这真是部可爱的电影。
这个世界上有些电影,情节可能很无奇,故事可能不精彩,可光凭叙事风格就足以动人到让人看完这从头至尾的90分钟。
剧情就如海报上描述的一样。
一个很小的埃及警察乐团,在以色列迷了路。
一身制服的他们,提着自己的乐器,在陌生的国度,小而简陋的城镇,被困整夜。
从第一个长镜头开始,我似乎就像看到了自己的生活状态。
那种仿佛被困的一丝不苟,拘束,僵涩,不安,胆怯,惶惑,倔强,死硬。
所以尽管很多片段十分有趣,我并不觉得这部片多么的惹笑。
这部片里充满了让人印象深刻的人物刻画。
每晚固定在公共电话亭前等待女友电话的运动衫男拥有一首十几年都没完成的独奏曲,永远只是副手的长笛男用chet baker随时随地调情拉小提琴的桃花眼男被嫌弃推倒之后看着亲吻的爱人掉眼泪的丑女孩between job了一年多的失业已婚男,领了三个陌生的无家可归乐手回家,晚上还是妻子的生日强硬而古板的团长因为自己的性情而失去了最爱的妻儿这种种场景被逐页揭开,凝结在这个灰蒙蒙的小镇上,时间仿佛停止,一切陈旧,安静,锈迹斑斑。
最记得,影片半结尾处,那个一字胡的老乐手在小餐厅的前面唱出的那首悠扬的阿拉伯歌曲,美到让人鼻子发酸这个世界上,很多很多人,努力向上,为着完美无缺,为着出人头地,为着宇宙第一。
成就和胜利才是好的,无数人为之热血沸腾;失败和挫折则是不可接受的,无数人为之黯然神伤。
所以这部电影会这么了不起。
所以那名失业男在把老婆气回娘家后对长笛男说,知道么,其实你那首独奏的结束,并不一定需要激情澎湃金碧辉煌,也许就是这副模样,一个男人坐在一间空房中,旁边是襁褓中的小婴儿,比肩无垠的孤寂。
影片开始便营造出一种近乎纯白的质感。
中景下的一行八人琐碎的整理衣衫袖口,浅蓝的衣装与灰蓝的天空的巧妙融合在一起,无趣却巧妙的将孤独默默渲染。
颗粒感的画面下,生机隐匿于队伍之中,不入流的乐团将极简与克制的情感一一剥离,多个机场灯光的空境头不经意间展露出乐队的凄凉与萧索。
情感与意象的结合使影片跳脱出两个民族的微妙关系,将笔墨着重晕染在主角们的孤独与交流中。
随着场景的变迁,空镜头给到漫天黄沙下的公路,排成一条的浅蓝色乐队则与其产生出一种色彩的疏离感,晦涩的表现出异国人与这座陌生城市的格格不入。
影片中多次运用暖黄色调与浅蓝色调的对比,饭桌上主人方普遍暖色调的衣着与暖黄色的灯光营造出生日的温暖与静谧被乐队方清一色的浅蓝突兀打破,尴尬的饭桌氛围加强了双方的对立感,更表现出难以融入饭桌的外人与主人明显的分割。
直到聊到共同喜好的乐曲,主客间的隔阂被填平,导演将两组对立的成员放入同一个镜头,让温暖的黄包裹孤寂的蓝,蓝色不再突兀反而融洽的与大面积的黄融为一体。
当场景转变为领队与女主人在家中商讨,中景镜头下暖黄色的窗帘与橘色的灯光使两人的剪影变的模糊,从而展示出一种莫名暧昧却存在距离的奇异质感。
火一样颜色的西瓜和女主人脚趾上艳丽的大红表现出女人的性感与主动,换上暗红色及膝长裙的女人风情万种,她的强势与队长的木讷形成鲜明反差。
