魁拔之十万火急

看第一遍《魁拔》的时候，就有点想喷涌点repo，只是当时在朋友家，不方便用电脑。

今天去看了二周目，觉得我可以开始写点东西了。

老实说，我在一开始就该把青青树的宣传批一遍。

我怎样也算个媒体业内，相比起比《魁拔》还要晚上映的《藏獒多吉》，我更早知道《藏獒》的消息，并且它也更早有媒体的见面会与试映会。

在好几个月以前，我们就知道了有这么一部片子，并且也在为它的上映和宣传做准备。

但《魁拔》的消息，晚了太多，在上映前那么一点的时间我才知道，而一些相关的动漫杂志也差不多这个时候，根本没有时间做宣传和准备。

我所看到的所有《魁拔》相关的宣传，90%在新浪围脖，其中大部分还是来自于观众和一些主创、参与人员的人力宣传。

其次是地铁站的那张并不抓人眼球的海报。

除此之外我几乎没有看到过任何《魁拔》相关的宣传。

如果我了解得不错，魁拔的宣传经费至少还有个2KW，感觉没用在刀刃上，而且也没有好好地利用媒体，无论平媒还是网媒。

《藏獒》至少在宣传方面做得比《魁拔》好得多，虽然我不知道他们的宣传投入是多少，但似乎也没比《魁拔》更多。

所以至少宣传这一点，青青树做得还很不够。

——所以，在我去看《魁拔》之前，我并没有很好地了解这部动画。

我对它的了解仅限于围脖上以KK为主的一些人员的宣传。

（虽然并不熟但还算是认识KK的> <，所以她宣传《魁拔》的围脖我都有看，但因为一些其他原因我没看预告片……）还有跟某厦大博士的围脖一战，使我知道有很多国内的动画人、知道这片的人都对它给予褒扬的评价。

但无论怎么说，它终归是一部“国产动画”，我就是以“哦，这是一部国产动画”的心态去看它的。

↑这句的意思，并非是我瞧不起国产动画或者因为是国产动画就给一个差劲的评价，而是，正因为我也处于这个动漫行业，正因为我从没有停止过对于国产动漫的关注，我很了解“国产动画”是个什么概念，这个行业又是一个什么样的状态。

我相信，我心中对于“国产动画”的定位，还是比绝大多数人拿捏得准确的。

因为围脖上的那些前期宣传，我对这片的确是有所期待，但绝不过分。

“——让我看看这部国产动画能做成什么样吧。

”我的期待仅此而已。

而看完后，我的评价如果仅以一句话概括的话，就是：《魁拔》在很多方面，都远远超出了我的预期。

很多方面，远远。

我尽量列点吧大概能清楚点……其实我只是想repo但没想好怎么repo呢。

按感想顺序来写好了。

以及，我能想象我会很话痨wwww一，设定部分。

我觉得首当其冲就要提设定部分。

之前只知道片名的时候，还以为这又是一部“强行糅合‘中国元素’”的动画。

【魁魃】←后来看资料果然原名是来自这个，这词本身就带着浓浓的中国神话色彩。

在看过许多的失败作品之后，我对于国产动画中始终强调并且强行加入“中国特色”的做法简直是深恶痛绝。

有什么必要非要在动画中加入国别辨识元素？

ALL I WANT TO SEE IS A GOOD ANIMATION，我只想看一部【好动画】，无论它是哪做的，做的又是什么内容，只要好看，谁做的又有什么关系？

难道现在日本做的动画就都“很日本”？

日本最初做动画的时候，谁给他们强调过做“日本特色”的动画？

特色是做出来的，不是说出来的。

所以，看着片名的时候，担心过是不是又一部拿中国神话来说事的“神话新说”动画，如果是那样，我大概就会给个很低的起评分。

所以，当动画一开头把那庞大的设定甩在我脸上的时候，我并没有因为消化吸收有难度而皱眉，而是感觉惊喜。

我多少也算个奇幻控，也多少看过些靠谱的不靠谱的奇幻设定，我得说，《魁拔》的设定，甚至让我觉得比起“一看就知道是龙与地下城的翻版”的九州要好得多得多。

有创意，有新意。

并非一味强调古风强调中华元素，但整个的设定又浸润着浓浓的民族要素。

相当于武功的脉术、让人联想起蒸汽朋克的飞船、天界地界人族兽族……似乎能找到很多种各类奇幻设定的影子，但融于“魁拔”的世界里却并不突兀，目前看到的部分，世界观设定的协调性还是相当不错的。

《魁拔》的整体设定，真的是给我很大的惊喜，比之近年的国产动画，更是相当大的突破。

当然，这个庞大复杂的世界观设定，就目前的观众反应而言，却成了一把双刃剑。

最重要的一点：你不能指望14岁以下的少年儿童吸收接受得了这样一个庞大的世界，但你做“国产动画”又不能把我们这些20多岁的成年人当目标群体。

精致的设定和观众群体间，产生了矛盾。

这并不是我们观众该去考虑的问题，而是应该问主创人员，你们预期的观众定位到底是怎样的？

你们如果真的想靠这部动画产生票房、销售周边，你们希望谁给你们掏钱买单？

从故事设定看，我觉得这个问题似乎真的难以得到解答。

儿童难以理解这个设定，看《蓝猫淘气三千问》长大的孩童也难以和蛮吉产生共鸣。

能接受并且喜爱《魁拔》这个故事的人群，还是主要集中在看日本动漫成长起来的20岁左右的年轻人群体。

这些青少年并非不能形成消费力，只是在数量上，远远不够形成能使投资方取回收益的消费力。

面太窄了。

再加上前面提到的宣传不足，我怎么想都觉得没办法不为该片的收益担忧。

目前，票房已经能说明问题了……但怎么说呢……我觉得在中国吧，“做好看的动画”和“拿好票房”之间还是存在着不可调和的矛盾的。

青青树想做好看的动画，《魁拔》也的确比很多国产动画都好看得多，但相对的，它势必败在票房。

国产动画的“好看”和“票房”之间的平衡，还需要很长时间的磨合才能达到。

不过至少不会是到不了，《魁拔》已经算是迈出一步了。

关于这个世界观设定，还有一点要提出批评的，也是很多人都REPO到了的，就是开场的节奏并不好。

猛地甩人一脸这么庞大的设定，很多人都接受吸收不了。

我已经算是很能理解接受奇幻设定的了，一周目的时候还是困惑过：“咦魁拔不是大魔头么我还以为这些人都是打魁拔的怎么还是帮魁拔的？

”一周目后跟人讨论的时候也吐过这一点的槽，我觉得这一点其实多一句两句话就能让观众清楚但就是少了这么一句两句。

不过二周目的时候我发现我错怪制作了，其实是有那么一句的：“魁拔带领着部下……”但就这么轻描淡写的一提哪够啊！

从一开始这世界观就告诉我们魁拔是个333年诞生一次的大魔头，一般人的概念里肯定就是将它设定为最终BOSS了，最终BOSS就该是人人喊打的，你突然冒出些跟天神啊人啊都长得差不多的人（总之并非奇形怪状的怪物），观众当然会以为是自己人，结果你说魁拔也是有部下的，当然一下子反应不过来啦……太多设定、太庞大的内容，在开场前几分钟用并不十分好的节奏甩出来，观众虽然能囫囵吞枣地吃下，但感觉肯定不好。

这一部分导演和脚本需要检讨一下。

二，人物塑造。

我觉得《魁拔》最大的成功，就在于角色的塑造。

这一点我们可以从既成事实上谈起：目前在关于魁拔的讨论中，很多人都在说着自己喜欢谁，腐圈的太太们更是HIGH起了各自的CP，从主角到没名字的配角都有。

比起谁都能抓抓BUG的剧情，人物性格的塑造则灵活而清晰。

并非公式化的人物和每个人物都有各自的萌点，这都是《魁拔》做得很好的地方。

我想关于人物的塑造方法上面，大概的确是参考了日本动画的经验吧（笑）。

以角色萌来带动销售、角色塑造重于剧情、强调角色萌点多于故事等等都是日本萌系动漫的特点。

虽然这并不十分正确，但市场证明了它们的成功——萌系作品就是好卖。

塑造好了人物，观众自己都能让他们动起来。

《魁拔》现在，只要有名字的角色都各有各的拥趸，没名字的也有（双将军！

），每个人都个性鲜明，有很高的辨识度，并且也有强调性的特点和台词（“饭一定要吃好”的村长、长脸的潘、毛耳朵的反派雪伦……），每个人物的萌点都挺突出的，虽然世界观还没完全展开，但看起来，包括魁拔在内没有绝对的坏人，也没有太过完美的好人，这种处理手法是好的，不会让人觉得死板公式化，而且同样也留了足够的空间给同人发挥想象力，是群众喜闻乐见的塑造方式www单是塑造出这些能够抓人的角色，就是抓住了一块市场了，现在人气最高的当属面瘫长脸吧ww后续推出相关周边的话，太太们的购买力不可小觑哟ww而且，就算之后因为什么原因《魁拔》无以为继（呸我乌鸦嘴），这些鲜明生动的人物也还能活在同人中，活很长时间……当然，塑造这些人物的声优们功不可没。

