一生一世

本人不是很喜欢这样的电影，但是今天被女朋友缠着硬是看完了，我一定要通过豆瓣说两句。

首先，我不得不承认，高圆圆穿着帆布鞋特写走路那段还是很唯美的，以及那女主角小时候那段“恋情”还是很暖心的，以上情节是我认为该剧仅有的两处亮点，以下，我就要对导演兼编剧的邹佡对观众智商愚弄的行为进行声讨。

1.剧情生搬硬套，毫无逻辑，各种神转折神展开，先是男主角姥姥去世他们分开了，然后男主角进监狱又分开了，接着女主备胎被车撞，又分开，最后好不容易要在一起，911来了。。。

如此巧合，这太不科学了，但是聪明的导演让女主对男主说，这就是我们的命啊。

自认为聪明的解释了巧合的问题，导演，你这是在愚弄观众知道吗。。。

2.中国偶像剧的共同特点，主角nc，高圆圆在杜海涛一句话的欺骗下竟然相信了男主另找女人，这是雷剧常用桥段，对男女关系破裂原因处理草率，导演，你这是在本着拍电视剧的态度拍电影吗。。。

3.让我最不能忍的是，导演自作聪明，以前偶像剧，爱情电影以悲剧收场的原因往往是男主女主出车祸或是得绝症，一生一世大胆使用911让电影以悲剧收场，本来电影nc，给个欢喜结局我还能接受，给个三星，就当哄女朋友开心了。

妈的居然悲剧结尾，还以这种自作聪明的方式，咋的啊，告诉我们天朝人民时时刻刻提防恐怖分子吗，告诉留学生外面很危险，咱们对我赶紧撤啊。

为了这个悲剧结尾，让我心理憋屈了一晚上，怎么了，告诉我们异性恋必须死啊，塔利班其实是fff团成员呗，专烧异性恋。

我个人不喜欢吐槽，文辞也不够犀利，可能语言不通，如果不小心伤了广大高圆圆和谢霆锋粉丝，请原谅，我只是想抒发一下内心愤满，我对该电影的演员还是很满意的，不过，谢霆锋确实不适合爱情片，夹生略带京味的普通话让我跳戏，不过演的还是很好的。

在电影院里我就不断的和女友吐槽剧情，可是女友还是哭了。。。。。。

因为名字朴实简单所以我决定可以去看看，因为是一生一世所以更加觉得符合自己一个人去看，最重要是宣传是一场悲剧，于是我去了。

如果评价整部影片是否逻辑清晰我敢肯定那是相当清晰，为什么呢因为是小学生都明白的以时间为顺序流水账式的记录事情发展。

此外从唐山大地震-大哥大-国际贸易-出国潮-911事件统统涉及到。

如果你对影片内容有疑问那我可以告诉你，预告片中已经完全包括、因为从主人公的相恋到分手、重逢都是复制粘贴性的。

不知那个年份小孩子怎么那么早熟面对一个脏兮兮的孩子竟然生出一片痴情，让我不经感叹现代人是感情迟缓啊，早赶不上前人啊！

此外看点就是两人的亲热戏实在就是赵霆锋一个人的秀腹肌时间，整部影片的情节大概就是这亲热戏的部分了。

明明是悲情戏那二人的感情戏当然是重头戏了，实话说其中的搞笑和打广告做的也比这感情戏细致，无孔不入。

从橄榄油到霆锋的特步，这加速影片的死亡啊！

如果说霆锋为什么节拍这样一部影片，只能说他成熟了，这电影相当剧情与警匪片是轻松到无聊啊！

一腔广东话非说是地道北京人最后只能胡扯说是从小在广州长大。

这导演是真真觉得中国影迷是二傻啊，韩剧风靡就以为感情戏就有市场啊，这真是无语到一定境界了。

看着看着真的想要冲出影院看着片子浪费时间啊！

再者说说就是影片中的配角们的变现，杜海涛变帅了但是这演技实在是烂到没法说，但是本来就是打酱油的所以没什么好加以评价，但是这几年国内影片制作趋势这种通常都是一线演员做的事，由于节约成本啊所以就请业余知名人士了。

