虞美人盛开的山坡

之前从来没关注过宫崎骏父子的八卦，一直简单的认为这些片子都是宫崎骏导的，然后我一直最喜欢的是这部《虞美人盛开的山坡》。

今天重看了第N遍，想记录一些打动我的细节，上豆瓣一瞧才知道，原来这是宫崎骏儿子宫崎吾朗的作品，百度了一下他人很帅，还是个景观设计师。

真的，我喜欢这部电影的每一幕。

从片头少女梅鹿一早起身为家人和房客做早餐开始，换上日常衣裙（她只有两身衣服，一个是水红色外套和裙子搭白衬衫，日常穿着，还有一身是校服，可见生活简朴），昨夜已把米浸在饭缶中，她擦火柴点起炉火。

然后给花换水，给父亲的遗像更换一杯供奉的清水。

她在门口升起信号旗，她家在临海的山顶上，山腰到山脚都是人家与市集。

海面上波光粼粼，有三两行船……早餐是米饭、纳豆、放在一片生菜上的火腿煎蛋。

她居然从一个小煎锅里盛出7个完整的煎蛋，这必然是不可能的……房客们有性格舒朗的女医生，有呆萌的女美术生，梅鹿的弟弟正在长身体特别能吃，叮嘱她多装些便当，妹妹则十分爱娇。

女主梅鹿则是那个淡定、能干、照拂家人，操持大局的长姊。

做了洗衣服、收拾厨房等事情，梅鹿换校服去上学，在家门口遇到钟点工阿姨，叮嘱了晾衣服的事。

她自己带了一份便当，便当是玉子烧、米饭、煎香肠和酱菜。

男主角风间登场了，像所有的青少年一样莽撞、热血、激进，但是有勇有谋。

也不知他的小伙伴，那个戴眼镜的早熟老练有领袖风采的社团主席，怎么一眼就看出男女主来电的。

反正他尽力一撮合……梅鹿帮风间刻蜡纸（好怀念，小时候我们的考试卷子就是这么刻出来的，那时候印刷卷子，最喜欢被老师叫去帮忙翻页，刷完一张揭掉一张），风间在边上印刷小报，俩人安安静静干活，纯净的荷尔蒙静静流动……回家时，阿姨叠好了衣服，告诉梅鹿，今天竹荚鱼便宜，买了些。

