花儿与歌声

《花儿与歌声》是一部以儿童为主题创作的现实主义作品。

描写了乡村儿童与老师之间的故事，让读者一步步走进那些远离父母的乡村孩子的心田。

据说还是中国首部儿童音乐电影。。。

剧情简单主题突出中心明确，尤其适合老年人及儿童观影。

一个个真实生动的人物，一件件感人至深的小事，引领着我们一步步走进乡村孩子的心田。

在他们心灵的田野上，有淡雅芬芳的茉莉，有傲雪凌霜的腊梅，有优雅高贵的丁香，也有清新淡雅的蔷薇……这些花儿亦如少年一般，在雨露中汲取力量，在阳光下茁壮成长。

我坚信着，也期待着——在歌声与欢笑中生长的花儿，芬芳四溢；在爱与呵护中长大的孩子，心中肯定满是希望与美好。

描写儿童的影片很多，感人的也不少，在电影《花儿与歌声》里，我却被这群孩子们故事深深所吸引，以及他们的声音深深所陶醉。

《花儿与歌声》是一部儿童题材的电影，因其题材的缘故，并不是主流。

而且在以商业为主的华语电影市场上，像是这种将目光投向农村的作品几乎属于活化石，但片子质量还是OK的。

从电影的角度来说，作为一部展现留守儿童的电影，不像其余主旋律歌颂电影那样，拍成样板戏，《花儿与歌声》是一部拥有扎实的故事基础，鲜明的人物刻画，情节处理得到的电影，是这个题材之内，电影发挥的最大限度了。

该片改编自同名儿童文学，聚焦国内特殊儿童群体，故事其实很简单，电影讲述了负气出走寻找父亲佑的范大强偶遇一名小盲女吧带她回家乡认作妹妹，陪伴她走进校园，并在支教老师高虹的帮助下，盲妹妹发挥音乐天赋，最终迎来人生新希望的暖心故事。

乍一看本片乃是传统的儿童电影故事模式，但看过电影之后再来审视这个故事，就会发现不一样的地方。

没错，本片在内地儿童电影的基础上，剥离的相应的意识态度和视角，而将视角真正回归到儿童之上。

也就是说，比起国内很多以成年人视角去教育儿童、或者歌颂儿童的电影，本片则是以儿童的第一人称视角，以体验式关怀代替了教育式引导，引领众多观众走入了孩子们的内心世界。

这样做得好处，就是将最单纯本真的故事带回了电影，以童真的视角反衬现实的庞杂。

小小年纪就颇有担当的哥哥范大强，让人看到了属于山村孩子的真善美......眼盲却内心积极乐观的小女孩心明，怀揣着自己的音乐梦，虽然眼前是一片黑暗，却也用梦想给自己点起了一盏明灯。

可见电影的背景和人设令人唏嘘，但该片却通过这群孩子们天真的面孔和天籁般的歌声，在现实的基调中注入温情，在朴素的讲述中饱含深情。

就像小女孩的故事，虽然有音乐的陪伴、哥哥的陪伴、老师同学的陪伴，但她最缺少的就是一个家庭，作为观众的我们，也能体会到缺少了父母陪伴孩子们的心酸。

小盲女范心明的心路历程与成长过程，便是她对现实生活的真实感触，将一点点积蓄的感情悄无声息的渗入观众心田。

所以，这部《花儿与歌声》，才会被称为现实主义儿童电影，直面远离父母的乡村留守儿童生活处境，走进他们的心田，难能可贵，在国内屈指可数。

电影并没有抨击现实，也并非是歌颂事迹，电影敏锐注意到留守儿童群体，并不回避时代问题，但采用的是正面表达，挖掘儿童身上的光明与美好，让观众看到的也不是灰暗破损的一面，而是充满对生命的尊重，那一首首来自于古诗的歌声，唱出的是爱和尊严。

此外，电影也抛出一个问题，人们都去大城市奋斗了，谁来为农村奋斗，谁来照顾这群“没有家”的孩子。

所以电影中有了一位城市来的女孩，他是作为支教老师，这个角色的出现，从她身上反衬我国城市化进程与农村之间的差异，故事中落后的农村经济与开场高楼林立成为鲜明的对比，而留守儿童们的单纯和天籁之音，在电影中角色身上展现的疑惑、迷茫，到为梦想的奋斗，就像老师所言，你们学好知识将来可以走出去，但并不意味着走出去不回来了，而是让你们走出去看看外面的世界，然后再回来，建设自己的家乡。

