如果一个人天生感觉敏锐,当他老了,这种尖刻会不会消逝?
还是会更严重。
张爱玲在老年的时候写书,不记得她形容谁时说,”她就像是旷野中的一扇门,旁边还亮着荧荧的灯,让人觉得恐怖。
最恐怖的还不在此,而是推开门,那后面什么也没有,只有苍茫的荒原。
“这已经不是尖刻了,几乎是可怕。
有人把这称为参与现实真相后的明白,如果说在她少女时期对人性的洞察有一种天才式的深刻,像是小小的一个孩子偶尔说了大人话的老成与有趣,而后期的这种明白简直是可怕。
“现实世界的真相把她吓坏了,她只能躲到荒凉的地方去,尽力不把自己知道的说出来,即使说出来,也没人信了。
之前的张爱玲,到底还是一个红粉,貌似颓废美丽,绝望地说着冷笑话,但还是红粉,心里若有所盼,黑夜的月亮在她看来,也犹如亮晶晶的凤凰胸脯。
而后来的张爱玲,是一个黑水潭。
”于是,在看《伊莎贝拉》时,你没法不赞叹青春的美好与无限可能:即使她喝醉酒站在暗影中,即使她抡起啤酒瓶弄伤了手,即使她假装成熟地抽着烟喝着酒与各式女子来一场男人争夺战,即使她为了三千块的生活费和自己的“亲生父亲”睡了一场......可那个穿着白鞋的长腿女孩所做的一切只不过是为了一条狗与那个不被抛弃的愿景。
她和那阔别十八年的父亲在深夜归来的路上,站在路边笑称自己是“扑街”时,笑得整条寂静的街都亮起来。
那一个个被他们笑着闹着伦碎的玻璃瓶子,就像是最深的夜里一颗颗星星,一点点亮在这个缺失了太多爱的伊莎贝拉的主人眼里。
那些看起来荒诞与崎岖的情节和心路都是温暖,因为她那么年轻,还有那么多可能,就像那些年轻而美丽的女孩子一样,她们装得了解人生,看透人性,知道这世界的一切真相,虽然她们只不过是用自己与生俱来的天赋试着参透这辽阔世界。
如果再有一些好运气,那么,在这青春飞扬的日子里,这世界属于她们。
于是,一切都变得简单了。
所有的尖刻与冷酷只是伪装,在拥抱这些年轻之后,你能瞬间感受到那青春的燥热与温度。
没法不提梁洛施,这部电影就像在为她孤单的童年致辞,而她几乎就嵌在这故事里,长在那情节中,因为这就是她的经历。
生在澳门的她,刚刚出生不久父亲就过世,从小是母亲抚养长大,12岁踏进娱乐圈,15岁签了英皇。
她性格叛逆,但却服管,耍大牌被雪藏,老老实实认错很快复出。
同那盛大李家的纠葛相比,这些经历不值一提。
还不到20岁的她,同李泽楷相识,很快便生子。
大亨少爷与红场明星的故事太多,没人在意,当她接连生下第二、第三个儿子时,不要说媒体,连算命师的风向标都变了,人们忙不迭地分析她的星盘与八字,预测她会不会成为李家二少奶奶。
就在星象师说,巨蟹座的家庭运不错时,她同李泽楷一起发布了分手声明。
各种唏嘘声不绝于耳,而梁洛施,也从媒体追红眼的头版上消失了。
在《伊莎贝拉》里,杜汶泽说了一句话让我印象深刻,“我们澳门人做人很难的,别人不是看不起你,而是看不到你。
”活在边缘的人们大概都有这样的感受。
当年轻的我们还在叫嚣挑衅别人的趾高气扬时,还有一些人明明白白彻彻底底地活着,但却已经被完全遗忘了,而他们,欣然接受着这遗忘。
算一算,她还很年轻,今年也不过26岁。
那么多的冷酷与离别,还有那些不足为外人道也的曲折与欣喜,随着时间的流逝,也慢慢褪了色。
现实向曾经年轻过的人拉开了大幕。
只是不知道,从前那个抱着丢失的狗的女孩,还愿不愿意在那冷暖舞台上,为那些磕着瓜子儿看戏的人们唱一首歌呢?
某北正襟危坐着睡了一会儿,醒了,强撑着再看,又睡;然后她在片子最后那个华丽地唱着葡文的女声里睁了眼,惺忪地问:完了?
完了。
梁洛施到底是不是杜汶泽的女儿?
他们到底是什么关系?
关系。
我几乎是脱口而出。
男女关系。
《伊莎贝拉》讨论的就是男女关系。
关键词是赤裸、暧昧、混杂、责任、承诺、始乱终弃;结局却很完满,浪子回头,坏人变好人,好人还是好人,好人在高墙外面等待那个变成好人的坏人出来……简单,毫无意外,充满希望。
而张碧欣与马振成的关系却是个哲学问题,充满矛盾、对立、隐喻、辩证、依存。
你可以说他们是没有血缘关系的父女,也可以说他们是父女一般的情人,或者干脆说他们是芸芸众生里随便那么两个,两个人之间有些渊源,又刚好遇见,刚好是一男一女。
我们撇开马振成与张碧欣不讲,只问:真正的父女之间的关系,就不是男女关系了么?
真正的父与女,又何尝不是“刚好遇见”?
世人只说“女儿是父亲上辈子的情人”,我总觉得这是个极隐讳的说法,拿上辈子说事儿,影射的却是这辈子的精神状态。
我以为,意淫着生活的人,远不止一个中国古代的贾宝玉而已。
上海译文为《洛丽塔》出了新版,销售大好,为何?
除了纳博科夫癫狂而颤栗的文字,世人与什么产生了共鸣?
中年男子亨伯特的悲剧,仅仅是个病例?
……实际上这是个相当复杂而微妙的问题——所以李零在《花间一壶酒》里说,“男女关系是哲学问题”;而且这个问题并不年轻……所以我觉得宁瀛大可不必 在《伊莎贝拉》的试映会上中途离场 ,而拂袖而去的理由是:“太年轻了,他们处理感情的方式我不能理解!
”。
年轻如我,尚能耐着性子看完《无穷动》,年长如她,怎么就不能耐住性子看完《伊莎贝拉》呢?