虽然平心而论全片的配音比起日美动画还是有差距的，但比起大部分弱智国产动物动画（我就不一一点名了），这已经是相当了不起的成功了。

我个人非恋声癖，大概包容度稍微高点，声优表现我挺满意的。

主角几人都相当不错，配角小兵什么的棒读不少，但也不是不能忍啦ww真心觉得KK好辛苦，蛮吉话真多。

……一个小槽，蛮吉设定的口头禅大概就是那句“这绝对是当然的”，但实际上我觉得效果没出来……反而让人有点奇怪……真想听听看日文版啊T T……求DVD快出……！

三，画面方面。

虽然达不到优秀，但我肯定还是能给出良好的评价的。

虽然这点放到动画里是扣分比较多的部分（笑）。

掉帧卡帧还是太多，大场景你们是做出了气势，但也太糙了……虽然跟很多FLASH似的国产动画比是好了太多倍，但我还是觉得，应该做得更好才对。

而且有些地方真的不该是院线动画犯的错。

比如某些BUG不要太明显……长脸大哥哥坐在酒店跟蛮大人对决时，前一个镜头还满桌点心和茶呢，后一个镜头就空空如也了，此后也再没出现过……就算是被蛮大人的霸气爷们波冲翻了也给个交代啊？！

以及，一些人物的近景远景镜头线条粗细变化也……3D和2D的融合，就我看来做得还是可以的，不过一起看片的专业美术有不同意见，一直槽点不断w，回想看看的确还是有些不自然的地方。

人物方面，比起某些日本TV版动画真不算崩了，主角尤其好，配角什么的似乎明显很不上心嘛……此外，我真心觉得人设一点都不日式，傻逼林博士真应该摘下美瞳好好洗洗眼睛……唯一扯得上日式的边的，大概就是在曲境一号前的那一战，周围的路人也太多让人想起NARUTO的了wwww不知道主创是否是故意？

我是觉得没有这样的必要啦……总之，人物作画上面，能更细致就好了，还是有点糙的。

再多一句嘴，某些自以为是的评论家说人设说画面太日式，我还是上面的观点，非要为了强调“中国特色”而回避已经成熟的接受度也比较高的作画方式的话，那和以前的傻逼国产动画区别在哪？

管你中式日式，大家都能接受大家都爱看的就是好的方式。

好动画的重中之重绝不在美术风格上，没必要为了强调个不是【动画】所必须的中国元素而提高制作难度。

揪着画风不放的，不是鼠目寸光的愤愤就是收了五毛钱的脑残吧（欢迎自行对号入座）。

四，剧情方面。

槽点是有的，但我还是持鼓励表扬的态度。

其实，比起很多人提出的“硬伤”什么的，我倒是觉得只是因为“说明不足”而导致的。

因为设定过于庞大，需要很多的补完才能全面理解故事以及人物。

举例的话，很多人槽面瘫长脸为什么一身本事却一直乖乖挨打，但我补了一下漫画，觉得阿潘他………………就是那么一个超死板的人？

自知理亏所以绝不会还手什么的……这也是萌点啊ww而且酒店对决那儿，我深刻地觉得“其实阿潘也不知道妖侠决斗的规则所以才答应了蛮大人的吧…………？

”还有，住四间房那个槽……真的不是他傲慢吧……就他那性格……他应该是真心那么觉得的……？

总之，虽然我没细细琢磨，但我并不觉得剧情上有什么硬伤，顶多是一些还不能解释的地方，需要靠后续补完。

当然，不排除像高达00那样第一季感觉还好因为把谜团都丢到了第二季但第二季的解释就渣掉了的可能性……但关于剧情安排，我觉得不能原谅的是，节奏太拖了。

太慢。

明明可以不这么慢的。

在某些地方实在是太拖了。

可能这也跟剧情安排有关，目前的情报是，第二部名字是“激战涡流岛”，看样子涡流岛一战要做一个半小时？

真就那么一战内容的话，我还是觉得太拖了……不过考虑起来，如果把这两部的内容压缩成一部，似乎又容易层次不清，找不到剧情的高潮点……我觉得这么想来，其实《魁拔》做OVA才比较合适，82分钟内容压缩到4、50分钟左右，可以独立成为一卷OVA，大概感觉不会这么拖…………几个剧情的衔接是挺不错的，但很多节真的应该压缩一下，回忆的部分啦，打斗的部分啦，对话的部分啦……真没必要放这么慢的。

或者，为了填充剧场版的时间的话，多塞店内容进来又有什么不可以呢？

至少我觉得关于那个公主跟蛮大人的关系以及是否跟雪伦三角恋什么的完全可以在这一部里交代一下，没必要拖到后面。

——好歹你宣传单上都写了人家公主名字结果片里她连个报名字的机会都没有！

关于魁拔的塑造其实也可以多放点啊，包括前面槽的为什么一个大魔头会有部下什么的也能交代一下啊……还有，我看宣传单上提到过这个世界的纹耀等级制度森严，但抱歉我看的时候没什么特别的感觉，只觉得是个身份标识而已。

甚至纹耀这玩意出来的时候解释说明就相当不足，不能让人很快理解接受。

这些其实都可以填充进来的啊。

既然这个故事的设定这么大，为什么不在充足的82分钟里尽可能地多交代一些要点呢？

哦对了既然提了打斗的部分，下午还在跟另一个朋友谈到打戏。

他说魁拔的打戏太渣了，我说反正这片的卖点又不是打戏没必要要求太高？

不过看完二周目我还是觉得，打戏是挺糟糕的……而且，是应该再做好点儿…………毕竟我觉得脉术这个设定很优秀，但是片中的脉术打斗场面却并不及这个设定的优秀……如果可以的话，还是尽量做好点吧……虽然我前面说了好看的动画不要强调中国元素，不过武打这回事儿的确是咱们国家的好东西，没理由做得太烂吧…………虽然大部分日本动画的动作戏都渣到无以复加，但咱们不能总向低标准看齐啊，人家好歹也有安藤真裕啊…………唔，还是提一下值得表扬的地方吧。

虽然被一起看一周目的朋友评价为“有些笑点很奇怪”，但我觉得这片还是笑点很足的。

二周目的时候全场笑声不断，作为一部动画片，《魁拔》绝对做到了“给大家带来欢乐”这点。

……其实，我觉得笑点什么的还是看个人，就好比一周目的时候我笑个不停的地方我朋友无动于衷，而二周目的时候我发现很多一起来的朋友在我觉得没什么的地方笑得花枝乱颤……但总之，很多有中国特色的笑点槽点还真的是很棒的啦XD。

此外，我觉得还是找专业人士捋一捋台词吧…………有些词语的用法搭配并不规范，有些句子的组合也怪怪的，虽然观众不是不能理解吧…………好吧这点只是身为一个中文系毕业的人的文字癖而已orz但毕竟是上院线的作品嘛这语言方面……还是尽量尽善尽美点比较好吧……五，配乐方面。

有待努力。

我必须肯定《魁拔》的配乐是很好听的。

如果出了OST我应该会有好几首想单曲循环的。

但是——单拿出来好听没意义啊！

一周目的时候我觉得是音响监督工作没做好，没有把合适的曲子放在合适的地方。

二周目的时候我特地留心了一下音乐，觉得不光是音响监督的错，曲目的数量还是太少。

同一首曲子被用在几个不同的场景都不带arrange的……《魁拔》的音乐似乎强调了民族风，一些民乐配器的运用不错也挺好听的，也符合世界观，但整体曲目的数量不多肯定也让音响监督捉襟见肘，无法做到很好的安排。

当然我是可以理解的，资金缺乏，创作人员缺乏……无奈的问题。

其实活用有限的曲目也能有更好的效果啦……一首曲子也可以重新编曲成几个版本再放到不同的地方啊……唉归根结底大概还是缺人缺钱的问题吧。

有朋友评价配乐差，配乐真心不差，只是就这么点要用到全片是太艰难了点。

但音响监督难辞其咎吧，希望第二部表现好一点吧。

哦不得不吐槽的是ED…………！

那军歌是什么啊wwww无论是词还是旋律我都想槽好吗wwww不知道为什么会写这么一首…………反正我是觉得很别扭很诡异……总之就是微妙啦！！

尤其歌词orz……怎么说呢……太中国特色了？

没法不槽啊……太奇怪了……林宥嘉那个感觉还好一点，但还是觉得跟动画不搭。

虽然也能理解是从宣传效果考虑选他的？

但我觉得片方也没好好利用林宥嘉的影响力啊……军歌挺让人印象深刻但并不是因为好听而是因为奇怪，传唱度也不高。

林宥嘉那个虽然优美一点但存在感太薄弱，歌词以及整体感觉跟动画没什么关系……也没抓住他歌手身份好好宣传……总之，我觉得这歌都……挺失败的……六，拾遗。

·虽然有人觉得硬煽情，但我和我的不少朋友都觉得煽情得挺到位。

看两遍都让我哭出来的地方，是众妖侠和蛮吉一起报出姓名的时候。

导演王川说，这是一部热血动画。

在这个地方能让我哭出来，《魁拔》的确做到了，它是一部热血动画。

·我觉得最帅的场景，是蛮吉被吸进脉兽，噼里啪啦开了N个脉门的地方，哗，真牛掰！

·小胡子将军快起个名字啦！

他萌死了！

兽族将军真野蛮，我不喜欢他。

让他受吧太太们！

求图求本！

·我还是觉得……长脸大哥哥在动画里应该再美型一点……还是漫画版的比较可口啊…………·跟我朋友一样的意见，用的最多的那张海报不够抓人，即使放在地铁站，也很容易让人忽略。

