触不可及

周六陪爸妈去看的，说实话，本来还是挺期待的，毕竟这几个演员的演技我觉得还是无可厚非的。

老徐一出场那一幕我觉得还是挺惊艳的，雨中那段拍得让我觉得至少画面感还是很不错，再之后黄磊的出场我就瞬间出戏，满脑子都是他们家黄多多和他嬉笑的爸爸去哪儿。。。

o(╯□╰)o然后背叛了，这种事情还是挺好想象的，再然后老徐挂啦。

桂纶镁被抓，被电击，缅怀姐姐，一直到日本人学跳舞哪里我都觉得这部电影还凑合，一些角色的各种脑洞除了让我觉得有点囧以外，我对电影的是否观念都没什么纠结。

好了，抗战胜利了，孙红雷被放出来了，俩人又相遇了，然后剧情的三观就开始不断的让我刷新。

孙红雷想退休，国不批，共批了，好了，孙本以为可以和桂相守，结果打起来了。

好吧这里我要安利一下谭凯，虽然只有几秒钟，但是大叔一出现我在电影院里就惊叫了，还好坐在边上人不多，老妈很无奈的撇了我一眼。

继续剧情走，孙决定不退休了，继续情报工作，然后他升官了，然后就去求婚了，其实我觉得这部电影之所以让我觉得三观很有问题就是这里，你明明爱桂，但是为了祖国的情报事业，欺骗一个无辜的女人，而且这个女人前面也说，如果我不是你的佳人，就不要给我希望。

就好像之前有总结，说金盆洗手的，最后一定会死，孙和桂说换个双人床，结果床换了，你过去和人家说，我要结婚了，和别人。

妈蛋，真想分分钟砍死你啊。

有人要说了，这是为了国仇家恨，这是为了什么什么的，我觉得就算是大时代背景下，很多东西身不由己，但是我觉得欺骗一个女人，真的很下作，难道就没有别的路可以走，你不和这个女人结婚，就不行么？

理所当然，我们赢了，国要去台湾，正房太太走的时候说，你真的会来台湾么，她说我知道我不是那个人，谢谢你给我最好的三年。

我只想说，男主这会儿你心里就不觉得愧疚么？

然后，孙桂相遇了，然后孙这次又说好了和桂走，结果当然没走成。

我想说，大哥，你丫说我们一起走的时候想过你丫已经结婚了么？

想过你太太，不管你爱不爱那个女人，那个作为你太太的女人在台湾也在等你好么？

然后，桂知道孙又不能和她走的时候崩溃的说我不再等你了好么？

我突然就囧了，大姐，就算我们都知道你们好相爱，好可怜，都是这个时代导致的你们不能在一起，可是你们能不能考虑一下，你爱的这个男人结婚了，他的正牌太太在台湾等他。

然后，桂被炸死了，孙去了台湾，然后几十年后回来，组织关系都恢复了，然后知道了桂死了，然后就是墓地前跳个舞，最后一张相握在一起的手。

好吧，反正看完了我各种憋的慌，我实在无法理解这种特定背景下的爱情怎么就这么让我心塞，明明应该是很凄美的不是么？

我想了想，也许就是因为孙为了获取更多的情报和蒋结婚了，利用了一个无辜的女人，然后还一而再再而三的对另一个女人无情无义。

老徐开头那句话说的对，男主一辈子就坏在感情上了。

反正这种利用家国情仇为小三洗白的电影我真心无语。

当然，这个小三你怎么理解都行，你可以说是桂，也可以说是蒋，毕竟，桂是先来的，不过就是一直没得到应有的名分。

但这种利用两个无辜女人的渣男，我真想呵呵他一脸。

电影打两分，一分给女主角们，另一分给我的谭凯大叔。

谈到为何要拍《触不可及》赵宝刚导演说“我一直想怕一部电影，是那种戳人心窝子的，让人看完特别有感触的。

”其实对于“戳心窝子”和让人“有感触”这两件事儿而言，赵宝刚导演实在是太拿手了，从当年的《渴望》（挂名导播）、《过把瘾》、《编辑部的故事》到海岩三部曲《一场风花雪月的事儿、《永不瞑目》、《拿什么拯救你，我的爱人》再到青春三部曲《奋斗》、《我的青春谁做主》、《北京青年》，一部比一部戳心窝子，一部比一部让人有感触。