梅鹿俨然是个当家主妇呢，略一构思，晚饭是炸竹荚鱼、凉拌卷心菜。

切卷心菜时，妹妹和房客一起八卦学校的男生，梅鹿只是静静的做事，菜刀切地咚咚响，手势很地道。

另一个晚上做咖喱，原来厨房地上有个浅浅的地窖，储存了土豆洋葱等物。

猛然发现冰箱里没有肉了，弟妹们都支使不动，只好自己飞奔出去买肉。

挎着篮子跑到半路，遇到男主骑着自行车经过，他载她到山脚下的市集。

她买了400g肉（经观察她的冰箱没有冷冻库，所以不储存更多肉食，也许早期的冰箱都那样？

），而且指明是肉丝（咖喱里面放肉丝不大对劲吧）。

风间买了2个可乐饼（一种土豆泥炸制的饼），自己叼一个给了梅鹿一个。

风间的家太远了，空着肚子支撑不到家里。

看来日本战后十几年，虽然民生看起来稳定祥和，但终究不算宽裕。

梅鹿的家世代行医，应该曾经相当优渥，现在依旧有很好的住房，但已经需要开放成家庭旅馆帮补家用，由外婆拿私蓄支付钟点工的工资。

风间的父亲开一艘拖船，家里境况从居住条件来看，可以算是清寒了。

两个孩子精神面貌挺相似的，都很朴实吃苦，但没有苦涩之相，依旧意气风发的。

梅鹿邀请风间和社团主席一起来家里吃饭，有酒、有寿司，大家欢聚宴饮。

餐后，他带着风间参观自家房子，也是一栋有历史的建筑，保养得很好，门上方按主人的喜好有猫的浮雕。

站在小阳台上看着海，梅鹿说出自己打旗语的初衷，是因为表达对父亲的思念。

一时默默无言，风间内心震动，想找话来安慰，尚未开口，梅鹿就已克制如常，默默地转过身去带他参观别的房间。

然后，梅鹿向风间展示了自己家族的照片，笑的灿烂的是外公年轻的时候，而梅鹿的爸爸是个有倔强嘴角和英气面容的小伙子。

也就在这时，风间发现梅鹿和自己的身世有千丝万缕的联系。

回家向父母求证后，他判断自己和梅鹿也许是亲兄妹。

少年并没有表现得如何痛不欲生，操劳的父母和清寒的生活也不允许他任性的表演失恋，他打算默默地承受这些，疏远梅鹿。

梅鹿察觉到了他的变化，在雨中静静的那一把伞等他骑着自行车出来，两人同行，梅鹿直接问了原因。

少年没有欺瞒，说出了原委，语气凄苦：像8点档吧？

梅鹿也错愕凄惶，像是问对方又像问自己：那要怎么办？

这个世界上，能让人捶胸顿足，眼冒嫉妒之火，大声嗟叹既生瑜何生亮的词中，“才华”算的上一个。

尤其是在凭手艺吃饭的动画圈里，“才华”更是名人和凡人之间隔着的那条大河，在河岸这边想要迈腿试试水深浅都难保不栽倒在漩涡中再也走不出来。

有才华的人是被世界所眷顾的，搞《王立宇宙军》和《飞跃巅峰》时候已经穷的快要揭不开锅，依旧能等到庵痞子火力全开捣鼓出。

在东映和吉卜力都郁郁不得志的细田守，拉着贞本义行出来单干，搞出的动画电影票房甚至能让吉卜力也甘拜下风。

《沙耶之歌》尽管小众，但老虚那沸腾翻锅的才气却相当大众，试问市场虽大，又有几个人敢拿魔法少女的题材开刀，还能抽丝剥茧的把魔法少女与现实的残酷解剖的清楚明白。

有才气的人总会被眷顾，只要他耐得住寂寞，总有一双慧眼能把他带到大众的面前，接受观众掌声的祝福。

话题扯回本文的主角吧，宫崎吾朗，他的父亲，那个创造了一个动画时代的伟大动画人，那个一辈子和高山大河的壮阔物语打交道并且走在最前列的动画人。

宫崎骏正是被才华所眷顾的那个人，他的幻想物语能和茫茫世间巧妙联系，能让观众坐在电影院中流泪。

即使是他累了，不想讨论太深刻的话题，抱着给孩子做一部精彩的动画这样的想法，也能用这世间绝顶的想象力创造出获得全世界认可的《千与千寻》。

而让宫老爷子的精力被时间的车轮无情的碾过，他的儿子，在园林设计方面已有所成就的设计师，回到了吉卜力想要接过老爷子的枪，他的姓氏是宫崎，这带着光环的姓氏并不能给他带来什么便利，反而是让他伸不开手脚的桎梏。

让观众们看着宫崎骏儿子的名号走进电影院而又纷纷离去的正是作品《地海传奇》。

原作小说中庞大的世界观并不是只用姓氏就能把控的简单玩意，第一次接触动画就玩得这么大的宫崎吾朗显然低估了动画这种依旧是手工艺术的难度。

糟糕的节奏和错误的改编甚至让原作作者都出离愤怒，宫崎吾朗，他真的是做动画的料么？

带着多年的被怀疑，并不甘心《地海传奇》失败的宫崎吾朗又卷土重来，带着《虞美人盛开的山坡》重新杀回了大屏幕。

日本上映时隔半年之后我们天朝的动画迷也终于能一睹芳容，就题材上来看，这次选择日本战后的学校作为背景。

现实的校园题材在把控上确实也较架空世界来的容易，吉卜力的原画师仍旧给力的让画面清新细致值得欣赏。

这次的故事很简单，无非就是战后日本人们努力想要从百废待兴的处境中走出来，展示各个阶层的人们焕然一新的面貌。

对本人来说，片中最打动人的不是男女主角相互欣赏却变成兄妹到终段又解开误会有了可以去爱的本钱，而是学校中那污秽不堪却蕴藏着宝藏无数的“拉丁区”。

那里是什么样地方，地板上有跨越世纪的污渍，墙角早已被蜘蛛一家占据，破烂的门板挡不住风，却有人在里面阅读海德格尔，印刷的设备虽然破旧，却仍拦不住这些年轻的孩子向世界发出稚嫩的呼喊。

随着“拉丁区”的焕然一新，观众的心情相比也是清澈透明，而战后的日本能从断壁残垣中爬出来走入发达国家的行列，除了美国人的援助，这“拉丁区”的繁荣，是不是也是答案之一呢？