此外女神在美国他乡遇故知的文艺画家，也着实让我大跌眼界，还是依旧的过时已久的滥调调。

不是说是悲剧吗，的确挺悲当女神决定为爱付出不去美帝国了，这是男神蹲监狱了，额所以为了女神好假到三岁孩子都分辨出来的谎话伤透了女神心，决定出走他乡。

多年后的大美帝国仿佛是小县城两人再次相遇所以中间文章不必说再度在亲热戏中二人和好如初，此时男儿苦逼样回来找女神谁知受了刺激出了交通事故，而女神难免是心地及其善良的抛下男主决定照顾这废人一生一世。

多年后女主抛不下男主决定再去找他，而此时的911事件让男主牺牲了，这样看来的确是悲剧。

但是我想的是哪二人的感情到底深在何处，我不甚明白，所以也就没啥悲剧性可言了吧。

说悲剧扯了这么多大概大家也烦了，导演思路很好既然是悲剧所以因该在轻松幽默中发生这样才更加深刻，这样就有了男主小时候那夸张的乞丐造型和众多搞笑艺人这有一句没一句的搞笑对白了，但是我们看着想哭啊！

这来看电影不是来看女神长得如何清纯，男神腹肌有多大啊！！！

大家别嫌我罗嗦就连影片的音乐都是可有可无毫无生动之处，服装道具什么的就不说了。

说道现在主角们的演技那是体现无疑啊，一幅幅女主的正面放大照真是清纯美丽动人，美得我心都醉了到那时就像画报啊。

此外霆锋大哥拍警匪片拍多了，爱情片男主那温柔迷醉的眼神，体贴痴情的表现，在霆锋那里全都变成了正气凌然的傲然傻子态度！

最后经典收尾，爱过便是一生一世，我想说看过便是后悔一世！

这部电影一点都不缺厚度，它涵盖了一段漫长的青春记忆，从唐山大地震到改革开放，英语热，出国潮，97回归，911，安然和赵永远的爱情，串起了太多光阴的痕迹，翻出了太多已经遗失的记忆，更重要的是，它并不是简单的串起这些记忆，而是通过一对恋人的颠沛流离，把现实与理想，成长与爱情一并置于时代的脉搏中，几乎每一处时间的切换都能击中一个时代的烙印，看着那些已随雨打风吹花落去的时光在银幕上闪回，看的时候或许还不觉得怎样，过后偶尔再回想起那些难忘的画面，若非铁石心肠，很难忍得住泪流满面。

每个人的成长历程中，都会有一次难忘的初爱，就像当年的安然和赵永远，可能年纪还很小，根本不懂得区别什么喜欢和爱，却在某个眼神交汇的瞬间，如中闪电，开始彻底的痴迷对方，这算得是一种最纯粹的爱情，完全不沾染任何属于成人世界的物质、功利、性欲。

可是，很少有人能把这样一份爱坚持到生命的最后，人生就像空中身不由己的飞絮，太多变数，而安然和赵永远，一度让我们相信，爱可以无惧一切，但在那个大雨的夜晚，赵永远又告诉我们，因为爱，所以残酷。

《一生一世》通过这样一场爱情，让人开始重温了一份久违的美好，尽管，它看起来是如此残酷。

青春其实是共同的，70、80、90后看似中间隔着十年又十年，但活在同一片蓝天白云下，有太多相近的记忆，之于《致青春》，我们看到的两小无猜和出国梦，之于《中国合伙人》，我们看到的loser到行业领袖的逆袭，之于《同桌的你》，我们看到爱情与现实的较量，之于更久远的《甜蜜蜜》，我们看到两个异乡客的相依与无奈，《一生一世》约等于N加一，但更多侧重于爱情，制作同样精益求精，甚至具有更加唯美的视听效果，而且，高圆圆真的越来越美，继叶蓝秋之后，竟然逆生长，让时光倒流，塑造的70后校花安然，有一张令人窒息的颜，和一骑红尘的女神气质。

安然和赵永远的故事很虐心，对于相爱的人来说，最难承受的有时候并非车祸绝症和第三者，而是承受没有真相的分手，赵永远两次人间消失，让安然变得孤独、痛苦，但那个年代人特有的自尊和独立推着她继续住前走，只身在纽约打拼，并委身于秦昊饰演的画家，而赵永远的再度到来，让两个人开始重新衡量爱与现实的关系，这半部分的戏码波澜起庆，人物情感张力十足，三角关系。