你可能会忘记《渴望》中宋大成和刘慧芳之间的旷世纯爱，你可能记不得《过把瘾》中杜梅和方言爱到何等缠绵爆裂，你也可能想不起《编辑部的故事中》李东宝对戈玲是多么一往情深，但你一定会记得肖童和欧庆春，更会时不时想起陆涛、夏琳和米莱，甚至常常把那些任性“作女”直接统称为杨晓芸，“重走青春路”这句口号甚至改变过你对人生的想法和态度。

如果某人说他的人生观、爱情观的形成，基本仰仗于赵宝刚的电视剧，我一点儿都不会觉得惊讶，应该有很多人就是这样一路看着赵宝刚导演的电视剧一路长大的，剧中那些那男女女的爱情故事或缠绵悱恻、感人至深或青春洋溢、反应时代潮流，无数人在剧中找到共鸣、获益良多。

耳顺之年，赵宝刚导演终于拍出导演处女作《触不可及》，乍一看，这电影格局很大，时间跨越近70年，历史背景庞大，从1927年四一二政变开始一直写到上世纪90年代，中间包括抗日战争、解放战争等等，故事内容丰富包含谍战、反特、动作、悬系、爱情、舞蹈等诸多元素。

赵宝刚导演第一次出手，手里摆出的这幅牌面就是一部国产主旋律谍战爱情悬疑大片，加上几位实力派演员的加盟，这副牌可谓是华丽至极，按常理来讲，有这幅好牌在手就应该打出霸气，打出气势。

谍战要反复铺陈，要多悬疑有多悬疑；正面人物智勇双全，始终游走在刀锋边缘，即使没有力敌千钧的豪迈，也要风流倜傥，足智多谋；反派要狡猾凶恶，要对正面人物形成巨大威慑，几近不可战胜；爱情要纠结缠绵，要多腻歪有多捏握；当然最重要的，鬼子的出现的时候一定要让他们死的凄惨，死的离奇。

如果真如如上所诉，那么《触不可及》就是只是一部看上去华丽的电影而已，却不是赵宝刚的电影，正如导演所说他要拍是一部能够触动人心的电影，于是他按照自己的思路调配各种元素所占的，突出重点，弱化细枝末节，把看似庞大而杂乱的故事线索变得清晰明了而又不失味道。

与其贪多求全，不如抓住重点。

虽然“谍战“戏码吸引眼球，动作枪战痛快过瘾，家国情仇让人热血沸腾，但唯有坚贞不渝的爱情故事才会让所有观众刻骨铭心，爱情的美好、爱情的伟大、爱情的坚贞、爱情的历久铭心，才是赵宝刚导演要在这部电影中所表达的情绪和情怀，那些庞大的历史背景、复杂的社会环境，不过是爱情故事的陪衬而已，即使一个人能够在双重身份和家国大义之间游刃有余吗，但当其面对爱情时依然会不知所措，纵使你得救了整个国家，对得起整个民族，但在爱情面前你依然是一个失败者，那一步之遥的爱情故事是所有人挥之不去的遗憾。

一个男人就这样爱了这个女人一辈子，虽然他们从不曾生活在一起，但这爱在男人心里存了一辈子，那些信仰和主义也许会在某一瞬间坍塌，但这爱情却永远不会，这是人类之间情感的精华所在，所谓的海枯石烂，也许就是铭记一个人一辈子吧。

