间谍同盟

俺看电影惯会发散思维，重点走偏，此处也不例外。

当初看预告时勾起的兴趣点就是RAF+SOE，而非Marion与Pitt战争中的悲剧爱情，俺这么一个对爱情戏极端不感冒的人，怎么可能奔着爱情戏进影院呢，虽然它的确是一部纯正的爱情电影，男女主相遇在卡萨布兰卡，不免勾起观众对《卡萨布兰卡》的陈年记忆。

但是我对《卡萨布兰卡》真实无感，只觉得马赛曲对擂德国国歌一段可圈可点（真正的法国抵抗战士Marianne Beauséjour对着德国人弹奏马赛曲的故事明显致敬了这段），男女主的爱情就算了，对鲍嘉的好印象还是从《北大西洋之战》（Action in the North Atlantic, 1943）里收获的。

所以今晚一个人走去家门口几步路之距的影院，真心就是为了求证下Pitt扮演的RAF主角是不是SOE，并且观影过程中一直想看清楚他的翼章上是RAF还是RCAF，奈何镜头晃来晃去就不给特写，只看到了肩头的Canada字样。

Diehl的纳粹角色又酱油了，乍见他还是囧+喜了一下，囧的是他发福了，喜的是看到他客串总是开心的，他演这类让人神经紧张的反面角色还是很给力的，戏份再少角色再小也醒目，这么多年过去，对他印象最深和最好的角色还是《第九日》里的SD官员。

他跟Pitt早前在《无耻混蛋》里合作过，老实说，本片里与法国游击队那段戏Pitt还真有点《无耻混蛋》和《狂怒》主角附体的赶脚；对德国坦克兵补枪的镜头，道理上干SOE的总得冷酷无情才现实啊。

Marianne与Vatan的悲剧爱情，个人觉得中规中矩，完成任务，没有特别的亮点（沙暴来袭时困锁车内一段令人联想起《英国病人》），却也完全不惹人厌烦，Marion表现得比Pitt好很多，她很适合这个连真名都没有留下就香消玉殒的形象，不过Pitt的相对木讷沉默并不需要诟病啊，我觉得也挺适合Vatan这个角色的。

电影里通过Marianne之口告诉观众，真实的Vatan，不是那个伪装的特工Vatan，确实不喜欢社交，夫妻住在伦敦时，总是活跃、光芒四射、讨人喜欢的Marianne交了一堆连她自己都不认识谁是谁的朋友，而Vatan却像个局外人，融不进貌似欢快的生活。

他的梦想始终是那个小小的宁静的田园之曲，Marianne没有等到进去的机会。

在两个人的爱情里，除了死里逃生后Vatan那句“跟我去伦敦，嫁给我”，其他时候都是Marianne主动，Vatan被动反应，被教导，被推着走，假戏真做。

Marianne说，投入真感情，才能骗得过，才能活下去。

到了最后，她杀死自己，保住丈夫和女儿，什么是真什么是假，对Vatan都不再重要了。

他从来不认识真正的Marianne Beauséjour，与他结婚生下女儿的是这个女人，舍弃自己保护他的是这个女人，几乎让他背上叛国罪名的也是这个女人。

给这部电影打四星，对我而言还是因为SOE的题材，以及看到Lysander飞机。

Lysander不是二战中声名如雷贯耳的RAF经典战斗机或轰炸机，但它绝对算不列颠敌后特种作战史上的功勋机。

在影片所讲述的42年44年诺曼底登陆前夕这个时段，Lysander显著作用是支持SOE在敌后的行动，它在撤离敌后SOE特工和坠机飞行员行动中卓有功劳。

它滑跑距离短，可以便宜地从逼仄空地上起飞，在左舷有一个固定舷梯，方便紧急情况下迅速爬进座舱，腹部有一个巨大的副油箱，还是挺醒目的，乘员座舱为适应救援撤离任务也进行了改装，从仅容纳一人到勉强可容纳两人。

记得当初看12 O'Clock High(196467)的同人文An Act of War Revisited，作者就特意设置了加临时充任驾驶员的Savage将军在内要用一架Lysander从法国运送四人回英国的困难情况，后面的乘员座舱里三名SOE人员前胸贴后背以非常窘迫的姿势挤在一起，回到英国的美陆航基地时已经浑身僵硬麻木。