拥有亮点的《虞美人盛开的山坡》还远远称不上一部吉卜力的经典。

即便有让人热血沸腾的“拉丁区”存在，片子略显普通的叙事节奏和意料之中的主线剧情还是让人感觉遗憾。

片尾高潮处女主登上汽车追赶男主的场景比起《魔女宅急便》中琪琪战胜心魔重新成为可以飞翔的魔女差了一截，片中对主要人物的性格刻画也显得单薄，大伙都一副纯良无害的天使心态简直可以写进大陆的思想教育教科书。

人物的面部表情把握也很成问题，不知道宫崎吾朗是想要表现那个年代人特有的含蓄还是根本对表情的绘制很苦手，片中人物都有着不同程度的面瘫倾向并不能给一般观众带来什么好的印象努力工作，注重细节的宫崎吾朗用自己的拼命工作交出了《虞美人盛开的山坡》这第二张答卷。

回到文章开头的话题，宫崎吾朗究竟有没有做动画的才华？

至少从《虞美人》来看，本人依旧要给这个问题以否定的残酷答案，他努力认真，就如同《父与子》纪录片中描写的一样，认认真真绘制了每一张分镜，修改再修改自己的想法，固执且坚定的想要完成属于自己的动画，但作为动画监督，他依旧是个只有常人之姿的新手。

没有才华，至少现在还没有。

是本人对宫崎吾朗的评价，他还在偌大的动画海洋中找不到属于自己的风格，还站在吉卜力数十年时间缔造的大厦上唱歌，能听到他歌的人不少，但，他们还会说，看，他就是那个改变时代的宫崎老爷子的儿子。