中国人的爱情观里，一直有着这种从一而终的传统，《触不可及》这种对爱情单纯的坚守是符合这种传统的。

这也许就是赵宝刚对待爱情的独特情怀，如果说在电视剧中他一直在讲述别人的爱情故事，那么《触不可及》给了他一次最自由的表达自己爱情观的机会。

一个60岁的人，还能对爱情有如此执着和单纯的观感，这本身就是一件挺让人感动的事情。

《触不可及》这部电影的动人之处，不在于其考究的镜头设计、动听的背景音乐、考究的布景道具、而在于导演对于自己想要表达的情绪和态度的贯穿始终的坚持，一起编排和铺陈都是为了突出爱情的真挚和美好，以及命运弄人所带来的一步之遥的遗憾。

一首曲子婉转动人，乐曲背后是一段刻骨铭心的爱恋，片中男女主角几次共舞，情绪都有所递进，舞蹈成为了两个人示爱的仪式，虽不及《色戒》中的仪式那般赤裸，但在叙事上的作用几乎是相同的。

舞曲串起了整个故事，见证了一段曲折的爱情故事是多么婉转动人。

遥想在那样的时代背景下，爱情是多么奢侈的一件艺术品，远远观赏已经让人激动不已，更别说能在性命攸关的环境下与自己心爱的人共舞一曲，这种浪漫需要何等的气度，而这种险境中的唯美和浪漫正是赵宝刚导演所要呈现的。

把残酷的时代背景弱化，用一种浪漫主义的方法来展现时代、歌颂爱情。

一想到战争，你的第一反应是血腥、杀戮和伤痛，那么那些被战争摧毁的爱情又何尝不是一种残酷。

与其用暴力的方式展现特殊年代的故事，倒不如演一出那个时代的浪漫爱情，战死沙场并不可怕，怕只怕战争让相爱的人永远都触不可及，这无法触及的爱情甚至比战争本身还要残酷。