看到电影的结局，很多女观众都会流泪，确实伤感，却未尝不是一个解脱，说于这样尽历磨难的两个人来说，只要心在一起了，结局都无所谓了，就像安然说的：只要爱过，就是一生一世。

其实剧情挺一般的，只是不知为何，看着看着突然就哭了，注定要分离的两个人，为何还要相遇呢....电影里说，这就是命运....这样的命运，未免太残忍。

似乎爱情总在被时间催化，当那些化学反应也好，心跳也好，激情也好，消失以后，就会发酵为一种更可怕的东西叫做习惯。

习惯了彼此的存在，习惯了彼此的陪伴，甚至偶尔忘记了对方还在身边，于是，爱着爱着，戛然而止，分开才更会痛的血肉模糊，有人说，痛和眼泪是区分喜欢和爱的标准，只有那些痛过的感觉，只有那些流过的眼泪，才能证明爱情的存在。

总以为时间会冲淡一切，然而有些感情却是一辈子都无法忘却的，因为没有结局，甚至过程也好像缺失了什么，只是因为还有希望，只是因为真的爱了，就注定舍不得...也许终究每个人都会习惯没有了另一个人在身旁，但某些时候，那些自己封印的记忆就会突然排山倒海般倾泻，心中那个空洞还是会窒息般的抽空。

于是终于明白，习惯一个人不在身边，和习惯失去一个人，是两回事。

真正爱上一个人其实不容易，也许每个人都可以说爱你，却不是每个人都可以站在原地去等待，等待并不如电影里那般容易，所以，只有愿意等待的那个人，即使他从不说什么，却已经做了最长情的告白。

电影中间有一段背景音乐是容祖儿唱的《让我们走下去》：爱情是什么 请你告诉我 到底爱情是浪漫还是折磨 两个人的承诺 带来了什么结果 会难过 可能世界真的转得太快 让人忘了什么是等待 和忍耐 可是当你对我有所怀疑 证明爱情唯一的方法...居然唱到这里就木有了！

有木有搞错，是什么啊...只好回家度娘，好吧...证明爱情唯一的方法 就是不要离开 让我们走下去 让我们走下去 从天堂到地狱 我也陪着你 就算早已知道不容易 为爱情走下去 为我们走下去 从闹市到废墟 我也抱着你 路再遥远我也牵着你 起点在哪里 终点在哪里 该从哪个角度一生守护你 若你变得麻木 轻抚我们的距离 那痕迹 ....话说编剧也太狠了，为了不让这俩人在一起，连内个啥事件都扯出来了（剧透过度会被人打）...并且这俩人只要一滚床单，就肯定又要天各一方了...幸福就是这么难...谢霆锋说，我们相信一生一世，但不一定都能白头到老。

高圆圆说，爱过，就是一生一世.....即使，有些爱情中注定有了那么多的空白格...其实很简单其实很自然两个人的爱由两人分担其实并不难是你太悲观隔着一道墙不跟谁分享不想让你为难你不再需要给我个答案我想你是爱我的我猜你也舍不得但是怎么说总觉得我们之间留了太多空白格也许你不是我的爱你却又该割舍分开或许是选择但它也可能是我们的缘分