互相不理解不见得就一定要摆出互相不尊重的姿态。
颓靡的酒吧,中年男人曚着醉眼抵住一个十几岁的女孩儿:你的眼睛很像我的第一个女朋友。
这老套的搭讪,搭到的却是自己第一个女朋友的女儿。
于是后来,就有了横陈的腿,光洁的背,轻盈的起身;张碧欣对马振成说:知不知道你泡过我?
于是后来,又有了这样的问句与答句: ——你知道我是你老爸还跟我上床?
——你关心么?
我还以为你不关心呢……你跟那么多女人上床,偶尔碰到自己的女儿也不奇怪吧…… 笑话与悲剧常常只隔着一层纱,就这么疑似乱伦了,大不韪了。
客观地讲,这样的开场极易挑起某些卫道士(欢迎对号入座)完全忽略了某些现实性与可能性的执著反感,并不由分说地拍案而起拂袖而去,甚或大骂幼稚与无稽……实际上,导演彭浩翔(年轻)已经做出了让步,乖巧地走了条折衷路线,剪上了几个“真相大白”的细节,稍稍有些刻意地排除了“乱伦”的嫌疑……先是一串蒙太奇,镜头说,那夜,马振成带回来的那个妓女,并不是张碧欣;后半段还安排了张碧欣的生父与马振成单独会面的场景……彭浩翔一向不爱迎合,这次的擦边儿,已经很小心很小心了。
我不得不提一提彭的老片。
当年的《买凶拍人》是小聪明的大集合,一场荒谬到真实的闹剧,充斥着玩乐一般的拍摄技巧、填鸭一般的意识流、标签一般的黑色幽默,很像一个怀才不遇者的恶性发泄,在我看来,那是一部恶狠狠的杰作;而片子里的杀手,不过是缩影了蝇营狗苟的世人,每一枪都是慢性自杀。
《AV》,很吵闹很疯狂,以道貌岸然的经纪人和浑浑噩噩的A片贩子为花边,锦簇着思春期的干渴少年、貌似纯情的AV女优,过场是情,噱头是性;前因是欺骗后果是谎言,结局是一场空。
片子完了,我有点儿愕然,再懒得去思考什么意义,终究是一场空——我只记得某女优的胸,那是相当地平。
于是有了这么一个推论:欲望是波霸,理想是平胸。
这个世界上没有公主,只有一群装作是公主的巫婆;这个世界上也没有王子,只有一群自以为是王子的王八蛋。
这是 《公主复仇记》 告诉我的。
这一部,照样儿拍得很奇技淫巧,绕,很绕;“女汉姆雷特”讲述的是背叛与反击,抽丝剥茧地揭露男人的无耻与女人的狡诈……你会看得很难受,即便最终恍然大悟了,还是会觉得活在这世上很没指望——爱来爱去,全成了巫婆与王八蛋的互戕。
喋喋不休是为了组织证据,对于彭浩翔的“坏”与”不屑迎合”,这些老片子是顶好的证明。
此人习惯自编自导,习惯高傲、愤世嫉俗的讲述姿态,习惯平地一声惊雷的兀然、明线暗线一大堆的纠缠,习惯在自己的片子里近乎卖弄地大量铺设地雷,自顾自地狂轰滥炸,懒得观望其他……完全是个顽童的形象。
原本以为“伊莎贝拉”这个柔和的名字后面是必定是埋伏了凶猛的……可是并没有,除了昏暗、嘈杂、暧昧,只剩了干净、平实、不言自明。
这一次,彭大人的机巧只关乎“乱伦”,多么节制,简直万岁万岁万万岁了。
可仍旧有人容不得这疑似乱伦的玩笑。
有时候真正在岁月面前举步维艰的恰恰是年轻人。
疑似乱伦,实际上与乱伦无关,美丽的感情而已;彭浩翔用很复杂很暧昧的方式讲述了一个很简单很清丽的故事,镜头里摇摇晃晃的昏暗不过是形式,实际上《伊莎贝拉》的内核无比光明,就像她无比迷人的喧宾夺主的配乐;我极爱片尾那个淳厚的女声,葡文的词儿,不晓得是什么意思,曲子却懂……那可以是任意一种厚重,狭窄一点儿理解,就是男女关系的意思。
以往彭浩翔对男女关系的表达,常常是腐朽的、绝望的、垂死的,这一次却极柔软极灿烂,对光线的运用,极漂亮。
听说摄像是个法国人,名字忘了,我只是觉得他的风格很杜可风,于是就把彭浩翔的“乱伦”拍得很王家卫,闷骚、沉静,人沉默,镜头说话,细节汹涌。
还有一个镜头,很长,改镜头沉默,人说话——拍的是张碧欣的脚,脚把拖鞋踢开,踱过去,撒上,再踢,再踱过去……画外的人声,也是张碧欣的,正自顾自地“讨论”要怎么称呼作为“父亲”的马振成。
原本是很斧凿的营造、很刻意的自然,搭了梁洛施漂亮的腿,也就赏心悦目起来了。
其实漂亮的腿也可以是光明的来源。
《伊莎贝拉》好看,不在乱伦上,在光明上。
其实“伊莎贝拉”是一个隐喻。
片子里,“伊莎贝拉”是一个被抛弃的女人、被遗失的狗、被逃避的责任;片子外头,“伊莎贝拉”还是那个资助哥伦布横渡大西洋的西班牙女皇的名字——Isabella,西文的意思是:“对上帝的承诺”。
有时候上帝会作为一个神圣的情结出现,他不言不语地俯视着凡人的承诺,独自思考,暗自发笑;我们对他的承诺,不外维持一种信仰、深爱一个人、忘却一段仇恨、负担种种责任……我们对随便一个人的承诺,都是对上帝的承诺,而承诺之外,顶重要的,是兑现问题。
《伊莎贝拉》里,两代人的承诺都是“我等你”,前一个落空了……深味时代的浮躁,不敢有太多奢想,只盼后一个能成行。
上帝保佑。