如此主题，在这样一个正能量满满的故事里，令该片思想深度和感情温度兼具。

真诚的电影总是能牢牢抓着你，声色具备的100多分钟后，没有夺人的漂亮演员，没有花哨的特技拼凑，几个稚气未脱的孩子，再加上干净简单的音乐，涓涓的流淌故事，不管生活多么贫困，精神人格上依然高贵，感人至深。

故事情节虽无大起大落，但生动有趣，通过一个个小感动层层递进，很自然，难得的共鸣。

歌唱中的孩子眼神恢复了清澈干净，孩子在欢娱的五线谱上学会了理解，感受到了温暖，如花儿一般动人。

看完电影的我激动的来豆瓣 我要做全网第一个骂的 是什么让导演觉得 这是献给儿童的就不需要逻辑了？？？

为了主题而主题，为了煽情而煽情真是极没有意思的 第一 关于镜头 太拖沓了吧，太没节奏感了吧，太累赘了吧 我且不说很多镜头都让我觉得多余而没有美感 我就说导演是觉得长镜头现在出名就使劲让自己每个镜头都长一点吗？？

公交车上那段真是 服了我了，真是没啥内容使劲拍啊 让我觉得是不是凑不够时长啊？？

第二 角色 真是尬演啊 别给我说是什么小孩子 小孩子演的电影多了去了 怎么人家电影里演技就不尬呢 台词念的可真是生硬极了啊 既然放在乡村 留守儿童主题不如干脆方言 还来的真实些 最搞笑的是我朋友整个电影唯一被感动到的 就是那个羊被卖掉的时候 真是整个电影的高光时刻了 羊的演技碾压演员啊第三 逻辑 谁说给小孩子的电影就不需要逻辑？

而且！

你拍童话没逻辑我还能忍，你拍的安徒生、安房直子这种，我都觉得可好，但你又想现实主义又没点逻辑 ？？？

男孩一出门就捡到了自己失散的妹妹？？？？

啊服了我 你稍微解释解释也行啊 但是你连想解释的心都没有 整个片都没人去问 为啥捡到了妹妹 为啥这就是妹妹？？？？？

这个电影看完 我脑子里就是这个样子 ？？？？！！！！？！？！

说实话，看这部电影的时候我掉下了眼泪，可能是因为已为人父母，电影里的孩子跟自己的孩子年龄相仿，但生活的环境和遭遇有着天壤之别，当下的农村，留下的都是老人和孩子，青壮年为了改善生活基本都选择外出务工，造成了大量的儿童在农村留守，他们的教育问题、心理问题都成了一个巨大的现实课题。

这部电影，会让成年观众反省自己并深知陪伴孩子的重要；它也会让城市里的孩子看到另一种成长，孩子们会用自己的视角与农村同龄孩子的生活和学习进行具象的对比，而这种巨大的差异会让孩子倍感珍惜、懂得感恩、激励成长。

为人父母，除了赚钱更加重要的是对孩子们的陪伴，在父母身边长大的孩子和不在父母身边长大的孩子会存在明显的不同，所以虽然笔者北漂纵使生活成本巨大也一定要让孩子在我的身边逐渐长大。

无论心智，还是见识，让孩子全方位的得到健全的关爱与成长。

毫无疑问，《花儿与歌声》是一部聚焦农村留守儿童的电影，笔者认为它有着巨大的现实意义。

留守儿童、流浪儿童、单亲家庭的孩子、乡村教师、重男轻女……电影的关注点很多，每一个点既具象又典型，似乎在向社会发出一阵阵呼吁，当然这部电影并不满是悲苦情绪，它在传递的一种改变、关爱、温暖，它传递这人间的真善美。

新时代的农村留守儿童虽然父母不在身边，但社会的关爱让他们依然能有阳光般的生活。

你能想象一万块钱能难倒农村人么，你能想象农村孩子为了能与远在他乡的父母视频通话而偷老师手机么？

越是看到这些，观众可能会越是觉得震撼，观众会认为城市里的孩子都生活在天堂，越是这样，内心的感动就会升腾，会心疼电影里的那些孩子，会想着能力所能及的帮助他们，当听到心明清澈的歌声，你会落泪。