又是一部通过控诉出国热来迎合中国经济腾飞的时代大背景下国民日益高涨的自信心和自豪感的电影。

中国是片充满机会的土地，这个全世界都能感觉得到，根本没有必要通过给别国，特别是美国，挑刺的方式来证明这个事实。

我看到有人说这电影像《甜蜜蜜》，感觉陈可辛要是听到这话得哭晕在厕所。

《甜蜜蜜》确实表现了华人在美国生活的艰辛，但其中的美国只是当做一个“异乡”的意象来使用，跟前半段的香港一样。

从中感受不到导演对于这两个单纯的意象有什么恶意，顶多是有点无奈。

《甜蜜蜜》并不针对美国，也不针对香港，它表现的是能引起所有人共鸣的那种客居他乡的愁绪。

而这部《一生一世》，则基本上是把美国当成一个靶子来使用的。

从事情发展的先后顺序来看，仿佛一切问题都是因为主人公来了美国。

但是仔细想想，其实都是因为两个主人公性格有问题外加倒霉催的。

既然已经屌丝逆袭了，当年坐牢的事还有什么不好意思说的？

既然在美国过得不开心，为什么不去第二座城市，回中国找个魅力之都？

本片导演跟陈可辛一样，也有过在美国生活的经历，因此貌似应该比我们大多数对美国这个问题有更多发言权。

可是她真敢在胸前划着十字说拍这电影就是反映了美国给她的真实印象而不是出于媚俗的目的，去迎合大众鄙视美国获得意淫的快感？

我生平最反感那些对外国一知半解却还时刻做好扑过去跪舔准备的洋奴，因此《中国合伙人》这种中国土豪拿钱砸死美国人的故事最对我的胃口。

可是即便是想迎合像我一样常年以来在党国教育下被严重洗脑的屌丝观众，最起码也该做的走心一点。

像这部电影就是马屁拍到了马蛋子上，让人只觉得蛋疼想踹它两脚。

总的来说，这部电影实在是连作为衡量《甜蜜蜜》和《中国合伙人》之间差距的计量单位的资格都没有。

影片一上来的第一个字幕“2001年，纽约”，然后后面的然后就都不需要了。

2001年发生在纽约的事还能有什么？

再往下看，时间倒回到1976年了。

所以2001年不是作为故事的起点而是终点，那么一切就更不难猜了。

《阿甘正传》向大家展示了历史事件的正确玩法，这方面国内做的比较好的就是我上面提的陈可辛。

只不过国内要拍一般都选19[哔]9和1999这些国人印象比较深刻的年份，2001年相对冷门一些，因为那件事虽然震惊世界，但毕竟离我们大多数人还是比较远。

看的时候觉得会不会狗血到正好一个人在飞机上一个人在大楼上？

再一想才意识到飞机上不能打电话这个事实，我这个狗血狗血最狗血的设定没能实现真是可惜。

这电影的女主角的名字还会让人联想到2001年发生在美国的另一件事。

我觉得男主角的名字如果叫安达信，两个人会更般配一些。

也许就是因为名字起得不好，所以两个主角显得完全不来电。

谢霆锋这次应该纯粹是抱着安静的当个美男子的心态来演的这部电影，要不是看他还有几分姿色，估计所有女人都得被他那副不咸不淡的表情搞得性冷淡了。

不过他在片中的这种表现也是角色的职业需求，要做个不易被人察觉的跟踪狂是需要有这样的素质的。

也正是为了方便男主角跟踪狂事业的全面开展，电影自车祸部分之后就基本上没有台词了，全面开启PPT模式。

中间还插播了香港回归、戴妃遇难这些历史事件，导演可以说是为了把这电影凑到正常电影的平均时长而技能全开了。

戴安娜王妃的事，虽然是个让人遗憾的悲剧事件，但是真的至于让一个在美国连像样工作都找不到的一代移民哭成那个熊样？

男女主角的爱情大体上刻画的是比较失败而缺乏说服的，但也并非全无亮点。

整个影片中让我觉得最真实也最有感染力的一句台词，是在纽约街道上赵永远的那句“我习惯了。

”我一点都不怀疑安然会仅仅因为这一句话就忘掉之前那些矛盾而瞬间重新投入他的怀抱。

也因为这四个字，我愿意给这电影加上一颗星。

影片中扮演安然母亲这一角色的是曾在电影《非诚勿扰》中有过精彩表现的女演员车晓。

我觉得如果这电影要拍个以安然父母为主角的前传的话，片名可以考虑叫《一年一次》。

这部电影一点都不缺厚度，它涵盖了一段漫长的青春记忆，从唐山大地震到改革开放，英语热，出国潮，97回归，911，安然和赵永远的爱情，串起了太多光阴的痕迹，翻出了太多已经遗失的记忆，更重要的是，它并不是简单的串起这些记忆，而是通过一对恋人的颠沛流离，把现实与理想，成长与爱情一并置于时代的脉搏中，几乎每一处时间的切换都能击中一个时代的烙印，看着那些已随雨打风吹花落去的时光在银幕上闪回，看的时候或许还不觉得怎样，过后偶尔再回想起那些难忘的画面，若非铁石心肠，很难忍得住泪流满面。