即使扫过一眼，也找不到重点。

选这张海报作为宣传主打真的比较不明智。

·……宣传单上的人物介绍文案谁写的？

把人当傻瓜还是当混百度的脑残小屁孩？

·青青树很多主创人员都在一些院线努力发着传单，喊着口号请支持中国原创动画，看着真的觉得……挺心酸的。

中国原创动画现在的确就是这么惨，不过如果你们有个好宣传的话，至少能让你们回到创作的岗位上去吧……·在上海看的一周目，跑去上海大悦城看的。

跟服务员小姐买票的时候，她问我看什么，我说“魁拔”，她说“什么？

0_0”，我重复一遍，补充一句“那个动画”，她恍然大悟状：“动画片，哦，你要看《动物总动员》？

”，我说不是，是那个国产动画，魁拔之十万火急！

她一脸茫然，我忍不住指她面前的屏幕指给她看，她才知道是哪个。

下午五点的场，三三两两的人，冷冷清清的场。

有人说魁拔老是在打悲情牌，但当你去看时经历这样的情形，或者像我朋友怎样也找不到下班后能看的场/原定的场被取消，你想不觉得悲情都难。

七，期待和展望。

一周目之后，我也去看了一些围脖上其他朋友的评论，我还是觉得，没有和我感觉特别一致的人，我也没看到过我觉得特别中肯客观的评论。

当然也不是说我的看法就特别中肯客观，我只是觉得，对于这样一部罕见的国产动画，大家都拿捏不好评判标准，绝大多数人都只是“个人意见”。

每个人站的角度不一样，标准不一样，给出的意见都很不一样。

也有没看的朋友表示疑惑，问我到底值不值得去电影院看，我说，你自己判断，你自己决定。

一，正如东东枪所言，真正的创作者，不需要“支持”，更不需要无条件无理性的支持。

我不想说“因为是国产原创动画啦所以你必须去支持一下！

”，我只会说，我觉得很好看，我去电影院看了，还看了两次。

我支持了它，但你支持不支持随意。

二则是，就我个人而言，给予《魁拔》的褒美远大于吐槽，但我深刻地觉得这只是我个人意见，我不把它当作客观理由去劝说别人。

但是，我会告诉我的朋友，虽然我不是一个特别经常去电影院看电影的人，但这是我这辈子第一次自己掏钱两次踏入电影院看同一部电影，我在那有笑有泪地看了它，而且周末朋友来北京的时候不排除去看第三次的可能性，以及，肯定还会再看一次日语吹替版。

能让我一而再再而三地去电影院观看的电影，就是这部《魁拔》。

它仍然有很多不足，我仍然吐了它很多槽，但我乐意一次又一次地去观看，和朋友一起，欢乐地看。

理由？

其实不像是“为感动而战”那么矫情的台词，我只是单纯地觉得，我能看出《魁拔》这些创作者的血是热的。

中国原创动画还有这么一批人血液的温度是如此滚烫，光是知道这个事实存在，我就十分高兴了。

和动漫结缘久了，看得多了，做着相关行业，很早就不会对国产原创有过分的期待。

时不时能看到一些动画学院的毕业生作品能让人眼前一亮都觉得欣慰：虽然不是自己，但有人还在坚持，还在做，那就是一件好事。

我不是没有期待积少成多的变革的。

《魁拔》暂时还不是那个变革的标志点，但比起之前只能算硅步的点滴，它起码是长身一跃。

虽然跃了多远还没有定数，不过能让我感觉到还有这么多人的血是炽热的，我都已然满足。

要说展望的话，我真心不希望全剧到完结要拖五年。

拖不起。

周边和DVD制作要赶快跟上，乘热打铁，尽量收回资金进入下一环节的制作，吸取第一次的经验教训在推出第二部的时候做得更好点——最好赶在大家遗忘前尽快推出吧，年轻人的注意力还是很容易被别的事物吸引开的。

说来宣传单上还有蓝光标记，会在国内推出蓝光吗还是只有国际版？

出蓝光我收蓝光去=。

=渐渐也被PS3养刁了眼睛……漫画在同步补完世界观&挥发人物新萌点，这样很好，求加快连载速度T_T传说中的TV版呢，虽然我追不起吧，不过对于开拓少年儿童市场，还是TV动画比较好。

如果这次引起的媒体效应能引来投资早点做完动画无论TV还是剧场就最好了……还有……好期待国际友人的反应啊……魁拔可比某些动物动画那样的丢人玩意强太多了……总之，继续努力，坚持下去吧。

中国原创动画的道路太难走，但是青青树，你们至少还有血液的热度成为力量，让我们，和越来越多的人们，肯定你们，以及中国原创动画。

7月7日看了魔都点映的人表示：如果这个动画没有日文版超强卡司的话，会有多少人关注？

魁拔的确在宣传上做得够到位了，置身在大光明宛如戏院的地方看完本片，感觉自己身后鼓掌的同胞们正在为一部得到奥斯卡奖的本土电影欢呼。

奇怪的错觉。

首先是情节，片子开头突如其来的各种设定，各种头衔，各种年代记乱入，搞得我不知所云。

然后，一个赛亚人飞行器的东西掉落地球，长着尾巴的孙悟空（火影五代目）出生了。

镜头一转，孙悟空已经跟着本片的天然总受一起练武功了。

神那这进展也太迅猛了吧我还不知道发生了什么事呢。

然后就是打打打，放放放，龟派气功冲击波，波波波。

雪伦和天真可爱，一个妖攻一个闷骚攻相继出现，基情频现。

然后孙悟空在岸边招元气弹，最后，一个貌似星际宝贝的使徒状物体从天而降，a.t.field展开，双方缠斗。

终于在孙悟空（五代目）一个不小心被攻破，使徒被击垮，五代目毫发无伤，结束。

片子里的确有许多笑点，有些的确挺好笑的，只是也不至于跟场里的朋友们笑成这样吧。

至少在我看来，好多雷点呢。

魁拔的故事本身也许很精彩，只是世界观实在太庞大了，不懂循序渐进，反而在一些很小很小的情节上放笔墨，感觉没抓到重点，而且接续衔接处各种真心BUG（天真可爱先生这个角色尤其明显）那些红发、绿发、黄发带傻瓜毛的萝莉御姐们，那些莫名其妙的导航空战、不明生物、中世纪地图、星际宝贝使徒，原来你们真的存在于同一个世界观里啊……还有画面，我只能说，是TV版的画质画的剧场版，有些动作甚至是僵硬的，没有漂亮的背景（众所周知背景这种东西可以做得很好的其实）人物细节粗糙，着色简单。

那个什么什么村的村长设定还不错，两个小耳朵很可爱。

音乐是0分，记得有一个非常莫名的地方有一段非常莫名的音乐，感觉好突兀。

好好修炼音乐吧……（片尾的军歌还算好）说看了魁拔泪流满面的人，是没怎么看过中国别的动画吧。

现在已经是2011年了，我甚至觉得当年的宝莲灯，都比这部来得霸气，让人激动和震撼。

刚才回头再欣赏秦时明月第三部的片头，对玄机科技的感动从心透露出来。

虽然路很长，但我真心希望，秦时明月能够成为中国动画未来的方向，而不是靠一个四不像。

今天有幸作为迷影网的北京代表参加了《魁拔》的首映活动，回来后心绪复杂，辗转难眠。

尽管有大小不足，总体来说没有令我失望。

截止到昨天，该豆瓣条目约100人标记看过，综合得分8.6；今天正式首映，也就是说大部分普通观众通过普通渠道观看，一天下来累计400余人看过，得分8.4。

国产影片的得分曲线不言自明，然而首映后分数没有下降太多，可见大部分观众是满意的。

今天放映结束后影院内甚至响起一片掌声（关于这个之后再说）。

托着高烧欲裂的脑袋，简单说说我的想法。

印象中每隔一段时间，总有一部国产动画电影跳出来，大喊自己是中国动画的明天。

人们也就跟着振臂三呼，以为中国人民真要站起来了。

再然后是民族主义高温缓慢冷却，观众开始挑三拣四，要么说没走出传统神话的窠臼，要么说跟风美国走商业化道路，要么说抄袭日本没有自己的性格，总之怎么都不对，怎么都不讨好。

