动漫的虫师:淡淡的忧伤,但又给人以希望。
动听的音乐有趣的情节加上优美而又有意境的画面。
从动漫中感悟人生以及做人的道理。
这就是虫师给我们的。
一部伟大的作品。
而电影版直接变成恐怖片的感觉了,画面粗糙,特效差劲,配乐更是让我无语。
动漫里的配乐照搬来也行啊!
尤其是电影版银谷完全没有动漫里那沉稳帅气的感觉,仿佛一切尽在掌握之中的感觉也没有演出来。
看过的动漫很多,虫师是我看过的最好的动漫,最伟大的作品。
大家一定要去看看动漫的虫师、、
很美很玄妙很BG 和动画一般水墨风的情景再现美的令人咂舌电影总是想在2个小时里把故事讲清楚可是事实上来说 动画和漫画秉承的轻轻道来的微涩韵味却被太明显的情节破坏了.因为所以,你至于需要说的那么清楚么?最让人不堪忍受的是银古和大小姐纠葛的感情就这BG破坏了整部电影
就电影来说,大友克洋把故事构建得很完整——来自光酒的生命,生命的记忆,生命个体的执着和寻求。
电影同动画相比,气氛不同,这是因为表达方式的不同。
电影为莫名的阴鸷的氛围所笼罩,在音乐的选择上和动画更是相去甚远。
动画的配乐由增田俊郎操刀,赋予了画面仙子一样的气息,诠释着生命的灵动,但因为其实故事底本的关系无论电影或动画在主题上都有阐述生命变幻无常的意思;银古在动画中是一个沉淀往事、静看尘世的大叔形象,而在电影里增加身为主角的戏份,人物喜怒哀乐等情绪都让出了发挥的空间,甚至成为影片叙事的情感线。
电影里银古在寻找自己的过去,他参与整个故事主旨的构建。
动画里的银古是旁观,用他的旅行去串联整个故事。
大友克洋建立一个关于生命的价值观——对于过往的执着,和执着带来的悲感。
然而对于执着动画表面上所呈现的清新风格的动漫迷来说,这部改编电影唯一可取的大概就是请来了苍井优。
我以为改编得挺有导演的个人想法,这是挺好的事。
微博上的影单随便挑了一部看,博主的推荐是:“画面极美,故事很有想象力”昨晚到快11点看了一大半还有50几分钟没看完,太困了画面哪里美?
声音又特别小,虫“阿”出现的时候突然巨大噪音了一下,吓死个人了。
被B站的网友暖了一下,一个人前面说:“严重警告,戴耳机的把声音调小,不是玩笑” 后面一波“吓死我了”“感谢提醒”“感谢提醒”的整部电影画面比较沉暗,有点阴森的样子,好多求弹幕护体的画面啊 美感啊 帅哥啊 啥的 我就不说了,但是故事我挺喜欢的,有吃声音的“哞”有噪音攻击的“阿”,有吃眼睛的“永暗”(不明白为啥头发会变黑)还有神秘吞噬的“银蛊”,捉彩虹的男人,还有用字封印的“禁忌之虫” ...有点朴素,有点阴暗,有点静谧,喜欢里面朴实的百姓,大家相互帮持着,场景写实农村,没有故意美化“柔软的角”中找“阿”的时候,银古说要先知道对手是谁, 然后他找到了,在小女孩面前把母亲留下来的角捏碎,小女孩可能太过心痛,尖叫中昏过去,虫子可能也是被噪音吓跑了,病就好了。
这段没有一点点特效,纯演技看着有点尴尬澹幽拿筷子捉虫子那段挺不错的,像某种仪式似的
题记:有些事物无关乎时间,无关乎生死,在历史的长河中流浪,总能在某个境地触动某些人的心灵面对所有的未知和异类,对其予以敬畏,观察及认同。
不!
这种看法完全不符合我们作为动物的本性,本性的选择是源自内心深处的恐惧与提防,如此作为动物的个体才得以在错综复杂的环境中存活下来。
但,文明,人类世代才智的结晶同时也是万物之道赠与人类的礼物,让人类能逐渐抛开自己的动物本性,得以用更近似于道的视角做出评断。
So,面对未知和异类,如何应对?