每个人的成长历程中，都会有一次难忘的初爱，就像当年的安然和赵永远，可能年纪还很小，根本不懂得区别什么喜欢和爱，却在某个眼神交汇的瞬间，如中闪电，开始彻底的痴迷对方，这算得是一种最纯粹的爱情，完全不沾染任何属于成人世界的物质、功利、性欲。

可是，很少有人能把这样一份爱坚持到生命的最后，人生就像空中身不由己的飞絮，太多变数，而安然和赵永远，一度让我们相信，爱可以无惧一切，但在那个大雨的夜晚，赵永远又告诉我们，因为爱，所以残酷。

《一生一世》通过这样一场爱情，让人开始重温了一份久违的美好，尽管，它看起来是如此残酷。

青春其实是共同的，70、80、90后看似中间隔着十年又十年，但活在同一片蓝天白云下，有太多相近的记忆，之于《致青春》，我们看到的两小无猜和出国梦，之于《中国合伙人》，我们看到的loser到行业领袖的逆袭，之于《同桌的你》，我们看到爱情与现实的较量，之于更久远的《甜蜜蜜》，我们看到两个异乡客的相依与无奈，《一生一世》约等于N加一，但更多侧重于爱情，制作同样精益求精，甚至具有更加唯美的视听效果，而且，高圆圆真的越来越美，继叶蓝秋之后，竟然逆生长，让时光倒流，塑造的70后校花安然，有一张令人窒息的颜，和一骑红尘的女神气质。

安然和赵永远的故事很虐心，对于相爱的人来说，最难承受的有时候并非车祸绝症和第三者，而是承受没有真相的分手，赵永远两次人间消失，让安然变得孤独、痛苦，但那个年代人特有的自尊和独立推着她继续住前走，只身在纽约打拼，并委身于秦昊饰演的画家，而赵永远的再度到来，让两个人开始重新衡量爱与现实的关系，这半部分的戏码波澜起庆，人物情感张力十足，三角关系。

看到电影的结局，很多女观众都会流泪，确实伤感，却未尝不是一个解脱，说于这样尽历磨难的两个人来说，只要心在一起了，结局都无所谓了，就像安然说的：只要爱过，就是一生一世

首先：男主角被911撞死了。

如果高圆圆是什么刚出道的女星，恐怕所有人都会第一时间怀疑这电影是不是就是为了她才拍的。

不过高圆圆的确好看，虽然倚天屠龙记里输给了贾静雯，她的美也让这电影里那些莫名其妙的镜头算是没有浪费。

当然了，我居然会跑去看什么爱情电影这简直就是个奇迹，所以那些莫名其妙的桥段和对白可能只是我没有鉴赏能力吧。

我他妈又要说 那些年 了，各单位注意。

回家以后，觉得好空虚好寂寞好想被强暴，我就久违的翻了翻豆瓣影评来看，这部电影不出意外的得到了我非常想看到的影评——这种一出生就感觉是来骗钱的东西简直就是全民公敌。

虽然拍得那叫一个唯美大手笔、谁谁谁唱的那首空白格也很好听，但假大空三个字已经毫无情面的碾压了整部电影。

高圆圆拍得再好看，没有任何铺垫也没办法给人留下印象，而包子脸陈妍希的那个马尾的画面，我却又要提一遍。

在刚才的那些年的影评里，我看到了一句话：每个出色的女孩子，都让男生们成长。

我想沈佳宜，和你心目中第一时间想到的那个女孩，就做到了。

为了她改变自己，为了配得上她去努力，为了让她幸福而去奋斗。

我个人觉得很多男生其实超级随便，人生也没什么追求，但幸好这世界上有这么一些出色的女生，让你觉得改变自己的安逸生活也不错。

那些年其实拍的很烂，有些镜头和配乐都莫名其妙，但我读小说的时候，看到九把刀说自己在婚礼上想到了一个完美的结局，并最终在电影里看到那个结局时，觉得真配。

那个屌屌的男生长大了，还是一副玩世不恭，就连最后的感情流露，依然是那么别扭而倔强。

男人永远是男孩，只要他有爱好和爱人。

剧毒术士柯震东演得真好，只可惜他本人是个大笨蛋。

大笨蛋才会喜欢你那么久/我也很喜欢，当年喜欢过你的那个我自己/喜欢对的人，身上会发光哦这些对白真是让人爱不释手至于我们的谢家大少爷嘛，算了……就当时被剧本毁了吧。