PS.于我,《伊莎贝拉》所提供的最大惊喜来自杜汶泽同学……傻强出息了,眼神儿倍儿深邃,演了主角,演了父亲,演了沧桑了,那是相当地不错啊:) 另。
4月26号写的。
旧文儿了。
http://grafa.blog.sohu.com/2551176.html
有个男人说:我不是你的藤井树,你也不是我的伊莎贝拉。
看到这句话的时候,我的脑袋忽然飘到很多年前的北海道,那里的春天有樱花开,那里的夏天有轻拂侧脸的风,而那里漫长的冬天,有个女孩子在积雪的山上奔跑,她抬起头,对着天空大声的喊着,“你好吗,我很好啊”。
我无法忘记那一年《情书》对我的触动,我爱的不是那个叫做藤井树的男生,也不是那个叫做藤井树的女生,我喜欢的那个人叫做博子,她是个面对真相还能够温柔的爱着的人。
心里隐约知道,这样的爱情少了,这样的人不见了。
回到《伊莎贝拉》。
我对于这部电影唯一的想法只是为了看看上头那个男人心中的伊莎贝拉是怎样的,我想知道我是否有成为那个伊莎贝拉的潜质。
而我看完了,知道了,原来我永远不会是那个伊莎贝拉。
在大部分女人的想像里,她们总希望有一个男人爱她,即使分手,他找的那个女朋友也要象她;我不知道男人们的想法是怎样,是不是也希望有个女人爱他,却不打扰他的生活,甚至于在他最落魄的时候派另外一个人来拯救他。
在《伊莎贝拉》里,那段年少爱情派来的天使,她穿简单的T恤,短小的热裤,长手长脚,说着,我是你的女儿,带点纯真带点性感带点撩人的风情,她满足所有中年男人的想像,年轻貌美,简单直接,能够带回他们随着岁月流逝的热情,更重要的是她爱他,崇拜他,并且哭着说,不要扔下我。
多么美妙的……童话。
可是为什么我觉得童话这么的无趣呢。
十六岁的时候你爱上一个人,即使不能和他走下去,心里总也希望他要一直记住你,在他的心里总得有个地方有山有水有花有草,是只属于你一个人的。
等你大一些,你爱上另外一个人,你偶然偷窥到他的心里有个地方有花有草,却不是你的。
你很难过,反而却会爱他多一些,希望你的爱让他的心里长满只属于你的花。
再老一些的时候,遇见了年少时爱着的那个人,可能他牵着另外一个人的手,他的心里已经没有你的位置了。
即使这样你也可以释怀的笑。
我想,在我心里,这才是真正的童话。
所以,那个男人说的是。
我不是你的伊莎贝拉。
难道这只是个中年男人一厢情愿的梦吗。
肥彭和杜汶泽聊出来的一个灵感。
一个自称是女儿的少女找上门来,后来知道是不相干的两个人,却有了爱情。
因为那是一个17岁的少女,撒谎家常便饭,只有爱是真的。
先是母亲,母亲死了,有母亲买给她的小狗伊莎贝拉,伊莎贝拉没了,有母亲的初恋情人。
总是母亲。
有一次醉酒后大哭,他问她,她说,想母亲。
那是一个超级漫长的伤痛期。
自小只有母女俩相依为命,母亲走了,只想找与她有关的一切。
哪怕蛛丝马迹。
留住她。
她买的小狗,她爱过的男人。
就这样没有理由的开始了爱情。
在17岁可以任性恣为的年纪。
没有什么心机,只有一个念头,就是无论如何要接近这个男人,不惜谎称是他的女儿,当然不是,一个个打败他的女人,她没原则到这样,不计较他的花心,甚至于他对自己的无动于衷,当他说要逃亡,便要一无所有一起逃。
当肥彭和杜汶泽聊天的时候,是否也想到这样一个女孩,是这么死心眼的,爱得死心塌地的洛丽塔。
若是当作一场美梦我也愿意这样做一做。
但只是梦吧。
这女孩真纯的就像一块水晶。
在中年危机焦头烂额的男人那里,必将灌注的是一丝清凉。
真有这样的好事吗。
起码,说起这样的故事的两个人,当时有怎么样的心底的悸动呢。
想起花季,愣头青的自己,没来得及实现的梦想——青春又一次来了。
但女孩,是新丧母。
和母亲一起住过的房子。
和她一起走过的街道。
殖民地风格的大屋、百叶窗,残破的墨绿的墙面,大片的树荫,炎夏的不绝于耳的蝉声,都跟以前一样,可是母亲不在了。
于是她找到他。
以为是爱的那就是爱吧。
想去爱的那就去爱吧。
爱从来都是付出,不求回报。
她竟这样接近爱的真谛。
因为你知道那是医治伤痛最好的办法。
因为爱是一种能力。
每当我们可以去爱,我们就觉得充满了力气,觉得自己那么好,就觉得有了存在的理由。
有时我们用爱人去疗伤。
最怕我们无可爱。
心如死灰,还奢谈什么活着。
和他在一起,就是和母亲在一起。
他会渐渐代替母亲的角色。
伤痛总会过去。
不管他有多胖,有多坏,有多少缠不清的女人,好在青春无敌。
都不理会就是了。
只需知道自己这份爱是真。
争取为何那般决绝,竟以为,那是唯一活下去的理由。
是人生里,每个人为自己选定的那种方式。
17岁少女,可以老道地对另一个他的女人说,我17就跟了他,都10年了,你能比吗。
她和他一起喝啤酒,随着歌曲手舞足蹈,人已微醉,摇头晃脑学明星,暴露出仍不过是个贪玩的孩子,胳膊好长,晃晃荡荡,半熟少女,信赖他。
这是多么完美的爱人。