这篇同人文使我第一次认识Lysander飞机的构造和特性，得知它在SOE敌后行动中扮演的重要角色。

电影里Vatan提及他以前驾驶Lysander参加作战行动，那他以前可能是138中队的（41年8月第一个专门成立为SOE执行任务的RAF中队，随后还有161中队，装备的Lysander主要用于撤离而非空投任务）。

专门讲SOE特工敌后行动的电影，有Dirk Bogarde主演的Ill Met by Moonlight (1957)，根据同名原著改编，Dirk扮演电影里那起绑架德军将领行动的策划者和实施人Paddy Fermor少校(DSO,OBE)，SOE克里特岛方面负责人，本尊也甚为有趣和传奇，原著是他副手Billy Moss的回忆录。

wiki里SOE条目下说，RAF，尤其是轰炸机哈里斯领导下的轰炸机司令部，拒绝把飞机拨给SOE使用；海军部也拒绝同意SOE研制自己的潜艇……成分复杂的SOE特工有轰炸机和潜艇作支持还得了，还是乖乖用Lysander吧==历史上，RAF的战斗机王牌Count Manfred Beckett Czernin在二战后期就被招募进了SOE，在意大利战区活动，因此而获得了DSO嘉奖。

电影里那场晚宴中途的空袭场景应是在Luftwaffe发起的Operation Steinbock期间（1944年15月，为德空军作战飞机对不列颠发动的最后一次大规模轰炸战）。

imdb上有观众提到有架掠过Vatan家屋顶坠毁的LW轰炸机，当它坠落时是双垂尾的疑似Dornier Do 17（应为Do 217，Do 17的升级版），白天残骸又变成了单垂尾的疑似Heinkel He 177，还有观众说它白天时是四引擎的俘虏版B-17（从未被LW用于实际的空袭作战）……这个比较有趣，可惜我看电影时完全没留意到这架坠毁的德国轰炸机具体长什么样，还没看的同学可以关注下此处，看看到底它是架什么机，是不是真的夜间双垂尾昼间变单垂尾！

至于德军俘获的美军B-17用于实际的空袭作战，电视剧12 O'Clock High的201里就有此场景，Savage将军就是这么便当的，当然故事纯属虚构，没有史实根据。

（参与Operation Steinbock的LW轰炸机部队里，主要作战机型有Ju 88、Ju 188、Do 217和He 177，Do 217实质上是中型轰炸机，He 177则是真正的重型轰炸机；装备Do 217的主要作战单位为III/KG2、III/KG6和I/KG66，装备He 177的作战单位为I/KG40和I/KG100，两个大队的三个中队共有46架He 177，其中42架能够实际作战。

）Matthew Goode的角色埋怨当初Vatan派他去飞一个有猛烈高射炮火布防的任务导致伤残毁容，不明白一个wing commander怎么能命令一个group captain去飞作战任务（按剧情是在Dieppe）？

若说是之后才晋升的，那么一个rank原来比Vatan还低或平级的RAF伤残军官都升到了G/C，Vatan却还是W/C？

而且参加实际作战行动而非后勤文职的W/C，duty position至少得是中队长了吧，假设MG在飞迪耶普任务时是wing commander，一个中队长，Pitt能够命令他，rank上可以平级，duty position上肯定要比他高吧，那会是什么？