离家出走的范大强能在茫茫人海中遇到了盲妹妹心明，这是上帝的回馈，当他们回到家乡、走进学校，并逐步重燃生活信心，是老师、乡亲们、整个社会对他们的关爱使然。

蓝天、白云、绿绿的田野，美丽的乡村，是这部电影的主画面，这也象征着一种希望、一种向往。

通过一幕幕描写了留守儿童与乡村老师之间的真挚情感和动人故事，让观众一步步走进那些远离父母的乡村孩子的心田，让观众因歌声而陷入感动与思考。

无论从哪个方面讲，电影《花儿与歌声》都是一部现实意义巨大的作品，它以强烈的社会责任感，真实描写了留守儿童兄妹之间真挚情感和动人故事。

通过展现了那些留守儿童的心理变化、精神成长，赞美那些善良的人们和有爱的社会。

我们所有人的努力不就是为了让我们的下一步不再因生活而分离么？

这样的电影该被更多的人看到，当下的电影市场不该只有超级英雄、都市偶像、浪漫爱情，还需要有像《花儿与歌声》这样讴歌新时代、展现真善美、极具现实意义的电影。

中国社会经济的快速发展，南北生活水平的巨大差异，催生了全球最大的打工群体，也造就了世界上最多的留守儿童。

因为条件所限，很多外出打工者并不能把子女带在身边，在当地上学也不方便，因此，他们不得不把孩子留在老家，交给老人照料。

但事实上，孩子在成长过程中，最需要的就是父母的关爱。

也需要老师和同学的理解与尊重。

除了学习课本知识，他们也非常需要接受美育熏陶，发现和发展自身潜能。

5月31日上映的《花儿与歌声》，就把镜头对准了农村留守儿童，展现了一个音乐创造奇迹的感人故事。

影片由蕾子执导，原著小说作者孟宪明担任编剧。

上五年级的留守儿童范大强（刘晨毅饰）因与同学产生误会，一气跑到广州，在这里，他巧遇了失明的小姑娘心明（魏歆惠饰）并将她带回老家。

为了让妹妹和正常孩子一样开心成长，大强和奶奶(周金凤饰)用尽了各种办法，支教老师高虹（赵倪僮饰）和校长也给予了很多帮助。

就在高虹老师的音乐课上，心明的心门被打开，她的人生命运也就随之改变了……在这个无数人感慨投胎远比奋斗更重要的年代，如果出生在贫困家庭，还天生就是盲人，那这一辈子注定要暗无天日？

