3男3女,1張飯臺——6個人的戯4.5分,個人認爲是近十年香港最好的喜劇片。
笑點密集不難,難的是沒有尷尬位,不刻意營造搞笑的氛圍、度一堆嘩衆取寵的punchline。
一切很自然。
好笑輕鬆之餘,這部戲的內核更多是討論家庭與個人的命題,有吵鬧,有愛,有溫情。
除此以外,6個人各自的性格也很鮮明,劇情不用交代太多已經呈現到出來。
上乘之作,編導演一流不在話下,我最喜愛這部電影的位在於畫面。
很creative很chill,新的同時還能保留香港獨有的美學。
不簡單啊!
跟住講下今次最驚喜的一件事。
無關演技問題,過往子華的戲,通常有很濃厚的黃子華味,尤其是18年后的幾部電影。
今次看完trailor以爲都是一樣,誰不知陳鴻的人物性格、神態動作,就連説話的tone,都很不黃子華。
所以在這部戲裡真的看到了一個演員黃子華,希望以後能夠看到他更演員wise的作品啦,但休養生息更重要哈哈。
最後到Soundtrack,幾首歌都好好聼呀(包括叉叉叉Love Song),都好有心思,好適合套戯!
最後最後,劇本設置真的很舞臺劇,希望有機會看到舞臺上的續集。
走出comfort zone的大佬、如願以償的二佬、“日理萬機”的細佬,跟住會去邊度?
想想覺得有趣。
《还是觉得你最好》我看了两遍,最喜欢的还是导演对女性角色的塑造。
片中出现了3位女性,有2位甚至还是情敌关系,但并没有空口鉴婊、阴阳怪气、雌竞这种情节出现,反而大家都显现出了一种融洽、独立、相互帮助的品质,要知道,能把女性角色拍的不被女观众讨厌,且不是男主人公成长/独立的跳板,真的很难,尤其是对于国产电影而言。
Monica这个角色我最喜欢,她很立体,也很复杂,像个真正的成年女性。
她一边工作一边读phd,压力很大,情感状况也不甚明了,时不时会情绪爆发一下,反而显得更加生动。
她经常在心里演小剧场,在新欢和旧爱之间来回摇摆,二弟足够温柔体贴,大哥现在看起来也并不是那么面目可憎,更何况再复盘当年的分手,原来是误会重重。
分手多年再相逢,当年再大的怨气也消了,留下的只有美好的片段,Monica肯定是动了心的,所以当她跟大哥抱在一起甚至吻在一起的时候我一点都不惊讶。
而两人之后的表现也将“千帆过尽”的含义表达的很清晰,人还是当年的人,但感觉却早已不是当年的感觉了。
原来大家念念不忘的感觉早就在时间中一点点消磨殆尽了,这本身就是爱情的真相。
我还挺喜欢看这种展现真实生活的桥段的,女主角不用带着牌坊谈恋爱,观众也不必苛责他们在道德上的瑕疵,正是错误与瑕疵,才使得人物有魅力。
Josephine的成长是片中最明显的一条线,从催着男友结婚到拒绝男友的求婚,她在日复一日的厨房劳作中找到了自己真正想要的和不想要的。
面对心爱的人她满腹怨气的说想喂屎给对方吃,这一桥段真的全场爆笑,因为太真实了,很多女的在面对自己的另一半时都是这种咬牙切齿的态度,明明他是自己最亲密的人,却恨不得给他喂屎。
Josephine和三弟这种又像情侣又似姐弟的关系其实非常消耗人,两人在漫长的恋爱过程中,早都已经分不清对彼此是爱情还是亲情了,三弟总想等自己成功一点再结婚,但他从没想过Josephine是如何定义成功的。
本片的导演明明是个男性,却能触达到两性关系中较弱势一方的感受,作为女性观众,我还是挺受用的。
不知道后面Josephine和三弟的关系会走向何处,但起码她勇敢地说出了自己的感受,她不想再走外婆和妈妈的老路了,从被预设好的道路上走出来,这本身就是一种突破。
喵喵这个角色近乎完美,她漂亮且聪明,且在面对其他女性时没有那种因为漂亮聪明而带来的优越感与压迫感,她能敏锐的察觉到Josephine的天赋,更能第一时间猜到大哥的隐疾,在大家吵翻天之后,还能不带任何嫉妒情绪的化解尴尬,真的是位妙人。
但我最喜欢的还是她对感情的态度,交过很多男朋友又怎样,她很认真的面对每一段感情,数量和对感情的态度并无直接联系,男导演/男编剧能意识到这点,更为难得。