彭导的青春的祭歌。
就这样告别青春,竟也可以心甘情愿。
至今的最爱。
向人推荐电影时总会第一个想到她。
即使知道,不是每个人都能体会如我神经质般的感动。
很久后再看一遍。
仍然是泪。
很少,但是涌出地很迅速,很突兀。
男孩子大概体会不到父亲对于女孩子,对于一个家庭的巨大如天的意义。
而当父亲的角色和初恋结合在一起,是一个女子最完美的梦——我孩子的爸爸是我最爱的男人。
或者对于一个女孩,便是:爸爸,是妈妈最爱的人;妈妈,是爸爸最爱的人。
所以说,小欣很聪明,从妈妈的动作眼神,就能很自信地猜到自己的父亲是谁——除了那个她最爱的人还能是谁呢。
她从小想象着有爸爸的感觉。
感受着爸爸就在身边。
所以,去找他,必然是第一个蹦进神经的反应。
可真的见到了他,才猛然感觉到那种陌生,距离,失望,僵硬,和让她不知如何开口的混乱。
于是一个不规范的爆瓶——是爸爸教的。
调皮的女儿。
自以为老辣的爸爸。
最后惊愕的,总还是后者。
听到张碧华的名字。
听到女儿说“伊莎贝拉再也不能被随便的抛弃”他能做到的最镇定的反应就是呆住。
这种来自女儿的当头棒喝,呆住,便是最好的忏悔。
和我爸一样。
呆住。
然后再默默地对你好。
这于是潜移默化成我心中的男人。
女儿是爸爸的情人。
爸爸又何尝不是女儿的情人。
不同的是,爸爸是女儿的第一个情人。
保护她的,疼爱她的,无条件的,无上纯洁的,无所不能的,那个男人。
她自信地气走一个一个情人。
她贤惠地买足自己认为跑路需要的东西她认真地清点衣物,摆一地,一个一个分类挑勾。
她一脸幸福的说,对,那是我男人,他是司警。
他不喜欢我和别的男人说话,很大男人吧。
我男人是个混混,要我和他一起跑路。
他说不喜欢我抽烟。
那种幸福,是她想象中的妈妈的脸。
是她从未体验过的,安全感。
单亲母亲带着一个小女孩,会有多苦,谁都能想象,却绝对比她们所经历的要甜一百倍。
但她,她们,仍然这般的爱着爸爸。
因为他是唯一可以保护她们的人。
是唯一让她们撑下来的。
支点。
所以,狗狗的名字,叫伊莎贝拉。
所以,她倔强的一个人带着小欣。
所以,他终于走回去,说,对不起。
然后微笑。
因为还有他们的女儿,小欣。
小欣,就是伊莎贝拉。
已经无法说清描写的是什么情的电影。
有人说文艺,做作。
那是因为他没体会过,这种真实。
以下皆为梦呓者,碎碎念。
-好像也不懂那些画面色彩音轨镜头好高深好复杂的专业术语,也看过彭肥其他的片,好像这一部确实跟其他的风格也不太一样……其实呢,我想说,大概电影总是一件很私人的事情吧。
在别人的故事里,流着自己的眼泪。
就好像总是偶尔,在某个莫名其妙毫不相关的瞬间,大脑会闪回那段话…“那天我在街上,看到有个小妹妹拖着一只狗。
她经过我身边,我知道是伊莎贝拉。
然后我跟她去公园,我们在公园玩了很久,我抱着它,在它耳边轻轻的叫它。
它回应我。
那个小妹妹告诉我,那只狗叫当当。
我不想分开它们,我不敢告诉你,因为我怕找回伊莎贝拉你就会叫我搬走,你可不可以不再扔下我?
”是啊,“你可不可以不再扔下我”?
很多年前看的电影了,却还是一直记得那些画面。
大猩红色的破旧沙发,藏有暗色花纹的肮脏地毯,潮湿空气里似乎很快就要剥落的墙皮。
像油画一样的电影,适合夏日微醺的时候,旁边最好还要有一盏老旧的台式绿色电风扇,嘎吱嘎吱的吹,慢悠慢悠的看。
有一个夏天,爱一个人,和他一起大汗淋漓的吃火锅,在大排档唱喜欢的歌,饮醉酒练习砸碎瓶,约定好一起亡命天涯跑路,还有,跟他那么多的女人面对面坐定拼酒,然后在公园抱着心爱的狗狗一个人独自痛哭。
好像杜汶泽那样的一个人,以前没看到过,以后没关注过,但肥肥的啤酒肚,专注的吃着盘中的菜,还可以抬起头变魔术给你看,却那样那样的打动我。
想来高中的时候曾经仰慕过自己的化学老师,并不是什么风度翩翩的白色衬衣年轻帅哥,只是一个和杜汶泽没差太多啤酒肚的戴着眼镜普普通通的中年教师。
喜欢抽烟,课间去办公室问他问题能够惹得一身的烟味,却每次点烟前都会用那种有一点点可怜兮兮的眼神询问你“可不可以?
”然后你会觉得好像不让他抽烟是做了一件非常残忍的事情,却又很担心他这样子抽烟对身体好像真的很不好。
喜欢喝啤酒,好像每次男同学邀他一起去喝啤酒都没有拒绝过吧!
忘了有一次曾听谁说过,他每天上完课回到家,好像都要从冰箱里拿一瓶啤酒,然后坐在沙发上喝。
毕业之后班级聚餐,本来是开了车来,坚持不要喝酒的,却抵不住诱惑,索性把钥匙交给我们班主任“你帮我开回去吧”然后就和大家一起放开大喝。
男同学们好像是要集体把他灌醉的吧,但他酒量真的好,即使后来男生们败下阵来,耍赖让女生们拿着饮料去敬他的酒,他也照喝不误,并没有大醉的样子。
好像真的很贪杯的样子啊这样回忆起来,真的真的好像就是一个普通得不能再普通的中年人,可是羽毛球却非常非常厉害!