在这种动画电影火热却窘迫的大环境下，《魁拔》带着中国动画“肯定不行”的原罪上路，披荆斩棘，困难重重。

1999年，一部名叫《宝莲灯》的“巨制”上映，久负盛名的上海美术电影制片厂身负重任，集结了当时号称最强的团队。

导演是上美副厂长常光希，曾在经典动画《雪孩子》《大闹天宫》等中披挂上阵。

配音和原声开始向西方学习，大量堆砌明星，中国人第一次见动画片插曲能火遍大江南北。

说这个的原因是，稍加对比你就明白《魁拔》的草根出身了：望京一间不大的写字间，总共150人参与的团队，抓来现培训了三个月基础画工的大学生们。

从05年起就开始全力筹备，4000万的投资对他们来说已经是博弈的极限。

有人说他们迎合市场做热血，做猴子，但可以想象的是他们输不起。

在这种情况下，北大中文系毕业的老总王川却豪气冲天，一写就写出了五部剧本，宣称无论盈亏与否，坚定每年一部。

勇气可嘉，尽管并不符合市场的残忍规则。

这个背景的架构实在太大，大到可以写成一套《九州》，大到第一部演完大部分人物也只是昙花一现，大到到了最后也只刚刚上路而已。

第一次有国产动画的人设让我有了临摹的冲动。

我们知道一套动画人设的主角肯定是要一眼就能从人堆里挑出来的，他的脸型要最帅，头型要最拉风，人格要最正气，然而《魁拔》里的猴子却平平整整没有棱角，武功也只是熊猫阿波的水平，戏份位居其次的蛮大人也傻里傻气。

这其实已经很难得。

场景设计很美，虽然盼望中的大全几乎没有出现，虽然的确很宫崎骏，虽然有时人物和背景的立体感对比得不那么舒服。

动作空前流畅自不必说，下了很多功夫，就像王川所说，“得对得起自己掏钱进电影院看的中国观众”。

尤其值得一提的是噱头问题和声优的惊喜。

印象中国产动画电影中从来不曾出现如此多的噱头。

所谓噱头有很多种，眼睛变成一个点，夸张的动作线，故意跳戏，意外，巧合，总之就是在你看电影时时不时挠你脚心的东西。

美国人和日本人特别讲究这个，3分钟一个热点，5分钟一个反差，10分钟一个高潮，3场戏一个爆炸（狭义定义为“放波”的话那这片子的爆炸可足够多）。

开场便是预告片一般把背景架构急不可耐地抖了出来，然后上来就开打，场面十分激烈。

笑点没有一味模仿皮克斯或是日和等网络文化，而是有自己的风格，总之现场观众经常前仰后合。

这些幽默背后灌注的是动画制作者们兢兢业业、一丝不苟地剖解国际市场成功案例所作出的默默努力，使得《魁拔》即便不算最出色的国产作品，也一定是最卖力的一个。

今天的首映活动请到了蛮吉的中文配音和蛮大人的中、日文配音，我认为这是近年来我见识到的最棒的国产声优们。

kkryu的中音浑厚有力，中气十足，很可爱的小女生把一只雄性猴子配得这么好。

蛮大人的日版声优是关俊彦，曾参与过那么多我喜欢的日本动画。

总之相对配乐来说，他们的声音更令人惊喜，也让我看到草根的力量，远比什么明星大腕和播音毕业好得多。

电影院里似乎只有我不明就里，其他200个观众全部手持相机兴奋尖叫，热闹程度不亚于演唱会，后来才得知北服组团坐校车来围观大关……我希望有一天，中国的业余声优也能逐渐形成为一个产业，担当大梁，也能赢得满场尖叫与欢笑。

影片其实并不短，对于某些情节来说还有点长，节奏可以再紧一点。

个别地方略显有些说教味。

说到这个，《喜羊羊》很明显是给孩子看的，《魁拔》这样小朋友们连名字都不认得的动画又是给谁看的？

总有些人说，中国动画之所以不好看是因为太幼齿，你看人家日本好多老头老太太坐地铁都看连环画云云，其实对于这一点，装逼一点说巴赞看的最透，他说迪斯尼的动画能够为心智水平低于14岁的人所理解。

这话很值得玩味。

事实上动画没有受众年龄之分，只有好与不好之分。

精神分析学家们同样能从皮克斯近乎白痴的叙事中挖掘出深刻的哲理。

《大闹天宫》具有深刻的反叛精神，孩子们也很喜欢。

《魁拔》的最后，徒留父子对决很有点意思。

好吧发烧的我想多了。

那传统不传统的问题呢？

沉香肩膀上那只猴子历来为人所诟病，说学了木兰家的木须，但猴子的确是经久不衰的中国符码。

影片中所强调的“脉”更是颇显中华武术之气韵，而不是一味堆砌浮于表面的中国元素。

人物名字、情境设置也算土洋结合。

但我相信欧美人看这部片子还是会理解困难。

当然，如果你看《赛车总动员》那沸腾的观众席就知道皮克斯是多么有钱了，我们的后景还做不到那样细致，人物描线也相对粗糙。

抄袭尽管难入耳也不是完全无道理，几乎时时都能找到《火影忍者》《海贼王》《EVA》（尤其最后的魁拔脉身）《最游记》等等等等的影子，又说不清楚最像哪个。

片尾的鸣谢名单中有田壮壮。

还有路盛章，亲切和蔼的老头子。

其中一首歌是林宥嘉唱的，意外的欢喜。

小小的工作室实在再拿不出钱来搞宣传，所以地铁车站电视杂志上都没有它的影子，排片的院线经理也冷若冰霜。

一片腥风血雨中，我祝福《魁拔》能够蒸蒸日上，中国动画能够一路顺风。

网聚影迷的力量，欢迎访问：www.cinephilia.net2011#43【新民周刊】

关于repo和评大家都写的太多了，而且都写的很感人很有共同感，我就不具体repo了，流水账+无逻辑无条理发一下HC而已。

以及mark一下9人FB小队@林斜阳笑执清茶 @七雪本尊 @-紫堂宿- @二少有贵气 @居家良伴海老爷 @易北 @空气枕头 @elancat 以及遥一 --一直以来就很期待《魁拔》的上映，并拜托已经辞职了的小阳子早早就买好9人副本首映场电影票。

电影7点40才开演，小阳子说大家6、7点集合就可以，结果大家陆陆续续的在4点多就都跑到大悦城了，小阳子吐槽：你们这一个个上班的家伙都太过混了吧！

让我情何以堪啊，辞职的优势根本木有体现出来好不好XDDD下面说电影。

上来就给了个惊喜——木有广告！！！

7点多大家还在场内乱哄哄找座位聊天认亲吃喝的时候突然就黑场了，瞬间开始正剧上映。

什么情况啊这是！！！

难道不是应该先来个10多分钟的广告来热身的吗【广告抖M自重！

看了前5秒还很犹豫的问宿宿：这是……开始演了，还是这是什么什么动画的预告广告【你闭嘴！

全片看下来十分让人感动，无论是情节还是这个动画本身。

上映之前有些人说太日式元素了，可是我却觉得很中国，绝对的国产作品。

人设、场景设定、背景设定，以及细致到每处都可以看到我们身边的中国文化元素，就连很多情节和对白都十分的国产，有时候我们还在想……那些大家都懂得的细节（例如：起的比鸡还早；戴大红花表彰，参军光荣；村委会开会群众择菜织毛衣等等）能戳到HHP全场爆笑，而海外版（日语版英文版等）上映时那些国外的观众能不能看懂那些国情捏他，从而产生同样的共鸣和笑果？

开场前几分钟演世界观设定，元泱境界、魁拔、天界、地界、曲境、天神等等，战斗的场面做的十分宏大，信息量也同样浩大，在过于快速的节奏中对于基础世界观的接收和理解有些吃力了。

上句刚刚听完“魁拔毁灭世界，天界要跟魁拔战斗”之类的话……可是看战斗画面剧情，特别是看到魁拔的奇衡三撞向天神军的什么什么基地悲壮牺牲的时候……为毛我竟然觉得魁拔方是好人，天界才是陈旧陋腐的反派OTL，谁来纠正我的这个错觉【dokidoki砸脑壳ing（问了左边右边的易北和宿宿，她们也觉得天神军是坏人肿膜办）……开场5分钟过去了，我就带着这种错觉开始继续看接下来的正片OTL。

是说首映场里坐的都是非腐即宅，要么就是ACG相关工作者和爱好者，不用掩饰不用怕暴露到处有共鸣什么的这种环境下看电影太过high了。

影片的架空设定基础之一就是脉术，影片里有谐脉阵，而整个放映厅里的人也都yoooooo共鸣出了谐脉阵，肿膜拌这种观众的热血或会心协脉共yooooo也叫我好开心好感动。