临时代理大队长？

然后又跳槽去了SOE？

……而他又说他之前飞Lysander，综合拼凑起来，他干敌后特工工作前简直像是138中队的squadron leader身份！

暂时的观感和发散就是这些。

一直都没有写长篇影评的习惯，但是这次在电影院看赞米基斯的《间谍同盟》以后，关于电影，有很多话想说，可能有轻微剧透，敏感的朋友请先去看电影，谢谢。

主要想说的主要就是有关电影语言的一些想法。

赞米基斯作为老牌的导演，一直被人所熟知的是他在真人3d电影方面的超前尝试，就是赔掉了一堆公司的《圣诞快车》《贝奥武夫》等动捕作品。

他这边刚做完探索赔了个底朝天，真人动捕就从《阿凡达》开始脱胎换骨，开始成熟。

当然，这个和赞米基斯搞错方向有关，他的角色都是模仿真人，“恐怖谷”效应分分钟让观众出戏。

但是我想说的，其实是赞米基斯，一直在引入新技术为电影叙事的发展进行探索。

就像他最著名的《阿甘正传》让人看到特效除了做爆炸和星际战争，居然还能这么用。

那个著名的羽毛的开场镜头，以及阿甘在真实的纪录片段中与总统握手等，破天荒地把特效技术从造梦引入到电影语言中，使叙事有了全新的手段和可能。

这个与他的出身有关，毕竟和斯皮尔伯格是同时代的好友，他们这一代的导演有着我们现在很多导演所欠缺的传统精神，也就是传统的学院派拍摄手法。

他们深受经典电影的熏陶，注重场景调度与镜头走位的配合，注重场景的外在氛围和角色内心的呼应表现，也就是更追求电影本源的特质。

既不属于舞台戏剧，也不属于电视网络时代的快速消费，更追求属于电影本体的优雅性。

电影之所以成为电影，百年来蓬勃旺盛，是因为它有它的一套独特的表现手法，是属于电影本身的。

就像《2001》那个骨头到飞船的著名蒙太奇，也有像阿甘那样跟随飘落羽毛的人生隐喻，近到《战马》中冲锋的马匹上消失的军人，乃至《世界大战》中破天荒的车上奔驰长镜头。

这些都是导演所特有的语法，讲故事的语法。

而这种值得细细品味的语法在现在的这个时代，越来越显得宝贵。

越来越多的影片拍得直来直去，用快速的剪辑，强大的音乐及特效牢牢地占据观众的神经。

观众不需要去感受和体会，只需要靠在座位上好好享受啪啪啪，好爽不是么？

这也是赞米基斯、斯皮尔伯格这样的导演现在越来越容易毁誉参半的原因，因为那些轰隆隆的电影让你不管怎样都能high，而这些古典派的电影，往往需要观众沉下心来体会。

有点像艺术片不是吗？

可他们拍的又并非是艺术电影，他们一直以来做的就是商业电影，只是这个时代和观众变得越来越简单越来越直接，导致现在的商业电影连前戏调情和柔光滤镜都不需要，直接硬上弓。

比如一对夫妇在卧室吵架，一般艺术片就是不管演员怎么走位，我镜头就不动，然后观众有充足的时间去观察环境和人物戏剧表现，所以这需要观众更多的主观介入，而这个介入一旦完成，那观众对于这场戏的共鸣会非常强烈，这是艺术片的招，一直都没太大变化。

而到了商业电影，像赞米基斯这样的导演一定会充分的利用各种电影手段，比如镜子对于镜内镜外空间的分割来隐喻两人关系的变化（《间谍同盟》多次出现镜子的使用），房间本身空间分割，人物走位的调度等来强化戏剧情景，这个是经典的学院派理论实践。

而现在越来越多的商业电影就直接选择直接跟拍人物，晃动的镜头，情绪爆裂地争吵。

有效吗？

有效。

在那一刻的确调动了观众情绪。

但是这高潮过后却没有回味，你感觉到了情绪，却没有受到触动。

也许你被演员的表演打动了，但是在导演层面上，是单薄和失败的。

我一直说赞米基斯斯皮尔伯格这些老派导演的电影是有嚼劲的电影，是因为他们的作品体现出电影作为单独艺术门类，其中导演手段所赋予的独特性。

那是只有在戏剧调度配合上摄影机走位以及蒙太奇才能实现出的仅仅属于电影这一门类的观影感受。

就好比《间谍同盟》中皮特去杀珠宝店老板，镜头没有跟随进店大打一通，而是和马里昂一起等在车上，让观众一起来感受那种焦虑和担心，多少年前的经典表现形式了啊？！

要逃离的时候，皮特在大雨瓢泼的车外发动不起飞机，马里昂照顾小孩，看了眼远方机库，然后还是雨声，发动不起飞机，然后又看远方机库还是没车，然后雨声，然后远方有车开过，但所幸不是往我们这边，紧接着却出现吉普和军卡，这时飞机发动了....多好的节奏和叙事！

两人第一次亲密，在沙丘上，远处沙尘暴袭来，而对于他俩来说，明天的行动也是生死未卜，多好的对比隐喻，更妙的是，他们决定不走，镜头平静地旋转，随着外面的沙尘暴打在车窗上的声音越来越响，车里的两人的交织也越来越紧，多好的环境衬托情绪高潮啊！