记得班上男生课间向他挑战,他把一只手揣在裤兜里,轻轻松松就赢得干净漂亮,让所有人都心服口服。
毕业后有一次假期回学校,正好碰上他和老师们一起打羽毛球,于是和他对局了一场。
其实很紧张,没有摸过羽毛球的时间大概以年计也是好多数,但他却很会带人,不知不觉中就让人慢慢的熟练起打羽毛球的方法。
还被他看出来那时在练网球,细心的提醒我“网球是用手臂的力量,而羽毛球是用手腕的力量”的差别,那以后就一直都记得了。
回忆好像很杂乱的样子啊。
高中的时候当过一段时间的化学课代表,有时候上课演示实验会需要用到很多仪器和药品,很多东西也很重的样子,他都会说“你小女生,把作业本抱过去就好啦,这些我来吧。
”而且也不会像以前的化学老师那样好像理所应当的把清理仪器的任务甩给我,但是我却是真的喜欢化学,周末也去实验室帮实验室老师清理仪器,给药品贴上标签,整齐的排放在柜子里,也因为这样跟实验室老师混熟了,可以自己偷偷的在里面做一些实验。
很少很少,其实也就只有一两次吧,会碰到他过来,好像小偷被抓住一样,他却是鼓励我的神情,好像很高兴我这么喜欢化学,会问我一些问题考我,也提醒我做实验的一些细节,也鼓励我准备考试和竞赛。
所以直到现在,我还保留着闻东西要扇闻,取东西标签处要握在手心,洗杯子要干净到倒过来不会有成股的清水流下……高考结束后,因为生病发烧的缘故,在家里休息了好几天,也因为考试失败的自卑和低落,索性躲起来不敢和同学一起去庆祝与狂欢。
终于某一天鼓起勇气,走出家门,坐公交车去到小姨家坐坐。
我都还记得,那天空气中阳光带着少有的雨后的清新,我的头发齐肩了,那是六年的短发后扎起的第一个马尾。
我站在方冲小区外面的站台等车,看到他背着球拍好像刚打完球的样子回来,突然想起他好像就住在方冲的,正转身想假装没有看到,却没想到他认出我来,笑着和我打招呼。
“头发扎起来,我都差点认不出来了,小丫头长大了啊。
”我低着头,好像做错事的样子。
“老师……”两个字刚刚说出口,眼泪却一直在眼眶里打转。
考差以后的这么多天,一直没有哭,却在那一刻好像所有的情绪都涌上来,既委屈,又羞愧,因为自己一直以来都辜负老师的期望。
竞赛是这样,考试也是这样。
就那样站得直直的,深深的低着头,呜呜的哭。
老师拍拍我的肩膀,记得他好像说“没事的”,好像还说了“考过了就不要想太多”,或许还说了一些鼓励我的话。
然后要坐的公交车来了,我也只是哭着跟老师挥一挥手,就匆匆忙忙的离开了。
而最后,时光也那样的把我扔在了所有的人事已非里。
好像自说自话很多无关紧要的事,没关系,看电影本来就是一件好私人的事情。
所以其实我想说,彭浩翔和杜汶泽,你们这两只大胖子,让我想起了自己以前青涩的时光。
所以其实我想说,即使这部电影再怎么被人批得有多烂,它都依然是我心中最最独特的一部片。
看电影嘛,本来就是一件好私人好私人的事情。
从来都跟不上潮流,什么都跟不上,所以今天才看了《伊莎贝拉》几乎毫不知情,看之前。
无论对导演还是演员还是剧情,只知道这部片曾经像今天广州的空气一样热。
没有期待,也没有偏见。
这该是看电影最好的状态。
小地方小故事小人情,拍好了比很多传奇都好看。
看完了上豆瓣看影评不明白为什么有人觉得这故事有情欲暧昧马振成的一举一动都把握得很好,而且可以明显看出他的底线,从他以为自己是小欣的爸爸那时候起,他对小欣的种种的好都明显出于父爱。
至于一起灌酒一起躺床上的场景,我认为并不过分。
小欣的一颦一笑也都恰如其分,从未越界。
她只是一个未成年的孩子,死了母亲,无依无助,有对父亲的依赖也是很正常的,况且她猜测马振成是她父亲多年了。
我想,当一个人从小缺乏别人都有的东西的话,一旦他拥有了肯定就会狠狠地抓住不放手,非常非常珍爱。
但是,小欣真正的父亲的出现很没必要,而且很突兀。
如果故事简化到马振成就是小欣父亲会更好。
不明白为什么有人觉得镜头运用抄王家卫。
是有学他的痕迹,但也是师承关系。
没有必要刁难导演。
只要用在电影里合适就是好的。
再说,这部片的色调很澳门,真的,记忆中的澳门就是这种色调的。
不觉得有悲哀,结局是小幸福。
也不觉得矫情不是很多年前就有种香港电影已死的说法吗,现在我相信香港电影只是在经历一个艰难的转型。
年初看的《狗咬狗》也是拍得非常的漂亮。
好像都是06年的片子吧,一年有两部好作品很不错了。
上次在香港的时候,《伊莎贝拉》还在后期的最后阶段,我有幸看到了trailer。
那天在湾仔的某栋大楼里,隔着窗户都能听见楼下的车声和人声,拉上窗帘、关上灯,一个有点撕心裂肺的女声从音箱里传了出来,那个声音瞬间划出了一个圈,把我们和外面那个略显疲惫的世界隔开了。
看完trailer,我突然喜欢上了粱洛诗,之前只觉得她是一个映在纸上的美人,而看到她纤细的身体游走在澳门颓废的街道上,看到她细嫩的脸浮现在被雨水冲打的玻璃上,她突然有血有肉,让人心疼。
所以,一直期待看到整部电影。
下午7点,小厅里坐满了人,刺耳的片头过去之后,电影终于开场。
酒吧里是暧昧的红色,杜汶泽贴在梁洛诗的面前说:“你的眼睛很像我第一个女朋友,跟我走吧,去我那儿...”接着,一个故事踮着脚缓缓走来。
一个邋遢的澳门私警,不断带各种女人回家,生活一塌糊涂;一个未成年少女,母亲刚刚去世,唯一的一条狗也不见了;一个曾经叫伊莎贝拉的女人,独自养大了女儿,一生默默爱着一个人。
少女认定自己就是私警的女儿,认定就是他在17岁的时候丢下她的妈妈伊莎贝拉。
“你跟那么多女人上床,那偶尔碰到自己的女儿也不奇怪吧!
”于是少女和私警睡了一夜。
她跑进私警的生活,两人的关系慢慢发生了变化,他开始承认她的身份,开始接受她,和她一起开心,一起难受。
导演是会讲故事的人,设置了几条线索:私警一直协助贩毒,污点证人准备把他供出去,他得选择杀人、逃跑或者坐牢;一个傻乎乎的男孩总是跟着少女,他是她的同学,她的朋友,他老老实实地喜欢她、关心她,别无他求;那只叫伊莎贝拉的狗失踪了,少女一直找它;少女到底是谁的孩子?