在车内狭窄昏暗的空间,这种反差又上升了一个新的高度,女人在车外用力拍打车箱的动作通过镜面投射出的红色模糊身影与男主真实的浅蓝色衣着同时展现在同一个画面中,使红与蓝的碰撞趋于弱化,二人中的疏离感在一次次交流中模糊。
约会完进大门前的大橘色灯光下的中景镜头彻底将男女身上的色彩变成黑色剪影,两人在门前的对立感消失殆尽,完全的融入在橘黄色的氛围之中。
孤独感的塑造还体现在导演精心塑造的构图上。
下了那辆坐错的公车,一行八人与沙漠公路共同构成了黄金分割,构成了八人与沙漠公路巧妙的平衡,在画面中观众能够感受到那种流露着疏离感却被迫接受当下环境的无奈与隐忍。
除此之外,大量经典的三角构图散落在电影的各个角落。
比如队长一行人第一次前往餐厅寻求帮助,全景镜头下女主人与她的两位朋友便构成了一个三角构图,队长,亦或是我们都不自觉的被这个第一眼见到便难以忘怀的女人所吸引。
队长、女店主、与爱搭讪的队员在家中的场景,也多用中全景显示出三人间诡异的平衡,更体现出男女关系发展中可能存在的阻碍。
破坏三角构图的是女主人起身打开冰箱,冰箱上自带的镜子随着箱门在屋内横扫,最后停止在撩人男身上,在视觉空间延展的基础上,使两人间存在一种清冷的暧昧。
三个队员与以色列餐桌上的主人被导演安排至两个画框中,来回反复正反打让对立更为凸显 ,无法融入的疏离之感在餐桌上蔓延开来。
此时画面跳切至空间相对狭小但充满温馨的三人组家中的场景,其紧凑却没有攻击性的三角构图与充满疏离的饭桌画面的对比形成了视觉的强烈冲击,加深了观众对于两个不同场景间的氛围理解。
“也许你的曲子可以这样结束,就是那种突然的终结,没有悲伤也没有快乐。
只要一个小房间,一盏台灯,一张床,孩子在熟睡。
还有,无尽的孤独。
”灰绿色滤镜下的本片自始至终在渲染一种孤独。
陌生人间的孤独,两个颇有渊源的国家的孤独,想要靠近的人内心的孤独。
孤独与和解在这帮异乡人交汇中冲突然后趋于平静,内心孤寂的窗关着的是无边的寂寞和淡淡的情愫。
来自埃及的亚历山大警察管弦乐团到以色列参加演出,误到与目的地相似发音的一个小城市。
其成员与当地人所发生的林林总总,有热情又风情的饭店女老板,有普通的一家人,有执著等女孩电话的男孩、还有一群年轻人……开阔的空间,除人之外极少的物体,极简的表演方式,却处处展现着冷幽默,才开始你会有北欧作者电影影像的感觉,但是随着剧情的推进,影片实质不像北欧电影,人与人的融合带给你的就如同饭店女老板的红裙,一丝暖意。
2008-01-10
第13届#法罗岛电影节#无人知晓单元第2个放映日为大家带来《乐队来访》,下面为大家带来前线乐队成员们无处可去的评价了!
墨夜轩:孤独永无止境。
无糖吐槽:想到的竟然是《列宁格勒牛仔征美记》。
野凡:仍在徘徊的乐手们,路途迷茫,而仍将继续徘徊。
果树:最后终于唱出来,感觉片子的设定高于完成度本身。
西北化为乌有:看到这种拍法自然联想起几部冷片,没想到这么暖,幽默温柔的一塌糊涂,孤独的灵魂浸泡在尴尬的空气里却逐渐靠近了。
Polaris.J:还以为会无聊不好看,没想到温暖又有趣。
一排蓝色制服的人在沙漠中就像一排蓝色的小花。
溜冰场那三个人摸大腿那段笑疯了!