下班后的晚场电影,竟然是 literally 包场(五排五号的C位,六排六号原有一男子中途退场,只我与一包山药脆片竟始终)。
传说中最近是六大行星都在逆行,水星更是逆得发指。
这片子的设定正是一种六星逆行,人均一逆,且又交错影响。
宣传里有说似粤语版《爱情神话》,其实全不是那么回事。
倒有几分承接罗启瑞、张婉婷伉俪那种亲情打底、怀旧元素镶边的《岁月神偷》一路,所以六星逆行,最后还在亲情伦理的太阳系里各自归位,父母是不在场的恒星(看到有人把六人角色与不在场之父母又各有索隐,大概不错,但不探究似也无妨)。
但镶边的元素还是可可爱爱,譬如“英雄本色”隐隐是三兄弟对照组;又譬如王菀之的角色设定里旁逸斜出一个“张迷”身份,倒很衬热闹痴气之下的冷静底色,令人想起她唱的《小团圆》,另一个伟文写道:“一起约好过年 缺席人物多于往年,只能齐集仍在的脸 赶快地拍下照片,你要记 记住这欢聚而不是太短。
”看黄子华一张耐老的脸也老了,听他说“一些关系无法形容,而又就是如此”,总归是“就让余情悬心上”,可转眼也就开门迎接新天使。
倒令人感叹到底艰难时代,如今是连一点点意难平也留不得了。
——也就让人想起张爱的那几句引用老了的话:个人即使等得及,时代是仓促的,已经在破坏中,还有更大的破坏要来。
有一天我们的文明,不论是升华还是浮华,都要成为过去……
1.经鉴定,原版的名字《饭戏攻心》更贴题,因为主要戏剧冲突都在回家吃饭时展开。
大陆片名《还是觉得你最好》不知所谓,像国产烂俗爱情片。
作为美食片,里面的菜看着都好好吃。
2.摄影拍得不错。
3.此前黄子华主演过的最好电影是《男歌女唱》,后来一部接一部是烂片,这次终于有一部片排在《男歌女唱》前面,刷新了黄子华的最好电影排名。
4.我最喜欢的情节是黄子华与妈妈的对话,很有趣的反问了为什么把故人说的话要看得那么重要,说话的人说不定只是随口一说呢。
最终释怀。
我看過很多電影,預告看著很精彩,結果正片無聊到能看睡着,俗稱預告騙。
飯戯攻心也是一部預告騙,但和其他的預告騙不同,這部戲正片和預告片的精彩程度是換過來的,預告讓我無語,正片卻是精彩的。
看完預告還能勇敢走進紐約戲院看這部電影的我唯一的理由就是喜歡黃子華。
看之前很怨念爲什麽自己那麽堅持要現場看這部戲,難道喜歡黃子華就一定要看這部預告看得我無語凝咽的電影嗎?
看完后很慶幸自己的堅持,因爲喜歡黃子華這個理由,讓我在戲院裏開懷大笑了兩小時,讓我沒有錯過這部近十年來我看過的最好的香港喜劇電影。
説完心情,來説電影,這部戲帶給了我很多驚喜。
首先,我一直以爲這部戲的主題就是預告裏所説的,兩兄弟爭一個女朋友,講的是愛情喜劇的主題。
看完才發現,這部戲的主題其實是關於親情,關於什麽是家庭的討論。
【説來也巧,黃子華今年演的一部舞臺劇也是講家庭主題,但一個是溫馨喜劇題材,一個是嚴肅悲正劇題材,兩個相同題材卻截然相反的感覺,我個人是很推介在香港看完最後禮物的觀衆也入場看飯戯攻心的,因爲有治愈的功效(笑)】聊家庭,加點愛情調劑,這部戲的確是觀衆在賀歲和中秋檔期看電影的最好選擇。
整部戯雖然表面上一直都在討論主角們的四角關係,但其實真正推動劇情發展的是關於三兄弟之間感情的分和合,在我看來,愛情在這部戲裏是表淺的主題,真正内在的主題,導演想要表達的主題,其實是家庭。
而導演在電影最後第二幕,把整個家庭主題升華到另一個層面,我不想劇透,但當我看到男主角坐在天臺説話的那一幕時,作爲一個海外的華人,我被這一幕,這段對話真切地感動到了。
這部戲第二點讓我驚喜的是陳詠燊導演(同時也是編劇)對整部戯笑位的鋪墊。
我個人很喜歡那種有上下文關係的笑位。
什麽意思呢,就是這部戲裏一些punchline出現之前,通常會有針對這個punchline的伏筆。
因爲有伏筆,所以當punchline出現的時候,好笑程度會加大,甚至還會有重複伏筆然後再用一次punchline的時候,雖然可能講的不是同一個人,整個punchline是有漸進的感覺的,讓你第一次聽到的時候大笑,第二次聽到的時候爆笑。
我很喜歡這類型的笑點,給我的感覺這和創作棟篤笑時的思路和手法是一樣的。