最终证明其实不是私警的......故事环环相扣,里外呼应,很丰满,所以它没能在柏林电影节拿奖。
这点理所当然,得奖的电影都不是为了讲故事而讲故事,而是为了表达一种状态或者阐述一种概念而讲故事。
《伊莎贝拉》是在讲故事之余讲道理,所以只拿到了最佳音乐奖。
毕竟香港不是欧洲,地域的状态和人的状态决定了作品的本质。
能拿奖的电影都是从内至外的,外在的形式都是为了支撑住核心,而这部电影由外而内,不乏各种感人的小细节,但顺序没能迎合获奖标准。
《伊莎贝拉》是好看的电影,摄影师是蝴蝶的摄影师Charlie,光影的感觉都让我觉得特别亲切。
“澳门真的是很小啊!
”地方小了,感情和故事就被放大。
风吹起她白色的校裙,像一个干净的水母,她那双细瘦的腿若隐若现。
阳光落在她的身体上,她年轻的肉体似乎是透明的。
澳门那些倾斜的街道,混杂在一起的陈旧颜色,还有残留的异国情调......可惜的是国内的版本加上了大段大段的旁白,很大程度上打乱了整部电影的节奏,国语版的配音也挺让人毛骨悚然的。
灯亮起来的时候,我发现周围的女孩眼角多多少少都有点儿湿润。
一旦有事故发生,男人总是逃跑,女人总是留下来承受一切,永恒的主题。
伊莎贝拉打掉了第一个孩子,留住了第二个孩子,她把第二个孩子当作了和私警的孩子,生下了她,养大了她。
而男人却逃跑了,一步步长大成人,接触更多女人,犯下更多错误。
最后,他可以对一个少女娓娓述出作为一个男人所要面对的压力,不经意间流露对爱过女人的怀念和一个男人的脆弱。
男人和女人,互为性格和命运,纠缠不清。
中国一年才上那么几部片子,《伊莎贝拉》绝对是其中值得去看的一部。
说明部分:06-05-02的旧日志,立此存照.没取名字,只是Isabella.这片让我想到了很多东西,我尝试着整理散乱在我脑子里的词汇,然后把它们一个个列出来.1,埃列屈拉情结(Electra complex)又叫"恋父情结",是弗氏精神分析理论中,与俄狄浦斯情结(Oedipus complex,恋母情结)相对应的一种心理特征,一般是指女性从其幼儿时期所形成的恋父憎母的情结.埃列屈拉这个名儿,出自希腊三大悲剧家之一的索福克勒斯(Sophocles)的<埃列屈拉>,古希腊神话中,埃列屈拉公主因其母亲与情人私通谋杀了其父,为此,她怂恿她的兄弟杀死了她们的母亲以为父报仇.而弗氏就借此拿来说明幼儿时期的性心理的特征,其认为女性的幼儿时期便对父亲有了某种无意识的专注,而在其潜意识里头有一种取代母亲位置的愿望,特别是到了性器期发现自己没有男性生殖器,故而产生妒忌并埋怨母亲占有父亲的爱. 2,萝莉控(Lolicon)Loli一词是Lolita的简称,出自美籍俄裔作家弗拉基米尔·纳博科夫(Vladimir Nabokov)的<洛丽塔>(Lolita)一书.con其实是指complex,因为日文里将Lolita complex这词儿的日文ロリータ・コンプレックス缩写成 ロリコン|,进一步以罗马字符来标记,则成了"Lolicon"或者"Rorikon".一般意义上是指"对于青春期少女抱有性幻想",但因为这词儿多是ACGers在使用,所以用来指"热切追求ACG作品中登场的幼女,少女角色的爱好者".3,乱伦早先在枫林晚看中本讲述乱伦起源的书--<乱伦禁忌及其起源>([法]涂尔干),但结果还是没买,所以对这块我不太熟.我只能说我所具有的知识储备.中国神话里,伏羲女娲既是兄妹又是夫妻,<红楼>里表兄妹宝哥与林妹互生情愫,想要娶嫁.我也曾就现在法律规定的三代以内直系血亲不得结婚这茬问过我母亲,这表兄妹结合的可行性.我母亲则表示,旧社会,是没有表兄妹不能结婚这说的,更多的会追求所谓的亲上加亲.由此可见,乱伦禁忌并不是一开始就存在的.当然,从生物学角度来看,彼此血缘越远的基因结合后产生的新基因越优良.但,<伊莎贝拉>这片的导演显然没那么大的胆子拍个牵扯到乱伦禁忌的电影,所以他就刻意营造出一种暧昧,以使得非父女关系又似父女关系,非情侣关系又似情侣关系.最终让整个集体YY了一把.4,王家卫风格网间很多评论都说这片抓着了点王家卫的皮毛,一路看下来,全片的前20分钟左右,画面的构图上确实有那么点意思,让我想起了看得我昏昏欲睡的<花样年华>的画面构图.但在那之后,画面逐渐明快鲜亮起来,甚至有点动画的味道--花季女学生偶遇原先她所养的那条"伊莎贝拉"那段--倒让我想起了<天使爱美丽>(Amelie)那片,另外结尾花季女学生骑摩托载中年被辞警去自首路上的那段也让我想起了那片.我一直在想,王家卫风格是一种什么样的风格?无剧本式拍片?还是说画面的构图,影片的基调?如果说因为王家卫的<花样年华>使得"暧昧"开始流行,但这并不意味着王家卫就是"暧昧"本身,而张三李四的"暧昧"也并等于王二的"暧昧",即便是那"暧昧"看上去很美,看上去很像.5,杜汶泽最早晓得这么个演员是通过<无间道>系列,他在里头演的是颇讲义气的小混混.在<伊莎贝拉>里头,他演的是一个因为参与走私而背了黑锅被停职的中年警察,浑身上下除了市井气外就是市井气.