对了,看这部还是要先去了解一下背景才行。
Sparrow:阿拉伯人在希伯来的际遇,尴尬疏离而又温情的,不同人生轨迹在相互交流中彼此交错,每个人都渴望倾诉,每个人都沉浸孤独,就让迷路的旅途充满忧愁,让时间淌过相遇的瞬间。
zzy花岗岩:一支迷路的乐队意外与一个小镇邂逅,尽管背景不同,文化各异,但孤独却是人类共通的感受。
影片的冷幽默基调很容易让人想到阿基的电影,尴尬的场景不经意的烘托出一丝温暖的气氛。
罗内特·艾尔卡贝兹在片中真美。
Pincent:如此简单纯粹情感真挚,人物不善言辞,木讷寡言到尴尬冷场,但奇迹般地温情幽默动人,消解了一切文化背景的差异。
《邮差》里聂鲁达教邮差写诗求爱,这里的人经历着令人五味杂陈的、忧郁酸涩的各种爱的体验,虽说不出什么漂亮话,但耳朵就是听见一片海,一张长椅也是一座公园。
斯诺-纳什维尔:这部电影是关于来自完全不同背景的人的互动,无关政治、宗教或意识形态,这是关于说着不同母语的陌生人如何用英语找到交流方式并永远影响彼此生活的故事(听说因此被取消入围最佳外语片的资格,我不该笑,是不是?
)。
它以细腻的笔触和鲜明的对比,刻画了两个国家之间的文化差异。
Gabal与Elkabetz两人的演技支撑着这部非凡的电影。
子夜无人:精巧灵性、一夜之间,有我很喜欢的那种什么都发生了、但什么也都没有改变的情绪状态。
地缘文明和政治背景的差异都被藏在了系好的扣子里,只有云山雾罩隆起的轮廓露出了疑影。
人与人的孤独心事就像一壶刚刚煮好的开水,挨个儿倾吐进不同的茶杯里,有歌舞厅里的泪水,有公园长椅上的深谈,有目睹欢爱时的惊动和退却。
彻夜不眠的时候人除了因为亢奋,也可以更安静;天光大亮的时候,你不必好整以暇相送,我已经就到此为止。
Supremacyacron:一部诚意满满的片子,与《列宁格勒牛仔征美记》相近的题材和时长,都是以乐队出征为名,去探讨意识形态下的文化差异。
不过本片并没有像阿基那般冰冷,也没有体现出那种猎奇向,反而展示出了一种别样的温度。
虽然埃及和以色列相处不同文化背景,主人公们的沟通也只能用蹩脚的英语,并没有体现出民族之间的冲突,而是在这个奇妙的晚上,大家互诉衷肠,倒尽心中苦闷,一场奇妙的境遇,却让这个本该属于孤独的夜晚,变得不再孤独。
#FIFF13#DAY2的无人知晓场刊评分将在稍后为大家释出,请大家拭目以待了。
印象里以色列、伊拉克等国家的电影总是带着硝烟弥漫的味道,即便不对政治与战争做正面描写,也必定是展现生活的千疮百孔。
所以当我得知今年东京电影节金麒麟大奖得主是一部以色列电影的时候,以为又是沉重的“伤痕影像”。
谁知不是。
这部名为《乐队造访》的电影完全抛却了政治的、民族的、历史的悲怆,单单从人生感触入手,打造出一曲清新朴素的小品。
故事从一队埃及警察乐团应邀到以色列演出开始,七八个穿着整齐蓝色制服的人一起亮相,出了站没人接,自己找又迷了路,不得已在一个陌生的城市借宿一晚,于是各个遇到不同的经历。
这种人生插曲类的东西不是什么新鲜思路,但此片显示出的与众不同的清冷与隐忍却让人不由随之感触。
假设以贯有的宏大叙事为线索,单单埃及与以色列这两个国家的相遇,就不知道要扯出多少恩怨。
但此片特意不去强调这些因素,仅在人类共通的情感里下功夫,让每一个观者感受到个人在偌大空间里的无尽孤独。