我想这一定不是以年过四十的宫崎吾朗想要看到未来。

我们可以忍耐押井守的玄虚、可以忍耐新海诚玩起了传统物语却拍的一塌糊涂、可以忍耐庵痞子一次次的把重制，这些是有才华人们的特权证。

而毕竟最广大的普通人都和你一样，希望能用努力和自信创造属于自己的作品。

所以《虞美人》后，但愿你能找到属于自己的未来。

一直等着这部片，昨天看完了。

总觉得这部片涵盖了很多内容，社会的，民族的，青春的那部分更像是一个包装，一个躯壳。

或许因为想表达的东西太多，很多感觉是浅浅地掠过。

一开场，女孩就让我想起《哈尔的移动城堡》里的苏菲，习惯照顾人，有着超过年龄的成熟懂事。

画面一如既往的美丽，每次看有挂着宫崎牌的动画，都有这份细腻清新温馨的美好。

主角的相遇似乎有点搞笑，我毫无难度地将前前后后联系起来，勾勒出大概情况了。

不过，这也不影响我继续看下去。

我一直在想，这样的故事，应该是剧作者的某一部分青春。

这部片有很强的时代背景，东京奥运会的即将举办，社会面临的改革，新老更迁，人们在这样情况下的状态和反应，描绘得相当真实。

回来说说我最想说的那部分吧。

小海身上有种我喜欢的独立和大方，看到她站在风间和水拓间的轻轻一颔首，女子的美好不言而喻。

她和小俊的相遇，戏剧似。

再次相遇，落落大方，友好善良。

最喜欢他骑着单车载她一路飞奔的那一段，海滨小城的背景，飞驰的是青春的心。

小海后来一个人走回家，有一抹轻轻上扬的笑容。

年少的感觉，直白又含蓄。

看到小海升旗，小俊说出旗子的含义，眼神透着狡黠，轻轻地呼应着开头的诗，某个姐姐（不记得名字了）画的画。

我们都不知道什么时候自己曾经惊艳了谁的青春，也不知道曾经被一个人默默地注视了那么久，被他写进他的青春里。

或许那时候我们也正忙于注视某个人，也在把某个人写进自己的青春里。

每次想到这点，我总会有百般温暖的感觉。

故事的转折，我又不小心猜到，但觉得故事不应这么狗血吧，太不符合风格了。

故事让我落泪的地方是小海梦里见到她日日思念的父母，看着她的兴奋，然后醒来的黯然神伤，孩子，我心疼你。

我们都有过这样的时候吧，因为特别渴望，所以才会梦里都想着。

亲爱的，当我看到你清晨起来上学，大方微笑地走近他，我真想抱抱你。

我真心热爱这样的女孩子，我经常遇到让我有很多感悟的女孩，她们美好，聪慧，善良。

会为她们心疼，但更多的是对她们深深的爱，是一个人的独特品质让你由心出发的爱。

我最爱小海的轻轻一颔首，最美是那一低头的温柔，不过我还看到一种倔强。

也许她身上带着她敢违背家庭意愿去当海员的父亲和敢于私奔的母亲的那种倔强。

提到父辈，似乎是片中较为沉重的部分，还有战争的背景。

细心珍藏的照片，每天升旗时若有所思的表情，时时想起的回忆，是小海心里最柔软的地方。

青春的故事，总有很多让你共鸣的点和面。

大打扫时男生的手忙脚乱，女生的呵斥。

吵到不可开交，老师一进来全场秩序井然地唱歌。

还是董事长那句话来得直接，“逃课啊，青春啊”。

有些时光，怎么过都似虚度，那叫青春。

小俊伸出手接住跳过去的小海，年轻的帅气啊。

影片的配乐似乎和以前的作品感觉不一样，但又说不出什么不一样。

影片定格在那幅油画上，片尾曲响起，歌曲的悠扬，中文字幕翻译得这么美，我只知道我就那样呆到影片终了。

我最喜欢小俊骑车载小海那段，本来小海想问那首诗是他写的吗，结果山路一阵陡峭，等小俊问她想说什么，小海却只轻轻说了句没什么。

真的，有些事，美好得你不想问为什么。

好久好久没有静下来认真地看一部电影并写一部影评了.这半年经历了太多和太多.身心接收了很多新的内容 亦有相当大的改变亦有平安与喜乐充满内心.生活的改变 生活节奏地加快让我急需好好地调整一番.于是在一个 比较凉爽的午后 看完了这部一年前就很期待的电影.一直很喜欢人文主义宫崎骏的电影 这部电影更是宫崎骏和他儿子宫崎吾朗共同制作的 期待值可见一斑.故事的背景是20世纪60年代初，从二战的沉重打击中复苏的日本，正以极快的速度在世人的注视下重新确立自己的地位。

腾飞的经济 在短短的不到十几年间 就从一个战败国 一跃而为 即将举办奥运会的经济大国. 真是令人刮目相看.位于横滨某个海港小镇，松崎家四姐弟和住客过着平凡的生活。

16岁的姐姐海照顾着所有人的衣食起居，清晨则例行升起祈愿平安航行的信号旗。

姐姐的父亲是一个水手, 之后担任了朝鲜战争的舰长 所在的补给战舰被击沉后亦离开了她. 母亲是教授 却在美国工作.这么大的一个家 全靠外婆和她来打理.勤劳的姐姐 就这样任劳任怨地把所有的事情都打理得井井有条.那个年代这种平静的高中生活却被一个偶然的机会打破了，海结识了同校新闻部的男孩风间俊，校园生活平添一道靓丽的色彩。

与此同时，东京奥运会召开在即，学校内俊和一群好友所栖身的古旧建筑“拉丁广场”面临拆毁的命运。

为了保护心中的圣地，俊、海以及同好们联合起来。

在此过程中，他们心中某种隐秘的情愫悄然滋长，但是意想不到的命运却挡在了彼此的面前.俊发现心仪的海 极有可能是自己的同生胞妹.于是特意保留了和她的距离 这样一来 也伤害了蒙在鼓里的海.但是 两个人仍然做好各自的事情 携手共同保护着 拉丁广场 在他们运用内心的真诚和那份感动 打动了学校的董事会长 成功保住了拉丁广场不被拆毁后 他们的人生和命运 也顺势发生了顺向的改变.在见到他们父亲的老战友时,他们终于弄清了身世.原来海和俊的父亲 和 这位 已是舰长的老战友 三个人是非常亲密的好友.也就是说 俊的父亲和海的父亲 并不是一个人.真相水落石出之后. 他们两个人的心更加贴近了.正如海所说的“ 正是因为我每天清晨都升起信号旗呼叫父亲 父亲才把你代替他而送到我面前. ”汽笛声响起了. 舰长的舰船也驶出了横滨湾. 舰长噙着泪花说出的那一句 “能够见到自己两位已经牺牲的老战友的子女 这真是一生中最高兴的时刻.” 碧海蓝天的画面 温情的男女主角, 真是令人十分感动. 结尾的音乐也是起到了煽情的作用.《さよならの夏》一遍又一遍反复循环着听着 伴随着我这个夏天.真的是能联想到很多很多.走细腻路线 果然是宫崎骏的家风.看完了这部电影之后 内心的那种感动油然而生,于是全身心都被治愈了.这一部 在我心中已经远远超越了去年的那一部 《借东西的小人阿莉埃蒂 》了, 并与我心中一直永远最爱的《天空之城》平起平坐了.同时推荐各位另一部也很治愈的动画电影《对某飞行员的追忆》很发人深省.这又一个在德国的夏天. 真的是 很复杂的心情.就让我慢慢地体会 细细地体会.夏日甜美的梦中 依稀能见到那 虞美人盛开的山坡.