第三點的驚喜是笑位的類型。
香港很多的喜劇,裏面的gag和笑位其實都是很低俗和色情的,在我看來就是屎尿屁笑位。
也不是說看了完全笑不出來,但看多了就覺得也不過那樣,搞笑的題材永遠是那幾樣其實都好無聊,反正我不是這種笑片的擁躉。
這部戲也有這類型的gag,但不是主流,而且完全不會覺得低俗和下流。
這部戲引你笑的方式是多種多樣的,陳導演沒有永遠只用一種方式設置笑位。
我一直都覺得好不好笑這件事,每個人都有不同的點,不同的被逗笑的方式。
有些人喜歡冷笑話,有些人喜歡mean精諷刺,有些人喜歡黑色幽默,有些人喜歡無厘頭,有些人喜歡食字gag,有些人喜歡惡搞,有些人喜歡地獄梗。
大家被逗笑的方式都不一樣。
而這部戲裏面不同類型的gag和笑位,我相信可以滿足不同笑點的觀衆。
陳詠燊導演的編劇水平我是相信的(懺悔一下其實看預告騙的時候有稍微一秒的小小地質疑了一下)。
看簡介那麽俗套的故事能寫得如此溫馨,搞笑,有幾幕還能讓我覺得驚喜。
我覺得這部戲第一值得誇獎的必須是陳導演本人。
第二誇一下林明禎小姐,戯裏造型可愛,搞怪。
這個角色真的很適合林小姐,而且她在裏面說的粵語我不看字幕都能聽懂百分之八十,能看出來是下了一番功夫的。
第三個要誇的是張繼聰和陳湛文,兩位演員雖然都是第一次和黃子華合作,但搭得很有火花和默契。
我【個人覺得】比黃子華之前很多固定搭檔【除了許紹雄】都要讓我覺得好。
張繼聰的喜劇表演我一向是喜歡的,這次雖然不是説很多笑位能讓他表現【畢竟是群戲】但在整部戯裏調劑得特別好。
陳湛文我是沒想過喜劇能演這麽好,讓我耳目一新,這位演員以後的戯我覺得可以期待一下。
最後呢,想説一下我偶像。
這部戲和之前我看的那些黃子華主演的電影非常不同。
雖然都是喜劇,雖然都是黃子華做主角,但這部戲并沒有那麽“黃子華”。
作爲一個喜歡了黃子華先生十五年的人,對於黃子華的喜劇模式有一定的瞭解。
棟篤笑裏固然之全是他風格的烙印,不管是在電視劇還是電影裏,很多時候他説出來的對白和gag,我都能大致分辨出這是編劇劇本裏本來就有的還是他改過的。
黃子華這三個字在黃子華的作品裏,不管是什麽形式都有很重很重的烙印【當然也可以說這種固定印象其實是觀衆(我)加在黃生身上的】但看這部戲的時候,很多笑位和gag都不像之前那些黃子華主演的喜劇一樣,那麽重的“黃子華”味。
這就説明了,作爲喜劇演員黃子華,黃生在走出自己的舒適區,在摸索和以前不同的喜劇表現手法和演法。
所以在這部戯的某一幕裏,會讓我覺得這不是黃子華在演戲,而是一個好的喜劇演員在演戲,在搞笑。
“黃子華“味在這一幕裏被黃子華本人弱化了。
作爲一個fans,我是很開心看到自己的偶像作出不同嘗試的。
我其實一直都不明白點解黃生現在那麽堅持拍喜劇題材,明明現在那麽多有名的喜劇演員轉型拍悲正劇都能成功【觀衆其實很受這一套】,明明拍悲劇的演技是被贊揚過的【例如非常公民同埋野豬仲有現在的最後禮物】。
直到那天看金像獎頒獎典禮,聽了許冠文說的得獎感言,好像有點明白黃生的堅持是爲什麽了。
到那天我坐在戲院裏,聼陳導演說的這番話:《飯戲攻心》是一齣喜劇,在全世界都風起雲湧,大家正在面對前所未有的挑戰的時候,我仍然選擇拍喜劇,因為我相信笑的力量。
希望大家即使遇上困難,仍然願意樂觀面對,願意帶著微笑去面對。
明天,就讓我們一起帶著微笑去面對挑戰,我哋一齊笑看風雲。
”我現在覺得,應該所有現在仍堅持拍喜劇的香港臺前幕後,都是一樣的想法,對吧黃生。
一部喜劇,我覺得其他都不重要,最重要是是否能讓觀衆笑。
觀衆笑了,就是精彩的喜劇,觀衆不笑,就是無聊的喜劇,無聊的喜劇是比爛片更可怕的存在。
而戲院裏觀衆的笑聲便是對這部戲最直接的評價。
在看這部戲整整兩個小時裏,我聼到,戲院裏的笑聲不斷,咳嗽聲也不斷【不是因爲covid不要怕】。
我回想了一下上次在公衆場合聽到那麽多觀衆笑到咳嗽的表演,是看金盆𠺘口的時候。
謝謝飯戯攻心的全體臺前幕後,讓我再次感受到喜劇表演的力量。
ps,部戯的兩首歌都好好聽!