我很难说<伊莎贝拉>里的杜汶泽表演得比<无间道>里好,因为所诠释的两者基点并不相同,虽然两者身上同有种混混的味儿.插一句,金像奖上的杜汶泽主持得不错,只是央视的同声翻译搞得我没耐心看下去而已.6,梁洛施新一代女星里,我最喜欢的就是她,当然,很大程度上是出于喜欢她那美丽的容颜.我得承认,<伊莎贝拉>里的梁洛施很诱人,然后我不由地又得重复我那被神憎遭鬼厌恼美女怒的口头禅"啊,那白花花的大腿哟".整部影片中,梁洛施的表演很卖力,但有些地方似乎因为太卖力了,显得有些游离于影片之外了.相反,杜汶泽的演技确已有一定的水准,拿捏收放相当自如.网间相当多的人表示,通过此片大大地看到了梁洛施的潜力.对此我表示一万分的赞同.7,每个人心里都有一个失落的伊莎贝拉记得这片有句广告词儿,好像跟我标写的差不多,或者说根本就是一样的,因为我不能确定到底是还是不是,所以引号暂时不打上去了.初初看到这话不由地让我想起了李安的<断背山>.如果说伊莎贝拉代表着人们失落的梦的话,那么什么又能代表着失落的人们呢?8,边缘与中心影片是从里女主角的表述开始的,梁洛施演的张碧欣其实是表女主角,而她的母亲"伊莎贝拉"是里女主角,因为任何的后续故事的展开都是从里女主角死亡的那一刻开始的.而且,影片的相当一部分是以里女主角的叙述角度出发的.里女主角就站在边缘看着中心处她的女儿与她深爱过的男人间的剧情展开,我在想,是否是因为怀着孩子时对深爱的男人的执念遗传到了孩子上,对那男人产生了某种与生俱来的认同感呢?在影片中,绿色字幕表明澳门回归的倒计时刻上澳门所发生的事情,而与此同时,大陆又发生了什么事情呢?9,性梦我不得不说,这是一个集体式的最初性梦:不知道谁曾说过女儿是父亲上辈子的情人,而最近在翻<古典今看>([台]王溢嘉)里谈及<美女与野兽>时,提出了"一个父亲对女儿的性教诲"这么种看法.是否可以那么说,女儿对父亲的执念是埃列屈拉的延伸,而父亲对女儿的畸恋是俄狄浦斯的反射呢?而这个时候,我只想到了辛弃疾的那句"生子当如孙仲谋".
今天认真地重看了一遍,发现我这篇分析有很多漏洞,搞错了葡萄牙籍警官遭到枪击和男主买枪的顺序,错误地认为这是一起栽赃嫁祸。
如果给看过这篇东西的友邻带来了误导,万分抱歉!
—————重新修改分割线——————————————————— 从前把这片当爱情片,看得云里雾里。
如今以看悬疑犯罪片的心态重温,突然发现这部片子其实逻辑严谨,很有悬念。
尝试一下梳理犯罪线的剧情。
故事很简单: 阿成和吃货上司以及警局中的一些同僚利用职权之便,与黑道勾结做走私的勾当。
然而适逢99年澳门回归之际严查,他们的一批货就被海关扣了。
上面调查下来,发现涉案的不仅有自己人,还有葡萄牙籍警官,事情闹这么大不好看,于是各方权衡之下决定,让男主阿成一人当替罪羊,保全高级警员和洋人的面子。
黑道小弟咖喱文将做污点证人在法庭上指认阿成。
而阿成对这样的安排并不心甘情愿。
这就是整个犯罪线的背景。
这部片子有两个线索:时间线:阿成和阿欣的伤 (绷带——创可贴——痊愈) 由于澳门没有分明的四季,所以在电影中难以看出时间的推移,其实男女主角共同生活了几个月之久。
案情线:竖题的字幕。
绿色字幕与后面紧接的剧情没有时间上的顺序关系,但是有剧情上的联系。
阿成和上司的这起走私案东窗事发的时间早于所有竖题字幕叙述的案件。
阿成此时已被革职,所以每天无所事事,但上司仍然在职,所以阿成找狗需要上司帮忙。
根据房东丢狗以及女主旷课的时间,可以推断阿成收留女主阿欣的时间应该是6月10日左右。
6月10日左右,阿欣跟踪阿成时,阿成和上司在火锅店见面,商量对策。
上司看似顾左右而言他,其实说的都是他们干的这起走私案。
上司:“葡国人怎么能靠?
(葡籍警官靠不住,出卖了我们)……退休了回葡国拿长俸吧(出了事葡国人甩下烂摊子回国了,不用负责还能离休接着拿俸禄)……到最后逼虎跳墙,杀了那卧底(你没别的办法,只能杀了污点证人)”,这里“卧底”指的就是做污点证人的咖喱文。
吃货警官这句话无异于暗示阿成,可以谋杀证人使自己脱罪。
阿成又去找一起搞走私的黑道大佬求助,但是大佬女儿表示父亲不愿见阿成,试图帮父亲撇清关系:“首先你别觉得我爸联同外面的人骗你,咖喱文做污点证人这件事,连我爸都觉得不对劲(让你去顶罪不是我爸的主意)那又怎样,难道杀了他?
(谋杀证人的主意又被提了一次)”
这时阿成已经下定决心,要谋杀咖喱文。
现在需要的就是弄来武器。
而武器就是片中所谓的“海盗葡国菜”。
“海盗”指达伽马这些航海家的后裔——葡萄牙人;“菜”则是因为黑市习惯将枪装在饭盒里出售,故称为“海盗葡国菜”。
阿成与上司在面馆见面。
阿成:我想吃葡国菜(我想买枪) 上司:“葡国菜有什么好吃,你走吧(买枪做什么?
使不得)……找到叫你(不过还是会帮你找找,等着吧)”
阿成去黑市找一个葡萄牙人买了一把手枪。
根据阿成头上的绷带可以推测,买枪的时间应该在6月,至多不晚于7月中。
黑市枪是哪来的呢?