谷鸡泰对蛮大人说：你每天早晨都来找村长…………结果就听见坐七雪旁边一姑娘发出了一声yoooooo，瞬间就变成了全场yoooooo不要太欢乐啊捂脸！！！

雪伦出现抖S，大家yooooo开谐脉阵！

高岭之花冰山面瘫长脸大叔叔潘大人和蛮大人之间的每一次互动，大家yooooo开谐脉阵！

海港旁边挑战时，灯塔指挥台上的温柔犯二树国将军和暴躁忠犬兽国将军的对白，大家大家yooooo开谐脉阵！

一个动画下来一下打通了大家的第、二、脉门！

我萌上了潘蛮西皮和树兽西皮肿膜办！！！

潘大人赛高！

树将军赛高！

求同人啊求同人，求出本啊求出本！！！

【捂脸动画制作方！

到处是基，基无可基！

你、叫、大、家、情、何、以、堪！

开谐脉阵的另并发症之一就有对配音敏感度。

开始的世界观介绍和天神魁拔大战场景时，有个什么天神还是元神来着刚刚蹦了两个字，宿宿就倒抽了一口气发出了一声长长的“啊——”我靠这种也能听出来是KK役也忒耳朵灵敏了吧，接下来大家就是听到各种认识的声线后再发一阵花痴“这是姜sir”“哦哦哦……这是给堂子某某角色配音的那个”“阿杰——嗷”。

是说严格算来我并不算是什么恋声癖，除了日本动画里那些声优十分熟悉以外，国内的配音只知道阿杰、kk、姜sir、宝木等有限几人。

但在看魁拔时除了能听出来具体到谁谁谁的声音以外，还是听到了很多熟悉的声音，不过很可惜就不知道名字了。

例如给村长配音的人，一张口就听出来这个声线给很多国产影视剧配音过，例如扭三里的王允华佗，扭水里的晁盖卢俊义，新少林寺里的方丈，建党伟业的张謇，狄仁杰里的贾颐……都是这个人，听出来认识的声线，但是不知道配音演员是谁太叫我纠结了啊啊啊啊啊啊！！！

其他人……KK的蛮吉超有感，各种配出情绪和感情在里面。

就是有些蛮吉的对白十分带有个人色彩，例如“是啦”“就是啦”“就是这样啦”“好啦”……很多地方“啦”这个字很突出很重音，不知道是属于写台词脚本的人的口癖？

还算设定蛮吉就那么说话？

听起来跟其他人说话风格明显不同，但是却好有风情，每次蛮吉一说“是啦”就戳中我的萌点><【你萌的也太奇怪了吧。

长脸叔叔卡拉肖克·潘出场第一句全场就尖叫了！！！

我终于体会到阿杰说的第一句一定要配出biu那个感觉来到底是哪个感觉了泪流满面，还有雪伦……那声线太欠揍太讨打了！！！

XDDD，总之国产动画的配音阵容完全不输霓虹国啊，质量和情绪都有保证，闭着眼不看画面也能体会到人物的性格。

还有OST，看动画之前只期待了剧情、设定、画面技术、配音等方面，完全没想到对OST的考量，但是看动画时OST突然给了我惊喜。

客观来说这里的OST并不完美，几首很大气的曲子十分好听，但是大气有余却细腻不足，明明可以做到更煽情的可是配器阵容略显单薄了，而且音乐作为对情绪的烘托跟画面的配合不是很完美到位，切入的时间和长度控制还有提高改善的空间，但无论如何，OST还是很出乎我意料的，各种期待OST专辑啊嘤嘤嘤。

还有……贵哥这家伙……大家只是在需要共鸣出谐脉阵的时候才打开第二脉门，你从始至终都把第二脉门暴露在大庭广众之下是怎样，你封不上了吧！！！

看你笑裂的，是不是看蛮大人最亲切了，一看就像藏剑门派的，横着背重剑大剑不说，那性格就是杠杠的藏剑，在加上头顶上那个小黄鸡，叽叽叽叽叽叽叽叽叽【啊喂，并不是小黄鸡好吗！

大家明明看到最热血高涨的时候，你突然来了一句“不会结束了吧”，结果连空置期的都没有下一秒啪叽一下黑屏出字幕了，好想让人打你啊知不知道！！！

后面到底什么剧情啊调人胃口好难受，热血期待魁拔二的上映，大家一定组团去协脉。

后面是大关的见面会，估计会有视频放出来吧，我就不多说了，总之见到大关各种幸福捧脸，宿宿更是突然就哭了呢。

还有KK的突然登台也叫人很惊喜。

kk役中文蛮吉，大关役日文蛮大人，二人配合十分精彩。

我也快哭了555555555，但是电影就是这么精彩，都到了大关见面会了也依然有观众high得关不上第二脉门呢，现场找了两名观众可以跟大关交流对话。

第一个姑娘，先说了对电影的体会感受，接着说“我想对大关桑说一句中文……ありがとう……”【大家喷了第二个某男，上来就爆了一串日语“こんばんは……わたしはXXです……はじめましてどうぞよろしくおねがいします……”说的巨流利，大家还以为他要继续用日文跟大关聊下去，没想到紧接着就是“あの……ぇど……我还是说中文吧”【大家再次喷了……但是这家伙后面又开始全E文……这是要闹哪样=w=总之这回首映各种值回票价，感谢动画制作方给我们带来如此精彩的作品，虽然它依然存在不足，例如人物和动作走形，偶尔缺帧等等，但是在这样一部有诚意的动画面前都不重要了，它让我们看到了国产动画的激情热血和希望，希望以后能在剧院里看到越来越多的动画剧场版。

（本文涉及剧透请多包涵）恢弘的大幕拉开，一个同往昔任何不同寻常的故事中相似的世界观在我们面前展开——险恶之境与平和之世共存，无名乡士与名门望族同在，如此世界正适合缔造英雄——不仅仅是在故事之中。

魁首“…只要还活着，就绝不认输！

”那个满身是伤的独行族少年从地上爬起，咬着牙掷地有声的向对手送去这句话，殊有谁会在这一刻想起这位少年在一切的开始便已成为世界的灾祸之源，而这背后熊熊燃起的是魁拔之魂，成为了这部动画电影鸣奏出的第一强音。

蛮吉与满小蛮，一对作为被窝窝乡这小地方所不齿的存在的父子，面对街坊邻居冷嘲热讽暗中重伤的两位，不能说是“快乐父子俩”但也起码也是有志中年和他战力不足雄心不缺的儿——如此雄心满满却不被接受，不免让人联系到了《魁拔》的某些事实。

一转眼全村歌舞升平，全村的俩污点因为赢了村长戴上了大红花成了去参军救市的英雄，村民们震天的“参军光荣”这一拥有鲜明特色烙印的笑点——到底是谁说这片子太日式了来着！

村长和村民们这招可是只有我国劳动人民才拥有的为保全家安民为先的智慧！

之后美型反派略略出场，和蛮大人不得不说的故事也不过是蜻蜓点水，对与坐等后话的我们胃口略吊便也足矣。

而后与乡亲们依依惜别（？

）路遇名门龙族妖侠老爸为了面子而战，大打出手惨败而归但是独行族父子二人精神又上升到了一个值得敬佩的新境界——不论身份，只要有心、有志，能站着活就不绝不选择轻易倒下。

（又及，一对官配就此诞生？

）而后登船出发拯救世界，不料安检太严龙族公子落难，蛮吉出手相救竟然遭遇位高者摆谱。

此时受到触动的众杂牌军引发的协脉阵的轰鸣声直刺耳膜，令人想起了那句“为感动而战！

”，每个个体渺小力量此时所聚成的威力足以撼动时间一切。

此后主角光环引发一片大乱，竟出现了一幕双方完全不知情的父子对峙，这一刻子为保父自封脉门，最后险些父子隔离，而所幸高人搭救——这一刻影院中出现的不仅是掌声还有欢呼与尖叫。

（……剧透要点到为止）初生牛犊的蛮吉出征讨伐魁拔的故事就此开始，但是他永远也猜不到真正的魁拔到底在何处，但他心中已拥有的善良、仁义、甚至是独行族守则都会引导着其成为魁首。

拔擢（分数仅为个人意见仅供参考）以往国产动画中难以见到的精致画风，尤其是让人过目难忘的背景作画，不能说是完美但必须要说是良作——9分鲜活的人物形象，毫无平时所见的中国动画中每个角色都是喜闻乐见的笑口常开、标准好人的样子，每个角色都有自己的故事与不同的“表情”，仿佛一闭上眼，活蹦乱跳的蛮吉，有些二缺蛮大人，隐忍的龙族妖侠…一个个又一次映现在脑海的荧幕中，人物这么饱满——10分BGM简直惊为天人，大片范儿就此已经现出雏形 ——9分声优表现张弛有度，完全没陷入中国动画声优死板毫无表现力的怪圈，为蛮吉配音的中文声优简直就拥有那个少年的灵魂一样，句句撼动着人心，而龙族妖侠潘的中文声优更不需多提，首映式上一句“天真可爱”萌倒一片——10分这个巨坑的脚本，初见端倪一片绚烂之中还没尝出个所以然，因此BUG也不是没有说不定必会有（讨打）——？