在这个无数人争相涌向一线城市的年代，如果支教捞不到名利，很多人当然只愿意下下表面功夫。

但高虹，却把这些山村孩子，当成自己的弟弟妹妹一般。

她会关心每一个学生的学习情况，她会想办法让孩子与打工的父母视频通话，她会千方百计改善他们的学习条件，她会走十几里山路去做家访。

更重要的是，她不光传授孩子们知识，还用积极向上的快乐情绪感染他们，用音乐帮他们提升素质，用新美育影响和改变他们的一生。

而她在乡村小学显得大胆超前的举措，不仅让所有孩子受益匪浅，更完全改变了一个小姑娘的生活轨迹。

音乐是一门无比神奇的艺术，全世界的儿童，不管学的是什么语言，在好莱坞或印度电影歌曲伴奏下，一定都能开心起舞。

《放牛班的春天》里，马修老师需要改变的是一群顽劣不化的“问题儿童”，而本片中，高虹老师只是想培养和熏陶山村孩子认识美、体验美、感受美、欣赏美和创造美的能力。

但没有想到的是，心明却有着特别突出的音乐潜质。

真是应了那句话，上帝给你关上了一扇门，还能给你打开一扇窗。

可是，如果心明的眼睛能治好，那她的未来，不才算是真正的光明吗？

影片剧情高潮的处理方式，无疑能感动更多的观众。

作为一部现实主义题材作品，《花儿与歌声》的表现形式却不乏浪漫。

它丝毫没有哭穷卖惨的倾向，没有明褒暗讽的作派，没有自暴自弃的气息，而是用乐天自信的精神风貌，展示出乡村孩子的善良、纯朴与不易，支教老师的敬业、聪慧和执着。

片中几首歌曲的选择颇见功力，曲调绵长悠远，朗朗上口，演唱难度也不大，很适合小朋友们。

配合他们稚嫩但纯真的面容，这样清澈的歌声，才能洗涤我们的心灵；这样质朴的演唱，才能拨动我们的心弦。

年轻导演蕾子的镜头语言运用纯熟，摄影机下，农村空旷高远的天空，曲径通幽的小路，峰峦叠嶂的山谷，清澈见底的荷塘，与大都市光怪陆离的高层建筑形成了鲜明反差，也让大都市的孩子，对农村有了新的、不一样的理解。

电影圈的人都知道，孩子、动物和水的戏份是最难拍的，而《花儿与歌声》中大量启用了小演员，很多还是“素人”，他们却以自己本色质朴的表演，让影片显得自然亲切，又真实感人。

范大强初看是个桀骜不驯的问题儿童，一不开心就扔下失明的奶奶离家出走。

但在他倔强的外表之下，也有一颗细腻的心。

他为妹妹制作盲杖，烧制泥字，带她去野外听风景的情节，处处透着温暖和关爱。

当他知道妹妹的眼睛有可能复明时，更是想尽一切方法去筹钱。

饰演心明的小女孩更不容易，她不但要扮演盲人，还要展示出对命运的不屈，对世界的热爱，对音乐的敏感，这对一个六岁孩子显然要求很高，幸运的是，在导演的调教和自己的努力之下，她完成得很好，真的就像个小天使。

她和小羊的情谊，更构成了影片中一大催泪元素。

而饰演高虹、奶奶和校长的演员，也做到了恰如其分，不着痕迹的表演，为这部影片增添了很多光彩，也让我们真切感受到了人间大爱。

其实很多父母因为忙于工作，一定程度上也让孩子变成了“留守儿童”，在国际家庭陪伴日之际，这样一部影片来得可谓恰逢其时。

城市化、民工潮、留守儿童这些词似乎是相伴而生的，与此同时还有限购令、学区房、摇号买车等新一轮掐死上升阶层的词群，每一波概念的诞生都是社会、政治、经济、教育文化的深刻变迁。

就好比，你以为做个手术就可以把原发病切除，殊不知，还有一堆继发性的后遗症不断的冒出来。

《花儿与歌声》就是以留守儿童为主题的电影，讲述了一群少年信爷与爱的故事，启发观众：不要把孩子的人生交给手机！

影片一开始没有把矛盾指向农村，而是从井盖和大强的城市生活讲起，两个男孩白天出去“练手”，晚上睡大街，颇像经典童话故事《城里的老鼠和乡下的老鼠》。

一个孩子到底能不能在社会立足，这取决于他们在不在父母身边。

如果不在父母身边，他们或多或少都存在性格失衡的可能性。

比如井盖：他不是一个纯粹的坏孩子，他看到了比自己弱的大强，他指导他怎么谋生，表现得老成而又圆滑；而他面对比他更老成圆滑的社会小痞子，他只能逃离曾经所谓的“片区”，承认他不够强大。

而大强，则有着更明显的人格力量，他宁可跟着井盖睡大街，吃不上饭也不学所谓的“技艺”，所以他虽然人高一头却不如井盖老练。

那么，是什么原因使大强流落街头，大概要从一个手机说起。

中国有句古话说：“贫贱夫妻百事哀”，改革开放以后大量的农民工涌入城市，在农村留下了儿童和老人。

对于留守儿童来说，他们与外出父母的沟通有限，常期分隔异地，手机串连着两个世界，一个是他们的世界，一个是父母的世界。

《花儿与歌声》里有台词描述了父母们的集体缺席，整个班级共用老师的一部手机，通过老师的手机与外界（主要指父母）沟通。

有一天，手机丢了，班级的同学开始怀疑最后一个使用手机的人——大强偷走了。

大强到底有没有偷手机是一个很明显的指向，那么到底是谁拿了手机？

电影延着这个线索，一层一层展示了留守儿童的心理现状，让人心生怜悯。

当电影对准这群孩子的心理时，你会发现亲情弱化的危险到底有多大。

有的家庭重男轻女，女孩做饭蹲门口吃，男孩被供在上座；有的家庭父母只带了弟弟去城市，姐姐留在农村家里，孩子长期内心失衡；还有的孩子父母身亡，只有爷爷和他相依为命，造成内心封闭；最好一点的还算大强了，可是他受了冤屈，便会情绪冲动，逃离家里，这些都是父母长期不在身边的结果。