导演前面就交代了。
警方查获一批走私军火……警员因偷枪等罪名被革职。
这枪显然就是走私进来,甚至是通过司警内部流出来的赃物。
9月20日,很可能是吃货上司所说的那个坐等回国养老的葡萄牙警官遭遇枪击。
这段字幕后面紧跟着阿成买枪的画面。
导演似乎想卖一个关子,让观众猜测阿成与这起枪击案是否有关。
理论上讲,阿成有嫌疑。
但我倾向于不是阿成干的。
阿成需要干掉的是咖喱文。
(成天抱怨葡国人靠不住的吃货上司倒是很有动机)
阿成与上司在车上见面。
上司:有人看见你买葡国菜了(有人知道你买枪了)别乱来(别杀咖喱文,太危险了)btw此时阿成额头的伤已痊愈,阿欣手上还贴着创可贴。
这时候可能是7月底8月初。
阿成在路上被几个人堵,一个男人一边扇他巴掌一边说:“你耍咖喱文就是耍我们。
快回归了,算了吧。
”这几人是一起涉案的同事,想让男主不要对证人下手,乖乖顶罪,从而让上面尽快结束调查,保全自己。
另外这里可以看出,阿成想杀证人的企图已经人尽皆知。
阿成把手枪扔进了河里,放弃了谋杀证人的计划。
阿成也没有逃亡泰国,而是选择了上法庭接受审判。
按他对女主所说,只会判四年,表现好两年就出狱。
然而我对这套说辞表示怀疑…… 从他出发前对着镜子剃须的神情,以及他坐在摩托车后流下的眼泪,我总觉得他知道自己的命运远非那么明朗。
会不会他说自己做的是走私香烟只是安慰阿欣,实际上却是走私军火、涉黑、勒索,每条都是重罪?
--阴谋论分割线---我之前推断上司陷害阿成,卖给他袭击葡萄牙警官的凶枪,重看之后发现这是错误的。
因为阿成买枪时头上还有绷带,显然早于袭击案发生的9月20日。
但是我直觉上还是认为上司身上有疑点。
他在饭桌上反反复复表示过对葡萄牙人的不满,不满葡国人靠不住害惨自己,却还能拍拍屁股走人回国坐享俸禄。
因此他有动机谋杀此人。
在火锅店貌似不经意地暗示阿成可以杀了卧底,暗示完之后又立刻说“当我没说过”; 阿成来面馆对他说自己要买枪。
他先假意拒绝,让阿成走,但是又马上答应帮阿成找枪; 这种含混的态度实在有点passive aggressive的感觉啊,说着“不要”暗示的却是“要”。
阿成杀掉咖喱文,是不符合上司的利益的。
污点证人死了,案子并不会就此变成悬案,而是会继续调查下去,总要查到他头上。
只有阿成乖乖认罪才能保住上司自己。
在这种情况下,上司暗示阿成枪杀证人明明不合逻辑。
除非上司自己也想谋杀葡国人,然后嫁祸阿成。
当时回归将近,很多案子可能都处理得比较匆忙,买通一个葡国人出来指证,或者买通检察官在证物上动点手脚,既走私又涉黑还被看到买枪的阿成,再多一个谋杀指控又何妨?
阿成的上司每次出场都像一头饕餮狂吞食物,或许挡路的葡国人,和替罪的阿成都会像羔羊般被他的贪欲所吞噬。
景美人美音乐美,节奏我好受不了
油画般的色彩、散文诗般的音乐,把港片在我心目中的地位来了一次颠覆。
每个人心中都有个伊莎贝拉。混合于亲情与爱情中的感情。里面的音乐很好听。
这得是多复杂的一种恋父情结啊。
很一般般。整部片子的调调依然是淡淡的哀戚、失落和伤感,犹如片尾的Fado唱腔,音乐很葡式,色彩很澳门。第一次看梁洛施的片子,很好看。很美。刮完胡子穿西装的杜汶泽好精神帅气。嗯、
好文艺!!!好像花样年华!!!
本来是一个残酷中感受温暖的故事,但中间那些无端加进去的文艺桥段和台词太难受了。杜sir演这个角色说服力不大吧,配乐倒是不错。
当年仲夏迷宫那一段词儿让我喜欢了很久 还有伊莎贝拉这个名字 但是那时哥才几岁 根本看不懂
彭浩翔不太适合拍“认真”的片子
很不喜欢父女情混杂着男女暧昧的感觉,让人不适。澳门回归的背景也是生拉硬扯,看不出太多关联
你能不能不要再抛下我。——《伊莎贝拉》 每个女人都有一个关于爱情的幻想,幻想的能力能将现实扭曲。
如果没有「澳门回归」的心理背景,只是一个油腻中年男的自我情感代入故事(其背后依旧有彭浩翔咸湿的意淫),尽管如此某些「景观对照」以及混乱的两性关系依旧人为刻意的扎眼,对于两位主演的表演也赞誉过高。题外话,《狗十三》在本片中汲取了不少灵感。
喜欢最后在林荫下,她骑着摩托车的背影和背后父亲留下的两行泪,很美。。。
彭浩翔这片十分文艺范,讲究风格化的意境营造,注重构图和机位移动,多用小景别,前景常有物体遮挡,人物落位画面一侧,似乎是效仿王家卫。梁洛施姿色声线演技都平平,英文名作片名、热裤露腿算是彭浩翔男性视角对她的偏好和利用。父女关系虽奇特却无深挖之处,闪回叙事不利索,回归背景也无关联
阳光充足的午后,再没有论文的牵绊与烦恼,捧一碗草莓,看伊莎贝拉。听金培达的配乐,悠扬地跳跃地,看那对父女在澳门的小巷中来回。
澳门回归那一年,苔藓绿墙壁的租屋。缺席十多年后会教女爆樽的金表老豆杜汶泽、一双长腿的梁洛施、一直在吃的黄秋生。“我们澳门人做人很难的,没有一只金劳唔点,不是别人看不起你,是看不到你啊。”
节奏刻板 演技平淡 传达力微弱 浪费了我晚上洗完澡的心情呀
全片充滿曖昧與錯摸的氛圍,男女主角介乎情人與父女間的「拉鋸」算有張力;角色跟政治大環境其實近乎扯不上關係;電影整體很細碎,主角演出略為平淡;彭浩翔玩味較少的一部片。
色彩,音乐。赞一个,只是剧情不太喜欢
很流水化的一部片,导演的视角总是很独特。一段特立独行的父女情。色彩很饱和,富含张力。