分作为我这等一个普通值爆表的观众而言，以上令我相信它们预示着这部动画会得到人们的“拔擢”，只要有更多的人来赏识他们的才华与这群动画制作人内心中永不熄灭的魂——《魁拔》之魂。

魁拔在我眼中被组合成了魁首与拔擢，可以说这只是标题党也可以说这只是文字游戏，但着两个词意味着这个故事、这部电影在我心中不同的地位——魁拔，不过因是逆天的存在从而不被天地所容，也许蛮吉的人设与那传说中的猴子略有相似的原因便在于此，而他心中的魂是善良未被世事所污，纵使是魁拔之魂。

《魁拔》，中国动画一支异军，你们的实力必会使你们成为中国动画人心中的英雄，而那些不屑者也迟早会被你们所折服，请你们继续加油下去。

（顺便最后让我吼一句——龙族的黄毛长脸哥哥你可萌坏了我！！！！！！！

十万火急的续集快出！！！！！！！！！

还有OST能不能也跟上！！！！！

）

看大家都……如此抬举这部作品，我觉得我还是得稍微砸一下当然不用说作画至少看着基本正常，配音也基本可以接受（虽然有些地方实在是DT到我整个人想戴耳罩的地步）但是！

这尼玛的剧情是什么情况！

被收养也就算了什么的，收养都是浮云什么的，但是你敢不敢不要念那么多次口诀敢不敢敢不敢敢不敢！！！

你以为这是士郎同学发动投影魔术的咒文么——就算是那个咒文FATE里面也就出现了2遍完整版！！

念得我那叫一个肺疼。。

然后不用提什么还念挑战次数，这手法用烂了而且采用了两次一点震撼力没有敢不敢每次都念然后作为背景声出现在和村长的战斗场景里！

还有什么住店情节……我真想大呼一声什么中二患者退散退散快退散！！！

我最讨厌的情节之一就是中二然后开挂！

你自己中二也就算了别在人前也中二谢谢！

在大街上狂笑是堵路的知道么！

人家就应该驾车碾过去！

什么世界最强，尼玛等级这么低还好意思说自己世界最强！

人家路飞说自己要成为海贼王人家说了自己就是海贼王么你们这群二缺！

佣兵天下里面艾米同学出山之前练了多少年啊？！

然后你们这群二缺练了多久啊就要出去混出去混迟早要还的知道么！

将军同志是有多没见过世面啊一口一个我崇拜这孩子我去你是怎么当上将军的啊果然还是如某人所说是官二代么！！！！

某【哔——】大人在船上喊的那些话到底是为了造成什么效果！

为了感人么！

那也写的稍微有文采点好吗！！！！

还有那个长脸同志是什么情况一开始出场这么高然后直接被扁再然后神秘出手——能这样你怎么不自己跳上来啊有病啊！

我是不行了。

中二的历险与我无关！

无关！

咳咳，过了两天了。

我的情绪也稍微平复了，也看了一些反驳和吐槽的评论，这里我就也来说两句。

我可能最受不了的是“小人物的努力与付出”这种观点了，我真心不能同意。

且不提这部动画“电影”的水平和超合金社团区别有多大，假设作者真的要表现努力与付出，小人物的辛酸，那么我说句实话他们做的实在太失败。

举例子来说，住店那段可能是最集中体现这种感情的段落了，但是电影是怎么处理的呢？

它用实力差向我们证明了之前蛮某人的自吹自擂只能叫不知天高地厚和自以为是，顺便还向小孩子传教，我真心觉得这是罪无可恕的。

有成功的表现小人物不服输和奋斗的精神吗？

至少对我来说我半毛钱都没有感受到他心里的艰辛，我只觉得这货果然是个中二病患。

那时候多插入几个典型歧视场景的剪影也好可是有吗？

没有！

后面的煽情段落有多脑残大家心里清楚我就不多说了。

有关于苛求和高姿态的观点，我也表示不能理解。

我自认为不论是11区还是本地，脑残动漫脑残剧本该喷的就喷这不应该有顾虑。

难道说因为是中国做的就能无视剧本很差劲的事实？

我不能同意。

实际上我认为剧本没有什么进步，这种东西能打五星实在让人怀疑大部分人的眼界问题。

所谓叫好不叫座，这种作品乃们真的以为是满地都有的吗？

喜羊羊比起这个来赢在哪里？

他每一部（注意是每一部）都有中心冲突和矛盾，不可缺少的剧情张力。

而魁拔虽然有贯穿全作的矛盾，可第一部里的矛盾死哪里去了别告诉我因为是第一部所以没有主要矛盾也是可以的，要这么说的话就别拿出来单独成章谢谢！

设定就更扯了，我不拿TM和DND来比（也比不起），好歹说清楚脉术种类级别和来源吧？

别告诉我这货其实是从天上蹦下来的，喊一句哈利路亚就能全身充能，挥一挥武器小刀就能变圣剑。

为什么我打分打这么低因为，这个故事这个剧本就值这个价钱。

他有闪光点没错，可是真的做的不好，至少不够好不值得你们给的那些如同豆子一般滥的五星。

少年的成长并不明显（开挂开的反而比较明显），主角的成长可谓没有（到头来蛮XX还是个中二），除了卖了一把亲情以外我真的找不到你们给分的理由。

该犀利的时候就犀利，一味护着夸他们真的有意义么？

我想大概没有。

11区动漫产业怎么发展起来的，是依靠那些人们的呵护么？

不是，因为他们有了EVA有了少女革命，有了能拿出来的好作品硬通货来得到大家的认可。

中国漫画已经有了不少硬通货，动画还在展望。

形——美术，尤其是场景部分，无论是单个场景的设定还是具体的处理上，其用心程度简直堪称业界最后的良心，尽管有着浓重的向经典日系动画致敬的倾向，但其精致程度和美型程度都在国产动画中首屈一指。

可惜这样用心做出来的场景有一个致命的缺陷：美术风格不统一。

做动画不是简单的拼细节，不是把每个细节做到100分合起来就是100分。

本片的世界观设定极其庞杂，仅就第一部80多分钟展现出的场景来看，不同的美术调子至少有四五种，带有魔幻色彩的天界，宫崎骏范儿的山野，蒸汽朋克风的某国首都，居酒屋和中式药店杂烩成的小旅馆，偏写实的码头和远征船。。。

与此同时人物美术同样一锅乱炖，各种山寨风格齐飞，开场的天界众、魁拔手下，窝窝村众、和蛮吉，假冒的龙族妖侠、某国公主、远征船将军单独拿出来比较的话简直就不是同一部动画里的人物。

美术风格的混乱不但影响了对整体世界观构成和故事的感受，更导致观看时经常感到人物与背景的分离，人物在场景中站不住，像漂在背景上。

相比美术风格不统一而言，人物偶有走形什么的简直不算罪过。

另外要提一下的是本片在战斗场面超级爱用刷效背景，但是不知为什么刷效背景效果基本都丑得惊人。

动画方面高于国产动画通常水准，但继承了国产动画的诸多毛病，人物动作僵硬，动作设计丑陋，稍微转个面动作就会变形，预备缓冲不足。。。

尤其值得一提的是面部表情动画，敢再僵死点吗，人物设定都模仿了很多，为什么不干脆在表情动画表现上也好好借鉴一下呢。

特效是本片最与国际接轨的部分，谈不上惊天动地，但起码能拿得出手了。

部分3D渲2D的场景效果也不错，除了港口那个航拍镜头感觉有些掉帧。

另外要夸一下配乐、声效和配音，绝对是国产动画中上乘之作，除了坑爹的片尾曲。

真——分镜和表演节奏控制，国产动画中游水准。

开场天界和魁拔之战历史回顾的混乱，战斗场面的呆板无趣，叙事推进的突兀和莫名。。。

表演节奏控制方面体现了国产动画一贯压根就没有动画表演的特质，很多时候进行动画的时候只是简单的完成既定的动作，基本不把角色当作站在一个实实在在的空间场景中活生生地在生活的人来看，不考虑动作的节奏和剪辑节奏。