风骚的中年老板娘看上木讷的乐队指挥,本想来一场浪漫的爱情,无奈对方以其沉默拘谨拒绝了所有明示暗示;年轻的乐队团员生性风流,但凡漂亮女子都想搭讪,自己未能成功,却在溜冰场上教会尚未开窍的以色列男孩体味到甜蜜的爱情;常与老婆吵架的男子未经同意把几名乐队成员带回家留宿,饭桌上的尴尬可想而知,在冷漠的家庭空气里,他与那位总想不好乐曲结尾的埃及乐队成员产生了共鸣:也许可以这样结束,就是那种……突然的终结,没有悲伤,也没有快乐,只是这么一间不大的屋子,一盏台灯,一张床,婴儿熟睡,还有……无尽的孤独。
最令我动容的还是那位行事传统的乐队指挥,他的面容简直如岁月雕刻而成一般,每一道皱纹都藏着深深的悲痛和沧桑。
他说话有礼且庄重,连帽子都不轻易摘下,一切都显得古板老派,面对显然对他有意的漂亮女人,他感到更多的是拘谨,目光不住躲闪。
然而在那断断续续的带着寂寞味道的对话里,他透露了自己隐藏于心的悲哀:儿子因他的不理解而自杀,妻子郁郁寡欢紧接着去世。
这时你才发现,他那略显老迈的身躯和不苟言笑的面容里包含着旁人无法承担的沉重。
我猜想在女人自艾自怨地表达心意后,他是动心了的。
他第一次主动表达自己的感情,说:“你是个好女人”,她一向不在乎的脸上漫了泪水,又挂着欣慰的笑意。
在那眉目之间将要隐隐约约发生什么的时候,年轻的风流团员却回来了,一切打断,重归原位。
他恢复了自己的尊严与拘谨,早早安睡。
半夜惊醒,起床却看到半掩的门后年轻人与女人正在激烈做爱。
他那时的脸是多么沧桑啊,那充满慨叹的眼神和无奈的皱纹让人心疼得直要落泪。
在感情最激烈的时候,乐队指挥仍是沉默的,一句话不说,转身离去。
在其他人那里,也是如此。
设计精妙的教人求爱场景,只有几个简单的词句,却足以把青涩时代的懵懂与爱情的美好展现无遗。
事实上,自片子一开始,它就拥有着寂寞和冷清的基调,空旷的土地,蓝色的制服,清净的夜色,一切都是朴素而平静的。
这一切似乎都在讲述人们的孤独,我们因孤独相遇,又因孤独再次上路。
乐器流淌出的曲调,语言不通的交谈,家人之间的眼神,甚至那违逆初衷的一夜激情,都充满浓郁却又让人懒得逃离的寂寞味道。
好在在这处处隐忍、欲说还休的故事里,总会跳出一些温暖的小音符,乐曲、孩童、爱情,让你每每随之会心一笑,轻微,但真诚。
在悠扬的阿拉伯歌曲里,你想起自己那些寂寞的日日夜夜,想起曾经与陌生人的相遇,想起那些拘谨、笨拙但温暖的小细节,蓦然发现自己也变得欲说还休了。
《乐队来访》,10月下旬落幕东京电影节的金麒麟大奖,戛纳电影节一种关注单元评委特别奖。
先前巴勒斯坦人体炸弹的《天堂此时》在题材上取胜,本片则避免了直触敏感话题,反过来,将近邻埃及搬来一说,清冷的画面中带着情感的热度。
《乐队来访》讲述一个埃及亚历山大警察乐队受邀来到以色列某小镇演出,结果跑处地方,到了另一个沙漠中的小镇,他们不得不选择停留一夜次日出发,重要篇幅说的就是这一夜中发生的故事。
几天来诸事不顺,换一种看法,照理能接受得了《乐队来访》的心灵鸡汤风格。
它篇幅较短,实际长度可能不到80分钟。
有个常见的“突然闯入”主题,在群像中突出几个人物,通过不多的对白或神情,几笔描摹勾勒出一个人的形象大概。
人与人之间的互动成为它着力去表现的,每一个人都有掩藏着寂寞孤单,就像影片一段试图点睛的对白所说。
但事实上,并不是特别喜欢这部片子(或者说《乐队来访》并不是能让本人特别喜欢,高期望下带来的小失望?