放以前，这些都是很普通的叙事表现了，而在今天却显得很稀少。

这些就是导演对于剧本的再创作，导演让自己所能调动的一切元素，从环境到人物到音效到机位，统统为叙事服务。

注意，是叙事不是故事，故事是写在剧本上的白纸黑字，再精彩也是编剧的功劳。

导演可以选择最直接的方式来表现，电影仍然可以精彩，但是这样却等于放弃了自己作为创作者的职责。

《间谍同盟》可能挤不进赞米基斯的优秀作品集中，但是至少没有丢掉他一直以来的风格。

这里就想提到印象很深的赞米基斯的一部作品《谎言背后》，是他很少拍的惊悚恐怖鬼片（没错，竟然是鬼片）里面有些匪夷所思的镜头，还有很多希区柯克时代的惊悚电影表现方法。

比如女主打爆男主开车逃离自家的时候，在车底下的一个向车后拍的镜头，看到远离了危险的自家，结果一只男主的皮鞋掉了下来。

这TM比什么满脸是血的人追车还要惊悚好吧。

这个就是电影叙事的魅力：我不点透，但是你啥都懂了，还自带效果加成。

《间谍同盟》毁誉参半可能还是因为这个时代真的不同了吧，观众的要求变得越来越直白，mtv广告化的画面加上快节奏剪辑也许真的更能吸引观众吧。

而且皮特自带大片属性，导致观众都是带着看二战大片的心态来的。

这个给你一周末检验是否要杀掉你老婆的的故事，恐怕更适合独立电影的制片属性。

不管怎样，还是希望电影语言的魅力不要在这个广告快消时代被遗忘掉。

商业电影也能充满智慧与“嚼劲”。

如果某天有人告诉你，你最亲密的人可能是敌人。

24小时后对方的身份一经证实，需要你亲自处决他，你会怎么做？

不同的价值维度会导致不一样的判断结果，对于《间谍同盟》中布拉德·皮特饰演的特工马克斯·瓦坦而言，他所面对的便是对于枕边人玛丽安的抉择。

谍战电影如果四平八稳地讲述主角完成任务的过程，那么整部戏的核心冲突便只剩下主角是否能够圆满干完这一票的悬念。

命悬一线、劫后余生看得太多，观众们更想看的是情感上的不可控因素对故事主线的影响——当然，家仇国恨和儿女情长的撕裂并不少见，但问题是，如果你一直以为的儿女情长如果是一场彻头彻尾的骗局，你会怎么做？

马克斯·瓦坦的选择是三个字：刚正面。

电影前半段发的糖有多甜，后半段的玻璃碴就有多戳心，影片的前半段，在盟军和纳粹的对垒中，锐意十足的马克斯和性感神秘的玛利亚共同完成任务，快节奏的谍战戏和动作戏中两个人的互动十分有爱，虽然是为了完成任务的伪装夫妻，但两个人假戏真做，在轰鸣的炮火中渐生情愫，如果这样的情节这很容易让人想起《史密斯夫妇》，但在观影体验之中，我却更多地记起了《卡萨布兰卡》，相比于史密斯夫妇快节奏的拉扯，我觉得玛利亚和马克斯之间的爱情更接近于维克多和伊尔莎的羁绊。

影片进入后半段，情节正式开虐，面对曾经一同完成盟军任务的妻子可能是纳粹特工这件事，马克斯选择了用自己的力量保护所爱之人。

他并非一意孤行地相信着玛利亚的清白，但相比于听从组织的命令，马克斯选择了一己之力来求证。

马克斯一面是温文尔雅、风度翩翩，一面是毫不手软、稳健老辣，经过岁月沉淀的布拉德皮特拿捏起这个角色时信手拈来，而另一边的玛利亚，一边是柔情似水的贤妻良母，另一边又是阅人无数、冷静果敢的女特工，你甚至分辨不出她难得流出出的慌乱的眼神里，究竟是为任务失败而担忧，还是为自己的丈夫而挂念。