而且貼合故事!
好喜歡。
面上讲的是爱情,内核里是亲情,骨子里是对旧日香港的依依不舍。
三兄弟已经没了父母,住在老豆留下的旧作坊里。
老豆在里面做了一辈子难吃的叉烧,那叉烧难吃归难吃,但是因为老豆(以及类似老豆的从业者)的辛劳工作,使香港的街头可以买到15蚊的叉烧饭,便利店里有即食快餐,喂饱那些不能花太多钱吃饭的人。
大哥一不肯卖楼,二不肯丢掉那个叉烧炉,房子里弥漫着一股叉烧味。
即使“有福叉烧”的灯牌坏了,变作“冇福叉烧”,一到夜晚,还是会亮起来。
最后大哥终于尝试做了一次叉烧,味道还和老豆做的一样……难吃。
二哥正经上着班,业余炒各种玩具旧货,房间里摆满一架子,不知道还卖得出去不。
再说二嫂。
(对了,二嫂\义嫂这个梗,估计只有懂粤语的观众才能get到……)二嫂热衷于保留旧香港的“文物”,比如店铺招牌,龙凤装饰。
电影在这里还自嘲一番,才满三十年的东西怎么就成文物了。
总之二嫂狂热地做文化保育,业余还在读博士,同事当她癫的,大哥这样念旧的人,也不能全然理解。
也许抱怨她花太多时间在文化研究上的那些短信,只是导致分手的最后一根稻草,但是到最终,你会发现更加包容的二哥,才是真正适合她的人。
三嫂,真正的草根出身,外婆做佣人,妈妈做包餐,最叻是煮饭,最大的愿望是和三弟拉埋天窗。
她恋的旧,是旧式女人以家为大的生存方式。
所以当她说“我意识到自己的生活可以没有你”的时候,还能看到女性的成长。
在这个恋旧的家里,三弟和大嫂是彻头彻尾的“新”。
一个打电竞,一个网红,你在他们身上看不到旧香港和旧台湾的影子,那些旧的东西,对他们来说也许是阻碍,是负担。
(三弟想要几百万去投资电竞队,大哥死活不肯卖楼)正因如此,他们反而是使旧秩序松动,推动别人往前走的力量。
大哥对二嫂的不甘心和不舍,越看到后面,越感觉到这种情绪,隐含的是对往日香港的不舍。
但是最悲剧的是,你也许意识到自己确实错了,后悔了,想要不要脸地耍赖皮,追返一些东西,但是那些东西也都已经变掉了,哪怕你机会再拥抱亲吻,也找不回旧日的感觉。
没了的就是没了。
阿妈在梦中摸头的那一幕,我直接哭到仆街。
可是她说啊,别呆在这里了,走出去,走远点。
最后房子当然还是要卖的,家还是要散的,各凭本事,各奔前程。
再望远些,楼终究会被移平,街市变成另外一幅样子,你除了笑着接受,挣扎着去创造新的生活,还能怎样啊。
这喜剧看似悲剧,但是你也可以再努力一下下,不要那么悲了嘛。
忘掉种过的花,重新地出发,放弃理想吧。
————————郑重声明:没收钱哈
那天在飞机上被安利了一部叫《还是觉得你最好》的电影,听到片名,我第一时间以为这是一部国产烂俗爱情片。
今天发现它的原片名叫《饭戏攻心》,是一部2022年首映的香港爱情喜剧,我正好吃完饭渴睡,便花两小时看了这部粤语电影。
戏名改得很好,只有香港人能想得出来。
首先,我觉得剧本写得很好。
晚饭对中国人来说很重要,是一家人聚在一起的时间,整部电影由几场很重要的饭戏串联起来,有的轻松,有的紧张,这是不同气场的一众演员碰撞出来的饭戏,一场比一场攻心。
我想到了《海上花列传》的很多场景就是在饭局里面“穿插藏闪”的,当然我不认为编剧兼导演陈咏燊受到这部小说的影响,反而应该是受到《老友记》(又名《六人行》)的影响,英文片名也叫Table for Six。
第二,除了子华有不错的表演外,另外两位女配角都可圈可点,分别是王菀之饰演的Josephine和林明祯饰演的阿Meow。
各自的人物性格差异巨大,却能协调在一起让整部戏更加丰富立体。
第三,黄子华饰演的陈鸿跟已逝的继母在梦境相遇那一场,我好中意,这场戏让作为大哥的陈鸿终于如释重负,“打开门,走出去,去远点。