赵宝刚导演通过《触不可及》讲述了一个爱情故事，这故事里有他对爱情的看法和态度，情怀不是来自于家国大义，而是道尽了为何爱情如此凄婉却始终不曾泯灭。

首先，不得不提赵导在电视剧圈里的名声在外啊。

这么多年，赵导确实拍了很多流行一时的电视剧。

如今来转战电影，却遭到普遍诟病，颇有点水土不服的感觉。

当然了，看完这个电影，我感觉，不算经典，但不至于这么差吧。

诟病一，电影类型不定。

首先，电影类型其实颇为确定，就是一部遭受战争磨难的爱情片。

谍战只是背景之一。

如果非要说谍战，那就是为了反映一个谍战人员战争时期痛苦的爱情。

其模糊不清的是在商业片和文艺片的定位上。

这是一部文艺的商业片，也是一个商业的文艺片。

用文艺片的方法来整合商业片元素。

这也导致了很多观众的不认同。

票房难以坚挺也在情理之中。

诟病二，叙事节奏缓慢，不起不伏。

开始我对这个指责颇不以为然，不过后来也确实感觉，对于一部商业片来讲，这种叙事风格是致命的。

作为一个商业片，叙事节奏上过于平伏，过于克制，而现在的影迷大多数都喜欢直白一点的剧情，可以很傻叉，但不能太克制。

这也是为什么“触不可及”只有5000万左右的票房，而同期上映的“一生一世”却有2亿多的票房。

说到剧情没有起伏高潮，我宁愿保持现状。

要是像“一生一世”为赋新词强说愁般的高潮结尾（911恐怖袭击丧生），不要高潮也罢。

平静之中自起波澜。

只是有一点，赵导用探戈来代替动荡中的浪漫爱情，也并非无可取之处，这也是一种浪漫，我个人颇能接受。

但是故事与之冲突的另一支主线，孙红雷的使命感并没有得到过多体现，与浪漫的爱情冲突不够，造成很多人就感觉这个影片不温不火，味同嚼蜡。

如果在孙红雷接受任命时，来一个刻画人物心理挣扎的场景，可能在之后故作轻松与桂纶镁分手更为平滑，而又不失冲突感。

要让观众感受到他的克制，也要让观众感受到他克制的痛苦的过程。

片子里，每一次分手过于轻松，就像学校放寒暑假，很有一种无大所谓的感觉。

诟病三，有一篇报道，是批判这部影片中演员失控。

主要针对点在于孙红雷饰演的地下组织者与桂纶镁饰演的宁待第一次跳舞时的小动作。

这一点，我也颇为费解，如果要表现一见钟情的纯真，直接跳舞就好了，何必加上这些小动作呢。

是为了体现人物之间暧昧到爱情的转变期么？

转变从那一刻牵手起更为可信，也可以给一个梦幻接触的场景。

这确实不甚了解，但从观影的角度讲，没有这一段，可能更能让人接受。

诟病四，这里不得不提到桂大美人了。

台湾电影的当红女星，怎么看怎么都有些突兀，这里由不得不提到“白日焰火”里桂一口国语，让那个充满东北腔的哈尔滨略微有些梦幻，好像又回到了不能说的秘密里，那个从过去走来的女孩。

在这部影片里，口音已然是硬伤。

比口音更严重的是，她确实不适合演这个角色，不过一时也没想到什么合适的成名女演员，一个颇带忧伤的天真却又不失坚定的女孩。

不过，看在是美女的份上，原谅她了。

喷完了这些，该说一点孙红雷了。

老戏骨，已经远远不能形容他了。

他在影片中的从容，丝丝入扣，都让人感觉到无比舒服。

但明显孙红雷的号召力和高圆圆还差着几个等级。

不过还是希望能有越来越多的人喜欢孙红雷。

这个平静之下自有万钧之力的汉子，把每一个角色都尽全力演到极致。

在这一个脂粉气偏重的年代，还是需要一些柔情铁汉的。

冲着孙红雷，我也不会说这部片子差。

看着一部部青春影片如火如荼的席卷票房，连那些脑残到颇为恶心的电影都能过亿，确实让我对观影群众的口味和内地电影的不振颇为难过啊。

对于一部电视剧来说，文艺清新的气质能够提升剧作本身的艺术气息，而且也能够让人从庸俗的剧情中找到美的东西。

而现在的国产谍战剧存在夸大剧情，篡改历史，时空穿越等一系列的低级问题，不难看出国内影视制作人员对文化作品的那种盲目与不负责任。

我们没有国外电视制作方那种对电视质量的要求与考究，也对一些怀有政治色彩的影视剧来说不免因为政治倾向而演变成了标榜吹嘘的趋势，对于是否真实的还原历史史实倒没有真正的放在心上。

作为中国偶像剧教父的导演赵宝刚也拍起了谍战偶像电影，不免让人对他对这种题材的把握有所疑虑？

结果也证明了疑虑是正确的，赵宝刚导演将政治色彩浓重且严肃认真的谍战剧用执导青春偶像剧的形式进行了包装，不但从内容上是是而非，就连整个电影的主线都变得空洞乏力。

我们哪是看的是谍战片啊，明明就是披着谍战片外衣的歌舞片，一曲探戈不停来回的重复重复，让本来充满诗情画意的小清新结结实实的弄成了卖弄清新，凡事都有个度，过度了就不好玩了。

从电影的剧情上讲，电影的内容很空洞，空洞的连深明大义都搞得十分小家子气，这哪里是卧底啊，明明就是风花雪月的风月场，这哪里是谍战啊，明明就是你来我往的风月情。

导演似乎想要去主导与酝酿电影里爱情的发生，可是运用偶像剧里面的情节怎么看怎么让人找不到感觉。

卧底本来就是一个斩断儿女情长的角色，一旦让这样一个角色也变得儿女情长优柔寡断起来，这也让电影的性质发生了根本性的改变，再者说电影的气氛搞得也不怎么好，完全没有惊险紧张的气氛，即便是有电刑逼供的戏份，气氛调节的甚至还没有直接用鞭打来的气氛足。