影片开始不久，马克斯的头儿就告诉他，战争中的婚姻不会长久。

但爱上玛利亚是一件超出了计划的事，矛盾交织的马克斯被逼上了绝路——更何况他们此时已经诞下了一个女儿。

他们的爱情曾经是在沙漠中共赴云雨的激情，但此刻已经变成了是否要对着心爱之人扣动扳机的抉择。

布拉德·皮特此番的演出也是他的商业作品中很难得的展示出细腻情感的精彩表演。

爱情这个词一旦蒙上了尔虞我诈的阴影，足以让人心底最柔软的地方感到酸楚。

电影的节奏很快，动作、悬疑、谍战，种种元素不一而足，但归根结底这是个爱情故事，这是个战火中的爱情故事，这是个发生了不在计划之内的爱情故事。

它不合理、不得体，却又让人毋庸置疑、以命相搏。

你无法抛离国仇家恨去坦然享受，却也无法把这段感情弃之不顾，为了国家从容赴死。

影片的悬念揭开之时，马克斯挂掉电话，深情地、迟疑地望着走向他的玛利亚。

这段不在计划内的爱情，是会在24小时内迅速湮灭，还是会细水长流地走下去。

皮特的这个眼神，会给你答案。

女主假扮玛丽安，而真的玛丽安已经被她们处决了。

布局许久，引来一个英国特工一起执行任务，牺牲了一个洗特乐不喜欢的德国大使，骗取信任。

没想到这位英国特工这么上道，一点也不专业。

真的娶回家当老婆生娃。

女主从一开始就一直在任务的角色里，生娃那一刻有过一秒钟的真情流露。

（生过娃的都知道，那时候人是没有任何角色的纯粹动物）但那也只有一秒，女主是不爱男主的，一切都是任务。

但是女主爱自己的娃100%（没办法人性的弱点）女主也没有被胁迫。

如果真的被胁迫了，很好办，和男主坦白，杀了周围的德国间谍，以男主的能力，悄悄杀几个人，也不会有人察觉。

但是女主没有坦白，还把孩子往德国间谍家里送？！？

这就等于是摆明了女主就是表里如一的间谍啊！

不知道有多少友军因为她的情报传递，白白送死在敌方战场。

男主太不专业了，和影片中展现出来的能力不匹配。

知道自己妻子是间谍，还为她开脱，妄想跑路？

（不过也有一种解释是，他是故意的演的，只是为了展示自己的毫不知情，但是逻辑是解释不通的，尤其是把枪留在车里，给一个敌方间谍一把枪？

毫无防备？

故此种解释逻辑不通。

）真正专业的特工，知道自己妻子是间谍后，肯定第一时间找个理由把孩子保护起来，然后慢慢挖掘敌人潜伏的情报网络，连根拔掉。

这些特工，抓到肯定是关起来审问，不会让她们有机会自杀或被杀。

一个活的敌方间谍，或许可以交换10个士兵俘虏呢！

女主在弹钢琴那里坦白，也是女主的策略，骗取男主的同情，男主毫无专业可言，完全感情用事，又一次被女主骗了。

女主带男主去保姆家杀保姆，接到孩子后，又去杀饰品店老板，可以猜想到，饰品店老板早有防备，所以时间用的久了点。

（保姆没有防备是因为女主要保护孩子）在车里等待的时候，女主有一刻放下了孩子，想自己跑路，但是看了一眼孩子又没舍得，注意这个时候枪响了，女主又抱起孩子。

如果男主被杀了，女主和自己的间谍同伴一起跑路。

结果是男主出来了，女主还是可以和孩子一起跑路，男主上车前，女主把孩子裹的更紧了（没办法人性的弱点）然后男主到机场发动飞机，女主看到旁边几辆车来了，终于知道自己走不了了，为了孩子有父亲照顾，自杀。