”最后,别忘了看彩蛋当戏汁。
2024年11月2日
本文首发于公众号:电影爬虫(film5252)黄子华主演的新电影《还是觉得你最好》中秋档在内地院线上映。
在这个花好月圆的节日里,我首先要感谢嫦娥,谢谢她替我实现在内地电影院看我Dream Man的电影的愿望。
然后,我静静回顾了一下子华这些年。
2018年7月6日,黄子华举办了自己的栋笃笑封麦之秀《黄子华栋笃笑之金盆𠺘口》,演出一票难求,原价880的票被黄牛炒至上万港币,惊动到香港特首出面发声明打击黄牛。
曾经的合作对象佘诗曼很幸运抢到了一张票,为了让更多人有份看到演出,阿佘劝子华加演一场,没想到连加了9场演出,一共演了26场,演出票依然秒抢光。
黄子华是栋笃笑鼻祖,在粤语地区,他早已封神,人称“子华神”。
他是哲学学士出身,他的栋笃笑,逻辑严密、思辨清晰,在嬉笑怒骂之间,把哲学思考融入笑话里,一笑而过却又无比深刻,所以又有人说他是“香江苏格拉底”。
作为子华多年的粉丝,我一直觉得,因为受语言限制,他的栋笃笑、他的思考、他的魅力无法被粤港澳地区以外的更多观众知道、欣赏、了解,是一个很大的遗憾。
如果黄子华普通话说得好一点,说不定在内娱靠脱口秀红遍全国的就是他了。
2018年7月31日,子华最后一场栋笃笑演出在红馆落下帷幕,他从1990年开始的栋笃笑生涯,暂告一段落。
其实,黄子华最初入行,是为了当演员、拍电影、拿影帝奖,以栋笃笑出圈,是“无心插柳柳成荫”。
在某种层面上,栋笃笑可能是黄子华的曲线救国之路,靠栋笃笑出名,然后反哺自己的演员梦。
封麦之后,黄子华在电影界的产出渐渐多了起来,陆陆续续主演了《栋笃特工》《乜代宗师》等片子,很可惜,这些作品质量都麻麻地。
没想到,新电影《还是觉得你最好》(港名:《饭戏攻心》)令人眼前一亮,我甚至怀疑黄子华在栋笃笑界金盆𠺘口,是为了在电影界东山再起。
《还是觉得你最好》在正式上映前的两轮点映,收获了大量口碑好评,豆瓣开分8.0,是近年来少有的高分国产爱情喜剧。
走进影院时,本来只是带着粉丝心态来看偶像,对片子预期并不高。
看完电影后,忽如一夜春风来,好久没有在电影院笑得这么开心、以及感受到通体舒畅的愉悦。
这部电影是香港导演陈咏燊的作品,陈咏燊是编剧出身,《新扎师妹》《河东狮吼》《下一站…天后》等热门港片都出自他笔下。
业余时间,他会给报纸杂志写爱情专栏,所以,陈咏燊的爱情片会令人很有安全感,《还是觉得你最好》也不例外。
《还是觉得你最好》是典型的成本不高、精打细算、靠扎实文本和巧妙设计取胜的港片,影片几乎没有一场废戏,每一个伏笔都有回音,笑点经得起反复琢磨,配乐、摄影、美术、台词、情节等,样样出色。
大部分重要戏份都在一间房子、一张饭桌上完成,小小空间,却拍出了“前途无量“的气派,是真正的”螺蛳壳里做道场“。
电影故事主线并不复杂,一家三兄弟,住在老豆留下的有福叉烧房里,摄影师大佬(黄子华饰演)对前任Monica(邓丽欣饰演)念念不忘,没想到Monica却成为了二佬(张继聪饰演)的女朋友,你抢我前任,我撬你墙角,这是一场兄弟之间“勾义嫂”的战争,戏剧冲突很有意思。
片子里还有另外两条感情线,大佬的美女网红粉丝喵喵(林明祯饰演)千里迢迢从台湾跑到香港膜拜偶像顺便追爱,还有电竞选手三弟(陈湛文饰演)和相恋多年的女友Josephine(王菀之饰演)走到了瓶颈期。
六个人阴差阳错之下一起住进了这所叉烧房,每天的吃饭时间,也是感情角力的比赛时间,在推杯换盏之间,饮食男女眼角眉梢带火花,有爱而不得、也有犹豫不决。
电影选中饭桌作为男女关系的展示场,非常有巧思。
吃饭对中国人来说意义重大。