虽然对于人物之间的联系表达加强了，但是对于电影的结构和手法的理解完全是门外汉，宫崎骏把最后的一次机会和适合的剧本给予了宫崎吾朗，从电影的素质看来，宫崎骏依然没有实质性的参与制作，只是写了一份能让吾朗更好理解和表达的剧本。

或许这是宫崎吾朗最后的一次监督基卜力作品了，毕竟老板不是宫崎骏，花光了父亲的面子再一次证明了自己不是做动画的材料，不可能让整个基卜力毁了，期待宫崎骏把棒子再次交到米林宏昌手上，虽然还是很稚嫩，不过还是很期待米林宏昌的下一部作品。

唉，浪费了这么豪华的CV阵容。

1、电影一开头，女主就竖起FLAG（字面意义），这爹要是还能回来才怪。

2、麻酱配的女主又是一如既往的那乌西卡式人物。

而外婆则干脆就是从花开伊吕波里穿越过来的。

3、人物简约到崩坏的地步，背景细致到蛋疼的地步。

（经常出现反日米安保条约之类的内容）4、男女主人公在相互表白之后忽然发现是失散多年的兄妹，剧情立即就思密达了。

5、在男女主人公不顾禁忌无论如何都要在一起之后，又突然被洗白了。

这是韩剧呢？

还是韩剧呢？

还是韩剧呢？

6、最后大轮船起航有鼓励国民再出发的意味。

但经历了平成不况之后又被大地震沉重打击，国际上存在感急剧降低之后，日本国民能否再一次七转八起咸鱼翻身，恐怕是很成问题的。

「簡直就像八點檔連戲劇。

」「有件事想問風間學長，拉丁區上面刊登的詩…… 」[一陣小鹿亂撞 ♥♥♥]1.熟識筆者的朋友們都知道筆者對於日本鬼子有著難以自辯之糾葛厭惡，不過預告頭與尾的兩段簡約對白，以及男女主角發乎情，止於禮的神態自若，就這樣讓筆者毫不忸怩地去電影院觀賞這部傑作。

2.本片就像筆者曾從預告即高度預期般，完全沒有這幾年剝削老人小孩動物的垃圾日本電影所為筆者詬病多年的矯揉造作，傳統禮教藏不住時髦與俏皮，行雲流水間悄悄釋放人文理性的崇高偉大，真善美在電影中發揚，那些令人不愉快的事，就輕描淡寫帶過吧！

3.拉丁區大樓這個概念大概是戰後日本文藝青年的自我實踐。

4.套用安安的經典句型：「每個人心中都有位少女。

」5.水沼學長好帥喔！

我最喜歡這種不搶鋒頭，又神機妙算的智慧型大葛格了 ♥♥♥

上次带虫虫去影院看《借东西的阿丽埃蒂》（The Secret World of Arrietty)，快到尾声，包括她在内的周边小朋友纷纷坐立不安，吃糖喝饮料要尿尿扯起嗓子喊妈妈，仿佛阿丽埃蒂和男生告别的场景很遥远，的确也不 假。