),有一些东西限制阻碍它成为一部心头至爱。
不过把好的东西先拿到前面来说,省得跟批小情调一样被挖苦说“人心不净”。
大概数下,《乐队来访》中有接近十个突出明显的人物角色,风骚的单身老板娘、为家庭苦恼的男子、和女孩无缘的小伙。
他们在第一次出现时都是身份不明,之后也不甚清晰,直到一步步交流后才有了完整大概。
同样的情况发生在警察乐队这边,外加乐队中喜欢泡妞的、古板保守的、协奏曲前奏未完的。
作为观众,一样在揣测他们的心情和过去。
另外还有数量相仿的彼此遇见的形色支线人物。
其中影片设置的年轻队员和老队长冲突是主线,他们被餐馆老板娘接宿,其他人则去了另一处地方留宿。
年轻队员不会放过任何机会和女人示好,而老队长则屡次拒绝别人的邀请,处世观的不同既是种割裂,也强化了老板娘角色的作用。
几乎是在这一夜下来,他们就在对目一视中达成了理解,尤其是对挥手道别的老队长来说,他向老板娘,同时也是观众坦露了心扉。
这可能是个好的埋设,但也是可以预判的发展。
突如其来的闯入并没有解决实质小镇上以色列人的实质问题,表面上是次有些拘谨的交流。
《乐队来访》放大了所有遇见的可能,在交流不便和言语不通的基础上,他们抓住和音乐有关的话题,试探性地询问并发表意见。
埃及乐队的人能说英语,但有着浓厚的口音,影片正因有着过多英语对白,失去了奥斯卡最佳外语片资格入围。
乐队队员几乎都能用基本的英语进行交流,这种就跟外国人来中国感慨那么多大学生会英语一样的怀疑。
细节上,不知该说不愿相信还是不大尽信,在年轻队员去教小伙如何安慰女孩时,那场景几乎可用黑色幽默来形容。
一个念头就是:居然能那样教,这是讨巧还是做作?!
相同的还可包括后来老队长和老板娘在长椅上的对话比划,都会冒出类似想法,小地方小细节相当多,确是好事,可终归有些是略显刻意,即便它们也可归为黑色幽默。
在视野远方就可见到荒漠包围的小镇上,埃及警察意外流落在异地的心头警惕和不安,变得很容易捕捉路人的小动作。
沟通欲其实是本片主题,即为“交流的渴望”,埃及人到以色列人,情感如沙漠一样荒芜的小镇是绝佳的故事场所。
大的方面,乐队来以色列就是奔着该目的,小的方面,在一个个几乎不会为观众记住名字的路人角色,都仿佛有了血肉丰满。
一方面几个人的情感表达被婉拒,一方面又在努力试图修补着裂痕,想来《乐队来访》足够引发一吨重的人生感慨,而不会有徒生悲伤或欢喜。
算是明白了,这才是兼具得奖相又有口碑缘的电影。
http://www.mtime.com/my/moviel/blog/690350/
避掉了阿拉伯人与犹太人之间的世仇,避掉了宗教种族文化所产生的排斥,以色列影片《乐队造访》是一部集合了幽默与人性温暖的治疗系影片。
它回避掉许多客观,更像被理想化的世界。
长久对立下的现实快要让人忘记摆脱仇恨摆脱历史,人与人也是可以发生这样的彼此救赎。
“这里没文化,也没有以色列文化,更没什么阿拉伯,什么文化都没有”。
---题记不久之前,一个小型埃及警察乐队抵达了以色列,并没有很多人记得这件事,因为它并不那么重要。
8个身着蓝色制服的警察,年轻跨足甚大,从20多岁年轻气盛的菜鸟警察到4,50岁抽一根烟就陷入空无的沧桑老头,在钢琴声中,有点慌乱有点焦躁在公路边上翘首。
3分44秒的开篇,我陷入这样漫无边际的幽默。
3分44秒的开篇,足以证明Eran Kolirin拿捏情感基调的功力。
小警察乐团等候不到以方接待的人,一个8人的乐团在举目陌生的地方陷入困境,团长决定自行搭车前往小镇参加隔天的演出。