过年过节的团圆饭、情侣之间的定情饭、朋友之间的联谊饭,很多感情都是在饭桌上建立起来的。
坐在饭桌上,笑意盈盈,边吃边聊天,从食物聊到近期生活、聊到未来计划,大家的感情,在一顿又一顿的饭菜里面升温。
所以,电影里的主角能坐在一张饭桌上吃饭,可以聊很多事情,加深感情、破坏感情、再重建感情。
黄子华饰演的大佬陈鸿,是这张饭桌的“牵头人“。
父母过世后,大佬一个人撑起整个家,习惯了把悲伤留给自己、快乐留给兄弟。
这个角色可以说是为子华量身定制的,很多搞笑台词,如果不是由他说出口,可能达不到那么好玩的喜剧效果。
有着多年的栋笃笑经验,黄子华深知喜剧里往往隐藏着“悲伤内核”的道理,也很懂得如何拿捏“讲笑话”的节奏,所以他能够把大佬一角演出“四两拨千斤”的魅力。
大佬是一个非常怀旧的人,他放不下前任、放不下逝去的父母、放不下这个家,执着于抓住从前的一切,却忽略了眼前的当下。
即使他是个红绿色盲,无法辨别叉烧的成色,烧不出好吃的叉烧,也坚持一家人要住在破旧叉烧房里,”炉在、人在、家就在“。
前任Monica也是个怀旧的人,多年来坚持香港文物保育事业,街巷标志性的灯牌广告、旧酒楼的大龙凤摆饰,她捡回来小心收藏,这些东西堆满了公司、堆满了家中每个角落,堆得她的精神世界变得很拥挤,情绪不稳定、一言不合就“发烂渣”。
两个怀旧的人,某些时刻会很契合,一起逛博物馆、一起听老歌、一起吃茶餐厅,但他们也许很难一起走向新世界。
这个旧磁场,必须由新人类来打破。
大佬的新女友喵喵,就是这个新人类。
一个坐拥百万粉丝的宅男女神,人靓声甜、温柔体贴,她带大佬到阳台,拿出一副色盲矫正眼镜,让大佬戴上,抬头望天,天空从灰色变成正常的蓝色。
大佬当时的心情很复杂,惊讶感动又欣喜,他和Monica恋爱好几年,一直不敢对她说自己是色盲;而喵喵不过跟他在一起几天,就看出来了他的秘密。
这一场戏,让观众席的我心跳漏了一拍。
我有个前男友也是红绿色盲,他有时候打开一盏灯,都会向我求证:“这灯是白色的吧?
”有一次,我发他一张颜色很花哨文案很好笑的图片,他看了半天没发现笑点在哪里,我思考良久,才明白他根本辨别不出来这张花哨图片上面的文字,突然一下子很心疼。
我常常对他说:“很想看看你眼中的世界。
”如果《还是觉得你最好》早一点拍出来,也许我就能送他一副色盲矫正眼镜,让他更接近我眼中的世界。
一个用心的细节,可以成就一段感情。
这副眼镜,就成为了打开大佬心结的钥匙。
大佬在感情中的犹豫,也折射了香港人对旧文化的不舍,以及对当下新文化的观望,拆下旧街灯换上新招牌的街巷会更好吗?
喵喵的出现,打破了他的僵局、也打破了旧传统。
这是个旧人与新人短兵相接的故事,也是旧时代与新时代相互交接的“往事”。
当大佬告别一切美丽旧年华,幻想中的妈妈跟他干了一杯酒,摸了摸他的头说,“向前行,行出去,行远啲。
”这一刻,他终于释然,放下过去,探头看看前路。
于是,大家齐齐坐下来吃一顿散伙饭,却也是一顿迎接新开始的饭。
《还是觉得你最好》用吃饭来消解爱恨情愁,让所有快乐和难过都随着食物吃下去,把所有人生不平都用食物来熨平,它让我看到了真实贴肤的成年人爱情、找回了久违的香港老街坊式温情。
还有,一块叉烧中传递出来的家长里短、情意绵绵。
这么简单的一块叉烧,却让香港人吃上许多年而不厌倦,电影人用它拍了两个世纪的电影,皆因细水长流才是这个世界亘古不变的定理。
黄子华曾经说过一句话,“我知,我唔喺靓仔,我只喺襟睇(耐看)。
”现在,我想对子华说,“黄生,唔止你襟睇,你嘅电影一样好襟睇。
”温馨提示:观看该电影,一定要选择粤语版。
首先想吐槽大陆这个片名,浓浓的劣质爱情网剧风,让人一点想看的欲望都没有。