虽然脱胎于小说，两个世界的人正面冲撞，情节不至于快马加鞭但也经常吊到嗓子眼，画面又那么常绿常新，但其中蕴藉的感情实在静水深流，几岁的小孩子未 必接招。

尤其大男生翔，因为病着吧，保持着恹恹的笃定，不用回头，眉眼轻抬，就知道身后是那个小小的她，她淌着冷汗，心跳如雷，反差未免太大了。

于是乎轮 到翔气喘吁吁追逐小阿时，他渐渐浓重的敏感，似乎有点迟到，要再多几分好莱坞式外露，小观众方能体会他的心意吧。

小朋友喜欢轰轰烈烈，坦然直陈，奇曲耀目的魔幻元素也最好就位，虫虫对《天空之城》、《哈尔的移动城堡》、《千与千寻》显然重视得多。

这和年龄有 关，待心眼慢慢内张，不再停步于皮层，看到的更多，不希望被看到的也更多。

这其实恰是阿丽埃蒂们的生存本能，我倒喜欢它的含蓄不惊，有时心思更飘到剧情外 围，赞叹凝露的满屏绿意或者小阿的妈妈煮的香茶了。

相比起来，完全走现实路线的动画，比如最近看的《侧耳倾听》和《虞美人盛开的山坡》，对我的杀伤力比较大。

两部都讲少年生活，古早的《侧耳倾听》夏 阳烈烈，朝气满盈，新近的《虞美人》却是未雨先愁，淅淅沥沥；夜幕青灯的外景，幽然寂寞的内室出镜率颇高。

画风呢，《虞美人》好像不如《侧耳倾听》多变， 人物一律细伶伶，身型高挑到单薄，不过细节依然很抓人，厨房里装盘、舀米、拧水龙头，桌台前刻油字、打开相簿等等小动作绝不马虎。

详实的生活走钟，有点类 似李安、侯麦的片子，小处没什么具体意义，却不可忽略，也不容忽略。

《侧耳倾听》的叙说非常平滑，没有什么耸动，除了猫男爵以及他在雯笔下、圣司爷爷回忆里的幻影，其他都限制在真实存活，情绪的自然堆积。

看了以后心底温热，想想觉得还是很超现实，几近完美的人生。

其一，雯和圣司有着理想的年龄差，他尽管淘气，却并不怎么幼稚，他的喜欢一个人，他自己比较能掌控度数， 不太迫近，也不遥远，和《阿丽埃蒂》的翔相似，和他对手的率真得大咧咧的雯，因此十足被珍视，一开始交锋就浮现幸福箭头。

其二，两个人一个要高中毕业，一 个面临升高中，但分道扬镳，前途纷飞的可能似乎不是问题，《虞美人》对主角前途的交代也一笔带过，好像不值一提，殊不知现实里总是反向，不得不提。

动画的 化解方式，突出了信念，认定对方一辈子，而且在非常小的年纪，这是理想状态了。

两人在可以说是错的时间选择伴侣，这还在其次，他们竟然那么小就能明确未来 的路，心意奔腾，此志不渝，新生的爱情几乎立即转向柏拉图式的并肩携手，省掉多少琐碎曲折，太干脆地美满如意了。