理——剧作，世界观。

套用《魁拔》中一句台词“大就了不起吗？

”（大概是这意思。。

）看完《魁拔》后终于知道这部动画为什么有多达两位数的编剧的原因了，因为本片超级庞大、啥都不嫌多的世界观。

宏大设定不是罪，宏大设定的成功作品多了去了，但是不管多大，要能统一起来，要能自圆其说，要能建立起自己的逻辑系统。

《魁拔》的世界观就第一部而言，离自圆其说的程度远了去了，只见杂乱，只见混淆，满是槽点。

疑似蒸汽小车从落日的桥上跑过去了，很美。。。

可是他妈为什么？？

这个世界的动力是什么？

蒸汽？

电力？

石油？

太阳能？

精神力？

还是其他什么？

不解释。

脉术到底是啥？

不解释。

既然都用脉术打来打去，而且人人都会，干嘛还要背着大剑大刀子？

这些武器和脉术的关系是什么？

类似的问题比比皆是，但就是不解释，观众自个儿想去。

反正我这都是老梗，您凑合着自己代号入座就行。

（呸！

世界观乱来的，就别指望观众有啥代入感了。

别拿什么五部曲之首部曲来说事。

《指环王》、《星球大战》连续性够不够强？

哪部的首部曲不是构造了一个至少能自圆其说的世界观？

剧作方面，整个魁拔首部曲最大的问题是结构松散，冲突不集中。

除去故事背景介绍段落，一开场主人公的戏剧目标似乎建立了，是要打败村长，这个段落随着村长耍了个诈，将两人送上征讨魁拔的道路看起来结束了，因为人物目标也变了，改成是要打败天下最厉害的魁拔。

但很快主人公就陷入了抵抗强盗的故事段落，主人公这时的目标又变成了打败强盗，而这个目标跟讨伐魁拔基本是没有关系的。

这个段落结束后主人公终于开始踏上讨伐魁拔的征程。

在这个段落里主人公的目标更加含混，一方面有着要征讨魁拔的既定目标，另一方面又十分想得到爸爸的纹耀，段落故事基本围绕爸爸的纹耀来组织，变成了一个奇怪的滥情故事。

之后儿子和老爸都有了纹耀，终于迎来了本片的高潮——登船，而在此之前我们竟然都不知道主人公在这部电影中的中心戏剧目标原来是要登上一艘船，在之前的段落中均没有提过，更不用说必须要阐明中心戏剧目标的建制部分了。

高潮部分也很奇怪，开始的目标很清晰，就是登船，浑水摸鱼上去了，全片的戏剧任务已经达成，这时突然又产生新的目标，解救“长脸哥哥”，为此开始和中央军等人的对战，然后被打败，然后发飙召唤来了脉兽，此时的目标又变为如何阻止自己发飙（我发起疯来连我自己都怕。。。

所以看完《魁拔一》最大的感受不是“半部电影”，而是好几集蹩脚的TVA。

其他一些剧本的具体处理和逻辑上的问题多得数不胜数，略谈一二。

很多场戏都处理的不完整，比如打强盗一场，小满和雪伦僵持，蛮吉终于发飙了，一阵爆炸，这是这场戏的戏剧支点，此时突然切到了看守冲天槊的众人，一通废话后，切回，就看见雪伦用丑的一逼的跑步动作（貌似透视也有问题）丢下一句话跑了。

What the fuck??总之这场戏就这样结束了。

还有就是公主sama偶遇那场戏。。。

此人只在之前的回忆中略微提到跟小满有一腿，但是他们以前怎么搞上的、她大致是怎样的人，干过什么统统都不清楚，只是突然出现在街上，莫名的一副慈母状，然后小满就拉着蛮吉跑了，一直到片子结束后就再也没提过此人。

安排这场戏的意义何在？

不知道。

还有很多想吐槽的地方，比如编剧是有多不会写战斗场面啊（枯燥无聊程度直逼国产动画底线），比如经常性莫名地就开始洒狗血（突然想起评论标题了，貌似这才应该是吐槽重点）。。。。。

看完《魁拔》后，你能感受到制作人员们内心深切的渴望，那就是做一部“国产日本热血动画”出来，可惜最终只是一大堆莫名其妙的日系热血动画台词老梗集锦，和一大堆含混不清。

这种名字完全听不懂，海报又很MAN的，还是国产的动画片，实在不晓得为啥子要去电影院看。

如果不是新城市电影城15块的超低票价，或许这两个小时也就过去了，看看书，上上网什么的。

看完就觉得挺悲伤的，这么好看的国产动画片，或许就要被埋没了。

作为宇宙的BUG，魁拔是天地不容的大魔头，每过几百年，宇宙就要运行一次杀毒程序，修复BUG。

故事的背景就是这样，但电影的前十分钟，一开始就宇宙各神、各妖、人间各国、各地的交代，大脑CPU运行速度稍微慢点就反应不过来。

还好就交代到这，后面渐入佳境。

故事的整体框架很雄伟。

这让我想起了曾经采访过的一个80后，内向，整天沉浸在自己的幻想里，终于有一天，动笔写下了自己幻想出来的农业文明世界：麦国、稻国、森国……以及通行于这个世界的语言Litila。

当时，为之感概了许久。

内向人的世界，多接近一步，都有奇怪的景观发生。

说回电影，魁拔所处的是与我们的世界平行的宇宙，叫做“元泱境界”，这里，“脉”是通行的价值观。

虽然一眼看上去像部日本动画片，各种情节台词却蕴含了深厚的天朝情节。

在元泱境界里，主宰价值观的是脉，就好比古龙武侠小说里的内功，不同的是，元泱境界里除脉之外，还有个东西叫做“纹饰”，用来代表身份。

除了十大有名的纹饰之外，佩戴其他纹饰的人地位都低下，这与天朝现行的“名校出身”潮流异常吻合。

其他还有将军对局面的“控制”，联军的主要任务是“维持秩序”，这不明摆着映射天朝权力集中，城管欺负摆地摊的嘛。

情节具有我朝特色，这也挺好，因为故事好看。

放映厅里人不多，也时时爆出笑声。

还没看过瘾，电影就结束了。

之前说看完电影很悲伤，为什么看了好看电影后还悲伤呢？

你去看看影院的排片表就知道了。

每天只有一场，还排在早上，票价这么低，整个厅上座的还不到20人。

你说如果成本收不回来，魁拔预计的后4部还能上映么？

想象力复苏才呈萌芽之势，或许就要被市场的尘埃所覆盖。

手冢治虫望着桌面上的一堆漫画草稿，他的眼里已经充满了泪水，纸张上的主人公们，有铁臂阿童木，还有《天闹天宫》里的孙悟空。

在许多稿纸上，署着“手冢治虫”这个名字。

“虫”字很得俏皮，框里还含着两个小点，仿若两只眼睛。

在手冢的心目中，有一部作品对他而言是最为特别的，这就是《我的孙悟空》。

40年了，他以悟空为始，以悟空而终。

正是他的偶像的孙悟空，让他拿起了画笔，选择了漫画。

悟空伴随了他的一生，直到生命的最后一刻。

“告诉万籁鸣先生”他对好友松谷孝征说，“我先走了……”松谷两眼湿润了，回忆起手冢临终前的话，他的心情很沉重，但他知道自己接下来的岁月里，就是完成《我的孙悟空》——这部“必须”完成的作品。

《我的孙悟空》被分成两次制作，89版带有纪录片性质，讲述孙悟空给手冢带来的影响，后来的03版则是剧情片。

2004年11月3日，在万赖鸣的忌日上，剧情版《我的孙悟空》在中国上映，这场具有纪念意义的公映，并没有引起中日双方漫迷的关注，这一年，大家的心在宫崎骏的《哈尔的移动城堡》，大家都忘了本国动漫的最辉煌的缔造者，忘了彼此之间的动漫交流，忘了他们之间的友情。

《魁拔》上映后，有些中国媒体夜郎自大地说“中国动画首度超越了日本动画”。

好一个“首度”，好一个“超越”。

证明自己的强大，有很多种方式，懦弱的人以贬低别人来抬高自己，自信的人则以赞美别人来突出自己。

我非常反感某些中国媒体围绕着《魁拔》的各种不切实际的吹捧。

而相比之下，手冢治虫从来不吝啬于对中国水墨动画的赞美——甚至是“膜拜”，但丝毫不影响他“动漫之神”的地位，相反，手冢的虚心让他越发伟大，让所以研究他一生的人视为美谈。

我个人对《魁拔》的画面、人设、世界观、主题都没有一丝的不满，而对主角魁拔（蛮吉）更是非常喜欢，正如国内很多人一样，我对这些都给予了理解和宽容，但我不满本片拖沓的剧情、啰嗦的台词、拙劣的剪辑、粗糙的分镜、和过多刻意安排的场景。

（而单论画面，《魁拔》并不比剧情饱受非议的《风云诀》更出色。

）作为一个深度的动漫中毒者，我早已被各种日本动画和好莱坞大片的特效轰炸得无比疲劳，现在对我而言，无论动画还是电影，剧情是第一，其他都是其次。

所以《魁拔》的导演王川，更早之前的另一部作品《小明和王猫》，更能引起我的共鸣，尽管这部作品画面比较粗糙，但它更能体现动画人的认真精神。

我说以上这些，纯属个人感受，没有全盘否定的意思，《魁拔》有出续集的话，我依然会看、依然会期待。

……在浩瀚的宇宙中，人的一生是多么的短暂。

可在生命的火花熄灭之前，人是不是应该做些什么呢？

抗战时期的1941年，一部具有划时代意义的动画片上映了，这就是万籁鸣的《铁扇公主》，这也是我国的第一部动画长片。

因为是在沦陷区拍摄的作品，按照政策不能发表批判日军的言论，但万籁鸣却在影片中倾注了反法西斯的思想。

这部作品改编自唐僧一行人路过火焰山时智斗牛魔王的片段，在国人心目中无所不能的孙悟空到了本片中，只是力量的一部分，他的许多功劳被万籁鸣“分配”到了猪八戒和沙僧身上，结果大家各显神通，却都不是牛魔王的对手，这时唐僧站出来说，只有团结力量、万众一心，才能打倒牛魔王，于是众人一齐起来反抗，最终让牛魔王跪地求饶。