电影的节奏是一种舒缓沉闷的步调，与那种营造白色恐怖紧张气氛的快节奏的谍战片来讲完全是相反的，虽然电影更多的还是突出爱情为主要内容，可是构架下的谍战大环境可不允许这样文艺清新的存在，导演不但没有从电影的内容上做足功夫，就连电影的拍摄方式与艺术手法还是一贯遵循电视剧的套路来。

过多的追求细节而对整体内容的构造粗枝大叶，不但在剧情上没有什么跳跃，就连电影的整个气氛都变的压抑沉闷。

反反复复来来回回重复同一首探戈舞曲，仿佛电影除了跳舞还是跳舞，这是小清新吗？

这是文艺吗？

这是清新与文艺，但是卖弄清新与文艺！

电影还是适合拍成一部电视剧，因为电视剧可以向里面填充很多内容，而作为电影却抓不到重点，不能突出英雄人物更突出不了儿女情长，只是让里面的演员们不停的表现出深明大义，对电影实质内容的发挥没有意义。

电影本身就是一部失败的作品，即便是再清新文艺的气质也无济于事。

对于孙红雷与桂纶镁的表演，总感觉让人很失望。

一个个都是面无表情的扑克脸，让两个人的爱情都让人感觉不到半点火花。

电影从一开始两个人的关系都表现的十分牵强，不管营造出的烛光花瓣还是淋雨牵手的浪漫气氛，仍然让人感受不到爱情的萌动。

电影里不光他们两个人如同行同木偶的机械人，其他的演员也是一样的面目表情行同机械，从而营造出来的电影气氛也一片死灰，让人感觉不到半点生机。

整部电影几乎找不到什么亮点，就算是两个人翩翩起舞，也没有给人留下什么印象，反倒是不停的用舞姿来填充电影的内容，衬托出电影的剧情更加弱不可言。

导演赵宝刚的电视剧让人看了感觉妙不可言，可是电影却没这么幸运了，用电视剧的方式去拍电影本来就是一大禁忌，这回赵导还是真的栽到这上面了。

向电影方向发展，本来就是提升对故事整体把握的水平，可是比电视剧的内容把握上还是太过精妙的多，希望赵导能够充分的打磨好电影剧本以后在进行对电影的尝试，不然的话用无关紧要的歌舞来填充电影的剧情，这是会多么没有点子的举动啊？

再者说导演稳重儒雅的风格善于把握清新与文艺，可是文艺清新可不适合所有的电影题材，电影可是需要抓重点的，而没有重点的文艺泛滥可是会害死人的。

看这个戏是很想知道赵宝刚导演会把一个电影拍成什么样。

我在观看过程中，看的挺着急的，事件不向前推进，一直在表人物状态。

这就造成了观看过程有些沉闷。

虽然影片制作上比较精良，阵容上也比较强大。

或许是导演拍了太多以讲故事重情节为主的电视剧，想要拍一个文艺气息更浓重的电影。

我执笔的两个编剧来看，二位合作多次，写过不少电视剧，但是写谍战的戏不多，为什么不找擅长写谍战的编剧加入呢？

我猜测可能是那些编剧有合约在身，抽不出时间来写这样一部戏，当然也不排除一部电影就算给出上百万的酬劳，也抵不过一部电视剧算下来更划算。

在鸣谢里边我看到一些熟悉的名字，有著名的编剧，应该是制片方或者导演请来参谋剧本等等相关事宜。

暂时先到这儿吧。

作为一款混搭着爱情，谍战的喜剧巨片，这部《触不可及》绝对是金酸梅级别的史诗巨著，就是那种可以让人忘却一整个星期疲倦和苦逼的笑点大餐，它让一同观影的70后，80后，90后甚至是00后，都把持不住的多次笑场，32个赞已经不能形容它的狂拽酷炫了....下面让我们进入正题，没错，从一开始，在几个向教父致敬的无厘头砰砰砰片段之后，红雷哥和一个女老师打着伞在雨中酷酷的穿越了人山和人海，错身而过，交换了神秘的小纸条，小纸条不是说要去哪里约个炮，只是类似于你好之类的无关紧要的开场白，然后他们就坐到了一台车上进行了紧张又严肃的接头活动，没错，这种混杂着古典英式幽默的剧情让人一开始就感受到了一种高大上的潜在朦胧感。