他们稍稍有一点逆境，就高迷茫度。

所以，手机实现了远程慰问功能，丢了手机就等于孩子们丢了世界。

事实上，是不是父母通过手机和孩子交流就能解决一切不在身边问题呢？

电影一层一层的掀开这些反思，用温暖善意的目光构建了观众的情感思维，为观众打开了一个正能量的心灵大门。

通过大强老师的行为，一点点还原了正确的走向，手机不能解决一切，但是信任可以抚平忐忑。

当最后手机丢失的真相揭开时，大部分观众对孩子会毫无保留的谅解。

并不是他值得被原谅，而是他的真正目的不是在偷手机，而是想让更多的同学和他一样。

《花儿与歌声》的后半段逐渐被各种温暖的色彩填满，比如校长为了孩子放弃了初恋，选择了守护这个山区；老师为了孩子，上传了充满希望的视频，获得了社会的帮助；而心明的眼晴因缘际会也有机会治好了。

电影在各种内心绝望之际，以现代化的思维寻找到了救赎的机会，使爱的力量熠熠生辉，冲淡了一切暗淡的内心。

《花儿与歌声》非常适合儿童、亲子类的观众。

尤其是还有一个周末就是幸福的六一儿童节。

这一天，不仅仅是一个节日，还有亲子关系的流动。

通过这部电影，我们看到的不光是留守孩子如何改变命运，还有他们怎么从逆境中成长、克服困难。

手机当然能使他们获得父母的精神给予，但对孩子来说最重要的是陪伴，这是再多的物质都不能替代的。

文：田金双

“留守儿童”是一个很容易令人忧伤的话题，但在导演王蕾、编剧孟宪明的《花儿与歌声》中，朴素唯美的叙事风格多出了几分田园诗意和温暖的味道。

有一次，和朋友喝酒，朋友问“你孤独吗？

”答：“谁不孤独呢？

”在现实生活中，大多数人都是孤独的，他们一面拼命刺探别人的隐私，一面也在努力逃避自己的秘密。

如我一般，看似稀松平常，内心总有一丝小小的伤感挥之不去。

我一直固执地觉得，“中国式家庭”面临着三大问题：即空巢老人、分居夫妻、留守儿童。

许多人沉浸其中“乐此不疲”，太多无奈，然后彼此分开，再也不见。

我就曾是其中的一员。

在这部根据孟宪明同名小说改编的电影《花儿与歌声》中，“花儿与歌声”更像一种与“希望”有关的隐喻。

可是，现实生活中真有希望吗？

也许有，但前提是，只要——你的内心还有一丝光亮。

在《花儿与歌声》中，调皮捣蛋的五年级学生范大强离家出走，想到少林寺学武，这样就可以在打架时不落下风，结果偶然遇到了盲妹妹心明，他将小盲妹带进了学校。

继而新来的高虹老师发现了心明的音乐天赋，让六岁的她担任了学校的领唱。

高虹联系到省城大医院的高明医生，让心明的眼睛有了弱光。

当有了视力的心明第一次看到美丽的校园和被月光浮起的乡野、河岸，一下子理解了奶奶的歌谣，泪水瞬间盈满眼睛。

影片中，关于奶奶并没有太多的解读。

《花儿与歌声》更像一幅与田园或乡村有关的山水画，在留守孩子的世界里，上少林寺可以学会武功，可以不被人欺负，身边的小羊也可以抚慰和陪伴你的灵魂，虽然你有一个清苦的家，但有父母陪着你就是一种幸福。

可是，生活中有着太多伤感和无奈，有时你不得不离开，于是，同学手机丢了，范大强成了那个“偷”手机的人，大强遇到盲妹，尽管身单力薄，也会为了妹妹打架，也会用泥巴刻字做成印章教妹妹写字。