表面看，雯遇到才华、样貌、家庭样样出色 的圣司，幸运到离谱，反过来，雯之于圣司，也对等的宝贵。

所以这是什么都占全，且趁早的圆满爱情。

比较贴近实际的，倒在圣司爷爷，生活是无法抵抗地持续， 几乎也是快乐地继续，时间却并不能卷走他过往的遗憾，无法代替的猫男爵夫人，仍常驻心里。

梦里不知身是客，醒来惘惘，这才是活着的真相。

《侧耳倾听》仲夏朝阳的爱情，在《虞美人盛开的山坡》变成沧海明月，或者月下花间一滴眼泪。

《侧耳》饱满，《虞美人》则阴晴圆缺，爱情带着抚慰疗伤的药味，用主人公梅露的话，风间是代替父亲而来的。

战争、海洋吞没的父爱，改由明月相照，是痛极之后的安定，想一想是很悲伤的。

这几天我在临摹电影的海报，海报好像 用颗粒粗大的纸，浅蓝线条斜斜刷下，周身长满锯齿般的刀锋。

梅露仰着脸，温柔坚定望向旗杆，每天升起希望，翘盼归航，远幕云水翻涌，与她粗粝的生存处境不谋而合。

风间俊对梅露的喜爱，表述淡然，有点像勇猛凌厉魔法师哈尔看到夜间恢复原身的苏菲时，目光温柔，轻悄掩上门。

风间是学生社团呼风唤雨的人物，面对梅露，静默的时候却很多。

他看到她时，明显顿一顿，交代完毕，也就专心手上事。

他会在人群里找她，然后飞快按下期盼。

他的在意，月下长坡，载她驰骋，给她额外买一口好吃的饼，便已达上限。

是他先知道他们爱情前有不可抗力，一番微笑认命解释后，只不过狠狠握了一把她的手，被伤痛划开的脸很快复原。

他越理智，她就越沉重，表面还得维持风平浪静，实在并不亚于苦情戏主角。

梅露对风间的等待，一开始就蕴意复杂，莫名其妙的诗，毫无防备空中跃下的人，姐姐画中招展的旗语，都接力着另一种，对父亲的等待。

她等得太累太久，然后又要不断压抑，显然不如风间自如收放，于是雨中守校门口的人是她，爆发表白的，也只能是她。

听完母亲讲述身世，半释怀半牵心，久藏的委屈终于浮起，眼泪在梅露的眼中停了一下，一颗颗打在手背上，然后才汇成洪水。

这么细腻的画笔，换真人版，上乘镜头语言也就无非如此了。

一部又一部宫崎骏，沉静似海，韧如苇丝。

我倒觉得他儿子很得他真传，也是懂情之人，才能处理得如此含蓄，美丽。

也许回应不了小观众们直亮的期盼，却定格了人生中，梦想中，此去不再的美好情怀。

“若登上缓缓长坡，会否见夏色暖风”，虾米网上，不知是谁，翻译的主题曲这么如诗如幻。

虞美人上坡的彼处，夕阳与草地交攘之际，有没有伫立着心上的他（她），我们每个人，都曾有此一问。

反应昭和时代面貌的动画并不少，《龙猫》这种纯粹田园的是一种思路，对立的则是《人狼》这种社会批判的思路。

从GHIBLI的任何一个特性来看，都没有可能走后一条路。

《侧耳倾听》《听到涛声》这种脱离社会性的青春物语似乎就成了吾朗唯一的选择，绝大部分老炮之前已经给吾朗设好了套，你要是拍青涩物语，那肯定是超不过望月智充，你要是拍社会批判，你爸就得吃了你，如果是《神灵狩》这种剑走偏锋的，那肯定也好看不了。

于是，《虞美人盛开的山坡》一出来，我们听到了一片眼镜碎掉的声音。

从故事上，虞美人不仅入世了，而且入的很深，但是却是从一个所有人都没有想到的积极的方面来表现的。

学生抗议学校是用最有建设性的方式来表现自己的态度，家人背负着过往的伤痛，却从不沉浸其中，就连东京的事务所里来来往往的路人也散发出一种“只争今朝”的气息。

即使是浓烟笼罩的天空和乱七八糟的东京景观，在故事整体的氛围影响下，也只让观众感到充满活力。

就连兄妹恋人这样每个时代都有的俗套，套到60年代的背景下似乎也变得颇有说服力了。

如批判者所说，这片子作画毛病颇多，剧本简单粗暴，对时代的表现过于片面，内涵很浅傻子都能看懂，这里有问题，那里有问题，连膝盖都有问题，总而言之，吾朗拿GHIBLI的资源做这么一个简单的片子是浪费资源，如果不是GHIBLI拍的根本没人鸟这片子，云云。

但是，很久没看到这样一部积极向上的动画了。

“明天会更好！

”这样的信念离开日本已经有20年了，确实需要有人提起来了。

既然老头觉得这事不归他管，那儿子就果断接手了。

有人说动画的积极风格与311大地震有关，从制作时间上看似乎不太吻合，但是现在的日本确实太需要这样的鼓励了，做一部纯粹的动画，表现一种纯粹的感情，这么简单的事情，没有人愿意做，日本是真的病了，吾朗的选择完全是正中红心。

哪怕是从头到位带着批判的眼光来动画的人也必须承认——看完之后心情会好不少。

其实，这就够了。

说起来，另一部遭到大多数人鄙视的神作《空中杀手》，其实主题也是鼓励年轻人奋发上进的，批判社会和内涵深度刚刚的，但也因此导致少有人看懂。

从这点来看，吾朗比押井聪明多了，谁敢说他傻？

在分别前，电车声已遥遥在耳，望着对方的眼睛，大声说“我喜欢你“，不是乞求不是自怜不是悲叹只是要坦率的做个决定”尽管命运跟我们开了玩笑，尽管现实无法改变，我拥抱这命运，接受这现实，并仍旧喜欢着你” 窈窈曲径，翩翩并树 　　恋恋之影，婷婷起舞 　　古色教堂，鸟风向仪 　　攘攘夏道，一览无余 　　昨日之爱，形如泪殇 　　涩涩干涸，漫漫消散 　　明日之爱，情如副歌 　　萦萦之辞，绵绵不绝 　　迟迟立斜阳，终重逢 　　祈紧紧相拥