醉了吗？

开玩笑，这仅仅只是一个开始，作为一个金酸梅级的史诗巨著，全片从头到尾都自带BGM，从红雷哥和纶镁姐忘年之交开始，《一步之遥》这首震慑世界探戈界的阿根廷舞曲就会随（ting）时（dao）随（xiang）地（tu）的响起，这不仅是一个喜剧大片，还带着浓浓的音乐剧元素和气质，让你在我神洲大陆的电影院就可以享受到百老汇歌剧现场的燃情氛围，导演果然是用心良苦，已然达到了国际水准作为一个在《闻香识女人》《辛德勒的名单》以及《真实的谎言》等不同类型，不同风格的电影中均出现并被很好演绎的舞曲，或许从头到尾红雷哥和纶镁姐的各种即兴二人转都离上述影片的片段相去甚远，但是在贯穿整部电影的时间长度和来回切换的瞬间回（chuan)忆(yue)上，《触不可及》可以说是一个新的里程碑，当今现代最流行的风格：洗脑循环！

被这部片发挥的是淋漓尽致。

这种酸爽，让很多人在看完了电影后就奔向了洗手间，治愈了他们困扰多年的便秘。

史家有言：不酸爽，无良药！

下面来到我们的演员人物篇，纶镁姐作为在《不能说的秘密中》初露锋芒，再在《你的益达》中达到巅峰的实力派影星，在这部戏里也是大秀演技，让我们叹为观止。

本着不能说的秘密里的纯良学生经验，纶镁姐让一个十多岁就一夕惊变然后就自悟探戈技巧并靠之谋生的小女生，在今后的二十来年的岁月里都保持着一样的心态，一样的容颜，一样的情不知何所起，但就是一往而深的痴恋。

而且作为一个需要把智商突然降成负数的角色，这个少女还做出了很多完全颠覆了逻辑学和舞蹈理论，狂打历史老师和物理老师的脸之类的壮举，作为这么高难度角色的扮演者，桂小姐始终以不变应万变，用路小雨这一种角色状态，就搞定了所有的分支和变化，这种大气和挥洒，金酸梅影后已经不足以彰显桂小姐的遗世独立了，让我们再为她点上64个赞！

可能是影片一开始的超大场景制作，高品还原音效以及这么多龙套的便当，还对《一步之遥》这种高贵华丽的舞曲进行了洗脑循环（光播放的版权费就突破天际了吧）....嗯，总之在影片的后期，表现出了一定的经费紧张，但在摄制组和演员的调整和努力下，我们看到另外一种让人笑神经彻底崩裂的剧情情节和表现手法，首先是我们纶镁姐丝毫不顾大雪飞扬，在11月的重庆，无人的街道上穿着领先时代款式几十年的白裙和红雷哥即兴燃烧了一段中国风味的阿根廷探戈二人转，然后在神经短路之后又和红雷哥心电感应，踏着凌波微步罗袜生尘，从划到河中间的船上施展白衣水上漂，回头寻爱。

