知和旧脚本吗？

不就是很多的“你应该”“你不应该”这样吗？

原来，我们看的不仅是别人的生活，也不只是影片，更是自己。

我们是带着自身的观念去看周遭的。

另一个方面看，生命和爱难道不足以让夏丽拥有很多吗，夏丽有的是生活和温情，而在某个时刻，该来的还是会来。

第一次写电影观后感，一直觉得自己应该写不出几句，没想到不知不觉写下了这些，所以不输出，也不知道自己都看了什么，想了什么。

综上，很温情的一部电影，推荐给大家。

它适合晚上，无论是工作日还是周末，也适合懒洋洋的午后。

愿你我都能有一段如此惬意温暖的小时光。

丘奇先生一周工作两天养活一家人？

家人间不能过问隐私？

问就赶你走！

外国人都不接受异地恋所以大学前夕就得默认分手？

小医生几年都找不到女主都不去问问丘奇先生？

以及国外单身妈妈的处境真的比国内好太多，明明是意外怀孕也要生下来、接盘的不是有钱人就是医生阶级。

也就是画面感和营造的氛围比较好 根本不能细想。

画面细腻但是剧情糙啊糙的一逼平淡真挚个屁啊一家人那么大的开销还有个绝症病人、餐餐精致、弹琴、画画、读书、烹饪美食我一点点看不出烟火气息 能维持这些的 只有钱 钱 钱 没钱过不了这种生活的别想了 这样的温馨场景和普通人没有半毛关系 所以大家才爱看这种电影？