在孩子的世界里，爱是这样简单，和贫富没有半毛钱关系。

许多年前，我家有一只很老的黄狗，还有一只很小的白羊，每天放学后，我都会牵着这只白羊到村外吃草，彼时，一人一狗和一只小白羊，成为温馨的画面。

后来，有一天，小白羊被家人卖掉了。

于是出现了这样一幅画面：明晃晃的毒日头下面，一只黄狗静静地站在拦着小贩，不让白羊离开。

多么伤感多么揪心的一刻。

这也成为童年的我内心忧伤的一个片段。

小白羊离开那年，半岁；老狗离开那年，十三岁。

许多年后，长大的我离开乡村，来到了北京，漂来漂去，再也回不去了。

《花儿与歌声》试图从几个留守孩子的视度与观众建立一次沟通，探讨“亲情与陪伴”有关的精神命题。

有时候，所谓成长中的忧伤，更多是一种“陪伴”上的缺失。

世间没有比“陪伴”更长情的告白。

爱情如是，亲情更是如此。

这也是为人父母对孩子无法弥补的亏欠。

可是，时光真会倒留吗？

岁月再也回不去了。

至今我还记得，一个孩子，如我，静静地站在街上，对着阳光轻轻皱眉的样子，些许忧伤，些许倔强，或许什么都没想。

可是，一切再也回不去了。

很想念他们。

人这一辈子，好的光景有限，青春期算是一个，因为每个人可能都会觉自己无所不能。

童年时期也算一个，珍贵，无忧无虑，也是人之初满眼都是美好的阶段。

相比于青春期，童年时期对一个人三观建立，打基础的时候，它比青春期更为重要。

都说现在的孩子幸福，的确，现在的好多家长都意识到了这一点，努力给自己的孩子一个幸福的童年。

前一阵不还有报道说，张柏芝每月交三万校车费还是要亲自送儿子们上学，这是因为她不想错过孩子的每一段时光，甚至是去便利店买东西的时光，都是让她觉得最珍贵的，错过就无法重来的。

有家长陪的孩子各有各的幸福，没有家长陪的孩子各有各的不幸。

电影《花儿与歌声》就向我们展示了当下一群留守儿童的故事，它让我们看到在当下这个社会，还有这样一群孩子，他们的生活跟我们想象得不同。

如果说所有家长都在努力为孩子打造一个完美童年，那么他们的童年注定是有缺憾的。

这样一部带着责任感的现实主义题材的电影不多，耿直得有点扎心。

剧中的兄妹俩大强和心明是留守儿童的一个缩影，包括他们所在的小乡村，整个村里几乎都是父母在外打工的留守儿童。

最了解这些留守儿童的，不是别人，是他们的老师。

这些乡村教师就好像是一道光，照亮了这些孩子的未来之路，也让他们有方法能接触到乡村以外的世界。

无疑，这些乡村教师是影片中最可爱的人，他们扮演了一部分父母的角色，却也无法完全替代父母的位置。

片中，大强经常给妹妹心明讲爸爸的故事，什么能抗200斤大米，还经常坐在父亲常坐的位置上，这些细节都能看出，大强对父亲的思念，对父爱的渴望。

片中的大强和心明都格外懂事，其实这是作为成年人的所长最不想看到的，也是最扎心的。

当一个孩子事事想的周全，过于懂事，这是做为成年人的失败。

就像片中的心明，不想动用奶奶买药的钱给自己治眼睛；不想要新衣服怕穿上新衣服就会被遗弃；独自去找小羊想让它们回到妈妈的怀抱，并不是她天生懂事，而是她经历了太多她这个年纪不该经历的伤害。

小孩子就是这样，白纸一般，你给他的是快乐他就是快乐的，你给他的是伤害他还是试图去理解你。

作为成年人，我们要承担起自己的责任，而不是以种种理由将这种责任与压力转嫁给孩子。

快乐成长快乐玩耍才是小孩子的责任啊！

虽然说小孩子怎么都能长大，但这样如同孤儿一样的成长方式真的对他们的未来没有影响吗？

就算没有影响，作为父母，就真的值得去放弃一段这样的时光而去创造所谓的物质条件吗？

孩子终将会长大，会离开父母的庇护，去过独立的生活，到那一天才真的是想留都留不住，想看都抓不到人，想清楚这一点的父母可能都不愿意自己的孩子长大吧。

钓龙虾、捏泥人、放....这样的童年看起来也很美好啊!看了这部电影的预告片，瞬间就被带入了小山村里那种宁静美好的氛围里,小朋友们那么可爱、纯真\，灵动。

看着小朋友们围在一起唱歌、组团去钓龙虾、躺在山坡上放....感觉这样的童年生活比现在的孩子们每天抱着手机平板把眼睛都看到近视的童年娱乐强太多了!