结果擅长用chet baker的《my funny valentine》泡妞的小提琴手哈利德显然如同西蒙担心的一样粗心,一音之差,买错票,跑错地方,到了一个荒凉的小镇,不得不暂时留宿在好心收留的小餐馆里。
一夜之间,8人的乐队突然侵入了以色列餐馆里的生活,这样的入侵事件并不少见。
可是这样的一夜让我觉得有些特别。
这部片子并不满怀激情的试图在谁的人生历程上记上一笔,从而性格大转变或看开什么;并不煽风捣火的准备在这个小镇上刮起一场腥风血雨。
从3分多的开场,我们可以猜想。
一夜的停留可以发生什么浪漫,以导演的开篇基调,它肯定不那么的桃色。
一夜的停留可以发生什么样的改变,以导演的开篇说明,它并不重要。
《乐队造访》只有淡淡的钢琴声,嘶哑的小号声,陷入过去的烟头,矜持克制的拒绝。
它只是让不同国家不同宗教不同种族不同文化的两拨人马分享了些内心世界,交换了些秘密。
淡淡的来,静静的去。
我要的,就是这样的平淡。
我要的,是一份面对突如其来的陌生人,那种最自然而然竖起的心墙,也是那一份最容易因为只是一夜的短暂交谈而最容易卸下的心防。
我要的,是从无到有,再从有到若有似无的细微转变。
《乐队造访》做到了。
对话交谈中,似乎挖掘到了什么,孤独,渴望,能量,却也像嘎然而止的小提琴声,刺耳而骤然的止住,没有共和的统一,没有出口的释放,没有谁的郁结解脱。
在陌生过客前,我们更容易吐露心扉,这样的煽情并不一定解决了什么,它甚至,只是倾诉。
正像Chet Baker的《my funny valentine》,嘶哑的声线中,偶尔岔开的空响,只留下孤独。
这样的孤独在大部分的桥段中都是统一的,只有到了餐馆小伙计帕皮的段落有些脱轨。
一个面对女孩就脑袋空空的,只听到海的声音“咻……咻”的把妹生手。
他的孤僻在侵入事件的作用下退去灰色。
这样的安排与整部影片的情感基调有些跳拍,虽然我也承认,这一桥段拍得满具幽默感和观赏性的。
但也许可以给这有点灰色的孤独沙漠注入一股清新的血液,调和一下冷却许久的温觉。
"The Band's Visit"(Bikur Ha-Tizmoret), 來自以色列的電影. 是導演Eran Kolirin首部作品.原本是以色列遞交奧斯卡參與最佳外語片的電影, 但由於電影一半以上都以英語為主, 所以被大會拒絕.說的就是一隊從埃及來到以色列的警察樂隊, 在不多周詳的準備又沒有預先通知埃及大使館的情況下, 抵達當地後一天裡發生的種種.來到杳無人煙的小村落, 餐廳老闆娘收容樂隊留宿一晚, 等翌晨的巴士. 電影主要就是描寫這一個晚上樂隊中各成員所見所聞, 還有老闆娘及收留樂隊其中三人的餐廳職員的種種.故事可以說是簡單, 不過看得令人細味, 感覺不錯. 文化的差異, 陌生人帶來的不安或興奮, 作局外人看, 可笑亦有趣.風情萬種的老闆娘原來一直都知道樂隊要找的地方在哪裡, 或許在這個沉悶又什麼事也不會發生的小鎮裡, 一隊異國的男士正好可以帶來令人不用負責任的樂趣, 就一晚吧.樂隊指揮被老闆娘帶到小鎮上的食店, 聽聽她的故事, 又說說自己的故事. 她為他點了一首曲, 一個晚上, 老闆娘怎樣也引誘不到指揮. 這條線頗好看. 兩個不會再遇見的人, 一夜的交談, 可以很有意思.很喜歡一個鏡頭, 畫面一直都留在腦海裡. 就是樂隊年輕喇叭手跟其他年輕人外出回來後在老闆娘家中的情景. 喝酒嗎? 不, 我不喝. 沒有人要喝嗎? 老闆娘一直在盤算的, 你兩個男人也沒有興趣? 最後當然老闆娘沒有空手而回.樂隊另外三人到餐廳職員家留宿, 卻碰上是職員的太太的生日. 晚餐上有尷尬情景, 有企圖解開沉默不爽的場面. 