临死前还不忘演戏，为的是让男主相信自己没有被骗。

因为如果知道被骗了，那这孩子估计男主也不会全心全意照顾。

自始至终都没爱过男主，她爱的想的只是自己的孩子。

服务的是自己的德国。

其实应该只有3星半，但演技服装可以的，多给半星。

情节的设定太温情，走的太多主旋律～人性爱情是否超越战争，战争的残酷没了，男女主的动机没了？

就是简单的爱情？

就算希特勒借手杀了德国大使，怎能让她们全身而退？

要么就是一直都在给德国人输送情报，这种设定下，这个男主就早已经是不可能有最后的动作的，当然也可能吧，那就是叛国罪了，而且已经事实上因为这件事被渗透的及其严重！

总之表现的真实性和合理性上不去色戒太多，色戒中王lh的未经证实的口号型卷入，佳芝也并非完全无辜，每个人物背后都有故事和情绪，很真实。

而这个电影展开不够，太单一，太多公式化的耍酷，不过这年头好片本来就少，给个7分其实也合理

周末的时候抽了个人少的中午场去看了Alliés，中文名译作《间谍同盟》。

从我个人的角度来看，片名的翻译——也仅仅是片名的翻译——噱头大于贴切，反而不若简单直译成《同盟》为佳。

毕竟整个片子看下来就知道，这其实并不是一个单纯的间谍故事，它更多地只是在描画一对想要白头偕老，却因为战争终于只能阴阳相隔的普通夫妻。

Max和Marion最初的相遇是在北非的卡萨布兰卡，他们因任务相识，心怀好感的同时却也相互试探，配合默契的同时却也惴惴不安。

初夜时车窗外嘶吼的沙暴，是炽烈的爱，是背水一战之际对生命的眷恋，亦是日渐迫近而无从逃避的血腥战争。

刺杀大使的任务完成得顺利而圆满。

镜头切回英国之后，就连阴雨连绵的伦敦都因为二人的婚礼而有了亮色。

他们和所有寻常夫妻一样，上班、约会、生儿育女……直到Marion是德方间谍的怀疑摆到Max眼前。

Max的反应其实合情合理。

他了解也深爱Marion，所以他绝不相信她投敌卖国；然而他也知道上峰不会无风起浪，故而忍不住自己开始调查。

他对妻子的爱和对国家的忠诚让他做不到安度周末等待结果，亦无法与妻子直接摊牌坦然一谈。

理智与情感的撕扯让他度过了此生最为难熬的一个周末。

放大的时间线里，几次你来我往都精彩绝伦。

也许一开始会有各种“为什么他不这样做或者那样做”的疑惑，但细细思量之下就会发现，剧情走向绝对是最为真实、也最为符合Max性格的一种。

他是一个温柔的丈夫，亦是一个合格的军人。

在情况扑朔迷离悬而未决的那段时间里，他最大限度地在家庭的温暖和国家的正义之间取得了平衡。

最后真相浮出水面，他的妻子虽然不全然是德国间谍，却也并不是自己以为的那个Marion。

很多人对皮特的演技多有诟病，但我却觉得他把Marion叫到钢琴面前摊牌的一段表演张力十足。

愤怒、怜惜、澎湃的爱与不知何去何从的矛盾纠结都在一个拥抱里体现得入木三分。

此处涉及到了一条暗线——那个会画画、会弹琴，在一屋子德国军官面前昂然演奏《马赛曲》最后英勇就义了的Marion。

电影中对她一带而过，然而就是这寥寥几笔，也不难让人看出，她有着多么优雅而无畏的灵魂。

Marion最后用丈夫的手枪终结了自己的生命，或许在那种情况下这未尝不是一个好结局。

枪声的余韵里，她的声音再次响起，不再是作为间谍Marion，而是作为一个女人、一个妻子、一个母亲。

她的信里是所有未了的牵挂和未尽的爱。

她的女儿如她所愿在和平年代幸福长大，她的丈夫珍而重之地收藏着和她一起的一点一滴。

枪声响起只是刹那，爱情却早在初遇的卡萨布兰卡就已经写好了永恒。

全片结构简洁，感情真挚。

相比那些故意炫技般的电影来说，它更像是一个娓娓道来的故事。

唯一想要打个负分的，是法国区的海报。

画面是两个人刺杀大使之后成功撤退的场景，背后是冲天火光，简直和前阵子上映的INFERNO如出一辙，害我一度以为这是一个007式打打杀杀的动作片。

相比之下，黑色背景两人相对而立将吻未吻的一版就显得内敛多了。

但是最喜欢的，还是初遇时玛丽昂的回眸一笑，眼波流转，风致嫣然。