明明港名很有意思啊,直接拿过来用都可以,或者直接翻译成普通话,都比现在这个好一万倍。
故事很有意思,基本都发生在饭桌上,每个人的工作、生活和感情,渐渐地展现在观众眼前。
编剧和导演在人物塑造方面是很成功的,每个角色都有自己的个性,也有内心的挣扎和懦弱,当然更多的是平凡生活中的闪光点。
大哥和二哥以及二嫂之间的感情纠葛,很有看头,导演对尺度也把握得比较好,没有挑战大部分观众的三观底线。
最过激的情节是monica脑中的小剧场,现实中两人虽然有接吻,但过后那种索然无味又恋恋不舍更加让人玩味。
三位女性也是性格迥然。
monica是典型的职场女性,有自己的事业,有追求,坚持自己对老物件的热情。
猪猪很平凡,但做饭好吃,对厨房里的一切精确掌控,在猫猫的鼓励下也开启了自己的事业,并对自身和感情都有了更深的认识。
猫猫真的是非常可爱,各种意义的可爱,她有丰富的感情史,却还是纯真的追寻自己年少的梦想。
看起来小公主一样,确是最会为对方着想,嘻嘻哈哈的外表下是一颗温柔细腻的心。
大哥不动心真的天地难容。
演技方面,这样的剧本对于子华来说没有什么挑战,也出不了太多的彩。
邓丽欣刚出场的那几场戏真的太差了,夸张、假、做作。
还好后面几场戏补救了回来,特别是两人解除误会那里,各种情绪很到位。
饭桌大战这场也不错。
很喜欢猪猪那种不动声色的吐槽和偶尔毒舌,王菀之表演得毫无痕迹,哈哈。
还有,剧中的妆造很成功,特别是猫猫和邓丽欣,很美,很适合她们。
整部戏看下来不会觉得无聊,但也没有特别精彩,但还是值得一看。
香港电影的很多固有痕迹,在这部电影里都可以看到。
深林人不知,明月来相照。
无人不知黄子华,明月来照是何年。
作为栋笃笑香港鼻祖的黄子华可以算知者甚多,但是相对而言他的影视剧作品知名度就不够高。
(他也演过溥仪敢信?
)他自嘲是因为“唔够靓仔”,譬如《还是觉得你最好》里他也合唱了几句,但还是说"唱情歌要靓仔才可以唱"。
有说喜剧片的内核是悲剧片,爱情片重要的就是不能说的是爱情。
本片都搭。
人在屋在,人在炉在,终于还是祖屋顶售,不要执着:【不是家在人在,而是人在家在。
】一个地方待得不开心了,就走出去,走远一点。
妈妈从未说过不要走,哪怕妈妈说了也不用听妈妈的。
扮演妈妈的演员很漂亮,很年轻,那么靓那么年轻的妈妈摸了一下他的头。
之前看过一个漫画,其中一帧说小老虎在自己脖子上夹上夹子,可以回忆起小时候妈妈叼着自己。
那样,现在长大的自己就可以以为还是小时候,对妈妈说:好难。
从卖楼开始,从提到妈妈开始,我当然想到了麦兜的妈妈,想到了她卖的是什么。
可我还是没有提防到年轻的妈妈轻轻摸了一下苍老的黄子华,他并不是斑白的头发。
那个瞬间,子华公然老了,累了,不用演了。
终于还是“打开门,走出去,走远一点。
”对空敬酒,分不出红、绿,世界同样精彩。
三对情侣,四对感情;而爱情,便是一个吻。
那个吻很酸楚。
那个吻换来的是对不起。
就像那个拥抱换来的是拍一拍。
爱情是什么?
爱情就怕谢谢还有对不起。
强撑自己让所有人开心的人肯定会不开心。
但所有人会希望这个人开心。
爱情要开心,走出家也要开心。
就譬如【唔够靓仔】。
子曰:“衣敝缊袍,与衣狐貉者立而不耻者,其由也与!
”衣狐貉者,靓仔也,演艺圈人均衣狐貉。
衣敝缊袍,与衣狐貉者立而不耻者,其子华也与!
带着才华浪迹半生的黄子华,他可以让人知道这个世界上可以活着,作为自己活着。
世上总有那么一种人,你去看一切事,你去听一切事,总想听听他会怎么讲。
别人看不到的,别人想不到的,他都可以举重若轻。
而且,任凭你觉得已经对他了如指掌,他总是面无表情的哈哈大笑:你知道我会怎么讲,你真的确定你会知道?