以本性的恐惧还是以超然的敬畏。
『虫师』通过主角银古的历程,为我们提供了一种答案。
电影版的『虫师』更像是原著长卷故事的目录,只是为我们提起了一个故事的大纲,更多细节的解释都蕴含在了原著的『虫师』里。
但即便是作为大纲,也不仅包含了精彩的剧情还给出了更多原著中并不凸显的答案。
所以在电影中不仅能体会到原著的风韵,还能透过大友克洋导演的视角体会出更深的意味。
电影以黯淡的色调开始,似乎是要讲述一个虫师的传奇故事,形态怪异的虫和病人,很容易让人产生畏惧,但当你看过银古(小田切让)坚定而乐观的眼神之后,会觉得这一切发生的如此平静与自然,哪怕被虫包围缠遍全身也丝毫没有恐惧的感觉,这便是电影为了增加戏剧感而用的抑扬的手法吧(动漫版则完全是清新的感觉)。
伴随着电影里不断出现的闪回,除了描述银古的背景之外,也为最终的结局做上了铺垫。
至此电影都与原著保持着一致,但如果不对原著进行修改,电影里将无法出现高潮甚至结局,所以大友导演对原著做了富有想象力的扩展,演绎了一场虫与人激烈对抗与依存的故事。
但如果没有最终的结局,电影只怕仅止步于一部富于想象力的作品,并不能得到更多的体悟。
结局中,当银古与nuyi最后见面的时候,这回到起点无法抗拒的宿命正映射着生命洪流对每个个体的约束,这约束有关乎爱,有关乎生死,有关乎遗忘,有关乎解脱,但无论美好与否,我们是否能接纳它并心安理得?
见到太多的人不断扭曲自己试图与这约束抗争,总期望能跳出这约束,但回头一顾,我们也只是知天命尽人事而已,you deserve it,中文中并没有deserve这样的一个词,表示你可接受并只能接受的意味。
银古最终完全接受了自己的宿命,完成了生命中最重要的一次交汇,白光闪过,带走了nuyi一生永暗的痛苦和对爱的执着,也带走了银古对与过往的纠结和疑惑。
人生行进到如此,生死已不再是未曾体味的过往,冷暖也不再是纠结自己的欲望,银古放掉了最后的遗憾,将自己的爱与过往留给了与自己宿命依依相存的虫,完成了nuyi最终的虫葬。
至此,银古带领我们找到了一个答案,对待未知与异类,我们可以选择敬畏,而无需畏惧。
但这个选择就是正确的么,如果我们都只是顺应正确的答案,为什么还总是会有痛苦与彷徨,因为在做这个选择的时候我们总会忽略到一个巨大的因素——“我”,我是谁,是动物,还是文明,我应该归属于哪一个类群,如果不能定位到自我,选择就只能是盲目的。
我是只动物然后选择文明的做法或反之,都是显而易见的错位,但问题往往就复杂在我们的存在状态往往是动物与文明之间的游离,所以我们无法像戏剧里虚构的人物那样,简简单单的做出选择而得到一个往往是happy forever的结局!
so,我是谁,往往才是选择的核心,下至个体上至国家民族,而被选项本身更像是无关乎对错的存在,是的,你在做一道全部是正确答案的选择题。
在面对这宏阔的生命之场时,银古对待爱情也只能是淡淡的一笑而已了。
淡幽(苍井优)的存在不过是另一个版本的银古,她的美好就像她的戏码一样,在这条宏大的生命长河中只不过是默默的陪衬。
爱情亦如自由,都无法成为生命的全部。
那么,当我们了解了自我接纳了宿命之后,还有什么能作为生存的原因呢?
电影里大友导演,没有像原作中那样平平的带过这个答案,而是在最后一份中将它呈现了出来。
银古葬了nuyi之后,又背起了行囊,回到了熟悉又陌生的深山,继续走向了未知的远方,这就是最终的结局也是最终的答案——将生命交付于未知的探索。
亦如康德所言之“世界上有两件东西能够深深地震撼人们的心灵,一件是我们心中崇高的道德准则,另一件是我们头顶上灿烂的星空”。
ps:这部更像是续作的电影,如果没有看过原作的话,在情节的理解上可能会有些无所适从。
sungine2010.11.16
这片很险,如果再多点投资的话,搞不好会成日本闷版的《无极》。
我发现日本人特别爱把抽象的东西给具象化,并且惯以神话的形式。
我给四颗星,但还是没有勇气说“推荐大家都去看”拉。
对虫师是有印象的,新番出来的时候就追了几集,还把片尾曲下载下来听了许久。
但是,那种慢慢铺陈开来的感觉貌似与当时心态激进的我稍微不搭调了点,于是就慢慢淡忘了。
我完全不知道虫师被电影化(真人化),也不知道是大友克洋操刀的。
我只是因为喜欢小田切让。
在没有之前动画片版(看的太少)和漫画(完全没看)的曾经沧海,这会儿也不觉得怎么难为水。
在土豆上模模糊糊分了两天连拖带拽的看完,仔细想想,还是有那么丝喜欢的。
音乐的感觉是不同的,节奏也让我觉得很诡异,情节若无需给个所以然的话也能接受,难以启齿的分辨率也委屈了一部电影的存在。
但还是,看阿看阿,有些许对生命的感动。
或者,很花痴的说一句,一部电影,只要有一个人,理由就完善了?