从此世间万物皆失色，经年回首一如初初相见。

今天看的电影，到场有点晚开头的一小点没看到，但是不影响什么，应该吧，总的来说这是一部很不错的片子，结尾处虽然我那个场里人有些稀疏，但是还有几处明显的抽泣声，我也觉得挺感动，个人认为一部电影要是能感动到观众就算是成功的，然后我带着忐忑的心情点开了豆瓣，一看评分我瞬间特么傻眼了，6.9，这部片子在我心里的评分应该是在七点五到八分之间，因为整部片子虽然平铺直叙没有什么太爆炸的点，但是整体也没什么可挑的，虽然某些桥段处理的不是那么工整，也并不妨碍你好好看电影，然后我翻了一个又一个的短评和长评，抛去那些一看就是纯粹不喜欢的，真的是看的我眼里窜花，有说口音的，有说演技不行的，还有说剧情不行就演技行的，有一个更屌，直接觉得男主英语口音尴尬，可以，这比上次那个因为影院汽水不好喝直接给电影差评的有脑子多了，真的，整体给我的感觉是你除了装逼还会干点啥，你们这么屌怎么不去编剧情写剧本当导演怒艹美帝呢，一个个评的玩意自己前后都对不上，真当豆瓣是装逼大本营了，是是是，你想写啥是你的自由，评几分也可以，所以该说啥我也说了，还是推荐一下这个电影，毕竟真的没有某些人说的那么完蛋

喜欢看动作片的我静下来看这部影片，一点也不觉得情节拖沓。

Come with me to London and be my wife. 置死地而后生，作为一个男人的承诺，看到这里我竟然希望他们就这样可以平静的生活，远离战争。

玛丽安扣下扳机的那一刻，我感受到了我从未有过对战争的厌恶。

战争所带来的伤痛每个人都可以感受，人们说对于美好的事物，我们都希望它们可以更长久的留在这个世界上，麦克斯河玛丽安，就是我想让她们可以留在世界上的美好事物。

这让我想到每次在网上看到某东南亚或北方列岛对于中国的挑衅，现在明白不是所有的事情都是可以靠战争去解决，或者说所有的事情都不应该用战争去解决。

愿世界美好，不在有战争。

立意跟《弗兰兹》不好比，但《间谍同盟》很好看。

二战时，一位英国间谍人员在非洲执行任务，遇法国间谍玛丽安，两人迅速坠入爱河，并完成刺杀德国大使的壮举。

之后两人结婚生女，回到伦敦，度过一段安稳快乐的时光。

但情报显示，玛丽安可能是双重间谍，同时也为纳粹服务。

丈夫在揭秘的过程中，面临信任的崩塌、夫妻的深情和为国忠诚的两难。

最终玛丽安选择以死来保全丈夫和女儿。

故事情节线不是太完整，而且间谍战和战争背景都过于浪漫诗意化。

女主服装亮眼，完美呈现了20世纪上半叶的时尚风潮。

片子令人印象最深的，是英法中产阶级奢靡的生活，以及情欲的毫不掩饰的大胆展露。

《间谍同盟》我真觉得挺好看的，豆瓣评分下手狠了！

马良自如的在英语，法语，德语间切换惊呆了！

导演一定太爱马良了！

给的每个镜头都在玩命展现女神的美！

一开始以为是谍战片，后来才知道完全是爱情片。

电影院有几个老爷们一起来看的，听到其中一人抱怨，我居然跟男人一起看爱情片！

哈哈哈哈！

激情戏给剪了！

在漫天风沙里车震这么酷的创意也他妈剪了！

剪了！

剪了！

还好我脑洞大！

阅片量高！

可以补完！

最触动我的是女主在轰炸中生孩子那段，她抱着男主说你记住我现在的样子，就是最真实的我！

如同我的灵魂在上帝面前一样！

一个女人为爱一个男人生育相当于穿越生死的时候，我觉得这个男人基本上可以一辈子都不用在问你爱我吗！

你他妈还要怎么爱呢？！

所有人抱怨故事太平铺直叙。

皮特是美版黄晓明。

我觉得以往影视作品中间谍都太过镇静了，冷酷的不像人类像机械。

这是我见过最不专业最不淡定的间谍，但是也最符合剧情的间谍，这才能解释他为了妻子各种调查各种例证的行为啊！

这才是有血有肉的爱情啊！

难道要面无表情的向组织汇报后再一脸大义灭亲严肃脸再配上催泪综艺节目bgm后说着我最心爱的人，伤我最深！

为什么背着我去卖国后一子儿崩了媳妇吗？

拜托，那是国产五毛特效于正导演琼瑶编剧晓明baby领先主演的洗钱片好吗？！