譬如本片,太随意会错过。
太认真会难过。
几番细思量,还是认真。
黄子华,值得认真。
值得明月。
话痨般聒噪卡通式夸张套路化叙事YY级爱情以及港片避不可避的身份认同矛盾 凑到一起倒有些蠢的可爱 我愿相信这是林明祯的功劳(doge
这种题材拍得我不讨厌就是赢了,觉得Josephine应该和喵喵在一起。
喵喵是看似滥情的天使,莫妮卡是看似专情的婊子。
一部险些被片名耽误的港味浓郁的生活流喜剧片,一开始进入状态比较慢,但随着人物性格的一步步展露和戏剧冲突的慢慢发酵,越到后面越精彩,越好看!就像发生在你我身边的故事。
物化和工具人化女性角色的爹味集大成者,废柴男的终极幻想。唯一的亮点在王菀之拒绝那里,但然后……就又合家欢了。拿什么脸跟《爱情神话》比哦,真后悔看它还不如去针纺城买腻子。
“你为什么觉得死人说的就是对的呢?”
不喜欢
我真的很想对此片打零星,生活环境乱七八糟,几个人吵吵闹闹,不知道在干嘛。查了下编剧,电影评分几乎都低于七分。以后看电影必须先查编剧。又被高分骗了,所有打高分的几乎来自广东,江浙沪人士表示唾弃此片,极其唾弃,原来人与人的世界如此遥远…
4.5。我也一直以为勾二嫂是勾二嫂,原来是勾义嫂,我都唔识中文😂
如果look the other way 就可以很轻松享受的老港幽默片。港式幽默某种程度上建立于对女性的调侃?对性的玩味?喵喵,又一个天使般降临于世、拯救平庸男主于无聊苦闷而不计回报的maniac pixie dream girl,而我们也都会不约而同地,一而再再而三地,爱上这样的女孩。东亚对“一家人齐齐整整”的执着某种程度上是药也是毒。没人喜欢大家长,解放别人解放自己。
工作日午间场就是包场效果。片子老派但温馨,喵喵太可爱了,喵喵其实可以独美的。
6/10。一间房几餐饭的叙事条件难以解释一家人性格上的成长和变化,无论是大哥和二哥装新床、U盘的不雅视频挑起饭桌混战,还是结尾大哥帮二哥小解来和好,都有用低俗段子来填充人物动机的单薄的夹生状态。女性角色仍有被父权视角物化的特征,相貌优越、嗲味天成的台妹喵喵,作为网红美眉放肆的行为,以和事佬的姿态开导家庭矛盾,都满足了本土观众对外来妹的性幻想和善解人意的情绪价值;成为大哥二哥夺嫂冲突的焦点莫妮卡,只有作为兄弟和解的一种转让资源,没有选择权地被让给二哥,其收集港产旧物的爱好也与香港文化身份的主题联系松散;最后是恨嫁的做饭婆约瑟芬,她不成熟的男友沉迷于电竞,希望哥哥卖掉连接血脉亲情的房子以支助他的战队,当他迷途知返为约瑟芬献上婚戒时,她突然拒绝,这反而是唯一突破父权界定的角色,但其转变的动机十分匮乏。
黄子华太好了,螺蛳壳里做道场的典范。温馨又有趣,连环梗笑死人。
喵喵真是缪斯角色担当,又治好几个宅男的精神内耗。整体观感上很难不联想到《爱情神话》,相比之下,没有国际范的小资情调和留白的文艺韵味,只有熟悉的港产节奏,好玩骚气的港男港女勾起青少年时被各种本土港片赋能的回忆。珍惜华语饭桌剧,那是华人精致灵性的最后阵地。老妈出场氛围感挺顶的,虽然看着有点作,但架势味道捉摸精准,算是一颗遗珠。官方字幕照顾普通话观众,又是重演词不达意的例子。
被骗了,进去了快跑💨
最精彩的是现场连线导演和江老板这段:观众问关于子华角色设计相关的问题,导演说这个角色是有点自卑的,问江老板怎么念,自悲还是自闭,江老板笃定指导:闭😂
总觉得太收敛了。张继聪,邓丽欣,王菀之都属于很放得开的演员,演这种港式小品应该是手到擒来,这次却觉得畏手畏脚。黄子华大概是年龄大了,想追求更多精神层次上的东西,表现自己比带给大家欢乐更重要。平时的栋笃笑也是冷面笑匠的风格,不知道是不是因为喜剧的内核都是悲剧,他这几年演戏时总有刻意营造悲剧的气氛,弄得喜剧也成色不足,悲剧又显得做作。又或者说,以前的喜剧都来源于生活,现在的喜剧就是捏个荒谬的壳。
黄子华势估唔到自己成了香港电影最后的票房奇迹
黄子华栋笃笑电影,剧情当然不合乎逻辑喽,但最紧要是好笑嘛!最后点题在「打开门,走出去,走远点。」,兄弟爬山,各有各路,只想对黄子华唱一曲《今天应该很高兴》,但又怕黄子华对我唱「听我说,谢谢你。。。」。
既能抚慰中年男人的心灵 又能唤起家庭主妇的意识 能拯救人类的看来就是网红了