喜歡職員對樂隊其中一人的說話. "或許你們樂隊這次就像我們人生一樣, 簡簡單單, 沒有什麼高潮蝶起... "年輕人去溜冰場消遣一幕也蠻有趣. 樂隊喇叭手教膽怯男子如何追女仔.電影中不少幽默元素, 令死寂的小鎮和昏暗的畫面加添了不少生氣. 不過或許我不太喜歡那種昏暗, 那種杳然, 不是覺得電影凝造得不當, 而是我不喜歡它帶給我的情緒. 有一丁點不安及沮喪. 不明所已.演員都各有發揮機會, 亦演得自然. 當然最受注目是老闆娘一角. 樂隊指揮的含蓄收歛也演得很好. 年輕一族帶了不少笑聲給觀眾.電影節奏恰到好處, 一點悶場也沒有. 很值得一看.剛看了特刊上導演的說話, 喜歡這兩段:"以色列興建了新機場, 忘記了把路標翻譯成阿拉伯文... 興建了動以千計的商舖, 陌生人卻無容身之所... 一眾商品名牌很容易令我們流連忘返, 忘記了煩慮, 也令我們忘記了自己""很多名電影觸及為何沒有和平這個問題, 卻鮮有先來問及, 我們為何需要和平? 顯然在不斷談論經濟效益之餘, 我們已失落了什麼."相信電影中樂隊在這個留宿陌生人地方的晚上, 都或多或少有機會尋找忘記了的自己.我們為何需要和平? 我們有否問過這個問題? 文明令我們失落了些什麼?
如同被上帝抛弃般的,一队埃及警察凭空出现在以色列的机场上;四周一片死寂,没有任何生气。
没有人管他们,他们是被抛弃了的人,他们要去 彼得 哈克的瓦,谁知道这个国家竟然还有个叫拜得 哈克的瓦的地方。
这是个死气沉沉的小镇,公车每天就那么一趟,错过了便走不了了。
于是,这些埃及人,身不由己的介入了别人的生活。
而小镇的居民,情愿或不情愿的让生活起了风浪。
然而这是一个地方,居民们像死去一样的活着,了无生气的活着。
每个人,每个家庭,都有着自己的生活,自己的问题,自己的烦恼。
老团长是个严肃的保守的军人,打电话的时候总要把自己的名衔挂在前面,罗里吧嗦的一大堆,对方都没有耐心听下去;他拘谨的面对着女老板娘,刻板得像一块砖,内心却有着自己的秘密;年轻的警察哈立德像是打过鸡血,不放过和任何一个女人搭讪的机会;却只有他为当地人带来了一些美好。
女老板娘不愿意像死了一样活着,她带着老团长约会,试图了解别人的生活;她渴望改变。
另一个居民,有着自己的问题,却呆呆的不知道如何解决。
白衣服的小伙子整晚整晚的在电话机旁边闲逛,只为了女朋友来的电话。
这些警察的到来似乎改变了他们的生活,却又似乎从未出现过一样没有改变任何生活的轨迹。
小镇的居民,每一个似乎都懵懵懂懂的生活着,被生活的宿命安排,毫无抵抗,毫无变化。
渴望着变化的人,也改变不了自己的生活,乐队借住的这一晚上,似乎从来就没发生过什么。
最不喜欢的地方,恐怕就是那一幕,老团长睡起来喝水,发现哈立德和女老板娘在床上滚来滚去。
不相信人孤独如此,性能带来什么。
也许真实的现实里,就是会这样发生,但我觉得,在影片的这个氛围和表述里,不应该出现这样俗的套路。
片子的结尾,阿拉伯悠扬的长调,随风飞扬,在这块文化冲突又交融的土地上,慢慢升腾。
影片的音乐,仿佛实质化了,简单的曲调,就仿佛空气和光线般充满了画面,似乎那才是所有人的氧气。
实际上,所有的音响,在这部片子里都显得无比真实和显眼,一如整部影片的环境了无生气一样显眼。
这也许是我最近看过的电影中把情感表达和意象表达结合的最好的一部电影了,如果考虑到两个民族间的微妙关系,更是让人觉得无比精彩。
但是导演给我们的不仅仅是一部政治和解的电影,或许导演是这个意思,但是电影之中,却给了我更多东西。