然后在打到地上连个弹坑都没有的炮雨之中，一往无前，根本不看身后的爆炸，然后...........她就被炸死了。

哈哈哈哈！！！

咳咳，导演和编剧在这里用心良苦的向我们说明了这样一个真理：只有纯爷们，才能从不回头看身后的爆炸。

虽然还有精彩的桥段值得去反复回味，但这实在是有点太长了啊，那就评个分结个尾吧，作为桂小姐的重度脑残粉还有对这部超级喜剧的深度喜爱，我决定给出1.1分的超级高分！

没错，就是1.1分！

不能再多了。

其实如果不是因为桂小姐在本片中的舍身取义的露了那么多次大腿，1分我觉得已经是非常不错的成绩了。

看到很多豆友对这部片子的评价很低。

但是我觉得我还是挺为之感动的，用舞蹈揉和爱情很美妙。

桂纶镁是我很喜欢的演员，此片中的表现还是有比较爆发力的点的，至少把人物的个性表现出来了，但是人物好像没有随着时间有所变化，一直是那个青涩少女，是有点怪怪的。

此片中最感动我的是桂在那个夜晚拉住孙的手，触动心灵，让我仿佛看到了爱情的形状，孙说就是那个动作让他爱上了她。

爱情仿佛一直是说不清道不明的东西，孙后来碰到蒋勤勤饰演的军官遗孀，蒋勤勤的表演十分到位，把一个从容、优雅、有礼有节、富有勇气、懂得爱和自爱的女人形象很好地展现了出来。

我记得他们俩第一次见面，才聊几句，蒋勤勤看到孙手里拿着药，赶忙给他端水，可见其有眼力劲、会照顾人，会是个好太太，但是孙不爱她，就算后来结婚三年，孙对她的态度依然冷淡、有距离感，爱情这个东西就是如此吧。

不免让人叹息。

要吐槽下的是，孙红雷老年戏份的表现，当时他面对一帮人询问桂的情况那段，情绪表现的不合情理。

破坏在他整部电影中的表现分了，他在之前的表现很多场景我都很喜欢的，比如俏皮的，那天他的街上跳舞，路上一个透明玻璃窗的咖啡店，里面的外国客人看着他，他注意到了，给了他们一个俏皮的挑眉，很可爱；；又比如他对军人职责的坚守的那股劲儿，我们也能从他的眉目之间体会出来，都很好。

可惜了那场老年戏份。

情唯从心感情两个字，都是以心做底，心念一起，便有波澜。

轻捷若鸿雁，壮阔如江海，存一人在心间，思如雏燕清啼，爱如波涛汹涌。

而爱而不能爱，便是结，便是念想，便是许君以心，宁待勿失，纵使身不由己，情亦经年不改。

画面做得很漂亮，演员都很美。

从着装身段，到舞蹈音乐。

隐约有音乐剧的影子。

对于很多批判此片的言辞，说得都有道理。

不过其一爱情很多时候是不讲道理的，其二我想导演想表达的并不是我们是怎样到达爱情的，而是想表现出爱情里的人想爱不能爱的时候是怎样的状态。

爱情里的人可以多坚持，多幸福，多痛苦。

要多么相信另一个人，要多么相信自己，才可以站在时代的纷争生活的困苦里面，保持着希望。

爱情里的人又是多渺小，多无助，多么的被时局摆弄，被世界牺牲，在国家大义和众生疾苦之间挣扎徘徊， 爱情恍若从不存在，可是，在两个人的心里，在那么多分开的时候，爱情又犹如暗夜里的烛光，深海中的氧气，在每一个以为坚持不下去的时刻，成为救赎。