虫师是我这几年最喜欢的动画,她是如此玄妙特别,以至于每次别人问我虫师究竟讲的是什么我都难以回答……后来我深思许久,终于想出一个牛X的总结:虫师讲述的一种幻想的与人类共存的原始生物的故事,表达的是对生命的赞叹与敬畏,以及命运的希冀与无奈。
但是大友克洋拍摄的电影版却自作聪明肆无忌惮地胡乱篡改剧情,把一部如此奇妙玄奥的作品变成了充满诡异与怨念的俗套志异怪谈,原作中博大的情怀与深邃的思想变得肤浅而狭隘。
“柔软的角”本来是关于母亲的爱和生命的力量的故事,到了大友克洋手里去世的母亲却成了孩子疾病的根源,母亲的声音一直幽怨凄厉地回响在孩子脑海中。
银古的老师本来是消逝在永暗之中,大友克洋却偏偏要让她痛苦地活下来,像满心怨恨的厉鬼一样游荡和寻找,像令人窒息的噩梦一样出现在银古面前。
影片中的这两位母亲形象都如此狰狞可怖,让人不得不怀疑这源于大友克洋童年的阴影。
仔细想来,他的阿基拉、记忆也都弥漫着灰暗迷乱的情绪。
但是他又何必将自己这些偏执的怨念生硬地加入虫师这样淡雅悠然的神作之中以强调自己的独特风格呢?这样自私的篡改不仅是对原作的亵渎也是对自身能力的束缚。
就算撇开原著不谈,电影虫师也是一部极其失败的作品。
故弄玄虚的灵异场面掩饰不了影片节奏的冗长拖沓和情节的无聊乏味,支离破碎的故事蹩脚地组合成长达两个半小时的影片,其中充斥着故作深沉却毫无意义的长镜头和故作深情却毫无逻辑的台词,没有起伏没有高潮,结局没有任何情绪的释放,昏沉地看完后心头没有泛起一丝涟漪,错了,看完情感还是很强烈的,因为真的实在是多年没看过这么烂的电影了。
罗伯特麦基的《故事》里有这样一段话:“天才作家写不出好作品不外乎两个原因:他们要么是被一个他们觉得非证明不可的观念所蒙蔽,要么是被一种他们必须表达的情感所驱策。
天才作家写出好作品一般是因为这个原因:他们被一种要打动观众的欲望所感动。
”对于这段话的正确性我仍然无法确定,但很明显大友克洋在虫师里既想要表达自己思想和情感,也妄图靠光怪陆离的画面和氛围吸引和打动观众,结果却不伦不类一无是处,所以可以确定的就是大友克洋绝不是一个天才作家,充其量不过是个蹩脚的工匠而已,他也许会偶尔打造出一两件怪异奇特的作品而声名大噪,但这一两件作品下面却是无数质量低劣的残次品,而恰恰是这些普遍水准的作品才最能代表一个艺术家真正的水平。
总之看下来没有动画的意境,也许是电影无法达到的。
不过就冲着苍井优还是看了~~意料之中的小小失望~
这是第一部感觉好多人看的时候还懵懵懂懂的,个人感觉真的非常好看,故事新意,画风也很清新,整部番给人的感觉非常宁静,没有都市的喧哗,故事神秘有意境,一集一个故事,不用担心看了下集忘了上集…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………~~…
虫虫们有点儿视觉恶心呢。。其实是个好复杂的故事!
只要来看Joe就够了
比动画差太多了!
沒有看過原漫。
想講咩啊,導演?
竟然是洋克导演... ...
也就日本人的思维编这乌七八糟的东西。恶心的黑黢黢。
失望。。。
男人这种发型真是没有抵抗力啊~~~
kuwaii
叙事很平 没有高潮。画面朦胧 透着静谧。居然是大友克洋拍出来的 让我觉得挺惊讶的。
人物造型很扯
这作品不错的,不要黑他当然,一定要拿动漫比较多话,就不好说了至少我觉得大友克洋还是很努力的还原此作
不和动画比的话……我还是比较喜欢动画版
不及漫画。但是小田切让很不错。
屎...沒有動畫好
还是动画好看啊
莫名其妙 神神叨叨
其实 我没看懂。。
讲述民工银古的打工故事