影片的隐喻之深，就在于此。

导演有国籍，但艺术无国界，《铁扇公主》最大的知己，是一个日本人。

那是在二战还未结束的1943年，他看了此片后无法掩饰自己对万籁鸣的崇拜，于是他弃医从画，并一举奠定了现代日本动漫的基础、而且创造了它的辉煌，没有他，就没有日本动漫的神话，他就是：手冢治虫。

日本动漫的启蒙老师，就是万籁鸣，手冢从来不否认这一点，更不否认他对万籁鸣的敬佩。

回顾手冢治虫的一生，他不但是日本现代漫画的奠基者，也是日本动画片的奠基者，是少年动漫的奠基者，也是少女动漫的奠基者……手冢走了，可他的身影却从来没有消失。

我想，没有一个日本人，能够否定掉手冢的作用和影响力，包括最讨厌他的宫崎骏。

“手冢治虫对日本动画一点贡献也没有！

”在手冢的葬礼上，宫崎骏恨恨地说道。

宫崎骏恨手冢，有他的理由。

在宫崎心目中，动画片的每一秒都应该做到最精致，可是手冢干了些什么呢，他创造了TV动画，让动画片成为商业竞争，市场上的作品因为利益争夺，充斥着各种赶工、崩坏、粗糙和拖泥带水。

日本动画在TV上的成就，掩盖不了它在大银幕上的苍白，吉卜力的辉煌始终只是块遮羞布。

票房和上座率，始终属于美国，而《阿拉丁》等美国动画电影，在日本这个“动漫大国”的DVD发行量，似乎在嘲笑着每一个日本的动画人。

如果日本动画一开始就着重于电影方面，以这个民族聪明的创造力和想像力，也许现在就能和迪斯尼抗衡了吧？

想到这点，宫崎骏是何等的不甘心、何等的愤慨。

他认为，这是手冢治虫的错。

可是，手冢的最大继承者，舍宫崎骏其谁？

在宫崎骏的作品中，始终可以看到无处不在的手冢理念，尤其是对大自然的赞美。

而且，有多少动漫人士，是因为手冢才拿起了画笔啊，他宫崎骏只不过是其中之一。

没有手冢，就没有宫崎。

他对手冢的恨，也许还包含了妒嫉，还有敬爱。

手冢治虫是个和平主义者，他曾痛苦地说：“我时常感到迷惑，自然被不断破坏，战争必定在世界的某个角落发生着，无数宝贵的生命被剥夺，我所期盼的和平，真正的和平，已经在这个地球，甚至宇宙当中不复存在，我心中所期盼的真正的和平，并抱着这个信念一直坚持漫画制作动画至今，这个正是我的梦想，可是，我有时候会想，这个梦想会不会永远就是个梦想，而不会有实现的一天呢？

”这种迷惑，宫崎骏何尝没有呢？

如果宫崎不是对手冢的价值观如此的认同，他又如何拍得出那些动人的作品呢？

……其实，手冢不但是日本人的骄傲，也是世界人的骄傲，瞧瞧《狮子王》，不正是对手冢的《森林大帝》的致敬么？

手冢治虫与万籁鸣之间互赠过几次漫画作品，他们都很珍惜对方送来的礼物。

在万籁鸣的家里，摆放着几副手冢的漫画。

有一副是阿童木和妹妹乌兰的合影，有一幅是阿童木和森森大帝雷欧的奔跑像，而最有意义的一副，当属阿童木与孙悟空的合影，画纸上签着“手冢治虫”和“万籁鸣”的字样。

收藏家储祖诒对此非常羡慕，万赖鸣见状，将阿童木兄妹的合影画送给了他，然后郑重地写下：“此画是日本动画系列片阿童木导演手冢治虫画给我，我以个人名义转赠祖诒同志。

”80年代中期，中国漫迷评选出了自己最喜爱的几个日本动漫人物，其中阿童木与一休并列首位。

成就前者的，是手冢，成就后者的，是辽艺。

那个时代，我们无需以贬低日本动画来达到抬高自己的目的，我们是如此的自信而不自大。

我们曾经拥有不亚于日本的动画技术和配音水准，而中国动漫和日本动漫曾经是彼此互动的阴与阳，相互催促着对方的成长，平等而互敬地交流着。

《熊猫的故事》可谓说是中日动漫交流的一个结晶。

其实中国到了现在，依然有极为出色的动画技术，且不说很多日本动画是中国人加工的，在中国难道就没有杰出的动画吗？

只不过，有人认为国产动画的希望不在官方，而在民间，这种看法稍显偏激但并非没有道理，瞧瞧《李献计历险记》、《打，打个大西瓜》、《水脑袋》、《小胖妞》、《功夫兔》……如果不是动画人的错，那么国产动画在哪个环节上出了错呢？

也许可以套用一句俗话：“让没文化的人管理文化，是文化的最大悲剧。

”我以《魁拔》而荣，但它可以做得更好。

而另一方面，很大程度上，我将《魁拔》的日式风格视为对日本动漫技术的借鉴，正如手冢也曾借鉴中国动画的技术，是属于中日动漫的交流，而不是简单的山寨或抄袭，在这点上，《魁拔》并不同于“只抄了百分之一”的《心灵之窗》、和“同步率突破400%”的《高铁侠》。

手冢治虫和万籁鸣都走了，他们带走了中日动漫的携手成长，带走了平等和互敬，留下了无休无止且无意义的口水战，留下了恶劣的抄袭，留下了艺术屈从于政治的鄙视和谩骂。

大家都忘了，一个国家动漫的强大，并非以抵制、而是学习他人的长处而成长的，美国动画影响了万籁鸣，而万籁鸣影响了手冢治虫，手冢则奠基了日本动漫，而日本动漫今日又被美国动漫所频频借鉴，这样的一个互动过程，不正是如此吗？

1988年，手冢治虫在身患重病的情况下再一次访华，与万籁鸣见了最后一次面的不久后，他就去世了。

他临终前说的“万赖鸣先生，我先走了”，是一句充满人间温暖的话，当中包含了对动漫——而不仅仅是“日本动漫”——的无尽的爱。

成就中日两国动漫辉煌的，是爱与包容，而不是恨与妒嫉。

如今手冢的这份爱，已经化作火鸟，向看不见的远方飞去……附：阿童木与孙悟空的合影（http://www.douban.com/photos/photo/1175927734/）

时下在搞动漫的人，基本都是有点M倾向的，或者更明确的说法是为自己找虐。

动漫迷不买中国动漫的帐由来已久，根源是评论中国动漫的人基本上和中国动漫受众完全是不同的。

动漫的制造者一方面认为动漫的受众应该是低龄的，弱智的，自己应该高高在上地向其灌输各种自认为有用的东西；另一方面则因体制的好处脱离市场经济，不再重视质量，他们需要的只是一个可以敷衍任务的数量。

所以就产生了一个奇特的现象，一面是动漫迷一边倒的叫骂，令一边则是蓝猫和喜洋洋们笑眯眯的数钱。

至此天朝动漫走入了一个死结。

国内的不行，只好放眼国际，国际上可以粗略划分两个体系：美国体系和日本体系。

美国体系中分为鹰派的漫画英雄系列和鸽派的迪斯尼，美国的动漫无论怎么出新，都可以纳入到这两大系列，而且美国人现在貌似不打算怎么在创意上出新，基本靠技术出彩，这符合美国一贯解决动漫问题的标准——烧钱的作品质量再次也有个下限。

而另一个日本体系则已完全的进入市场经济，我们看见的动漫作品基本已经经过漫画市场优胜劣汰，拥有一个制作者心理范围内的受众基数，这样的作品一般离被骂都比较遥远。

和晚清一样形同末路的中国动漫，历来都不缺乏各种李鸿章张之洞大搞洋务运动，最终的结果也都毫无悬念。

和列强太大差距，内部太多掣肘，民众太多的理解而不支持，这些也都是永远都解不开的死结。

所以我对《魁拔》的成功不报任何幻想，我只希望它能收回自己的制作成本，而且制作团队不要因为各种原因而分道扬镳。

另外如果它不幸l连这个标准也没达到，我想对后面还想站出来的《魁拔》们说，其实天朝动漫的进步历来都不缺前仆后继者的鲜血，缺的往往都是正视和审视鲜血的勇气。