文/赤叶青枫最近两个月，有几部以儿童为主题的院线电影颇值得关注。

外语片当属《何以为家》、《云端之上》等，国语片则以5月31日上映的《花儿与歌声》首当其冲。

作为中国首部儿童音乐电影，《花儿与歌声》中《小池》等多首插曲中的童声仿若天籁，且首首动听，甚是养耳，不过看得出来，导演王蕾等幕后主创明显并不满足于只是拍一部单纯的音乐题材的儿童电影。

换而言之，音乐是片中的一大亮点不假，但让音乐如此打动人心，主要还是因为影片的故事本身足够动人。

本片讲述了一个有关乡村留守儿童的现实主义故事。

因不满被人诬陷偷老师手机，留守儿童大强（刘晨毅饰）愤然离家出走，在郑州偶遇被母亲遗弃的小盲女心明（魏歆惠饰），他毅然将其认做妹妹，并带她回到家乡，一同上学。

后来在支教老师高虹（赵倪僮饰）的帮助下，心明过人的音乐天赋被逐渐开发，最终迎来了人生新希望。

客观而言，城市中的白领及以上阶层中的大多数人对于乡村留守儿童的印象是比较模糊、刻板及片面化的，而《花儿与歌声》则试图打破这种印象，向大家呈现一个清晰、生动及较为全面的乡村留守儿童的世界。

所以在这部影片中，我们不仅能“不出所料”地看到这些乡村留守儿童困苦的物质生活，简陋的学习环境，还能“出乎意料”地看到他们细微曲折的心理变化及精神成长。

譬如“手机门”事件，大强之所以会愤然离家出走，一方面固然是任性的少年心性，另一方面何尝不是因为常年缺少父母陪伴而致使心理变得过于敏感和冲动？

而真正偷拿了手机的那个人，他的动机并非是贪图财物，具体原因暂不剧透，但确实也与乡村留守儿童利用智能手机和在外打工的父母联络有关，只是真相远比想象中更令人唏嘘。

再譬如范梅和马兰花这两个女同学，同样是留守儿童，亦同样各有不足为外人道的悲伤故事，否则不会一个终日对着夹在书本中50元现金闷闷不乐，一个长时间处于失语状态让人一度误以为她是哑巴。

至于留守儿童阵营的新成员小盲女心明，她之前之所以被母亲遗弃，虽然主要是因为她的眼睛问题，但追本溯源，又何尝不是其亲生父母常年在外打工，一来聚少离多感情失和，二来也没能很好地照顾她才导致的多年后这场惊险的遗弃风波呢？

要不是她运气好，邂逅了大强和井盖这两个好心的小男孩，她之后的命运将不堪设想！

而她被大强带回家后，面对奶奶要为她做新衣的举动，她怯怯生生、不喜反悲的异常敏感的状态也是非典型留守儿童的典型表现。

所以，以上这些乡村留守儿童真真令人心疼！

他们年纪尚小，却已过早地尝尽了与亲人生离甚至死别的人间之苦，他们幼小的身体以及稚嫩的心灵所承担与背负的生活之重远超常人想象。

不过令人欣慰的是，《花儿与歌声》一片虽然展现了乡村留守儿童面临的一系列相关困境与问题，但整体基调并不苦大仇深，相反泪中含笑，温情脉脉，即便生活再不如意，这些孩子们也“给点阳光就灿烂”，充满了对生活的热爱与希望，因此“生活以痛吻我,我却报之以歌”这句话非常形象地成了此片主题的最佳注脚。

愿每一个孩子都能被这个世界温柔相待；愿每一位在外辛劳奔波的父母都能尽量常回家看看，多陪陪孩子；愿这个世上的留守儿童越来越少，团圆家庭越来越多！