纵然触不可及，可是满心的爱，也可以指引彼此。

心有所念，必有回想。

无意间被那支探戈舞步吸引，特意找电影来看，我觉得还行啊，不至于像吐槽的那么糟糕。

先说说的优点吧：镜头语言优美、古典。

哪怕是剧中出现的那些女子，一个个也是裁剪合身的旗袍，曲线玲珑，将中国东方古典美展现得淋漓尽致！

老徐、蔡少芬、蒋勤勤，算民国画里的东方美人！

镜头下每个景、物，都考究而唯美。

孙红雷和桂纶镁的探戈，在那首《一步之遥》响起时，两个人就进入状态，心醉神摇！

激情澎湃！

看得我是热血沸腾、心襟荡漾啊！

故事以战火连天、生灵涂炭为背景，国共激烈谍战、日军侵略残杀等等这些都被忽略，只为成就男女主谈一场轰轰烈烈、缠缠绵绵、旷日持久、偷情式的恋爱！

缺点：整个故事漏洞太多。

宁待为何会爱上傅经年？

傅经年不是与宁待的姐姐有情，怎么转头就爱上宁待？

宁待这么如花一般的女子，在那样的乱世中在没有任何庇护的情形下怎么生存下来的？

傅经年在国民党内的潜伏太容易了！！！

那一场暗杀，太容易得手也太容易逃撤，随后日本没有追查？

宁待还能从死人堆里爬出来安然无恙的生活？

傅经年这种暗杀被抓后，应该会被处决吧，日本人还会在监狱里养他7年？

他出狱后舞馆居然还在，也没有人占用！

神奇的是，那台留声机居然还能放出音乐来！

更神奇的是，这时候，宁待那么完美依旧的出来了，丝毫变化也无！

接下来，整个剧情更是狗血到无边!！

傅经年获得批准退休后，宁待围着他转着圈的跑了三四圈那是几个意思啊？！！

这段看电影时我也是笑喷了！

太过太假了！

本以为他们俩就这样修成正果了，没想到突然再砸天雷，为了善死善终的革命事来，傅经年抛下宁待，另娶高参之女，1948年，把老婆送去台湾后，傅经年转头又能在人海中重新遇上一直呆在原地的宁待！

两人再度进入高潮模式。

再说重庆，傅经年这已是明伏了，本以为方中信那天晚上请他喝酒会有意外和转折，谁知道接下来镜头直接转到他在大街上，转头就看到宁待！！！

重庆的街头巷子，即将分离的两个人，在没有舞曲的情形下，还能销魂的跳起探戈！

还给他们配了三个现场观众，真真是醉了！！！

再说宁待都走了，又为何突然跳船？

跳就跳吧，拜托，你也至少要在水里划啦几下才能上岸啊！

那么浅的水，还需要船？！

最后的最后，白发苍苍的老头，不可能还是孙红雷那挺直的脊背啊，他在墓地舞动起来也太年轻了，能不能稍微佝偻下腰身？

总归，就把这电影当MV舞曲言情片来看吧！

鉴于几乎所有的电影电视剧中，所有不叛变的卧底都荣归大陆，所有叛变的都在求饶中或者享乐中被杀，所有白的最后都大彻大悟成为红的，等等的所有，反正红方的都是神。

有了这种态度看这个片子就简单多了，也就更容易接受了。

首先你不能当作一个谍战来看，因为基本没有技术含量。

其次你也不能当作一个爱情片来看，因为跳舞跳的有想扔瓶子的冲动。

最主要的是压根儿不知道该不该当作电影来看。

这是我看过的台词最多的MV，台词最少的电影。

那还有什么可说的呢，当然是配角儿了。

虽然多爸黄磊如今不复《橘子红了》里的少年青葱，女王蒋勤勤也只剩纯元皇后的惊鸿一念。

但整剧也只有他俩好说了。

首先多爸的角色代号回声，按照过去的管理不是打死不降就是不打就降了，这回不是，开始的坦然赴刑和见到妻儿时候的惶恐，在儿子坚定的我爸会赢的声音里叛变。

至少红方终于有“人”了。

而最后发现妻儿并未被放走时，也不是固有的奴颜而是直接开枪，虽然一家三口都死了，而作为一个叛徒用壮烈这个词也不合适。

不多的戏份倒是显得比男一更可回味。

要是他最后死在红方的手里或者是以高位赴台，那就没有现下的精彩了。

再说女王的角色卢秋漪，片中交代孀居七年。

以片中其父的地位，要是想再嫁只怕也会有人排队的。

而最精彩的地方莫过于男一在酒会上戎装正色的喊“嫁给我”时，爽快的那一声“好”。

随后跳舞时发现男一的眼神迷离并不在她身上时的有所思。

真的假的此时都已了然于心了。

此时必已知道那佳人不是她，男一却又给了非分之想。

那一个好字就已经全担待了。

即到赴台登船前的送别，不过是把三年的事情都说说清楚，既然三年举案齐眉的最好时光也换不来佳人是我。

那也不用来台湾找我了。

至此卢秋漪这个角色再无交代。

反而比对女一更有空间。

最后说女一的结局交代的过早失去了最后一点挽回这电影的手段。