国产片X你娘。

1.整个电影就是高圆圆的时尚街拍+谢霆锋的英语秀+中国人阔了美帝算老几。

各种角度的大特写，各种逆光拍摄的MV式画风，每当导演不知道拍啥的时候，高圆圆时尚大片式的街拍就出现了。

观看途中有数次我不得不闭上自己的狗眼以免被屏幕刺眼的白光亮瞎。

2.谢霆锋和高圆圆是史上最违和的情侣，闫妮和胡歌的cp都要甩他们几条大街。

当然责任在谢霆锋。

酷到没朋友的小谢天生就长了一副我和你不熟，生人勿近的面瘫脸，电影中整个一台词机器，无论是说情话还是生离死别，脸上的肌肉都舍不得动一下。

建议这么酷的霆锋去演一个哑巴吧，这样不用说话。

3.这俩人之间的各种波折也是让人看醉了。

从没见过这么不走寻常路的编剧，我想他/她是很不喜欢安然和赵永远能一生一世，所以才安排了各种匪夷所思让人难以理解的桥段去分开他们。

每分开一次，我的心里都有千万只草泥马奔腾而过：这样也行！！！

对了，还有秦昊那个毫无存在感的角色，专业搅局一百年。

4.外貌协会成员的要求真不高，冲着高圆圆和谢霆锋的颜，你只要顺顺当当讲一个俗套的爱情故事，哪怕洒满狗血，他们就知足了，看这部片的人早已自动调整了智商，等着自己被感动的稀里哗啦泪流满面好么。。

但是本片的导演成功地避开了所有人的泪点，医院的那场戏，我真的是笑着看完的好么。

5.对了，导演叫啥名啊，那字我不会读。

这是一篇吐槽文，非评，含剧透。

冲着女神高圆圆去看的片子，早看过预告片深知这是一部烂片。

但是，烂得出乎意料，烂得大跌眼镜，烂得用”今年没有看过更烂的片“形容它毫不夸张。

槽点从人物设置、剧情、对白、时间节点、悬念设置（如果它勉强算有）、矛盾冲突等一系列剧本基本元素到剪辑，到造型无一不有，以至憋着一口气撑完100多分钟的鄙人，决心不写不行了！

编剧大人的名字之前未见过，对此不对其做任何评论，只以我的拙见对本片编剧技巧作出本人见解。

开场前15min其实是可取的, 至少在这段时间内，未听见影厅内观众大呼小叫，都还是在规规矩矩集中着注意力，或许是片中小朋友太可爱，或许是片中情节戳中有类似相同经历或情节的人。

但15min之后，开始踏上了神一般的走向.. 简单说来，用普法栏目剧形容更加贴切。

巧合。

巧合是什么，是将两个风马牛不相及的情节硬要拉扯到一堆。

如果说片中安然母亲的离开（去世）是第一个安排，那么接下来，赵永远姥姥的去世，安然在约会第一晚被捕，安然父亲的离世，纽约赵永远见到画上的安然，两人见面，安然男友再次出现，车祸等等，这一系列的情节，算不算巧合？

当然算。

巧合的出现，于编剧来说最方便的，不外乎根本不用营造大量蓄势铺垫，只需一声唤，让它出现便出现，还会赋予其一个冠冕堂皇的名字，突发事件。

已经不想用故事这个词来定义本片，因为不光没故事，在我看来，连一个完完整整的事件都没有。

一件件匪夷所思的突发事件的突然到访，顺理成章地改变了人物的命运，姥姥去世，赵永远突然离开了安然；莫名其妙，回到北京的赵永远见到了安然；莫名其妙，赵永远在找安然的那一晚被群殴；莫名其妙，赵永远在约会的那一晚被捕。