最叫我感动的一句在大约快1小时的时候,那个有笑纹的男人给黑管大叔一直完不成的曲子做的指导:“你知道么...你的演唱会也许可以这样结尾,我是指...不要宏大的结尾,配上小号和小提琴,也许可以这样结束,就是那种,突然的终结,没有悲伤的情绪,也没有快乐只要...一个小房间一盏台灯一张床,孩子在上面安睡还有...无尽的孤独"我想这种结束也许可以成为一种官方指定结束,世界上的所有东西都可以这样结束:爱情,战争,生命,思考,追逐,种族纷争甚至是整个人类本身。
如果除去最后在埃及文化处结局的那个真正的画蛇添足的音乐会,这场电影真的可以比真正的末日电影更具有末日的象征,小镇,女人,年轻人,老头,阴郁的姑娘,想说话时却总是回荡着潮水的声音的弱智男(最后还是吻了人家),在深夜的歌声,沙漠,路灯,等电话的男人。。。。。。
女主角很迷人,那个溜冰场里推开年轻乐手的女的也很迷人,片子的片长也很迷人。。。。
太慢了
6/10。埃列的紧张关系造成了角色语言的拘谨,留白的政局背景、枯燥的情节和机位全为服务主题的元素。故事结构和[爱在黎明破晓前][北村方向]极相似(文艺男与老板娘一夜风流,以不再联系迅速终结),构建起两人饭后游荡—坐下聊天—男方卖弄才情的约炮模式,不过这片里所有人守身如玉,还有我深感无味。 @2015-08-21 16:21:43
挺没劲的。。。。
夹生英语和沉默,无声胜有声。“我的人生就像一部阿拉伯电影。”
不能喜欢更多
一张长椅就能当作公园,一口小酒就可治愈情伤。一个小型埃及乐队抵达以色列,并没有多少人知道,因为它并不重要。还有很多不知道的事,老团长的儿子为何自杀、老板娘的前夫为何离开,都像一粒并不重要的沙,被生活的土壤湮没。冒着严寒等一通电话的执着、缺乏预算仍去演出的坚持,藏着两个民族的忧伤。
LOVE & LONLY
来自埃及的阿拉伯传统乐队来到以色列准备做一次演出,却阴差阳错到了以色列的一个鸟不拉屎的地方,遇到了风情万种、热情如火的小卖铺老板娘,开始了零零散散、不咸不淡的一系列小碰撞。《诉讼》之后,对罗内特·艾尔卡贝兹刮目相看,而该片中的她,更加迷人。
放在战后的民族背景下虽然伤感,却单纯平和到有一种乌托邦的感觉,但愿普通人不必经历战乱,遇到的都是好人吧。很可爱的一部戏,还有一丝冷幽默。3.5.
關懷與種族和解的電影,冷調中仍然有些矯情。然而男主角真的演得很好,印象深刻。
让人想到Expressionism
東京國際電影節可說是國際A級電影節中口味最溫情喜劇化的一個,本片的金麒麟大獎、《Little Miss Sunshine》的影后、《鋼的琴》的影帝都是證據,不過最極致的一次還是《OSS 117:Le Caire nid d'espions》的金麒麟大獎。本片溫潤如水,略帶小清新氣息,且配樂動聽。
106 The.Bands.Visit.2007.LiMiTED.DVDRiP.XViD-HLS
开头频爆冷幽默,我暗暗高兴看来会是部好片子,但没想到那么虎头蛇尾,索然无味,不知道是不是下意识中我在期待更多冲突的出现。以及,他们说的英语真难懂,看来如果去外国旅行,语言真是大问题。20110214@home
本是同根生,相煎何太急。
迷路的一个夜晚.温情的小细节真好.真•手把手教把妹.世界上最重要的事是钓鱼.听海浪风声远处孩子们的嬉戏.听见了全世界.女主美艳动人
好片 3+
东京金麒麟大奖
对于两个对立的民族来说,很多时候他们的关系比恋爱还复杂。
这帮乐师安静的来,又安静的走了,简单的小电影,大概是不了解埃及和以色列的历史政治背景,所以看着没太多感觉。