当然，这一系列巧合，前方都有一个铺垫一闪而过，这就例如普法栏目剧中儿子突然杀掉了父亲的情人，因为之前有一场交代儿子偷听到情人威胁父亲的戏。

这些巧合，自以为在推动着剧情向下走，走不动的时候，就加人，或者再来一个更加致命的突发事件。

两人终于在一起了，好了，圆满了，NONONO，还不能在一起，怎么办呢？

好吧，刚分手的男友出现吧，砰！

车祸！

瘫痪，哈哈哈哈，哎呀，可是因为安然出事儿的呢，成功啦！

拆散了，两人又不能在一起了，因为安然得去照顾人家呀！

观众们是傻子呗？

谁他妈不知道一直拆散安然和赵永远的是编剧啊？

生平最讨厌看到的戏，便是以”编剧为大“的片子，偏偏这部片里面体现得那叫一个淋漓尽致啊。

感觉编剧的思路一开始就没在人物身上，老去和怎么拆散人家较真去了。

估计得是想可劲地虐观众吧，但是却充分暴露了本片普法栏目剧的故事编写水平。

先不说那些情节点俗不俗，狗血不狗血，我觉得用狗血这两字都侮辱了韩剧。

韩剧洒狗血已经早不这么写了好吗？

人韩剧玩叙事、玩铺垫、玩呈示，早在国产片之上了好吗？

拿一个普法栏目剧中的下乘之作去和人比，好意思嘛...安然和赵永远，很好的人物，很好的题材。

活生生被编剧写成了疯子，其实也别太介意这两人物，因为他们从头到尾都是可悲地在为编剧大人服务的。

编剧让人妈死，就死妈；让姥姥死，姥姥就得挂了；死爹的时候，眼睛不带眨一下，就死爹，而这一系列的死，都为了所谓推动着故事情节向下走，也就是说，意味着两人又不能好上了。

但是为毛要死爹死妈的？

因为姥姥死，赵永远就必须得离开安然；因为爹死，安然就拒绝回北京，拒绝回到赵永远身边；因为男友车祸，两人最后一次分手。

哎，当爱情剧的写法落入了俗套，只得搬出普法栏目剧里面的死爹死妈来达到所谓”热事件“的效果。

何为转折？

并非死爹死妈死全家，不是一哭二闹三上吊，在人物上，有足够支撑转变其性格的点，在叙事上，有足够的蓄势，在关系上，有足够统一对立的矛盾，那么，一个微笑，也会让剧情急转直下，而非这死那亡的。

1976—2014其实我觉得没那么大能耐就不要把片子的时间跨度拉那么长。

首先，在叙事上，就不好把控，这不是历史剧。

时间跨度越长，会分散冲淡能够建立的叙事情境，淡化许多的冲突，戏也就散了，神就更没了。

其次，时间过渡的转场，在视觉上是很麻烦的。

本片果不其然用了最便捷的方式，旁白。

一段段跟念散文似的旁白，交待了人物背景、心理活动。

可省事儿，可他妈烦！

本片的台词结合着那360°旋转的镜头也是一大亮点。

安然来几句矫情的旁白说说心情，转转场，画面上就他妈给你来一段所谓唯美的高圆圆沉醉的特写，夹杂着北京、纽约的城市空镜；赵永远来几句爱情的旁边，转转场，画面就紧接着来一段谢霆锋风中摇弋的发丝与围巾，无死角的英俊的颜，他妈的这是MV啊？

知道这些莫名其妙的画面多他妈让人出戏吗？

能他妈好好的讲故事吗？

你穿插点这是干啥啊？

片长不够？

还是为了展示一下男主女主的颜啊？

我他妈不是为了颜，我能来看你这片吗？

别他妈浪费时间了好吗。

综上所述，回到主题，如何将一部靠死爹死妈死全家的热事件推动剧情的普法栏目剧提升至电影的逼格？

很简单。

一，找两个颜绝对正的主角。

二，配上适合的背景音乐。

三，高大上的城市背景。

四，来点MV似的拍摄手法，主要注意镜头的处理，光线的配合，剪辑中转场特效的运用。

对国产电影失望透顶已达绝望

　在安然和永远少年情愫里，纯美。

少年的别离，是强制性的，自己完全无力反抗。

后面的偶然重逢，少年时代别离带来的痛楚，此刻加倍成对彼此的珍惜，和不忍错过。

在纽约由于画家的出现又一次别离，安然没有听从内心的召唤，不合常理地留在了画家身边。

也许初到美国时他们俩的情感别人体会不到，或者说，安然和永远的感情也不过是对儿时的追忆，到底感情有多重，安然不知。

而观众，至少我一厢情愿地认为这纯纯的爱，很真实，厚重，从未改变。

所以对于安然此次决定，感觉特别不可思议。

一段爱情，从此埋葬，一生一世，也不过是幻灭后的臆想。